提名音樂電影

A. 2022金球獎最佳歌曲提名

2022金球獎最佳歌曲提名有「BE ALIVE」《國王理查德》；「DOS ORUGUITAS」《魔法滿屋》；「DOWN TO JOY」《貝爾法斯特》；「HERE I AM （SINGING MY WAY HOME）」《尊重》；「NO TIME TO DIE」 《007：無暇赴死》。

1、「BE ALIVE」《國王理查德》中的歌曲，2021年12月，第79屆金球獎喜劇類最佳歌曲（提名）。

2、「DOWN TO JOY」《貝爾法斯特》中的歌曲，2021年12月，第79屆金球獎喜劇類最佳歌曲（提名）。

3、「DOS ORUGUITAS」《魔法滿屋》中的歌曲，2021年12月，第79屆金球獎喜劇類最佳歌曲（提名）。

4、「HERE I AM （SINGING MY WAY HOME）」《尊重》中的歌曲，2021年12月，獲第79屆金球獎喜劇類最佳歌曲（提名）。

5、《No Time to Die》是比莉·艾利什為電影《007：無暇赴死》演唱的主題曲。該曲由比莉·艾利什和菲尼亞斯·奧康奈爾完成詞曲，於2020年2月13日通過環球唱片公司發行。

美國電影電視金球獎公布提名名單

當地時間2021年12月13日，美國電影電視金球獎公布提名名單，電影類《犬之力》《貝爾法斯特》各拿下7項提名領跑，威爾·史密斯、丹澤爾·華盛頓、妮可·基德曼、Lady Gaga等人將競爭電影劇情類最佳男女主角。

萊昂納多·迪卡普里奧、安德魯·加菲爾德、詹妮弗·勞倫斯、艾瑪·斯通等人將競爭喜劇類最佳男女主角。

以上內容參考新京報-金球獎提名名單公布，影片《犬之力》《貝爾法斯特》7項提名領跑

B. 有哪些好看的音樂電影

首先就是周董的天台愛情了，是一部很不錯的音樂電影。

面甚至地下的擁擠人群和緊張節奏將人們對自由的渴望逼向廣闊的天空，而摩天大廈的天台在城市裡就是離天空最近的地方，套用《天台》預告片里的一句slogan可以看出這個空間的特殊含義：「上有天堂，下有天台。」向上，它是最接近天堂的地方；但向下，一步即是地獄。它遠離塵世的喧囂並將世俗的生活踩在腳下，它兼具激情和危險的同時，也是通向自由的途徑和走向死亡的大門。因為這樣的空間特性，在電影里，天台往往成為兩種人聚集的場所：青少年和罪犯，並且很多時候這兩個群體是高度重疊的，亦如《天台》里周傑倫引領的四個不務正業的混混，打架鬧事，收取保護費，他們就是典型的「天台人」。

除了以上兩部電影，還有海上鋼琴師，尋夢環游記，神秘巨星等音樂電影也是很不錯的。

C. 推薦幾部經典的音樂劇電影

雨中曲

這部歌舞片反映好萊塢從無聲片到有聲片的過渡。其中的主題歌舞徹底改變了下雨和心情沉重的內在聯系。把早期好萊塢的一些電影歌曲加以串聯，這樣的做法通常產生的是陳詞濫調和連篇俗套，但此處卻催生了一部充滿絢麗瑰寶的歌舞片。千萬別把在雨中唱歌聯想成凄凄慘慘戚戚，本片的情調猶如雨後的彩虹，流光四溢，那歌那舞是如此令人酥心，那喜劇是如此天真、開懷，能掃清你心頭的任何陰霾。本片是舞蹈大王金·凱利(Gene Kelly)的精心傑作，尤其是他在雨中自導自唱自跳的主題曲，已成為好萊塢最經典的歌舞場景。

紅磨坊

二十世紀福克斯公司近期推出的澳大利亞知名導演巴茲-魯赫曼執導的歌舞片《紅磨坊》，講述的是19世紀巴黎夜總會的腐華生活。好萊塢當紅影星尼科爾-基德曼和伊萬-麥戈雷格分別在片中擔任男女主角。《紅磨坊》在製片建造的一個真實的紅磨坊中拍攝。魯赫曼的這部最新力作，亦歌亦舞，深刻地反映了十九世紀末下層社會人民的那種歡快、迷人的情調。巴黎的這個「紅磨坊」，是一個華麗的聚會場所，不管是上層名流還是下層平民常常在這聚會。"紅磨坊"將貧民和名流與工人、藝術家、波希尼亞人、女演員(或者說是妓女)連結在一起。
《紅磨坊》是巴茲-魯赫曼執導的第三部影片，也是巴茲-魯赫曼繼其處女作《陰森的舞台》(「STRICTLY BALLROOM」)和1996年二十世紀福克斯公司的票房巨片《羅米歐與朱麗葉：後現代激情版》(「SHAKESPEARE'S Romeo +Juliet」)之後的又一部巨作。這部悲喜劇音樂片，生動地描述了19世紀末巴黎聞名於世的奢靡夜生活，生動地描述了那時的愛情、死亡和再生、新技藝以及舞會的情況，是那個時代的見證。
影片評價:
2002年度，第74屆 奧斯卡金像獎
最佳藝術指導
最佳服裝設計
最佳影片 提名
最佳女主角 提名
最佳剪輯 提名
最佳化妝 提名
最佳音效剪輯 提名
2001年度 戛納國際電影節
金棕櫚獎 提名
2002年度 美國電影電視金球獎
最佳音樂
最佳音樂或喜劇類電影
音樂或喜劇類電影最佳女主角
最佳導演 提名
音樂或喜劇類電影最佳男主角 提名

芝加哥

歌舞片「芝加哥」的歷史，不是一句話可以說清楚的。最早的故事創意，產生於19世紀20年代。
《芝加哥論壇報》記者馬里尼·沃金斯（Maurine Watkins）從1924年兩起真實的謀殺案中得到靈感。在那兩起案件當中，犯有故意謀殺罪的兩名婦女均被宣告無罪而釋放。1926年，他的這個創意被第一次搬上了百老匯的舞台，但是並非是以歌舞劇的形式；1942年，兩部電影《Ginger Roge rs vehicle》和《Roxie Hart》也借鑒了這個創意。
幾十年後，導演鮑勃·福斯（Bob Fosse）買斷了沃金斯的劇本版權，並將之改編成歌舞劇《芝加哥》。1975年在百老匯上映後，贏得了巨大的成功。在同年戲劇界最重要的托尼獎（Tony Price）評選中，贏得11個獎項提名，最後卻令人驚奇的一無所獲，被很多人認為是托尼獎的一個恥辱。其實，類似的事情不也正發生在奧斯卡與另一位著名導演身上么？
好在1997年《芝加哥》在百老匯復演時，托尼獎終於承認了它的價值，授予了它六個獎項。可惜鮑勃·福斯已經在10年前的1987年故去了，遺憾的沒有看到這一幕。

出水芙蓉

出生於音樂世家的安妮特·凱勒曼與父親相依為命，但安妮特卻違背父願，從小就喜歡游泳。長大後數次參賽均獲獎。後在父親的勸誡下，父女倆前往倫敦學習音樂、舞蹈、途中邂逅傑來·蘇里文，兩人一見鍾情。安在倫敦求學不成，在傑米的邀請下，於泰晤士河進行巴拉松長泳表演，轟動一時。後來，他們到美國紐約謀求發展。紐約競技場的老闆阿爾伯特暗戀安妮特，燕建議她表演水上芭蕾，為此，傑與安發生分歧而分手。安的表演卻大獲成功，成了著名的水上芭蕾表演家。此時，傑米參加了飛行表演失敗，而准備與阿伯特結婚的安卻在拍攝電影中發生了意外……
主要敘述作曲家史蒂夫因與美麗多情的卡羅琳認識以後，准備結婚，但他的經紀人喬治怕這樣會影響他的「水上盛典」的寫曲，所以僱用女演員瑪麗婭而達到阻止他們結婚的目的。史蒂夫沒辦法只好完成「水上盛典」，最後二人消除誤會，重歸於好。
"經紀人喬治送寫流行音樂的作曲家史蒂夫去加州，為他籌辦的「水上盛典」寫曲。在加州，史蒂夫愛上了美麗多情的大學游泳課老師卡羅琳，二人准備結婚，但遭到了唱片公司主管的反對，喬治怕這樣會影響他的「水上盛典""的寫曲，所以僱用女演員瑪麗婭假冒史蒂夫的妻子，帶著三個假冒的孩子來到婚禮上大鬧，以達到阻止他們結婚的目的。卡羅琳一氣之下出走了，史蒂夫得知卡羅琳任教的學院雖是女子學院，但章程規定也招男生，於是便報名入學。卡羅琳與院長齊心協力，千方百計的給史蒂夫記過以使其除名……經歷種種艱辛後，史蒂夫沒辦法只好完成「水上盛典""，並要喬治找卡羅琳來主演。最後二人消除誤會，重歸於好。"

最後的華爾茲

The Last Waltz [1978]
導演：馬丁 斯科塞斯（《憤怒的公牛》《飛行家》）
電影史上最完美的音樂紀錄片
大牌雲集 群星薈萃！
簡介：本片是美國搖滾樂隊「THE BAND」在三藩市作告別演出音樂會的紀錄片。馬丁．史高塞斯的導演手法出色，在把握節奏.色彩運用方面掌握得非常有尺度；鮑里斯．李文的攝影技術也是爐火純青，使得本片成為搖滾樂紀錄片的代表作之一。

D. 2020年第92屆奧斯卡金像獎，獲得最佳原創歌曲提名的有哪些影片

2020年第92屆奧斯卡金像獎，獲得最佳原創歌曲提名的影片有「I』m Standing With You」－《不可能的事》、「Into The Unknown」－《冰雪奇緣2》、「Stand Up」－《哈麗特》、「(I'm Gonna)Love Me Again」－《火箭人》、「I Can』t Let You Throw Yourself Away」－《玩具總動員4》。

2020年2月10日，電影《火箭人》憑借歌曲「(I'm Gonna)Love Me Again」最終獲得第92屆奧斯卡最佳原創歌曲獎。同時該曲還獲第77屆金球獎最佳原創電影歌曲獎。

電影《火箭人》里的二十首歌曲，全由塔倫·埃哲頓親自演唱。

(4)提名音樂電影擴展閱讀：

評選規則：

奧斯卡最佳原創歌曲獎頒發給特別為電影創作的最佳原創歌曲的曲作者。一般歌曲的表演者不參與評獎，除非該表演者參與了音樂或歌詞的創作。該獎項由金像獎身為詞曲作家和作曲家的成員提名，並由金像獎全體成員最終選出獲得者。

電影幕後：

艾爾頓·約翰透露，製片方曾經向他表示稱，想將這部電影中的成年人內容和限制級內容全部拿掉，拍攝成一部PG13的電影。但是，艾爾頓·約翰表明自己沒有一個PG13的生活。所以，在他的堅持下，影片最終獲得了R級的分級。

E. 80屆奧斯卡的最佳電影音樂提名SO CLOSE是哪部電影里的

名：Enchanted 譯名：魔法情緣 導演：凱文·利瑪 Kevin Lima 主演：艾米·亞當斯 Amy Adams 詹姆斯·馬斯登 James Marsden 蘇珊·薩蘭登 Susan Sarandon 帕特里克·德姆西 Patrick Dempsey 類型：愛情/動畫/幻想/家庭/冒險/歌舞/喜劇 片長：107分鍾 級別：PG級(驚嚇的畫面，諷刺) 上映日期：2007年11月21日(美國) 故事裡一定是美麗的公主，英俊的王子，邪惡的皇後，王子和公主一見傾心，卻被皇後阻撓，然後歷盡磨難，最終再給觀眾一個大團圓的結局。本片在此套路上又挖空心思想出一套將卡通與現實結合的噱頭，卻也還是萬變不離其宗. ps:歌曲確實很好聽呢 沒得獎確實很可惜，不過能獲得提名也算是個不錯的肯定咯。

F. 漢斯·季默27年後再獲奧斯卡最佳原創配樂獎，他第一次獲獎的是什麼影片

是為《雨人》配樂，首度提名奧斯卡最佳電影配樂獎。

他的成長歷程。

漢斯.季默1957年9月12日出生於德國法蘭克福，是個音樂家，電影配樂家和作曲家。首次獲獎的他是憑借《雨人》的配樂，最佳電影配樂獎。三歲的漢斯.季默就開始學習鋼琴。六歲時父親去世，他把對父親的思念寄託在音樂上，立志成為一名作曲家。後來就讀於赫特伍德豪斯學校，之後也沒有接受過正規的音樂教育，但是在音樂上的天賦還是保存下來。1973年開始鍵盤演奏和合成器創作，成為了一名電子音樂工程師，給音樂作品合成混音，跟著開始寫音樂。展現了充滿能量與爆發力的電子音樂風格，也開始了他的創作生涯！

很期待他能有越來越好的配樂出來，讓觀眾們喜歡觀看收聽了！

G. 經典音樂電影推薦，你最中意哪一部

以音樂為題材或主題的電影是同學們尤其是音樂生在學習之餘非常好的一種放鬆方式，漲姿勢、找靈感、聽故事全不誤。今天小編為大家推薦幾部經典的音樂電影，也歡迎大家留言補充~
《海上鋼琴師》
雖然已經被推薦的爛了大街，但是《海上鋼琴師》這部電影必須坐鎮音樂題材影片的榜首。有影評稱其為「極端浪漫主義的史詩」，也就是說除了音樂本身，主人公1900與鋼琴的故事和「下不下船」的掙扎更像是對人性和人生的探討。
小編對主演蒂姆·羅斯的印象還停留在美劇《lie to me》中，但看完《海上鋼琴師》，就堅定地認為他是個鋼琴家了！也是real入戲~同時這部電影還刷新了小編的三觀——原來彈的太快，鋼琴是會起火的！
《悲慘世界》
不是純粹的音樂題材電影，卻因為其藝術性、音樂性和思想性被稱為「巔峰」。2012年，為紀念雨果誕辰210周年即《悲慘世界》小說發表150周年，音樂劇電影版公映，並在第85屆奧斯卡獎中榮獲8項提名3項大獎。
整部影片做的非常考究，足以見得導演的功底，演員也都是音樂劇出身，感染力超強，絕對起到了錦上添花的作用。在這里想提一句的是，知乎上有關於音樂劇、歌舞片、音樂劇電影區別的討論，比較愛學(jiao)術(zhen)的同學可以去看一看。
《愛樂之城》、《雨中曲》
作為現象級刷屏電影，想必很多同學已經欣賞過《愛樂之城》了。小編覺得相比於音樂，電影里獨特的構圖、色彩的運用以及女主的服裝設計似乎更有藝術看點。關於夢想，關於愛情，關於遺憾，都可以在這部影片中找到。
早期有一部片子叫《雨中曲》，反映了好萊塢從無聲片到有聲片的過渡，被奉為歌舞片經典之作。《愛樂之城》與這部影片是一個類型的，而且其中有很多向《雨中曲》致敬的橋段，能耐得住寂寞看早期電影的同學們不妨嘗試一下。
《放牛班的春天》、《音樂之聲》
這兩部放在一起推薦是因為他們的主題都和教育相關(所以學音樂教育的同學一定要看)，同時都是不管在音樂史還是電影史上具有標志性的電影。相比於其它以音樂為本體的電影，《放牛班的春天》更多關注音樂可以帶給人的改變和成長的意義，建議大家在「人生低谷」的時候拿來服用，一定能帶給你新的領悟和力量。
至於《音樂之聲》就更不用說，裡面的很多歌曲我們小學就已經耳熟能詳了，可以稱得上是「正能量」鼻祖了。而且最難得的是，不管什麼時候看都不會覺得它過時，隨時可以重溫。
《歡樂好聲音》
推薦到第五部，來個輕松愉快的一點的動畫。這部2016年剛上映的動物擬人化電影沒有像《瘋狂動物城》一樣被刷屏，和《縫紉機樂隊》一樣，裡面的熱鬧場景被一些人評判為空洞的炒雞湯。不過親測過的太醫小編覺得，電影里主角們不同背景、不同性格、不同音樂style的設定還是非常有趣的。
做人嘛，最重要的就是開心啦！如果所有電影都要追求個深度和意義，那也太累了不是嗎？所以說，不想動腦不想思考的你，非常適合這部電影哦！
《歌劇魅影》
好吧，有深度的來了！你或許沒看過《歌劇魅影》，但你一定聽過它的名字也熟悉它音樂的旋律。作為一個世界級「大IP」，《歌劇魅影》可以稱得上是永恆的佳作了，自然也就擁有超多形式和版本。能夠跨越世紀的經典總是有它的特別之處，除了歌劇的音樂非常master以外，《歌劇魅影》的吸引力應該就在於人類對於神秘未知的好奇吧！

H. 有哪些關於音樂的紀錄片和電影

介紹幾部關於音樂的紀錄片和電影紀錄片：

《披頭士·時光印記 The Beatles on Record》
這部紀錄片紀錄了披頭士樂隊從《請讓我》到《阿比路》的非凡歷程，反映了他們作為音樂家的成長過程，作為歌曲作者的成熟過程，以及創作出的一系列作品，現在聽起來和錄制時一樣新鮮。

《搖滾七紀 7 Ages of Rock (2007)》
影片算比較全面的概括了搖滾的發展，可以說是一部搖滾樂歷史的入門影片！

《BBC.平克·弗洛伊德樂隊：誰是平克？》
本紀錄片記述平克弗洛伊德前身後世，算是非常中肯的一部紀錄片，畢竟是BBC製作，不過沒有字幕，很考驗大家的聽力噢。

《放牛班的春天》
這是一部2004年的法國音樂電影，講述的是一位懷才不遇的音樂老師馬修來到輔育院，面對的不是普通學生，而是一群被大人放棄的野男孩，馬修改變了孩子以及他自己的命運的故事，裡面既有人性的憎惡之處也有令人感動潸然淚下的地方。

《海上鋼琴師》
該片講述了一個被命名為1900的棄嬰在一艘遠洋客輪上與鋼琴結緣，成為鋼琴大師的傳奇故事。

《音樂之聲》
電影講述了1938年，年輕的見習修女瑪利亞到退役的海軍上校特拉普家中做家庭教師，以童心對童心，讓孩子們充分在大自然的美景中陶冶性情，上校也被她所感染。這時，德國納粹吞並了奧地利，上校拒絕為納粹服役，並且在一次民歌大賽中帶領全家越過阿爾卑斯山，逃脫納粹的魔掌 。影片上映後當年票房達到1.59億美元，一舉榮獲第38屆奧斯卡金像獎十項提名並獲得最佳影片、最佳導演等五項大獎，寫下了好萊塢影壇歷史性的一頁 。

之外還有《愛樂之城》、《綠皮書》、《波西米亞狂想曲》《尋夢環游記》等都非常推薦一看。
來源:《聲音圖書館》

I. 豆瓣高分榜的音樂電影除了《鋼琴家》、《百鳥朝鳳》，還有哪些

《心靈捕手》是格斯·范·桑特導演，馬特達蒙，羅賓威廉姆斯，本阿弗萊克主演的治癒電影，這部電影在70界奧斯卡獲得了最佳劇本獎而羅賓威廉姆斯也獲得了最佳配角獎。

這部電影在豆瓣TOP排名81評分8.8是十分經典的教師題材電影，可是這部電影給我感動的點不僅僅是羅賓威廉姆斯拯救馬特達蒙扮演的天才少年威爾的故事，而是對人生的探討，對友情的詮釋，對愛情的描繪都成為這部電影成為經典的原因。

電影主要講述一個天才少年威爾作為一個孤兒童年飽受欺凌，但是他卻有超越常人的數學天賦，他能輕易解開麻省理工大學數學系教授出的難題，哪怕全世界只有兩個讓你解開過的數學難題在他那裡卻能輕而易舉的解開，可惜由於沒有接受過正經系統的教育，他卻做著建築工人清潔工等工作，而且經常跟朋友在街頭尋釁滋事，麻省理工大學的數學教授蘭博意外發現了威爾的天賦不想其浪費天賦於是找到威爾決定拯救他，找來了心理醫生跟催眠師，由於威爾童年受過巨大的打擊，而且極具天賦的他在自身周圍設了一個保護層，任何想接近他的人都被他用超群的智商趕走了，藍波無奈只能找到自己的大學同學西恩，西恩跟威爾的第一次談話也因為威爾的攻擊性而不歡而散，不過也讓西恩對他展開了興趣，其實這段也是為之後西恩跟藍波有相同的經歷做鋪墊，經過幾次談話西恩始終再問威爾到底想要什麼想做什麼，你可能在書裡面學習了不少知識，直到一些別人不知道的理論也可能懂愛情或者上過幾次床，可是如果你不打開心扉我無法認識你我們也無法溝通，後來威爾主動跟西恩談自己的愛情面臨的困惑，而西恩也跟他說自己去世的妻子包括妻子的不完美和自己因為這些不完美對妻子的愛，威爾總覺得自己太聰明如果對任何一個事深入了解都會覺得不完美，而西恩告訴他每個人都不完美，正是因為你自己的不完美你才拒絕繼續下去，你可以一輩子不認識任何人，這是極好的哲學。

後來西恩跟史凱蘭走在了一起，因為史凱蘭是一個富家女，所以西恩對待這段感情總是患得患失，他總認為自己配不上她，在史凱蘭決定要去加州尋找記得生活的時候，西恩覺得史凱蘭在加州很快就會找到新的朋友同時拋棄他而史凱蘭只說「我愛你」如果你愛我就跟我去加州如果你不愛我你告訴我就會消失，而這時威爾說了句「我不愛你」然後就離開了，其實對於威爾而言他愛著史凱蘭，可是最大的困惑是離開這里，因為這里是他的安全區他有最信任的三個死黨，這時他的好朋友查克（本阿弗萊克飾）的一段話改變了威爾的生命，他說你應該離開這里，你不屬於這里，你擁有我們不具有的天賦，如果50歲你還來我家看球喝酒那麼我會殺了你，你可能沒覺得對不起自己不過你一直在這就是對不起我們，你擁有我們不具備的天賦卻在輕易浪費，這是我們願意拼盡一切換來的東西，每天我見你最開心的時光只有10秒就是我開車去你家接你打開門的這段時間，如果發現你還在我就會很沮喪，我多麼希望你哪一天離開這里，一聲招呼都不打。然後威爾又去找到了西恩，西恩給他看了自己小時候也被虐待的慘痛經歷，而且對威爾說這不是你的錯，這不是你的錯，直接擊垮了威爾心裡最後的一道防線，威爾哭泣的跟西恩擁抱在了一起，這是一種解脫也是一種信任。影片的最後威爾駕車去了加州尋找他的姑娘史凱蘭，他終於找到了自己想要的方向跟面對真實的內心世界。

這部電影感動我的地方有三個，師生情，友情，愛情。威爾是一個天才少年由於不幸的成長經歷他封閉自己偽裝自己不願意坦露心扉，把一層面具掛在臉上，他不知道自己究竟想要什麼，可是他卻擁有常人難以企及的學習天賦，教授藍波不想放棄他，所以讓西恩來改變他的人生，而西恩用自己的真誠用自己的故事來感染威爾，他像威爾敞開心扉希望推心置腹的交流，兩個人都有共同的愛好也都有共同的創傷，西恩經歷妻子的死亡後不願意打開自己的心靈，而威爾的到來也讓西恩願意去嘗試新的生活，兩個人最後的擁抱算是影片的高潮，兩個心靈受過創傷的人互相拯救互相幫助，最後走出自己人生的陰霾，奔向自由的真實的嚮往的新生活。

友情貫穿了整部電影，主角威爾有三個死黨兼兄弟這是他最信任的三個人，因為所有人都拋棄了他，只有這三個人願意一直跟他在一起，他們一起工作一起打架，這是威爾成長中唯一的快樂唯一的依靠，甚至為了他們願意放棄藍波教授給的工作放棄跟女朋友去加州的機會，這三個朋友就是威爾的舒適區，就像我們平時不願意逃離現實的情況一樣，因為這里有我們可能得到舒適感受，所以逃離這里就很困難，反而電影裡面展現友情卻用了反其道的方式，威爾的朋友查克跟威爾說，我每天去你家接你我們一起玩耍一起笑鬧，這些都很棒很棒。但是我一天最開心的時刻就是只有十秒，從打開車門 到敲門的這段時間，我多希望你哪天不在了，沒有打一聲招呼，不說再見，什麼都沒有，我懂得不多，但我很清楚」這里查克作為一個朋友他在設身處地的幫威爾著想，因為作為朋友他更不想看到威爾浪費自己的天賦，泯然眾人。

而最後就是愛情，這裡面描寫愛情有兩個方面，一方面就是通過西恩的回憶，一方面是威爾跟史凱蘭的現實愛情，這裡面有三個場景表達了西恩對自己妻子的思念，第一個是第一次威爾見到西恩說：你 肯能娶錯了人，你的妻子一定出軌了。威爾用自己了解的知識判斷一件莫須有的詩，而這時西恩十分震怒，因為他不允許其他人侮辱揣測他去世的亡妻，這是他心中最柔軟的地方。第二段是他跟威爾敞開心扉說了自己妻子的小毛病，他臉上始終掛著幸福的笑容也正因為這些小毛病他才會愛上他的不完美的妻子。最後是最終他願意去旅行願意接受新生活時它所表達的情緒，也是對亡妻最好的交代。而威爾跟史凱蘭的愛情是美好而現實的，史凱蘭雖然是富家女孩卻失去了父親，而威爾一直是在自卑中徘徊，他不相信史凱蘭是真的愛他，他是愛他的卻沒有勇氣付出真心，也只有史凱蘭在一定程度的堅持，給她足夠的信任，兩個人感情的爆發點是威爾最後給她打電話，只說了些毫無相乾的內容，可是史凱蘭只說了一句「我愛你」史凱蘭在威爾離開後這樣依然堅持的表達愛 ，這是電影里關於愛情最美的表達。威爾最終也跟隨自己的心意去找史凱蘭，我愛這個結局。

《心靈捕手》這部電影的要表達的主旨就是人應該如何活著，活著如何追尋自己的內心才不算枉活一生。每個人只有一次生命，什麼是真正的心靈朋友，什麼是真正的愛情，什麼是真正的友情。一個人的成功不在於你取得了什麼，而是在於你怎麼找到自己內心深處的聲音。

J. 2021金球獎提名公布，哪部篇子入圍了最佳影片

入圍2021金球獎最佳影片的電影和電視劇如下：

電影類獎項中，大衛·芬奇執導的《曼克》以6項提名領跑，緊隨其後的是獲得5項提名的《芝加哥七君子審判》。《父親》《前途似錦的女孩》和《無依之地》三部作品同獲4項提名。

電視類獎項中，《王冠》(第四季)以6項提名領跑，《富家窮路》(第六季)獲5項提名，《黑錢勝地》(第三季)與《無所作為》(限定劇)兩部劇集同獲4項提名。至於播放平台方面，今年Netflix以20項提名一馬當先，排在第二位的是HBO的7項提名。

3、最佳劇情類電影

《芝加哥七君子審判》

《無依之地》

《曼克》

《父親》

《前程似錦的女孩》

4、最佳音樂、喜劇類電影

《漢密爾頓》

《畢業舞會》

《姐妹》

《棕櫚泉》

《波拉特2》

5、音樂、喜劇類最佳女主角

米歇爾·菲佛《法式出口》

瑪麗亞·巴卡洛娃《波拉特2》

泰莎·湯普森《西爾維的愛情》

裴淳華《我很在乎》

凱特·哈德森《姐妹》

6、音樂、喜劇類電影最佳男主角

林-曼努爾·米蘭達《漢密爾頓》

詹姆斯·柯登《畢業舞會》

薩莎·拜倫·科恩《波拉特2》

戴夫·帕特爾《大衛·科波菲爾的個人史》

安迪·薩姆伯格《棕櫚泉》

7、劇情類電影最佳男主角

查德維克·博斯曼《藍調天後》

加里·奧德曼《曼克》

安東尼·霍普金斯《父親》

里茲·阿邁德《金屬之聲》

塔哈·拉希姆《茅利塔尼亞人》

8、劇情類最佳女主角

弗蘭西斯·麥克多蒙德《無依之地》

凱瑞·穆里根《前程似錦的女孩》

凡妮莎·柯比《女人的碎片》

維奧拉·戴維斯《藍調天後》

安德拉·戴《美國訴比莉·哈樂黛》

8、最佳女配角

阿曼達·塞弗里德《曼克》

奧利維亞·科爾曼《父親》

格倫·克洛斯《鄉下人的悲歌》

朱迪·福斯特《茅利塔尼亞人》

海倫娜·澤格爾《世界新聞》

9、最佳男配角

傑瑞德·萊托《蛛絲馬跡》

薩莎·拜倫·科恩《芝加哥七君子審判》

丹尼爾·卡盧亞《耶穌是我同夥》

比爾·默瑞《觸礁》

小萊斯利·奧多姆《邁阿密的一夜》

10、最佳動畫長片

《心靈奇旅》

《狼行者》

《瘋狂原始人2》

《飛奔去月球》

《1/2的魔法》

11、最佳外語片

《酒精計劃》

《米納里》

《來日方長》

《哭泣的女人》

《我們倆》

12、最佳原創配樂

《信條》

《心靈奇旅》

《曼克》

《世界新聞》

《午夜天空》

13、最佳原創歌曲

“Hear My Voice”《芝加哥七君子審判》

“Fight for You”《耶穌是我同夥》

“Io Si (Seen)”《來日方長》

“Speak Now”《邁阿密的一夜》

“Tigress & Tweed”《美國訴比莉·哈樂黛》

二、電視類

1、最佳音樂、喜劇劇集

《艾米麗在巴黎》

《空乘危機》

《窮家富路》

《凱瑟琳大帝》

《足球教練》

2、最佳劇情類劇集

《王冠》

《曼達洛人》

《黑錢勝地》

《惡魔之地》

《拉契特》

3、最佳限定劇、電視電影

《後翼棄兵》

《正常人》

《小斧子》

《無所作為》

《離經叛道》

4、劇情類劇集最佳女主角

朱迪·科默《殺死伊芙》

艾瑪·科林《王冠》

奧利維亞·科爾曼《王冠》

勞拉·琳妮《黑錢勝地》

莎拉·保羅森《拉契特》

5、劇情類劇集最佳男主角

傑森·貝特曼《黑錢勝地》

喬什·奧康納《王冠》

鮑勃·奧登科克《風騷律師》

馬修·瑞斯《梅森探案集》

阿爾·帕西諾《納粹獵人》

6、限定劇、電視電影最佳女主角

安雅·泰勒-喬伊《後翼棄兵》

凱特·布蘭切特《美國夫人》

黛西·埃德加-瓊斯《正常人》

妮可·基德曼《無所作為》

希拉·哈斯《離經叛道》

7、限定劇、電視電影最佳男主角

馬克·魯弗洛《我知道這是真的》

傑夫·丹尼爾斯《科米的規則》

休·格蘭特《無所作為》

伊桑·霍克《上帝之鳥》

布萊恩·科蘭斯頓《法官大人》

8、音樂、喜劇類劇集最佳女主角

莉莉·柯林斯《艾米麗在巴黎》

艾麗·范寧《凱瑟琳大帝》

凱莉·庫柯《空乘危機》

凱瑟琳·歐哈拉《富家窮路》

簡·利維《佐伊的超凡歌單》

9、音樂/喜劇類劇集最佳男主角

尼古拉斯·霍爾特《凱瑟琳大帝》

唐·錢德爾《黑色星期一》

尤金·列維《富家窮路》

拉米·尤素夫《拉米》

傑森·蘇戴奇斯《足球教練》

10、最佳女配角

海倫娜·伯翰·卡特《王冠》

吉蓮·安德森《王冠》

朱莉婭·迦納《黑錢勝地》

安妮·墨菲《富家窮路》

辛西婭·尼克松《拉契特》

11、最佳男配角

唐納德·薩瑟蘭《無所作為》

布萊丹·格里森《科米的規則》

丹·萊維《窮家富路》

約翰·博耶加《小斧子》

吉姆·帕森斯《好萊塢》