電影插畫設計圖片

㈠ 插畫設計設計手法有哪些

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㈡ 特別好奇那種畫的就像是動漫電影截圖的插畫，是怎麼畫的

這就是插畫的定義，但是電影的插畫就是拿數位板和畫圖軟體做出來的。插畫，西文統稱為「illustration」，源自於拉丁文「illustraio」，意指照亮之意，也就是說插畫可以使文字意念變得更明確清晰。
二、辭典上的解釋，插畫是： （1）插畫、圖解（2）例證、實例 （3）舉例說明 《辭海》對「插畫」的解釋是：「指插附在書刊中的圖畫。有的印在正文中間，有的用插頁方式，對正文內容起補充說明或藝術欣賞作用。」這種解釋主要是針對書籍插圖作為的定義，是一種狹義的定義。
共4張
插畫
由於情報時代的來臨，現代社會的發展，現代插畫的含義已從過去狹義的概念(只限於畫和圖)變為廣義的概念，「插畫」就是我們平常所看的報紙、雜志、各種刊物或兒童圖畫書里，在文字間所加插的圖畫， 統統稱為「插畫」。插畫，在拉丁文的字義里，原是「照亮」的意思。它原來是用以增加刊物中文字所給予的趣味性，使文字部份能更生動、更具象地活躍在讀者的心中。而在現今各種出版品中，插畫的重要性，早已遠遠地超過這個「照亮文字」的陪襯地位。它不但能突出主題的思想，而且還會增強藝術的感染力。
插畫是一種藝術形式，作為現代設計的一種重要的視覺傳達形式，以其直觀的形象性，真實的生活感和美的感染力，在現代設計中佔有特定的地位，已廣泛用於現代設計的多個領域，涉及到文化活動、社會公共事業、商業活動、影視文化等方
不管是隨意的塗鴉還是有深思熟慮的創作，都算是插畫：
插畫中國大龍：插畫可以分為藝術性插畫和商業性插畫，一般為企業，為產品，為宣傳，為修飾等所繪制的圖畫，我們都將它歸於商業性插畫范疇。
插畫藝術的發展，有著悠久的歷史。從世界最古老的插畫洞窟壁畫到日本江戶時代的民間版畫浮世繪，無一不演示著插畫的發展。插畫最先是在十九世紀初隨著報刊、圖書的變遷發展起來的。而它真正的黃金時代則是二十世紀五六十年代首先從美國開始的，當時剛從美術作品中分離出來的插圖明顯帶有繪畫色彩，而從事插圖的作者也多半是職業畫家，以後又受到抽象表現主義畫派的影響，從具象轉變為抽象。直到70年代，插畫又重新回到了寫實風格.
中國最早的插畫是以版畫形式出現的，是隨佛教文化的傳入，為宣傳教義而在經書中用「變相」圖解經文。目前史料記載我國最早的版畫作品，唐肅宗時刊行的《陀羅尼經咒圖》。刊記確切年代的則是唐懿宗咸通九年(868年)的《金剛般若經》中的扉頁畫。到了宋、金、元時期書籍插畫有了長足的進步。應用范圍擴大到醫葯書、歷史地理書、考古圖錄書、日用網路書等書籍中，並出現了彩色套印插畫。明清時期，可以說古代插畫藝術大發展時期，全國各地都有刻書行業。不同的地域形成了不同的風格。插畫的形式大體有以下幾種：卷首附圖、文中插圖、上圖下文或下圖上文、內封面或扉頁畫和牌記等。
我國古代插畫的歷史演變，可以看作是版畫的發展歷史。同時，也是民間年畫史。只不過民間年畫更早地獨立成為一種商品，它是商業插畫的前身。

㈢ 這種插畫是怎麼畫出來的

第一 插畫乘風破浪第一式：即便插畫零基礎，也要有一顆好心態。

0基礎學習插畫，對於很多想學習插畫的小夥伴來說，是一個茫然的數字，0意味著所有的東西，要從無到有的去學習，去經歷，0意味著你在這個行業還一無是處，0也意味著很多的挑戰，這讓很多0基礎的小夥伴，走到插畫的大門口，也只能徘徊兩圈就走了，心裡默默的對自己說，我喜歡插畫，但我什麼都不會，哎，走吧。

其實完全沒必要有這樣的心態，如果你想成為一個插畫師，首先需要確定一個正確的理念：無論是誰，都不可能天生就會插畫，即便現在插畫行業的頂尖高手，也都是從零基礎小白學起的，無論是誰，都要有一個成長的過程的，0並不是我們的終點，而是我們的起點，0是我們崛起的地方，也是我們不斷放大自己的開始，0基礎無所謂，只要你肯付出努力，終將會用你的雙手，畫出精美的插畫，用發展的思維看問題，不要框限自己的現在。

第二 插畫乘風破浪第二式：即便非常迷茫，也要有一個好老師。

剛剛開始學習插畫，內心有各種各樣的迷茫是很正常的，不要等著迷茫解決了在來學習插畫，因為你的迷茫不可能消失，誰的人生不迷茫呢，迷茫其實就是一種人類常有的心理狀態而已，我們不能被這樣的一種力量主導自己的人生，承認迷茫，尊重迷茫，突破迷茫，迷茫可以伴隨你，但是你不能被迷茫左右，很多時候學習插畫，突破迷茫最優質的方法就是能有一個好老師，一個好的老師，會讓你看到未來，看到希望，看到你可以學好的可能。

很多同學會說，我去哪裡扒拉一個好老師啊，我自己都沒整明白呢，即便有好老師，人家也沒閑工夫教我啊，如果是20年前確實是這樣的，奈何現在是互聯網時代，學習已經是一件非常便捷的事情了。我認識一位非常牛掰的板繪插畫老師，他每天晚上8點都在網上免費直播講相關知識點，聽這位老師講課，有一種醍醐灌頂的感覺，原來繪畫如此的簡單，真正的高手老師，會把復雜的東西，講的很容易理解，想學的同學可以到羽柔老師的圍鑫（諧音）：前邊一組是：w9,後邊一組是：kaka,把以上兩組字母按照先後順序組合起來即可。

因為學習，所以強大，因為強大，所以才有未來，而未來不是等出來的，也不是抱怨出來的，沒用，都是學出來的和干出來的，生而為強者。

㈣ CG插畫是什麼

「CG」原為Computer Graphics的英文縮寫。

隨著以計算機為主要工具進行視覺設計和生產的一系列相關產業的形成,國際上習慣將利用計算機技術進行視覺設計和生產的領域通稱為CG。

它既包括技術也包括藝術，幾乎囊括了當今電腦時代中所有的視覺藝術創作活動，如平面印刷品的設計、網頁設計、三維動畫、影視特效、多媒體技術、以計算機輔助設計為主的建築設計及工業造型設計等。

(4)電影插畫設計圖片擴展閱讀

插畫運用范圍：

1、影視插畫

是指電影、電視中出現的插畫。一般在廣告片中出現的較多。影視插畫也包括計算機熒幕。

2、招貼廣告插畫

也稱為宣傳畫、海報。在廣告還主要依賴於印刷媒體傳遞信息的時代，可以說它處於主宰廣告的地位。但隨著影視媒體的出現，其應用范圍有所縮小。

3、報紙插畫

報紙是信息傳遞最佳媒介之一。它最為大眾化、成本低廉，發行量大，傳播面廣，速度快，製作周期短等特點。

4、雜志書籍插畫

包括封面、封底的設計和正文的插畫，廣泛應用於各類書籍。如文學書籍、少兒書籍、科技書籍等。這種插畫正在逐漸減退。今後在電子書籍、電子報刊中仍將大量存在。

㈤ 你喜歡哪部電影的海報

最近我看了很多電影，也一直在想怎樣才算是一張優秀的電影海報？

看電影前，它能激發你的強烈興趣；

看電影後，它讓你對電影中某些情節產生「頓悟」之感；

電影之外，它是一幅獨立的審美作品。

八十年代以前，電影海報是以畫家手工精心繪制的畫稿為母本印刷製作的，特別是那些由大師級畫家加盟的手繪電影海報畫稿，它不但提升了電影海報的藝術品位，還具有一定的收藏價值。現今高科技的引入，帶來電影海報製作的革命，使得電影海報的製作變得非常便捷容易，相對於以往傳統的工藝海報來說，幾乎沒有收藏價值。

電視機不普及的年代，看電影是奢侈品。手機都能看電影的年代，看電影變成日用品。因此電影海報也變得更大眾化，商業化，由此弱化了電影海報的藝術性。

但不乏有一群設計師，他們憑自己的表達方式來敘述自己對電影的愛好。他們的作品風格多變，不強調明星效應，更注重電影本質的表達。這些海報作品，目的並非要如何將電影「賣」出去，而是作為從觀眾角度的對電影的更深層次的詮釋，更像是電影的觀後感。

因此我精選了一系列海報，從三大方面和大家分享與賞析：

一、給你一種頓悟的喜悅

01《泰坦尼克號》

如題所示——「最後的絕地武士」，Andrew Kwan海報設計沒有懸念，用最直觀的方式點題：殘陽如血襯托下那疲憊的背影緩緩消逝，一段傳奇已然落幕，空中懸掛著兩輪太陽，那是盧克的起源，也是盧克的最好歸宿……

04《逃出絕命鎮》

第90屆奧斯卡金像獎最佳原創劇本，一部充斥著恐怖、種族問題、融入了細思極恐的科技元素的電影。

Jay Shaw的設計是90年代常見的海報設計風格，去掉色彩，側重圖形和版式表現，畫面定格在勺子從人頭杯子中「取出」一動作，有意形置換的意思，也將視覺重點放在"Get Out"上面，意味深長。就像這部電影一樣，驚嚇不會在你以為它要來的時候出現，而隱藏在背後的秘密，比你所能想像的都更加大膽。

影片其中的爵士配樂和羅德的陰謀論讓電影充滿黑色幽默，也很有諷刺意味。

05《007：幽靈黨》

不管你有沒有看這部電影，都一定要看《007：幽靈黨》的片頭，其表現手法可以作為一個獨立的影片來欣賞，甚至有人給出片頭比影片還精彩的評價。

片頭中所出現的戒指，是該片的主題：幽靈黨，戒指上的圖案正是一個八爪魚和幽靈結合體圖形。《007：幽靈黨》原版海報的表現都在帥哥美女丹尼爾·克雷格和莫妮卡·貝魯奇身上了。

由此來看Pedro B. Maia版本的海報，和《007：幽靈黨》片頭一樣，更偏向於用八爪魚、幽靈、骷髏頭等元素來表達影片的主題。

《007：幽靈黨》片頭

題外話：《007：幽靈黨》片頭配樂是由英國男歌手Sam Smith演唱的《Writing》。

《瑞士軍刀男》

星爺說得對,演死屍是個技術活。Daniel Radcliffe，著名的哈利·波特一角飾演者，在《瑞士軍刀男》里演一具非常重要的屍體，這具「屍體」會做鬼臉、噴口水，幾乎「無所不能」，甚至展現出驚人的功能——劇烈的「屁流」可以成為噴氣式劃艇，帶另一位主角漢克離開荒島。

這是一部被網路歸為劇情、喜劇、冒險類的影片。正確來說，這是一部黑色喜劇。Pedro B. Maia版的《瑞士軍刀男》海報，採用一個特別的視覺角度來設計，細看這特別的構圖、荒誕的行為，就如觀看這部電影一樣，笑著笑著就哭了。

07《超能陸戰隊》

無疑，「大白」的受歡迎程度遠遠高於電影本身。「大白」面部造型靈感來自於日式鈴鐺，角色設計師Shiyoon Kim發現鈴鐺的上部有一個細長豁口連接兩個孔，這啟發了一條線連接兩隻眼睛的設計。

這種沒有嘴巴的極簡的設計概念讓「大白」用眨眼和肢體動作表達情感，反而給大家對「大白」豐富肢體的語言有更多的解讀。Berkay Daglar這張海報可謂詮釋得非常到位了。

二、讓一場電影變成靜止的畫面

拋開情節，許多電影都擁有優質的畫面。其中要數韋斯•安德森的電影《布達佩斯大飯店》，電影中的色調、道具、布景，高飽和度的色彩，每一幀畫面的注重細節到達了偏執狂的水準。

這種畫面構圖及色彩運用給觀看電影的人帶來視覺盛宴。

下面推薦的海報作品，並非從影片中截取畫面創作那麼簡單，而是設計師通過個人風格，用自

08《星球大戰VI：絕地歸來》

出自Jaehwa Lee之手的海報，干凈的背景，營造出廣闊的空間感，角色造型因此而更突出，STAR WARS 字體美感一覽無遺。

09《蝙蝠俠》

黑色的美。蝙蝠俠作為暗黑系英雄，再加上劇情本身和場景風格都是在黑暗的整體氛圍中活動，巧妙地用黑色做插畫，奠定黑暗的畫面情感基調。

10《水形物語》

啞巴姑娘愛上魚人，雖然時代定格在壓抑的冷戰背景，涉及到了當今社會中種族歧視、同性戀、弱勢性別等這種現實社會問題。但故事將情慾與近乎神聖的愛情融入到了「水」這意象里，完成了一個美麗奇幻的成人童話。

11《剪刀手愛德華》

女主家居住的地方以前是從不下雪的，只有當愛德華出現後潔白的雪花才開始飛揚在那片土地上空。作為一個機器，愛德華幾乎沒有表情，一雙尖利的剪刀手也不利於表達感情，冰冷的色調襯托在他慘白的臉上反而更加令人難忘。

12《銀翼殺手2049》

在凸顯色彩的同時而不失去反烏托邦的感覺，此片攝影指導為羅傑·狄金斯之作，畫面中不是煙霧和粉塵的沙漠，就是陰冷潮濕的雨夜，成功地讓你人感到未來的不適，隨便一幀畫面都是一件藝術品。

而下面這張海報，Chris Skinner通過他個人的風格，將賽博朋克式的末世街景和曖昧的霓虹燈管重現你的面前。

13《黑客帝國》

20年前的經典科幻片，Chris Skinner用自己的手法來描繪場景，細節處理得非常精細，可以作為一部獨立的作品來欣賞。

㈥ CG插畫的定義是什麼CG插畫的藝術特點CG插畫的發展潛力

CG插畫主要指利用計算機技術，主要適用電腦繪制、建模等進行視覺設計繪畫。主要分兩個方向：

（1）人物向：主要做人設、服設方面，大概後來適合到游戲公司、動畫公司等。例如《劍三》的人設：

看個人選擇吧，基本是場景大於人物大於純插畫的收入，游戲原畫和純插畫人員早就飽和了。現在中國電影很缺能做概念設計的人，當然收入和自己畫的質量有決定性關系，只要畫的好都不是問題。

㈦ 怎麼製作像漫威電影開頭那樣的插畫短片

如果你想直接製作的話。。。

那麼就三個字

不可能

先不說這些素材怎麼搞，就是渲染的機器這種最基本的你都達不到，所以咱們退而求次其，直接套模板，用AE導入模板，然後改一下就可以，很簡單
，分分鍾就能學會，你看那些比較出色的視頻博主，很多都是套模板然後改改就變成自己的，好處多多。

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㈧ 插畫有哪些類型

藝術插畫

關鍵詞：達達主義（Dada）、抽象派（AbstractPainting）、寫實主義（ Realism）

概念：藝術欣賞角度創造，表達美學觀念，世界觀、人生觀和價值觀，以藝術品的形式存在；同時也作為文字的補充，讓人們得到感性認識。

達達主義：破壞就是創造

抽象派：嘗試打破繪畫必須模仿自然的傳統觀念

寫實主義：摒棄理想化的想像，主張細密觀察事物的外表

商業插畫

主要用於交易，產生商業價值，交易之後作者只保留署名權。主要分為以下幾類：

廣告商業插畫：針對商品強調消費意識，針對廣告商去表達靈活的價值觀念，針對社會則主要表達寬仁的群體責任。

吉祥物插畫：產品吉祥物會在設計的時候考慮卡通形象和產品的結合點；設計社會吉祥物的時候會考慮社會相關活動的特點進行延展再去抽象設計；企業吉祥通常會參考企業CI規范進行設計。

影視美術插畫：在最近幾年的各大科幻電影和玄幻電影及游戲中都可以看到，場景概念設定和人物形象設定都會被製作成插畫去表達，最熟悉的王者榮耀的新英雄上新都會通過插畫的形式去表達。人物形象設計時通常通過人格互換、抓准形神去表達情感；場景概念通常都通過宏觀和微觀的視角，結合劇本用強烈的空間和體積的對比去繪制；故事腳本插畫則是把文學音樂通過美術手段體現出來。

出版物插畫：在文學藝術方面的插畫會通過文學底蘊和藝術修養來傳達；兒童讀物類插畫則表達健康快樂的童趣和觀察體驗；自然科普插畫需要扎實的美術功底和超凡想像力；社會人文插畫則需要豐富的生活閱歷和默寫技能。

㈨ 不同風格插畫設計的表現手法 插畫設計有哪些分類

現代插畫的形式多種多樣，可由傳播媒體分類，亦可由功能分類。以媒體分類，基本上分為兩大部分，即印刷媒體與影視媒體。印刷媒體包括招貼廣告插畫、報紙插畫、雜志書籍插畫、產品包裝插畫、企業形象宣傳品插畫等。影視媒體包括電影、電視、計算機顯示屏等。
招貼廣告插畫：也稱為宣傳畫、海報。在廣告還主要依賴於印刷媒體傳遞信息的時代，可以說它處於主宰廣告的地位。但隨著影視媒體的出現，其應用范圍有所縮小。
報紙插畫：報紙是信息傳遞最佳媒介之一。它最為大眾化、成本低廉，發行量大，傳播面廣，速度快，製作周期短等特點。
雜志書籍插畫：包括封面、封底的設計和正文的插畫，廣泛應用於各類書籍。如文學書籍、少兒書籍、科技書籍等。這種插畫正在逐漸減退。今後在電子書籍、電子報刊中仍將大量存在。
產品包裝插畫：產品包裝使插畫的應用更廣泛。產品包裝設計包含標志、圖形、文字三個要素。它有雙重使命：一是介紹產品，二是樹立品牌形象。最為突出的特點在於它介於平面與立體設計之間。
企業形象宣傳品插畫：它是企業的
VI設計。它包含在企業形象設計的基礎系統和應用系統的兩大部分之中。
影視媒體中的影視插畫：是指電影、電視中出現的插畫。一般在廣告片中出現的較多。影視插畫也包括計算機熒幕。計算機熒屏如今成了商業插畫的表現空間，眾多的圖形庫動畫、游戲節目、圖形表格、都成了商業插畫的一員。

㈩ 求精彩插畫

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