Ⅰ 誰有韓國電影《和聲》的觀後感，急需！請朋友們幫忙！謝啦！
《和聲》觀後感
監獄是一個封閉而敏感的地方，關押著各種類型的特殊群體——罪犯，社會各界對其的了解程度甚是局限。在這樣的社會背景下，《和聲》電影的推出，給社會公眾展現了監獄的真實一面，從一個嶄新的角度來接觸和理解「罪犯」這一個原始的印象，看到了真善美的人性，改變了原所賦予了這一特殊群體的罪惡的定義。《和聲》電影，通過一個新生兒誕生後的18個月的時光，充分挖掘出各個服刑人員對「新生物」的喜愛和關心的柔和一面；通過音樂的藝術魅力，吸引了老少服刑人員投入到合唱團的集體學習中，從中找到人性的正確歸途，覺悟了過去的種種錯誤的做法，並樹立了新的人生動向，為今後的改造和重出社會打下良好的教育基礎。
通過《和聲》電影的觀看，讓我感觸的比較深的觀點——「社會應該對「服刑人員」給予一個客觀而正確的定義，不能用罪惡醜陋詞性來以偏概全地覆蓋所有群體，而是正視了其中具有真善美群體的存在，以一個地位平等、值得尊重的形象來引導他們改造，並為重出社會的發展空間留有一席之地」。不能否認的是，在目前的社會中，社會公眾對於監獄還是所謂的罪犯的涉及，都有點談虎色變的誇張效應，特別是對於有脫逃事件的發生，社會更是引起一片嘩然的躁動。他們是危險的，他們是罪惡的，他們是可恨的，各種各種的評價，在社會空間中流傳。但是，當我們站在服刑人員的角度來看待時，默默聽聞著這些是非評價時，又是怎樣的一種感受，縱然心中有多少個悔恨的糾結，多少個新生道路的想法，可是在這樣的一種外界壓力下，又能叫他們怎樣以一種積極奮進的心態來接受改造，走好新生的道路？古語雲：人非聖賢，孰能無過！人生走錯了一步，選擇了錯誤的人生坐標，以致走進了監獄的改造封閉圈，這並不是說他們都是喪失了人性的一面，這並不是說他們都是罪惡魔鬼的化身，這並不是說他們從此以後都只能沿著錯誤的道路永遠走下去，而是說他們可以讓我們原諒的，可以在新生的道路上開始新的生活，可以在犯錯之後更有意識地避免了更大的錯誤。
通過《和聲》電影，讓我感觸較深的另外一點是，站在監獄人民警察的角度，應該如何管教和開化服刑人員。居處於監獄這樣一個封閉的圍牆內，監獄人民警察是管制和教育服刑人員的主體，其工作效率的高低和工作方法是否科學起到關鍵的作用。在《和聲》的電影中，藉助音樂藝術的魅力，採取合唱團的集體合作組織方式，用藝術來凈化他們的心靈，通過和諧的旋律來喚起他們心中的真善美一面，達到了積極而完美的效應。這種教育手段是一種新創舉，監獄人民警察可以借鑒其中，對於服刑人員的開化方式，不拘泥於傳統，而結合工作實際，開創新思路，開展新的活動方式，豐富和完善監獄工作體系。
監獄，是集中多樣化服刑人員的封閉區域，對於這樣的一個特殊空間，我們不應該只是把它當做火山口一樣來強制守護，而是在充分保障其安全的基礎上，把它變成一個犯過錯後的新生起點，從這里走出來的是一個充滿積極向上的新生命，投入到社會也是大家庭中正常的一員，平等的地位，公平的待遇。誤入歧途只是人生中的一個轉折點，繞個彎，依舊回到人生正常的軌道！
Ⅱ 為什麼韓國電影在結束的時候都會放好聽的音樂
觀眾看完電影是讓人記得啊，這個好看又有好歌聽，多爽啊
Ⅲ 有關於韓國影視音樂的特點
談韓國影視音樂特點
——情樂宜人
韓國的影視看過很多，尤其是電視劇，像是宋慧喬的《守護天使》，李多海的《我的女孩》，崔智友的《天國的階梯》，還有金萱兒的《我叫金三順》……這些都是些很不錯的電視劇，看著它們，你會不自覺的陷入一種或悲或喜的人性情感漩渦中……
之所以會有這么多的情感涌現這與韓國的影視文化有關，而韓國的影視文化又與它的音樂質感有莫大的牽連，絲絲縷縷，像極了盤纏的牽牛花，雖外表柔美，卻內在剛韌……
所以韓國的影視能夠在亞洲、東南亞等地區掛起熱帶風暴般的颶風這與它的音樂修為和樂感搭合有莫大的關聯……
現在，我僅以李多海的《我的女孩》為例，簡單闡述一下我對韓國音樂文化的理解——
《我的女孩》是一部不可多得的優秀影視作品，不但做到了劇情的不落俗套，更是切合了當今年輕人所熱衷的音樂元素……我記得在裕玲因其父的賭債而被債主苦追、正好被路過的正宇給碰上，幸虧其拚命飆車才險險躲過狂追猛截那一段中，裕玲當時嚇得是直拍胸口，在那種情景下的音樂就讓人感覺特別的啼笑皆非，Happy插曲這時候所表現出的效果就讓人感覺特別的真實和舒服，這也是征服好多影視觀眾的原因……當然劇情少不了悲情的環節，就像人吃多了海鮮大餐也需要一些鄉間小菜一樣，後面功燦愛上女主之後的一段時期就讓我們感覺到特別的煽情和感動，而主題曲《Never Say Goodbay》則在這一環上做到了很好的融情效果，讓我們不感動都不行……
當然音樂的魅力並非這一點點，還有很多情節都與它的帶動有莫大的關聯，所以，韓國的影視作品在這方面就做的很好，至於它的影響力能夠如此之大也就成為順理成章、水到渠成的事了……
——稍有點感觸，寫予作者，希望能夠給你些許幫助……
Ⅳ 想請問歐美，日，韓，中各自的音樂特點
我個人覺得歐美的歌曲melody很連貫，
另外作為歐美的樂手，vocal的質量要求是非常高的
通常來說比如R&B歌手的音域 range要求非常廣
音準度要求高，比如soul music或R&B通常有好多調組成，
一首歌中C大調和F打掉過渡的很多，所以如果音準有差錯
旋律就會大打折扣，以接近副歌部分的例子居多
對歌手聲音質量要求第二高的就是韓國音樂
韓國音樂也是非常注重melody
但由於亞洲人嗓音的特質，
演唱者通常不如歐美樂手一樣厚重音域寬廣
但是韓國歌手從訓練開始就非常嚴格
也因此如boa這樣的小女生，雖然不是絕色但卻是以獨特的聲線迷倒了很多人
日本流行樂也叫做JPOP,歐美人對日本音樂就是這個catagory,
為什麼呢，因為日本流行樂的特徵很明顯
mix風極強，樂手的音質要求並不高
也因此歌手一般是以偶像的形象出道
可是日本的視覺系是很發達的，
日本的朋克音樂也隨著矢澤愛的漫畫Nana所走紅
按照特徵來說，日本的音樂是以其商業價值出名，
耐聽得流行音樂並不多見，
可其中不乏有如平井堅，椎名林檎，等老牌音樂人
另外宇多田光最近像歐美市場發展，
雖然身為出生在加拿大的日本藝人，
最近面向歐美市場的單曲卻做得一點都不馬虎，
melody是完全符合歐美風格，
唱工方面如上所述，比一般的日本藝人好一點
Ⅳ 中日韓三國的音樂差異
中國音樂風格的認識
從音律的構成看，世界音樂大致可分為以歐洲為代表的七聲體系，以中國為代表的五聲體系和以波斯、阿拉伯等地區為代表的四分之三音體系。這三大體系的音樂在構造、音調、節拍、節奏、識體、審美特徵等方面有較大差異，於是形成各具特色的音樂風格。
中國音樂的表現形態與歐洲音樂不同。中國音樂中的樂音具有帶腔性，即每個樂音有固定的音高外，音與音之間是過渡、遞變的關系。中國音樂的調式多種多樣，有宮、商、角、徵、羽五種。每種調式的音階又可分為五聲、六聲(在五聲調式的基礎上加入清角或變宮音)、七聲(包括清樂、雅樂、燕樂)三類。其中，宮、微調式的色彩比較明亮，羽、角調式色彩比較暗淡，商調式介於兩者之間。中國音樂的節拍節奏具有較大的自由性，旋律的表現突出，幾乎包括了音樂的全部內容。
中國音樂具有自成體系的審美觀念。它突出地表現為講究作品的意境、氣韻，強調創作的神妙、風骨，注重表述中的道情、理趣，推崇表現的含蓄、婉曲，喜好藝術形式的中和、適度。
中國民族音樂的體裁可分為民歌、歌舞、說唱、戲曲、器樂五大類。中國民歌資源豐富，歌種繁多，其中有號子、山歌、小調之分。中國的歌舞音樂是一種詩歌、音樂、舞蹈三者緊密結合的音樂體裁。北方的代表性歌舞種類有秧歌、二人轉、二人台；南方的代表性歌舞種類有採茶、花鼓、花燈等。中國的戲曲音樂歷史悠久，劇種眾多，是一個繁茂多彩的藝術領域。按照戲曲音樂的淵源關系與形成發展的狀況、規律分類，中國戲曲音樂可分為崑山腔系統(如昆劇)、高腔系統(如川劇、贛劇)、梆子腔系統(如秦腔、豫劇、晉劇)、皮黃腔系統(如京劇、漢劇)和民間歌舞聲腔類型(如花鼓戲、採茶戲)、說唱音樂聲腔類型(如河南曲子劇)、少數民族聲腔類型(如藏戲、壯戲)。中國代表性的戲曲劇種有昆劇、京劇、豫劇、秦腔、贛劇、川劇、越劇等。中國民族器樂是中國音樂審美觀念最具代表性的音樂體裁，可分為獨奏樂與合奏樂兩大類。中國的吹、拉、彈三類樂器大多可以獨奏，其中嗩吶獨奏、笛子獨奏、琵琶獨奏、古箏獨奏、古琴獨奏、二胡獨奏別有特色。中國的合奏樂按樂器編制一般可分為絲竹合奏樂、吹打合奏樂、重奏樂與大型管弦樂合奏四類。 http://aishangpingguodezihudie.blog.hexun.com/14632683_d.html
討論韓國音樂風格
姑且不說韓國的專業音樂，單單只對韓國電影音樂的特點足以分析，首先，從劇情上，韓國電影所塑造的形象或者是劇情都與浪漫有關系，所以韓國人在配器上總是善用於弦樂組配器，對於中國音樂也有類似的情況，整個一片的大段旋律，有時甚至是整個音樂的運用，弦樂深入人心，柴可夫斯基的第六交響曲腹部主體，詹姆斯，霍納的音樂，更是對弦樂組的很好描繪。總體上講，對於韓國文化產業，我並不太喜歡這種絮絮叨叨的作品，所以總是相迴避，但是從他的電影音樂中，與之得來的卻是可以看到韓國電影的另一面角度，日本的配器就顯得在銅管組上大做文章，久石讓，田中公平，但日本配樂多多少少再從風格上進行模仿，這種模仿逐漸就形成了歐化的體制，甚至從某些片斷中可以找到肖斯塔科維奇的影子，但是韓國音樂的和聲實在是非常簡單，沒有什麼特別的特殊和聲體系，但是，音樂與畫面相結合是對於電影音樂必備的素養，這種簡單安排到了這種畫面也算是正常，對於韓國的發音，我有一些個人見解，這種形式雖然可見，但是總體上，地域性決定了很多音樂發展的元素，對於韓國音樂發展趨向，我倒是覺得發音只能算是一方面，從他現在效果看，這種浪漫還能持續那麼幾年，然後的音樂趨勢很難定奪，因為這種電影音樂太無韓國風格，中國近些年也出現了很多配樂的作曲家，趙季平，譚盾，等等，中國的電影音樂顯露了中國風格與特色，這也是與之不同的，我不太喜歡世界大同的局面，有個性雖好，但是要精緻，這種太平靜的作品遲早要面臨很多問題。
對於專業音樂，最近沈陽音樂學院與韓國首爾大學搞了一個中韓現代音樂節，全然沒聽過他們的作品，所以排練，演出，我都跟著去了，可以說，韓國的作曲家大多數是從國外留學回來的，一般都要在那呆上幾年的時間，所以個人民族的氣質絲毫已經磨沒了，他與中國的作曲家不太一樣，他們的氣質屬於西方，沒有東方的概念，但是仔細聽來他們的作品還是覺得並不是西方更現代的作法，好像還在停留於對於音響，對於技能化的作曲狀態，schwantner的音樂還是沒有絲毫的展露，所以聽得很煩。多多少少感覺有一點亂來的感覺。
對於韓國音樂~~乃至文化~~我感覺他們都很善於借鑒和吸收，我感覺韓國也的確是這樣一個民族~`真能代表亞洲文化的，我感覺應該是韓國才對~~韓國本身是一個沒有太多文化基礎的民族~~所以，韓國對於外來文化的揉雜也是可以想到的~`在音樂或者影視作品裡~~韓國吸取了亞洲文化的委婉含蓄，也繼承里西方的表現力，同時有具有流行的元素~~`
日本流行音樂風格的創始代表——恰克與飛鳥
http://club.163.com/viewElite.m?catalogId=106909&eliteId=106909_100d2089f7b0000
在日本，「系」這個詞的運用十分廣泛，在很多領域，他們都喜歡按照不同的方法分「系」。比如說，服裝上有新宿系、原宿系、涉谷系等等（到了中國就立即被歪曲成所謂的韓版啦瑞麗啦）。而日本音樂派系當然也有自己一套獨特的分類方法，即以「地域性」來分派系。在日本的涉谷、新宿、下北澤等地都是年輕族群集散地，充滿了流行、音樂、服飾等等，在這股流動的風潮之中，這也就孕育出不少音樂人才，產生了一些具有不同特色的音樂流派（在下還是比較喜歡治癒系捏。。）
涉谷系
日本樂團「系」的始祖。當初只有在涉谷的HMV及Tower才買得到這一類音樂的專輯，此類音樂的專輯只在涉谷店頭的銷售排行榜高居榜首，也因此被稱作「涉谷系」。涉谷系曲風偏向法國香頌，屬於輕柔、慵懶的調性。其拼貼音樂（就是很巧妙地將歐美音樂移植，湊出東洋味十足的新音樂）的特性加上高度流行化的服裝造型，正如涉谷區的特色。
幾年前此系名氣還是很大的，就連濱崎步也自認是「涉谷系」。但是明「耳」人一聽就知道，電子舞曲的濱崎步跟輕柔、慵懶的「涉谷系」…… 這是什麼跟什麼啊…… -_-||| （ps.宇多田和倉木也自稱…… 唉…… 沒辦法，那幾年只要說自己是「涉谷系」，唱片的銷量就有保證呢。。。^_^）但是現在再談「涉谷系」，就會有人覺得老套了。
新宿系
新宿作為東京的心臟，既是行政樞紐的都廳所在，又是酒店商場林立的購物天堂；歌舞伎町這個新宿附區同樣是非常矛盾，著名的駒劇場位於歌舞伎町中心地帶，散發著日本傳統的文化氣息，卻又是色情行業及其他黑幫業務之勝地（咳。。偽日本小說中一說到新宿立馬就說到黑幫。。感覺新宿有點類似於中國的上海。。什麼都有，什麼都不是）在這樣的充斥著截然不同的文化相溶並沖突著的氣息中，新宿系音樂除了歌曲的編排起伏不定外，歌詞內更加入濃烈的新宿地區色彩，具有鮮明的新宿特色，新宿系因而得名。說起新宿系音樂，其代表人物自然是首推有「新宿系音樂女王」之稱的椎名林檎。
下北澤系
下北澤是東京的live house區，是地下樂團的聚散之地。自從有的地下樂團的名字，如Advantage Lucy、 fra-foa及Pelican king等，在各大排行榜上出現後，下北澤的地下樂團也漸漸引起了人們的注意，「下北澤系」一詞也就出現了。另一方面，由於「下北澤系」音樂也具有清新緩和的特性（比如竹內惠的音樂），所以有的人也將「下北澤系」視為「涉谷系」的分支。
介紹了以上三個派系後，我們發現涉谷、新宿、下北澤全是東京的地名。這是因為畢竟日本的歌手出身東京都的最多。我們離開日本遠可能不覺得，但是，在日本本土，流行歌壇是會對歌手的出身地關注很多的。一方水土養一方人，到哪裡都一樣。
日本音樂發展到現在，在日本的其他地方，比如大阪、沖繩、北海道等等（向沖繩或北海道這樣自然條件比較優越的地方，其音樂方格也多偏自然敘事詩），也有出色的音樂人出現。自然，也就產生了以其出身地名冠名的音樂派系。
當然，日本音樂也存在一些不是以地名命名的音樂派系。
視覺系
就是VR（VISUAL ROCK）。什麼？你不知道VR是什麼？ X-JAPAN是其中最具代表的一支樂隊。。他們通常穿得很。。。（用中國家長的話來說就是群魔亂舞）以視覺沖擊為先覺條件。不過話說回來。X-JAPAN家的主唱嗓音確實富有特色，在此不作贅述
治癒系
也被稱為治療系。顧名思義，治癒系音樂具有撫慰心靈的音樂力量。在壓力已經成為了世界人們都關注的問題的時候，治癒系音樂就顯得別具意義了。尤其是在日本這個工作壓力這么大的國家，治癒系帶來的這種撫慰心靈的聲音就猶如無端吹來的一陣清新溫柔的暖風，給人驚喜舒服的感覺。(例如,有里知花)當然這也是在下最喜歡的風格鳥。。。像最近的治癒系新貴RURUTIA以及KOKIA都是在下的大愛呀～！
總的來說，音樂「系」的分類通常就是不同的音樂風格特色的分類，喜歡不同的音樂風格就對不同的「系」有特別的關注。各地區的系也有著融合著該地區的風格特色的意義。
日本音樂史http://hi..com/oooo1232489/blog/item/0caa02fa6314759259ee9011.html
中日音樂文化交流的背景及音樂形態比較http://www.80075.com/FaZhiXue/20080310/116545-1.shtml
中韓文化在音樂方面的差異http://iask.sina.com.cn/b/11420272.html
中日韓音樂風格有什麼不同
http://..com/question/69781003.html?si=1
日韓流行音樂的風格有什麼特點
日韓音樂類型的互補
雖然日韓在文化上有著驚人的相似，但是他們的音樂卻在本質上有著不同，各有各的特點，使你一聽就能分辨出哪種來自日本，哪種來自韓國。日本的音樂無論是什麼音樂風格，都有一種「元氣」在裡面，最典型的就是日本動漫的「熱血」主題歌。這些歌曲即使是表達非常憂傷的主題，背後卻也有著積極、勵志、不服輸的氣質，而這種氣質正是日本民族所發揚和特有的，並融進了他們文化的各個領域。而韓國的音樂近些年也找到了自己的特點，即純真朴實的溫情，無論是他們的電影、電視劇還是情歌，雖然都是一些小情小調描寫愛情的內容，但卻把人性中的溫情發揮到極致，創造了許許多多的現代愛情童話。而這種純純的情感表達卻是日本現今社會比較缺乏的東西。
Ⅵ 韓國音樂有什麼樣的特點和風格
我認為韓國音樂也有表現感情豐富的特點。韓國音樂經常出現與日本人不同的，直接的感情表現。我認為簡直就像以前的義大利電影那樣直接而純粹的音樂運用。這之前也有聽過韓國的音樂，感受到聲帶強烈而深刻的印象。
Ⅶ 韓國音樂的特點
韓國流行音樂比較時尚.日本的流行音樂更注重日本國的特色!
日本音樂：
東西方文化碰撞
日本音樂存在著一種似是而非的西方音樂，這正是多年來兩種對比鮮明的東西方文化相互作用的結果。雖然日本的音樂人大量借鑒了美國的流行音樂，但他們卻能冷靜地以自己的方式對這些音樂進行再創造。
盡管日本的許多流行音樂與美國音樂有著一脈相承的關系，但日本的音樂創作處處滲透著民族的獨特性。日本音樂除了那種可感知的民族性之外，更是一種兩國文化相互作用的產物，正是這種相互作用，才產生了日本音樂所特有的綜合性。由於日本的動漫事業非常發達，我們大多數都是通過日本動漫來了解日本音樂。因此我們一聽到日本音樂的旋律就會不由自主的想到動漫，一看到動漫耳邊就彷彿聽到了日本音樂。
韓國音樂：
我認為韓國音樂也有表現感情豐富的特點。韓國音樂經常出現與日本人不同的，直接的感情表現。我認為簡直就像以前的義大利電影那樣直接而純粹的音樂運用。韓國的音樂，感受到聲帶強烈而深刻的印象。
同日本一樣韓國音樂風格逐漸與歐美風靠近，但與日本的不同的是現在大多數韓國音樂已經沒有朝鮮民族的音樂味道了。
不管是悲傷的還是浪漫的，他們都是圍繞著愛情來寫的，現在的韓文歌詞里極少沒有愛情二字的歌詞！
韓劇席捲中國的同時，也將一種對韓國音樂的感覺植入了我們的大腦里。每當韓國音樂里那些悲傷、浪漫、甜蜜的音符在我們耳邊響起，我們就會不由自主的想到韓劇中那一幕幕浪漫、凄美的畫面。讓我們回味無窮!
90年代的韓國歌大多是感傷的歌曲，然而現在的韓國抒情歌大多會結合RAP 說唱。雖說一個節奏快一個節奏慢，但是卻相得益彰、添加的恰到好處。
個人覺得，快歌的節奏感都很強，在配上動感的舞蹈，給人的感覺並非是吵亂，而是讓人聽得激動、賞心悅目。感覺很刺激！！
慢歌大多給人得感覺都很憂傷得感覺。不過聽起來又不是那麼的壓抑，有種很舒服得感覺。
我認為：一張專輯里就有好多種的曲風，浪漫、感傷而細膩，多樣化應該就是韓國歌的特點。
總之，日本音樂、韓國音樂的風格上有很大的區別。
其他人的觀點：
韓國音樂商業性更濃 而且他們更善於視覺上華麗包裝
感覺他們偏歐美風了點 現在已經沒有朝鮮民族的音樂味道了
而日本音樂經過多年的磨練 現在已經形成了自己的風格 多元化是比較明顯的 各種流派都有 而且有很多優秀的日本藝人自己也能創作
只是目前的中國 喜歡接受的是韓國那一類視覺享受 我們大多數都是通過日本動漫來了解日本音樂。
日韓音樂類型的互補
雖然日韓在文化上有著驚人的相似，但是他們的音樂卻在本質上有著不同，各有各的特點，使你一聽就能分辨出哪種來自日本，哪種來自韓國。日本的音樂無論是什麼音樂風格，都有一種「元氣」在裡面，最典型的就是日本動漫的「熱血」主題歌。這些歌曲即使是表達非常憂傷的主題，背後卻也有著積極、勵志、不服輸的氣質，而這種氣質正是日本民族所發揚和特有的，並融進了他們文化的各個領域。而韓國的音樂近些年也找到了自己的特點，即純真朴實的溫情，無論是他們的電影、電視劇還是情歌，雖然都是一些小情小調描寫愛情的內容，但卻把人性中的溫情發揮到極致，創造了許許多多的現代愛情童話。而這種純純的情感表達卻是日本現今社會比較缺乏的東西。
Ⅷ 為什麼韓國電影和電視劇里的音樂都很好聽
我也這么認為的,我看了<大長今>這部電影,上面的主題曲也特別的好聽,很耐人尋味,他們的音樂聽起來都是很簡單的,聽起來很親切,而且也容易學,大部分都是以輕音樂為主啊
Ⅸ 為什麼韓國愛情電影的音樂這么好聽
因為韓國那邊的娛樂業比較發達
有很多作曲家都是從美國的一些學校受過教育，而且韓國的電視或電影的都比較注重細節和感情
所以導演在選擇配樂的時候要根據劇情等一系列
因素來嚴格挑選
Ⅹ 韓國音樂有什麼特點 為什麼會流行
韓國文化對中國文化的沖擊洶涌而來,將韓國的文化滲透到了如今的中國文化中.
韓流，是指韓國音樂、電視劇大舉登陸中國後人們的一種形象說法，它諧音於「寒流」，暗指我國的音樂和電視劇處於被動地位。最近一段時間以來，「韓流」這兩個漢字頻頻出現在韓國的媒體上。一些報刊甚至刊登連載文章，介紹「韓流」在中國及其他亞洲地區的流行情況，並且認為「韓國經濟的出路就在韓流之中」。「韓流」現象已經引起韓國政府的高度重視。韓國政府最近表示，要借「韓流」現象更多更廣泛地進軍中國文化商品市場，使「韓流」成為促進出口的橋梁。「韓流」最初從韓國電視連續劇《愛情是什麼》在中國播放涌現的。隨著韓國歌手在中國舞台的出現，「HOT」、「NRG」等韓國流行組合歌手的名字在中國傳播開來，引起了一些青少年對韓國影視明星和歌手的興趣和關注，形成了一股韓國流行歌曲、電視劇以及韓國影視明星的「熱潮」。中國一些報刊把這一現象稱為「韓流」，韓國媒介則把這一叫法接了過去。目前，這股「韓流」似乎越涌越急，並向越南、蒙古和中國香港、中國台灣等國家和地區擴散。「韓流」滾滾，其內容也在不斷擴大，日趨多樣，一些青少年從喜歡看韓國電視劇，聽韓國勁歌，「追星」，進而發展到追求韓國的商品，如韓國的化妝品、結婚禮服、韓國比薩餅屋、韓劇服裝，以至韓國的二手車、幼兒英語教材和教育玩具等。與此同時,一部<<大長今>>也將韓國飲食帶到我們身邊,韓式烤肉,韓國泡菜等漸漸走進我們的餐桌.一些青少年為了「追星」，甚至專程到韓國旅遊，體驗「韓流」發源地的文化氛圍和情趣，拜見自己心目中的偶像。不過，韓國文化界和經濟界的一些人士對「韓流」能持續多久表示懷疑。他們認為，「韓流」現象只是在青少年中出現的一種現象，而青少年沒有收入來源，他們的經濟能力很有限。此外，他們還擔心中國政府會對韓國大眾文化過多地進入採取限制措施，並憂慮韓國文化界拿不出更多的吸引力的精品而使「韓流」失去後勁，最終導致曇花一現。
分析韓國文化"韓流"為何會在我國發展,究其原因有以下內容:
1.韓國文化和我國文化有著很多歷史上的相同之處,兩國都在東亞文化圈內,有著儒家的文化傳統,這也是韓國文化相比歐美西方文化,更容易被中國觀眾接受的原因.但是因為韓國文化深受儒家傳統的影響,也限制住韓流文化的繁榮局限於東亞圈范圍之內.
2.韓國政府的文化發展政策的高度支持.韓國政府一向重視發展本國的民族文化,重視文化事業的發展與本土文化的輸出,韓流文化的興起之後,在韓國的許多名牌大學開設了韓流文化研究的研究生專業,用於發展輸出韓國文化.
3.韓國的經濟發展,韓劇中的情景,使我們看到人均年收入2萬美元的人們的生活,這是我們一些年輕人所嚮往的追求.
4.韓國的歌曲中,和大陸,港台的歌曲中許多單一的情感表白不同,有許多強調青年人個性發展,以及對未來嚮往的有益內容.
自2005年下半年以來,韓流文化開始出現蕭條.很多方面沒有了2005年之前的韓流文化的火暴.其原因,分析有以下內容:
1.韓國本國國內娛樂事業的蕭條.和韓國經濟近幾年的蕭條一樣,韓國本土娛樂事業也發展緩慢,固定的套路使韓流文化變得十分單一.歌曲上除了多人伴舞的舞曲和長相迷人的俊男美女的慢曲演唱之外沒有更多的發展,電視劇上,觀眾也疲軟於青年男女的糾纏的愛情故事,韓國電影中模仿中國香港,好萊塢痕跡過重,劇本單一,場面不夠宏偉,難得與美國電影進行持久戰的對抗.
2.我國本地有部分電視台等地方媒體開始限制韓流文化.
3.韓國明星來中國演出有許多耍大牌事件,韓國電視劇以及韓國的娛樂節目中許多民族主義過重,傷害中國觀眾心理的台詞,影響著中國觀眾的收視心理.
韓流服飾
韓國服裝的特點
出位設計
標新立異的不對稱設計，是「韓流」中最典型的款式。比如去年開始流行的裸露一側肩部的單肩設計，給追求時尚的女孩們帶來意外的驚喜。而這種不對稱設計越來越多地出現在韓式服裝上：裙長變得不規則不對稱，裙子下擺被設計成斜線的不對稱或完全的不規則，使穿著更有動感。領部的獨特設計，前襟的不對稱設計，都給夏日服裝注入新鮮的感受。
韓式服裝最吸引人的地方還在於它所運用的誇張手法，它滿足了都市裡忙忙碌碌的人們渴望宣洩的心情。個性的張揚就是快樂的源泉：寬就寬到極至的闊腿褲，瘦便瘦到極至的緊身衣。你可以嫵媚到極至：純白色緊身背心，嫩粉色的綉花長褲，一舉手，一凝眸，都散發無盡的女性魅力；你也可以神秘到極至：黑色無帶背心配黑色的闊腿長褲，本色的魚網長裙，一個令人目光追尋的神秘女郎。