迪士尼音樂廳電影

Ⅰ 有些城市去多少次都玩不夠，為什麼洛杉磯被稱為「天使之城」

很多人問我最喜歡這座城市的什麼？愛上一座城市有時會因它承載著關於你的珍貴回憶，也許是發現了專屬於這座城市獨特的魅力，然後漸漸戀上這座城。

洛杉磯

博物館、劇院、音樂廳、畫廊、時尚名品店比比皆是，堪稱夢幻之城真不為過。享受各種文化與美食的碰撞，來LA真的是不用愁去哪裡玩，玩什麼，盡管感受加州海邊溫暖的陽光。當我身臨其境的時候，LA給了我太多的驚喜。

Ⅱ 我好無聊怎麼辦本人目前在美國洛杉磯有什麼好玩的地方

好來塢露天劇場這是一個依丘陵的自然地形修建而成的野外劇場。以半圓形的舞台為中心，呈放射狀向四周擴展的觀眾席可容納2萬人，有150多名著名指揮家曾在這里一顯身手。劇場公演時期為6月-9月。其他季節仍向遊客開放，可供參觀。有時還能碰上排練。建於1922年的這個圓形劇場位於好萊塢北端，是一個演唱會專用場所，你經常都會在電視或電影中看到這個圓形劇場，甲克蟲樂隊也曾在此演奏。 演唱會一般在晚上8：30開始，這時天上已是繁星閃爍。如果沒有演唱會，你可以免費進入參觀，並在此享受一頓野餐。環球影城(Universal Studio Hollywood) 環球影城(又稱為環球片場) (Universal Studio, Hollywood) 是世界上最大的電影、電視製片廠及以電影題材為主的主題公園，影城位於世界著名的電影聖地好萊塢〈Hollywood〉附近的 Universal City，是位於洛杉磯市附近的幾個著名觀光點之一。 在環球影城可以參觀電影實際的幕後製作及特殊的攝影技巧，乘坐片場的游覽車〈Backlot Tram〉，沿途會經過大金剛(King Kong)、大地震(Earthquake)、大白鯊(The Jaws)及其他電影的場景，親身體驗大猩猩的震撼，地震、大白鯊及火山爆發的恐怖。游覽車還會經過一些如西部小鎮、紐約、英國倫敦、德國柏林、羅馬古城等電影拍攝場地。 好萊塢柯達劇院(Kodak Theatre) 好萊塢高地娛樂廣場 (Hollywood & Highland entertainmentcomplex) 位於洛杉磯西區的好萊塢地標－緊鄰中國戲院〈Mann's Chinese Theater〉旁的好萊塢大道與高地街交叉處，耗資 6.15 億美元興建。建築宏偉，內有電影院、餐館、紀念品商店、飲食攤等，是一處具有多功能的娛樂休閑中心。 這個超大型娛樂購物中心佔地九英畝，往後影藝圈的年度盛事、奧斯卡頒獎典禮，也將在這里舉行。廣場連接中國戲院及一間有 640 個房間、樓高 22 層的文藝復興酒店〈the Renaissance Hollywood Hotel〉，其中有 98 間房為豪華套房，該酒店將成為參與盛會的演藝紅星的下榻之地。另外還有六間新型電影院，洛杉磯市政府已經開始重修整個好萊塢區，希望將它打造得像紐約時代廣場一樣繁華。好萊塢娛樂中心還包括一個擁有三千五百多個座位的柯達劇院 (Kodak Theatre)。 新落成的柯達劇院〈Kodak Theatre〉原名好萊塢劇院，由於柯達相片公司出價一億美元買下命名權後，才被更名為「柯達劇院」。劇院於 2001 年 11 月 7 日正式剪綵啟用，劇院內共有 5 層， 24 個私人包廂及 3585 個座位，佔地 180,000 平方尺(square-foot)，造價九千萬美元。它是奧斯卡金像獎頒獎典禮的永久會場，同時也遷入奧斯卡小金人做永久性的陳列，這象徵了飄泊七十年的奧斯卡小金人，終於有了一個落腳的地方。在過去的七十年裡，奧斯卡頒獎儀式輪流在雪蘭劇場與洛杉磯音樂中心舉辦，小金人也就隨著居無定所，每年過著飄泊有如浮萍的日子。貝弗利山貝弗利山在電影、電視中經常出現，它是聞名遐邇的高級住宅區。與周圍的喧囂形成鮮明對比，這里始終保持著幽靜的氣氛。觀光旅遊車是不允許開進這片富豪住宅區的，人們只能隔街遠眺。 貝弗利山屬於山丘地形，面積寬廣但有一些坡度不高的小山丘，由於受這種地形的限制，該地區沒有開通公共汽車，如果來貝弗利山的話最好是租車前往，或者是通過旅行社，這樣能會欣賞到更多的風景。 去貝弗利山參觀明星的家一般有通過旅行社和租車兩種方法。通過旅行社去的話，開車的司機也就是導游，他會作一些比較祥細的介紹，這樣的話方便省事，但實際上不可能進入那些豪宅的裡面，只能看看豪宅的外部設計。 另外租車前往參觀遊玩的方法也非常有意思。如果是頭一次，當你駕車到了貝弗利山時，就會看到一張"Star map"。上面有各個明星豪宅所在地的位置。買一張"Star map"你就可以順著這張地圖去尋找參觀自己所喜愛的明星的家了，沿途有很多人賣這種地圖，價格是6美元左右，買了地圖後也許有的明星的豪宅位置沒有標出來，那你可以詢問賣地圖的人，他會詳細地告訴你。迪斯尼樂園洛杉磯的迪斯尼樂園位於洛杉磯和聖地安哥中間的orauy County，是名副其實的夢幻天堂。凡是想像力所能及的刺激與冒險，這里應有盡有。 從"美女之城"開始，有"探險世界""未來世界""幻想世界""開拓之城"等主題樂園，它們都熱情地迎接著來自世界各地的遊客。在迪斯尼樂園，每年都會增加一些新的風景，各個季節都會有一些慶祝活動，每到"感恩節""聖誕節""復活節"等節假日時，這里會顯得更為熱鬧，營業時間也會延長。主街 進入主街，你會感覺到自己彷彿置身於美國的十九世紀，因為這里的街道、聲音、甚至這里的空氣無不充滿了美國十九世紀時的氣息。在這里可以乘坐迪斯尼樂園最初時用的那種古老的消防車，還有復制而成的古典老式車，另外還有機會參觀"林肯時代"紀念館。 米老鼠之國 這是為了紀念米老鼠60歲的生日而建成的。米老鼠和他的的朋友們在這里歡迎大家。這個地方的一切東西都是圓圓的，幾乎很難找到直線或尖尖的東西。在這里可以訪問米老鼠的家，還可以跟他一起照相。冒險之國 這里有夏威夷風光，可以聽到很多美麗的鳥的叫聲，可以坐船在印第安區冒險， 可以坐船看動物在密林中的奔行，也能親眼見到電影中出現過的人猿泰山木屋。 開拓之國 這里有開拓之國射擊場、大山鐵道、蒸汽船、哥倫比亞帆船、還有西部大牧場。未來之國 在這里可以參加宇宙旅行，坐著噴氣式飛船飛向幻想之國。 日落大道日落大道是一條商業街，距離市中心1小時車程。這條街地處西好萊塢，時髦的服裝店，飯館及咖啡廳鱗次櫛比。一到晚上，這里又是另外一番景像，各種夜總會、迪廳吸引了成群結隊的年輕人。在這條街，你能見到很多的好萊塢明星。 日落廣場位於離日落大道以南，這里不僅有高級商店，還有一些價格適中的咖啡廳和冰淇淋店。而且即使是在街旁的小桌上，你也可以享受一頓美味的午餐。 好來塢名人大道 在好萊塢大道兩邊的人行便道上鑲嵌著五星圖案，上面刻著明星的名字，記載了曾經在電影、電視、廣播、錄音等四個領域有所成就的近2000個名人。 如果是電影明星，在五星的中央就刻著攝影機，電視明星是電視，廣播名星就是麥克風，歌星自然是唱片的圖案了。在這里，各種知名的文藝名人的名字基本上都能找到。在中國大劇院門前人行道上的一些名字有李小龍，沙朗斯通，史泰龍，貓王，屈伏塔等人。 現在這個地方經常被用來做宣傳，出新片或新專輯的明星們都會在這舉行宣傳活動。這里是好萊塢的象徵，每年都會吸引大量遊客前往。

Ⅲ 洛杉磯附近旅遊景點大全

洛杉磯旅遊主要景點游覽迪斯尼音樂中心，中國劇院，世界明星手印腳印雲集的{好萊塢星光大道}，全球矚目的奧斯卡頒獎典禮舉辦地{杜比劇院}，游覽好萊塢環球影城，走進電影幕後，探索好萊塢電影的拍攝場地，不能錯過的新變形金剛3D過山車以及2014年新落戶的神偷奶爸3D超高清電影動感模儀之旅----室內MinionRide室內過山車。洛杉磯出發驅車2個小時到聖地亞哥，太平洋海濱城市參觀聖地亞哥軍港，也是美國太平洋艦隊的 最大的軍港，代表人們對世界和平的嚮往的{世紀之吻}雕像就矗立在海岸邊開闊的草地上，獨具西班牙特色的{美國最大城市文化公園}之稱「巴爾波公園」，美墨邊境的聖地亞哥老城。洛杉磯驅車4個多小時到世界上最有名的娛樂中心---拉斯維加斯，穿越美國西部默哈維大荒漠，前往巴世圖名牌工廠直銷區，世界品牌林立，C0ach,GUessTommvGap等，晚上參觀拉斯維加斯夜景，明天一早驅車前往世界七大奇景之一的{科羅拉達峽谷西峽}，也是世界上最雄偉壯麗的自然奇觀之一。。。。去年底我們在洛杉磯遊玩景點就是 這些了，很好的，不錯的 。。。

Ⅳ 公平的說，李玟和張惠妹誰地位高

地位李玟高，歌曲傳唱度張惠妹廣。
銷量巔峰時期二人不分伯仲，只是後來CoCo去國際樂壇發展，再之後經歷了失聲，嫁人，後期心思沒有放在音樂上，偶爾出一些歌曲質量依舊很上乘，但是基本上都不出圈吧（她不宣傳也不怎麼唱）
張惠妹也經歷了flop，但是後期還可以做出神磚《阿密特》，是真的很棒。（阿妹沒有結婚，可以證明婚姻是女歌手事業的絆腳石嗎？開個玩笑）

下面說一下為什麼地位是李玟高。
李玟獻唱奧斯卡和NBA開幕，這個成績目前依舊是華人唯一（歐美歌手都不見得有這種舞台）
李玟唱過好萊塢電影主題曲《落跑新娘》《霹靂嬌娃2》
她的歌《顏色》是世界盃亞洲主題曲
奧運會主題曲《forever friends》和孫楠
世界游泳錦標賽主題曲《夢在東方海上》
迪士尼電影《花木蘭》主題曲《自己》，去年真人版電影上映的時候，又重唱《自己》了。
李玟是第一個受邀去華盛頓迪士尼音樂廳開演唱會的華人歌手。
實績太多了，國際地位🈶️，國內也是自帶主旋律的那種。（很多流行歌手做不到這一點比如張惠妹）

張惠妹的金曲非常多，傳唱度很廣，因為她的歌曲相對朗朗上口，比較簡單。（不要那音高說事，歌曲難度不是只有音域，音域可以降調）但是經歷了一次錯誤的選擇被封殺，基本上很難再地位上有上升。

李玟很多大熱金曲都太難了，不接地氣很難唱，所以傳唱度不高。舉幾個例子吧，didadi，月光愛人，刀馬旦，想你的365天，好心情，真情人，美麗笨女人，自己，往日情，每一次想你，你是我的Superman，過完冬季………

兩個人都是非常棒的歌手，那個時代過來的人是沒聽過李玟和張惠妹呢？倒也沒必要爭論誰更厲害。

Ⅳ 華特·迪士尼的榮譽目錄

華特·迪士尼持有的記錄最奧斯卡獎提名（59）和奧斯卡獎頒發（22）。他也贏得了榮譽奧斯卡獎。他最後的競爭奧斯卡獎追授[ 118 ]
1932：最佳的電影短片，卡通：花和樹（1932）
1932：創造的米老鼠榮譽獎
1934：最佳的電影短片，卡通：三隻小豬（1933）
1935：最佳的電影短片，漫畫：龜兔賽跑（1934）
1936：最佳電影短片，漫畫：三個孤兒小貓（1935）
1937：最佳的電影短片，卡通：國家表哥（1936）
1938：最佳的電影短片，卡通：老磨坊（1937）
1939：最佳的電影短片，卡通：費迪南德的公牛（1938）
1939：終身成就獎「白雪公主和七個小矮人」（1937）引用閱讀，「白雪公主和七個小矮人，確認為迷住了幾百萬，開創了一個偉大的新娛樂場的一個顯著屏幕上的創新。」（該獎項，在歷史上獨一無二的奧斯卡頒獎典禮，是一個大型的雕像和七個小雕像）。[ 5 ]
1940：最佳的電影短片，漫畫：丑小鴨（1939）
1941：終身成就獎「幻想曲」（1940），共享威廉Garity和JNA霍金斯的。閱讀引用的獎狀，「對於使用在動態影像中的聲音通過幻想麴生產的進步的傑出貢獻。」[ 5 ]
1942：最佳的電影短片，卡通伸出爪子（1941）
1943：最佳電影短片，卡通：明鏡元首的面孔（1942）
1949：最佳的電影短片，兩卷：海豹島（1948）
1949：歐文·塔爾貝格紀念獎（榮譽獎）
1951：最佳的電影短片，兩卷：海狸谷（1950）
1952：最佳的電影短片，兩卷：大自然的半英畝（1951）
1953：最佳電影短片，兩卷：水鳥（1952）
1954：最佳紀錄片，特點：沙漠的生活（1953）
1954：最佳紀錄片，短期主題：阿拉斯加的愛斯基摩人（1953）
1954：最佳的電影短片，卡通：嘟嘟哨普拉克和繁榮（1953）
1954：最佳的電影短片，兩卷：承擔國家（1953）
1955：最佳紀錄片，產品特點：消失的大草原（1954）
1956：最佳紀錄片，短期主題：男人對北極
1959：最佳的電影短片，真人主題：大峽谷
1969：最佳的電影短片，卡通：小熊維尼和大風天
華特·迪士尼是就職收件人阿納海姆步行授予，以表彰他的重要貢獻阿納海姆的城市，特別是迪士尼樂園，也就是現在的香港迪士尼樂園的明星的明星。該五星級酒店位於港灣大道上的行人迪士尼樂園度假區入口處。迪斯尼有兩個明星在好萊塢的星光大道，電影和他的電視工作。
華特·迪士尼於1935年5月24日，1968（PL 90 316，82 Stat，130-131），並授予法國軍團榮譽勛章的美國國會金質獎章。[119]1935年，華特收到了一份特殊的獎章聯合國創造的米老鼠，聯盟認為是米老鼠獎。[120]1964年9月14日，他還獲得了總統自由勛章。[121]2006年12月6日，加州州長阿諾德·施瓦辛格（Arnold Schwarzenegger）和第一夫人瑪麗亞·施萊佛引導華特·迪士尼進入加州名人堂位於美國加州歷史，婦女，藝術博物館。
發現於1980年由前蘇聯天文學家柳德米拉Karachkina小行星，4017 Disneya，他的名字命名。[122]
在美國加利福尼亞州洛杉磯的華特·迪士尼音樂廳，成立於2003年，在他的榮譽被命名為。
Waltograph，免費字體，是基於他的簽名和手寫。
演員湯姆·漢克斯將播放迪士尼保存Banks先生在即將上映的電影。這將是華特·迪士尼的電影演員塑造的第一個實例。這部電影預計將在2013年發布。

Ⅵ 洛杉磯有什麼好玩的景點

1、洛杉磯迪士尼樂園

比弗利山莊，被稱為全世界最尊貴住宅區，是財富以及名利的象徵，位於美國洛杉磯，建築總面積為6平方英里，作為洛杉磯十分有名的城中城，其有大型高檔的商業街和好萊塢巨星們的豪宅等等，每年吸引無數世界各地的遊客，這里的建築金碧輝煌，不用門票就可以觀賞。

Ⅶ 誰有法蘭克.科瑞簡介

雖然名字翻譯的不同，但是一個人

法蘭克·歐恩·蓋瑞，CC（英語：Frank Owen Gehry，1929年2月28日－），原名埃弗拉伊姆·歐恩·戈德堡，是曾獲普利茲克獎的美國知名後現代主義、解構主義建築師，生於加拿大多倫多的一個猶太家庭，後移民至美國加州，現今長駐於洛杉磯。

他的建築，包括他的私人住宅，已成了各地的觀光勝地。許多博物館、公司行號與城市將蓋瑞的建築作為高尚的象徵，甚於他交出的成品。

蓋瑞著名的作品包括鈦金屬打造的西班牙畢爾包古根漢美術館，洛杉磯鬧區的迪士尼音樂廳，西雅圖的體驗音樂館，明尼亞波里斯的魏斯曼藝術博物館，捷克共和國的跳舞的房子，以及德國黑爾福德的MARTa博物館。

而他於加州聖莫尼卡的私人住宅，即他建築生涯的起點，則讓蓋瑞脫離了「紙上建築」的狀態－－許多知名建築師都曾經歷、在接到他們的首張大型訂單前，幾乎只進行紙上作業的青澀階段。

法蘭克·歐恩·蓋瑞生於加拿大安大略多倫多的一個波蘭猶太家庭[1][2]。蓋瑞從小便創意十足，常受祖母卡普蘭的鼓勵，他並與祖母一起以木片建造小城鎮[3]。他後來對波狀鋼皮、金屬絲網等媒材的使用，則有一定程度上受祖父五金店的靈感啟發。蓋瑞常在那裡度過星期六的上午，有時畫一些爸媽帶他到藝術世界的圖畫。「那就是創造力的基因，」蓋瑞說道。「但是我父親認為我不切實際，我不會完成任何事。是我的母親，她知道我只是壓抑自己去做事情。她會逼使我去做。」[4]

1947年，蓋瑞遷居至加利福尼亞州，找了一個開貨運的工作，並於洛杉磯城市學院就讀，最終畢業於南加州大學的建築學院。在1954年畢業於南加大後，他遠離了建築領域、從事了其他工作一陣子，包括在美國陸軍單位服務。蓋瑞到哈佛大學設計研究所修了一年的城市規劃，便於課程結束前離校。1952年，蓋瑞以舊名法蘭克·戈德堡，與阿妮塔·斯奈德結婚。據蓋瑞宣稱，阿妮塔勸他改名為法蘭克·蓋瑞，而他照做了。兩人於1966年離婚。1975年，蓋瑞與波兒塔·伊莎貝拉·阿奎萊拉結婚，其亦是他現任妻子。他的第一段婚姻有兩個女兒，第二段則有了兩個兒子。

成長於加拿大，蓋瑞是曲棍球的超級粉絲。他在他的FOG公司（采蓋瑞名字的三個字首）創辦了一個曲棍球聯盟，但他現已不再與他們打球。2004年，他為世界盃曲棍球大賽設計了獎品。他會見了心理分析學家米爾頓·魏克斯勒，並同意魏克斯勒替他的壓力問題給予意見。蓋瑞擁有美國與加拿大的雙重國籍。他住在加州聖莫尼卡，並逐漸脫離洛杉磯。

已完成
年分 作品 地點 備注
1971–
1972 羅納德·戴維斯工作室/住宅
Ronald Davis Studio/Residence 加州馬利布
1972 Easy Edges 傢具系列 – 瓦楞紙板設計的桌椅
1974 展覽中心
Exhibit Center 美國馬里蘭州哥倫比亞
莫里維德·波絲特大亭
Merriweather Post Pavilion
勞斯公司總部
Rouse Company
1977 豎琴師的家
Harper House 美國馬里蘭州巴爾的摩
1978 蓋瑞住宅
Gehry Residence
1978–
2002 羅耀拉法學院
Loyola Law School 美國加州洛杉磯 多棟建築[1]
1980 聖莫尼卡購物廣場
Santa Monica Place 美國加州聖莫尼卡
1982–
1984 加州科工博物館航空與太空展覽建設
California Museum of Science and Instry 美國加州洛杉磯
1984 艾奇瑪零售集團
Edgemar Retail Complex 美國加州聖莫尼卡
1985 弗朗西絲·霍華德·溫好萊塢區域圖書館
Frances Howard Goldwyn Hollywood Regional Library 美國加州好萊塢
1985–
1991 奇特/戴大廈
Chiat/Day Building 美國加州威尼斯
1989 維特拉設計博物館
Vitra Design Museum 德國萊茵河畔威爾城
維特拉經營場地
Vitra premises
1993 魏斯曼藝術博物館
Weisman Museum of Art 美國明尼蘇達州明尼亞波里斯
/ 明尼蘇達大學 [2]
1987–
1992 愛荷華高科技研究所
Iowa Advanced Technology Laboratories 美國愛荷華州愛荷華城
/ 愛荷華大學 [3]
1992 迪士尼購物村
Disney Village 法國巴黎
/ 巴黎迪士尼樂園
1993 視覺藝術中心
Center for the Visual Arts 美國俄亥俄州托萊多
/ 托萊多大學 [4]
1994 美國中心 (現法國電影院)
Cinémathèque Française 法國巴黎 [5]
1994 席得朗·戈爾茨坦
Siedlung Goldstein 德國美因河畔法蘭克福 162棟公共俱樂部建築
1995 能源論壇的革新
Energie Forum Innovation 德國巴特奧尹豪森 [6]
1995 跳舞的房子
Dancing House 捷克共和國布拉格
1995 安那翰溜冰場 (原迪士尼溜冰場)
Anaheim ICE (Disney ICE) 美國加州安那翰
1995 迪士尼安那翰總部
Team Disney Anaheim 美國加州安那翰 [7]
1997 畢爾包古根漢美術館
Guggenheim Museum Bilbao 西班牙畢爾包
1999 新佐爾霍夫
Der Neue Zollhof 德國杜塞道夫
2000 康得納斯自助餐館
Condé Nast Cafeteria 美國紐約市 / 四號時代廣場
/ 康得納斯出版公司總部四樓 [8]
1999 辛辛那提大學學術健康中心
University of Cincinnati Academic Health Center 美國俄亥俄州辛辛那提 [9]
2000 DZ銀行大樓
DZ Bank building 德國柏林巴黎廣場三號
2000 體驗音樂館
Experience Music Project 美國華盛頓州西雅圖
2001 蓋瑞塔
Gehry Tower 德國漢諾威
2001 三宅一生旗艦店
Issey Miyake, Flagship Store 美國紐約州紐約市
2002 彼得·B·路易斯大樓
Peter B. Lewis Building 美國俄亥俄州克里夫蘭
/ 凱斯西儲大學 / 魏德海管理學院 [10][11]
2003 理查·B·費雪表演藝術中心
Richard B. Fisher Center for the Performing Arts 美國紐約哈德遜河畔安娜達爾
/ 巴德學院 [12][13]
2003 瑪姬的鄧迪
Maggie's Dundee 蘇格蘭鄧迪
/ 寧威爾醫院 [14]
2003 迪士尼音樂廳
Walt Disney Concert Hall 美國加州洛杉磯
2004 雷與瑪利亞史塔特科技中心
Ray and Maria Stata Center 美國麻薩諸塞州劍橋
/ 麻省理工學院 [15]
2004 普利茲克音樂廳
Jay Pritzker Pavilion 美國伊利諾州芝加哥
/ 千禧公園 [16]
2005 瑪塔
MARTa 德國黑爾福德 [17]
2005 互動公司西岸總部
IAC/InterActiveCorp West Coast Headquarters 美國加州西好萊塢日落大道 [5][6]
2006 所有權現屬布萊恩·川梭所有的房子
The house currently owned by Brian Transeau| 美國加州洛杉磯
2006 里斯卡爾侯爵酒店
Marqués de Riscal 西班牙埃爾謝戈
/ 拉里奧哈 (葡萄酒)地區 [18]
2007 瑪麗莎演出舞台
A stage for Mariza's show 美國
/ 迪士尼音樂廳 [7]
2007 魏德海管理學院
Weatherhead School of Management 美國俄亥俄州克里夫蘭
/ 凱斯西儲大學
2008 安大略美術館的革新
Art Gallery of Ontario renovation 加拿大安大略多倫多
2008 彼得·B·路易斯圖書館
Peter B. Lewis Library 美國新澤西州普林斯頓
/ 普林斯頓大學 [19]

[編輯] 獎項
1977年：布安尼建築紀念獎，美國藝術暨文學學會
1989年：普利茲克獎
1992年：沃爾夫藝術獎建築項目，沃爾夫基金會
1992年：日本皇室世界文化建築獎，日本藝術協會
1994年：桃樂西與莉蓮·吉許獎
1998年：國家藝術勛章
1998年：弗里德里希·基斯勒獎
1999年：美國建築師學會金獎 (AIA)
2000年：英國皇家建築師學會金獎 (RIBA)
2002年：建築學金獎，美國藝術暨文學學會
2002年：加拿大勛章

1989年，60歲的弗蘭克·格里曾榮獲國際建築界的頂級大獎——普利茨克建築獎。格里的建築向來以前衛、大膽著稱，其反叛性的設計風格不僅顛覆了幾乎全部經典建築美學原則，也橫掃現代建築的清規戒律。深受洛杉磯城市文化特質及當地激進藝術家的影響，格里在設計中往往採取拼貼、混雜、並置、錯位、模糊邊界等各種手段，挑戰人們既定的建築價值觀和被束縛的想像力。其作品在建築界不斷引發軒然大波，愛之者譽之為天才，恨之者毀之為垃圾，格里則依然我行我素。

弗蘭克·格利是當今世界上最受尊敬的建築設計師之一，但是他在設計微軟公司的富翁保羅·艾倫出資的「體驗音樂計劃」博物館時，證明他也會有 「昏招」。從較遠的地方看去，這個建築就像地上的一個「巨大的灰斑」，但是格利初衷是想反映出「音樂的流動和能量」。該建築的總建造費用為1億美元，西雅圖的當地居民對其抱很大希望，認為能夠像格利在西班牙比爾堡的古根海姆美術館一樣，吸引全世界的遊客。但是學術界並不買賬，賓夕法尼亞州立大學建築系教授布萊特·比德斯認為：「格利的絕大多數作品都是偉大的，但這一件不是。我想這需要他向學術界作更進一步的解釋。」

不妥協迎合的建築師

紐約正在「蓋里化」（Gehrified）。抗議者推出他們的電影明星反對世界上最著名的建築師弗蘭克·蓋里（Frank Gehry）。試圖阻止他重製布魯克林區的一個大的建築項目。但蓋里的韌性、才能和技巧，使投資的人們振奮。他的建築物使沒有蓋里建築物的城市妒忌，而妒忌是城市發展一個強大的促進因素。

蓋里的存在的第一道痕跡在「西切爾西」區（West Chelsea）已經看得見。他為巴里·迪勒的電子商務企業InterActiveCorp公司設計的總部大樓正在成形。排列的圓柱、乳白色的玻璃飾物在它的螺旋形的骨架上滑動。紐約從來沒有這樣一種建築物。如果說這幢奇異的建築物是在風中鼓翼逆行，是因為它使人聯想著名作家赫爾曼·梅爾維爾的小說《哈德遜河》中的高桅縱帆船。蓋里很少對橫過這條街上的「切爾西橋」（Chelsea Piers）周圍的其他建築發表意見。

蓋里還被僱用去設計一個在「9.11」災難現場的表演藝術中心，並為「美國國家話劇院」在布魯克林設計一個新的總部。作為一個經歷豐富的建築師，蓋里在這座城市似乎長期沒有得到機會。現在，這個77歲的建築師從事文化、生活和商業方面的設計。

他的最宏偉的和有爭議的工程，是坐落在布魯克林一個重要位置，著名的「大西洋場」 （Atlantic Yards）12英畝地面上的16幢建築物。開發商布魯斯·拉特納想引入「新澤西籃網隊」（New Jersey Nets），在大西洋街和弗拉布希街交叉處的一塊箭頭形土地上，為他們建設一個宏偉的比賽場地。往西延伸，將是高層辦公樓、公寓住宅、商店和飯店。從而使這個地區面貌一新。

為了平息反對者的憤怒，上周宣布對最初的計劃做小量新的改動，反對者取得了優勢。他們說這個工程與環境不協調並且尺寸過大。他們想縮小這個工程，並且要它減少炫耀。

蓋里肯定不會讓自己迎合本地人的口味。他的立場是，他的設計代表了進步，而反對派代表的是倒退。他在記者會上嘲笑說：「他應當用警戒哨看住亨利·福特（註：福特汽車公司創辦人和革新家）。」這是蓋里對眼光短淺的人反對巨人的創新思想的另一種說法。

實際上，他是正確的。為了降低反對的聲浪，有人希望他設計一些不出風頭的作品。但蓋里是不妥協的。他建造一鳴驚人的建築物，使自已成為引人注目的中心。

華麗的形式和怪異的敏感性

蓋里正在做一項宏偉的工作，改造低密度的不集中的地區，例如洛杉磯的的城區。這里，迪斯尼音樂廳是最雄偉的建築。（對於這些地區，他也有一個宏大的計劃：對街區進行改造和重建。）蓋里可能將布魯克林的「大西洋場」作為類似的建築「空白」，但住在那兒的布魯克林人不這樣認為。蓋里洛杉磯在看到的是一個沿著鐵路的需要改造的區域，建設高檔建築的條件已經成熟，並且將會產生較高的房地產價格。而其他人看到的是一個混合的種族和混合的收入的復雜網路。

然而，把蓋里描繪成開發商拉特納的公司工具將是錯誤的。只有少數的建築師對鋼鐵和玻璃的文化暗示，或對人類通過他打造的空間移動的路線是敏感的。在容納一個互相矛盾的議程，並且使這個議程看起來全是他的主意方面，蓋里是專家。例如，迪斯尼音樂廳提出並且幾乎要解決一個不可能的難題：怎樣為民主和豪美相結合的交響音樂創造一個環境。

這項工程最初的令人沮喪的外表，既不是設計不好，甚至也不是交通的復雜性引起的。實際情況是，政府部門將公共空間建築外包給私人開發商。蓋里的計劃要求建設一個「無大門的」建築群落，封閉但易接近，並且由建築師勞瑞·歐林（Laurie Olin）的豪華風景設計加以美化。

迪斯尼大廳的設計表明，蓋里有一種怎樣製造那樣的建築的見識。花園安排在建築物包層的褶皺里，是罕見的城區「綠洲」。讓人感到它彷彿屬於這座建築，不像是為了滿足一個合同要求，硬塞進去的。

甚至在趕時新的布魯克林，蓋里仍是激進的，因為他建議為一個布局穩定的城市帶來一種華麗的形式和怪異的敏感性。甚至在非常高級化的市區局部，由於人們意外的反常的運氣，保持了一種平凡的寧靜。

當美國作家威廉·斯泰隆（William Styron）想在布魯克林的一幢設計低劣的但奢侈的大廈，為小說《蘇菲的抉擇》的主人公找一所房子時，他描述了一幢普通的住宅——「它已褪色得與靠近前景公園（Prospect Park）那些寬大的難以區分的住宅一樣，住這所房子，並不是因為它的引人注意的無法抵抗的極致」。少量的奇想只是對市區占統治地位的顏色：褐色砂石、灰色石頭、灰色瀝青和棕色磚塊的無效的反抗。

打造一個「新耶路撒冷」

蓋里，這個從洛杉磯的威尼斯海灘走來的有獨創性的建築師，通過用發光的金屬片裝飾全球提高了名氣，並且打算通過改造布魯克林，從而解釋布魯克林。所有這些斑駁的色彩，所有這些厚重的維多利亞式建築，作為他星夜回想的一個單色背景將是很美妙的。

他乘車沿著市區尋找靈感，並且不僅注意一個街區或一個市民組織，而且注意一個新娘，一個電影里的慢鏡頭。蓋里，這個建築領域的電影導演，找到了他想像的主角。他稱呼她叫「布魯克林小姐」（Miss Brooklyn），並且將這個名字用於建築群的中心建築——一座波浪形的以白色玻璃做牆面的高樓。

在布魯克林，就像在洛杉磯，蓋里正在設計一座中等城市。蓋里和開發商都承擔不起一個簡單的錯誤。將與「大西洋場」中心區聯系在一起的，有安靜的住宅街、繁忙的交通要道、一個「長島鐵路公司」的車站、一個地鐵中心站、一個荒廢的「後工業區」、華貴的長街、一個購物商場、一個快餐工廠、新的辦公樓、「布魯克林音樂學院」周圍的文化區、有歷史意義的街道。幾乎所有的這些設施都圍繞著拉特納夢想的空間。

抗議者在藝術上是正確的：「大西洋場」、 「布魯克林小姐」和比賽場地，全都違反布魯克林建築的精神。但如果鄰區成功地使這個計劃受挫，他們可能最終感到遺憾。他們可能採用大量更「敏感的」和「與環境協調的」平面褐色裝飾——稍微大點的發展，但也遠比蓋里的設計小氣。這種選擇看起來有點像拉特納最近的一個工程——「大西洋中心商場」（Atlantic Center Mall）。建築師休·哈帝（Hugh Hardy）異乎尋常地在赤褐色砂石建築中間塞進「一艘笨重的船」，並希望它與其他建築混成一體。

但是，如果蓋里喜歡的波狀玻璃和閃耀的金屬的建築物正面沒有用在布魯克林，他的傲慢和想像力肯定會在別的地方表現出來。正如他們反對者所說的，他和拉特納不是要使布魯克林「曼哈頓化」。正確地說，他們是向這個地區推銷一種新的值得誇耀的東西。曼哈頓可能得到一幢或兩幢建築物，但布魯克林將有一個由弗蘭克·蓋里簽名的完整的「新耶路撒冷」。

Ⅷ 李玟嗎，他2000年還是劉德華旗下簽約藝人，然後劉德華為捧她幫幫她舉行演唱會，這大家都是知道的

你說的都對，但其實李玟在簽約劉德華旗下之前就已出道，並已有相當的名氣。

李玟1975年1月17日出生於香港，8歲時移民美國加州舊金山。1993年回香港參加TVB全球華人新秀歌唱大賽奪得亞軍，簽入其附屬唱片公司華星唱片，1994年6月15日在台灣發行首張個人專輯正式出道並走紅。

李玟是首位進軍美國歌壇並於全球發行英語專輯、首位登上奧斯卡金像獎頒獎典禮獻唱、首位在NBA籃球賽中場演唱美國國歌、首位獲邀於美國洛杉磯華特迪士尼音樂廳（Walt Disney Concert Hall）舉辦個人演唱會的華語歌手。代表作《DiDaDi》榮獲Billboard國際最佳華語音樂錄影帶；其所演唱的月光愛人曾獲頒奧斯卡最佳電影歌曲獎，憑此曲榮獲第20屆香港電影金像獎「最佳原創電影歌曲」獎項。