感什麼電影圖片

❶ 一張截圖，想知道這是什麼電影

是電影《弗蘭肯斯坦的詛咒》

The Curse of Frankenstein(1957)

如圖所示有圖有真相

❷ 看看這張照片是那部電影

中文片名
我是傳奇
原片名
I Am Legend
更多中文片名
魔間傳奇 .....香港譯名
末日傳奇
更多外文片名
I Am Legend: The IMAX Experience .....USA (IMAX version)
Io sono leggenda .....Italy
Je suis une légende .....France
Eu Sou a Lenda .....Brazil
Soy leyenda .....Argentina / Spain
影片類型
動作 / 劇情 / 科幻
國家/地區
美國
對白語言
英語
色彩
彩色
片長
101分鍾
級別
USA:PG-13 Canada:14A South Korea:12 Finland:K-15 Ireland:15A
拍攝日期
2006年9月23日 - 2007年3月31日
攝影機
Panavision Cameras and Lenses
Arriflex Cameras
攝制格式
35 mm
洗印格式
35 mm.....(anamorphic)
[編輯本段]劇情介紹
無知的人類，往往是災難性事件的始作俑者……一場大面積的病毒突然爆發，傳播速度之快幾乎無人能夠阻止，沒有人知道可怕的病毒之源開始於何處，只知道它是沒辦法停止的、不可逆轉的、無法治癒的，最重要的是，它是人為創造出來的。
羅伯特·奈維爾是紐約市一個才華橫溢的病原體學者，為美國軍方服務。他作為政府投資研究抵抗流行性疾病的疫苗的先頭部隊，看著病毒在街道上如此肆虐，卻也只有無能為力的份兒。這種通過空氣就能傳播的病毒最終以一種難以抵禦速度籠罩了整個城市，使得總統只能下令封鎖紐約市，未被感染的人才能出城。可想而知，這種做法造成了市民的極大恐慌，紐約城頓時亂作一團。羅伯特在焦急之中將妻子佐伊和7歲的女兒馬莉送上出城的直升機，卻目睹他們死在面前的慘劇……這種時候，死亡也許是最好的選擇，因為那些被感染卻沒有死的人，身體發生了異變，成為一種可怕的生物，不再存在任何理智的思考，行屍走肉般地居住在城市地下的黑暗和陰影當中，躲避著陽光--他們對新鮮的血與肉，有著最為原始的渴望。
這場災難所導致的後果，就是紐約變成了一座死城，而羅伯特就成了這里僅存的一個人類--不知何故，他的血液對這種病毒有著天生的免疫能力。羅伯特知道自己可以支配兩種武器，那就是他在科學上的專業知識和自己的血液。曾經在軍隊里討生活的經歷，幫助他選擇了在這座被廢棄的城市中生活的方式，完全是高度系統化的，他每天都要堅持大量的體能訓練，還要不間斷地發出求救或尋找和自己一樣的倖存者的無線電波……羅伯特是一個非常自律的人，否則在這種極端孤獨的情況下，正常人都有可能發瘋。唯一還在與羅伯特並肩作戰的，就是他最為忠誠的夥伴薩姆，一隻德國牧羊犬。白天，羅伯特帶著薩姆外出尋找維持生命的供給，然後去實驗室時做研究、發無線電波；到了晚上，他們把自己關在一個堅固得有如堡壘的建築物中，觀察那些怪物在城市的街頭「覓食」。除了每天盡責盡職地做同樣的事情，羅伯特在這座「空城」當中也享受到了完全的自由：他可以駕駛著他的跑車在街道上橫沖直撞；在戰斗機上打高爾夫；用無價的珠寶裝飾他的堡壘等等，就連市中心最繁忙的商業街，如今也變成了羅伯特自家的「後花園」。作為人類最後的希望，羅伯特被唯一的一個殘留下來的任務驅使著，那就是使用自己血液中的免疫系統，尋找逆轉病毒的方法。雖然他知道自己面對的是一個龐大的天文數字，但是他沒得選擇，因為他的時間就快用光了。
影片有兩種結局，第一種結局是，就在他找到抗體的時刻，怪物們也侵入了他的堡壘，他只能捨命保護聽到他的電波與他會合的另外兩個人，這兩個人將他以生命為代價換來的抗體送到少數沒有感染病毒也沒有抗體的人類聚居地，而那裡的精英們將復制並傳播這種救命的葯，人類在一次繁衍生息，這也就意味著在未來的億萬年中，這少數托他的福活下來的人將永遠傳說他的故事，就像我們傳說治水的大禹，盜火的祝融……
另一種結局是，就在怪物們沖進來的那一刻，一個被他捕獲做試驗的女怪物清醒了過來，慢慢恢復為人類，而她正好是怪物首領的至愛女友，她激發了首領僅存的人性，使羅伯特也逃過了一劫……
[編輯本段]心靈撞擊
這部影片能讓我們感悟人性之美的東西太多了，首先，災難後的影片給人最大的感觸是：原來生命中有那麼多東西我們不知道珍惜，只有到失去了才懂得惋惜。影片中最讓筆者從心裡感到酸酸的不是主人公妻子和女兒的死去，甚至也不是整個世界的荒蕪，而是這樣一個場景：羅伯特來到一家碟片里，里里外外放置了若干假人模特，羅伯特走到店門口，熱情的問候了店門口的兩個假人，還給他們每個人都取了名字，拿了一張碟，來到收銀台，和坐在櫃台後的假人也調侃了幾句，甚至還走到一個女性假人身邊，假裝偷看她，作出愛慕又不好意思表白的樣子，並在心裡暗下決心：明天，明天一定要鼓起勇氣和你談話！看了這些，筆者突然有種想要流淚的感覺：原來，原來人與人之間可以有這么多溫馨美好的感情，原來，走到一家小店，和熟人朋友們聊聊天，在內心默默地喜歡一個異性那麼的美好！羅伯特夢寐以求的一切，我們在意了嗎？
影片的兩種結局也都滲透著人性之美。第一種結局，羅伯特犧牲自己拯救了世界也拯救了身邊的人，這種行為無疑是高尚的，感人的；第二種結局，羅伯特死裡逃生，全仰仗怪物首領殘存的人性和愛情的力量，也不能說是牽強附會的大團圓。
[編輯本段]災難啟迪
這部片子讓筆者想起了另外兩部不那麼有名的「災難後」影片《人類之子》和《致命拜訪》，這兩部片子和《我是傳奇》一樣，對災難發生的原因不做過多的評析，而是設想災難發生後如何應對。《人類之子》設想的是如果人類失去了生育能力——這個許多人認為理所當然的能力——世界將會被絕望和頹廢籠罩，人們不再安心工作，到處是喊打喊殺的聲音……影片本身的情節比較單薄，帶有很強的動作片痕跡。《致命拜訪》設想的是如果，一種病毒蔓延，人類表面一切如常，但失去了感情，失去了喜怒哀樂，那又會怎樣？影片給我們的答案是：人將不人！影片中有一位妻子對她的心理醫生說，她的老公以前打他罵他，但當他親吻她的時候，她能感覺到發自內心的愛，但是，感染病毒之後，他不再打她罵她，甚至打不還手罵不還口，可是她也不再感覺到他的心，她寧願他回復到從前那個暴躁易怒的他！……這些災難片從獨特的視角，提醒我們在我們身邊，或者就在我們身上，就有很多美好珍貴的東西，要用感恩和珍惜的態度去面對。
[編輯本段]相關評論
繼《范海辛》之後又一部用CGI堆積出來的糟糕作品，作為主角，威爾•史密斯可選擇的范圍也就變得少之又少。這部失敗的影片甚至讓最近的《致使拜訪》都變成了一個傑作。
——comingsoon網站
威爾•史密斯奉獻出了一場驚人的「獨角秀」，值得一座奧斯卡小金人的嘉獎。
——《火焰新聞》
影片算是對一個陳舊的話題進行了一次非常有創造力的重塑。
——《電影信號燈》
[編輯本段]幕後製作
我叫羅伯特·奈維爾……
影片改編自美國20世紀最偉大的作家理查德·馬瑟森(Richard Matheson)創作的同名小說……作為黑人演員中最有影響力的面孔，威爾·史密斯出演過一系列既賣作又受到好評的科幻動作電影，例如《我，機器人》、《獨立日》和《黑衣人》等等，所以對於他來說，這類影片絕對是他的「看家本領」，再加上他本人也是馬瑟森的忠實擁躉，貌似沒有比他更適全的演員人選了，史密斯說：「原著中包含了很多流派，恐怖和科幻也位列其中。當你成為全世界最後一個人類的時候--那種刺激的感覺源於心理，對我有著致命的吸引力，無論是從身體、情感還是精神上。故事中的主角羅伯特·奈維爾唯一的目的就是存活下去，這樣的狀態有可能創造出一個美麗的機會，來講述一下關於人類天性的世界觀。」
為這部新鮮出爐的科幻動作驚悚片做導演的則是弗朗西斯·勞倫斯，他的處女作就是那部同樣具有「末世情結」的《地獄神探》，勞倫斯說：「這類關於一個男人與世隔絕地生活以及在現代的城市環境中孤獨的生存的想法，讓我感到無比地著迷，所以才會產生用影像將這個故事表現出來的想法。《我是傳奇》中的精華部分，就在於這里有一個要和整個世界進行對抗的男人，它雖然誕生於半個世紀前，可是到了現在仍然能夠激起人們無限的想像力。」
這部發行於1954年的小說，以現代人的觀點看，仍然會有一種非常復雜的感覺且極具有煽動性，已經被廣泛認為是邁入現代恐怖科幻領域的入門教材，不但影響了幾代人，還刺激了無數個爭相效仿的後來人，以及兩部電影改編作品：1964年的《地球上最後一人》，由文森特·普雷斯領銜；1971年的《最後一個人》，查爾登·海斯頓是這里的主演……到了如今這部最新版本的影片，其編劇兼製片人阿齊瓦·高斯曼不但曾因《美麗心靈》而獲得了奧斯卡最佳改編劇本獎，他自己也是小說的作者理查德·馬瑟森一生的追隨者，所以對於高斯曼來說，能夠主筆將《我是傳奇》再度帶上大銀幕，確實是一件非比尋常的大事件，他表示：「馬瑟森對於我們這些為科幻故事神魂顛倒的怪胎來說，就好比是神。在嚴肅的科幻世界裡，有一個約定俗成的傳統，那就是利用角色性格的深層次根源，來釋放出強烈的主題--這一點和寓言故事很像，而這部影片也沒有脫離開這個潛規則。」
與阿齊瓦·高斯曼一起創作劇本的，還有馬克·波托塞維奇(Mark Protosevich)，他們有可能共同得到了一個近年來最受覬覦的電影主題，波托塞維奇說：「我對這個故事，已經垂涎了超過10年的時間了，最終能夠看到它在我的手中慢慢成形，真的是一個不可思議的經歷，尤其幕前和幕後還聚焦了一批如此有天分的電影人。」
獨角戲
《我是傳奇》大體講述的是一個男從如何以一種孤獨的狀態存活下來，所以製片人和導演知道他們需要一個包容量比較大的演員來飾演這個角色，當他們獲悉威爾·史密斯對這部影片非常感興趣時，心底的最後一塊大石也終於落下。史密斯與合作夥伴製片人詹姆斯·拉斯特(James Lassiter)近年來一直在多方打探小說改編版權的歸屬，如今算是得償所願，史密斯將會飾演羅伯特·奈維爾，那個雖然占據了整個故事，卻一直都是隻身一人的孤膽英雄，對於史密斯來說，這既是一個機會，也是一個挑戰。阿齊瓦·高斯曼解釋道：「作為一名編劇，我是非常相信用文字去創造一個角色的非凡能力的，但是，將文字用肢體語言表現出來的天分，也是同等重要的。史密斯就是這樣一個出色的演員，他能夠用蘊含了許多想法和感情的表演傳達很多東西。」
即使如此，威爾·史密斯也不得不依靠其他表現形式來描述羅伯特·奈維爾所要經歷的情感跨度，他提議：「對於我來說，這個過程是非常與眾不同的，因為我需要用行為來進行表演，那真的是一個難以置信的鍛煉，因為你沒辦法找到和你說話的人，卻仍然需要交流，這就是我表演的時候需要關注的中心部分。你能從中發現你的角色和你自己本身一些不曾注意到的部分，無論是從藝術形式出發，還是從心理角度出發，那都是一個非常令人著迷、值得探索的內容。」
這是導演弗朗西斯·勞倫斯第一次與威爾·史密斯合作，可是他卻用溢於言表的感激贊揚了這位黑人演員如此出色的發揮：「史密斯最令人著迷的地方，還是他那種形於外的溫暖和魅力，他總能夠給他的角色帶來如此多的不同尺度，讓你的眼睛一刻都沒辦法從他的身上移開。你可能會時而同情他，時而又對他感到懼怕；你會和他一起大笑，然後又和他一起大叫……所有的這些層次感都能同一時間存在於他的表演當中。而這個角色最重要的一點就是，他必須得能夠傳達所有他正在經歷的一切，包括身體和情感方面，在沒有任何形式的對白的基礎上。」
當然，對於威爾·史密斯最大的肯定，還是來自於真正創造了羅伯特·奈維爾這個角色的人--作者理查德·馬瑟森，他表示：「史密斯是飾演羅伯特·奈維爾的非常完美的人選，我幾乎看了他之前主演的每一部電影，他總能完全讓人信服他正在詮釋的那個角色，在這個故事中，羅伯特是一個關鍵，所以，史密斯也是一個關鍵。」
看點
如果不是影片的製作費用過於高昂，如果不是華納雪藏，如果不是施瓦辛格在拍攝完《終結者Ⅲ》之後就忙於從政，我們也許在數年以前就能看到史詩大導雷德利·斯科特（《銀翼殺手》）同硬漢阿諾駕輕就熟的科幻經典。不過，如今能在銀幕上一覽英勇神武的黑哥們威爾·史密斯的人類拯救錄，我們也用不著太遺憾。因為身為絕對的票房靈葯，還走他最擅長的動作/科幻路線，影片的票房已絕對保證1億以上。
[編輯本段]精彩花絮
·羅伯特·奈維爾和他的女兒馬莉的飾演者分別是威爾·史密斯和威蘿·史密斯（Willow Smith），現實生活中真正的父女。
·最初的時候，影片在90年代就曾有過製作的意向，當時的主演是阿諾·施瓦辛格、導演是雷德利·斯科特，後來因為預算過高，兩人雙雙退出了劇組。
·為了展示影片中的新款福特跑車GT500所能做出的特技表演，工作人員特別把車開上了一個27英尺高的斜坡，然後讓它穿越一塊厚玻璃窗。試演的時候，他們讓車著落在一堆紙盒上，這樣才不會讓這輛昂貴的車受到傷害。第一次試驗中，他們就損壞了車的水箱和支架，只好用其他普通的福特車的零件來替代。
·卡梅隆·莫納漢（Cameron Monaghan）曾為影片中伊桑那個角色進行過試鏡。
·影片的拍攝過程中，威爾·史密斯曾離開兩天的時間，為了去羅馬參加湯姆·克魯斯和凱蒂·赫爾姆斯的婚禮。
·吉爾莫·德爾·托羅本來是影片的第一導演人選，可是他卻拒絕了。
·發生在布魯克林大橋的那部分場景，涉及了至少1000名臨時演員，還有各種不同的軍事武器和戰斗機。
·影片中許多場景都是在紐約的華盛頓廣場實地拍攝的，時間是2006-2007年的秋天和冬天，拍攝的時候，節日裝飾用的彩燈都被拿了下來，取而代之的是超過3個月的喧鬧。
·在布魯克林大橋僅6個晚上的拍攝，就花去了電影公司500萬美元。除此之外，電影公司還要取得14政府部門的拍攝許可。在整個戰斗的場景中，製片人們不得不安排好250名工作人員、1000名臨時演員、還有160名國民警衛隊的調度工作。
·在劇本還沒有的情況下，影片就已經確定會拍攝了。
·華納公司最初的時候反對影片在紐約實地取景，因為花費過於昂貴的原因。但是經驗豐富的製片人邁克爾·泰德羅斯（Michael Tadross）卻取得了封鎖大中央的高架橋、第五街的多個街區以及華盛頓廣場的許可，盡管只能是2006年9月-2007年4月的晚間或周末，卻足以用來完成所有的拍攝工作了。
·影片中的植物是通過卡車從佛羅里達州運過來的，上面掛滿了黑紗，用來渲染整個城市的悲愴氣氛。
影片中的Sam是一隻德國牧羊犬。
[編輯本段]精彩對白
Radio message from the President of the United States: …And make no mistake, My Fellow Americans, we are at war for our very survival. And so it is with great sadness but greater resolve that tonight I have signed an executive order quarantining New York City. God be with us…
來自於美國總統的無線電消息：……請不要混淆視聽，我的美國同胞們，我們在為生存而戰。今天晚上，我懷著非常痛苦和悲傷的心情，不過這可能是唯一的解決方法，我要下令封鎖紐約市。上帝保佑我們……
Robert Neville: My name is Robert Neville. I am a survivor living in New York City. If there is
anybody out there…anybody. Please. You are not alone.
羅伯特•奈維爾：我叫羅伯特•奈維爾，我是一個生活在紐約市的倖存者，如果這里還有其他人……任何人。請回答我，因為你不是孤單一個人。
Robert Neville: I am a survivor living in New York City…I can provide food. I can provide shelter. I can provide security.
羅伯特•奈維爾：我是紐約市的一個倖存者……我能夠提供食物、藏身之處，我能夠提供給你需要的安全。
Robert Neville: I can help. I can fix this. Let me save you. I can save you; I can save everybody.
羅伯特•奈維爾：我能提供幫助，我能治好它。讓我去救你吧，我能夠拯救你的生命，我能夠拯救每一個人。
Robert Neville: Nothing happened the way it was supposed to happen. We are seeing mutations. Cannabalistic hunger. Typical human behavior is now entirely absent.
羅伯特•奈維爾：任何事都沒有按照它應該遵循的軌跡。我們看見了變化，那是一種只有人肉才能制止的飢渴，典型的人類行為現在完全沒有了。
Robert Neville: Six billion people on Earth when the infection hit.
羅伯特•奈維爾：當病毒開始擴散的時候，地球上有60億的人口。
Robert Neville: I will be at the South Street Seaport everyday, at midday, when the sun is highest in the sky.
羅伯特•奈維爾：我每天都會去南街海港，當太陽位於正中間的正午，我都會等在那裡。
Robert Neville: Good morning, Hank!
羅伯特•奈維爾：漢克，早上好！
Robert Neville: God didn't do this. We did!
羅伯特•奈維爾：上帝不會這么做，是我們做的！
Robert Neville: Come on Sam, we gotta go.
羅伯特•奈維爾：來吧，薩姆，我們得走了。
Robert Neville: I haven't seen another person in three years. If there is anybody out there. Anybody. Please.
羅伯特•奈維爾：三年來，我再沒有見過除我之外的人類，如果有人聽到我的話，任何人，求你回答我。
Robert Neville: Day one thousand and one. I am still unable to transfer my immunity to infected hosts.
羅伯特•奈維爾：第1001天，我仍然沒辦法把我身體里的免疫力，轉移給被感染的人體。
Robert Neville: I'm not gonna let this happen.
羅伯特•奈維爾：我不會讓這種事發生。
Robert Neville: Light up the darkness.
羅伯特•奈維爾：照亮黑暗吧。
[編輯本段]蝴蝶圖案
《我是傳奇》終於如期上映，影片中反復出現的蝴蝶也引起廣大影迷的興趣，蝴蝶的完整版截圖請參見此處.
http://hi..com/%E9%D9%D7%D3%C5%C6%C6%FB%CB%AE/album/i%20am%20legend%B5%C4%BA%FB%B5%FB%BE%B5%CD%B7%2E
如何解釋這個反復出現的蝴蝶？
先從《聖經》說起，傳說在上帝身邊有九個天使和九個墮天使，九個天使不在我們討論范圍之列，我們先來了解一下什麼是「墮天使」——
簡單解釋一下「墮天使」
墮天使 統稱（samele)是相反的意思 但不是代表邪惡 更不是什麼墮落的天使
雖然墮天使中，有許多力量大的超乎我們想像的天使，可是那不代表他們邪惡、他們墮落、只是代表他們與其他的9個天使有著與眾不同的使命（一般墮天使的力量非常偏激）。
可以解釋為九個天使是執掌光明之力，九個墮天使執掌黑暗之力，這不是最正確的說法，卻是可以讓諸位最為理解的方法，你們知道嗎？〔撒旦〕就是墮天使其中之一！怎樣？長知識了吧？呵呵。撒旦的力量就是抵制和摧毀一切美好，所以人們也將它等同於惡魔。
墮天使甚至還有背叛上帝的，所以，上帝用右手封鎖了9個墮天使的靈魂。
墮天使介紹完畢，介紹一下墮天使的第四位天使——昔拉
๑۩۞۩๑昔拉๑۩۞۩๑
墮天使之四，掌控「絕望」。
他的能力很特殊，外形是一隻蝴蝶，有著強大的攻擊力，也是上帝用來懲罰惡人，懲罰其他天使的「殺手」，他的力量大到讓上帝憐憫被害者。
傳說在第一次諾亞造方舟 ，他曾出現過一次，瞬間造出洪水淹沒世上的一切。
還有，末日審判前3天，他也參與並殺死人類總數1/3。
這個天使是最最危險，最最狂暴，最最瘋狂的天使，沒人知道他的身世，沒人敢靠近他，就連撒旦和歐亞提起他都要膽怯，一般人們說的殺手的化身，就是昔拉。
他的力量最恐怖就是讓人絕望！
它也就是大名鼎鼎的「殺戮天使」——KillingAngel
看到這里你明白了吧？沒錯，全片充斥著一種絕望的末日氣氛，無論是紐約荒廢的街道和黑夜的詭異，「絕望」兩個字貫穿著影片始終，當安娜向Neville說還有一個安全地時，Neville絕望的向她大吼到：「不可能！全死光了！」
當Neville送全家人上車准備離開紐約時，他的小女兒做了一個手勢並說道：「 mummy，look at it. It's a butterfly. 」（媽媽，你看，是一隻蝴蝶），這里的蝴蝶即是「審判」之意，蝴蝶意指昔拉對人類最終的審判。
影片進行到Neville駕車經過紐約市區時，一幕很有趣的鏡頭出現了——一輛坦克上閃過一個蝴蝶的海報，旁邊標注著一行字：「God still loves us」，是的，上帝依然還愛著人類，只是上帝拋棄了人類，上帝憐憫但絕不同情。
當影片進行到最後時，那個最終吸血鬼老大在玻璃上撞出一個蝴蝶圖案時，答案已經很明顯了，那個吸血鬼BOSS其實就等同於昔拉的化身，人類不斷僭越上帝的禁區，從克隆到基因改造，終於因為超越大自然本身的自然進化而受到了懲罰，（小註：癌症是人類至今無法攻破的疾病之一，影片利用抗癌新葯而產生的變異實際上表達了一種對現代醫葯學和人類疾病的憂慮）導演告訴我們這么一個道理：不要試圖改變大自然的法則，否則最後滅亡的只能是自己。

❸ 如何拍出有電影感的照片

電影感的照片是帶有情節故事的，現在很多的一些照片拍攝都會模擬電影的表現手法，那麼想要拍攝出電影感的照片首先需要確定主題，根據主題選擇適合拍攝的場景，適合主題的主人公，對人物外形氣質的要求就要選擇適合主題的模特，服裝的選擇也要根據主題的年代感選擇，包括一些道具的安排也是要起到一個畫龍點睛的左右，千萬不要畫蛇添足的。

電影劇情式的拍攝是目前影樓流行的拍攝手法，很有市場，不僅僅是考驗攝影師的導演能力，而且也是鍛煉攝影師的組織能力。一組照片的拍攝通過編導故事的形式記錄。主要突出故事情節和人物情緒的表達，以情感為主。

主題確定和畫面元素

這組照片的主要是戰爭題材，主題確定之後，服裝造型的設計也是模仿影視劇中戰爭題材的造型.色彩和款式都與影視劇中的類似。這樣能更深刻地體味拍電影的感覺身臨其境地演繹那個年代的愛情故事。軍裝，鋼盔，望遠鏡，老皮箱，貝雷帽，馬燈。見圖1 ISO20050mm f/161/15秒

圖1

場景的選擇

場景的選擇在北京的溫榆河，機場高速，場景的環境是個馬場的環境，柵欄，飛機，視角比較開闊，發揮的餘地比較大，人物情緒的設計通過環境的元素比較好把握。離別時的傷感通過人物的背影和環境的渲染出來。見圖2 ISO20018-105mm@18mm f/161/200秒

圖2

通過煙霧的表現手法把硝煙彌漫的戰場表現出來。見圖3 ISO20018-105mm@18mm f/161/125秒

圖3

畫面色調的控制

戰爭題材照片的色調都具有老照片的懷舊感，偏向於暖色調，和本身固有的服裝環境協調。畫面的色彩使觀者印象深刻，有回到那個年代的時代感。見圖4 ISO20018-105mm@18mm f/161/160秒

圖4

美姿的設計

畫面安排表現依依惜別，既是戰友，又是情侶的表現手段，把復雜的情感通過溫柔，戰爭無情人有情的細節把握。通過人物身體角度的變換，見圖5 ISO20018-105mm@18mm f/161/200秒手的牽引，見圖6 ISO20050mm f/21/2500秒視線的引申刻畫人物的內在情感表現片段。見圖7 ISO20018-105mm@18mm f/161/160秒

圖5

圖6

圖7

構圖和用光

畫面通過特寫大場景明暗對比，大小，虛實的表現手法敘述戰爭與愛情

圖8

圖9

見圖8 ISO20050mm f/1.81/1600秒用環境烘託人物。用自然光和人造光的搭配使用，強調人物的情緒和交代劇情。使用了一支400瓦的萬次閃光燈在人物的左前側對人物塑形，用反光板控制人物面部的光比。用大光比突出人物在戰爭年代所表現出的情緒，使畫面更加劇情化。見圖9 ISO20018-105mm@32mm f/161/200秒

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❹ 這圖片是啥電影的呢，女主角看起來好性感，求助大神了！！！

2004年的史詩動作愛情電影《特洛伊》（Troy）

圖片人物是

海倫Helen（黛安·克魯格Diane Kruger 飾）

❺ 有哪些電影截圖讓人感覺很驚艷

我家道枝最帥

❻ 這兩部是什麼電影

那一家子
並不是所有電影拍攝出來之後都可以成功上映，當然也有很多電影在上映之後成為了禁播電影。之所以會出現這樣的情況，更多的是因為電影的劇情和現實生活極度不符。那麼今天我們就和大家介紹幾部被禁播的電影，這幾部電影中，你看過幾部呢？

第一部便是《下水道的美人魚》。這部影片的劇情設定非常邪惡，所以大家在看之前一定要做好心理准備。這是幾十年前拍攝的影片，和現在相比特效肯定劣質一些。不過這部影片整體看起來還是很可以的，看過的人都非常好奇，人魚是如何懷上孩子的？如果你也感興趣的話，也可以偷偷看一下哦！

《瑪索多120天》也是一部非常殘忍的影片，這部影片中包含了很多重口味的畫面。這部影片拍攝的年代很久遠，那個時代人們並不能接受如此重口味的影片，但是現在看來也不是那麼血腥了。但是電影中的酷刑場面還是很有力度的。

這是一部冒犯人類的電影，它的名字叫做《不可撤銷》。是不是聽著名字就感覺有些恐怖呢？這部影片直觀地暴露出了底層人民的那種真實生活，充斥著暴力和壓抑。雖然這部影片成為了禁片，但是不得不佩服導演的厲害之處。

《羅馬帝國艷情史》比我們想像中要驚艷，因為這部影片拍攝的技巧和構圖非常先進，就算現在來看也不過時。這部影片非常真實的揭露了人性的弱點，將極其惡劣的人性，完全的暴露出來。隨著影片的進行，一切的一切都變成了一場噩夢。

《感官世界》也是一部拍攝的非常厲害的影片，在觀看這部影片的時候，我們要帶著辯證思維來看。這部影片以學生和老師的戀愛為背景展開，完美的揭露了人性的弱點。

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❼ 這個是什麼電影感人嗎老人在病床上依偎

這不是影視劇，該圖片出自MV《A Great Big World Christina Aguilera -Say Something》2分5秒

❽ 那些電影質感的照片到底怎麼拍的

電影質感的照片通常都是後期製作的，並不復雜，稍微懂一些Photoshop即可，一般電影效果主要是改變畫幅的比例，如1:2或極限的1:2.35，可以在1920×1080（以常見電腦解析度為例）的畫幅上下加上黑邊模擬寬銀幕，增加一些顆粒的濾鏡增加質感和滄桑感，另外就是整體色調的改變，如港版《無間道》整體色調是藍色，而美版則改變成土黃色。最後加上中英文字幕。。。

❾ 這是什麼電影圖片！我想看！

http://v.youku.com/v_show/id_XMTM3MzQyNTg0.html
韓國宅男動畫短片鬧鍾
Alarm，在短短的幾分鍾內，形象得將一個上班族在清晨在睡夢和清醒之間的掙扎設計得引人入勝，惟妙惟肖！~

❿ 這照片是什麼電影啊感覺好帥氣~

這個是個日本唱片，這個組合叫做℃-ute

這張圖片就是他們的專輯FOREVER LOVE

專輯mv下載地址：
http://movie.gougou.com/search?search=%e2%84%83%2d%75%74%65%20%20%66%6f%72%65%76%65%72%20%6c%6f%76%65&id=10000000

看看這里http://ke..com/view/1067158.html?wtp=tt

這里有這個組合的簡介，包括這張圖！
℃-ute是日本的少女偶像團體，隊長矢島舞美（09年17歲），主唱鈴木愛理（09年15歲），其他隊員有萩原舞（09年13歲），梅田繪里香（佳）（09年18歲），岡井千聖（09年15歲），中島早貴（09年15歲），有原栞（刊）菜（現應病暫時離隊，09年16歲），村上愛（已於2006年卒業，09年17歲），她們同Berryz工房，早安少女組，台灣的冰淇淋少女組，美勇壇，哈密瓜紀念日等同屬Hello!Projet(簡稱H!P或早安家族），其中除有原栞菜外，其他7人同Berryz工房8人（現為7人，石村舞波卒業）為2002年選拔出來的Hello!Project Kids，有原栞菜是2004年選拔出來的Hello!Project Egg的卒業隊員。H!P同Nice GirlProject!同為TNX株式會社旗下的藝人公司。

℃-ute的意思為可愛，國內稱之為可愛團，C團等。℃代表著「熱情的體溫」
C團在2006年以《櫻花乍現》一曲出道，至今已有8首單曲。（《桜チラリ》，《めぐる戀の季節》，《都會っ子 純情》，《LALALA 幸せの歌》，《涙の色》《江戸の手毬唄II》，《FOREVER LOVE》，《Bye!ByeBye!>）

2007年2月在東京日本青年館舉辦首次單獨演唱會「℃-ute デビュー単獨コンサート2007春～始まったよ！キューティーショー～」

同年6月 - 全團參與舞台劇「劇団ゲキハロ第2回公演 寢る子は℃-ute(睡覺的孩子是℃-ute)」演出

同年7月 舉辦第二場單獨演唱會「℃－uteコンサートツアー2007春～ゴールデン初デート～」

同年12月末得到第49屆日本唱片大賞最優秀新人獎

同年12月舉辦但三場演唱會「℃-ute ライブツアー2007秋 ～放課後のエッセンス～」

2008年春舉辦「Berryz工房&℃-ute 仲良しバトルコンサートツアー2008春～Berryz仮面 vs キューティーレンジャー」

同年夏舉辦「℃-ute演唱會巡迴2008夏～不想遺忘的夏天～」

四張專輯
、
01. キューティー クイーン VOL.1 [Cutie Queen VOL.1]

02. ②mini～生きるという力～ [②mini～生存這種力量～]

03. 3rd～LOVEエスカレーション～[3rd～LOVE Escalation～]

04. 4憧れ My STAR

℃-ute詳細資料參見：http://ke..com/view/1067158.htm

http://wiki.helloproject.tw/%E2%84%83-ute（由於系統問題，暫時無法進入該網站，不過可以在系統回復正常後點擊進入查看更多更全的C團資料）

相關資料

鈴木愛理：http://ke..com/view/1426282.htm?func=retitle（Buono!）

http://ke..com/view/917839.htm

矢島舞美：http://ke..com/view/1569162.htm?func=retitle
（High-king）
http://ke..com/view/1229302.htm

萩原舞：http://ke..com/view/1748258.htm?func=retitle
（閃閃亮亮）
http://ke..com/view/1140316.htm?func=retitle

中島早貴：http://ke..com/view/1140299.htm

岡井千聖：http://ke..com/view/1140322.htm

梅田繪里香（佳）：http://ke..com/view/1679003.html

有原栞菜：http://ke..com/view/1139780.htm

Hello!Project Kids：

http://ke..com/view/1625381.htm?func=retitle

Hello!Project ：http://ke..com/view/344827.html

Berryz工房：http://ke..com/view/3270.htm?func=retitle

早安少女組：http://ke..com/view/336508.htm?func=retitle