韓國電影音樂特點

1. 日韓流行音樂的風格有什麼特點

日韓音樂類型的互補
雖然日韓在文化上有著驚人的相似，但是他們的音樂卻在本質上有著不同，各有各的特點，使你一聽就能分辨出哪種來自日本，哪種來自韓國。日本的音樂無論是什麼音樂風格，都有一種「元氣」在裡面，最典型的就是日本動漫的「熱血」主題歌。這些歌曲即使是表達非常憂傷的主題，背後卻也有著積極、勵志、不服輸的氣質，而這種氣質正是日本民族所發揚和特有的，並融進了他們文化的各個領域。而韓國的音樂近些年也找到了自己的特點，即純真朴實的溫情，無論是他們的電影、電視劇還是情歌，雖然都是一些小情小調描寫愛情的內容，但卻把人性中的溫情發揮到極致，創造了許許多多的現代愛情童話。而這種純純的情感表達卻是日本現今社會比較缺乏的東西。

2. 韓國流行歌曲特點

韓國流行歌曲特點是柔和抒情。

在韓國流行歌曲形成早期時，以H.O.T為代表，在情緒上多是狂熱、浮華、表現了年輕人的叛逆心理，也代表了很多年輕人的心聲。歌曲大都節奏比較 快而且節奏感強烈，適於跳舞。他們演出時往往都邊唱邊跳，編舞舞蹈Urbandance.Cn是受歡迎的一個很重要的因素。

後來由於韓國電視劇廣為傳播，韓劇中主題曲或插曲也隨之受歡迎，其中大部分是一些以唯美愛情的主題的歌曲，所以，韓國的流行音樂開始逐漸趨向柔和抒情，加上韓語在發音上有很多氣聲，在聲音的感覺上具有柔和的元素。所以，其特有抒情成分形成了K-POP現今的主要風格。

(2)韓國電影音樂特點擴展閱讀：

韓國流行音樂（英語：Korea-Pop，簡稱K-POP，朝鮮語：가요）是一音樂種類。指源自韓國的流行音樂，是韓語、電子音樂、DANCE-POP、嘻哈音樂的結合 。

在美國格萊美獎(Grammy Awards)官方網站首頁登載了「Korean boy bandBigBanggo boom」的消息，上傳了韓國的當紅K-pop組合 BigBang 成員的照片並介紹了K-pop的火爆人氣。

這是韓國歌手第一次榮登格萊美網站的首頁。2019年防彈少年團受邀出席格萊美擔任頒獎嘉賓，這是韓國歌手第一次登上格萊美舞台。眼下防彈少年團為全世界最火的男子組合之一，橫掃獎項，引領K-POP潮流於世界。

參考資料：網路——K-POP（韓國流行音樂）

3. 想請問歐美，日，韓，中各自的音樂特點

我個人覺得歐美的歌曲melody很連貫，
另外作為歐美的樂手，vocal的質量要求是非常高的
通常來說比如R&B歌手的音域 range要求非常廣
音準度要求高，比如soul music或R&B通常有好多調組成，
一首歌中C大調和F打掉過渡的很多，所以如果音準有差錯
旋律就會大打折扣，以接近副歌部分的例子居多
對歌手聲音質量要求第二高的就是韓國音樂
韓國音樂也是非常注重melody
但由於亞洲人嗓音的特質，
演唱者通常不如歐美樂手一樣厚重音域寬廣
但是韓國歌手從訓練開始就非常嚴格
也因此如boa這樣的小女生，雖然不是絕色但卻是以獨特的聲線迷倒了很多人
日本流行樂也叫做JPOP,歐美人對日本音樂就是這個catagory,
為什麼呢，因為日本流行樂的特徵很明顯
mix風極強，樂手的音質要求並不高
也因此歌手一般是以偶像的形象出道
可是日本的視覺系是很發達的，
日本的朋克音樂也隨著矢澤愛的漫畫Nana所走紅
按照特徵來說，日本的音樂是以其商業價值出名，
耐聽得流行音樂並不多見，
可其中不乏有如平井堅，椎名林檎，等老牌音樂人
另外宇多田光最近像歐美市場發展，
雖然身為出生在加拿大的日本藝人，
最近面向歐美市場的單曲卻做得一點都不馬虎，
melody是完全符合歐美風格，
唱工方面如上所述，比一般的日本藝人好一點

4. 韓國音樂有什麼樣的特點和風格

我認為韓國音樂也有表現感情豐富的特點。韓國音樂經常出現與日本人不同的，直接的感情表現。我認為簡直就像以前的義大利電影那樣直接而純粹的音樂運用。這之前也有聽過韓國的音樂，感受到聲帶強烈而深刻的印象。

5. 韓國電影的特色

韓國電影的特色是畫面柔美，貼近生活，情節細膩，關注人生，有積極的價值取向。人物真實誠摯，人物心理和對話細膩，往往選取一些觀眾尤其是青年人比較關心的題材（愛情、偶像、科幻）。

韓國電影，簡稱韓影，韓流文化代表之一，20世紀70年代，韓國電影逐漸走向興旺，但當地電影院仍以放映外國影片為主。 韓國電影《生死諜變》拉開了韓國電影振興的序幕，把韓國老百姓對好萊塢電影的喜好重新調整成了對韓國本國電影的關注。

(5)韓國電影音樂特點擴展閱讀

著名韓國電影介紹

1、《海雲台》是由尹濟均編導，薛景求、河智苑、樸重勛、嚴正花、李民基、姜藝媛主演的韓國災難片。

影片主要圍繞在韓國釜山的旅遊勝地海雲台，突如其來的一場海嘯把所有人的幸福無情地摧毀。該片於2009年7月23日在韓國上映，上映33天，觀影人數達到1007.5766萬人次，成為韓國電影史上第5部超過一千萬人次票房的作品。

2、《假如愛有天意》是由郭在容執導，孫藝珍、曹承佑、趙寅成等主演的韓國愛情電影，於2003年1月30日在韓國上映。

該片改編自黃順元所著韓國小說《RAINFALL》，主要講述了大學生尹梓希無意中找到母親宋珠喜留下的日記，便重溫她母親初戀的故事。

6. 韓國音樂的特點

韓國流行音樂比較時尚.日本的流行音樂更注重日本國的特色!

日本音樂：

東西方文化碰撞

日本音樂存在著一種似是而非的西方音樂，這正是多年來兩種對比鮮明的東西方文化相互作用的結果。雖然日本的音樂人大量借鑒了美國的流行音樂，但他們卻能冷靜地以自己的方式對這些音樂進行再創造。

盡管日本的許多流行音樂與美國音樂有著一脈相承的關系，但日本的音樂創作處處滲透著民族的獨特性。日本音樂除了那種可感知的民族性之外，更是一種兩國文化相互作用的產物，正是這種相互作用，才產生了日本音樂所特有的綜合性。由於日本的動漫事業非常發達，我們大多數都是通過日本動漫來了解日本音樂。因此我們一聽到日本音樂的旋律就會不由自主的想到動漫，一看到動漫耳邊就彷彿聽到了日本音樂。

韓國音樂：

我認為韓國音樂也有表現感情豐富的特點。韓國音樂經常出現與日本人不同的，直接的感情表現。我認為簡直就像以前的義大利電影那樣直接而純粹的音樂運用。韓國的音樂，感受到聲帶強烈而深刻的印象。

同日本一樣韓國音樂風格逐漸與歐美風靠近，但與日本的不同的是現在大多數韓國音樂已經沒有朝鮮民族的音樂味道了。

不管是悲傷的還是浪漫的，他們都是圍繞著愛情來寫的，現在的韓文歌詞里極少沒有愛情二字的歌詞！

韓劇席捲中國的同時，也將一種對韓國音樂的感覺植入了我們的大腦里。每當韓國音樂里那些悲傷、浪漫、甜蜜的音符在我們耳邊響起，我們就會不由自主的想到韓劇中那一幕幕浪漫、凄美的畫面。讓我們回味無窮!

90年代的韓國歌大多是感傷的歌曲，然而現在的韓國抒情歌大多會結合RAP 說唱。雖說一個節奏快一個節奏慢，但是卻相得益彰、添加的恰到好處。

個人覺得，快歌的節奏感都很強，在配上動感的舞蹈，給人的感覺並非是吵亂，而是讓人聽得激動、賞心悅目。感覺很刺激！！

慢歌大多給人得感覺都很憂傷得感覺。不過聽起來又不是那麼的壓抑，有種很舒服得感覺。

我認為：一張專輯里就有好多種的曲風，浪漫、感傷而細膩，多樣化應該就是韓國歌的特點。

總之，日本音樂、韓國音樂的風格上有很大的區別。

其他人的觀點：

韓國音樂商業性更濃 而且他們更善於視覺上華麗包裝

感覺他們偏歐美風了點 現在已經沒有朝鮮民族的音樂味道了

而日本音樂經過多年的磨練 現在已經形成了自己的風格 多元化是比較明顯的 各種流派都有 而且有很多優秀的日本藝人自己也能創作

只是目前的中國 喜歡接受的是韓國那一類視覺享受 我們大多數都是通過日本動漫來了解日本音樂。

日韓音樂類型的互補

雖然日韓在文化上有著驚人的相似，但是他們的音樂卻在本質上有著不同，各有各的特點，使你一聽就能分辨出哪種來自日本，哪種來自韓國。日本的音樂無論是什麼音樂風格，都有一種「元氣」在裡面，最典型的就是日本動漫的「熱血」主題歌。這些歌曲即使是表達非常憂傷的主題，背後卻也有著積極、勵志、不服輸的氣質，而這種氣質正是日本民族所發揚和特有的，並融進了他們文化的各個領域。而韓國的音樂近些年也找到了自己的特點，即純真朴實的溫情，無論是他們的電影、電視劇還是情歌，雖然都是一些小情小調描寫愛情的內容，但卻把人性中的溫情發揮到極致，創造了許許多多的現代愛情童話。而這種純純的情感表達卻是日本現今社會比較缺乏的東西。

7. 中日韓三國的音樂差異

中國音樂風格的認識

從音律的構成看，世界音樂大致可分為以歐洲為代表的七聲體系，以中國為代表的五聲體系和以波斯、阿拉伯等地區為代表的四分之三音體系。這三大體系的音樂在構造、音調、節拍、節奏、識體、審美特徵等方面有較大差異，於是形成各具特色的音樂風格。

中國音樂的表現形態與歐洲音樂不同。中國音樂中的樂音具有帶腔性，即每個樂音有固定的音高外，音與音之間是過渡、遞變的關系。中國音樂的調式多種多樣，有宮、商、角、徵、羽五種。每種調式的音階又可分為五聲、六聲(在五聲調式的基礎上加入清角或變宮音)、七聲(包括清樂、雅樂、燕樂)三類。其中，宮、微調式的色彩比較明亮，羽、角調式色彩比較暗淡，商調式介於兩者之間。中國音樂的節拍節奏具有較大的自由性，旋律的表現突出，幾乎包括了音樂的全部內容。

中國音樂具有自成體系的審美觀念。它突出地表現為講究作品的意境、氣韻，強調創作的神妙、風骨，注重表述中的道情、理趣，推崇表現的含蓄、婉曲，喜好藝術形式的中和、適度。

中國民族音樂的體裁可分為民歌、歌舞、說唱、戲曲、器樂五大類。中國民歌資源豐富，歌種繁多，其中有號子、山歌、小調之分。中國的歌舞音樂是一種詩歌、音樂、舞蹈三者緊密結合的音樂體裁。北方的代表性歌舞種類有秧歌、二人轉、二人台；南方的代表性歌舞種類有採茶、花鼓、花燈等。中國的戲曲音樂歷史悠久，劇種眾多，是一個繁茂多彩的藝術領域。按照戲曲音樂的淵源關系與形成發展的狀況、規律分類，中國戲曲音樂可分為崑山腔系統(如昆劇)、高腔系統(如川劇、贛劇)、梆子腔系統(如秦腔、豫劇、晉劇)、皮黃腔系統(如京劇、漢劇)和民間歌舞聲腔類型(如花鼓戲、採茶戲)、說唱音樂聲腔類型(如河南曲子劇)、少數民族聲腔類型(如藏戲、壯戲)。中國代表性的戲曲劇種有昆劇、京劇、豫劇、秦腔、贛劇、川劇、越劇等。中國民族器樂是中國音樂審美觀念最具代表性的音樂體裁，可分為獨奏樂與合奏樂兩大類。中國的吹、拉、彈三類樂器大多可以獨奏，其中嗩吶獨奏、笛子獨奏、琵琶獨奏、古箏獨奏、古琴獨奏、二胡獨奏別有特色。中國的合奏樂按樂器編制一般可分為絲竹合奏樂、吹打合奏樂、重奏樂與大型管弦樂合奏四類。 http://aishangpingguodezihudie.blog.hexun.com/14632683_d.html

討論韓國音樂風格

姑且不說韓國的專業音樂，單單只對韓國電影音樂的特點足以分析，首先，從劇情上，韓國電影所塑造的形象或者是劇情都與浪漫有關系，所以韓國人在配器上總是善用於弦樂組配器，對於中國音樂也有類似的情況，整個一片的大段旋律，有時甚至是整個音樂的運用，弦樂深入人心，柴可夫斯基的第六交響曲腹部主體，詹姆斯，霍納的音樂，更是對弦樂組的很好描繪。總體上講，對於韓國文化產業，我並不太喜歡這種絮絮叨叨的作品，所以總是相迴避，但是從他的電影音樂中，與之得來的卻是可以看到韓國電影的另一面角度，日本的配器就顯得在銅管組上大做文章，久石讓，田中公平，但日本配樂多多少少再從風格上進行模仿，這種模仿逐漸就形成了歐化的體制，甚至從某些片斷中可以找到肖斯塔科維奇的影子，但是韓國音樂的和聲實在是非常簡單，沒有什麼特別的特殊和聲體系，但是，音樂與畫面相結合是對於電影音樂必備的素養，這種簡單安排到了這種畫面也算是正常，對於韓國的發音，我有一些個人見解，這種形式雖然可見，但是總體上，地域性決定了很多音樂發展的元素，對於韓國音樂發展趨向，我倒是覺得發音只能算是一方面，從他現在效果看，這種浪漫還能持續那麼幾年，然後的音樂趨勢很難定奪，因為這種電影音樂太無韓國風格，中國近些年也出現了很多配樂的作曲家，趙季平，譚盾，等等，中國的電影音樂顯露了中國風格與特色，這也是與之不同的，我不太喜歡世界大同的局面，有個性雖好，但是要精緻，這種太平靜的作品遲早要面臨很多問題。

對於專業音樂，最近沈陽音樂學院與韓國首爾大學搞了一個中韓現代音樂節，全然沒聽過他們的作品，所以排練，演出，我都跟著去了，可以說，韓國的作曲家大多數是從國外留學回來的，一般都要在那呆上幾年的時間，所以個人民族的氣質絲毫已經磨沒了，他與中國的作曲家不太一樣，他們的氣質屬於西方，沒有東方的概念，但是仔細聽來他們的作品還是覺得並不是西方更現代的作法，好像還在停留於對於音響，對於技能化的作曲狀態，schwantner的音樂還是沒有絲毫的展露，所以聽得很煩。多多少少感覺有一點亂來的感覺。

對於韓國音樂~~乃至文化~~我感覺他們都很善於借鑒和吸收，我感覺韓國也的確是這樣一個民族~`真能代表亞洲文化的，我感覺應該是韓國才對~~韓國本身是一個沒有太多文化基礎的民族~~所以，韓國對於外來文化的揉雜也是可以想到的~`在音樂或者影視作品裡~~韓國吸取了亞洲文化的委婉含蓄，也繼承里西方的表現力，同時有具有流行的元素~~`

日本流行音樂風格的創始代表——恰克與飛鳥
http://club.163.com/viewElite.m?catalogId=106909&eliteId=106909_100d2089f7b0000

在日本，「系」這個詞的運用十分廣泛，在很多領域，他們都喜歡按照不同的方法分「系」。比如說，服裝上有新宿系、原宿系、涉谷系等等（到了中國就立即被歪曲成所謂的韓版啦瑞麗啦）。而日本音樂派系當然也有自己一套獨特的分類方法，即以「地域性」來分派系。在日本的涉谷、新宿、下北澤等地都是年輕族群集散地，充滿了流行、音樂、服飾等等，在這股流動的風潮之中，這也就孕育出不少音樂人才，產生了一些具有不同特色的音樂流派（在下還是比較喜歡治癒系捏。。）

涉谷系

日本樂團「系」的始祖。當初只有在涉谷的HMV及Tower才買得到這一類音樂的專輯，此類音樂的專輯只在涉谷店頭的銷售排行榜高居榜首，也因此被稱作「涉谷系」。涉谷系曲風偏向法國香頌，屬於輕柔、慵懶的調性。其拼貼音樂（就是很巧妙地將歐美音樂移植，湊出東洋味十足的新音樂）的特性加上高度流行化的服裝造型，正如涉谷區的特色。
幾年前此系名氣還是很大的，就連濱崎步也自認是「涉谷系」。但是明「耳」人一聽就知道，電子舞曲的濱崎步跟輕柔、慵懶的「涉谷系」…… 這是什麼跟什麼啊…… -_-||| （ps.宇多田和倉木也自稱…… 唉…… 沒辦法，那幾年只要說自己是「涉谷系」，唱片的銷量就有保證呢。。。^_^）但是現在再談「涉谷系」，就會有人覺得老套了。

新宿系

新宿作為東京的心臟，既是行政樞紐的都廳所在，又是酒店商場林立的購物天堂；歌舞伎町這個新宿附區同樣是非常矛盾，著名的駒劇場位於歌舞伎町中心地帶，散發著日本傳統的文化氣息，卻又是色情行業及其他黑幫業務之勝地（咳。。偽日本小說中一說到新宿立馬就說到黑幫。。感覺新宿有點類似於中國的上海。。什麼都有，什麼都不是）在這樣的充斥著截然不同的文化相溶並沖突著的氣息中，新宿系音樂除了歌曲的編排起伏不定外，歌詞內更加入濃烈的新宿地區色彩，具有鮮明的新宿特色，新宿系因而得名。說起新宿系音樂，其代表人物自然是首推有「新宿系音樂女王」之稱的椎名林檎。

下北澤系

下北澤是東京的live house區，是地下樂團的聚散之地。自從有的地下樂團的名字，如Advantage Lucy、 fra-foa及Pelican king等，在各大排行榜上出現後，下北澤的地下樂團也漸漸引起了人們的注意，「下北澤系」一詞也就出現了。另一方面，由於「下北澤系」音樂也具有清新緩和的特性（比如竹內惠的音樂），所以有的人也將「下北澤系」視為「涉谷系」的分支。

介紹了以上三個派系後，我們發現涉谷、新宿、下北澤全是東京的地名。這是因為畢竟日本的歌手出身東京都的最多。我們離開日本遠可能不覺得，但是，在日本本土，流行歌壇是會對歌手的出身地關注很多的。一方水土養一方人，到哪裡都一樣。
日本音樂發展到現在，在日本的其他地方，比如大阪、沖繩、北海道等等（向沖繩或北海道這樣自然條件比較優越的地方，其音樂方格也多偏自然敘事詩），也有出色的音樂人出現。自然，也就產生了以其出身地名冠名的音樂派系。

當然，日本音樂也存在一些不是以地名命名的音樂派系。

視覺系

就是VR（VISUAL ROCK）。什麼？你不知道VR是什麼？ X-JAPAN是其中最具代表的一支樂隊。。他們通常穿得很。。。（用中國家長的話來說就是群魔亂舞）以視覺沖擊為先覺條件。不過話說回來。X-JAPAN家的主唱嗓音確實富有特色，在此不作贅述

治癒系

也被稱為治療系。顧名思義，治癒系音樂具有撫慰心靈的音樂力量。在壓力已經成為了世界人們都關注的問題的時候，治癒系音樂就顯得別具意義了。尤其是在日本這個工作壓力這么大的國家，治癒系帶來的這種撫慰心靈的聲音就猶如無端吹來的一陣清新溫柔的暖風，給人驚喜舒服的感覺。(例如,有里知花)當然這也是在下最喜歡的風格鳥。。。像最近的治癒系新貴RURUTIA以及KOKIA都是在下的大愛呀～！

總的來說，音樂「系」的分類通常就是不同的音樂風格特色的分類，喜歡不同的音樂風格就對不同的「系」有特別的關注。各地區的系也有著融合著該地區的風格特色的意義。

日本音樂史http://hi..com/oooo1232489/blog/item/0caa02fa6314759259ee9011.html

中日音樂文化交流的背景及音樂形態比較http://www.80075.com/FaZhiXue/20080310/116545-1.shtml

中韓文化在音樂方面的差異http://iask.sina.com.cn/b/11420272.html

中日韓音樂風格有什麼不同
http://..com/question/69781003.html?si=1

日韓流行音樂的風格有什麼特點

日韓音樂類型的互補
雖然日韓在文化上有著驚人的相似，但是他們的音樂卻在本質上有著不同，各有各的特點，使你一聽就能分辨出哪種來自日本，哪種來自韓國。日本的音樂無論是什麼音樂風格，都有一種「元氣」在裡面，最典型的就是日本動漫的「熱血」主題歌。這些歌曲即使是表達非常憂傷的主題，背後卻也有著積極、勵志、不服輸的氣質，而這種氣質正是日本民族所發揚和特有的，並融進了他們文化的各個領域。而韓國的音樂近些年也找到了自己的特點，即純真朴實的溫情，無論是他們的電影、電視劇還是情歌，雖然都是一些小情小調描寫愛情的內容，但卻把人性中的溫情發揮到極致，創造了許許多多的現代愛情童話。而這種純純的情感表達卻是日本現今社會比較缺乏的東西。

8. 為什麼韓國電影和電視劇里的音樂都很好聽

我也這么認為的,我看了<大長今>這部電影,上面的主題曲也特別的好聽,很耐人尋味,他們的音樂聽起來都是很簡單的,聽起來很親切,而且也容易學,大部分都是以輕音樂為主啊

9. 韓國音樂有什麼特點為什麼會流行

1、韓國的音樂的特點是大眾化、時尚化，感情豐富，節奏感強，多數搭配動感的舞蹈。

2、韓國音樂的流行是由於韓國文化在東亞文化圈內,有著儒家的文化傳統，並且韓國政府高度支持文化發展政策，韓國政府一向重視發展本國的民族文化，重視文化事業的發展與本土文化的輸出。韓國的歌曲中有許多強調青年人個性發展，以及對未來嚮往的內容。此外，韓國音樂的流行離不開韓國經濟的發展以及高度發達的娛樂產業。

10. 韓國音樂有什麼特點 為什麼會流行

1.韓國音樂走的是視覺至上主義路線，歌手都是俊男靚女，造型很前衛新潮，舞蹈很整齊好看，舞檯布景精心細膩，MV拍的很漂亮。舞曲為代表的音樂融合電音嘻哈等多種元素。國際化風格明顯。中毒性的旋律叫人印象深刻，曲風華麗。包裝製作水平在世界歌壇名列前茅，給人一種很高檔時尚的感覺。從這幾個方面講，日本中國不如韓國。抑或重視程度不如韓國。我現在聽的就是2ne1的新歌《scream》，很不錯哦。
2.韓國的抒情歌曲也很有特點，融合R&B，balled,jazz,民謠，urban，靈魂樂等多種音樂元素，以韓國人特有的細膩（日本人也細膩，只是風格和韓國比有很大不同，中國人做音樂比較粗糙，至少目前是這樣），營造一種浪漫唯美溫馨的音樂氛圍，將人性中的摯情摯愛發揮到淋漓盡致的地步。韓劇里很多ost作品可以作為這類音樂的代表，推薦金賢重的《marry me》。
3.無論是作曲編曲，韓國音樂都很精緻，配器多樣，層次感強，聽感很豐富。
4.從音樂技術上講，中國音樂還處於比較原始初級的狀態，本土元素很濃厚。不過在國內貼近反映國人生活的音樂作品很多，國人大多數體驗的是歌詞所表達出的真情實感，是否能引起內心的共鳴，旋律是否出彩並不太看中，詞的分量大於曲。能聽懂唱的是什麼很重要。韓國音樂正好相反，一種為藝術而藝術的音樂形式，主題比較狹窄，跟國民的生活關聯不大，作為近乎脫離生活的音樂形式反映的更多是理想化藝術化商業化的東西。體現的是很多人夢想中的美好與想像，可永遠不是真正的生活。
5.韓國音樂除了本國市場以外，最成功的市場在日本。在日本賺了很多錢，在日本歌壇也很有知名度。ORICON榜單上經常能看到韓國歌手的名字。盡管中國也有很多韓國音樂愛好者，但韓國歌手很少來中國，因為韓國的音樂商業運作模式在中國獲利很難。另外因為歷史文化因素產生的沖突所引起狂熱的民族情緒對立，導致文化交流跟著遭殃。中韓歌會是越來越不好看了，兩國巨大的音樂文化差異反映在歌會上，看不出彼此的交流與學習。中韓音樂交流無論從深度還是廣度遠遠比不上韓日音樂交流。
6.在中國，也有一些韓國歌手在中國發展，例如張娜拉，sara，劉承俊等人。可脫離了韓國的音樂環境，他們跟韓國音樂已經沒有什麼關系了。中國音樂製作人包裝的韓國歌手實際和中國歌手已經沒有什麼分別了。魏晨的goodbye goodbye，純韓國音樂製作團隊打造，盡管是漢語演唱，也不影響其韓國音樂的本質。韓國歌手和韓流歌手之間並不完全是等同的。
7.韓國音樂在中國流行與否不得而知，我只能談談我對韓國音樂的感受。我對詞並不是很看重，旋律永遠是第一位的。韓國音樂的旋律很好聽，音樂意境很美。歐美化卻又不失自身特點的音樂很喜歡。這種音樂感覺在中日歌曲中是找不到的。還有包裝精美的音樂作品給人一種賞心悅目的感覺，不論是人還是歌（整容美容之類的我不管，好看就行）。