音樂劇電影給你的感受

A. 《音樂之聲》觀後感!!!!

《音樂之聲》，這一部老而不舊的美國好萊塢音樂劇，融合了音樂與情感，吸引著無數人的眼球，將一個奧地利的真實故事自然地展現在人們眼前，在音樂里真情流露，將一切的情感因素像流水緩流般慢慢融進人們的思想里。劇中，不受繁文縟節約束的修女瑪利亞的真誠語句、動人笑容與她的優美歌聲，那幾個孩子的天真而可愛的笑臉與語句，那位上校的神肅與誠摯，還有他們堅定的愛國情感，以演唱奧地利民歌和愛國歌曲的形式，與納粹分子進行斗爭和周旋……都讓我深受感染，就我個人認為，這一部音樂劇的成功就是在於它的情感流露並非誇張，你可以在劇中隨處找到真誠的印記：瑪利亞對大修女的坦誠、上校對他那位曾經的未婚妻的坦白、七個孩子對瑪利亞的真誠心意……因而，它的成功是理所當然的，它受人們的歡迎也是在情理之中。
劇中故事敘述的是一個發生於1938年奧地利的真實故事。一個退役的上校，家中有七個調皮的孩子，因喪偶而疏於教育。為了調教好自己的孩子，他聘用了一名家庭女教師。女教師能歌善舞，並喜愛這些孩子。這位女教師就是一位熱愛音樂、熱愛生活的修女，她是在不大情願的情況下來到軍官家大家教的，但是，通過和那七個孩子的近距離接觸之後，她深深愛上了這些可愛的孩子，盡管在一開始，七個孩子盡力把這位女教師趕出家門，但是，這位真誠而有活力的家教，通過音樂及生動的教育方法，對這七個孩子進行啟發及熏陶，終於使七個孩子對她產生深厚的感情，並且也使原本低悶的孩子活躍起來了，而她的特有氣質、音樂才華以及美麗的人格魅力，同時也使她贏得男主人公的愛情。這一位男主人公，其實也是一位愛好音樂的音樂人，他禁錮已久的心被家中久違了的美妙、純真、動人的歌聲融化了，他從原來那位不苟言笑的上校變成了一位和藹可親的父親，和7個孩子緊緊擁抱在一起……而這都離不開女教師瑪利亞。一段情感的曲折後，他倆終成良緣，此後，他們一家組成家庭合唱團，在被納粹德國統治下的奧地利，以巡迴演唱奧地利民歌和愛國歌曲的形式，與納粹分子進行斗爭和周旋。
聽過這部影片的音樂就好像讓我接受了一場洗禮，唱得人心胸開闊,唱得人心明眼亮!而劇中那群孩子也在這種洗禮中漸漸長大，由桀敖不馴到善解人意，個個脫胎換骨!整個影片始終洋溢著音樂，以那優美的歌聲帶給人們快樂。我忽然發覺，我們的生活是少不了音樂的，音樂給我們帶來的不止是愉悅、舒暢，還給人以美感，陶冶我們的情操、興致，影響一個人的性格，傳遞著人們的感情，甚至聯結著我們的情愫，就如影片中所訴說的故事一樣，凝聚著愛國愛家之感。
《音》劇，來源於生活，高於生活，以樂抒情，以樂動人，到處充滿著陽光氣息與溫馨浪漫，它把抽象的音符、大自然的和諧美景和人文景觀完美結合，體現出人與自然和諧融洽、相互依託的關系，鼓勵人們樂觀向上，追求純潔美好，爭取自由和享受生活，消除雜念，達到真善美的理想境界

B. 音樂劇《來自遠方》電影版將上線，你對音樂劇了解多少

現在由於國內相關疫情的影響，導致原本已經在2020年就要在國內登陸巡演的音樂劇《來自遠方》被迫推遲，但是現在這部音樂劇的電影版終於要來到了，這也吸引了很多網友關注，很多網友也希望能夠盡快看到這部音樂劇的電影，但是大家對於這部音樂劇究竟了解到多少呢？

不過喜歡這部音樂劇的朋友們現在也不用著急，因為這部音樂劇的電影版已經要上映了，能夠看到這部音樂劇的電影版也是非常不錯的，希望這部音樂劇的電影版能為我們帶來不一樣的體驗和感覺，能夠讓我們去更加欣賞這部音樂劇。

C. 觀音樂劇 歌劇魅影 有感 300字 謝謝 請大家幫忙

這是一部歌舞片，情節簡單得近乎直白，三角戀而已。歌舞卻十分優美，尤其克里斯汀的演唱清新脫俗，悅耳入心，餘音繞梁，三日不絕；她本身也有一種超凡脫俗的美，以及性感。
兩名男子同時愛上了這個女子：一個是世襲富貴的拉奧爾子爵，一個是自小遭到鄙棄、只能蝸居在地下室的神秘「魅影」。於是一場爭奪，子爵口含正義之天憲，最終贏取了勝利，抱得美人歸。而「魅影」卻不可避免地成為了邪惡的化身，因為他幽靈般的行蹤與詭異的行為。
然而，影片對愛情之所以產生的交待卻近乎空白，只在子爵與克里斯汀之間提及了二人幼年時一段青梅竹馬式的回憶。而「魅影」，卻彷彿沒有任何理由地愛上了克里斯汀。這究竟是十九世紀貴族特有的浪漫宣言，還是歌舞電影一種獨具特色的詩意。然而，在我看來，這個三角戀實在太過蒼白。愛情，只是個幌子。
「魅影」的面龐，一半是俊美的青年，在面具的附襯下，愈發顯得優雅、憂郁、冰冷、不時顯示出壓抑不住的激情。可是一旦面具摘下，形成鮮明對比的卻是半臉橫肉，如刀割火燎一般。這是他的悲劇之根，也成為了他的原罪。這使他飽受恥辱，也最終促發了他幼年之時殺人的仇恨。一半是天使，一半是撒旦，正如他的音樂天賦與扭曲的心靈。
因此，我不相信他對克里斯汀的愛的純潔性。他並不是（或者不僅僅是）貪戀她的美貌，也不是欣賞她的歌喉，而是想通過對她的愛戀，對她演唱技巧的培訓，來證明自己存在的意義，表達對社會的不滿。克里斯汀只是轉載了他的音樂天賦，將他的才能展示在真實的舞台之上。這一過程自克里斯汀幼年之時便已開始實施。而愛情，只是其中的副產品。(非常同意）
拉奧爾子爵英俊有餘，卻顯得空洞無物。憑借著蔭繼的財富與榮譽，憑借著短暫的與克里斯汀的童年回憶，成為了理所當然的白馬王子。然而，在這一切之中，他卻不存在了，他只是虛有其表的形象。他與克里斯汀的愛情憑空而來，虛幻得如同霧中的倫敦。
真正的問題不在愛情，而在於：歌劇魅影是怎樣形成的？克里斯汀對「魅影」說，你醜陋的不是你的面容，而是扭曲的靈魂。我卻不以為然，「魅影」醜陋的首先只是面容。這張面龐讓他自幼飽受羞辱和毒打。對此，他忍受了幾年，最終勒死了以虐待、展覽自己取樂、牟利的吉普賽表演團的訓練師。從此，他將自己隱藏在歌劇院的每一個陰暗的角落之中，度過了將近二十年的歲月。在童年經歷的陰影之下，在歌劇院內的陰影中，充塞他的心靈的，只能是對他人的不滿和對社會的仇恨。
真正可怕的，不是丑的存在，而是對丑的扼殺！
幸虧，幸虧還有音樂。讓他稍稍稀釋了自己的暴戾之氣，在他心中種下了美之根源。克里斯汀的一個長吻、喚醒了他對美的陶醉和嚮往，促使他懸崖勒馬，敲碎了鏡中的世界。
克里斯汀最終和拉奧爾子爵相伴而行，白頭偕老，「魅影」則消失無蹤。影片的末尾出現的一枝玫瑰透露了他尚在人世的一線希望。然而此時，克里斯汀已經香消玉隕。幾十年後，「魅影」依然只能如幽靈鬼魅一般在世上生存。而整個世界，不過只是一個更為廣闊的歌劇院，曾經繁華一時，卻終究成為一片廢墟。只有些許的記憶留在即將入土的老頭子心中。（10.13）
NO。2 美麗與醜陋之間——觀音樂劇《歌劇魅影》有感
《歌劇魅影》是根據法國作家卡斯頓·勒胡的小說改編的。我是在上完課聽完這部劇之後看到原著的，出於對此劇的熱愛我也稍微翻看了一下原作。可是發現音樂劇的《歌劇魅影》就與書中大不相同。書中描寫的情節更為復雜，而情境也更多恐怖的成分。據說是作曲家韋伯在看了小說原文之後，發現艾瑞克其實是一個有知識有靈魂的，優秀的建築師、作曲家、魔術師，他的悲劇是愛上了美麗的克里斯汀。與怪物相比，韋伯更願意寫一個值得人同情的、僅僅是生活在不同世界的人。而這也正是本劇最感人的地方。
早就聽過此劇的名氣，只是一直都沒看過，這次課堂放映讓我十分震驚，沒想到是這樣優秀的一部劇。聽同學說過是一部充滿恐怖色彩的劇，但是我看的時候卻無絲毫此感，只是被劇中曲折的情節吸引著，被劇中優美的歌聲陶醉著，被劇中魅影的悲慘命運和真摯愛情感動著。愛情是人類永恆的話題，而在美麗與醜陋之間，愛情又將演繹怎樣的角色呢？也許女主角，那個美麗的純真的克里斯汀最終也沒能接受醜陋的魅影的愛，她選擇了英俊的白馬王子勞爾，但是在我看來，她心靈最深處曾深深地被才華橫溢的艾瑞克所吸引並隱隱地對之產生感情。這從一開始克里斯汀被艾瑞克引著走進那黑暗神秘的地下室，兩人對唱，克里斯汀的眼神一直沒有移離艾瑞克就可看出，那是一段多麼感人的場景啊，兩副絕倫的嗓音相碰撞，相交融產生出了優美的《the music of night》；而後克里斯汀對讓她利用聲音將魅影誘出捕之的安排痛苦無比也可看出，她其實內心深處對艾瑞克是有感情的，也許只是同情只是覺得此為殘忍有背良心，但已足夠。
我相信愛情是不會選擇容顏的，容顏的美與丑其實並不是那麼重要，人們的選擇只是一種傾向，一種正常的思維模式。正如克里斯汀在最後面對艾瑞克的要挾時所說的，面容的醜陋並不可怕，可怕的是心靈的扭曲。可是艾瑞克，這個可憐的人，從娘胎里生出來就註定一副不可見人的醜陋的面孔，這個自身無法選擇的過錯使他遭受被母親拋棄，被所有人嘲笑戲弄甚至鞭打的厄運，沒有辦法，為了自己的生存，他只能掙脫縛繩殺死抽打他的人並逃到劇院的地下過著幾十年的暗無天日的日子。他的才華，他的天賦全因他的那張醜陋的臉而被掩埋。在這樣環境下成長的人，怎麼要求他心靈同我們一樣正常，怎麼不導致他靈魂上的扭曲。所以當他遇見所愛時，那麼執著，那麼不顧一切，那麼不擇手段地去追求，他害怕失去，他渴望得到，這些那位擁有溫馨童年美麗外表完美聲音的公主一樣的女子克里斯汀根本無法體會到，她也不懂他熾熱的愛情和付出的一切。在最後那一幕地下室三人對峙的場面時，她為救她的王子給予艾瑞克的深情一吻，讓我頓然心碎，因為艾瑞克為她的這一吻放棄了全部，成全了他們，同時也使自己一輩子只能處於痛苦的境地。但是仍然感激克里斯汀的這一吻，它使扭曲的魅影恢復人性的善意，感受到人間的溫存。看著最後墳墓邊那朵紅色的玫瑰，看著魅影最後那種嫉妒憤恨卻也無奈傷心的眼神，心中一陣酸痛。魅影啊，最終生命到終老，也沒有擁有過那一刻的夢寐以求的幸福。但是他卻像一個守護神一樣即使永遠只能躲在角落裡也在默默地守護著他一生的摯愛，即使她死去他也沒法使這種愛消逝，這種愛隨著那朵象徵愛情的玫瑰一直到永遠。我相信即使一直認為艾瑞克是個可怕的怪物的勞爾在最後這一幕看到墳前的這朵玫瑰，也會被艾瑞克執著的愛情所感動的。
這一劇的整個舞台和特技相當出色。整個劇中，幾乎每五分鍾就換一次場景，一次比一次盛大，一次比一次華麗。尤其是在秘道一場中一排排自地面升起的巨大燭台，奇異的布局和龐大的場面，的確會讓人有是幻是真的感覺，幾乎會懷疑舞台已經全不存在了。那個陰森的可怕的黑暗的地下室隨著克里斯汀的到來變得溫馨明亮起來了，這正如魅影艾瑞克的心一樣，因著美麗的克里斯汀而變得溫暖。
與其看著她就這么離他而去，即使有臉部的缺陷，即使冒著生命的危險，即使已經知道最後的結局，還是要表達出來還是要告訴她自己的真心，那顆醜陋面容下脆弱卻善良的心。美麗與醜陋之間，一切都顯得那麼微不足道，唯有愛情能夠感動人心。 My words: 我最近不僅看了電影看了網上的一些評論，還看了改編的英文原著，因此對劇中的人物有了一些更深刻的認識。 Erik（魅影）是一個值得同情的人物，他身懷魔術絕技、建築才華、音樂天賦，卻因為被毀的面容而被母親遺棄街頭，因為遭人嫉妒而被趕出馬戲團，為波斯國王建造了豪華的宮殿卻險些被國王暗殺，有著非凡的歌喉卻只能棲身劇院地下……也許正因為這些，他的心中充滿了仇恨，這種仇恨更演化成一幕幕血腥的劇院的事故和對chirstine危險的愛。也許正因為如此，Erik太需要愛，他瘋狂的愛著christine也希望被愛，他將chirstine誘拐，製造劇院的多起事故，對勞爾不惜採用殘忍的手段……但他的手段總是那麼無情，即使再瘋狂的愛，也應該被指責。 我想造成erik變態心理的只能是這個社會的殘酷與不寬容。最近正好有幸看了一位美國記者寫的Sam,the boy under th mask講述了一個面部扭曲的男孩坎坷的成長故事。As for Sam,the face is distorded but nerver will be the soul.Remember that a person's true beauty is not on the outside ,but within their heart.文中有一段話寫得很真實，翻譯一下，「每個人都在談論內在美，但山姆知道那隻是人們在欺騙自己。也許對於小孩子，或者那些四十多歲的男女來說，真的有什麼內在美。但對於像山姆這樣的少年，它是一個謊言。」 希望sam一路走好！希望erik的悲劇不要真的發生。

D. 《音樂之聲》 電影的觀後感

我對這部影片的美有幾個享受的地方： 首先，當然是它裡面的天簌之聲。這是一部音樂劇，所以影片的開始便是由朱莉演唱的主題曲「音樂之聲」，它充分地表達了瑪利亞對大自然的熱愛。影片中，瑪利亞教給孩子們的「哆來咪」無疑是一堂灰諧生動的音樂課，7個調皮苦悶的孩子愛上了音樂和瑪利亞，他們一起唱出了怡人的歌。接著就是影片中的故事場景阿爾卑斯山麓的湖光山色，藍藍的天空，嫩綠的草原，清澈的湖水…… 這一切無不給我最美好的視覺享受。 最後就從影片的所表達的深刻內涵上說說吧。我是被裡面所表現出來的愛所感動著，瑪利亞對大自然的愛，瑪利亞對孩子們的愛，孩子們對上校和瑪利亞的愛，瑪利亞和上校的愛，他們一家對祖國的愛……世界是不能缺少愛的，如果從我們自身來說，我們的一切言行舉止更不能沒有愛。從影片中我得到的最重要的信息是，你必須先學會去愛你身邊的一切，然後你的熱情才能感染到別人，而別人就會在不知不覺中模仿你，愛就是這樣傳承了下來。 瑪利亞的溫柔、善良、耐心以及她的堅強、勇敢和無私純潔的愛！我覺得原來那十二個家教為什麼沒有最後留下來的原因應該是他們沒有耐心、他們並不真心喜歡孩子們、他們並不真正了解孩子們，而瑪利亞正好相反，能理解這些孩子去用無私的愛去愛他們，並藉著那優美動聽的音樂讓這個缺少愛的家庭，又重新又了活力和歡樂！她從一開始就喜歡這七個個性不同的孩子，並用心地去了解他們、愛護他們、教導他們，用心地去愛他們，所以最後孩子們從心裡接受了她，從心裡喜歡她，並在她與上校結婚後親熱地喊她「媽媽」。 一個好女人就是一所好學校，我看完這部電影後開始有點理解了。 《音樂之聲》以音樂劇的形式塑造了一群各具清晰性格特色的鮮活人物形象，講述了一個既富有生動活潑的濃郁生活氣息，又充滿理解與愛心的真實感人的故事。與其他影片不同的突出風格是：它不僅具有濃厚的戲劇性情節，而且有優美悅耳的歌聲和大量自然而又精彩的人物對白。與同類影片相比，其語言獨具特色：既有用詞精練、韻律整齊、節奏規范、藝術性強的高雅詩歌歌詞，又有大量朴實、自然而又頗具風趣的日常生活對話。由於主人公大都是受過教育或有身份的人，盡管對話是口語體，其中有許多省略句，但總體上對話語言比較標准，適合模仿和借鑒。聽者可在輕松愉快的娛樂中得到美的享受，同時也會受到地道英語聽說情景的熏陶。

E. 你怎麼看待音樂電影《音樂之聲》

首先我個人很喜歡音樂電影《音樂之聲》，音樂與歌聲是情感的一種宣洩，人們歡樂的時候唱歌，痛苦的時候也唱歌。《音樂之聲》是部音樂劇，瑪利亞在不停的唱歌，那是她對自由的一種嚮往，對，是自由，雖然起初她自己並未意識到這一點。

《音樂之聲》是一部出色的電影音樂，無論從哪個標准來評價，它都是美國音樂片的經典之作。它獲得了最佳影片、景佳導演、最佳音響、最佳剪輯獎，所以我很喜歡音樂電影《音樂之聲》，這部電影很出色。

F. 音樂之聲觀後感

見習修女瑪利亞愛唱歌、愛跳舞，還十分喜愛大自然。修道院院長覺得瑪利亞不適合過與塵寰隔絕的生活，介紹她去薩爾茨堡當上了海軍退役軍官馮·特拉普上校家7個孩子的家庭教師。

馮·特拉普妻子早逝。上校管理孩子的方法簡單而粗暴。按水兵操練的要求管理孩子。 瑪利亞同他們建立了深厚的感情。

上校準備離家去維也納，在這期間，瑪利亞和孩子們排練歌曲、做游戲、去大自然中遊玩，整個家庭充滿了音樂之聲。

當上校帶著准備與他結婚的男爵夫人回來時，發現他的"水兵們"已被訓練成一支很有素養的家庭合唱隊。

看到男爵夫人的到來，瑪利亞知道她將成為孩子們的新媽媽，於是她留下了一封信回到了修道院。然而由於男爵夫人太一本正經，孩子們不能和她融洽相處。同時，瑪利亞激起了上校對生活的熱愛，喚起了他對瑪利亞的愛情。於是上校拒絕了男爵夫人，到修道院找瑪利亞，他們終於結成了美滿的伴侶。

這時正是30年代希特勒吞並奧地利的前夕。在薩爾茨堡舉行奧地利民謠音樂節的當天，上校被命令上校參迦納粹的海軍，並嚴密監視。借著參加民謠音樂節的機會，特拉普家庭合唱隊在奧地利同胞面前奉獻出他們心底里的歌，並在朋友和修女們的協助下，逃出了多難的祖國，來到了自由之地。

音樂與歌聲是情感的一種宣洩，人們歡樂的時候唱歌，痛苦的時候也唱歌。《音樂之聲》是部音樂劇，瑪利亞在不停的唱歌，那是她對自由的一鍾嚮往，對，是自由，雖然起初她自己並未意識到這一點。

自由，是這部影片所要表達的主題之一，我認為。

修道院是修身養性的地方，有點雷同於中國的道觀和寺廟，但它實質上是對人性的一種束縛，規矩甚多。瑪利亞顯然不屬於那種地方，她熱愛自由，喜歡奔跑於廣闊的草地上，喜歡象小鳥一樣地唱歌。她的這種行為是不被修道院里眾人理解的，所以她感到迷茫，覺得自己做錯了事，應該向上帝懺悔，幸好院長是個通情達理的人，是個值得尊敬的人，我們看到她也唱歌，很動聽。如果沒有這位開明的院長，瑪利亞很可能會象其他修女一樣在修道院里過著平淡乏味而單調的日子，然後隨著歲月的流逝，慢慢地忘記任何開口唱歌。

院長很可能在瑪利亞身上看到了自己年輕時的影子，所以希望她不重蹈覆轍。

從傳統的意義上說，一個幸福的人必須擁有一個幸福的家庭，對於女人來說更是如此，所以純真、熱情、美麗的瑪利亞後來成為了船長的妻子。影片為了表現瑪利亞和船長之間的愛情，安排了伯爵夫人這一角色。當然這位伯爵夫人也美麗，善解人意，而且還很富有，看起來是船長妻子的最佳人選，但船長最終還是選擇瑪利亞。

G. 《音樂之聲》為什麼讓人感動

《音樂之聲》是與1965年在美國上映的音樂劇，剛開始時在百老匯表演。上映當年榮獲十項奧斯卡提名，五項大獎，創下了奧斯卡頒獎史上的歷史。

H. 我該怎樣寫欣賞音樂劇的感受

從音樂體裁，特徵，音樂表現力等方面談談你對音樂藝術的理解