A. 渡江偵察記的幕後製作
香煙洋火桂花糖,不是一聲普通的買賣吆喝,而是電影當中一個專有的軍用暗號。這個暗號運用在了影片《渡江偵察記》裡面偵察兵的軍事行動中。江南遊擊隊女隊長劉四姐化妝當成了提籃小販,拿著這句順口的香煙洋火桂花糖沿江叫賣,跟江北來的大軍偵察兵做聯系暗號。這顯然屬於非常富於生活化的一筆。(對於影片《渡江偵察記》裡面香煙洋火桂花糖的價格,有人感到費解,一包香煙居然需要六萬元!其實這是符合實際的,當時因為通貨膨脹的緣故,六萬元法幣並不值多少錢。)電影里這樣的生活化描寫,是出自一天沒有當過解放軍偵察員的湯曉丹導演之手。在中國影壇,湯曉丹號稱屬於編外八一電影廠的人。中國影壇上許多著名的戰爭故事片都是出自湯曉丹之手,比如《南征北戰》、《怒海輕騎》、《水手長的故事》、《紅日》和《沙漠里的戰斗》等。
身為一名不穿軍裝的軍人故事片導演,湯曉丹先生執導的黑白故事影片《渡江偵察記》花花了整整一年的創作時間,終於在1954年底拍攝成功並與觀眾見面了。做為一個新中國的電影導演,當年44歲的湯曉丹拍攝《渡江偵察記》的勞務費是八百元人民幣,湯曉丹在自己的回憶錄里講,電影剪輯師妻子藍為潔用這筆錢用的很有意義,她給他們的小兒子湯沐海買了一架鋼琴。湯沐海不負母親,今天巳然成為國際樂壇富有卓名的音樂大家了。
按照這部軍事題材影片編劇沈默君的原創意圖,本來《渡江偵察記》里還有為數不少的男女主人公的愛情場面描寫。比如電影在描繪男主人公李連長再次巧遇女主人公劉四姐的文戲,總是那麼的親舒可人。經過八年戰事離分,當年的偵察員,今天己是偵察兵的李連長,還是隱約認出來了,當年冒著生命危險救過自己的劉四姐,正站在眼前。劉四姐急切地問:「你就是那個同志?」李連長也長夢如醒問:「你就是那個小姑娘?」湯曉丹導演的電影相當善於用曲托景,這時電影音樂升起,男女戰友四手相握。電影這里掩伏了多少情愛的花火在言語里頭。在一些描繪中國人民革命戰爭題材的故事影片當中,擁有為數難得的那些愛情的描寫,全都展示得那麼神聖和干凈。比如影片《戰火中的青春》、《野火春風鬥鬥古城》、《紅色娘子軍》、《柳堡的故事》和《渡江偵察記》等等。影片《渡江偵察記》裡面,還有一個寫情的細節,是劉四姐摘了一把山裡紅,擱在李連長辦公桌上的細節,這場戲應當是比較耐人尋味的。不過這個電影細節並沒有順勢生發下去。可能這也許是導演刻意而為的結果?
甚至想像不出來,拍攝過國產戰爭大片《南征北戰》的湯曉丹先生,居然能夠在此類紅色電影里萌生出這樣細膩的情戲份。恰好看過湯曉丹出版的《渡江偵察記》紀實,回憶的書裡面,對於劉四姐在電影里的情戲描寫,當時就有人提出了文靜有餘剛毅不夠的說辭。湯曉丹導演回憶說,起先影片表演劉四姐的人選想用秦怡,不巧秦怡懷孕了,這才又找了李玲君還有李明兩個女主角,分別飾演八年前後的劉四姐。最後劉四姐的角色人選拿到了當時國家電影局,由名導蔡楚生先生看過試片決定,蔡導以為劉四姐還是最好只由李玲君一人扮演。蔡楚生當時以為,一切畫面效果都應當從觀眾視角出發,劉四姐跟李連長相見別離前後一共八年時間,換用兩個演員觀眾心裡不容易接受。影壇前輩的這個想法也是咱們觀看電影的老百姓的念頭。
影片《渡江偵察記》的人情是平實和質朴的,沒有什麼花花哨哨的東西。八年前的離散再次重遇,也顯得十分得體與耐看。拍攝電影那年,三十三歲的孫道臨當時是帶著四十度高燒奔赴南京拍攝外景戲的。陳述先生表演的敵人情報處長的模樣確實比較好看,別看他扮的是一個頂級的銀幕壞蛋,但他壞得還算是頗有計謀。水淮也高。陳處長的問話也屬於老謀深算,同時相當老道。他對化裝成民工的我軍偵察員質尋:干莊稼活的肩膀上哪裡來的紅印子?接著不久,這位敵人的情報處長在沿江炮火工事區,又一次撞到了化裝偵察的我軍人員,冤家路窄,這次他問得愈發專業和刁鑽。「你們師長姓什麼叫什麼?」「李國棟。」「參謀長呢?」「何思凱。」「工兵營長呢?」「江鵬飛。」「你呢?」「第二連連副江彪。」
當敵人情報處長發現了我軍偵察兵的閃電行動時,已經實實在在挨了李連長一老拳。接下來敵我展開了殊死搏鬥。戰斗當中偵察勇士周長喜與敵人撞車同歸於盡了。山上的戰友們注視著自己戰友的犧性場景,默默地脫帽敬致,為戰友哀悼。軍事影片裡面廣泛而大面積凸顯人情,這是湯曉丹先生執導的軍事片中的一個特色。記得在《紅日》裡面,也有同類的情境出現銀幕。那是張伐扮飾的軍長一再叮囑58團政委陳堅,命令想盡辦法搶救並且致哀劉勝團長的場面。影片《渡江偵察記》的故事緊張有序,尤其來到了偵察兵要拚死游江遞送情報故事的最急場面時候, 我們觀眾面對的臨江場面那麼肅穆庄嚴, 那麼熱血沸動。偵察勇士們的臉龐借著敵人的槍彈閃光。李連長命令吳老貴和小馬:象保護自己生命一樣保護這份江岸敵人火炮陣地情報。
老班長吳老貴在突破敵人江岸封鎖時中彈了,老班長吳老貴生命最後, 給小馬命令的一份戰場遺言是珍貴又動情的。 吳老貴班長堅定說:小馬我掩護你,記著寫封信給我老婆,告訴她我沒有白穿她給我做的布鞋。接下來的電影畫面是生死相搏。吳老貴開槍送走戰友小馬,吞下一口水壺里的酒,拚命扔出命敵的手榴彈,然後壯烈殉國。永遠都會記著,吳老貴那純厚的戰場遺言:記著小馬,寫一封信給我老婆,告訴她,我沒有白穿她給我做的布鞋…… 沒有白穿她給我做的布鞋…… 這就是人民戰士的心內聲音。這是渡江偵察記的忠勇聲音。這也是愛的聲音。吳老貴穿著實芯大麻線縫做的布鞋,英勇犧性去了。可惜銀幕上面,連那一位為丈夫手紉布鞋的大嫂的形象都沒有出現過。酒和江水染紅了那雙實芯大麻線縫做的老布鞋。
影片《渡江偵察記》結尾的最後一幕是動人的,也是十分牽扯著人心的。記得有一段情景,李連長和劉四姐為了爭奪掩護戰友權利的對話時候,相互都是那麼固執,寧肯寄情於體貼,堅決中含有柔意。李連長對四姐剛毅地講:你們先撤。我打仗經驗比你多。不要爭了,這是命令。說完然後,李連長頭也不回迎敵戰斗去了。這個場景表面上盡管顯得不那麼纏綿緋惻,但確實讓我們觀眾看得心裡一陣一陣揪得很。這就是戰爭。戰爭殘酷的讓人戰死。可是這里,有愛情的人可愛的讓人想到生。劉四姐和李連長相互,用保護對方而戰死的情,示意愛。能夠發現湯曉丹導演的戰爭電影都是那麼的激越人心的。鋪樂講究進行曲式,比興屬於浩大排場。《渡江偵察記》里的情是含蓄和嫵媚的。
B. 許如輝的作品
1931年為上海明星影片公司作曲,代表作有《翡翠馬》、《女權》、《劫後桃花》等,胡蝶主演。同期譜寫了《華夏之風》、《古渡扁舟》、《錦綉乾坤》、《賞春曲》等器樂曲,在上海民營電台播出。1935年創作了中國首部民族交響樂《壯志千秋》,曾在第六屆全國運動會(上海)上演奏。抗戰重慶時期,任大同樂會樂務總幹事,陳立夫倡議的中國國樂團團長,大同國樂難童教養院院長,製作軍笛等樂器四千餘件,分發軍營,編練樂隊,培養難童,公開演奏,支持抗戰。
作曲代表作有《寒夜聞柝》、《董小宛》、《忠王李秀成》、《國家典禮樂章》、樂劇《木蘭從軍》等。1947年始為上海戲曲界作曲,代表作有越劇《真假夫人》、《借紅燈》;滬劇《白毛女》(全國首界戲曲會演音樂紅花獎)、《羅漢錢》、《為奴隸的母親》、《家》、《陳化成》等;滑稽《三毛學生意》等。劇作有《木蘭從軍》、《少奶奶的扇子》、《渡江偵察記》等。全部作品三百餘部。作曲特點:韻味十足,民族化、旋律化、情節化和人性化。2007年被上海虹口區文史館列為居住該地的愛國人士之一。
許如輝的戲曲劇本代表作有1956年創作,凌愛珍、袁濱忠、韓玉敏主演的滬劇《少奶奶的扇子》,以及《渡江偵察記》,《三世仇》等。 許如輝作品近年已收入《上海老歌名典》, 《中國電影音樂尋蹤》等書刊中。
C. 誰知道上世紀的七八十年代的中國音樂電影,戲劇,音樂劇求大神幫助
牛郎織女
D. 渡江偵察記老電影
渡江偵察記確實是一個老電影,反映了抗日戰爭時期的一個故事,我小的時候3、4年級的時候看過,現在仍記憶猶新。
E. 老版本渡江偵察記的男主角是誰
基本資料
影片類型:
戰爭
片長:
110分鍾
國家/地區:
中國
對白語言:
漢語普通話
色彩:
黑白
混音:
單聲道
上海電影製片廠1954年攝制。
編輯本段演職員表
導演 Director:
湯曉丹 Xiaodan Tang
編劇 Writer:
沈默君 Mojun Shen
演員 Actor:
孫道臨 Daolin Sun .....李連長
齊衡 Heng Qi .....吳老貴
孫永平 Yongping Sun .....小馬
康泰 Tai Kang .....周長喜
中叔皇 Shuhuang Zhong
穆宏 Mu Hong .....參謀長
王少奇 Shaoqi Wang .....偵察科長
李玲君 Lingjun Li .....劉四姐
莫愁 Chou Mo .....陳四奶奶
李農 Nong Li .....陳老爹
陳述 Chen Shu .....敵情報處長
崔超明 Chaoming Cui .....敵軍長
辛克 Ke Xin .....敵連長
王鈞 Jun Wang .....敵諜報隊長
石靈 Lin Shi .....敵炮兵參謀
鄭敏 Min Zheng .....侯登科
馬驥 Ji Ma .....侯妾
李季 Ji Li .....侯七
攝影 Cinematography:
李生偉 Shengwei Li
錄音 Sound recordist:
苗振宇 Zhenyu Miao
編輯本段劇情簡介
淮海戰役後,解放軍某部為配合大軍 渡江作戰,派李連長率偵察班探明敵 人江防部署。李連長與吳老貴、周長 喜、小馬、楊威等戰士,乘夜色偷渡 ,至江南白馬山區與游擊隊長劉四姐 接上關系。翌晨,敵人發現江防有疑 ,令情報處長會同保安隊長侯登科率人馬搜捕。吳老貴喬扮敵軍官,巧妙地通過封鎖線,擊斃侯登科。在游擊 隊的配合下,偵察員又以民工身份混 入敵江防要塞,巧取敵江防工事圖。須臾,敵情有變,為探明虛實,偵察員們機警應變,摸清榴彈炮陣地部署。但驅車返回途中,被敵情報處長識 破。周長喜為掩護戰友脫險,壯烈犧 牲。敵人張網搜索,李連長等人與江 北失去了聯系,旋派吳老貴與小馬乘 天黑泅渡過江傳送情報。吳老貴為掩 護小馬灑血捐軀,小馬不辱使命,及 時送到情報。百萬雄師渡江南下。這 時,李連長與劉四姐揮手作別,又赴 征程。
本片於1957年獲文化部1949- 1955年優秀影片一等獎。
編輯本段電影點評
香煙洋火桂花糖,不是一聲普通的買賣吆喝,而是電影當中一個專有的軍用暗號。這個暗號運用在了影片《渡江偵察記》裡面偵察兵的軍事行動中。江南遊擊隊女隊長劉四姐化妝當成了提籃小販,拿著這句順口的香煙洋火桂花糖沿江叫賣,跟江北來的大軍偵察兵做聯系暗號。這顯然屬於非常富於生活化的一筆。對了,影片《渡江偵察記》裡面,賣香煙洋火桂花糖的價碼,有一點實在讀不懂了,那麼貴,一包香煙需要六萬塊?沒有料到,電影里這樣的生活化描寫,竟然是一天沒有當過解放軍偵察員的名導湯曉丹的手藝。在中國影壇,湯曉丹號稱屬於編外八一電影廠的人。還有意思的是,中國影壇上許多著名的戰爭故事片都是出自湯曉丹之手,比如《南征北戰》,比如《怒海輕騎》,比如《水手長的故事》,比如《紅日》和《沙漠里的戰斗》等等。
身為一名不穿軍裝的軍人故事片導演,湯曉丹先生執導的黑白故事影片《渡江偵察記》花花了整整一年的創作時間,終於在1954年底拍攝成功並與觀眾見面了。做為一個新中國的電影導演, 當年44歲的湯曉丹拍攝《渡江偵察記》的勞務費是八百圓人民幣,湯曉丹在自己的回憶錄里講,電影剪輯師妻子藍為潔用這筆錢用的很有意義,她給他們的小兒子湯沐海買了一架鋼琴。湯沐海不負母親,今天巳然成為國際樂壇富有卓名的音樂大家了。按照這部軍事題材影片編劇沈默君的原創意圖,本來《渡江偵察記》里還有為數不少的男女主人公的愛情場面描寫。比如電影在描繪男主人公李連長再次巧遇女主人公劉四姐的文戲,總是那麼的親舒可人。經過八年戰事離分,當年的偵察員,今天己是偵察兵的李連長,還是隱約認出來了,當年冒著生命危險救過自己的劉四姐,正站在眼前。
劉四姐急切地問:你就是那個同志?李連長也長夢如醒問:你就是那個小姑娘?湯曉丹導演的電影相當善於用曲托景,這時電影音樂升起,男女戰友四手相握。電影這里掩伏了多少情愛的花火在言語里頭。潛潛記得,在自己看到的一些描繪中國人民革命戰爭題材的故事影片當中,擁有為數難得的那些愛情的描寫,全都展示得那麼神聖和干凈。比如影片《戰火中的青春》,比如影片《野火春風鬥鬥古城》,比如《紅色娘子軍》,又比如《柳堡的故事》,再比如這一部《渡江偵察記》等等。這里沒有一部電影是跟肉身與床頭有關的。沒有那些東西,電影照樣好看,依然是真人真情。影片《渡江偵察記》裡面,還有一個寫情的細節,是劉四姐摘了一把山裡紅,擱在李連長辦公桌上的細節,這場戲應當是比較耐人尋味的。不過這個電影細節並沒有順勢生發下去。可能這也許是導演刻意而為的結果?
甚至想像不出來,拍攝過國產戰爭大片《南征北戰》的湯曉丹先生,居然能夠在此類紅色電影里萌生出這樣細膩的情戲份。恰好看過湯曉丹出版的《渡江偵察記》紀實,回憶的書裡面,對於劉四姐在電影里的情戲描寫,當時就有人提出了文靜有餘剛毅不夠的說辭。湯曉丹導演回憶說 , 起先影片表演劉四姐的人選想用秦怡 , 不巧秦怡懷孕了 , 這才又找了李玲君還有李明兩個女主角 ,分別飾演八年前後的劉四姐 。最後劉四姐的角色人選拿到了當時國家電影局 , 由名導蔡楚生先生看過試片決定 ,蔡導以為劉四姐還是最好只由李玲君一人扮演 。 蔡楚生當時以為 , 一切畫面效果都應當從觀眾視角出發 , 劉四姐跟李連長相見別離前後一共八年時間 ,換用兩個演員觀眾心裡不容易接受 。 影壇前輩的這個想法也是咱們觀看電影的老百姓的念頭 。
影片《渡江偵察記》的人情是平實和質朴的,沒有什麼花花哨哨的東西。八年前的離散再次重遇,也顯得十分得體與耐看。拍攝電影那年,三十三歲的孫道臨當時是帶著四十度高燒奔赴南京拍攝外景戲的。陳述先生表演的敵人情報處長的模樣確實比較好看,別看他扮的是一個頂級的銀幕壞蛋,但他壞得還算是頗有計謀。水淮也高。陳處長的問話也屬於老謀深算,同時相當老道。他對化裝成民工的我軍偵察員質尋:干莊稼活的肩膀上哪裡來的紅印子?接著不久,這位敵人的情報處長在沿江炮火工事區,又一次撞到了化裝偵察的我軍人員,冤家路窄,這次他問得愈發專業和刁鑽:
你們師長姓什麼叫什麼?
李國棟。
參謀長呢?
何思凱。
工兵營長呢?
江鵬飛。
你呢?
第二連連副江彪。
當敵人情報處長發現了我軍偵察兵的閃電行動時,已經實實在在挨了李連長一老拳。接下來敵我展開了殊死搏鬥。戰斗當中偵察勇士周長喜與敵人撞車同歸於燼了。山上的戰友們注視著自己戰友的犧性場景,默默地脫帽敬致,為戰友哀悼。軍事影片裡面廣泛而大面積凸顯人情,這是湯曉丹先生執導的軍事片中的一個特色。記得在《紅日》裡面,也有同類的情境出現銀幕。那是張伐扮飾的軍長一再叮囑58團政委陳堅,命令想盡辦法搶救並且致哀劉勝團長的場面。影片《渡江偵察記》的故事緊張有序,尤其來到了偵察兵要拚死游江遞送情報故事的最急場面時候, 我們觀眾面對的臨江場面那麼肅穆庄嚴, 那麼熱血沸動。偵察勇士們的臉龐借著敵人的槍彈閃光。李連長命令吳老貴和小馬:象保護自己生命一樣保護這份江岸敵人火炮陣地情報。
老班長吳老貴在突破敵人江岸封鎖時中彈了,老班長吳老貴生命最後, 給小馬命令的一份戰場遺言是珍貴又動情的。 吳老貴班長堅定說:小馬我掩護你,記著寫封信給我老婆,告訴她我沒有白穿她給我做的布鞋。接下來的電影畫面是生死相搏。吳老貴開槍送走戰友小馬,吞下一口水壺里的酒,拚命扔出命敵的手榴彈,然後壯烈殉國。永遠都會記著,吳老貴那純厚的戰場遺言:記著小馬,寫一封信給我老婆,告訴她,我沒有白穿她給我做的布鞋…… 沒有白穿她給我做的布鞋…… 這就是人民戰士的心內聲音。這是渡江偵察記的忠勇聲音。這也是愛的聲音。吳老貴穿著實芯大麻線縫做的布鞋,英勇犧性去了。可惜銀幕上面,連那一位為丈夫手紉布鞋的大嫂的形象都沒有出現過。酒和江水染紅了那雙實芯大麻線縫做的老布鞋。
影片《渡江偵察記》結尾的最後一幕是動人的,也是十分牽扯著人心的。記得有一段情景,李連長和劉四姐為了爭奪掩護戰友權利的對話時候,相互都是那麼固執,寧肯寄情於體貼,堅決中含有柔意。李連長對四姐剛毅地講:你們先撤。我打仗經驗比你多。不要爭了,這是命令。說完然後,李連長頭也不回迎敵戰斗去了。這個場景表面上盡管顯得不那麼纏綿緋惻,但確實讓我們觀眾看得心裡一陣一陣揪得很。這就是戰爭。戰爭殘酷的讓人戰死。可是這里,有愛情的人可愛的讓人想到生。劉四姐和李連長相互,用保護對方而戰死的情,示意愛。能夠發現湯曉丹導演的戰爭電影都是那麼的激越人心的。鋪樂講究進行曲式,比興屬於浩大排場。《渡江偵察記》里的情是含蓄和嫵媚的。
編輯本段重拍版本
更多外文片名: Du jiang zhen cha ji
導演 Director:
湯化達 Huada Tang
湯曉丹 Xiaodan Tang
編劇 Writer:
高型 Xing Gao
演員 Actor:
王惠 Hui Wang .....李春林
吳喜千 Xiqian Wu .....吳老貴
李川彬 Chuanbin Li .....小馬
李蘭發 Lanfa Li .....楊威
張孝中 Xiaozhong Zhang .....周長喜
溫錫瑩 Xiying Wen .....軍參謀長
張金玲 Jinling Zhang .....劉隊長
毛永明 Yongming Mao .....小王
丁一虹 Yihong Ding .....陳老爹
趙抒音 Shuyin Zhao .....陳老奶奶
陳述 Chen Shu .....敵情報處長
夏天 Tian Xia .....敵軍長
影片類型:
戰爭
國家/地區:
中國
對白語言:
漢語普通話
色彩:
彩色
製作公司:
上海電影製片廠 Shanghai Film Studios [中國]
1949年,蔣介石軍隊企圖憑借長江天險,阻擋人民解放軍南下。
在人民解放軍渡江前夕,某部偵察連李連長率一班偵察員渡江偵察。過江後,他們迅速與白馬山游擊隊長劉四姐取得聯系。敵人發覺,立即搜索。
李連長與偵察兵們假扮敵軍,通過封鎖線,擊斃偽保安隊隊長侯登科,到達游擊隊駐地。在游擊隊的配合下,偵察員搞到了敵軍江防工事圖,摸清了敵榴彈炮陣地部署,不料被敵情報處長發現。危急時刻,周長喜為掩護戰友壯烈犧牲。李連長他們失去了與江北的聯系。
吳老貴和小馬夜間突圍,泅水過江送情報,吳老貴又為掩護小馬而犧牲。情報終於及時送到了部隊。留在江南的李連長也率部突圍出來。人民解放軍勝利地渡過了長江,偵察兵們又投入新的戰斗。
上海電影製片廠1954年拍攝的黑白故事片《渡江偵察記》,在1974年又由該廠再次搬上銀幕。該片擷取了解放戰爭渡江戰役之前,我軍小分隊進行敵後偵察的驚險故事。原編劇沈默君、原導演湯曉丹不變,後者只是又增加了三個改編者的名字「季冠武、高型、孟森輝」的名字,導演湯曉丹又帶上個湯化達,其他人員都來了「大換血」,原片孫道臨扮演的李連長改由王惠扮演,李玲君的劉四姐由張金玲來演,可是那個敵情報處長也是同方化演的松井異曲同工,最終還是由陳述再續前緣。其他角色均易演員。
F. 中國電影音樂 的現狀,發展情況,歷程概述
電影音樂伴隨著中國電影的百年歲月也在歷史上留下了自己的足跡,印證著她最初的稚嫩,曾經的探索和如今的成熟。
中國電影音樂的萌芽與初創
(1905-1045)
《定軍山》是中國拍攝的第一部電影。根據默片的需要,電影只拍了京劇《定軍山》中的「請纓」、「舞刀」、「交鋒」等武打片段。
但是默片時期的影片在放映時還是有「配樂」的。台上是黑白的活動影像,台下或一架鋼琴、一把小提琴,或三五人組成的小樂隊,用來活躍現場氣氛。人們漸漸開始注意到音樂和影片內容的結合,當音樂的情緒和電影的內容發生關系時,音樂幫助人們理解劇情。但是由於音樂不具有約定性的語義,所以音樂與影片內容的聯系並不一一對應。
在默片時期,我國電影市場以好萊塢影片為主,配樂沿用了「劇院音樂」的做法,中國沒有形成自己的電影音樂。
1930年上海電通公司聯合唱片公司從國外購置了有聲電影全套機器,正式製成了中國第一部有聲片《歌女紅牡丹》。此後,有聲片漸漸興起。
「20年代末開始,中國城市歌舞音樂與中國電影音樂,特別是電影歌曲的發展合為一體,成為中國娛樂性通俗音樂的主體。」在隨後的三四十年代,它們在城市市民文化生活中產生了不小的影響。特別是30年代,當抗日成為時代主旋律時,革命斗爭迫切需要與之相配合的歌曲。
《畢業歌》、《漁光曲》、《大路歌》、《新女性》、《四季歌》、《天涯歌女》、《十字街頭》、《鐵蹄下的歌女》、《義勇軍進行曲》等進步歌曲都是專門為電影創作的。以聶耳為代表的左翼歌曲創作者們將歌曲這種宣傳手段應用到電影當中,一方面為歌曲在電影中的使用做了成功的嘗試,另一方面大大鼓舞了抗日軍民的鬥志,電影歌曲也因此成為早期中國電影音樂的主流。
這些歌曲在影片中多以插曲形式出現,由劇中人物唱出,真實、自然,符合現實主義的創作風格。《馬路天使》中的《四季歌》和《天涯歌女》是賀綠汀根據當時的兩首蘇州民謠《哭七七》和《知心客》改編而成。《天涯歌女》第一次出現於小陳和小紅暗生情愫時;第二次卻是在兩人發生誤會後,在酒館里小陳賭氣拿出錢來叫小紅唱歌,小紅含淚再次唱出《天涯歌女》,速度放慢了一倍,畫面不時疊出那天清晨兩人的甜蜜情景,「患難之交恩愛深」的歌詞此時聽來別有一番酸楚滋味。這樣強烈鮮明的藝術對比在中國電影音樂史上至今無出其右者。再如《萬里尋兄詞》、《鐵蹄下的歌女》等也都是以插曲的形式出現在影片中。
在眾多的電影歌曲當中也出現了主題歌的雛形,有些電影歌曲恰好點了影片的主題,起到了主題歌的作用。如《桃李劫》中的《畢業歌》,它由聶耳作曲、田漢作詞,在電影的開頭和結尾兩次出現,整首歌曲持續50多秒,交待了時代背景和人物身份性格,成為全片的點睛之筆。
當時電影音樂的配樂方式多為用現成的音樂作為電影配樂,電影總體上缺乏音樂方面的整體規劃。但是在影片《風雲兒女》片尾出現的《義勇軍進行曲》直接表達了影片的核心主題,已開始具有了主題歌的藝術表現功能。
主題音樂的表現手段在當時已經初露端倪。影片《小城之春》中三次使用了共同的音樂素材,而且還因人物、情節的不同,以變奏的形式出現,這是一種音樂貫穿手法的最初嘗試。
這個時期基本上沒有專門為電影創作的音樂(除歌曲之外)。在影片創作過程中,「配樂」這個工作指的是利用已有的音樂素材重新編輯,使之與畫面相配合,加強劇中人物的動作表情。這時的音樂使用與畫面保持高度一致,不賦予畫外含義,沒有將音樂作為一個獨立的電影表現元素參與創作。
影片《十字街頭》中老趙失業後,一人在房間里黯自神傷,時而憂心忡忡,時而寬慰自己,音樂也隨之抑鬱或輕松。音樂在這里成為老趙的「內心獨白」。每一段音樂情緒的選擇與人物的心境完全同步,增加了畫面效果,但顯得過於簡單和幼稚。而在影片《馬路天使》中小紅、小陳、老王去「大世界」,被在街頭拉客的小雲截住,這段影片中沒有音響對白,音樂持續了四分半鍾,音樂的寫作細化到了鏡頭。音樂在這里起到了音響的作用,共出現了三記鑼聲,一次鼓響。鑼聲在聽覺上增加了緊張的氣氛,視覺上加強了人物的動作性。鼓聲則帶了一絲喜劇效果。總的說來,這段配樂具有造型性,音樂和表演融為一體,和畫面完全同步。
建國十七年:電影音樂的成熟階段
(1949-1966)
建國之初,政府對電影事業的方針政策相當寬松。1951年前後對《武訓傳》簡單、粗暴的批評嚴重挫傷了電影工作者的創作積極性。直到1953年第一次電影劇本創作會議和電影藝術工作會議,以及第二次全國文學藝術工作者代表大會的召開,批評了左傾思想,以「社會主義現實主義創作方法」反對「公式化」、「概念化」,特別是1956年毛澤東提出「百花齊放、百家爭鳴」的方針之後,大批電影將焦點對准「人」,出現了《不夜城》、《鐵道游擊隊》、《蘆笙戀歌》、《柳堡的故事》、《李時珍》、《宋景詩》、《神秘的旅伴》、《新局長到來之前》等多種題材、多種角度的優秀影片,它們描繪人性、歌頌愛情,出現了很多深受人民喜愛的電影歌曲。但在1957年反右斗爭開始之後,一些抒情性較強的電影歌曲成為眾矢之的,《小燕子》、《九九艷陽天》就受到了不少的非議。這一時期電影音樂理論研究和作品批評剛剛開始,一些經驗豐富的電影音樂作曲家、理論家,如何士德、王雲階、徐徐等人針對當時電影音樂創作的弊端撰寫文章,並開始對部分影片進行音樂角度的評論,觀點鮮明、以理服人。批毒草、拔白旗、大躍進等運動給電影創作帶來了空前的挫折,直到1959年,為慶祝建國10周年,建黨40周年,周恩來、鄧小平親自抓一批重點影片的創作。周總理特別提出:獻禮片缺少載歌載舞,使人看了高興的少數民族影片。這直接催生了《五朵金花》、《劉三姐》等少數民族音樂片。隨後頒布的《文藝八條》、《電影三十二條》是這一時期指導文藝工作和電影工作調整、恢復的綱領性文件。此時出現了很多在音樂的使用上可圈可點的影片,比如《早春二月》、《舞台姐妹》、《枯木逢春》、《阿詩瑪》、《紅色娘子軍》、《冰山上的來客》等。而此時的電影音樂理論爭鳴也更加熱烈,周揚、李煥之、趙氵風、王雲階、徐徐、葛炎、黃准、蕭遠、吳應炬、李樹寶等紛紛撰文,一方面總結經驗,另一方面對電影音樂藝術創作做理論上的探討。在顛簸的歷史演進中,電影事業幾經挫折,但還是得到了長足的發展,電影音樂也走向了它的成熟階段。
經過四五十年代的探索,電影界形成了一支專業的電影音樂創作隊伍。1949年4月,中央電影局在北平成立,電影局藝委會下設音樂處負責領導全國的電影音樂工作,各個電影製片廠都擁有自己的樂團和電影音樂創作組,這些機制有效地保證了電影音樂的質量。
1953年以後,中央電影局音樂處一方面選派大批幹部出國學習;另一方面組織了為期一年半的作曲幹部訓練班,由有豐富電影音樂創作經驗的電影音樂作曲家何士德、王雲階、雷振邦、全汝玢等教授專業課,李煥之、馬可、楊蔭瀏、姚錦新教授音樂理論和音樂史。培訓班還觀摩了國內外的影片,研究電影音樂創作經驗,這個培訓班對滿足各電影製片廠影片生產的迫切需要,有著直接的影響。這個訓練班的學員在新中國的電影音樂創作中,起到了重要的作用。這些都促使中國的電影音樂創作更加成熟起來。
上海電影製片廠的王雲階建國後曾為《護士日記》、《林則徐》、《阿Q正傳》等影片作曲。長春電影製片廠的雷振邦曾為《五朵金花》、《劉三姐》、《冰山上的來客》等40多部電影作曲,其中《花兒為什麼這樣紅》、《蝴蝶泉邊》等影片插曲都廣為流傳。他的作品以民間音樂素材為基礎,具有濃郁的民族風味和地方特色。著名作曲家劉熾曾為《上甘嶺》、《英雄兒女》、《祖國的花朵》作曲。上海電影製片廠的葛炎為《中華女兒》、《南征北戰》、《渡江偵察記》、《老兵新傳》、《聶耳》、《枯木逢春》、《阿詩瑪》等電影作曲。此外,電影《白毛女》的音樂創作者瞿維、張魯、馬可,《平原游擊隊》的作曲車明、《李時珍》的作曲寄明、《柳堡的故事》的作曲高如星、《紅色娘子軍》的作曲黃准、《青春之歌》的作曲瞿希賢、《鐵道游擊隊》的作曲呂其明、《草原上的人們》的作曲向異、《祝福》的作曲劉如曾都是當時很有實力的電影音樂作曲家。
當時創作的很多電影歌曲一直傳唱至今。正是在他們的努力下,一些電影音樂概念被廓清,很多創作方法被很好地總結出來,促進了電影音樂的成熟。由於有了成熟的創作隊伍,電影音樂漸漸擺脫了「拼貼」的傳統,大部分電影配樂都是原創音樂。這就使人們對音樂與影片的結合有了更多的探討,認識到音樂在影片中不能僅處在伴奏的地位,作為電影中一個重要的表情元素,應與畫面有更加緊密、更多層面的結合。在音畫的配合上,藝術性更強了,電影音樂的藝術表現形式更多了。
《平原游擊隊》中用日本的調式音階寫了日本兵主題,用在鬼子進村等場景里,大家耳熟能詳。《董存瑞》中為董存瑞設計了一個詼諧、歡快的音樂主題,並且和其它場景音樂有了很好的融合。在《祝福》、《林家鋪子》等影片中,使用了民族管弦樂隊,一方面勾勒出江南水鄉的意蘊,另一方面貫穿始終的主題音樂更使影片處在統一的情緒氣氛之中。《冰山上的來客》、《柳堡的故事》、《紅色娘子軍》、《我們村裡的年輕人》、《聶耳》等則將主題歌的音調加以變奏,成為片中的主題音樂。
這個時期,主題音樂的概念逐漸建立和成熟,電影中出現了不少出色的音樂整體設計。比如《南征北戰》中為敵我雙方設計的主題音樂,伴隨著在強攻摩天嶺的情節中發揮得淋漓盡致:畫面交錯表現敵我雙方從山脊的兩邊爭分奪秒搶占高地,音樂也隨著畫面的切換而轉變到各自的主題,在幾秒到幾十秒不等的頻繁轉換中,音樂保持著很好的連接,並通過配器、速度、力度等因素把情緒一層一層推向高潮。特別是當敵軍潰敗、倉皇逃遁的時候,雜亂、霸道的敵軍主題音樂被演化得只剩下基本的節奏和殘留的微弱情緒,體現出他們軍心渙散,潰不成軍,這樣的音樂處理十分形象。在我軍將士最後攻入敵軍指揮部的時候,畫面上反映出敵軍畏懼投降的場面,而音樂卻是極其昂揚、激越的我軍主題,音樂在這里與畫面共同承擔了敘事的功能。音畫對位的這種表現方式當時並不多見,它有效地拓展了畫面的表現空間,使音樂與畫面配合的層面更加豐富。
除了主題的設計,在音樂的使用上也有很多獨具匠心的段落。《鐵道游擊隊》中琵琶用得很好。劫票車一場中,游擊隊員的隨手彈撥原是畫內樂,醞釀著山雨欲來的氣氛,隨著劇情的緊張發展,各種畫外配器逐漸加入,匯成了氣勢磅礴的畫外交響樂。諸如此類的運用,顯示了當時對於電影音樂規律的進一步了解。
技術的提高也直接影響了電影音樂的發展。1958年出現了第一部立體聲電影《老兵新傳》,用四個聲軌記錄聲音,但在這部影片中,主要體現在人物對話的聲音處理上。錄音技術的不斷提高,多聲軌錄制技術的運用給聲音元素的處理帶來了更多的可能,從技術上來講有了足夠的聲軌來分別錄制音樂和音響,使得聲音更有層次。《林家鋪子》里有一段阿秀與同學去趕廟會的情景,由孩子的空竹聲起,這是聲音的第一個層次;阿秀和同學愉快地走向廟會,漸漸絲竹的主觀配樂插入,伴隨著她們走進人群中看雜耍,這是聲音的第二個層次;這時,廟會上客觀的鑼鼓聲又漸漸取代了主觀配樂,這是第三個層次;而此時又一個音響———遠處的汽笛聲把人們帶到了江邊剛剛靠岸的上海難民的輪船上,這是聲音的第四個層次。在這些音樂和音響的襯托下,人物的語言也十分清晰,聲音的強弱對比明顯,各種聲音元素的連接自然順暢,層次感強。
17年電影中涌現出大量優秀的電影歌曲,這一時期的電影歌曲無論是在藝術上還是在數量上都得到了很大的發展。在當時缺少其他娛樂方式的條件下,電影不但負載著鼓舞士氣、宣傳教育的重任,還在很大程度上擔負著豐富老百姓娛樂生活的功能。大部分的電影歌曲都能夠隨著電影的放映而傳遍大江南北,比如《小燕子》、《彈起我心愛的土琵琶》、《我的祖國》、《幸福不會從天降》、《蝴蝶泉邊》、《花兒為什麼這樣紅》等。
這一時期電影歌曲形式多樣,體現了歌曲創作的繁榮。如影片《冰山上的來客》中的歌曲《花兒為什麼這樣紅》以獨唱的形式出現,《蘆笙戀歌》中扎妥和娜娃的相戀用《阿哥阿妹情意長》的對唱形式表現,《五朵金花》里阿鵬和金花的相遇也是對唱,《劉三姐》里更有多次的對歌場面。《英雄兒女》中《英雄贊歌》和《上甘嶺》中《我的祖國》則以一領眾和的形式為人們熟知,《洪湖赤衛隊》中的表演唱也十分生動。
建國17年期間一種新的插曲形式被廣泛應用,以前的插曲都是由劇中人演唱的,這一時期有了以畫外樂的方式出現的插曲,這些歌曲不再是有聲源的,而是由創作者配入片中的,但是旋律和歌詞仍然結合電影的內容,從而起到了概括影片涵義,揭示人物內心世界,拓展畫面空間的作用,將影片不能直接表達的意義,用歌曲加以表現,有的和畫面的蒙太奇聯系起來,起到連接畫面的作用。
影片《舞台姐妹》開篇就用「台上悲歡人常見,誰知台外尚有台」的越劇配唱拉開序幕,暗喻故事所指。在影片發展的各個關鍵點、轉折點都會藉助配唱對故事情節加以總結概括,並且對情節發展起到預示的作用。當春花在法庭上揭露了唐老闆等人的卑鄙行徑時,法庭上一片騷動,這時歌曲唱道「雀亂群,鴉噪庭,黑手難遮日月明……」。而在電影《冰山上的來客》中,當牧民卡勒為了護送古蘭丹姆去找解放軍,在路上被特務打死,這時出現女聲合唱的高亢旋律:「光榮啊,祖國的好兒女。光榮啊,薩米爾的雄鷹……」這些都體現出對電影配樂形式和功能的進一步探索,顯現出越來越濃烈的主觀意識,在文革電影中這種方式就被使用得更加極端了。
當時對電影有一個評價標准「故事好、演員好、攝影好、音樂好」,但是也有由於太注重音樂的使用而適得其反的例子。在進行綜合聲音合成的時候,一些作曲者要求突出音樂的完整性和重要性,要在有音樂的段落減少和壓低對話和音響,甚至為了「爭取音樂的完整性」和導演發生爭執,沒有擺正音樂在電影中的位置,這是對電影音樂規律認識不夠而造成的。
在毛澤東《在延安文藝座談會上的講話》以後,文藝界就提出「革命化、民族化、大眾化」的要求,文藝界的創作一直在民族化的道路上進行探索,理論界也在對這一問題進行深入的探討。《電影藝術》、《電影文學》、《人民音樂》等雜志都曾刊登理論文章對電影音樂的民族風格、民族樂器的使用問題進行討論。
這一時期不斷探討修正中的文藝政策直接影響了藝術的發展。在建國17年期間「不求藝術有功,但求政治無過」的氛圍中,創作者的注意力事實上轉向了對農村和少數民族題材影片藝術上的深度挖掘,電影音樂民族化的藝術探索也呈現出極高的成就。
在樂器的選擇上,首先配器漸漸放棄了建國初期的以管弦樂為主的做法,在各種題材背景的作品中挖掘民族化的因素。如在《董存瑞》、《上甘嶺》中交響樂的手法與民族音樂語言融合得很好。一方面管弦樂確立影片音樂主題,烘托環境氣氛,另一方面使用了揚琴、笛子等特色樂器,用於表現人物內心細膩的情感。而到了後來的《我們村裡的年輕人》、《林則徐》、《小兵張嘎》中就以民族配樂為主,樂器也增加了板胡、箏、響板、嗩吶、阮等大批的民族樂器,形成了民族管弦樂隊,用民樂刻畫各種情緒氣氛。
在音樂素材的選擇上,大量結合了民歌、地方曲藝。《枯木逢春》中的評彈,《舞台姐妹》中的越劇,《林則徐》中的廣東民間音樂和地方戲,《阿詩瑪》、《五朵金花》、《天山上的來客》等反映少數民族生活影片中的民族曲調更不必贅述。這些民族音樂語匯有時作為主觀配樂,易於被當時的觀眾接受。而更多的時候是來自影片中的電台節目、集市上的賣唱、主人公自己的演唱等客觀音樂,顯得更為真實親切。《紅旗譜》朱老忠回鄉在車站巧遇同鄉一場戲,當朱老忠走在嘈雜的車站上時,配樂是一段介紹朱老忠一家被惡霸欺負,家破人亡、背井離鄉的整個過程,隨著鏡頭的運動,畫面上出現了集市上的說唱藝人,音樂由主觀轉為客觀,既交待了劇情,又交待了環境。
17年電影音樂的民族化探索非常成功,也為新時期出現的大量民族特色的電影配樂打下了基礎。
太多了,全文請看下面鏈接
G. 《開國大典》最後解放戰爭勝利了放的背景音樂叫什麼名字
只想知道名字嗎?
下面的主要是建國後的,1949年以前也有,比如:《勝利進行曲》、《日本間諜》、《民族的火花》、《中國之抗戰》.....
《普通一兵》、《中華女兒》、《趙一曼》、《人民的戰士》、《劉胡蘭》、《無形的戰線》、《大地重光》、《白毛女》、《和平保衛者》、《抓壯丁》、《六號門》、《南征北戰》、《新兒女英雄傳》、《關連長》、《翠崗紅旗》、《雞毛信》、《沙家店糧站》、《渡江偵察記》、《天羅地網》、《平原游擊隊》、《董存瑞》、《鐵道游擊隊》、《為了和平》、《撲不滅的火焰》、《沖破黎明前的黑暗》、《柳堡的故事》、《寂靜的山林》、《地下尖兵》、《不夜城》、《邊寨烽火》、《紅霞》、《萬水千山》、《永不消逝的電波》、《戰斗的山村》、《英雄虎膽》、《狼牙山五壯士》、《紅孩子》、《黨的女兒》、《長空比翼》、《沙漠追匪記》、《前哨》、《烈火真金》、《糧食》、《老兵新傳》、《回民支隊》、《戰上海》、《戰火中的青春》、《星星之火》、《突破烏江》、《我的長征》、《英雄小八路》、《洪湖赤衛隊》 、《紅珊瑚》、《紅色娘子軍》、《自有後來人》、《小兵張嘎》、《舞台姐妹》、《大浪淘沙》、《沙家浜》、《獨立大隊》、《紅日》、《金沙江畔》、《地雷戰》、《軍歌嘹亮》、《兵臨城下》、《白求恩大夫》、《烈火中永生》、《地道戰》、《打擊侵略者》、《小八路》、《渡江偵察記》、《烽火少年》、《大決戰》、《巍巍昆侖》、《挺進大西南》、《東京審判》、《南京》、《太行山上》、《佩劍將軍》、《七七事變》、《血戰台兒庄》、《閃閃的紅星》、《夜襲》、《烈火金剛》、《鐵道游擊隊》、《雞毛信》、《英烈千秋》、《八百壯士》、《集結號》、《大捷》、《戰爭子午線》、《紫日》、《開國大典》、《白山黑水》、《黃河絕戀》.........
好像夠你看一陣的了
H. 70年代好看的老電影
哈哈 夠你看的 各種藝術形式都有些
文革時期 1970--1976 電影一覽表
(包括舞台藝術片總共大約95部)
1970年2部
北京電影製片廠1部:《智取威虎山》(京劇)
八一電影製片廠1部:《紅燈記》(京劇)
1971年2部
北京電影製片廠1部:《紅色娘子軍》(舞劇)
長春電影製片廠1部:《沙家浜》(京劇)
1972年5部
北京電影製片廠與上海電影製片廠合拍1部:《海港》 (京劇)
北京電影製片廠1部:《龍江頌》(京劇)
上海電影製片廠1部:《白毛女》(舞劇)
八一電影製片廠1部:《紅色娘子軍》(京劇)
長春電影製片廠1部:《奇襲白虎團》(京劇)
1973年4部
北京電影製片廠與上海電影製片廠合拍1部:《海港》 (京劇,重拍)
長春電影製片廠3部: 《艷陽天》
《戰洪圖》
《青松嶺》
1974年17部
北京電影製片廠4部: 《杜鵑山》(京劇)
《偵察兵》
《南征北戰》(重拍)
《送貨路上》(湖南花鼓戲)
上海電影製片廠4部: 《火紅的年代》
《無影燈下頌銀針》
《渡江偵察記》(重拍)
《一副保險帶》
八一電影製片廠2部: 《平原作戰》(京劇)
《閃閃的紅星》
長春電影製片廠5部: 《創業》
《鋼鐵巨人》
《平原游擊隊》(重拍)
《向陽院的故事》
《半籃花生》(越劇)
珠江電影製片廠1部: 《沙家浜》(粵劇)
中央新聞紀錄電影製片廠1部:《園丁之歌》
1975年24部
北京電影製片廠6部: 《海霞》
《紅雨》
《決裂》
《草原兒女》(舞劇)
《烽火少年》
《渡口》(河北梆子)
上海電影製片廠6部: 《戰船台》
《春苗》
《第二個春天》
《小將》
《人老心紅》(淮劇)
《揀煤渣》(淮劇)
八一電影製片廠4部: 《沂蒙頌》(舞劇)
《激戰無名川》
《紅燈記》(維吾爾語歌劇)
《雷雨之前》
長春電影製片廠5部: 《金光大道(上集)
《車輪滾滾》
《長城新曲》
《黃河少年》
《沙漠的春天》
西安電影製片廠2部: 《碧海紅波》
《阿勇》
珠江電影製片廠1部: 《小螺號》
1976年41部
北京電影製片廠9部: 《反擊》
《山花》
《沸騰的群山》
《寶蓮燈》(上、下集,河北梆子)
《青春似火》
《牛角石》
《海上明珠》
《百花爭艷》 (音樂歌舞)(1976-5)
《南疆春早》(76年12月)
上海電影製片廠13部:《歡騰的小涼河》
《年輕的一代》(此片系重拍)
《磐石灣》(京劇)
《征途》
《難忘的戰斗》
《江水滔滔》
《審椅子》(京劇)
《新風歌》
《金鎖》
《阿夏河的秘密》
《管得好》(呂劇)
《三定樁》(萊蕪梆子)
《小店春早》(黃梅戲)
八一電影製片廠4部: 《紅軍不怕遠征南——長征組歌》(舞台藝術片)
《南海風雲》
《紅雲岡》(京劇)
《南海長城》
長春電影製片廠7部: 《雁鳴湖畔》
《芒果之歌》
《長空雄鷹》
《鎖龍湖》
《山村新人》
《金光大道》(中集)
《半邊天》(呂劇)
西安電影製片廠1部: 《開山的人》
珠江電影製片廠3部: 《楓樹灣》
《山裡紅梅》
《紅霞萬朵》(黃梅戲)
峨嵋電影製片廠2部: 《寄託》
《春潮急》
廣西電影製片廠1部: 《主課》
中央新聞紀錄電影製片廠1部:《兩張圖紙》(湖南花鼓戲)
I. 陳道明是在哪年春節聯歡晚會上演唱電影渡江偵查記里的歌曲
陳道明大概是在80年代的春節晚會上演唱電影渡江偵察記的主題歌