閃光少女音樂分析電影

Ⅰ 電影《閃光少女》中的配樂用到了哪些中西古典音樂

千本櫻，權御天下，百鳥朝鳳，大花轎，廣陵散、二泉映月等等

Ⅱ 你如何評價青春電影《閃光少女》

《閃光少女》是一部被名字耽誤了的電影，它是我看過的一部最燃的電影。
民族就是世界的！這電影對民樂宣傳有重大的意義，在越來越流行西洋樂的今天，民族樂確實很少見了，特別是一些比較偏門的樂器，但不得不說民族樂那種澎湃的氣勢令人驚嘆！希望將來會有更多人學習我們的民族樂，傳承我們的民族樂！嗩吶一出，無人能敵！

Ⅲ 如何評價電影《閃光少女》里的斗琴

看過
因為學民樂，有幸看懂。

因為很多朋友沒看懂，所以特此解釋一下，水平有限，如有錯誤還請探討。

第一，兩邊樂器都是呼應的，一人一句，音色相仿，樂句接近，所以算是見招拆招，不相上下，大戰十幾回合

具體：

古箏對豎琴，這是廣陵散對德彪西，各展所長

後面有些記不住，大概是揚琴對鋼琴，二胡對提琴，長笛對竹笛這樣

第二，民樂接上了野蜂飛舞，算是接招，這對部分民樂是有相當的難度的，因為野蜂飛舞是為西洋樂寫的曲子，弦位，指法，速度，對水平都有相當的考驗。當然同理西洋樂演奏民樂曲也會很難。

第三，嗩吶一出，音色音調，都沒有西洋樂器能對；真有所謂鳳凰一出，百鳥皆避的意思……

嗩吶又用百鳥朝鳳模仿鳥叫聲，西洋樂沒法模仿，又對不上；

嗩吶最後的散板（自由的節拍）和氣口（比較自由的停頓，靠感覺）和變調（自然的調式變化），西洋樂交響樂團沒有，更沒接觸過，所以接不上，所以沒能進入最後一段，民樂隊獨自終結樂曲。

演奏是非常講「壓軸」的，所以民樂完成了樂曲的終結，贏的很開心。

民樂的演奏手法非常豐富，尤其善於表達細膩的感情。民樂的抻一下（延長一點），轉一下(復雜的滑音)，升一點(往往是升幾分之幾個音程，而不是標準的半音)，降一點，全靠感覺，這也是機器模仿不了，大師方能演繹的趣味……

因此，往往民樂器可以演奏西洋樂曲，就如片中演奏野蜂飛舞；西洋樂器往往不能演奏民樂曲，比如鋼琴九級還是十級改編了《山丹丹花開紅艷艷》，但是因為沒有滑音，節拍固定，完全喪失了信天游的豪爽和俏皮，表現力銳減。再比如，隨便舉一下，秦腔的哀婉，激越，悲壯、潮州樂曲的婉轉，曖昧，纏綿，等等這些，是通過節拍的極其微小的游離，和復雜的滑音（音高上有復雜的要求和變化）表現的。

Ⅳ 《閃光少女》創造了校園音樂電影神話

由安樂影業和音樂大神聯合出品的青春熱血校園電影《閃光少女》將在7月20日於全國公映。這部由金馬獎編劇鮑鯨鯨攜手新銳導演王冉共同打造的暑期檔青春電影，在上影節斬獲5項大獎，映前不斷製造驚喜。

不僅如此，在電影即將上映時，日本天後級歌手中島美嘉作為「閃光推介人」為影片獻聲，並破天荒首度演繹中文歌曲。據悉，中島美嘉初讀《閃光少女》故事便被深深打動，並將這些被觸動的部分寫成歌詞。

Ⅳ 怎麼評價《閃光少女》這部影片

《閃光少女》並不是青春愛情題材，影片的故事簡單明快，圍繞著一所音樂學院而展開。校園里的民樂和西洋樂各成一派互不理睬，學民樂的陳驚是個古靈精怪的女神經，當她鼓起勇氣向學西洋樂的學長表白時慘遭拒絕，而這也燃起了她的鬥志，聯手男閨蜜及「502宿舍」中的神秘人物一齊組成「2.5次元樂隊」，與西洋樂隊展開了一場火星撞地球般的終極對決。

Ⅵ 看過《閃光少女》電影，對於中西文化碰撞你有什麼感想

《閃光少女》電影雖然熱度較低，上映後的票房不高，但是就單看《閃光少女》7.3的豆瓣評分，就能知道這部電影肯定是有它的可看之處的，其中最為可看的要點就是中西方音樂文化的碰撞。電影中音樂附中重視西方樂器和音樂，卻對中國古代傳統音樂抱著鄙夷的態度，從一個音樂學校可以窺看整個中國社會對於中國傳統音樂和西洋音樂的區別對待，由此也能夠感受到其中的悲哀和無奈。

《閃光少女》中另外一個最為令人感慨的情節是最後民樂系在劇院演奏的時候，開場那位老者在中國古老的樂器編鍾響起之後所吟唱的那首詩句“掩抑大風歌，裴回少年場。誠哉古人言，鳥盡良弓藏。”朴質的詩句，闡釋出的卻是對中國傳統音樂盒樂器遭遇的諷刺，曾經在中國歷史上輝煌了幾千年，卻在如今現代西方文明的沖擊之下不得已失傳而“藏”起來，甚至是被像電影裡面的一些西洋樂系的學生稱之為不入流的野音樂和樂器，實在是令人唏噓不已，也不禁感慨現今中國傳統文化的復興之路之難。

Ⅶ 電影《閃光少女》，如何講述了少女對夢想的維護

其實現在很多電影為什麼受到大家的歡迎，我覺得最重要的一點就是能夠讓我們把自己投入其中，站在句中主人工的角度上去感受一下這個電影，帶著自己人生觀，世界觀價值觀去思考，從而引發了觀眾對這個電影共鳴。才會讓觀眾能夠深刻了解電影所表達的情感，感受和感悟。所以我覺得一部好的電影就是要能夠讓觀眾從中感受到最真實也是最美麗的一面。

Ⅷ 如何評價電影《閃光少女》

浮於表面的閃光

文/夢里詩書

音樂本是沒有國界之分的，二次元的世界也並不是如同導演臆想的那般另類，但在《閃光少女》中，不論是將二次元刻意的劃分為另類去編排也好，還是將民樂與西洋樂進行對立也罷，以此所矯揉造作呈現的故事，著點的燃情，又能拿什麼去得見青春的真摯呢？！

在看《閃光少女》時，其不由得讓我想起了一部日本電影《搖擺少女》，同樣是正值花季的青春少女，同樣是陰差陽錯的音樂夢想，拋開電影二次元的附加，兩部作品是尤為相似的，但與後者不同，在《搖擺少女》中不論是音樂夢想的締結，還是情感徐徐道來的醞釀，都令人能去接納那音樂與夢想的糅合，但在《閃光少女》中，卻讓人很難去看到這種真摯淳樸的內在。

首先《閃光少女》給我最直觀的感受，不論是民樂也好，還是二次元也罷，這些東西更像是被導演貼在演員身上的標簽，種種刻意造作的劇情展開，對民樂和二次元符號化的堆砌，只是在不斷的去滿足觀眾的獵奇心理，並且電影自身也並不理解究竟什麼才是真正的二次元與民樂，二次元既不是讓一個演員整天穿著如同巴啦啦小魔仙的衣服，民樂也更不是拿讀了多少遍《中國通史》來賣弄自我的標榜。

在這種符號化的堆砌中，電影也儼然出現了一個嚴重的問題，那就是其幾乎無法去樹立一個真正有血有肉的人物，所有的角色儼然都成為了電影展現矛盾張力的道具，這種矛盾是什麼呢？就只是將民樂與西洋樂刻意的對立起來，在這種對立中，電影所做的只是一再的貶低西洋樂，而樹立對民樂的推崇，還弄出了一場中西對決來讓民樂去大放異彩，殊不知這種做法，實則與那些歧視西洋樂的學生又有何異同呢？

一個好的青春故事並不需要一個又一個噱頭的疊加，執著於民樂的青春，鍾愛於二次元的青春，其實都可以呈現出一段關乎夢想的燃情所在，但電影卻並沒有能攫取這種真正源於青春的光芒，而只是徒有其表的讓人看到了些許浮於表面的閃光。