有什麼關於音樂或者樂隊的電影

A. 求以音樂或樂隊為主題題材的電視電影

<美女的煩惱>

<8英里>

祝好運.謝謝.

B. 有沒有關於音樂，樂隊的電影電視劇

《情迷貝多芬》、《瑪麗外宿中》。《原來是美男》、《dream
high》都是關於樂隊音樂的電視劇。

C. 有哪些關於音樂的電影

1.《尋夢環游記》

熱愛音樂的米格爾（安東尼·岡薩雷茲 Anthony Gonzalez 配音）不幸地出生在一個視音樂為洪水猛獸的大家庭之中，一家人只盼著米格爾快快長大，好繼承家裡傳承了數代的製鞋產業。一年一度的亡靈節即將來臨，每逢這一天，去世的親人們的魂魄便可憑借著擺在祭壇上的照片返回現世和生者團圓。

D. 豆瓣高分榜的音樂電影除了《鋼琴家》、《百鳥朝鳳》，還有哪些

《心靈捕手》是格斯·范·桑特導演，馬特達蒙，羅賓威廉姆斯，本阿弗萊克主演的治癒電影，這部電影在70界奧斯卡獲得了最佳劇本獎而羅賓威廉姆斯也獲得了最佳配角獎。

這部電影在豆瓣TOP排名81評分8.8是十分經典的教師題材電影，可是這部電影給我感動的點不僅僅是羅賓威廉姆斯拯救馬特達蒙扮演的天才少年威爾的故事，而是對人生的探討，對友情的詮釋，對愛情的描繪都成為這部電影成為經典的原因。

電影主要講述一個天才少年威爾作為一個孤兒童年飽受欺凌，但是他卻有超越常人的數學天賦，他能輕易解開麻省理工大學數學系教授出的難題，哪怕全世界只有兩個讓你解開過的數學難題在他那裡卻能輕而易舉的解開，可惜由於沒有接受過正經系統的教育，他卻做著建築工人清潔工等工作，而且經常跟朋友在街頭尋釁滋事，麻省理工大學的數學教授蘭博意外發現了威爾的天賦不想其浪費天賦於是找到威爾決定拯救他，找來了心理醫生跟催眠師，由於威爾童年受過巨大的打擊，而且極具天賦的他在自身周圍設了一個保護層，任何想接近他的人都被他用超群的智商趕走了，藍波無奈只能找到自己的大學同學西恩，西恩跟威爾的第一次談話也因為威爾的攻擊性而不歡而散，不過也讓西恩對他展開了興趣，其實這段也是為之後西恩跟藍波有相同的經歷做鋪墊，經過幾次談話西恩始終再問威爾到底想要什麼想做什麼，你可能在書裡面學習了不少知識，直到一些別人不知道的理論也可能懂愛情或者上過幾次床，可是如果你不打開心扉我無法認識你我們也無法溝通，後來威爾主動跟西恩談自己的愛情面臨的困惑，而西恩也跟他說自己去世的妻子包括妻子的不完美和自己因為這些不完美對妻子的愛，威爾總覺得自己太聰明如果對任何一個事深入了解都會覺得不完美，而西恩告訴他每個人都不完美，正是因為你自己的不完美你才拒絕繼續下去，你可以一輩子不認識任何人，這是極好的哲學。

後來西恩跟史凱蘭走在了一起，因為史凱蘭是一個富家女，所以西恩對待這段感情總是患得患失，他總認為自己配不上她，在史凱蘭決定要去加州尋找記得生活的時候，西恩覺得史凱蘭在加州很快就會找到新的朋友同時拋棄他而史凱蘭只說「我愛你」如果你愛我就跟我去加州如果你不愛我你告訴我就會消失，而這時威爾說了句「我不愛你」然後就離開了，其實對於威爾而言他愛著史凱蘭，可是最大的困惑是離開這里，因為這里是他的安全區他有最信任的三個死黨，這時他的好朋友查克（本阿弗萊克飾）的一段話改變了威爾的生命，他說你應該離開這里，你不屬於這里，你擁有我們不具有的天賦，如果50歲你還來我家看球喝酒那麼我會殺了你，你可能沒覺得對不起自己不過你一直在這就是對不起我們，你擁有我們不具備的天賦卻在輕易浪費，這是我們願意拼盡一切換來的東西，每天我見你最開心的時光只有10秒就是我開車去你家接你打開門的這段時間，如果發現你還在我就會很沮喪，我多麼希望你哪一天離開這里，一聲招呼都不打。然後威爾又去找到了西恩，西恩給他看了自己小時候也被虐待的慘痛經歷，而且對威爾說這不是你的錯，這不是你的錯，直接擊垮了威爾心裡最後的一道防線，威爾哭泣的跟西恩擁抱在了一起，這是一種解脫也是一種信任。影片的最後威爾駕車去了加州尋找他的姑娘史凱蘭，他終於找到了自己想要的方向跟面對真實的內心世界。

這部電影感動我的地方有三個，師生情，友情，愛情。威爾是一個天才少年由於不幸的成長經歷他封閉自己偽裝自己不願意坦露心扉，把一層面具掛在臉上，他不知道自己究竟想要什麼，可是他卻擁有常人難以企及的學習天賦，教授藍波不想放棄他，所以讓西恩來改變他的人生，而西恩用自己的真誠用自己的故事來感染威爾，他像威爾敞開心扉希望推心置腹的交流，兩個人都有共同的愛好也都有共同的創傷，西恩經歷妻子的死亡後不願意打開自己的心靈，而威爾的到來也讓西恩願意去嘗試新的生活，兩個人最後的擁抱算是影片的高潮，兩個心靈受過創傷的人互相拯救互相幫助，最後走出自己人生的陰霾，奔向自由的真實的嚮往的新生活。

友情貫穿了整部電影，主角威爾有三個死黨兼兄弟這是他最信任的三個人，因為所有人都拋棄了他，只有這三個人願意一直跟他在一起，他們一起工作一起打架，這是威爾成長中唯一的快樂唯一的依靠，甚至為了他們願意放棄藍波教授給的工作放棄跟女朋友去加州的機會，這三個朋友就是威爾的舒適區，就像我們平時不願意逃離現實的情況一樣，因為這里有我們可能得到舒適感受，所以逃離這里就很困難，反而電影裡面展現友情卻用了反其道的方式，威爾的朋友查克跟威爾說，我每天去你家接你我們一起玩耍一起笑鬧，這些都很棒很棒。但是我一天最開心的時刻就是只有十秒，從打開車門 到敲門的這段時間，我多希望你哪天不在了，沒有打一聲招呼，不說再見，什麼都沒有，我懂得不多，但我很清楚」這里查克作為一個朋友他在設身處地的幫威爾著想，因為作為朋友他更不想看到威爾浪費自己的天賦，泯然眾人。

而最後就是愛情，這裡面描寫愛情有兩個方面，一方面就是通過西恩的回憶，一方面是威爾跟史凱蘭的現實愛情，這裡面有三個場景表達了西恩對自己妻子的思念，第一個是第一次威爾見到西恩說：你 肯能娶錯了人，你的妻子一定出軌了。威爾用自己了解的知識判斷一件莫須有的詩，而這時西恩十分震怒，因為他不允許其他人侮辱揣測他去世的亡妻，這是他心中最柔軟的地方。第二段是他跟威爾敞開心扉說了自己妻子的小毛病，他臉上始終掛著幸福的笑容也正因為這些小毛病他才會愛上他的不完美的妻子。最後是最終他願意去旅行願意接受新生活時它所表達的情緒，也是對亡妻最好的交代。而威爾跟史凱蘭的愛情是美好而現實的，史凱蘭雖然是富家女孩卻失去了父親，而威爾一直是在自卑中徘徊，他不相信史凱蘭是真的愛他，他是愛他的卻沒有勇氣付出真心，也只有史凱蘭在一定程度的堅持，給她足夠的信任，兩個人感情的爆發點是威爾最後給她打電話，只說了些毫無相乾的內容，可是史凱蘭只說了一句「我愛你」史凱蘭在威爾離開後這樣依然堅持的表達愛 ，這是電影里關於愛情最美的表達。威爾最終也跟隨自己的心意去找史凱蘭，我愛這個結局。

《心靈捕手》這部電影的要表達的主旨就是人應該如何活著，活著如何追尋自己的內心才不算枉活一生。每個人只有一次生命，什麼是真正的心靈朋友，什麼是真正的愛情，什麼是真正的友情。一個人的成功不在於你取得了什麼，而是在於你怎麼找到自己內心深處的聲音。

E. 關於音樂 樂器的電影有哪些

《爆裂鼓手》、《老人交響樂團》、《不能說的秘密》、《放牛班的春天》、《莫扎特傳》、《富士見二丁目交響樂團》、《閃光少女》等等。

1、《爆裂鼓手》

《爆裂鼓手》是達米恩·查澤雷編劇並執導的一部音樂劇情片，由邁爾斯·特勒、J·K·西蒙斯主演，2014年10月10日在美國上映。講述一個熱愛音樂的年青人努力地想要成為頂尖的爵士樂鼓手的故事。

2、《閃光少女》

《閃光少女》是由安樂影片有限公司出品發行的青春熱血校園電影，由王冉執導，徐璐、彭昱暢領銜主演，駱明劼、劉泳希、韓忠羽、魯照華、李諾、陳雨鍶主演，該片講述了神經少女陳驚與男閨蜜和小夥伴組成2.5次元樂隊，大戰西洋樂的勵志青春故事 。

3、《放牛班的春天》

《放牛班的春天》）是2004年3月17日上映的一部法國音樂電影，由克里斯托夫·巴拉蒂執導，傑拉爾·朱諾、讓-巴蒂斯特·莫尼耶、弗朗西斯·貝爾蘭德等人主演。講述的是一位懷才不遇的音樂老師馬修來到輔育院，面對的不是普通學生，而是一群被大人放棄的野男孩，馬修改變了孩子以及他自己的命運的故事。

4、《莫扎特傳》

《莫扎特傳》是由米洛斯·福爾曼導演，湯姆·休斯克、F·莫里·亞伯拉罕主演的一部傳記片。該片以倒敘的方式講述音樂家沃爾夫崗·阿巴迪斯·莫扎特的一生。電影1985年獲第57屆奧斯卡最佳影片、最佳導演，最佳男主角等八項大獎。

5、《不能說的秘密》

《不能說的秘密》是周傑倫自導自演的電影處女作，由桂綸鎂、黃秋生、曾愷玹等主演，影片以周傑倫自己的高中生活為背景，講述了轉學到一所藝術學校的鋼琴天才小倫在一間古老的鋼琴練習室里見到演奏神秘鋼琴樂的小雨進而展開的一段奇幻愛情故事

F. 有哪些以音樂、歌手、樂隊為主題的電影

《波西米亞狂想曲》皇後樂隊

G. 關於樂團的電影有哪些

bandage
《BANDAGE》以業余樂隊高潮的90年代為背景，通過擔任人氣組合「LANDS」經紀人的高中女生的視角，講述主唱夏（赤西仁飾）和其他成員的友情、固執，以及周圍大人們的慾望。題目有兩層含義，一個是「BAND AGE（樂隊的時代）」，一個是「BANDAGE（綳帶）」，是一部講述年輕人在經歷挫折受傷後成長起來的故事。

BECK
電影《BECK》-簡介2010年9月4日公映
漫畫圍繞「BECK」樂隊主音小雄展開，而電影版則以吉他手兼領隊南龍介作為第一主人公。製作方表示：「我們的目標是拍攝一部典範型的青春樂隊電影，影片將描繪才華橫溢的樂手們集結到龍介身邊一同成長的故事。」龍介曾經生活在美國紐約，英語非常流利，而水島正好也是歸國子女。 「BECK」樂隊的表演也是電影版的一大看點，製作方以業界一流水準為目標，將為之創作三十首樂曲。電影的高潮戲將是一場盛大的現場演唱會。水島宏從上月28日開始了吉他特訓，其它主要演員也各自投入了音樂訓練。影片預定於七月上旬開拍。

NANA1,2
片名：NANAⅠ 譯名：世上的另一個我 導演：大谷健太郎 主演：中島美嘉、宮崎葵、松田龍平、成宮寬貴、平岡佑太 原著：矢澤愛 編劇：大谷健太郎、淺野妙子 類型：劇情 國家地區：日本 片長：113分鍾

日文片名：ナナ 2 中文片名：NANA 2完結篇：最後的娜娜 導演：大谷健太郎 編劇：大谷健太郎 原作：矢澤愛 主演：中島美嘉 市川由衣 成宮寬貴 玉山鐵二 姜暢雄 丸山智己 本鄉奏多 類型：愛情/劇情 片長：130 分鍾 發行：東寶 上映日期：2006年12月9日(日本)

H. 求幾部有關搖滾樂的電影！

1.黃色潛水艇——Yellow Submarine
要想選一部搖滾電影甚至是音樂電影的入門之作，這部電影是再合適不過了。影片講述的是一個正義戰勝邪惡的童話故事，裡面充滿了無數天馬行空卻又天真童趣的想像，配上披頭士優美動聽的歌聲，宛如在欣賞一部宏大有趣的MTV。 任何用所謂專業的電影標准評價它都是沒有意義的，它只不過是在用一種最絢麗但又最平實的方法來宣揚披頭士一貫的主張：愛與和平。即使有人認為它是在諷刺當時的英國政客，但在我看來，披頭士也是用最幽默而機智的方法達到了這個「目的」。如果你心中的那份童真仍未泯滅，如果你心底的LOVE仍未消失，那麼，就帶著最快樂的情緒來欣賞披頭士帶給你的奇妙旅行吧。
Yellow Submarine
2.迷牆——The Wall 這是我最喜歡的搖滾電影，經典程度不容置疑。導演艾倫·帕克以搖滾樂隊Pink Floyd的經典專輯《The Wall》為素材拍成了這部電影，繼承了專輯對可怕的戰爭、人性的陰暗以及骯臟的社會的控訴，用蒙太奇技巧穿插的大量動畫更是給人以比音樂更為強大的震撼力。1990年7月21日，Pink Floyd在德國柏林牆舊址波茨坦地段舉行了一次規模空前的音樂會，演唱會的現場就放映了大量出自本片的動畫片段。當演唱會的高潮「柏林牆」倒塌的那一剎那，當戰爭在德國留下的陰霾被徹底抹去的時候，當留在東西兩徳人民心中的隔閡徹底消除時，人們才真正的領悟到這張專輯和這部電影的深刻內涵。 網路簡介幕後花絮穿幫鏡頭 3.搖滾學校——School Of Rock
相比於這部電影的主打海報，我覺得這款海報更能體現本片的精神。現在的人們總是把搖滾和犯罪、吸毒、頹廢的人生觀聯系在一起，但本片卻明確的告訴人們：搖滾是一種積極向上的人生態度，是一種堅持自我理想的精神。導演理查德·林克萊特並非一個商業片導演，所以也難得的沒有把本片帶入勵志片的俗套。永遠充滿活力的傑克·布萊克，個性鮮明的孩子們，導演用一個個鮮活的人物和他們在追逐夢想過程中的努力堅持給搖滾精神做了最好的詮釋。一首首激昂的搖滾樂，一張張天真無邪的面龐，再加上傑克·布萊克毫無做作感的本色演出，我真的是愛死了這部每看一次都能讓人熱血沸騰充滿力量的電影！
影片的歌曲和插曲 《搖滾學校》（1）演員表類似電影
4.幾近成名——Almost Famous 本片導演卡梅隆·克勞從小就是一個搖滾樂迷，並且曾經是著名的《滾石》雜志的記者。一直將搖滾作為自己「戀人」的他把自己成長時所經歷的甜蜜與迷惑毫無保留的在這部電影里表現了出來，片中的主人公威廉完全可以看作是少年時期的克勞。導演利用威廉的眼睛帶觀眾真實的進入了一支搖滾樂隊的內部，並讓觀眾隨同威廉一起經歷著一個搖滾少年的成長。 左面的圖片是本片導演剪輯版的DVD封面，與那個被裁減的支離破碎的公映版相比，克勞重新按照自己當初的拍攝意願添加了將近四十分鍾的情節，其中多為關於主人公威廉的描寫，也使得這個「克勞化身」般的人物形象更加真實和豐滿。 所以推薦沒有看過此片的朋友直接去找一張本片的導演剪輯版DVD來觀看，這樣才能更加接近本片的精髓。
音樂搖滾電影
5.擋不住的奇跡——That Thing You Do
看來漢克斯和克勞一樣，都是有著音樂情結的人。這是漢克斯的導演處女作，導演水平自然沒法和他的演技相提並論，只能算中規中矩。電影講述了一支60年代的搖滾樂隊從迅速竄紅到銷聲匿跡的故事，漢克斯本人也在片中飾演樂隊的經紀人。 60年代的搖滾樂只是具備了大致的雛形，本片中的搖滾音樂也還沒有跳出流行音樂的范疇。確實還算好聽，但距當今的搖滾樂還是有很大差距的。所以大家不妨把本片當作一部歡快輕松又有很多好聽的懷舊老歌的喜劇片來看待，當然漢克斯自演自導的名頭也可以作為很多人觀看此片的理由。
吉奧瓦尼·瑞比西
漢克斯所有電影 6.大門——The Doors 我本人是大門樂隊的狂熱樂迷，每次聽他們的音樂都會HIGH極點，已經無法用言語來形容我對他們音樂的熱愛。本片自然是我心中永遠的經典，對我的意義已經不僅僅是一部電影那麼簡單。 我因為此片而特別佩服奧列佛·斯通，他並沒有循規蹈矩似的拍成一部傳記片，而是把電影排出了和他們音樂一樣迷幻飄渺的感覺，或者說是斯通本人的電影風格就和大門的音樂風格完全相通。我曾經試過一邊放著大門的音樂一邊看《天生殺人狂》，二者之間產生的化學反應真的是相當奇妙。 方基默更彷彿就是大門主唱莫里森的化身，以至於我在那之後看他演的每一部影片都還有莫里森的影子，也許這就是傳說中的「靈魂附體」吧。影片的經典地位已經不用我多說了，不管你是電影迷還是搖滾迷，這都是你一生中必看必藏的電影！7.天鵝絨金礦\紫醉金迷 這款海報並不多見，但我覺得它才是最符合本片片名（《紫醉金迷》這個譯名真的很傳神）和意境的。這部電影並不是要給你完整的講一個故事，也不是要滿足你對於David Bowie、Lggy Pop以及Lou Reed之間關系的獵奇心理，它就是想讓你彷彿活生生一般觸摸到那個一閃即逝的真正屬於華麗搖滾的瘋狂年代。 當影片的主角（在我眼裡他就是David Bowie）滿臉淚水的唱完那首凄慘的決裂之歌時，他就像一隻受傷的天鵝一樣，讓人只想把它放在手中細細呵護。那個年代和那些人們，在搖滾樂迷心中是永恆的，是永遠不會再現永遠無法超越的。天鵝絨金礦字幕主題曲HOT-ONE 下載插曲 8.席德與南希——Sid & Nancy 一支驚世駭俗的樂隊！一對驚世駭俗的情侶！一部驚世駭俗的影片！我在知道這部影片的時候真的不敢相信有人會把席德與南希的故事搬上銀幕，這個想法太瘋狂了。 席德是偉大的，他用自我毀滅的方式實現了自己對朋克精神的堅持，沒有他就沒有現在的搖滾樂。加里歐德曼也是偉大的，他完美的詮釋了這個充滿太多爭議的人物，他從靈魂層面再現了那個偉大的朋克。 這部電影也是偉大的，但我不知道該怎樣去評價它，因為在觀看過程中我的精神一直處於亢奮、痛苦、掙扎和絕望的狀態之中，即使現在我也無法冷靜客觀下來。這部電影、這個人物的精神內涵，只有親自觀看才能體會的到。影片信息內容簡介下載地址 9.給我庇護——Gimme Shelter 本片記錄了1969年那場臭名昭著的滾石樂隊演唱會慘案。演唱會就發生在伍德斯托克音樂節四個月之後，地點是美國的加利福尼亞。這是一場滾石樂隊來美國舉辦的大型免費演唱會，有四十多萬搖滾樂迷慕名而來，組織方請來了飛車黨到現場維持秩序，但他們卻與現場的部分觀眾發生了沖突，一名觀眾被追殺至死。 現場的攝影機本來是想記錄下滾石樂隊在美國的這一次歷史性的演唱會盛況，卻也記錄下了飛車暴徒們的罪行，伍德斯托克剛剛製造的神話轟然倒塌。 這絕對是搖滾音樂史上最不光彩的一筆，慘痛的教訓至今仍值得所有人去銘記。滾石樂隊演唱會 什麼是飛車黨

I. 有什麼關於樂隊的電影

《Bandslam》（中文名《樂團狂飆》）（2009年8月14日上映)
劇情簡介
威爾·伯頓（蓋南·科內爾飾）剛剛升上高中就因為轉學而來到了新澤西的一個小城鎮，略微有點內向和自閉的他，卻驚訝地發現，自己正在面對的是之前他所想像不到的轉變。 當非常有天賦的詞曲作家兼歌手夏洛特·班克薩克斯（艾莉森·米夏卡飾）找到威爾，請求他為自己剛剛組建的搖滾樂隊做經理人的時候，她當時腦子里只有一個想法在來回翻滾：與她那任性、以自我為中心的音樂人前男友本（斯科特·波特飾）短刃相接，在一年一度的最大的音樂盛事上展開激烈的爭奪戰－－這個被稱為「樂團狂飆」的慶典，是專門為樂隊一較高下舉辦的比賽。夏洛特希望她的樂隊可以不計一切代價，發展出屬於他們自己的音樂，幫助他們在大賽中取得最後的勝利。 隨著時間的推移，威爾慢慢地與樂隊的吉他手「沉默者」薩姆（瓦妮莎·安妮·哈金斯飾）之間產生了曖昧的情愫，薩姆雖然擁有著獨特且韻味十足的美妙嗓音，但她卻總是以沉默來代替有聲的世界，用漠然來回應周遭的一切……就在這個時候，災難突然從天而降，整個樂隊不得不面對避無可避的最終選擇：他們能夠坦然承認自己的失敗嗎？或者他們會勇往直前去開創真正的音樂，繼續支持他們曾經如此信仰的一切？

J. 有哪些講述關於音樂的經典電影

音樂題材的經典電影：《海盜電台》《音樂之聲》《海上鋼琴師》《黑暗中的舞者》《和你在一起》親情總是很感人《她比煙花寂寞》這部絕對經典，但看過的人不多《鋼琴教師》畫面很美《八月迷情》一般般，但是你要的勵志型的《ONCE》很好看《放牛班的春天》《音樂之聲》《舞出我人生》系列，舞蹈很炫目，音樂也很時尚，青春氣息濃厚，非常勵志。