『壹』 電影布光中所謂底子光和主光有何區別
布光,就是布置燈光,即根據電視節目的內容、主題,選擇採用某些燈具及阻光工具,在整個拍攝場景中產生某種光線效果。這種光線效果要具備四個功能:
1.滿足攝錄技術上所需的照度、色溫、亮度對比。
2.完成畫面形象的造型,要化畫面的平面結構,為視覺上的立體結構,表達物體的質感、立體感和畫面的空間透視感。
3.利用光的方向、強弱、軟硬及色調的配置,契合電視節目的主題、內容,幫助表達人物的情感和內心世界。
4.形成一種意境,或造成一種特殊藝術效果。布光方法,顧名思義就是布光所採用的方法。由於沒有清晰的符合電視照明藝術規律的分類原則,因此許多燈光師對布光方法的語義感到有些模糊和模稜兩可。在電視節目製作中,提起布光的方法,會有很多。例如:三點布光法、總體布光法、多主布光法、連續布光法、分區布光法、自然光效法、傳統布光法、夜景布光法、虛擬布光法等等。我們認為,這些布光方法實際上可以分為具體方法和宏觀方法兩類。具體方法就是布光時為達到一個具體目的而採取的一些技巧和手段。如連續布光法、分區布光法、夜景布光法、。宏觀方法則是從節目的整體出發,為達到一種意境或審美效果而選擇採用的設計思路。在電視照明藝術中,作為其物質支持的照明技術和某些技巧性很強的具體布光方法固然重要,但是具備審美價值的布光設計才是其之所以成為「藝術」的決定因素。本文論述的布光方法是具有審美意義的宏觀層面上的布光方法。二.分類從宏觀的層面分析,或從接近美學的視點觀察,布光方法應分四種:三點式布光法、大平光布光法、虛擬布光法和裝飾性布光法。
1.三點式布光法,是一種經典的布光方法。它用主光,副光,逆光對被攝者進行布光,有意識地在被攝者的面部造成陰影,使之有明暗變化,但整體影調並不超出攝像機的動態范圍,而且還能使被攝者與背景明顯區別開來。這種布光方法在具體使用中並沒有把三種光固定在某個位置,它是按被攝者的臉型來確定主副光的位置,而且實際上在三種光之外還使用一些修飾光來掩飾或突出某種特點。這種布光法適合給單個主持人布光,便宜的攝影設備,被攝者一增多,光效不好控制。
2.大平光布光法,是指所有的燈不分主次,一律打向被攝者及背景,使被攝者及背景表面形成均勻的亮度,不突出同時也不掩飾被攝者及背景的特點,讓觀眾一覽無余。這種布光法適合被攝者相貌身材比較好或化妝服裝很考究的拍攝情況。優點是基本上一次布好光,以後就不用再動了,而且可以較好地去掉陰影。缺點是光線沒有層次感,沒有光與影的韻味。
『貳』 影視燈光照明和攝影燈光有什麼區別和聯系
一、燈光。
有兩種含義:
1.影視教材攝影時負責燈光照明的人員;。
2.攝影棚或演播室內的照明設備。
二、布光
即攝影或攝像時運用人工照明的方法,利用各種照明器材,對被攝體布置不同距離的燈光,藉以獲得具有藝術感染力的攝影(象)效果。在電影電視中,常按照影視情境、場面調度和攝影(象)藝術的要求進行布光,以突出人物形象、烘托環境氣氛、使畫面富於造型表現力。在外景地攝影(象)時,對自然光常利用反光或遮光器材以調節光照,並輔以適當的人工照明。
三、用光
攝影造型主要手段之一,攝影用光可分為以下幾種:
正面光,即順光。指與攝影(象)機同一方向照明被攝體的光線。其影調層次輕淡細微。
側面光,即側光。從被攝體左右成90°的側面射來的光線。光線從被攝體左右靠前45°角的側面射來的光叫前側光;靠後45°角的側面射來的光叫後側光。側光反差強烈,有利於表現物體的立體感和質感。
背光,也叫逆光、輪廓光。從被攝體背後照射過來的光線,可使物體輪廓分明。
頂光,從被射體上方照下來的光線,產生濃重投影。
腳下光,也叫下反光。靠近被攝體向上照射的光線,它能造成人物的陰險感。
以上五種用光可單一用,也可數種合用,但必須以一種光為主。
四、光種
電影電視照明中所用光線的種類。按光源可分為自然光、人工光;按光線性質可分為散射光(軟光)、直射光(硬光);按光位可以分為順光、側光、側逆光、逆光、腳下光、頂光等;按造型作用可分為主光、副光(補助光)、過渡光、修飾光、背景光、眼神光、環境光、效果光等。
1.自然光
日光和天空的照明。在影視攝影(象)中常用自然光照明。自然光的特點是光照范圍大,普遍照度高,照明均勻,不受攝影(象)者意向控制。自然光由於時間、季節、氣候、地理條件的變化而受影響,在攝影實踐中除掌握自然光的光照強度、角度、光線性質變化外,還應掌握色溫變化的規律。
2.人工光
指燈光的照明。影視攝影(象)常用的白熾燈、碘鎢燈、鹵鎢燈、碳弧燈、鏑燈、氙燈等。人工光可適用各種照明的需要,既是棚內攝影(象)的主要光源,又可用作室外攝影(象)的輔助光或主光照明。人工光在光照的強度與范圍、顯色性等方面不如自然光,但在使用上卻有較多的優越性。利用人工光可以從容、自由地對景物進行造型處理;可以根據創作設想用燈光造成各種藝術效果;用作對自然光的補充時,可用於陰影部分照明,構成豐富的影調層次。此外,人工光可在任何場地應用,不受時空限制,可根據需要增減光的強度,可隨時調整色溫並校正其顯色性指數。人工光是影視攝影(象)中重要的造型表現條件之一。
3.直射光
又稱「硬光」。在被攝體上產生清晰投影的光線,如日光和聚光燈照明,其特點是:
有明顯的投射方向;
能在被攝體上面構成明亮部分和陰影部分及其投影;
能表達出被攝體的立體形狀、輪廓形式、表面結構;
易產生局部光斑;
能顯示時間性。
直射光造型性好、光感強,並能構成多種影調形式和確定明暗配置,一般多用作主光。
4.散射光
又稱「軟光」。在被攝體上不產生明顯投影的光線,其特點是:
沒有明顯的投射方向;
照明均勻,能用光調描繪對象的立體形態,層次細膩,效果柔和。
散光常用於輔助光、底子光、天生光。在內景拍攝中,常用紗網、鋼絲閱、白紙、反光傘、反光屏幕造成,或用機械控制,使光線擴散成為柔和的光。
5.混合光
自然光、人工光或不同色溫光源同時並用的照明光線。在攝影實踐中,混合光照明一般需經調整,統一色溫,以適應膠片彩色平衡的要求,使亮度平衡以調整影調明暗反差。在特殊條件下,也可利用混合光造成特定的光線效果,如某些夜景中藍色的日光及暖色的燈光等。
6.襯光
影視攝影(象)布光的方式之一,即打背光。這樣可以使演員和背景分開,從而克服畫面的二維空間性質,使其具有「三維空間」的立體感。這種方法多用於黑白片。彩色片中,若演員的服裝和背景的顏色一樣,也可以用,但這種情況幾乎不可能發生。
7.主光
畫面中主要的直射光。它是畫面構成的主要因素,用它來描繪被攝對象的主體形態和空間感,用它來造成光線效果,決定畫面的明暗對比。
無論是人物還是環境,都必須有一種主要光線來照明。由於主光投射的角度、方法、強弱和閃動的形式不同,才使畫面表現出不同時間、不同環境的氣氛。
一般主光照明的方式,都在被攝對象的正側面稍高的地方,這樣可以比較好地表現被攝對象的立體感和質感。
8.副主光
演員站在窗前,此時主光(代表太陽光)從窗外成逆光射來,那麼演員正面要有強光照明,以使演員臉部有一定的光亮度,這正面的強光,稱為「副主光」。
9.輔助光
亦稱「副光」,是指照在未被主光直射的陰影部的輔助光線。它對畫面陰暗關系起一種調節平衡作用。輔助光常用比較柔和的光線。
輔助光和主光之間的亮度大小比例影響畫面的明暗反差,光比的大小沒有固定的比例,要依具體情況而定。時間、環境、人物不同,光比也就不同,一般情況下,光比應在1∶2~1∶4之間。
演播室內條件好,攝影人員可根據自己的創作意圖進行光線平衡,保持一定的亮度與一定的光比。
10.修飾光
亦稱「裝飾光」,即用於修飾被攝對象某一細部的光線。修飾光能美化形象,使整體形象更悅目、更富有造型表現力。修飾光的運用比較自由,它可從各種角度照明被攝對象需要修飾的部位,執行微妙的藝術任務。
修飾光多用較小的照明燈具,以便控制亮度和照明範圍。運用修飾光時常常要注意不顯露人工痕跡,不破壞整體效果。
11. 眼神光
即眼球對光源的反射,也是影視照明藝術刻畫人物精神面貌不可缺少的一種手段。一般通過人物正面輔助光即可得到眼神光效果。如情節提出了特定情緒,或人物外形有某些局限,則可以在攝影(象)機旁另放一小燈,或通過能夠專門打出眼神光而安裝在攝影機上的特製小燈來加以運用。。
12.效果光
表現特殊效果的光源或特定的環境、時間、氣候條件下的照明。效果光主要有兩種:。
一是自然效果光。如閃動的火花、雷雨之夜的閃電、森林晨曦的光束、室內門窗的投影或各種特殊環境的光影、光斑、色光等。
二是戲劇效果光。其作用一是再現特定的自然生活氣氛;二是與情節內容緊密結合時,可烘托情節或人物情緒。
五、追光。
用燈光跟運動對象的照明方式。
模擬舞台上的追光,採用高強度光源經聚光透鏡折射出較強光束,在拍攝舞蹈、花樣溜冰、古典戲劇和雜技時經常使用,可獲得較好的造型效果。追光可以追隨、停止或消失,其范圍可變大也可變小。電子光源的小型化、高感光度膠片和大光孔攝影機鏡頭的出現,電影中過去無法實現的追光效果現在也都能做到。。
在故事片或電視片中伴隨人物運動的一種效果光。
在新聞紀錄片中伴隨攝影(象)機運動的一種普通照明光。
六、遮光
利用工具設備擋掉不必要的光線。在外景拍攝中常用布幕或各種紗對景物、人物加以遮擋後重新布光,使被攝影物在造型上符合情節需要。有時是為了避免太陽直射的頂光;有的是為追求一種比較柔和的散射光效果。
在實景拍攝中,經常把一些不必要的直射陽光用各種布幕擋暗或擋掉,使之符合拍攝要求。在內景拍攝中,遮光則成了照明人員的一項基本功,有時對被攝對象稍加遮光修飾後,即可使畫面中的情調更為完美。
七、外景照明與內景照明
1.外景照明
戶外拍攝影視教材時利用自然光及人工光對人物、場景進行光線處理。外景照明有如下特點:
(1)太陽光與天空散光照明範圍廣,照度高;
(2)太陽以平等的光流投射到地面,照明均勻,同一地區的照度基本一致,景物的照明效果幾乎相同;
(3)被陽光照明的,陰暗界限分明,清晰有力,投影很實,投影效果不隨景物距離的變化而變化,只隨太陽高度的變化而變。
太陽光照明效果受大自然自身規律的支配,大氣層氣象的變化以及地球的自轉運動調節著太陽光的照明效果。。
外景照明的要點:
(1)全景鏡頭的光線以背景為主;
(2)中景鏡頭光線主要表現人物;
(3)近景與特寫鏡頭的拍攝。有兩種用光方法:一是選擇陽光的角度,人物可適當地錯位;另一種是利用頂光時間,擋掉自然光後用反光板或燈光來照明。注意此時人物眼神的表現,這是不可忽視的一個方面。
(4)外景光線的處理必須注意影調的統一
2.內景照明
在攝影棚或演播室內用人工光對人物、場景進行光線處理。
其特點是運用人工光源模擬和再現生活中的自然光效。運用內景照明可創造典型環境,渲染氣氛,刻畫人物性格。內景照明不受天氣變化的影響,可以用不同類型的燈,從不同角度和距離對人物、場景進行照明。
由於內景是多光源照明,易造成多種投影餘光,因此須遮擋多餘的光,做到光多而不相互干擾,燈多而投影不亂,畫面效果乾凈統一。
八、實景照明與局部照明
在真實的室內環境中進行光線處理。在原有自然光效基礎上布光或創造新的光線效果是實景照明的兩種類型。前者以自然光照明為主,人工光照明為輔;後者以人工光照明為主,自然光照明為輔。
實景照明的優點是可以獲得具有濃郁生活氣息的畫面效果,還可以縮短影視教材的生產周期,節約經費。其不便之處是照明燈具安裝受場地限制,自然光的變化容易影響光線效果。布置實景照明時,應注意自然光與人工光的亮度平衡、色溫平衡以及天氣晴、陰的變化對室內光線的影響。
2. 局部照明
用人工光對被攝體的局部進行照明。有以下幾種情況:
強調和突出人物或景物的某一部分;
對景物或人物的局部進行修飾。
局部照明要注意與整體光線的關系,要處理得自然、合理、不露人工痕跡。
九、光線的設計、方向、分布與效果
1. 光線設計
為表現人物、場景造型和氣氛所制定的照明方案。光線設計應以生活中原有光效為依據,從稿本的情節內容出發,並結合被攝人物和場景的具體情況,設想出光線的造型和光線的氣氛。其內容包括:主要光線方向,色光的運用;人物主光和副光的亮度或照度之比;光線的性質(軟光或硬光);表現的時間(日景或夜景);景物亮度的設置以及光線的分布,最高亮度、最低亮度和基準亮度的控制點。光線設計是攝影(象)創作構思中的一個組成部分,也是影響攝影(象)造型、畫面影調和基調的重要因素。
2.光線方向
光源位置與拍攝方位之間所形成的光線照射角度。光源位置和拍攝方向兩者之一有所改變,都可認為是光線方向的改變。光線方向在立體空間中的變化是十分豐富的。光線的方向是景物造型的主要條件,在影視攝影(象)中又是鏡頭銜接的一個因素。
3.光線分布
景物的光線分布主要決定於光線的方向,不同的光線方向可以形成不同的光線分布,相同的光線方向照射不同的景物也可以形成不同的光線分布。光源與景物之間有遮擋物以及局部照明都會影響光線分布。不同的光線分布可以產生不同的形態感和光線氣氛。
4.光線效果
泛指自然光和人工光在客觀環境里及畫面中所產生的各種效果。隨著光種、光線性質、光線角度、光線成分、光的強烈以及環境條件的不同,景物表現出明暗分布、明暗對比、明暗層次、光影形式、色彩等千差萬別的變化,這些變化即光線效果。自然環境里的一切光線效果,在攝影(象)畫面中都可能得到再現。攝影(象)師必須掌握各種光線條件下的光線效果特性及其造型可能性,在一定的創作意圖下,恰當地運用它,以高度的造型表現力和藝術感染力塑造藝術形象。
十、基本照明方法
依據拍攝構思創造特定的光線效果,完成攝影(象)畫面構圖與造型任務的一般方法。包括對被攝體進行布光(照明),確定光位,測定光照強度,調整光比,糾正干擾等。基本步驟為:
確定主光的光位,對被攝體作初步造型;
配以輔助光來彌補主光不足之處,改進未被主光照明部分的造型;
為了區別主體與背景,增強被攝體的空間感,可運用輪廓光照明;
為了交代環境背景,突出和烘托被攝體,使用背景光處理背景;
被攝體局部,如服飾局部、發式等造型不理想或與整體不協調,可用修飾光作修飾照明,加強整體造型與形式美感。
十一、人物照明
1.人物照明的形式
正面光照明。即在拍攝對象的正面照明,可獲得平調畫面,人物像缺乏起伏感和立體感;
標准光照明。主光由人物的側面照明。使臉部有明顯的明暗層次,能表現人物的立體感、形態感,這是表現人物常用的照明方法。
側光照明。側光照明能鮮明地表現出人物的輪廓形態,突出臉部的皺紋,常用來表現人物的特定情緒。
剪影效果。燈光由後側或背逆方向照明。人物臉部全部處於陰影中,而人臉的四周呈現出亮的輪廓。如果背廓較高,則逆光照出剪影效果,後側光照出半剪影效果。
頂光與腳光。從人物的頭頂上部或腳部射向人臉的光線,可得頂光與腳光的效果。一般是醜化人的光,為造成某種特定情緒而運用。在影視教材中比較少見。
2.不同景別的人物照明
全景人物照明。主要是表現人物活動和事件發生的環境特點。處理全景光線時,要注意整個環境光線效果,人物與背景的對比,以及人物活動時光線的變化。
中景人物照明。主要是人物的手勢、動作。中景照明必須表現出人物的立體感與形態感,著重表現人物的姿態與動作,所以光線應從環境的描寫轉到人物上來。
近景人物照明。人物近照一般是通過人的臉部表情表現人物的精神狀態的內心活動的,因此近景照明必須著力描繪臉部的某些細節。
『叄』 電影中的燈光設計和舞台劇中的有何區別
就目前國內現狀來看,燈光應該分為影視燈光,電視燈光,戲劇燈光,泛娛樂燈光四種。戲劇燈光就是純為現場、純為戲劇服務的燈光。影視燈光是為設計過的影視鏡頭表達服務,配合電影攝像機的燈光。泛娛樂燈光是指不用和攝像機打交道的所有現場燈光,比如演唱會、游樂場、酒吧。電視燈光是指所有由訊道機錄制或轉播的活動的燈光,其類型可以包括以上三種,只要有電視轉播就算。四者先大致分為兩種:無機和有機(自己瞎起的名字...不是化學...)無機是很明顯,燈光是給人眼看的,只要考慮現場就行了。戲劇燈光是配角,為戲劇服務的;娛樂場所的燈光是主角,燈光本身就是用來刺激人們感官的。有機也是很明顯的,有機燈光是給攝像機看的,你人眼看到的東西全都不算數。由於電影機和訊道機完全是兩個物種,影視燈光和電視燈光自然就區別大了,具同的燈光效果營造出不同的氛圍,咖啡廳追求的是一種輕松,優雅,安靜的空間氛圍,因此,咖啡廳設計燈光的運用定要恰到好處。一般商店的霓虹燈,是用光效果最佳的代表。咖啡廳設計的光當然不僅限於霓虹燈,咖啡廳設計公司要注意到這一點,燈光的用途首先是引導顧客進入,在適宜的光亮下品嘗咖啡。因此,燈光的總亮度要低於周圍,以顯示咖啡館的特性,使咖啡館形成優雅的休閑環境,這樣,才能使顧客循燈光進入溫馨的咖啡館。現在來說說咖啡廳內部光線的運用。首先,如果光線過於暗淡,會使咖啡館顯出一種沉悶的感覺,不利於顧客品嘗咖啡。其次,光線用來吸引顧客對咖啡的注意力。因此,燈暗的吧台,咖啡可能顯得古老而神秘的吸引力。咖啡製品,本來就是以褐色為主,深色的、顏色較暗的咖啡,都會吸收較多的光,所以若使用較柔和的日光燈照射,整個咖啡館的氣氛就會舒適起來。
『肆』 拍電影都需要什麼燈光設備
1、電影燈具通常分為常用燈具和效果燈具。常用燈具主要包括散光燈、聚光燈和背景幻燈等;效果燈具主要包括追光燈、水浪效果燈,雨雪效果器和閃電效果器等。此外,還有電瓶燈及其它燈具。
2、如果拍攝夜晚外景,在沒有電源的情況下,通常使用發電車,如不同期錄音,需要的功率小的話,可以用攜帶型發電機。
3、錄制聲音是和短片同期錄入通常都是獨立錄音,後期合成。現場錄音只錄對白(人聲),其他聲效一律後期采樣或者使用音效庫。但如果預算有限,可以現場錄音。後期配音(ADR)只有在現場環境太糟無法錄制的情況下使用。
4、輔助設備很多,如:黑旗,各種遮光道具,6*6 或者 12*12的金屬架配遮光布,c-stand,combo-stand,蘋果箱,high-hat等等。
電影的表現手段
電影是一種以現代科技成果為工具與材料,運用創造視覺形象和鏡頭組接的表現手段,在銀幕的空間和時間里,塑造運動的、音畫結合的、逼真的具體形象,以反映社會生活的現代藝術。
電影能准確地「還原」現實世界,「展現」虛擬世界,給人以逼真感,親近感,宛如身臨其境。電影的這種特性,可以滿足人們更廣闊、更真實地感受生活的願望。電影的幀速率一般是24幀每秒,隨著技術的提升,即將出現48幀甚至60幀每秒的電影。
『伍』 電影中的三點照明系統是什麼
三點照明法是3D用光的一種基本方法,它簡便易行,並且可以適用於很多類型的場景中,特別是靜幀場景。事實上該種方法被廣泛使用於各個領域,例如攝影、電影電視等等。下面我們將會比較系統和精確地了解3點照明法的具體內容。
三點照明法顧名思義就是一種使用3個燈光的方法。這三個燈光分別是:關鍵光Key Light、填充光Fill Light和背光Back Light。正是這三種燈光構成了經典的3點照明法。在3D場景中,我們仍舊可以使用這種方法為物體打光。一下我們將會簡單地練習一下這種照明法。
1.從全黑開始
首先載入一個場景,最好是一個單個物體的場景。確定場景內沒有任何默認的光源,也沒有全局環境光。當你添加第一盞燈光時,場景內不能有任何地光源存在。
2.添加關鍵光
關鍵光是物體的主要照明燈光,它定義了大部分的可視高光和陰影。你的關鍵光代表了場景的主光源,例如陽光、窗戶或是天花板上的吊燈。但是關鍵光不必一定處於這些光源的實際位置。
建立一個聚光燈Spot Light作為關鍵光。在頂視圖中將關鍵光向側邊(向左或是向右)偏移15到45度。在側視圖中將關鍵光抬高,高過攝影機,使其以高於攝影角度15到45度的位置照射物體。
關鍵光要亮於任何正面照射物體的光源。關鍵光的亮度必須達到足以使一個不光滑的物體(也就是沒有高光)在渲染場景內正確顯現。
關鍵光是場景中陰影的主要產生光源,並且產生最深的陰影。同時高光也是由關鍵光所觸發的。
3.添加填充光
填充光對有關鍵光產生的照明區域進行柔化和延伸,並且使得更多的物體提高亮度以顯現出來。填充光可以用來模擬來自天空的光源(除了陽光以外)。或是第二光源,例如台燈,或是場景中的反射光。因為填充光有著上述功能,所以您可以在場景中添加數盞填充光。一般使用聚光燈作為填充光,但是點光源亦可應用。
在頂視圖中我們可以看到,一個填充光應該處於同關鍵光相反的角度上,也就是說如果關鍵光在左側,填充光應該在右側。但是永遠不用使您的光源100%對稱。填充光要到達物體的高度,但是應該低於關鍵光。
大部分情況下,填充光可以有關鍵光的一半亮度(也就是關鍵-填充光比2:1)。如果您想要一個更陰暗的場景,您可以將填充光設置為關鍵光的1/8亮度。(也就是關鍵-填充光比8:1)如果多個填充光相互交織重疊,它們亮度的總和仍舊不可超過關鍵光。
填充光不一定要產生陰影,很多情況下填充光陰影也確實是略去的。如果要模擬反射光,將填充光的色調調整為同環境色彩一致。填充光通常設置為僅僅照亮漫反射區域(也就是不產生鏡反射高光)。
4.添加背光
背光給物體加上一條「分界邊緣」,使其從背景中分離出來。
在頂視圖中添加一個聚光燈,將其置於物體之後,攝影機的對面。在右視圖中將背光放置於高於物體的位置。
調整背光直到其在物體的頂部或是側邊產生一個漂亮的亮光鑲邊。(所以有人稱邊緣上的亮光為Rim Light鑲邊光源)背光的亮度可以任意調整,以使其在頭發或是物體的邊緣產生一條亮光。一個明亮的背光通常要投射陰影,除非您可以通過精確的定位來避免產生陰影得我需要。
一個背光決不是背景光,它的全部功能就是在物體頂部或邊緣產生光邊,如下圖所示。
好了,以上就是三點光照法的全部內容。簡單,但是極為實用。可以廣泛用於各種場景和物體的照明。雖然看著很簡單。但這個很實用。下面是3D燈光陣列全教程:
我們在進行創作前一定要有一個明確的燈光方案,燈光陣列就是其中的範例。典型的燈光陣列有以下幾種:鑽石形燈光陣列、金字塔形燈光陣列、圓頂形燈光陣列、環形燈光陣列、正方形燈光陣列、管形燈光陣列和綜合形燈光陣列。下面我就逐一介紹:
一. 鑽石形燈光陣列
它由7個燈光組成,其中有一個主光和六個輔助光(有的書上也將其稱之為「外圍光」)。主光強度是所有燈光中最強的,它給出該3D燈光陣列的主要顏色。六個輔助光形成鑽石形排列,給出的是和主光不同的顏色。外圍燈光既可以是陰影投射燈光,也可以是無投影光。
二. 金字塔形陣列
這種燈光陣列有六個燈光呈金字塔型排列。主光位於金字塔基點之上的軸中心;四個燈光位於塔底,一個燈光位於塔頂。這個塔形也可以轉換成倒塔形,主燈光位於下面的塔尖部位,其他燈光為於塔的基面上。
三. 圓頂形燈光陣列
這個陣列在製作時很費事,但卻是最有用的陣列之一。它通常由8到16盞燈組成,呈半球形排列。這種類型是金字塔形陣列的一個變種。它也可以像金字塔形燈光陣列一樣反轉成型。在模擬天空光時極為有用!
四. 環形陣列
這種陣列通常由12到16盞燈組成,它們圍繞著主光呈圓形排列。環形燈光陣列可以排成水平、垂直甚至是傾斜的。環形的每一半都有自己各自的顏色(呵呵,其實你完全可以將每一盞燈都設置為不同的顏色,這樣往往會產生意想不到的效果)。它也是最為重要的燈光陣列之一,MAX中的光能傳遞模擬場景就可以採用環形陣列完成。
五. 正方形陣列
這種陣列由9個燈光形成網狀排列,具有最大強度的主燈光位於網格中心;8個輔助光占據各個角。
六. 管狀燈光陣列
這種陣列至少由9個,至多由25個以上的燈光組成,主燈光位於圓柱的中心軸上。輔助光圍繞著主燈光排列在兩側。
七. 綜合形燈光陣列
這種燈光陣列說白了就是將各種燈光陣列混合起來使用。實際上它才是真正有實用價值的燈光方案,廣泛用於復雜場景的照明中(比如模擬照片級現實場景)。綜合形燈光陣列中可以沒有主光,只需由外圍光組成並按形狀排列。
以上所說的是幾種典型的燈光解決方案,它們的使用方法可謂是千變萬化。朋友們只有多多練習才能搞懂燈光布局的精髓。這篇教程中所講的內容也適用於任何3D製作軟體。
『陸』 拍電影的燈光都是什麼樣的,求介紹
有很多種燈法,比如3 point lighting就分三盞燈,一個在前,一個在旁邊,一個在後面,還有什麼蝴蝶光啊派拉蒙光啊很多很多。
『柒』 燈光在電影院裝修中起到什麼作用
起到裝飾與照明的功能。
每個電影院必不可少的就是燈光的映襯
『捌』 影視燈的分類
影視燈可按其出射光束的特點分為聚光燈、散光燈和效果燈3類。按類型大體上可以分為:三基色燈、鹵素燈/石英燈、HMI,HQI,FRENSEL、LED影視燈等。
三基色燈
三基色燈大體說來也有兩種
一種是類似於家用的節能燈泡
功率大小不一,從28w到200w的都有。
由於這種節能燈節能,發熱量很小,頻率高,色溫准,亮度高,成本最低,最適合拍攝小商品或者群拍模特。
三基色燈的亮度一般是26W就可以相當於100W白熾燈的亮度。
它與家用燈泡的更本區別在於色溫的不一樣,家用一般是6500K的色溫,而我們選用的一般是5000k,5400k,或者是5500k的白色光三基色燈泡。(市場上不乏不少掛羊頭賣狗肉的產品,用便宜的家用燈泡充斥,由於色溫表價格高昂,推薦購買有知名度的產品。)
早期的只是兩個金屬罩子,常常和亮棚配合使用。
新型的節能燈的產品大多配有各式各樣的柔光箱或者柔光布。並且大多數都是大功率燈泡,然後再3個,4個,甚至無限個的串聯起來。所以大型專業的節能燈影室燈,也很適合拍人像,在展示會之類大量攝影師雲集時,更是突出他的優勢。
對於剛入門的新手,網店的小老闆,或者是經常需要舉辦影友聚會的朋友,這種影室燈是不二的選擇。
對於這種燈,市面上可見的品牌大體上有。歐寶,金貝,光寶,U2等等。
國外比較好的品牌有
保榮Bowens(開創了很多系列),Konova(燈泡色溫特別准,產品很有特色),Photoflex(擁有世界頂級的專業指導),COOLLIGHT(比較人性化的套裝。)等等
另一種是,日光燈管式的三基色燈。
這種燈最開始是從電影照明上引進的。
在電影拍攝時廣泛應用於小場景照明,所以馬上被引入了照相影室市場。
這種燈的特點和上面節能燈比較相似,它的優點在於日光燈的光亮更強,光線也更加均勻, 100W大約=800W白熾燈的亮度,不需要柔光布或者使用簡單的柔光辦法就可以達到很好的效果。
另外裡面的技術差別在於整流器,整體說來進口的整流器在電壓降和頻率控制上要好於國產。
不過如果你的拍攝速度低於1/200,國產和進口的整流器差異不大。
市面上主要的品牌有南光,利帥等
國外的品牌主要有Konova,Amnova,KINO,ARRI。(KINO和ARRI價格都十分高昂,主要還是拍攝電影用)
石英燈
鹵素燈比普通燈泡壽命長,節電10%-20%,體積小。
石英燈是使用石英做玻殼的燈的非專業叫法,包括鹵素燈和其他種類燈。
常見鹵素燈很多採用石英做玻殼。
在影室燈中,國內的各大廠家基本上都有這類的產品。功率大約在1000w左右。
基本上可以調節光的強弱。上面還可以配專用的柔光箱。
另外一些影視上用的紅頭燈,也是很好的選擇。體積小,國產的價格相對照相專用的都要便宜。還有用來調節范圍的葉片。有廠家已經生產出了配套的柔光箱。
值得一提的是在一些產品上,鹵素燈也用來做造型燈泡,比如ACE閃光燈和AURORA閃光燈的一些高端產品,都使用了1000w的鹵素燈泡作為造型燈,Profoto的高端外拍燈也具有500W的造型燈泡。這些產品大多具有用來調節色溫,隔絕熱量的燈管玻璃罩。
鹵素燈的最大缺點是溫度高,需要使用金屬的卡盤和專用的柔光箱,另外柔光箱散熱要好,有小孩最好別用,很容易導致燙傷。
鹵素燈的色溫大約是3200k左右,屬於黃光,常配合白光用於點綴或者烘托氣氛。也有的為了加入特殊的藝術效果。
這種燈幾乎每家都做。需要注意的是由於鹵素燈燈泡壽命有限,最好購買飛利浦或者歐司朗燈管的產品。另外燈體有散熱風扇或者全金屬材料會比較好。
國內做的比較好的有美圖,永江,歐寶,金鷹,利帥等。
HMI燈
國內叫太陽燈,高頻冷光燈,電子鏑燈,鏑燈,聚光燈,這類燈相對來說價格比較高,而且能耗比較大,離廣大業余愛好者會有一定的距離。
其中HQI相對來說要便宜點,可見的應用廣一點,缺點是有一定的預熱時間。
HMI 一般有一個笨重的外置整流器(個別也有內置的)並且隨著功率的增大體積不同。
他們應用於影室上的優點是可以提供白色的(5500k)高頻高強度的光源,是現階段最理想的影室燈。
達到專業攝影上的「所見即所得」,因此不少朋友在拍攝汽車(尤其是外景)時,大量採用這樣的燈光。國內攝影行業出售這類燈的比較少
LED燈
這類燈將會是未來最理想的普及型影視燈光源。它具有體積小,成本低,強度高,低能耗等特點,並且LED的故障率低,壽命極長,每個LED顆粒大約有幾萬小時的壽命。
未來的影室燈光源,很大一部分會被LED照明所取代。但是LED燈光還不是非常成熟。主要是LED顆粒的色溫控制比較難,成本也比較高。在電路上也不成熟。
另外就是生產廠家還是鳳毛麟角,市場上很少見到有專業LED影視燈的廠家,LED影視燈目前國內比較成熟的品牌是Camlight品牌,Camlight攝影燈在很多電台和影視攝影中都可以見到,這個品牌的影視燈是所知性能比較好的一 個。
Camlight 誕生於2005年,是中國著名的LED專業影視燈品牌。Camlight的產品涵蓋攝影機頭燈、場景布光燈和演播室用燈三大類十餘種產品,廣泛應用於各大電視台演播室、電影電視劇組、新聞采訪、廣告攝影和DV短片拍攝等領域。
『玖』 燈光在影視製作中的重要性是什麼
現在的攝像機在低照度上的表現越來越好,甚至可以在微弱的燭光下拍攝出效果較好的畫面,所以你可能會以為影視燈光在影視製作的拍攝中已經是可有可無的了。
但是:在內景拍攝中,自然日光造成的高光和陰影效果會給畫面造成影響。(問題:高光下物體上光線對比太強烈。解決辦法:把光推進到陰影部分)。
在內景拍攝中,當人們走動的時候,不同的光線會使得皮膚的顏色變得很奇怪。(問題:不同的色溫造成的。解決辦法:濾色,使色溫一致)。
在外景拍攝中,你肯定會遇到陰影的麻煩。(問題:陽光和陰影部分的強烈對比。解決辦法:打燈使陰影部分亮起來)。
所以燈光在影視製作攝制中還是非常重要的,因為沒有足夠的光,曝光就會不足。需要影視燈光的另外一個理由是攝像機沒有人眼那麼先進的亮度和色溫平衡功能,在許多情況中,如果沒有影視燈光的協助,會導致不自然的畫面效果。
需要影視燈光的幾種情況:
當光圈開到最大都無法得到正確曝光時。
如果你沒有足夠的景深,這需要事先調焦,在物體移動時跟焦尤其困難,影視燈光可以幫助加大景深和幫助快速對焦燈問題的解決。
現場光源反差太大,使得畫面有過亮的點和過黑的影子,影視燈光可以減少這種反差,從而獲得更多的細節。
如果現場光源有不同的色溫,影視燈光也能幫忙加以克服。