1、通過音樂主題的貫串發展、矛盾沖突、高潮布局,達到對劇中主要人物的歌頌或批判,幫助明確電影的意義。
2、用音樂加強人物的動作性、心理活動,揭示人物的思想感情,表現人物的精神面貌,使人物的形像更加鮮明生動,可以為電影加不少的分數。
3、暗示劇情的進展或延伸。這樣的音樂,有時先於畫面的視覺形像出現,例如在困難的時刻預示勝利和希望,在順利的時刻預示艱苦挫折;有時後於畫面視覺形像出現,延展戲劇情緒。
4、引起一定時間(古代的或現代的)、空間(人類世界的或外空間)、環境(人間或仙境)的聯想。
5、加強影片的總的藝術結構。電影音樂雖然是分段陳述的,但是通過分段陳述的結構,能反映出影片總的藝術結構。
6、增加立體感。人類習慣於從視覺和聽覺兩方面感受客觀事物。結合音樂的聽覺形像,音樂旋律的起伏,和聲、對位的織體,色彩豐富的配器等等,能更有效地表現聽覺形像的立體感。音畫結合可形成「四維時空」的運動著的立體感。
Ⅱ 影視劇的配樂對作品的影響有多大
影視劇的配樂對作品一下還是比較大的,如果在一種特別深情的場面,配那種特別滑稽的話,會讓人覺得很傻。但是如果配那種深情的音樂的話,就會很催淚。
Ⅲ 背景音樂在電影中的作用
背景音樂,也稱伴樂、配樂,通常是指在電視劇、電影、動畫、電子游戲、網站中用於調節氣氛的一種音樂,插入於對話之中,能夠增強情感的表達,達到一種讓觀眾身臨其境的感受。
背景音樂是指在電影、電視劇等影視作品中,作為背景襯托的音樂,通常是無人聲的。真正意義上的伴樂起源於歐洲的戲劇,自電影有聲化之後伴樂得以迅速發展。
以伴樂指代此義,多出現在動畫行業。動畫界普遍認為,伴樂是動畫中不可或缺的一個重要組成元素,它不僅需要配合畫面的情節發展,還必須有著自己獨特的風格,是動畫的潤滑劑與推進器。
在公共場所連續放送的音樂,以不影響人們對話為放音的響度標准,可以調節人們的精神狀態,創造舒適、溫馨的環境。背景音樂通常不是立體聲系統,多採用音箱分散式放音,故聲音分布均勻,不良聲環境對聽音的影響小。
背景音樂在游戲中的應用
游戲音樂背景,是一款游戲是否優良的重要考評對象。每一款游戲的開發者都會重視背景音樂的質量,音樂的風格、節奏、旋律都可能對玩家形成較大的影響很多人是因為音樂而愛上了游戲,很多游戲是因為音樂而深入人心。
游戲背景音樂在製作前,首先需要對音樂的整體風格進行設計。因此需要游戲製作方提供游戲視頻、圖片等詳細資料,才能對游戲的整體風格提出具體的方案。
並且對於不同的游戲風格需要採用不同的游戲音樂配器,中國古典風格的游戲音樂通常會以民族樂器為主;西方風格游戲音樂主要以管弦樂配器為主;休閑卡通游戲配樂還可以融入電子、搖滾、爵士等音樂元素。
Ⅳ 如何看待音樂的使用對於電影的影響
音樂可以說是一部電影中所必不可少的部分,一部好的商業電影必然有好的音樂去渲染,在我們看的電影中當人物內心比較凄慘的時候,電影總是要插播一段音樂,這時的音樂能夠很好的渲染環境的氣氛。
Ⅳ 大家來談談看電影配樂對電影的好的影響,以及造成的效果。20分懸賞。
電影《勇敢的心》創作的配樂,電影中當Wallace第一次約會Murron時候出現的配樂,隨著一段跳躍著的歡樂的節奏,表現兩人愛情的主旋律是如此的令人心曠神怡,電影中這對戀人一起在山岡上眺望著遠方的日落,配和的音樂悠長而婉轉。
第2首翻譯為「卡澤敦之橋」,出現在《指環王之護戒使者》中,當佛羅多一行人在矮人們的梅里亞坑道中第一次遇到地下炎魔時候的音樂,Howard Shore不愧是懸念電影的配樂專家,這段音樂時而氣勢宏大,時而緊張萬分,將那個險象環生的情節表現的惟妙惟肖。該曲結尾處女聲帶著哀傷的吟唱著表現了眾人對失去老巫師甘道夫後心中的悲痛。
「Top Gun Anthem」是電影《壯志凌雲》原聲大碟中為數不多的配樂,相比較那些膾炙人口的電影歌曲,這首描繪清晨航空母艦在朝陽的照映下,工作人員忙著准備戰斗機起飛,飛行員們走向自己的飛機的電子音樂顯得出類拔萃。
《變形金剛》真人版是2007年的大片之一,「Arrival To Earth」這首配樂就是大家找了很久的汽車人降臨地球時候的音樂,而且是官方發行的原聲大碟中的版本。由兩段盪氣回腸的旋律組成,其氣勢就不多說了,也是全片最精彩的音樂之一。非常容易留下深刻印象的曲目,也是少見的為未來機械生物而創作的雄壯配樂,聽得越久越能感受到與眾不同的意味。
James Horner在電影《燃情歲月》中將他的交響樂配樂的功力完全展示出來,並且巧妙而有精彩地運用了日本的洞簫來表現出電影里的印第安文化的色彩,在這首Legends Of The Fall中變將電影的主題原原本本地展現在觀眾眼前,塑造由布拉德皮特扮演的男主角特里斯丁,很好地表現了他內心時而寧靜,時而狂野那飄忽不定和瀟灑不羈的個性。
Rose是《泰坦尼克號》整張專輯中我最喜歡的一首,這首音樂出現的時候就是ROSE和JACK站在船頭接吻的那段音樂,隨著一段優美的洞簫開頭,整個曲子都由女聲哼唱著,Sissel的音色在這里發揮到極致,出色的電子合成配樂讓人不禁聯想到那灑滿陽光的大西洋洋面上,一艘巨大客輪的船頭,兩個年輕男女擁在一起......
Ⅵ 音樂在電影中的作用
1、音樂是電影的重要組成部分,是對電影的詮釋紐帶,一首好的音樂,對整個影片起著至關重要的作用。通常一部電影會由多首音樂相襯,以更好地襯托出電影需要表現的內容。
2、音樂在電影中還可以讓人們在視覺效果的基礎上,與聽覺動兩者結合,讓劇情更充分地感動人們,震憾人們。
(6)音樂對一部電影的影響嗎擴展閱讀
音樂(抽象藝術)
音樂是反映人類現實生活情感的一種藝術(英名稱:music;法文名稱: musique;義大利文:musica)。
音樂可以分為聲樂和器樂兩大類型,又可以粗略的分為古典音樂、民間音樂、原生態音樂、現代音樂(包括流行音樂)等。在藝術類型中,音樂具有抽象性,音樂從歷史發展上可分為東方音樂和西方音樂。
東方以中國漢族音樂為首的中國古代理論基礎是五聲音階,即宮、商、角、徵、羽,西方是以七聲音階為主。音樂讓人賞心悅目,並為大家帶來聽覺的享受。音樂能提高人的審美能力,凈化人們的心靈,樹立崇高的理想。我們通過音樂來抒發我們的情感,使我們的很多情緒得到釋放。
Ⅶ 電影中音樂的重要作用
音樂進入電影以後,成為電影這個綜合藝術的一個有機部分,是一種新的音樂體裁。它在突出影片的感情、加強影片的戲劇性、渲染影片的氣氛方面起著特殊的作用。但另一方面,在溶入電影以後,在它的表現形式上也發生了相應的較大的變化。具體表現在:
1電影音樂的創作和構思必須根據電影的創作要素,即題材、內容、風格樣式、人物性格等因素和條件,使電影音樂的聽覺形象和畫面的視覺形象完美融合,體現導演的總體構思和美學欣賞原則。
2 電影音樂根據影片劇情和畫面長度分段陳述間斷出現,並受電影蒙太奇的制約,曲式概念有了新的發展。
3電影音樂改變了以前音樂必須是用"樂音"構成的傳統觀念,和電影中的話語、音響等結合,形成了新的分段陳述的結構,並和"噪音"一起相結合,有時音樂與語言結合,有時音樂和音響效果結合,有時與兩者都結合去恰如其分地表現抒情性、戲劇性氣氛,成為一種新形式。
4另外,電影音樂的演奏、演唱必須經過錄音、洗印等一系列電影製作工藝,最後通過放映影片才能體現它的藝術功能和效果。同時,隨著錄音技術和器樂、配器技術和發展,已極大地豐富了電影音樂的音色和配器效果。
電影音樂按照在影片中出現的方式分為現實性音樂和功能性音樂。現實性音樂又叫客觀音樂,在影片畫面上看到聲音來源:如畫面音樂會表演的器樂、聲樂節目;劇中人物的唱歌、拉琴、街頭演唱以及畫面中的收音機、錄音機播放音樂等。功能性音樂又稱主觀音樂,在銀幕上看不到聲音來源而有作曲家為電影創作的音樂,著中表現畫面人物的心理活動、情緒和渲染環境創作的音樂,著中表現畫面中人物的心理活動、情緒和渲染環境氣氛等。好的電影音樂應當和影片畫面結合得天衣無縫,音樂本身也優秀,並能離開畫面作為一種新的音樂讓人欣賞。
電影音樂和畫面的結合關系通常分為音畫同步和音畫對位兩種。音畫同步表現為音樂和畫面的情緒一致,節奏配合,視覺內容統一,並起到烘托、渲染畫面的作用。音畫對位則是讓音樂和畫面作不同側面、不同角度、不同層次的表現,使節奏、速度、情緒、和意境都表現不同,聲音和畫面相反相成,對立統一。
"對位"本是音樂術語,在這里來表現聲畫的結合目的在於更能表現人物的內心世界,反映生活的復雜性、多面性,從而表達影片豐富的內涵。
電影音樂根據影片需要,需要確定音樂的風格、主題音樂的性格特徵、音樂布局和高潮的設置、音樂和影片中語言音響等聲音的有機結合和安排、每段音樂的起止、情緒氣氛以及畫面的關系。電影作曲往往需要用大量音樂資料加以剪輯來改編成電影音樂,這需要熟悉音樂資料、善用音樂資料。電影音樂作曲必須懂得樂隊、樂器和配器,在作曲的時候考慮用什麼樣的樂隊、用什麼類型音樂、如何配器,另外電影樂團的作曲和指揮對音樂的長度和演奏速度的把握能力也尤為突出,在和畫面配音時這方面的適應能力也特別強。在音樂進入電子化時代後,對各種新穎樂器和電聲樂隊也必須駕輕就熟,掌握它的音響特點和表現特徵。
電影歌曲是電影音樂中的一個重要部分。分主題歌和插曲,對推動情節和揭示情感有著重要的作用,極富感染力。
專業電影工作者最常用的辦法是雇一位作曲家,讓他為電影的不同場景作曲,但有時也啟用一些現成的音樂作品,可以是舊的,也可以是新的,只要獲得它的版權。電影音樂的作曲是安排在剪接好畫面以後,所以有時間的緊迫性,作曲是後期製作的最後一個創作人員。通常電影音樂綜合了導演的作曲家的意見,一旦標定了音樂後便開始創作,作曲家還必須了解影片在音樂製作方面的預算,控制費用不超支。使用流行樂作為影片音樂需要辦理版權許可證,這是個花錢的過程。有雄厚資本的劇組才敢問津。
入行途徑:
先入音樂那行再入電影音樂這行。不一定要科班出身哦,嚴肅音樂以外的一些地下音樂工作者也有可能為電影音樂作曲。
Ⅷ 以影<放牛班的春天>為例,談談音樂對一部電影的的意義何在
籠統的說音樂對電影的影響有以下幾點:
1.烘托氣氛
2.預示劇情
3.作為特定人物或特定場景形象音樂
4.表示劇中人物的心情
5.作為獨白的配樂
6.作為整部電影的音樂形象
在《放牛班的春天》里音樂美的貫穿主題,雖然沒有許多華麗的背景音樂,卻能以孩子們讓人身體微顫的動人歌聲表現藝術的感化力。
Ⅸ 音樂對一部電影,具有非常重要的作用。
電影中 音樂在不同情節能起到烘托當時的環境氛圍的作用 奠定了影片想要表達的感情基調
音樂對於不同的人來說能夠細膩的讓人聯想到某些事物 快節奏或是慢節奏的音樂都會在最短時間內影響到你的大腦 在影片環境轉換時能讓你感覺到變化差異 而且還不讓你覺得突兀 畢竟電影時間段但是所講述的內容往往都會跨很大的時間期 並且恰到好處的展現了影片人物的內心情感
至於渲染氣氛 深化視覺效果 應該就是讓你盡快融入到影片所設定的情景中 讓你產生共鳴 從而達到讓你身臨其境了解故事所要表達的含義的目的
不同的人喜歡不同節奏的音樂 有時候很多音樂往往只有曲調沒有語言 卻能打動人心 將你的某些情感融入到所看的影片中 增加了現實生活和電影的聯系 自然戲劇性就有所體現吧
這是本人自己所想 望對樓主有所啟發
Ⅹ 在影視作品中,配樂到底有多麼重大的作用
1確立一場戲的情緒氣氛,加強戲劇性效果,配合人物和畫面運動的節奏。
2概括和愛是主題。音樂就像非劇中人的解說詞一樣,可以從音樂的角度對敘事空間中的事件(感情、情緒)作出評價。
3創造一種地點感和時代感。每個時代的音樂,無論是社會內容,樂曲旋律還是曲式,演唱方式還是樂器都各有不同。使用得到時代音樂,可以很好的配合視覺上的時代布景,道具,服裝,發式,把觀眾帶入過去的某個年代。
4提升對話的戲劇效果。音樂有時像對白中的情緒符號,可以傳達語言之外的微妙情緒。但這類音樂不應該喧賓奪主,幾乎不能讓人察覺到它的存在。
5揭示人物內心。音樂有時要超越畫面從屬地位,而承擔部分敘事功能,使導演得以傳達那些無法直接通過語言或畫面說出的內容,常用於表現人物的心理狀態。
6塑造人物形象。電影中的主要人物會有自己的主體樂,像一個聲音符號代表人物的性格特徵。
7評價場面。配樂後的畫面多了一層意味,特別是在一些反諷意味強烈的場景中,音樂的這類用法更為常見。
8獨立的表現主題。音樂可以充當畫面的平台,夥伴擴展場面的含義和情緒內容,獨立於影片的具體情節,情景之外。在有的影片中,主題配樂可以非常強烈的吸引和感染,觀眾,已經超越了配合畫面的基本功能,而成為獨立的藝術表現元素。
——《影視視聽語言》