誰被稱為電影音樂家教父

① 為什麼羅大佑被稱為台灣音樂教父

要說是台音樂教父就太大了，只能說是台流行歌教父——羅大佑

羅大佑屬於八十年代，因為只有那個在傳統文化中一點點蛻變的豐富時代才能孕育這樣的歌者。他的音樂流露著令人驚詫的詩人氣質，工整的句式結構，行雲流水的遣詞，流動在他的音樂中的是過人的才氣。所以羅大佑便成了貧瘠的華語樂壇一座孤寂的高峰，在這個不願奢談高雅的時代里，很多人把羅大佑當作精神領袖，這很容易形成誤讀。其實羅大佑從不曾用教誨的姿態灌輸給我們什麼，他用的只是少年的心緒、最無忌的語言、最敏銳的感覺刺穿現實的重重迷霧。羅大佑的每一首歌都有漂亮的歌詞，稱它們是歌詞似乎有一些委屈，它們其實是帶韻律的詩，聽者與歌者共同品味語言的魅力。所以，羅大佑的情歌便偏離了庸俗而平淡的自我表白，無論是《滾滾紅塵》還是《你的樣子》等歌曲，都在天才的吟唱中激起不同時空的人共鳴。在這個直白成為時尚、簡單成為流行、強勁節奏掩不住靈感匱乏的時代里，我們有什麼理由不去懷念給過我們空靈感覺的流行樂教父羅大佑呢？

② 李宗盛被稱為音樂教父，還有聽懂已是不惑年的笑談，他的歌厲害在哪

李宗盛的歌曲最厲害的地方就是李宗盛會根據自己的人生感悟來譜寫歌曲。可以說李宗盛經歷過華語樂壇的鼎盛以及衰落。而李宗盛的人生經歷也出現過大起大落，可以說這種人生歷練對於李宗盛來說都是寶貴的人生財富，李宗盛的歌曲都會根據自己每一段時期的不同感悟來進行書寫。所以我們看到很多人在到了李宗盛這個年紀，都能夠在李宗盛的歌曲中找到曾經的自己。所以這就是為什麼在聽李宗盛的歌曲的時候會有一種在回顧自己人生的感悟。

而李宗盛大哥的年紀也已經越來越大。雖然這些年也開始出現了歌曲的減產，不過李宗盛大哥所創作的這些歌曲都屬於華語樂壇當中的經典之作。

③ 誰知道一些音樂家及其他們的美稱

「歌曲之王」—— 舒柏特
「鋼琴詩人」——肖邦
巴赫素有「音樂之父」的美稱。
帕瓦羅蒂有"高音C之王"的美稱
「標題交響樂奠基人」——柏遼茲
「最幸福的音樂家」——門德爾松
「德國浪漫樂派領袖」——舒曼
「鋼琴魔王」——李斯特
「新古典主義者」——勃拉姆斯
「俄羅斯音樂巨匠」——柴科夫斯基

④ 日本三大音樂教父是誰

日本三大音樂教父是：久石讓、和田薰、小室哲哉。

三大教父簡介如下：

1、久石讓

久石讓，1950年12月6日出生於日本中野市，日本音樂人、作曲家、鋼琴家。畢業於日本國立音樂大學。1992年，久石讓憑借《那年夏天寧靜的海》獲得第十五屆日本電影金像獎最優秀音樂獎。

⑤ 5、在民國時期，除了現在常被提起的聶耳、冼星海之外，還有很多的音樂家，比如被稱為近代音樂教育之父的_

【姓 名】蕭友梅，字思鶴，又名雪明
【生 卒】1884年（清光緒十年）1月7日~1940年12月31日
【籍 貫】廣東省香山縣（今中山市）
【成 就】中國現代音樂史上開基創業的一代宗師、現代專業音樂教育的開拓者與奠基者，為中國音樂文化的建設與發展，做出了不可磨滅的歷史性貢獻，在音樂史上享有崇高的地位。（圖：現代音樂的開創者蕭友梅）
【作 品】歌曲《問》、《卿雲歌》、《南飛之雁語》、《五四紀念愛國歌》、《國恥》，弦樂四重奏《小夜曲》，鋼琴曲《哀悼引》、《新霓裳羽衣舞》，大提琴曲《秋思》等100多首作品，音樂學著作主要有《和聲學》、《普通樂學》、《中西音樂的比較研究》、《古今中西音階概說》、《中國歷代音樂沿革概略》等。
【姓 名】黎錦暉
【生 卒】1891年（光緒十七年）9月5日~1967年2月15日
【籍 貫】湖南省湘潭縣
【成 就】現代作曲家、舞蹈家、兒童歌舞音樂作家、中國流行音樂的奠基人、中國近代歌舞之父和著名編輯。在近現代中國的文化界，他是位多種成就集於一身的奇人。中國的音樂史、戲劇史、電影史、文學史、教育史他都佔有重要席位，在有些領域，他更無愧於「奠基者」、「創始人」之譽，在20世紀20至40年代，他創造了中國文化事業的一個又一個「里程碑」。（圖：音樂全才黎錦暉）
【作 品】流行歌曲《桃花江》、《特別快車》、《夜深沉》、《小小茉莉》、《薔薇處處開》、《妹妹我愛你》等，歌舞劇《麻雀與小孩》、《葡萄仙子》、《神仙妹妹》、《小羊救母》，兒童歌舞表演曲《好朋友來了》、《三個小寶貝》、《誰和我玩》、《可憐的秋香》等。
【姓 名】劉天華
【生 卒】1895年（清光緒二十一年）2月4日~1932年6月8日
【籍 貫】江蘇江陰澄江鎮（現澄江街道）
【成 就】中國近代作曲家、演奏家、音樂教育家，時人贊譽他「中西兼擅，理藝並長、而又會通其間」。（圖：中西兼擅的劉天華）
【作 品】共創作二胡獨奏曲10首、琵琶獨奏曲 3首、民族樂器合奏曲 2首，其中以《光明行》和《病中吟》最為著名。
【姓 名】任光，筆名前發。
【生 卒】1900年11月9日~
【籍 貫】浙江省嵊縣(今嵊州市)
【成 就】中國無產階級音樂運動的先驅者之一，著名的革命音樂家。他創作的許多抗日革命歌曲，對中華民族的抗日救亡運動起了巨大的推動作用。他開創了海外愛國、愛家歌詠的先聲，是我國電影音樂的開拓者，在中國現代音樂史上和中國電影發展史上都起著重要的作用。葉挺將軍稱他是「中國的音樂之星」；聶耳稱他是「我們的導師」；《新華日報》則贊譽他為「民族的號手」，他是被中央列入著名烈士傳中的英烈。（圖：中國的音樂之星任光）
【作 品】《漁光曲》、《中國進行曲》、《洪波曲》、《王老五》、《大刀進行曲》、《不害怕進行曲》、《別了，三年皖南》(後改為《新四軍東進曲》)等。
【姓 名】黎錦光，原名錦顥，字履劬，筆名常用者有李七牛、金玉谷、金鋼、金流、巾光、田珠、銀珠、農樵等。
【生 卒】1907年（清光緒三十三年）12月30日~1993年1月15日
【籍 貫】湖南湘潭
【成 就】中國流行歌壇的開拓者和奠定者，他寫的一些歌曲不但紅遍了大江南北，而且遠播日本和東南亞一帶，享有崇高的國際聲譽，在20世紀30到40年代曾被譽為「中國歌王」。（圖：中國歌王黎錦光）
【作 品】《夜來香》、《采檳榔》、《五月的風》、《香格里拉》、《滿場飛》、《四季相思》|《叮嚀》、《少年的我》、《假正經》、《白蘭香》、《小放牛》、《王昭君》、《星心相印》、《黃葉舞秋風》、《春之晨》、《拷紅》、《愛神的箭》、《相見不恨晚》等。
就這么多吧。有需要再聯系，還有詳細資料。

⑥ 劉歡被人稱為「音樂教父」，他出過幾張暢銷專輯呢

我來說說劉歡老師如何封神的，也有便是，他針對原創音樂的高度重視。從第一季還叫《我是歌手》的情況下，欄目組就逐漸邀約劉歡，整整的邀約了七年，電影導演專業飛走了2次英國拜訪他。2020年《歌手》第七季，劉歡總算同意上這一綜藝節目，是由於湖南台將和劉歡一同創立「劉歡原創音樂股票基金」，該慈善基金會將從2020年逐漸，在每一年的1月11號，會對中國創意音樂作出卓越貢獻的人獎賞一百萬rmb。劉歡笑著說，自身是被這一原創股票基金「坑騙」來的。

九零後、零零後的觀眾們談起劉歡，很有可能總是帶上吐槽的寓意效仿劉歡唱幾句《好漢歌》，並不了解這兩字在我國歌壇代表著哪些……而客觀事實是，劉歡不但是近30年來最處變不驚且設計風格變化多端的時興男歌手，也是語句歌壇原創音樂的竭盡全力的引領者！

上世紀八十年代，劉歡就讀國際關系學院，他兒時喜愛相聲表演，高校選修課的是荷蘭文學專業，最終卻愛上了音樂。從小劉歡就對傳統樂器十分偏愛，常常運用午休時間跑到音樂老師辦公室玩傳統樂器。

在天津市讀普通高中時，同班同學有一個同學們打定主意今年高考考音樂學校，上高二時，院校有一架三角鋼琴，第一次看他在我眼前彈肖邦的 《蝴蝶》，我也暈菜了，原先這個東西能夠搞成那樣……

自己做時興音樂是1983年之後的事，大二、大三見到那麼多同學們校園內里彈吉，我以往看看，這個東西有哪些難弄的，暑期跟別人借走琴，回家以後就變成那堆人里彈得最好是的了。之後逐漸自身作曲寫歌。我對任何人聲的物品都有點兒興趣愛好，像歌舞劇歌唱的方式盡管沒有學過，可是喜愛聽，乃至包含中國戲曲的一些方法我全是較為留意的……

對傳統樂器的鍾愛圍繞了他的一生，出名以後，他的家裡收藏了稀奇古怪的傳統樂器近百件。

成長以後，劉歡喜愛與一批詞曲文學家集聚在北京國際聲像造型藝術企業，這一被音樂人稱之為「大木倉」的四合院中。假如你一直在「大木倉」的服務廳里看到一個人一邊慢奏電子琴，一邊高聲英文歌曲，那便是劉歡。

二十歲左右的他歌唱還稍顯嬌嫩，遠遠地不如他最喜歡的鮑勃迪倫，可是在那一個歌手連譜都不明白的時代，劉歡是那麼的醒目。

1988年，知青返城的浪潮剛以往不上十年，一部由他主演的電視劇《雪城》公映。「天上有個太陽光，水裡有一個月兒……」當劉歡動心的響聲傳來，多少人淚如雨下。針對某些人來講，劉歡的歌唱僅有曾揣著著理想去「知青下鄉」，去守衛邊疆，去開墾荒地的人才懂。

另一首大夥兒了解的音樂《離不開你》，在二十五年後因黃綺珊的歌唱而再一次走紅。而它是劉歡第一次為電視連續劇錄制歌曲。

劉歡直言，原創音樂早已到一個危機時刻，因此他的念頭是「拯救原創音樂」。2020年《歌手》能請到劉歡加盟代理，也恰好是由於針對原創的高度重視。2020年《歌手》公布了劉歡加盟代理的信息後，有很多觀眾們吐槽說「大家隨意比，總之相信最終總冠軍全是劉歡」。當然，這還不一定，並且綜藝節目精彩紛呈取決於全過程，而不取決於結果。但不容置疑的是，湖南台和劉歡此次針對原創的促進，是一件大好事。

大家等華語歌手的新時期，早已等得很久了。

⑦ 傳說中真正的『音樂教父』是誰

音樂之王——舒伯特

1827年3月底，當德國大音樂家貝多芬去世時，維也納有兩萬多人為他送葬，其中有個年輕人手持火把、淚流滿面地走在送葬隊伍的前列，他就是奧地利偉大作曲家弗蘭茲·舒伯特。

舒伯特1797年1月31日生於維也納近郊的一個小鎮上（現屬維也納市區的一部分），有兄弟姐妹8人，僅靠父親的收入過活，家境十分貧寒。舒伯特的父親是個小學教師，精通小提琴，並且教會了幾個孩子。舒伯特在8個孩子中悟性最高，其演技很快就超過了父親。在舒伯特11歲時，父親聽說維也納宮庭歌手學校（當今世界著名的維也納童聲合唱團的前身）招生，且食宿免費，就送他去碰碰運氣。舒伯特優美的嗓音和豐富的樂感一下子就征服了考官，被優先錄取。學習期間，舒伯特還參加了學生樂隊，擔任第二小提琴手，有時還擔任指揮。在學校里，舒伯特有機會熟悉海頓、莫扎特、貝多芬等許多音樂大師的作品，大大開闊了他的藝術視野，激發了他的創作靈感。他13歲開始作曲，15歲就創作了一首三重奏、兩首弦樂五重奏和100多首歌曲，還寫出了他的第一部交響曲。
舒伯特16歲那年，由於變聲，不得不離開他心愛的學校回到父親所在的學校擔任教師。他一邊承擔繁重的教學，一邊抓緊時間進行音樂創作這期間，他創作了第二、第三、第四和第五交響曲，還創作了《紡車旁的葛萊卿》、《魔王》、《野玫瑰》、《死神與少女》等許多膾灸人口的歌曲。1818年，21歲的舒伯特為了能專心進行音樂創作，毅然辭去了教師工作。但這一舉動遭到父親的堅決反對，他不僅拒絕向舒伯特提供任何資助，而且斷絕了父子關系。沒有生活來源的舒伯特只好當家庭音樂教師勉強糊口，因收入微薄，有時連房租都付不起。
舒伯特生活的年代正是法國大革命後歐洲封建勢力復辟的最黑暗的年代，但生活的窮困，政治的黑暗均沒有動搖舒伯特的意志，他從來都沒有停止過創作，把全部身心都獻給了音樂事業。無論何時何地，音符總在他的腦海中跳動。據說舒伯特的名曲《鱒魚》就是他半夜醒來時突然構思而成的，當時他立即起身將構思好的曲子記下來，因天黑不小心將墨水碰灑在譜紙上，所以這首歌曲的原稿至今還有一大塊墨水潑灑的痕跡。
舒伯特總是不停頓地忘我工作，短暫的一生中創作的作品有1500部，觸及所有的音樂體裁和形式，是世界上少有的高產作曲家。但他的音樂才能在其生前一直未得到承認。他一生寫了10部交響曲，在世時卻沒有一部公演；他創作了18部歌劇，在世時也沒有一部排練演出；他一共寫了600多首歌曲，其中許多在社會上廣泛流傳，而每首歌曲的售價極低。勤奮的創作始終沒能改變舒伯特窮愁潦倒的命運，最後連他鍾愛的女友也拋棄了他，嫁給了有錢的商人。他一生懷才不遇，孤獨凄楚。懷著這樣的心緒，舒伯特在1827年完成了他一生中最後重要作品之一——組歌《冬之旅》。該作品以冬天為背景，描寫了一個飽經世態炎涼的孤獨的流浪者形象。這部作品是舒伯特對當時奧地利黑暗現實的有力控訴，也是自己的苦悶及絕望心態的真實反映。
由於長期受到貧困和心情憂郁的折磨，舒伯特的健康受到嚴重摧殘。他所崇拜的音樂大師貝多芬之死，更使他的健康狀況雪上加霜。貝多芬比舒伯特長27歲，當舒伯特在學校演奏貝多芬的作品時，貝多芬已聞名歐洲。舒伯特對貝多芬十分景仰，但由於靦腆的性格始終沒有勇氣去造訪。他曾經鼓起勇氣去過一次，又恰逢貝多芬不在家，舒伯特留下自己的作品就回去了。貝多芬回來後讀了舒伯特的作品，十分激動地對他人說：「這里閃爍著神聖的光輝！」當舒伯特再次趕來看望貝多芬時，貝多芬已經處於彌留之際。貝多芬用力睜開眼睛，對舒伯特說：「我的靈魂是屬於你的。」之後不久，貝多芬就離開了世。看到自己最崇拜的大師離去，舒伯特悲痛欲絕，悔恨交加，於是就出現了本文開頭的一幕。貝多芬之死使舒伯特的身心受到重大打擊，1828年11月19日，也就是在貝多芬去世的第二年，舒伯特也離開了人世，年僅31歲。他臨死前對朋友說：「我只有一個要求，請把我葬在貝多芬的墓旁。」遵照舒伯特的遺言，朋友們把他安葬在貝多芬的墓旁，並在墓碑上寫道：「死亡在這里埋葬了一分巨大的財產，還埋葬了更為巨大的希望。」
舒伯特是19世紀歐洲偉大的浪漫主義作曲家，是浪漫主義音樂的奠基人之一。他一生短暫，過早地被貧困和疾病奪去了年輕的生命，但他眾多的音樂作品卻給後人留下了一筆寶貴的財富，特別是他創作的大量歌曲，不僅開創了德國藝術歌曲的先聲，也是世界音樂寶庫中此類題材的珍品，舒伯特也因其在這一領域的突出成就而被後人譽為「音樂教父」。

⑧ 劉歡被人稱為「音樂教父」，他寫過幾首流行歌曲

劉歡寫過的歌曲有《好漢歌》，《彎彎的月亮》，《千萬次地問》等等，這些歌曲都還是蠻受歡迎的，也是比較膾炙人口的。雖然說我的年齡也不是聽劉歡的歌的那個年代，但是對於他的一些比較耳熟的歌，還是聽得挺多的。畢竟就算是我不聽，別人也會放，我也會從別的地方聽到這些歌。

而關於劉歡的音樂，因為我也不是什麼專業人士，自然也無法去評判吧。雖然說看起來，他寫的歌曲不算特別多，但是每一首都是精品，都特別貼合每一首歌背後的故事。而且他在音樂圈的地位，也是一直都不可撼動的，在這點上，估計其它的音樂人也趕不上的吧。