三亞戛納電影節的圖片

⑴ 戛納國際電影節的歷史沿革

創辦初期
20世紀30年代末，法國有感於當時德國、義大利高漲的法西斯主義氣焰。1936年，德國宣傳部長約瑟夫·戈培爾大力運作萊尼·里芬斯塔爾（Leni Riefenstahl）拍攝當年的柏林奧運會；1938年，德國紀錄片《奧林匹亞》（Olympia）入圍威尼斯國際電影節並奪下最佳外國影片「墨索里尼杯」。於是法國公共行政及藝術部部長尚·傑伊（Jean Zay）接受菲利普·艾藍傑（Philippe Erlanger）的建議，決定在戛納創立新的國際電影節，全名為「國際電影節」（Festival International Du Film）。選擇戛納作為舉辦地點是因為氣候舒適。
1939年6月，路易·盧米埃爾（Louis Lumière）擔任「國際電影節」主席，電影節自9月1日進行到9月30日。
1939年8月開始，美國片商米高梅（Metro Goldwyn Mayer）用豪華郵輪載著好萊塢明星來到法國戛納舉辦派對、慶宴，一時之間吸引不少影迷駐足；9月1日，德國入侵波蘭，電影節隨即宣布取消；9月3日，法國、英國對德國宣戰。
二戰之後
1946年9月20日，在法國外交部、教育部、電影聯合會支持下，由法國藝術行動協會再辦戛納國際電影節，這是真正意義上的第一屆。第1屆戛納國際電影節是在戛納的一家舊賭場舉辦，後由法國工業部和商業部共同組織。
1948年、1950年，戛納國際電影節因財政困難停止舉辦；1949年，戛納國際電影節在「電影節大樓」（Palais des festivals）舉辦，法國人稱之為「紅地毯大樓」。

⑵ 戛納電影節具體是幹啥的證明啥的

自開辦以來，戛納國際電影節始終堅持其創立初衷即推動電影節發展，振興世界電影行業，為世界電影人提供國際舞台。除了對電影節初衷的堅持，電影節也准備好接收新的概念想法。在過去的幾十年裡，電影節在保有其核心價值的基礎上，也一直在進步發展，他們致力於發現電影行業新人並且為電影節創造一個交流與創造的平台。

金棕櫚的每一英寸都是高級珠寶創作匠心的具現。葉柄末端呈小巧的心形，微風輕拂，輕柔的葉片隨之曳動，仿若倏忽間經久定格。棕櫚葉由118克經「公平采礦」認證的18K黃金打造而成，置於祖母綠形切割的水晶底座之上。此臻美細節令每一個金棕櫚獎座都變得獨一無二，因為大自然母親從未創造過兩塊完全一樣的水晶。五位工匠大師需花費不下40個小時的手工雕琢，方可打造出這座電影節最令人夢寐以求的臻寶傑作——金棕櫚獎座。

⑶ 亞洲有哪些分量重的電影節

東京國際電影節，韓國釜山電影節，上海國際電影節

⑷ 2019年第72屆戛納電影節官方海報如何解讀

第72屆戛納電影節將於5月14日開幕，5月25日閉幕。

2019年3月29日，傳奇導演、法國新浪潮電影之母阿涅斯·瓦爾達在與癌症短暫抗爭後於家中離世，去世時家人和朋友都在她的身邊，享年90歲。

官方海報上放的是26歲的阿涅斯·瓦爾達，當時是1954年，她正在拍攝電影《短角情事》（La Pointe Courte），當年這部電影就是在戛納電影節的非競賽單元首映的。

這張經典的圖片中，拍攝地點位於法國東南部賽特小鎮的海灘邊上，瓦爾達正站在一位技術人員的肩膀上看著攝影機。

「這張照片總結了阿涅斯·瓦爾達的一切：她的熱情、沉著和惡作劇。」戛納電影節的組織者說，她擁有「自由藝術家的成分、形成了她從未停止改進的食譜。」

⑸ 請問 嘎納國際電影節的獎杯是什麼樣子

戛納電影節大獎為金棕櫚獎，具體獎杯樣式如圖：

金棕櫚獎前身為「金鴨獎」，是戛納電影節的大獎，相當於奧斯卡方面的「最佳影片」，因其獎杯為金制棕櫚枝，故稱「金棕櫚」——這是由於戛納這座法國南部的濱海城市，在金銀兩色的沙灘上到處種植著高大挺拔的棕櫚樹。從1946年第一屆戛納國際電影節開始設置。

必須說明，短片單元還有一座金棕櫚獎，相當於奧斯卡方面的「最佳真人短片」。但約定俗成的「金棕櫚大獎」，僅指主競賽單元的那枚棕櫚枝（長片）。

金棕櫚難於攻陷的程度毫不亞於奧斯卡最佳影片的小金人。

縱觀其歷史，「雙金棕櫚俱樂部」成員僅有五（六）位：弗朗西斯·福德·科波拉（美國）、比爾·奧古斯特（丹麥）、今村昌平（日本）、艾米爾·庫斯圖里卡（塞爾維亞，前南斯拉夫）、達內兄弟（比利時）。（這里計算的「雙金棕櫚」成員，不包括「金棕櫚最佳短片獎」。）大家耳熟能詳的如：《德州巴黎》（維姆·門德斯）、《低俗小說》（昆汀·塔倫蒂諾）、《黑暗中的舞者》（拉斯·馮·特利爾）、《鋼琴師》（羅曼·波蘭斯基）、《華氏911》（邁克爾·摩爾）等，均為金棕櫚大獎得主。亞洲首部獲得金棕櫚作品是1953年日本導演衣笠貞之助前輩的《地獄門》，華語電影唯一一部榮膺金棕櫚獎的影片為陳凱歌的《霸王別姬》（1993年，與澳大利亞女導演簡·坎皮爾執導的《鋼琴課》並列）。

⑹ 戛納國際電影節的由來為什麼叫戛納

20世紀30年代末，法國有感於當時德國、義大利高漲的法西斯主義氣焰，特別是德國宣傳部長約瑟夫·戈培爾在1936年大力運作萊尼·里芬斯塔爾（Leni Riefenstahl）拍攝當年的柏林奧運，之後便成為1938年的紀錄片《奧林匹亞》（Olympia），強勢入圍1938年的威尼斯電影節並還奪下最佳外國影片「穆索里尼獎」。

於是法國公共行政及藝術部長尚·傑伊（Jean Zay）接受菲利普·艾藍傑（Philippe Erlanger）的建議，決定在戛納創立新的國際電影節；第一屆電影節全名為「國際電影節」（Festival international film）。

選擇戛納是因為那邊氣候舒適。

1939年6月，路易·盧米埃爾（Louis Lumière）擔任第一屆「國際電影節」主席，第一屆電影節自9月1日進行到9月30日。

⑺ 戛納電影節中國館有什麼特點

法國時間5月12日下午，坐落於戛納國際電影節國際村的戛納中國館迎來本次電影節年輕的藝術鍍金者——中國青年製片人和他們的項目。他們由中國電影基金會吳天明青年電影專項基金通過2018青年製片人培育計劃選送戛納製片人工作坊並參加中國館的青年製片人項目推介，在歐洲電影市場和國際影人面前展示青年製片人自己的努力成果。

本次在中國館與來自世界各地電影人見面的青年製片人有：青年製片人劉雯及其影片《無名狂》、青年製片人藤井樹及其影片《蕎麥瘋長》、青年製片人曹金玲及其影片《莫爾道嘎》和青年製片人閻雲飛及其影片《重返西園碼頭》。

青年製片人項目推介 戛納中國館再度見證初心

本屆戛納電影節不乏中國青年電影人的身影，入圍「一種關注」單元由畢贛執導的《地球最後的夜晚》，其製片人單佐龍是2016中國電影基金會——吳天明青年電影專項基金青年製片人培育計劃選送戛納製片人工作坊的5位優秀青年製片人之一;入圍短片主競賽單元的《延邊少年》，其導演魏書鈞曾入圍2017吳天明青年電影高峰會並獲獎，本次，吳天明青年電影專項基金再度與一群年輕的藝術鍍金者——中國青年製片人征戰戛納，在中國館舉行青年電影製片人項目推介。

每年的戛納中國館，匯聚來自中國、歐洲乃至世界不同領域的電影人，或為了增進對中國電影市場的了解、或為了互助合作;力邀國際製片公司及製片人、歐洲電影基金、國際媒體參加，並有來自世界各地的製片人們在這里分享自己的想法和經驗，互相啟發;充分展示中國電影及電影人發展現狀，提供良好中歐電影文化交流平台，也成為中國青年電影人與海外電影文化、政策、資金等展現自我之地。

遇見這些年輕的鍍金者，與他們在國際電影節一起成長，為世界展示更多中國電影人尤其是青年電影人的才華和成長、熱情與努力，是中國電影基金會—吳天明青年電影專項基金2018青年製片人培育計劃的初衷，也是基金會不斷攜手戛納電影國際市場設立中國館、輸送更多青年製片人才的初衷。

⑻ 戛納電影節中有哪些明星是蹭紅地毯的

雖然桂皮君老師已經在前幾天，就本屆戛納電影節紅毯所發生的傳奇故事給大家做了一回課代表(課程回顧：「這位女明星，請你盡快離開紅毯!」)，但是，一向「戲多」的戛納電影節紅毯，只要不到電影節結束的最後一刻，這條紅毯上所發生的「故事」則永遠不會停止。

我們先來回憶一下上篇文章最後那幾張被「和諧」的圖片。

不過這種電影展映除官方邀請以外，片方也可以通過申請獲得戛納官方邀請函，像是前一陣想要帶著自己作品「逐夢戛納」的畢志飛導演便是通過第三種方式申請參與戛納電影節的。

國內這些年對於戛納電影節的關注點，逐漸從入圍作品轉移到了紅毯上的花邊新聞，比起某某某紅毯穿了什麼衣服、誰誰誰紅毯走了多長時間這類有關戛納紅毯的消息登上熱搜，又有多少人知道今年唯一一部入圍主競賽單元影片的中國電影《江湖兒女 》，又有多少人知道帶著入圍作品前來的趙濤、廖凡才是這場電影節的頭等貴客。

⑼ 本屆戛納電影節推遲舉辦，往屆戛納電影節有哪些吸引你的地方呢

1月28日 據報道，戛納電影節主辦方27日表示，由於持續的新冠疫情危機，戛納電影節將推遲約兩個月，於7月6日至17日舉行。

評委會大獎:瑪緹·迪歐普《大西洋》(法國、塞內加爾、比利時)

最佳導演: 讓-皮埃爾·達內、呂克·達內《年輕的阿邁德》(比利時、法國)

最佳男演員:安東尼奧·班德拉斯《痛苦與榮耀》(西班牙)

最佳女演員:艾米麗·比查姆《小小喬》(奧地利、英國、德國)

最佳劇本:瑟琳·席安瑪《燃燒女子的肖像》(法國)

評委團獎:拉吉·利《悲慘世界》(法國)&小克萊伯·門多薩、儒利亞諾·多赫內利斯《巴克勞》(巴西、法國)

評審團特別提及獎:伊利亞·蘇雷曼《必是天堂》(法國)

⑽ 戛納電影節是什麼

戛納國際電影節也叫作康城(坎城)國際電影節，是一個電影人的節日，一般的舉辦方會為電影創作者頒發電影獎項。戛納電影節每年定在五月中旬舉辦，為期12天左右，通常於星期三開幕、隔一周的星期天閉幕。

戛納電影節創立於1939年，是當今世界最具影響力、最頂尖的國際電影節，與威尼斯國際電影節、柏林國際電影節並稱為歐洲三大國際電影節，最高獎是"金棕櫚獎"。

(10)三亞戛納電影節的圖片擴展閱讀：

戛納電影節發展歷程：

1930年代戛納電影節末，法國有感於當時德國、義大利高漲的法西斯主義氣焰，於是法國公共行政及藝術部長尚·傑伊（Jean Zay）接受菲利普·艾藍傑（Philippe Erlanger）的建議，決定在戛納創立新的國際電影節。

1939年六月，路易·盧米埃（Louis Lumière）接受擔任第一屆「國際電影節」主席，第一屆電影節預計自9月1日進行到9月30日。

戛納電影節法國外交部、教育部、電影聯合會支持下由法國藝術行動協會再辦戛納電影節，這是實實在在的第一屆。第一屆戛納電影節是在戛納的一家舊賭場舉辦。後由法國工業部和商業部共同組織。

自1946年第一屆以來，1948年跟1950年因財政困難停止舉辦。但是在1949年，電影節在新的大樓「電影節大樓」（Palais des festivals）舉辦；法國人亦稱之為「紅地毯大樓」。

自創辦以來，除1948年、1950年停辦和1968年中途停辦外，每年舉行一次，為期兩周左右。原來每年9月舉行。1951年起，為了在時間上爭取早於威尼斯國際電影節，改在5月舉行。

1956年最高獎為「金鴨獎」，1957年起改為「金棕櫚獎」，分別授予最佳故事片、紀錄片、科教片、美術片等。此外，歷年來還先後頒發過愛情心理電影、冒險偵探電影、音樂電影、傳記片、娛樂片、處女作、導演、男女演員、編劇、攝影、剪輯等獎。