電影棋王為什麼被禁

A. 棋王電影的點評

《棋王》：人生的每一刻都是一個起跑點

很早以前就看過一遍，印象很深刻，尤其是梁家輝飾演的那個棋王以一敵九下盲棋。也許那個角色讓梁家輝來演有種特別的感覺，還有就是影片對文革的描寫很客觀，所以很喜歡，就又買回來看。

故事改編自阿城的小說《棋王》，只不過導演（徐克與嚴浩）加了一部分台北的內容，使得現在台北的故事與67年的大陸的故事相銜接。可以說導演加上去的部分沒有大陸那部分精彩，大陸那部分的故事不僅有肉也有骨，很有一種張力，而台北那部分只是導演的一個補充，一個續。

電影開始後引出了大陸文革時期一個關於棋王的故事，鏡頭里當時轟轟烈烈的運動，配以羅大佑的《愛人同志》，描寫大運動背景下的人情冷暖，再貼切不過了。

「每一次閉上了眼就想到了你 你像一句美麗的口號揮不去 在這批判斗爭的世界裡 每個人都要學習保護自己 讓我相信你的忠貞 愛人同志」。

梁家輝飾演的王一生是學校的棋王，在那「革命」的時代，同所有同代人一樣被下放。他出身貧寒，但是痴迷於象棋，甚至有一種孤獨求敗的渴望。在下放期間，有幸遇到了出自象棋世家的「高腳卵」，下象棋，烹蛇肉，由於對象棋的痴迷以及高超的棋藝得到了大家的認可。「高腳卵」也為了營救他，不惜把自己祖傳的象棋送給了「領導」。之後，一次象棋大賽，拒絕參加的王一生在比賽後決心挑戰得獎者。隨之就是影片的高潮以一敵九象棋戰，也許是想起了母親的教誨，也許是被同伴說服要珍惜這一次機會，他贏了，可以脫離那裡了。

「楚河漢界，風雲叱吒，稱霸四方。世事如棋，乾坤莫測，笑盡英雄。」

時代變了，社會變了，但是來自生存的壓力沒有變。時間轉入90年代初的台北，高聳的大樓，擁擠的車輛，快速發展的現代化大都市躍然紙上。「高腳卵」的表弟從香港過來要幫助一個朋友策劃有關神童的電視節目，以搶回主持人的工作。但是眾多美女主持人的背後「競爭」以及道貌岸然卻衣冠禽獸的劉教授從中作梗，他們也是經歷頗多挫折，當他們對著大海大喊「金錢不是萬能的，未來還是有希望的」的時候，也許表現的是更多的無奈。

「人生的每一刻都是一個起跑點，為生命增添色彩，珍惜您的每一個機會。」這是台北的一個「人人人人壽保險」的廣告語，在影片中多次播放。也許這才是影片真正要說的。

對梁家輝的第一印象應該是《情人》了，他演的富家公子再恰當不過了。相對來說，演一個木訥、呆板、棋痴的角色對他來說怪怪的，好像《周漁的火車》里的角色也很類似。不過還好，當時他還年輕，不同的感覺，也演得很出色。

看過描寫文革時期的影片很多了，《霸王別姬》、《活著》、《藍風箏》等等，都是他們那時代過來的人拍的，也都是很成功的電影。但是對於我們沒有經過那個時代的人來說，有一種感覺，有點壓，即使戲說了還一樣，有點沉重，總是跳不出來，永遠是局內人，從一個相對悲觀的視角。但是《棋王》感覺就不會了，再配以羅大佑有節奏的音樂，甚至有些更貼近觀眾，更親切了。

「怎麼都不能明白我不後悔 即使付出我青春的血汗與眼淚 如果命運不再原諒我們 為了我靈魂進入了你的身體 讓我向你說聲抱歉 愛人同志」

過去的就讓他過去吧。

人生的每一刻都是一個起跑點。

忽然想起了一句詩：「世事如棋局局新，時光似鳥翩翩過。」

B. 關於中國象棋的一部電影

1.《厭惡與恐懼（Fear an Desire）》

通過吸引投資和中央公園里的國際象棋大戰，庫布里克終於能夠在加利福尼亞完成他的第一部真正意義上的電影——《厭惡與恐懼（Fear an Desire）》（1953）。電影上映後，盡管各方評論褒貶不一，但對庫布里克的導演天分卻是眾口一詞贊不絕口的。

2.《誰殺死了騎士》
是一部借國際象棋講述劇情的電影哦，很過癮哦

3.《棋王》
故事改編自阿城的小說《棋王》，只不過導演（徐克與嚴浩）加了一部分台北的內容，使得現在台北的故事與67年的大陸的故事相銜接。可以說導演加上去的部分沒有大陸那部分精彩，大陸那部分的故事不僅有肉也有骨，很有一種張力，而台北那部分只是導演的一個補充，一個續。

電影開始後引出了大陸文革時期一個關於棋王的故事，鏡頭里當時轟轟烈烈的運動，配以羅大佑的《愛人同志》，描寫大運動背景下的人情冷暖，再貼切不過了。

4.If Tomorrow Come
<<If tomorrow comes>>（假如明天來臨）：講一個已經訂婚的漂亮女人，因為要報母親的仇而含冤入獄,未婚夫也拋棄了她。後因救了州長（監獄長？忘記了）的孩子而提前出獄。出獄以後因為自己的案底沒有找到工作。但因為她以前在銀行工作過，就設計討回了屬於自己的工資。繼而發現自己有做大盜和騙子的才能。於是開始了偷畫、偷珠寶等「高技術含量」的工作。在船上同時和兩位國際級象棋大師對弈，也是其中很有趣的情節之一。

是以上幾部之一嗎

C. 嚴浩徐克導演，梁家輝主演的《棋王》想表達的意思有哪些。

《棋王》的敘述中，平實里的玄奧頗為得體，大有道家之遺風。阿城覺得，在一個幾乎無路可走的時代，人倘還能因技藝而進入審美的愉悅和精神的愉悅層面，則精神庶幾不得荒蕪。

自由救贖的地方。這是道家與禪林中的古風，悠然與亂世之中。講究造勢，講究弱而化之、無為而無不為，這是王一生的棋道，也正是道家哲學的精義。

無論是浩劫中派仗沖突的烽火、大串聯的狂熱，還是上山下鄉前的離情別意、蹉跎歲月里的內傷外侮，都似乎未曾攪動他內心的平靜。

他自有他的世界—「呆在棋里」，呆在那「楚河漢界」的廝殺里。這樣，他心裡舒服」，可以忘掉世間那惱人的權利和路線的紛爭，忘掉這種紛爭造成的精神與物質的雙重圍擾。

他心如止水，萬物自鑒，空心寥廓，復返寧謐。在那個「一句頂一萬句」的迷狂時代里，這種不迎不持、無動於衷的獃痴，這種視而不見、聽而不聞的消極，這種在「大而無當」中遨遊的超脫，正是對動亂現實的一種清醒認識和明智，不願隨波逐流、合污鼓噪的一種變相抗爭。

(3)電影棋王為什麼被禁擴展閱讀：

導演徐克將阿城和張系國的兩部《棋王》小說改編為一部電影。阿城的《棋王》部分發生在文革，代表歷史，張系國的《棋王》因為特異功能的元素，代表未來，片中關於時間的追問，暗示了創作者所代表的對於未來不能把握的心境。

對阿城《棋王》的改編，雖然被很多原著的擁護者批評，但仍不乏超越原著之處，如王一生在寒冬中用唯一的棉襖做賭注，要求和象棋冠軍來一場比賽，就有一種原著中沒有的，向無可改變的命運悲愴抗爭的悲劇感。

D. 《棋王》 最後的結局是什麼意思

主人公雖然沒參加比賽，但為了提高棋藝，以個人形式同比賽冠亞季軍等九人比賽，並取得勝利。

老棋王說棋王以一敵九甘拜下風，而且自己有了繼承就可以放下了，棋王貌似勝了前面八個對手以後。聽了老棋王這席話就耗盡真氣放心的去了，小棋王因為使用特異功能救了那個要被廣告牌砸死的小孩後自己犧牲了，最後是棋王和小棋王在冥界的對話 其他人是看不到的。

(4)電影棋王為什麼被禁擴展閱讀：

《棋王》共四部分，第一部分，寫「我」在開往農場的火車上認識了主人公，通過我與主人公的談話，介紹了主人公迷戀象棋和提高棋藝的經過，介紹了主人公的「專注於吃」。

第二部分，寫我到農場後，主人公來看望我，通過主人公的口吻介紹主人公的家境生平以及和腳卵對弈的情況，腳卵與主人公相約參加象棋比賽。

第三部分，主人公由於在農場時（和「我」不是同一個農場的）經常請假出去賽棋，表現不好，農場領導不讓他比賽，直到比賽都已經開始了，他才找借口請假到了賽區，遇到了「我」和腳卵。

同時，腳卵為了調到城裡，把祖傳的明朝烏木象棋送給了文教區書記，並且要求書記幫忙除了調工作外，讓主人公比賽，書記答應了，但主人公不願意這樣做。

第四部分，寫主人公雖然沒參加比賽，但為了提高棋藝，以個人形式同比賽冠亞季軍等九人比賽，並取得勝利的經過。

E. 名人對《棋王》的評價，急用！！！至少兩條！！！

正隨著時代的推移,批評家對阿城的關注在日漸減少,雖然他本人作為一個成就斐然的作家成為文壇名人,但是阿城作品中的思維的張力以及更加珍貴的存在感,卻在可悲地被邊緣化。究其原因,筆者認為,首先是中國知識分子的時代閾限,以及缺乏反思意識與危機感的中國人國民性使然。阿城的作品由於其特殊的時代背景與寫作年代,極容易在當時的知青群體中產生體驗的共鳴,然而,這種共鳴是激情的而非理性的,是發泄的而非批判的,這種喧鬧的共鳴在一定程度上干擾了深刻的思考。
—— 劉小霞

東方傳統棋道所蘊含的庄禪文化特質,在《棋王》、《名人》中乃是某種人格精神的象徵,棋藝中游戲與競爭的和諧統一,與為人處世上的隨緣任運、不與物拘互為表裡。因而,真純不羈、率性曠達、恬淡超然,透脫自在的處世方式與抱元守一、凝神玄覽的靜觀體悟的直覺思維特徵,構成一種東方文化特有的審美的人生觀。此外,兩部作品又以不同的社會時代為背景,展示了庄禪文化在特定環境中迥異的價值取向。《棋王》中庄禪思想的積極意義,也只有在其特定的時代文化背景之中才能呈現出來。
——應為眾
算不上是名人對《棋王》的評價。你只當我是打醬油的好了！有一片解讀圍棋和象棋的文章，寫的極好。在一本書上找到的，《高中作文.》中摘得大師的書，請原諒我找不到了。

象棋圍棋與中國文化
邸永君
俗語有雲：棋局小世界，世界大棋局。而在中國的棋林中，影響最為深遠者當屬圍棋和象棋。作為典型的中國文化現象，它們以棋盤和棋子構成中國傳統社會的縮影。其相通之處在於棋盤都是阡陌縱橫，呈格狀分布；棋子由顏色不同而構成兩方以對壘拼殺。詳加考察，則大有區別。
先說圍棋。圍棋棋子除按顏色構成黑白二方之外，所有棋子在功能上無任何區別，既無大小，又無分工，性能相同，地位相等，其勝負的標志就是所佔地盤，不必須至少有兩口「氣眼」。
「氣眼」指空目，意即活動空間，且對方不得侵入，象徵著中國古代的城池，體現著一個思路：要想生存發展，就必須擁有地盤，用當今流行語言稱之，就是根據地；而要有根據地，就必須有迴旋的空間。這與我國傳統農業社會的思維方式如出一轍：想要保有地盤，就要使地盤聯成一片；要想地盤不失，就必須有城池作為依託。
孤立的棋子「人」單力薄，作用有限，極易被消滅。成片棋子雖「人」多勢眾，但若無氣眼，也絕難存活。個體棋子形單影只，不足掛齒，聯合在一起則所向披靡，勢不可擋。從社會發展的角度考察，之前的產物，群體力量大於個體，個體聯合起來就產生力量。佔得空間，則取得勝利，體現的是人類早期的追求目標和較為平等的價值觀念。
象棋則不然。它將棋子分為將（帥）、士（仕）、象（相）、馬、車、炮、兵（卒）等7種。 功能各異，貴賤不一。其勝負只取決於將帥之存亡。只要將帥仍存，即使全軍覆沒，亦不為輸；將帥若遭不測（被將死），即使未失一子，亦算失敗。其餘各子也因 功能不同而地位不一、價值大有區別。車可橫沖直撞，所向披靡；馬可騰越出擊，縱橫馳騁；炮可隔子發威，火力兇猛；士、象則亦步亦趨，只進不退。由此衍生出 諸子地位懸殊，不可等同。
就本領與殺傷力而言，將帥發球最為無能之輩。不僅行動遲緩，殺傷力差，且不能越孤城半步，卻要所有棋子拚死護衛，甚至被殺光吃盡，就在所不惜。其餘各子 也等級森嚴，貴賤分明；車乃棋中至寶，萬不可輕棄，只要不是為最高領袖，決不可失。馬、炮地位大抵相等，開局時，炮似乎稍勝於馬，殘局中，則馬大勝於炮。 最為悲慘者就是兵卒，數量眾多，因而棄之不惜；本領有限，因而作用不彰；只許前進，不能後退，因而前景黯然，結局慘烈。即使不被幹掉或有意喂吃，或因保其 他棋子而被犧牲（如「丟卒保車」等），拱到底則成「老卒」，幾同無用。這是等級社會最為生動、最為集中的具體體現，是中國封建社會的典型和縮影。
在這個等級森嚴、競爭殘酷的游戲中，每個棋子的命運因人為規定的功能和作用不一而命運各異。車是何等風光，橫掃千車，如入無人之境；或被對方幹掉，不啻割肉抽筋，疼痛至極，為保其性命，不惜以犧牲其他多個棋子為代價。馬、炮也算是不枉活一世,拼殺苦戰，效力沙場，丟掉也令人扼腕嘆息。最悲慘者乃兵卒之輩，沖鋒在前，挨炮打，遭馬踏，往往中途夭折，甚至未曾起步，便嗚呼哀哉；即使福星高照，幸運萬分，自強不息，拱到最後，卻變成廢子一般，蟹行蠕動於底線，著實可悲可憐。這是下層人民在傳統社會的真實寫照，是中國傳統文化體系賤視蒼生的生動體現。
對比之下，國際象棋中雖然也有兵卒若干，但本領較之中國象棋之同類為大，一旦沖到底線，則搖身變「後」，法力無邊，給予下層人士以安慰和希望。聯想到中國戰俘歸國後的悲慘命運和西方戰俘歸國時的鮮花人潮，兩種文化之間理念的差異不言自明。
就產生時間而言，圍棋必早於象棋。《博物志》雲：「堯造圍棋，丹朱善棋。」雖不可信，但其產生於嚴格的等級制度形成前，應無異議。其各子平等、機遇相同的的構思設計，就是中華先秦文化中「民本思想」的具體體現。象棋各子之間與生俱來、無從更改身份差異和為保統帥而不惜耗盡生靈的僵化理念，是秦代以後專制制度的最佳詮釋，加上「楚河、漢界」作為佐證，其生辰八字則大抵可定。
就弈者而論，弈圍棋專利申請主觀能動性大，自主性強。其不必為保全先已設定之統帥而煞費苦心，只需以全局形勢為依據進行判斷。象棋弈者則著實可悲，必須 經受折馬損炮，甚至丟掉愛車的痛苦只是為了那個無能的統帥之安危。將一人之存亡凌駕於群體安危之上，甚至要奇缺作為局外人身份的弈者，這種游戲規則乃中國傳統社會結構和規則的縮影，是典型的中國專制思維的折影。
從游戲法則角度言之，二者恰恰相反。圍棋是在用加法。開始時，空無一人，好生寂寞。隨著雙方落子，棋子越來越多，最終則往往擁擠不堪，幾無落腳之處。象棋則用減法。開始時，戰陣嚴整，兵將齊全，隨著雙方廝殺，棋子越來越少，到殘局時，諸子凋零殆盡，一片狼藉。最後，甚至僅剩光桿司令，困守老城。真是兩種感受，兩種意境。
象棋布陣直觀固定，局面一目瞭然，故而就初學者而言，較為淺顯易懂。弈之者眾，因而臭手眾多。圍棋則難以揣度，深奧莫測，表面平靜似水，驟然而起殺機。故而非智商較高者不得為之，不然往往徒招其辱，毫無樂趣可言。
總而言之，圍棋和象棋反映中國文化在不同層面、不同階段形成的兩種不同的思維方式和價值觀念，圍棋的存在，表明中華文化體系中至少還存在異議的精神、平等的理念；象棋則表現出先人為保江山社稷而不惜一切代價的群體理念和誓死如歸、殺身成仁的犧牲精神。這兩種精神和理念相輔相成，共同支撐著中華民族的精神大廈。圍棋和象棋就是這兩種精神和理念的結晶。

這個不是

F. 象棋王為什麼被禁了

《象棋王》沒有被禁，在愛奇藝，酷米，優酷，土豆網都有播放。

《象棋王》是由鴻鷹世界出品的民族原創TV劇集動畫片。《象棋王》描述一個叫聶無悔的少年，從根本不會下棋到熱愛棋藝的歷程，以一顆永不言敗的心，勤奮向上，勇往直前，不斷學習、克服萬難，深造棋藝，在各種象棋比賽中戰勝對手，為實現自己的「象棋王」的理想勇敢奮斗。

《象棋王》與中國棋王合作世界第一部以象棋為題材的動畫片。鴻鷹與中國棋王胡榮華協力合作共同打造《象棋王》，將中國棋魂推向海外。為求棋賽的精確XIN與真實感，由胡榮華擔任本片的總顧問，指導棋局及棋譜。

(6)電影棋王為什麼被禁擴展閱讀：

《象棋王》讓中國象棋耳目一新：劇中改造了傳統象棋。將中國象棋立體化、具象化、生命化。片中的棋賽所用的棋具，並非一般傳統象棋，而是現代科技化產物－象棋王博奕盒。棋子也不再是只刻上文字的棋子，而是會出現投影虛擬人物的象棋角色。

華人歌壇首席作詞作家最佳貢獻，演繹棋手無悔精神。主題曲歌詞由周傑倫御用金牌作詞人方文山填詞，為其演繹「過河卒子」的無悔精神。

G. 《棋王》為什麼是一部被忽略的電影

片中兩段時空不同的故事以平行交錯手法推展，效果自然流暢，不過大陸部分拍得嚴謹動人，台灣部分則鬆散浮誇，風格並不統一。

對阿城《棋王》的改編，雖然被很多原著的擁護者批評，但仍不乏超越原著之處，如王一生在寒冬中用唯一的棉襖做賭注，要求和象棋冠軍來一場比賽，就有一種原著中沒有的，向無可改變的命運悲愴抗爭的悲劇感 。

人物介紹：

1、王一生

演員梁家輝

棋痴，棋藝高超，卻因出身不好，只能收起對象棋的熱愛，上山下鄉進行勞動改造。後在朋友的鼓勵下參加棋賽。比賽前，卻因為隨手撕掉大字報而被捕入獄。幸得程凌表哥幫忙才能脫險，但對方因此失去祖傳象棋。

2、程凌

演員岑建勛

電視台主持人丁玉梅的好友，對方因節目收視率日趨下滑陷入事業危機，遂委託他幫忙。程凌尋得一位擅長五子棋的小孩王聖方，將其帶回訓練。訓練中，程凌發現王聖方能夠預先感知對方的棋步，這讓他想起了二十多年前他在大陸遇到的棋痴王一生。

H. 誰知道《棋王》的迅雷下載地址

使用網路網盤免費分享給你，鏈接:

《棋王》是由滕文驥執導，謝園領銜主演的劇情片。影片改編自阿城的同名小說，講述了精通象棋的下鄉知青王一生在下鄉期間尋人對弈，並與九個高手進行一場「車輪大戰」的故事。該片於1988年在中國大陸上映。

I. 《棋王》是不是一部爛片呢

大陸版《棋王》改編於阿城《棋王》原著。整體看似形似忠於原著，實則完全沒有原著精神。導演滕文驥把所有的焦點聚焦於棋而非人。就好象拍的跟武俠片似，整的就是功夫，卻完全沒有去表述這功夫到底有什麼用，為何而用，就跟美國B級片似的。滕文驥在電影里把阿城原著中對文化大革命的描寫淡化，卻刻意強化了棋的對弈。原著中負著於棋的精神被完全剝離，整部電影被滕文驥拍的脫離於時代，阿城寄託於棋上的精神探討也因此被完全忽視。至於演員的演技和電影在劇情結構上的時間分布更是二到極點，簡單來說，出於大家都知道的原因大陸版的《棋王》僅僅只是對原著表面上的照抄，而無法對時代背景做進一步刻畫。這使得這部電影不僅缺乏對原著精神的尊重，更缺乏導演自己對作品的理解。
而港版的《棋王》是將阿城和張系國的兩部《棋王》結合起來的再創作，因為沒有看過張系國的《棋王》，所以無從比較電影中這部分對原著的改編多寡。單就阿城的《棋王》來說，港版雖然在諸多細節上有所刪改，但卻絕對要比大陸版更能體現阿城版本《棋王》的精神世界。這其中梁家輝和金士傑的演技功不可沒。前者可能大家都能熟悉，但金士傑實則更為牛比，是台灣的國寶級劇場演員。且為人生平諸多八卦，有興趣人士可以挖一下（康熙也曾訪談過他）。

J. 棋王電影結局三人都死了么

棋王電影結局三人都死了。
因為老棋王說棋王以一敵九甘拜下風，而且自己有了繼承就可以放下了，棋王勝了前面八個對手以後耗盡真氣放心的去了，小棋王因為使用特異功能救了要被廣告牌砸死的小孩後自己犧牲了，所以棋王電影結局三人都死了。
棋王是由徐克、嚴浩執導，梁家輝、岑建勛領銜主演的劇情片。影片改編自鍾阿城、張系國的同名小說，講述了程凌為了幫助好友丁玉梅而訓練擅長五子棋的小孩時，想起了二十多年前他在大陸遇到的棋痴王一生以一敵九的故事。該片於1992年9月25日在中國香港上映。