一個音樂家的電影懸疑的

① 能找幾部關於音樂家電影看看啊譬如莫扎特,鋼琴家等等的!!要正版的!!!!

關於莫扎特的同名電影《莫扎特》
關於貝多芬的《永恆的愛人》
關於蕭邦的《春天奏鳴曲》
關於大提琴家杜普雷的《她比煙花寂寞》
還有一些音樂題材的電影，比如《鋼琴課》、《鋼琴師》、《海上鋼琴師》

另外還有一些具體介紹：
音樂狂人與天才難民
十八世紀的音樂偉人莫札特（Wolfgang Amadeus Mozart），於一九八四年在米路斯科曼（Milos Forman）的帶領下「重回人間」，上演一幕《莫札特傳》（Amadeus），由湯克斯（Tom Hulce）扮演莫札特。《莫札特傳》的故事於莫札特二十六歲時展開，當時他憑著絕世的音樂才華，令到整個奧地利宮廷為之傾倒，不過宮廷里的首席樂師薩利埃利（Antonio Salieri）卻滿心嫉妒，他一方面驚嘆莫札特的音樂造詣非凡，一方面又擔心自己的地位受到威脅，所以他想盡方法加害對方，不但挑撥保守的維也納主流音樂界視莫札特為異端，同時又將他的樂譜大量刪改。隨著父親突然去世，悲痛的莫札特在精神上受到極大打擊，健康一落千丈，最後終在恐懼和疾病的雙重摺磨下油盡燈枯，氣絕身亡，死時年僅三十五歲。
另一來自歐洲的著名鋼琴家華迪沙薛菲曼（Wladyslaw Szpilman），其故事於二○○二年被波蘭籍導演波蘭斯基（Roman Polandski）搬上銀幕，成為當年奧斯卡金像獎大贏家的《鋼琴戰曲》（The Pianist），亦捧紅了飾演華迪沙的艾哲倫保迪（Adrien Brody）。華迪沙的故事由二次世界大戰爆發開始說起，當時只得二十七歲的他已經被譽為波蘭最頂尖的鋼琴家，但隨著德國空軍的炸彈落在波蘭國營電台一刻開始，身為猶太人的他及他的音樂前途，隨著納粹德軍的統治而飽受折磨。家人一一被送到集中營，及時逃逸的他孤獨地展開避難的生涯。華迪沙憑著過往的名氣，僥幸一次又一次逃過戰火的侵襲，熬過六年的戰火，一切重新再來。
瘋狂投入與音樂先鋒
一九九六年的《閃亮的風采》（Shine），是一部有關上世紀五十年代成名的澳洲籍鋼琴家大衛赫夫考（David Helfgott）的電影。戲中由謝菲路殊（Geoffrey Rush）飾演大衛赫夫考，少年時代已顯露非凡的音樂才華，不過自小患有輕微的神經緊張窒礙他的音樂發展，再加上嚴父極強的操控欲和極大的寄望，飽受壓力的大衛毅然離開家園遠赴倫敦皇家音樂學院求學，才華盡顯。後來大衛為准備在音樂會上演奏一首難度極高的鋼琴協奏曲，廢寢忘餐的付出換來空前的成功，不過也由於精神負擔太重而再次被送進醫院；後來在妻子的鼓勵下，終於再次走出病魔陰影成功地舉辦音樂會。這個充滿挑戰性的角色，為澳洲籍的謝菲路殊贏得奧斯卡金像獎影帝殊榮，並因此打進荷里活的巿場，演出多部美國電影如《寫我深情》（Shakespeare In Love）及《性書狂人》（Quills）等。
後來另一位澳洲籍鋼琴家、作曲家兼色士風手的派斯葛仁傑（Percy Grainger），其生平故事亦曾經被搬上大銀幕。《Passion》由彼得鄧肯（Peter Duncan）導演，李察羅斯堡（Richard Roxburgh）扮演派斯。葛仁傑成名於十九世紀末，比大衛赫夫考早出道多時，非常有名，但這部電影的成績和回響，卻遠遠不及《閃亮的風采》。
鋼琴家一向給人古典優雅的味道，不過也有人可以玩出另類花款，開創新的音樂曲式。Ray Charles，一個美國家喻戶曉的名字，一位創新地混合了R&B及黑人福音音樂，成就騷靈音樂的誕生的「騷靈音樂之父」。
記錄了Ray Charles輝煌及傳奇一生的《Ray》，於兩年前被導演泰萊赫福特（Taylor Hackford）搬上大銀幕，由黑人演員佔美霍士（Jamie Foxx）飾演Ray Charles，將失明的Ray在成功背後所付出的努力和時間，在充滿歧視不平的美國社會中要掙扎求存等辛酸，又不足為外人道的故事娓娓道來。這個角色為佔美霍士贏得奧斯卡金像獎最佳男主角。
隱居高人與狂熱魔人
除了鋼琴演奏者外，法國導演阿倫歌爾勞（Alain Corneau）就另闢蹊徑，拍了《日出前讓悲傷終結》（All the Mornings of the World），為觀眾帶來十七世紀巴洛克風格作曲家兼大提琴家Monsieur de Sainte Colombe的故事。
Colombe是一個才華橫溢的音樂家，不過隨著妻子的離世，他與女兒隱居深山小屋，逃避凡塵俗世，慢慢令到他的身世添上一層神秘色彩。法國皇帝路易十四久聞其音樂才華非凡，特別派人來親自邀請他到宮廷演出，卻遭到拒絕。後來Marin Marais專程來到拜師學藝，以誠意打動Colombe收他為徒。不久這位徒弟戀上Colombe的女兒，更成為其女婿。但隨著Marais進入凡爾賽宮當上宮廷音樂家，拋棄糟糠另結新歡，兩師徒從此結下難以化解的恩怨。《日》片的音樂和攝影均非常出色，當年榮獲法國凱撒大獎七項殊榮，包括最佳電影、最佳導演、最佳攝影、最佳配樂及最佳服裝造型等。
荷索（Werner Herzog）多年的好拍檔寇斯金斯基（Klaus Kinski），於一九八九年自導自演一部關於十八世紀音樂狂人Niccolo Paganini的故事《Paganini》。Niccolo Paganini是義大利著名的小提琴家、結他演奏家和作曲家，被譽為「將靈魂出賣給撒旦以換取音樂天分」的人，是歷史上最著名的小提琴大師之一，對小提琴演奏技術進行了很多創新的試驗。
Paganini七歲時便開始學習小提琴，十歲已開始作曲，十二歲作了他第一次公開演出。不過由於太早成名所累，Paganini無法面對名利和壓力，十六歲就開始賭博和酗酒，具有多重性格。曾有評論人說寇斯金斯基將自己對電影藝術的狂熱和不羈，投射到與他有同樣有狂放氣質的Paganini身上，不過由於這部電影過分強調Paganini的性生活，令到金斯基惹來連串官非，並於電影公映三年後離世。

② 請推薦幾部關於音樂家的電影~

1.《莫扎特傳》，人物傳記片的頂峰之作，轟動世界的第一流的視聽享受音樂片，深刻洞悉人性的經典之作。我喜歡莫扎特的音樂，而且非常非常喜歡這部電影，不斷響起莫扎特的曲子，台詞，劇情，演員的演技，天哪！一定要看！
http://ke..com/view/471709.htm
2.《貝多芬傳》又名《永恆的愛人Immortal Beloved》，加里奧德曼主演，演技派啊。也不錯http://ke..com/view/457847.htm
3.《復制貝多芬》，這個只講了貝多芬將近晚年的一段跟愛情有關的事（他的一個學生），其中貝多芬在劇院指揮第九交響樂那段不錯（個人看法）。當然裡面有很多貝多芬的曲子！
4.《海上鋼琴師》，與以上不同，這大概是一個虛構的故事，主要去看動人的故事，傳記型，出生-》傳奇的經歷-》死亡... 我非常欣賞導演對他音樂天賦以及人格的刻畫！

③ 求幾部關於音樂家的電影。

《翠提春曉》The
Great
Waltz(1938)
導演：
朱利恩·杜維威爾
Julien
Duvivier
維克多·弗萊明
Victor
Fleming
...
主演：
路易絲·賴納
Luise
Rainer
Fernand
Gravey
Miliza
Korjus
...
青年時代的斯特勞斯酷愛音樂，卻因上班寫曲被開除。在女友波蒂的鼓勵下，他嘗試在咖啡館演奏自己創作的作品。後來他結識了譽滿維也納的女歌星卡拉，並在卡拉愛的影響下，寫出了著名的《維也納森林》和《只有你》。波蒂出於妒忌，持槍來到劇院，但卻被卡拉的歌聲和斯特勞斯的音樂所感動，她才猛然醒悟到卡拉才是斯特勞斯的知音，於是主動找到卡拉，表示願意成全他們。卡拉被波蒂的品德所感動，毅然告別斯特勞斯，孤獨地乘船沿多瑙河而去。
本片獲第11屆奧斯卡（1938）最佳攝影獎。約瑟夫．魯頓伯格在本片中以高超的攝影技巧，將許多動人的場面拍得美不勝收。
本片是關於奧地利作曲家——「華爾茲王」約翰·施特勞斯的音樂傳記片。主要介紹了施特勞斯因酷愛音樂而被解僱後專門從事華爾茲舞曲的創作，他的舞曲得到古典派的蔑視，但同時也得到平民的歡迎，及有關他與妻子波蒂和皇家歌劇院卡拉·唐納之間的三角關系。青年時代的斯特勞斯酷愛音樂，卻因上班寫曲被開除。在女友波蒂的鼓勵下，他嘗試在咖啡館演奏自己創作的作品。後來他結識了譽滿維也納的女歌星卡拉，並在卡拉愛的影響下，寫出了著名的《維也納森林》和《只有你》。波蒂出於妒忌，持槍來到劇院，但卻被卡拉的歌聲和斯特勞斯的音樂所感動，她才猛然醒悟到卡拉才是斯特勞斯的知音，於是主動找到卡拉，表示願意成全他們。卡拉被波蒂的品德所感動，毅然告別斯特勞斯，孤獨地乘船沿多瑙河而去。
《貝多芬傳》
《一曲難忘》肖邦和李斯特同時彈奏，背對背，還各騰出一隻手來握手，簡直太酷了
《她比煙花更寂寞》
英國大提琴家——杜普雷
《馬勒傳》
紀錄片《肖斯塔科維其反戰交響曲》

④ 求關於講述音樂家的電影

《不朽真情》（貝多芬）《一曲難忘》（蕭邦）《春天交響曲》（舒曼）《閃亮的風采》（鋼琴家）《莫札特傳》《巴哈》（Chronik Der Anna Magdalena Bach）《亨德爾》片 名： Handel's Last Chance
《維瓦爾蒂》 片 名： VIVALDI 《莫扎特》片 名： NOI TRE (THREE OF US) 《貝多芬》 片 名： Beethoven Lives Upstairs
羅西尼 片 名： Rossini's Ghost
蕭邦 片 名： 即興曲 Impromptu
舒曼 片 名： Songs of Love
舒伯特片 名： LEISE FLEHEN MEINE LIEDER
帕格尼尼 片 名： Paganini
李斯特 片 名： Song Without End
李斯特片 名： Liszt's Rhapsody
柴柯夫斯基片 名： Tchaikovsky
柴柯夫斯基片 名： The Music Lovers
比才 片 名： Bizet's Dream
瓦格納 片 名： Richard et Cosima
瓦格納 片 名： Meeting Venus
馬勒 片 名： Death in Venice
馬勒 片 名： Bride of the Wind
約翰·施特勞斯 片 名： The Great Waltz
約翰·施特勞斯片 名： Strauss Family

這些DVD我基本都有

⑤ 求關於肖邦，貝多芬，李斯特等音樂家的電影

<莫扎特>,<不朽的戀人>(講貝多芬的)
《海上鋼琴師》
《鋼琴家》
《鋼琴課》《鋼琴師》《鋼琴別戀》
。《沒有終止的歌》（Song
without
End）:這部電影講述李斯特同伯爵夫人的戀情，並戲劇性地講述了他想放棄演奏而從事作曲的企圖。
2。《愛情之歌》（Song
of
love）1947年電影，描寫克拉拉舒曼和她丈夫羅伯特舒曼以及和她未結婚的密友勃拉姆斯的關系。凱瑟林·赫本扮演克拉拉。
3。《閃亮的風采》（Shine）戲劇化了鋼琴家大衛·海爾夫戈特真實的一生，以及最後以拉赫瑪尼諾夫的第三鋼琴協奏曲的演奏而獲得勝利。
4。《音樂戀人》(Music
Lovers)講的是柴可夫斯基，
5。《一曲難忘》（A
Song
to
Remember）當然是最經典的肖邦傳奇。
6。《鋼琴課》（Piano
Lesson）
7.《鋼琴師》(Pianist)
8。《不朽的戀人》(Immortal
Beloved)回憶了貝多芬，當然裡面有他的鋼琴曲。

⑥ 有什麼電影是講音樂家的

LZ提到的是古典音樂家吧

1.她比煙花寂寞Hilary and Jackie （英國大提琴家傑奎琳·杜普雷）
2.懷念傑奎琳•杜普蕾 Remembering Jacqueline Pré （紀錄片）
3.莫扎特傳 Amadeus
4.不朽真情 Immortal Beloved （又名 貝多芬傳）<個人認為這個虛構比較多，不過音樂配得不錯>
5.格倫·古爾德：內心世界 Genius Within: The Inner Life of Glenn Gould （紀錄片）
6.梅紐因：世紀之琴 Yehudi Menuhin: The Violin of the Century （紀錄片）
7.安娜·瑪格達麗娜·巴赫的編年史 Chronik der Anna Magdalena Bach
8.閃亮的風采 Shine （澳大利亞鋼琴家戴維•赫爾夫戈特）
9.一曲難忘 A Song to Remember （肖邦）

其他
1.玫瑰人生 La Môme（法國國寶級歌手艾迪特•皮雅芙）
2.沒有家的方向 No Direction Home: Bob Dylan （民謠英雄 鮑伯·迪倫）
3.約翰列儂的理想世界 Imagine: John Lennon <列儂 再熟悉不過了>
4.絕代妖姬 Farinelli （十八世紀義大利歌劇閹人歌唱家法瑞內利）
5.快樂小分隊 Joy Division <朋克 大推薦>
6Let's Get Lost 讓我們一起迷失<Chet Baker>
(這里有幾個夠不上音樂家 小私心加上去了）

小說/杜撰

鋼琴家 The Pianist <好看的好看的好看的>
海上鋼琴師 La leggenda del pianista sull'oceano <十有八九都看過>
音樂會 Le concert
黃色潛水艇 Yellow Submarine<動畫片 聽裡面的音樂 純屬娛樂 小私心下- - 放在這里>

:)

⑦ 15部高智商懸疑電影，每一部都比《調音師》燒腦，看完想到腦殼疼

看完《調音師》的小郝妹子最近迷上懸疑片了，看膩了你儂我儂的小清新愛情片，偶爾換換口味，看看這些高智商的懸疑片也聽不錯的。當然很多懸疑片著實很是燒腦，像我這樣紙上時常掉線的小姑娘來說，往往看到最後還是雲里霧里的。下面就給大家推薦15部還不錯的懸疑片，給大家鍛煉鍛煉腦力。

1、《禁閉島》，上映時間：2010年2月

故事講的是聯邦的金壇泰德丹尼爾到一個緊閉的小島上調查一個殺人機構，結果陷入謎團的故事。主演是我男神小李子，演技自然無需多言。

2、《控方證人》，上映時間：1957年9月

影片講得是一場英國男人和德國女人之間愛情與欺騙的故事，雖然是個非常老的電影，但是真的很經典。

「影院友情提示，為了保證您沒有看過這部電影的朋友，有機會獲得更大觀影樂趣，請您不要像任何人透露這部電影的結局。」

3、《沉默的羔羊》，上映時間：1991年8月

影片中喜歡優雅的吃人肉的連環殺人犯漢尼拔，簡直是在無意識的情況下在人的心裡投下陰影。

4、《第六感》，上映時間1999年8月

看《第六感》還記得較恐怖的鏡頭是在床下看到鬼娃，最還有男主布魯斯威利斯發現自己背上都是血，原來是只看到了自己想看到的，在無意中反而幫助了那個有鬼眼的孩子。

5、《七宗罪》，上映時間1995年8月

暴食、貪婪、懶惰、嫉妒、驕傲、淫慾、憤怒人性逃不過的七宗罪。布拉德皮特，摩根弗里曼兩大男神同台飆戲。

6、《未麻的部屋》，上映時間1997年8月

愛豆霧越未麻退出團體轉型成演員，與此同時，各種恐嚇信不斷、經紀人田所先生遇襲以及以自己的口吻在網站上寫日記的神秘人都讓未麻焦慮不已，恍惚間她甚至看到另一個自己。

8、《記憶碎片》，上映時間2000年8月

你不是失去了記憶，而是你在欺騙自己。 短期記憶喪失症」的萊昂納多·謝爾比根據自己支離破碎的記憶來找到殺害自己妻子的兇手的故事。

9、《致命id》,上映時間2003年4月

11個此前相互完全不了解的陌生人，被迫聚集在這個搖搖欲墜的破汽車旅館中，結果人卻一個一個死去的故事。

10、《穆赫蘭道》，上映時間2001年8月

「弗洛伊德式夢的解析」，細細思量，晦澀難懂的，也許不單是夢境和現實的穿插交融，更多的是其背後糾纏的誘因。

11、《致命魔術》，上映時間2006年8月

兩位極有天賦的年輕魔術師，因為互相嫉妒猜疑，用各種方法來證明自己是那個時代首席魔術師的故事。

一次選擇，都像是尋找幸福的契機。可能你永遠不會察覺，但一切仍在進行。

12、《局內人》，上映時間2006年6月

影片講得是一群盜匪洗劫華爾街一家信託銀行後，與警察對峙，結果牽涉出更出人意料的結果的故事。

12、《紅辣椒》，上映時間2006年8月

三台微型DC失竊，與之相關的研究人員的夢境接連被人侵入，隨後受到嚴重傷害。美女醫療師千葉敦子另一個身份是夢境偵探「紅辣椒」，她能夠與患者同步體驗夢境。

站在現實的反面，企圖滿足自我所需；困於逃不脫的意志，構建全新的自我。

14、《囚徒》，上映時間2013年7月

凱勒的女兒安娜同小夥伴喬伊一起莫名失蹤，由於證據不足，警方不得不在四十八小時之後釋放了嫌疑人艾利克斯，對警方失望透頂的凱勒決定靠自己的力量尋找女兒的蹤跡。

當信仰強加於身卻仍然遭受非難，你，會不會踏上一條通往地獄的路？飛躍吧，「囚徒」。

15、《消失的愛人》，上映時間2014年7月

影片講得是高智商妻子讓丈夫成了殺人兇手的故事。這是一個從頭到尾都猜不中接下來會發生什麼情節的故事，敘事視角轉換，真相謊言交織。

以上就是小郝妹子分享給推薦給大家的15部懸疑片，想要鍛煉腦力的朋友可以看看。當然如果你有更好的推薦也可以評論在底下哦~

⑧ 一部二戰電影，有關一個鋼琴家

《鋼琴家》The Pianist
2002年05月22日14:05:04網易娛樂 Cube

導演：羅曼·波蘭斯基Roman Polanski
主演：艾德林恩·布洛迪Adrien Brody
托馬斯·克瑞士曼Thomas Kretschmann
艾米莉亞·福克斯Emilia Fox
類型：劇情、戰爭
片長：148分鍾 級別：R級
國別：英國/法國/德國/波蘭/荷蘭
語言：英語/德語
上映日期：2002年12月27日(北美部分地區)
發行：Focus Features(北美)
◆2002年第55屆戛納電影節金棕櫚大獎◆
官方網站：www.thepianistmovie.com
預告片：->>>
[劇情簡介]
二戰期間，一位天才的波蘭猶太鋼琴家，四處躲藏以免落入納粹的魔爪。他在華沙的猶太區里飽受著飢餓的折磨和各種羞辱，整日處在死亡的威脅下。他躲過了地毯式的搜查，藏身於城市的廢墟中。幸運的是他的音樂才華感動了一名德國軍官，在軍官的冒死保護下，鋼琴家終於捱到了戰爭結束，迎來了自由的曙光。
[主創人員]

導演羅曼·波蘭斯基
波蘭導演羅曼·波蘭斯基以他對黑暗人性的深刻洞察和其本人傳奇式的經歷在世界電影史上留下了不可磨滅的印記。雖然他的影片經常被用來和希區柯克作比較，如兩人共有的苦澀乖戾的幽默，強烈的戲劇張力，驚悚元素，關於普通人在一個充滿敵意和荒謬的世界中掙扎的超道德故事等。但他涉獵的電影類型卻比希區柯克廣泛得多。他視自己為「電影界的花花公子」，決心探索各種電影種類的表達可能性。但他的所有作品都離不開一種極度悲觀陰郁的基調，這種情緒可追溯到他童年的創傷經驗。

作為波蘭猶太人和俄國移民的兒子，波蘭斯基1933年生於巴黎，3歲時父母帶他遷回克拉科夫，這個不明智的決定導致了1940年德國入侵波蘭後全家被送往集中營，幸運的是父親被捕前想盡辦法使年幼的兒子得以逃生。戰爭歲月里，波蘭斯基在鄉村流浪，在善良的天主教徒幫助下頑強地逃離了一次次搜捕。也是在這段時間里，他變成了狂熱的電影迷，雖然電影院放的大部分是德國電影，但只有在那些夢幻般的光影中才能夠得到一點安慰和庇護。戰後，波蘭斯基得知母親喪生奧斯維辛集中營，父親則死裡逃生。

影片工作照

在勞倫斯·奧利弗的《哈姆雷特》和卡羅爾·里德的《Odd Man Out》影響下，波蘭斯基決定投身於他熱愛的電影中。十六歲時他差點成為一名連環殺手的下一個犧牲品，父親為了使他擺脫混亂的個人生活，把他送進一所技術學校。但波蘭斯基毅然參加電影訓練，並成為了舞台演員。1954年，他以安傑伊·瓦爾達的《這一代》登上銀幕並考入了洛茲電影學校。他學生時代的短片顯露出過人的才華和黑色幽默的個人風格以及對古怪的人類關系的偏好。1962年，波蘭斯基的長片處女作《水中刀》以象徵化的心理分析劇成為戰後第一部不涉及二戰題材的波蘭電影，令他在國際影壇聲名鵲起。

波蘭斯基隨後前往英國發展，以票房慘敗的《厭惡》奠定了當代心理驚悚片的基礎。《卡特巴赫到來時》則贏得了柏林電影節金熊獎。1967年，他來到好萊塢，拍攝《吸血鬼之舞》認識了女演員莎朗·泰特並與之結婚。次年經典恐怖片《羅斯瑪麗的嬰兒》問世，較之其前作，該片以心理上的恐懼代替廉價的震懾，在看似平凡的場景中成功地營造出一種不祥的懸疑氣氛和潛在的威脅感。然而這部可怕的電影似乎真的成了某種不祥之兆，一年之後其妻泰特在震驚世界的慘案中喪生，這給波蘭斯基的經歷更蒙上了一層神秘的色彩。兩年後他才逐漸從悲痛中恢復過來，改編了莎翁的《麥克白》，盡管他的改編是忠實於原著的，但影片中圖解的殘忍暴力場面還是引起了爭議，似乎折射出他內心的憤怒。頗令人意外的是，他之後突然調轉方向，在義大利執導了一部輕松的性喜劇《禁忌之夢的日記》。

1974年，他返回好萊塢，憑借《唐人街》達到了創作的一個高峰。這部影片使瀕臨死亡的黑色電影重新煥發了生機，但在波蘭斯基黑暗的宿命論世界觀中，主人公無法再維系他天真的理想，而成為最終的受害者。隨後具有超現實主義色彩的懸疑劇《房客》延續了成功。就在他走出個人生活的陰影，電影事業日漸得意時，波蘭斯基因誘奸未成年少女被起訴，為躲避司法制裁逃往歐洲。這一次的波折使他直到三年之後才導演了耗資巨大的《苔絲姑娘》，但這似乎是他最後一次取得成功。

此後他的作品基本上水平明顯下滑，1999年依舊沉鬱的《第九門》幾乎遭到了一片惡評。但自80年代起，他開始對戲劇產生興趣，不斷在歐洲各國執導和演出戲劇並得到了好評。時至90年代，他仍然被各種流言所包圍，甚至連多年前的「泰特慘案」也被翻出來大做文章，或許他註定要做一個話題人物。

影片的男主角波蘭斯基原屬意約瑟夫·費因斯，但他為了一部戲劇推掉了片約。於是波蘭斯基在英國報紙上刊登廣告公開徵召主演，想找一位新人來擔任這一角色。不過他最終還是選擇了美國演員艾德林恩·布洛迪，他參加過《細細的紅線》、《山姆的夏天》、《麵包與玫瑰》等影片的演出。
[關於影片]
影片劇照

童年從納粹的追捕下逃生的經歷是波蘭斯基人生中最重要的一部分，在很大程度上塑造了他的整個價值觀念。但是長期以來他一直逃避著這段不堪回首的記憶，他曾經拒絕了《辛德勒的名單》，因為他認為影片的題材和他的經歷過於接近。而十年後波蘭斯基終於有了勇氣直面那段痛苦的往事並將其通過自己的電影創作表達出來。「這是我創作生涯中最重要的作品。情感上，它不能與我過去的任何作品相比較，因為它把我帶回了那個我仍然銘記的時代。」 鋼琴家二戰期間顛沛流離的生活映射出了他本人的成長體驗，可以肯定的說這部電影融入了他個人的感悟。

影片根據波蘭鋼琴家瓦拉迪斯羅·斯皮曼(Wladyslaw Szpilman)的自傳體小說改編。斯皮曼生於1911年，從小就顯露出鋼琴天賦，幾年後被保送到柏林深造，1933年他的第一場個人演奏會在歐洲音樂界得到高度評價。回國後成為波蘭最年輕的鋼琴家之一。1939年，德國入侵波蘭，作為猶太人，斯皮曼的生命受到嚴重威脅。他的父母、親戚相繼被送到集中營。他被迫開始逃亡的生活，在朋友的幫助下四處躲避，等待救援，死亡的陰影時刻相伴。直到一位熱愛音樂的德國軍官被他的鋼琴曲打動，決定冒險保護年輕的音樂家。在他的庇護下，斯皮曼苦撐到二戰結束。他將這段經歷寫成小說《死亡的城市》，於1946年出版。但由於書中描寫了波蘭猶太人對當時蘇聯的不信任，遭到蘇聯查禁。直到90年代，這本書才得以重見天日，改名為《鋼琴家》在美國重新發行，一舉登上了《紐約時報》暢銷書排行榜。

影片是投資3500萬美元的大製作，在捷克、柏林取景。148分鍾的長度也是參賽片中最長的一部。可以說這是波蘭斯基的雄心之作，不僅寄託了他自己的生命體驗，也成為他能否擺脫最近幾年低迷狀態的一個考驗。
[影評]
□《鋼琴師》Vs.《辛德勒名單》 文/Jedi(法國) NEW!
《辛德勒名單》是部簡單的英雄電影，《鋼琴師》是在沒有人性的年代尋找人性光芒。《鋼琴師》在二戰中華沙的廢墟上徘徊了兩個半小時，全是悲劇，沒有喜劇。羅曼·波蘭斯基使用一種殘酷的方式製造節奏，甚至直到結尾，波蘭斯基也不肯溫暖一下。 [詳細內容]

□《鋼琴家》：懸崖邊際的曙光 文/塵翎
□《鋼琴家》：穿過傷痕累累的歷史 文/舒天楚
□《鋼琴家》：有一種經歷叫倖存 文/南一
□一個沒有鋼琴的·師 文/hhtsiu
□ 《鋼琴家》：永恆的敘事曲 文/草摩菲

⑨ 燒腦的電影結局經常引發人的思考，哪部電影結局最引人深思

燒腦題材的電影是一類型多觀眾都非常喜歡的，而且很多電影的結局是不確定的，引人深思，我想正是因為一個不確定的結局才會讓觀眾有不同的遐想和思索，這也是這類題材電影的樂趣所在。有很多導演都對這一題材樂此不疲，我看過的電影中，我覺得非常讓人想不通而且引發思考的應該就是印度電影《調音師》了吧。

影片最後回歸正常，他繼續當他的演奏家，而在他把易拉罐打飛的那一瞬間又有了神奇反轉，也令人有了無限遐想。這部電影全程有很多細節值得考究，也有很多地方有著巧合和鋪墊，是印度又一部良心之作，喜歡這一類型的電影一定不得錯過哦。還有幾部也是非常好的懸疑燒腦電影，比如《禁閉島》、《盜夢空間》等比較老的一些電影。

⑩ 《最後一間房》中，有哪些精彩的鏡頭

說到影片在給觀眾帶來的沉浸感式「驚嚇」，不得不提的是電影《最後一間房》的視聽效果也確實可以，影片大部分時間的劇情都發生在夜晚或者室內，那種陰郁的氛圍，讓人恍若始終游弋的無邊無盡的黑色夢中。

宋伊人飾演的大學生若一，為了完成自己的畢業作品而無意陷入復雜的兇殺案之中，在一家旅店的「最後一間房」中經歷了層層疊疊的不解之謎與錯綜復雜的離奇事件之後，最終發現「真相」並深陷險境。

最後一間房裡氤氳的戾氣，背後之人表面充滿恨意，內心卻仍隱隱藏著剪不斷的深愛，矛盾無限激化下，每一步設定都充滿了懸念，裹挾著濃烈的緊張氣氛，潛移默化地將觀眾推向令人瞳孔放大的驚悚深淵，極具感染力與穿透力的音效搭配詭譎多變的畫面，讓觀眾如臨其境目睹一切悲劇與詭異事件的發生。

在強大主創陣容的加持下，影片半開放式結局的劇作結構，將影片中的人物與線索在撲朔迷離下展開陳述，又將密集恐怖點合零為整強勢引爆，讓觀眾猶如被帶入一場現實生死闖關游戲，在高指數驚悚源源不斷爆破中，暢享沉浸式驚嚇。