電影音樂話劇

『壹』 關於電影與音樂的英語話劇

英語短劇：The Fox and the Tiger（狐假虎威） http://www.coffbar.com/Article/eng/Index.html

『貳』 電影和話劇之間有什麼不同點

二樓說的沒錯，這個問題比較復雜。話劇具有表演的一次性（即沒有重來的餘地），而電影沒有。以下是電影與話劇的定義：電影，也稱映畫。是由活動照相術和幻燈放映術結合發展起來的一種現代藝術。是一門可以容納文學戲劇、攝影、繪畫、音樂、舞蹈等多種藝術的綜合藝術，但它又具有獨自的藝術特徵。電影在藝術表現力上不但具有其它各種藝術的特徵，又因可以運用蒙太奇這種藝術性極強的電影組接技巧，具有超越其它一切藝術的表現手段，而且影片可以大量復制放映。話劇指以對話為主的戲劇形式。話劇雖然可以使用少量音樂、歌唱等，但主要敘述手段為演員在台上無伴奏的對白或獨白。話劇本是一門綜合性藝術，劇作、導演、表演、舞美、燈光、評論缺一不可。中國傳統戲劇均不屬於話劇，一些西方傳統戲劇如古希臘戲劇因為大量使用歌隊，也不被認為是嚴格的話劇。現代西方舞台劇如不注為音樂劇、歌劇等的一般都是話劇。話劇是一種表演藝術，期中有一些身段，而電影要更貼近生活。而且由於表演方式不同，話劇與電影念台詞的發音方式似乎也有所不同。

『叄』 10大必看音樂劇電影

10大必看音樂劇是悲慘世界、歌劇魅影、搖擺狂潮、音樂之聲、窈窕淑女、雨中曲、紅磨坊、芝加哥、綠野仙蹤、追夢女郎。

一、Les Misérables悲慘世界(2012)

比爾·康頓在百老匯舞台劇《追夢女郎》首映時就被深深打動，決定要將舞台劇搬上大銀幕。電影版《追夢女郎》通過三個黑人女孩的完美演繹詮釋了夢想的偉大力量。《追夢女郎》曾獲第79屆奧斯卡最佳女配角、最佳音響效果兩項大獎及最佳男配角、最佳藝術指導、最佳服裝設計、最佳原創歌曲四項提名。

『肆』 有哪些類似《歌劇魅影》的音樂劇電影推薦

音樂劇電影挺多的，不過拍得好的比較少，一般是唱功和電影效果只能求其一，sigh

先推幾個我看過的吧

《艾薇塔》（又名貝隆夫人）／Evita：麥當娜人美，嗯唱的也還行，雖然沒有專業音樂劇演員好，但是也挺不錯了。主要是電影好，真能拍出那種年代感和時代的宏大，劇情也很棒，也是歌劇魅影作者韋伯的劇，歌很耐聽

《音樂之聲》／sound of music：這個比較經典，估計你也看過了

《萬世巨星耶穌基督》/jesus christ superstar：韋伯早期作品，我的心頭好，曾經長期沉迷jcs不可自拔（。這劇有兩個電影版，79版和00版，79版比較寫實，拍的都是外景，唱功也很棒；而00版是搭了幾個背景棚，造成舞台切換效果，這版更舞台劇一些，且啟用的都是音樂劇演員，這版優點就是顏值高、演技長期在線（（

《悲慘世界》／les miserables：經典劇目了，09的電影版專注看時代背景、劇情和演技就好，挺帶感的，畢竟舞台弄不出來這么宏大的效果。不過唱功.....笑笑（笑哭

《媽媽咪呀》／mama mia！：劇情挺可愛的，歌好聽，主演是我蘭姨prpr

《魔法黑森林》／into the woods：這個劇我個人不太喜歡，後半段看得犯困（看原劇的時候就這樣），見仁見智吧，畢竟電影版有很多男神級別的啊，沖顏值看也行（。

《我，堂吉訶德》／man of la mancha：這個電影比較老，但能拍出那種感覺，挺棒的，唱功一般但架不住劇情好，看到最後哇的哭出來（。

《窈窕淑女》／my fair lady：劇情棒，女神奧黛麗赫本的片，可愛的賣花姑娘傻白甜養成的故事，糖度100分hhh

然後推幾個盛名當前但我還沒來得及看的，畢竟我還是比較喜歡看原劇（。
《理發師陶德》／sweeney todd
《吉屋出租》／rent
《芝加哥》／chicago
《歌舞青春》／High School Musical
《發膠》／Hairspray
《修女也瘋狂》／sister act
《獅子王》／Lion king
《紅磨坊》／ Moulin Rouge!

其他的想到再說吧
順便，原劇大法好，真的不來直接看舞台劇嗎（（。

『伍』 求舞台效果好的電影，話劇，音樂劇等

《歌劇魅影》比較有震撼力，但是出場人數不多。
《貓》也挺適合學生演的，比較活潑，也是一群人出演。

『陸』 音樂劇與電影，話劇，舞劇有什麼區別

我覺得簡單地說來，音樂劇和歌劇都有聲樂演唱這門藝術在其中。音樂劇重在表演，它是以聲樂、舞蹈、舞台美術、劇本等等組成的綜合藝術，比較平衡，其中的唱段用我們今天話說比較通俗流行；而歌劇中歌唱佔主要地位，雖然他也有劇本中的戲劇沖突表演……人們會為欣賞一出精彩的表演去看音樂劇，而不會單單為欣賞表演去看歌劇……
以下是詳細的論述，

音樂劇並不只是由音樂伴奏的表演。它不是歌劇、喜劇歌劇或是輕音樂劇，也不是歌舞雜耍、音樂荒誕劇或是夜總會的歌舞表演。喬治·格什溫的《波吉與貝絲》通常被稱為民謠歌劇，以與他的音樂劇相區分。所有花錢來看音樂劇的觀眾最了解其中的區別。倫納德·伯恩斯坦的《老實人》（根據伏爾泰的著名同名小說改編）作為音樂劇在1957年搬上舞台，當時僅僅上演了三個月；而在1974年以喜劇歌劇的形式重返百老匯舞台的時候，卻獲得了前所未有的成功。

那麼，音樂劇和歌劇到底有哪些區別呢？事實上，我們很難對這兩種藝術形式制定準確的區分標准，但是對那些常去劇院的觀眾來說，二者各自的特點還是很明顯的。例如，音樂劇中的歌曲很多並非獨唱曲；音樂劇中的歌曲更短，更簡單，易於傳唱，人們可以在散步或洗澡的時候唱起這些歌曲。歌劇則靠獨唱的詠嘆調引領全局。一般來說，詠嘆調會伴隨著每一次戲劇性的轉折將整部戲推向高潮。盡管音樂劇中的歌曲更容易從整部劇中獨立出來，也更加適於在酒吧等其他的娛樂場所單獨吟唱，但這些歌曲本身不一定適合劇情發展的需要，這就需要演員通過舞蹈或其他的表演來烘托氣氛，帶動劇情進入高潮。

音樂劇的獨唱與歌劇的詠嘆調在聽眾的情感中占據了不同的位置。同樣是表現浪漫愛情的獨唱，在音樂劇中，它的曲調可以是感傷的，但在歌劇中，它一定是熱情洋溢的；在歌詞方面，音樂劇趨於表現飽經憂患的經歷，例如「愛——無論你鞭打我，還是傷害我；欺騙我，還是遺棄我，我都將永遠是你的！」，歌劇則永遠是表現歡欣和喜悅的詩一般的語言。

與音樂劇不同，在歌劇里，主人公總保持著優雅而高貴的舉止來生活、相愛和逝去。在每次踏上旅途時，他們會祈禱，「主啊，我上路了！」彷彿這不僅是一次地理意義上的旅行，更是精神上的旅程。但在音樂劇中，主人公與愛人告別的場景可以是雜亂的集市，甚至是垃圾場，他們也一定是疲憊不堪和心神憔悴。

起源於巴洛克時期（約17世紀至18世紀中葉）的歌劇，即使是在20世紀現代主義影響下的低潮期，也一直渴望成為一項偉大的藝術。它想表現人類的共性，提取情感的精華，蔑視日常生活中的小智慧。劇中的反面角色被刻畫成十惡不赦的徹徹底底的壞人，英雄們則勇敢無畏。音樂劇中的男女主角更加人性化，他們也會犯錯誤，也可以失去工作、窮困潦倒、無家可歸，但是他們在經歷坎坷之後總能得到真愛、財富和幸福。

音樂劇並不追求卓越與出眾，也沒有野心，因此，它們被認為是平庸的創作。它們寧願逃避，也不抗爭；寧願犯一些小小的過錯，也不願只為理想而生活。音樂劇贊揚民主，它贊揚那些在平凡生活中追求浪漫和幸福的普通人，而對那些自命不凡的富人，尤其是貴族們，則充滿了鄙視和嘲弄。

觀眾們已經認識到了它們的差別。當一個人去看歌劇和音樂劇的時候（在倫敦和紐約，兩種門票的價格幾乎一樣），他會以不同的心態欣賞這兩種戲劇。如果一場歌劇聽起來太像音樂劇，那麼它會被批評為太輕浮；反之，太像歌劇的音樂劇也會被批評太脫離現實。這些偏見並非偶然，它們是經歷了很長一段時間才慢慢形成的。它們的起源可以追溯到第一部音樂劇：《乞丐歌劇》。

『柒』 推薦歐美經典舞台劇，電影（話劇，歌劇……）

話劇： 莎士比亞：《哈姆雷特》 《麥克白》 《奧賽羅》 《李爾王》 《羅密歐與朱麗葉》《雅典的泰門》 《威尼斯商人》 《第十二夜》《仲夏夜之夢》《皆大歡喜》
現代：《欽差大臣》 《玩偶之家》
古希臘：埃斯庫羅斯的《俄瑞斯忒亞》三聯劇（《阿迦門農》、《奠酒人》和《復仇女神》）、《乞援人》、《波斯人》、《七將攻忒拜》和《普羅米修斯》。 索福克勒斯的《俄狄浦斯王》

歌劇：十大經典歌劇費加羅的婚禮 阿伊達 茶花女 費德里奧 浮士德 蝴蝶夫人
卡門 圖蘭朵 弄臣 魔笛
歌劇如果是非專業人士演的話難度有點大

音樂劇：《歌劇魅影》 《貓》 《霧都孤兒》 《萬世巨星》 《芝加哥》 《媽媽咪呀》《歌舞青春》《音樂之聲》《西區故事》《貝隆夫人》《西貢小姐》
這幾部劇就歌唱難度來看音樂之聲最簡單，布景的話音樂之聲，歌舞青春和媽媽咪呀都相對容易一些

電影：十大經典電影：1) 肖申克的救贖（刺激1995）：男人必看的勵志影片。
2) 教父（1、2）：經典黑幫片，有此作品，其他同類一概低頭。
3)美國往事：整個人生都在裡面。
4)天堂電影院：每個男人的童年回憶，太經典了。
5)無主之城：人家怎麼能拍出這么牛的電影！
6) 阿甘正傳：教導所有的人要去寬容別人，傻就是福氣。
7）勇敢的心：民族自尊的好教材，希望大家要愛中國。
8) 楚門的世界：探討人的價值和人性根本的奇思怪作。
9) 音樂之聲：音樂的力量、音樂的快樂！
10）辛德勒的名單：震撼人心的歷史、充滿感染力的攝影和傑出的演員。
要排戲的話家庭或喜劇類電影比較容易，像桑德拉布洛克，朱莉婭羅伯茨，梅里爾斯特里普的片子偏這方面。

我們學校課改，音樂課也在排劇，我們排的有音樂劇《歌舞青春》《音樂之聲》，話劇《雷雨》，給你借鑒一下。

『捌』 推薦歐美經典舞台劇，電影（話劇，歌劇……）

話劇： 莎士比亞：《哈姆雷特》 《麥克白》 《奧賽羅》 《李爾王》 《羅密歐與朱麗葉》《雅典的泰門》 《威尼斯商人》 《第十二夜》《仲夏夜之夢》《皆大歡喜》
現代：《欽差大臣》 《玩偶之家》
古希臘：埃斯庫羅斯的《俄瑞斯忒亞》三聯劇（《阿迦門農》、《奠酒人》和《復仇女神》）、《乞援人》、《波斯人》、《七將攻忒拜》和《普羅米修斯》。 索福克勒斯的《俄狄浦斯王》

歌劇：十大經典歌劇費加羅的婚禮 阿伊達 茶花女 費德里奧 浮士德 蝴蝶夫人
卡門 圖蘭朵 弄臣 魔笛
歌劇如果是非專業人士演的話難度有點大

音樂劇：《歌劇魅影》 《貓》 《霧都孤兒》 《萬世巨星》 《芝加哥》 《媽媽咪呀》《歌舞青春》《音樂之聲》《西區故事》《貝隆夫人》《西貢小姐》
這幾部劇就歌唱難度來看音樂之聲最簡單，布景的話音樂之聲，歌舞青春和媽媽咪呀都相對容易一些

電影：十大經典電影：1) 肖申克的救贖（刺激1995）：男人必看的勵志影片。
2) 教父（1、2）：經典黑幫片，有此作品，其他同類一概低頭。
3)美國往事：整個人生都在裡面。
4)天堂電影院：每個男人的童年回憶，太經典了。
5)無主之城：人家怎麼能拍出這么牛的電影！
6) 阿甘正傳：教導所有的人要去寬容別人，傻就是福氣。
7）勇敢的心：民族自尊的好教材，希望大家要愛中國。
8) 楚門的世界：探討人的價值和人性根本的奇思怪作。
9) 音樂之聲：音樂的力量、音樂的快樂！
10）辛德勒的名單：震撼人心的歷史、充滿感染力的攝影和傑出的演員。
要排戲的話家庭或喜劇類電影比較容易，像桑德拉布洛克，朱莉婭羅伯茨，梅里爾斯特里普的片子偏這方面。

我們學校課改，音樂課也在排劇，我們排的有音樂劇《歌舞青春》《音樂之聲》，話劇《雷雨》，給你借鑒一下。

『玖』 電影和戲劇的關系

電影本身就是戲劇的一部分。

戲劇是由演員將某個故事或情境，以對話、歌唱或動作等方式表演出來的藝術。戲劇有四個元素，包括了「演員」、「故事」、「舞台」和「觀眾」。「演員」是四者當中最重要的元素，他是角色的代言人，必須具備扮演的能力。

最早的電影演員就是舞台上的戲劇演員，在電影拍攝技巧大發展之前，就是採用舞台戲劇手法拍攝的。甚至從1910年代至今，不少電影院就是劇院改造，甚至兼用的。所以至今「影院版」的英文就是「theatrical」。

1930年代開始，有聲片全面鋪開，電影膠片也開始有彩色出現了，剪輯和保存技術也逐步提高，特效也開始出現，於是電影的表現手法開始創新，逐步突破了原來的舞台手法的限制，從那時候起，電影才開始漸漸看似從戲劇領域里「獨立」出來。但是實際上創作和表演的基本原理是一致的。

(9)電影音樂話劇擴展閱讀

戲劇的表演形式多種多樣，常見的包括話劇、歌劇、戲曲、舞劇、音樂劇、木偶戲等。由於文化背景的差別，不同文化所產生戲劇形式往往擁有獨特的傳統和程式，比如西方戲劇、中國戲曲、印度梵劇、日本能樂、歌舞伎等。

現代的戲劇觀念強調舞台上下所有演出元素統一表現以實現綜合的藝術效果。演出元素包括演員、舞台、道具、燈光、音效、服裝、化妝，以及劇本、導演等的一切總稱，也包括台上演出與台下互動的關系（一般稱為「觀演關系」）。

在中國台灣地區，戲劇是一個范圍較廣的詞語，如舞台劇、電視劇、電影等以劇本為核心進行表演的演劇形式都統稱為戲劇。

文學上的戲劇概念是指為戲劇表演所創作的腳本，或稱之為劇本。

『拾』 電影、電視劇、話劇、音樂劇、網路劇可以統稱為什麼

戲劇