電影鬼嬰兒圖片

『壹』 成龍電影中的萌娃寶寶，因「厭世臉」走紅，這是長開了嗎

都說女大18變，這句話同樣會在男孩子的身上運用，男孩子的長相也會隨著時間的變化而發生變化，小的時候可可愛愛到了成年以後，五官就會更加的立體，完全是兩個面孔，很多童星也是如此，小的時候可以接各種的廣告或者商演，長大了之後，有的會更加漂亮，但是有些童星就會越長越殘。

要說如今生活質量好了，寶寶們一個比一個可愛，水汪汪的大眼睛高高的鼻樑，但是要知道，十幾年前開創萌寶先河的一位寶寶，他就是電影《寶貝計劃》裡面的馬修。曾經讓成龍和古天樂這兩位大佬捧在手心的寶貝。

馬修有著萌萌噠的大眼睛和超強的鏡頭感，在電影里妥妥地蓋住了主角的光環成了男一號。他的母親是哥倫比亞人，父親則是中國人，所以馬修就是大家口中所說的混血天使寶寶了。當年電影導演在地鐵上一眼就看到了三個月大的馬修，機靈可愛，很符合電影里寶寶的形象，於是建議其父母帶著寶寶去試鏡。

小時候肉嘟嘟的，非常可愛、非常萌，如今相比小時候就有些普通了，人很瘦，很典型的混血長相，甚至有網友說：「果然小時候長得好看的，長大了都要長殘。」「大眼萌仔變厭世臉了。」

從照片中不難看出，這個當初的萌娃已經「男大十八變」，早已經不是當初的模樣。以至於網友都紛紛留言，直言：根本無法認出來不光五官更加立體，就連身高也出現了很大的變化，最惹人注目的就是那一頭飄逸的長發，和當初的萌娃的狀態早已經截然不同。特別是那張「厭世臉」，更是從圖片中就將人拒之於千里之外。

實際上，蔡志強當初選擇回歸家庭從某種程度上來說也不失為一種明哲保身的好辦法，細想一下娛樂圈中的童星，真正能夠從小演到大的屈指可數，相比之下，回歸家庭倒是一個很好的去處。在絕大多數人的印象中，童星和年少成名一直都在和成功畫著等號，可從小在娛樂圈浮沉的這些童星和童模們，真的會喜歡上這種生活么？或許只有真的站在了他們的角度上，才能更加清楚地知道答案。

從喜聞樂見的童星到淡出娛樂圈的普通人，每一個人對於生活的選擇都不同，更為關鍵的是選擇適合自己的才是最好的。不知未來是否還會在熒幕中看到他的精彩表現，但無論怎樣都希望今後的生活中蔡志強能夠一切安好。

『貳』 恐怖片里什麼樣的環境讓你最害怕

我認為恐怖片中最讓人感到害怕的環境，莫過於你以為安全的時候，突然間周圍發出異響。比如說電影中的人正在自以為的安全區休息，結果冒出個僵屍或者鬼怪啥的。當然比這還要恐怖的莫過於你以為這個恐怖片結束了，結果從土裡再伸出一隻手，告訴你，未完待續。

為什麼會說，在自以為安全的時候，周圍出現異響，這樣的環境會讓我感到害怕嗎？因為這樣的環境會讓人感到絕望。絕望比失望更可怕失望，失望，只是在心火上澆了一桶涼水，而絕望則是把燒火的木棍全部抽走了。就是因為這個原因，我不太愛看恐怖片。雖然我會好奇，但一個人絕對不會點進去看。如果人多的話可能不會那麼恐怖，但我可能會變成比恐怖片更恐怖的因素，周圍的人可能對裡面的某些恐怖的畫面不感冒，但我可能會因此嚇到發出尖叫，以致嚇到別人。我認為恐怖片之所以恐怖，大都來源於人性以及身邊的人。

人在危險的情況下突然間找到一個安全的區域，那麼砰砰亂跳的心會暫時平靜下來。但呼吸還是急促的，這時候我們會時刻准備著逃跑，身體並沒有完全的放鬆下來。也就是說，當危險來臨的時候，我們可以以最快的速度跑開。當然了，如果鬼怪的速度太快的話，那就沒辦法了。只能眼睜睜的看著屏幕中的演員按照劇本的走向，領盒飯了。有的人可能會被鬼怪吞食人類的場景，嚇到，但這並非是最恐怖的。我覺得這畫面最多是血腥，以及有一些令人反胃。這讓人感到恐怖的不是一開始就領盒飯的場景，而是到中後期也就是中後期的時候，大家都具備了一定的自保措施，比如說找到了安全區什麼的。至少這時候暫時安全了，也許大家緊綳的心會暫時放下來，結果鬼怪突然間冒了出來，然後又請幾個人吃盒飯。這場景就比較嚇人。

嚇人的不是畫面，而是隨著恐怖電影的播放，我們不自覺把自己帶進去了，成為了主角團中的一員，因此感到害怕。危險從來不會因為自己躲在了一個角落而找不到你，它只會遲到，卻絕不會缺席。我已經很久沒有看過恐怖片了，上一次可能還要追溯到好多年前，初中的時候。忘了看的是什麼電影了？反正是全班同學在晚自修到來前一起用教室的電腦看的，電影情節實際上不是很恐怖，畫面略微有些惡心。最後英雄降臨，結束了，電影中看電影的那一群人的苦難。對不比較老的恐怖片吧，如果你是在電影院看的話，可能會更嚇人一點，畢竟更有情景帶入感呀。

在我心中最恐怖的環境來自一部恐怖定格動畫電影叫《鬼媽媽》。雖然鬼媽媽被壓在了井底，但是在電影的最後一個場景，一片靜謐的森林裡，一隻機器手從土裡鑽出來。鬼媽媽，並沒有被封陰。故事也許將進入無限的循環，這樣的場景不是很讓人感到害怕嗎？

『叄』 早期恐怖片

默片時代 「無聲的恐怖」
《惡魔城》《科西嘉兄弟》(1896)《幽靈馬車》
《化身博士》(1908)，《莫洛博士之島》、《格雷的畫像》《科學怪人》。《泄密的心》所創作的《The Avenging Conscience》(1914)成為首部賣座恐怖片。
《卡里加利博士的小屋》，驚悚片《房客》(1927) 《暗襲》 《蠟像館》《貓與金絲雀》(1927)，
《鍾樓怪人》、《劇院魅影》

泥人哥連出世記Der Golem 德國 1920

諾斯費拉圖Nosferatu 德國 1922
一部具有表現主義風格的幻想恐怖片，根據愛爾蘭作家布瑞姆·施托克的小說《德拉庫拉》改編，

女巫們Haxan 丹麥/瑞典 1922
歌劇魅影The Phantom Of The Opera 美國 1925

30年代

美國怪獸引領環球熱潮

。
《畸形人》(Freaks，1932)。《魔鬼玩偶》(The Devil Doll，1936)。
《隱形人》(1933)，《科學怪人的新娘》(1935)。
《最危險的游戲》(1932)，《失魂島》(1932)，《蠟像陳列館的秘密》(1933)，出演《黑貓》(The Black Cat，1934)，並交由導演愛德卡·伍瑪(Edgar G Ulmer)執導。1935年，公司轉而投向狼人系列，《倫敦狼人》(The Werewolf Of London)就是那時期的作品。
《魔咒巴家》(The Hound Of Baskervilles)，。

科學怪人Frankenstein 美國 1931
吸血鬼Vampyr 法國/德國 1931
畸型人Freaks 美國 1932

金剛 King Kong 美國 1933
40年代
《科學怪人大戰狼人》(1943)和《德庫拉之屋》(1945)。

《與僵屍同行》(1943)，《第七個被害者》(1943)以及《獵屍者》(1945)。
《被俘的女野人》(Captive Wild Woman，1943) 《螺旋樓梯》(The Spiral Staircase 1946)，華納公司也在《杯弓蛇影》(The Beast With Five Fingers)

狼人 Wolf Man 美國 1941

豹人 Cat People 美國 1942

房客 The Lodger美國 1944

死亡之夜 Dead of Night 英國 1945
杯弓蛇影 The Beast with Five Fingers 美國 1947

50年代

打敗怪獸、消滅異形、抵禦赤潮
巨型怪物和雙眼暴突的外星人，成為了50年代恐怖電影里的典型形象。這些形象均是對外界威脅的隱喻，不論是核戰引起的恐慌，抑或是麥卡錫主義的白色恐怖，都能在50年代的恐怖片里找到影子。另一方面，隨著太空熱的升溫，科幻取代超自然力，成為恐怖的新主題。科學家們則順理成章地成為了這一時代的英雄(或是化身惡魔)。整個世界將目光從陰暗的地下移向了廣袤的天空。
雷·哈里豪森在《原子怪獸》(The Beast From 20,000 Fathoms，1953)中投放的核彈不僅喚醒了片中的遠古怪獸「rhedosaurus」，同時也釋放了在銀幕上興風作浪整整十年的各類巨獸。《原子怪獸》成為各類怪獸片的模版，被一再模仿，其中青出於藍的仿效之作是電影《哥斯拉》。這部於1954年拍攝的電影將上述模式和廣島、長崎核慘劇的警示相結合，在日本乃至世界范圍內取得了巨大成功，並形成了一個長盛不衰的怪獸系列。「哥斯拉」也成了怪獸的代名詞。
另一個分支巨型蟲怪電影與此類怪獸片也是咫尺之遙。和哥斯拉們一樣，巨型蟲怪也是核試驗的產物。例如因核爆產生的《巨蟻！》(1954)中，以及因科學而誤創的巨型蜘蛛——《狼蛛》(1955)中誤入歧途的創造出了。而且，這種比例失調並不僅僅限於昆蟲和爬行動物。在《奇怪的收縮人》(1957)里，一片放射性霧使得一個成年男子急劇縮小成微型人;在《50英尺高的女人》(Attack Of The 50 Foot Woman，1958)中，外星光束使一個小鎮婦女突變成女巨人。導演喬·丹特在1993年製作的電影《馬提尼》(Matinee)中，向這些B級片致以了個人崇高的敬意，並贊許說「在我看來，這是一部幾近完美的影片。」
老式的恐怖已經黯然退市，或者說，正等待以新的形式復興。實際上，在剛才提到的龐然大物之外，真正稱得上50年代標志性怪物的是環球公司的作品:《黑湖妖譚》(1954)中長腮的魚鱗人。吉爾莫·德爾·托羅曾將本片作為其個人最鍾愛的恐怖電影。這部電影有兩個續篇，進一步深化了這個魚形怪物的悲劇，它是那個時代不計一切代價追尋冰冷無情的科學知識的殉葬品。
文森特·普雷斯憑借《蠟像院魔王》(1953)為自己贏得「銀幕恐怖大師」的稱號，此片製作於好萊塢短暫的3D浪潮時期。而接下來的《變蠅人》(1958)更是鞏固了這一地位。不久，他在《猛鬼屋》(1959)和《心驚肉跳》(1959)中又接連奉獻了銀幕新形象。這兩部電影均由威廉·卡斯爾執導。他是無可爭議的「噱頭之王」。電影院里亂飛的頭骨以及突然通電的座椅是他驚嚇午夜場觀眾的常用招數。對此，卡斯爾解釋說:「我既沒演員陣容也沒錢，所以我得做點什麼來吸引觀眾。」
與此同時，初出茅廬的製作人羅傑·考曼攜手美國國際電影公司，推出了一系列面向青少年露天電影的低成本影片。例如《血流成河》(A Bucket Of Blood，1959)，講述了一個「垮掉的一代」的藝術家使用人的屍體進行藝術創作。考曼的速度和技術把這部青少年素材的片子變成了一部小型藝術作品。1957年，美國國際電影公司甚至憑借《少年狼人》和《少年科學怪人》這兩部另類的翻拍製作，給經典怪物注入了新的活力。
然而，真正將恐怖電影徹底革新的卻是一家來自英國的小公司:漢默電影公司(Hammer Films)。成功地將BBC電視系列片《誇特馬斯實驗》搬上大銀幕後，1957年，漢默公司憑借特倫斯·費希爾製作的彩色電影《科學怪人的詛咒》大賺了一筆。這部影片由彼得·庫欣(Peter Cushing)和克里斯托弗·李(Christopher Lee)首度聯袂演出，成為當年最賣座的影片，沒有任何一家英國影片公司能與其比肩。漢默公司隨即重新召集這二人組合，並與同一位導演再度合作，斥巨資翻拍了全新的《吸血伯爵》(1958)，《魔咒巴家》(1959)以及《永眠的詛咒》(The Mummy，1959)。漢默公司的經典食人片為恐怖注入了新鮮血液。」

科學家們則順理成章地成為了這一時代的英雄(或是化身惡魔)。(第二頁下面的紅底白字)

臘像院魔王House of Wax 美國 1953
在一場縱火案中，蠟像家雲遜派斯的藝術作品不幸被燒毀，而他也慘遭毀容。從此，雲遜派斯變得精神失常，而當他想重開臘像館時，卻發現臘像竟是用死人來製造的。影片改編自美國著名小說家查爾斯·博登的同名小說，被譽為恐怖片史上最為娛樂的影片，2005年傑姆·塞拉翻拍了這部經典之作。華納一區發行的此片，聲畫質量普通，花絮只是收錄了預告片。

黑湖妖譚Creature from the Black Lagoon 美國 1954
一組科學探險隊沿著亞馬遜河流域尋找石油，卻發現了史前生物吉爾人出沒在黑礁湖附近；探險家捕捉到這個神秘生物卻被它逃脫，並捉走一位探險家的未婚妻凱，抓捕行動迫在眉睫。最為擅長拍攝科幻恐怖片的傑克·阿諾德執導，影片開創1950年代立體特效電影的新紀元，「Black Lagoon」成為怪獸的經典形象之一。環球一區發行了珍藏版，花絮收錄評論音軌，以及40分鍾的幕後紀錄片。

X放射線Them！美國 1954
在美國與墨西哥的邊境上，一批科學家在研究基地研發昆蟲。令人料想不到的是，研究過程中昆蟲竟然變異，可怕的生物讓所有科學家束手無策。影片開創了生物異變的先河，為此後的狼人等經典銀幕形象提供了絕佳範本；提名當年奧斯卡最佳聲效獎。一區華納發行的該片，聲畫質量尚可，但花絮只是收錄了預告片、演職人員介紹，以及圖片庫等。

魔鬼的詛咒Night of the Demon 英國 1957
心理學博士約翰·侯登前往倫敦參加一個有關心理學方面的座談會，回家之後一連串離奇的事件隨之發生，約翰的侄女在一場交通事故中意外生亡，而約翰的妻子凱斯威爾的行動也變得異常古怪，約翰開始懷疑是否遭到了魔鬼的詛咒。影片被譽為心理恐怖的經典之作，並沒有出現任何怪物造成視覺恐怖，而是將更多筆墨放在了人的心理和氛圍的營造上。至今已被翻拍了多個版本。
一區索尼發行了此片，花絮只收錄了預告片和圖片庫。

恐怖吸血鬼Dracula 英國 1958
改拍自陶德·布朗寧於1931年執導的《德古拉》；影片無可爭議是史上最經典的吸血鬼電影，英國Hammer電影公司加入了情色和血腥成分，幾乎推翻了之前所有同類型題材影片的舊模式，使其成為恐怖電影史上的里程碑之作。克里斯托弗·李首次出演此類角色，竟詮釋出堪稱完美的德古拉伯爵，與彼得·庫欣飾演的范·海星博士並駕齊驅，兩人一道成為當時恐怖電影的標志。一區華納發行的此片，花絮收錄了原版預告片，以及演職人員介紹。

60年代

請大家深呼吸:現代恐怖電影誕生於此！

眾所周知，60年代是一個動盪不安的時代。人們的頭腦里充斥著性解放、大麻、反權威、無政府主義等不安定因素。而這一時代的恐怖電影就好像一面鏡子，映射出整個社會的景象。拋開50年代的變異巨獸和外星小綠人，恐怖電影在60年代完成了一次漂亮的回歸——內心恐懼再度抬頭，曾經垂垂老矣的題材煥發出新的活力。
這一場變革得感謝懸念大師希區柯克，他用一場浴室驚魂為其後十年的恐怖電影指明了發展方向。1960年的《精神病患者》喚醒了沉睡已久的內心恐懼:手執利刃的連環殺手、怪異的異性裝扮、木乃伊般的干屍、瘋狂的精神分裂以及當紅女星珍妮特·利的美色與尖叫。希區柯克利用這些元素，將恐怖電影從50年代的蒼茫宇宙中拉回現實，並加了新的恐怖元素——精神分裂和蟄伏於家中的恐怖。
於是在60年代早期的恐怖片里到處都散播著精神錯亂的種子。這其中，既有類似《精神病患者》的影片(如《殺人狂》(Homicidal 1961)、《發狂》(Paranoiac，1963)、《殺人狂魔》(Maniac，1963)等)，也有幾位大師級導演的經典之作，其中包括:羅伯特·阿爾德里奇的《嬰兒簡出了什麼事? 》(1962)、羅曼·波蘭斯基的《冷血驚魂》(1965)以及米切爾·鮑威爾的絕唱《偷窺狂》(1960)，片中露骨的性和暴力惹惱了幾乎所有的影評人，整個電影界一片嘩然，最終導致這位大導演不為整個電影業所容，只得提前終止了電影生涯。甚至連以古典時代為背景的古裝恐怖片也染上了類似的精神疾病。在B級片大師羅傑·考曼的《厄榭府的倒塌》里(改編自愛倫·坡同名小說)，文森特·普雷斯用他那藍絲絨般的嗓音將精神失常演繹得入木三分。
隨著時代的推進，銀幕上的瘋狂滲透入了60年代的生活。披頭士、垮掉的一代這林林總總的瘋狂之舉無一不在表達著對強權和傳統的反抗。這段時間里的恐怖電影並沒有什麼大的動作，似乎在為下一次的噴涌而出積聚能量。1968年，壓抑許久的瘋狂終於在《驅魔降邪》(The Witchfinder General)一片中找到了宣洩口。年僅26歲的英國導演邁克爾·李維斯將漢默風格的古典哥特劇和現代元素相結合，用種種令人毛骨悚然的酷刑和折磨折射了年輕人對權威的不信任。導演本人也是吹響反抗號角的青年先鋒，這個天不怕地不怕的年輕人在拍攝時連老牌演員文森特·普雷斯也不放在眼裡。對後者的表演指手畫腳，惹得文森特惱怒地說:「我已經拍了87部電影了，你這個毛頭小子做過些什麼？」李維斯可一點不買老演員的帳，回敬道:「我只拍過三部，但部部都稱得上是上乘之作！」這句話也一語成讖，《驅魔降邪》上映僅6個月後，李維斯就在自己的居所里自殺身亡，年僅26歲。他的死可以說是恐怖電影界的一大無一彌補的損失。
60年代的另一個特徵是變化無常。在這個年代裡，恐怖電影的發展也相當多樣，從充滿東方神秘色彩，節奏緩慢的日本鬼片《怪談》、《鬼婆》(都是1966)，到融合了性和殘忍的義大利哥特式恐怖片《黑色星期天》(1960，導演馬里奧·貝瓦)。恐怖電影在全世界范圍內創造了前所未有的繁榮景象。
在類型多樣化的同時，恐怖電影也在畫面營造方面越走越遠，以至於電影審查官手中的剪刀都跟不上血液飛濺的速度。這一切的創始人是被稱為「血之教父」的美國導演高登·劉易斯，是他一手開創了恐怖電影的新類型:血淋淋的恐怖，把恐怖這個字眼塗成了腥紅色。在其代表作《血宴》(1963)中，他將一個前《花花公子》封面女郎開膛破肚。片中血淋淋的內臟遭到了影評人的「千夫指」，甚至有人尖刻的評價道:「劉易斯的影片就是一個深夜屠宰場。」然而，觀眾們卻絲毫不理會專家們的指責。和過往那些「貧血」的片子相比，劉易斯的影片確實提供了一種新鮮的刺激方式，令60年代的觀眾們大呼過癮。
不過，將血淋淋的恐怖推上巔峰的卻又另有其人。如果說《精神病患者》用一個人的癲狂揭開了60年代恐怖電影的序幕，那麼《活死人之夜》(198)則是用全民皆狂為60年代畫上了句號。片中喪屍們從喉嚨深處發出的低吼透露出一種近乎絕望的恐怖氣息。導演喬治·羅梅羅用11萬4千美元的低成本換回了高達3千萬美元的全球票房，堪稱影史上第一個真正意義上的現代恐怖片。本片也開創了喪屍片這一全新的恐怖題材，並引來了數不清的後續作品，其中包括其本人執導的《活死人黎明》、《活死人之日》和《活死人之地》，以及近年來大紅大紫的《生化危機》系列等。曾有影評家把本片喻為「一場沒有終點，毫無節制的喪屍嘉年華」。本片採用黑白膠片拍攝，畫面顆粒感明顯，頗有新聞片的真實感，彌漫著悲觀主義情緒。片中，喪屍們吞食著內臟(據說，由當地的屠宰場捐贈)，隨後被「活活」燒死;變身喪屍的女孩用鏟子刺向母親(明顯是在向《精神病患者》致意);黑人主角最後因被誤會成喪屍而被種族主義者爆頭。這些情節雖披著喪屍片的外衣，事實上卻敘說著整個60年代的故事，包括血淋淋的越戰和其中葬身火海的士兵、年輕人對父輩的反抗、以及爭取種族平等的民權運動。導演將整個60年代熔入96分鍾的恐怖故事裡，為這動盪的十年呈上了一份完美的總結報告。

羅梅羅的《活死人之夜》是第一個真正意義上的現代恐怖片、是「一場沒有終點，毫無節制的喪屍嘉年華」。

精神病患者Psycho 美國 1960
馬里恩盜取公款逃亡，投宿於一間汽車旅館，卻在浴室中慘遭殺害，她的妹妹及男友加入警方進行深入調查。恐怖驚悚片的代表之作，希區柯克首次探索精神分裂殺人狂的世界；尤其是48秒的浴室謀殺段落，盡管是黑白影像，但仍憑借78個快速切換的鏡頭，以及燈光、音響的綜合運用，拍攝出令人心驚肉跳的震撼性畫面；主人公諾曼·貝茨因此成為精神分裂症的代名詞。環球法國二區發行了雙碟版，正片花絮收錄了94分鍾的製作紀錄片，花絮碟收錄了15分鍾「向希區柯克致敬」的短片，以及33分鍾「電影大師」短片。

黑色星期日black sunday 義大利 1960
一個女巫和她的情人被女巫的兄弟所殺，兩百年之後，兩人竟然離奇般地復活，並開始向她兄弟的後代展開復仇計劃。影片故事取材於果戈里的小說，被譽為具有濃烈哥特式風格的恐怖片；憑借哥特式風格化的陰森場景，血腥的場面，影星巴巴拉·斯蒂爾的個性化出演，至今被Cult片影迷推崇備至。一區image公司發行的此片收錄了一條全程評論音軌，但義大利二區發行的雙碟版，花絮則更為豐富，正片花絮收錄了預告片和圖片庫等，花絮碟收錄一個小時的幕後製作紀錄片，以及演職人員訪談等，還隨碟附贈一本8頁的小冊子。

『肆』 史上最恐怖的電影是什麼

《沉默羔羊》就是有點惡心 8 《黑色星期5》挺刺激 香港恐怖電影 電影恐怖片 恐怖電影排行 韓國恐怖電影 十大恐怖電影 7 《吸血鬼驚情四百年》吸血鬼我最喜歡看，也覺得最恐怖。 6 《終結者》情節緊張，而且想想，構思有點真實，著實恐怖。 5 《office有鬼》全身雞皮疙瘩 ~~ 世界十大恐怖電影 恐怖電影圖片 看恐怖電影 世界上最恐怖的電影 4 《第六感》想想讓你不敢面對周圍的環境 3 《驅魔人》頭轉180度的小女孩，這個場面記憶猶新。 2 《午夜凶鈴》誰家沒電視啊，誰家沒電話阿.... 1 《咒怨系列》日本人真變態！中國恐怖電影 恐怖電影 下載 世界最恐怖的電影 恐怖電影 bt 超級恐怖電影 恐怖電影海報 下載恐怖電影 七夜 電影恐怖電梯 經典恐怖電影 經典恐怖電影 精神病人 大白鯊 異形 具有劃時代意義的恐怖片！盡管從現在的角度來看它並不是那麼的恐怖。 一代名片造就了一位著名的導演 是異形系列中最好看的最經典的一集！ 世界恐怖電影 恐怖電影 恐怖電影 bt下載 恐怖電影排名 萬聖節前夕 猛鬼街 閃靈 殺人狂魔類片中的經典中的經典，後來的《驚聲尖叫》受其影響很大。 血腥、暴力，是限制級的片子，但也是經典的恐怖片之一。 越怕越想看、越看越怕——這就是這部片子帶給我們的感受 下載恐怖電影筆仙 泰國恐怖電影 最新恐怖電影介紹 史上最恐怖電影 最後的恐怖電影 最恐怖惡心的電影 最新電影恐怖片 恐怖電影 恐怖電影音樂 恐怖電影介紹 驅魔人 沉默的羔羊 驚聲尖叫 陰暗、惡心、恐怖……總之可以用上的詞都用上吧。奉勸膽子不是很大的別看為好。 精神懸疑恐怖片的代表作！是此類片子中經典中的經典。 殺人狂魔類片中的經典。可惜後面的續集是一個比一個差。 電影 恐怖網站 恐怖電影排行榜 恐怖電影 怪物 恐怖電影排行榜 bt恐怖電影種子 美國恐怖電影 最恐怖的僵屍電影 十大最恐怖電影 靈異第六感 女巫布萊爾 弗蘭斯坦的科學怪人 又一部經典的精神懸疑恐怖片。其實應該說該片沒有什麼恐怖的，但如果你看入迷了之後，你就總會覺得有個人坐在你身邊一言不發的瞪著你…… 無論你對該片如何評價，該片都只能用一個詞形容——恐怖。作為恐怖片，很好的做到了這點還能對它要求 校園恐怖電影 世界經典恐怖電影 碟仙恐怖電影 世界恐怖電影之旅 歐美恐怖電影 全球最恐怖的電影 找恐怖電影 電影 一級恐怖 恐怖蠟像館 電影 極度恐怖電影 十大經典恐怖電影 十大經典恐怖電影 1.《驅魔人》（1977） 導演：威廉姆.弗萊金 改編自william batty的小說.故事一開始位於伊朗的一個考古現場,在那兒發生了許多怪異的事.merrin神甫的直覺告訴他:黑暗的君主想要重回大地,一場大戰不可避免,問題只在於:它將在哪兒發生......鏡頭一轉來到了華盛頓.regan macniel是一個十二歲的孩子,他心愛的玩具是一個占卜板.通過游戲,她認識了一個朋友---howdy.接著,奇怪的事在macniel家發生了,regan變的精神不正常.經過一番痛苦的測試後,他們認識到regan已不是她自己,全美國的醫生對此都束手無策,直到一個醫生推薦了驅魔人karras. 善神,惡神和魔鬼,到底誰是最後的勝利者,影片自有分曉. 這是一部經典恐怖片,曾經風靡一時.影片有著真實的效果和可怕的氣氛,這無疑使本片在任何時候都是一部引人入勝的佳作.本片獲得十項學院獎提名(贏得了最佳改編劇本和最佳音效)和四項金球獎(最佳導演,最佳影片,最佳音效和最佳女配角). 這部影片描寫惡魔撒旦附身於12歲女孩，在人間大開殺戒。成年人念念不忘。當時美國正逢越戰失敗與水門事件，所以美國人都籠罩在失望、受騙、悲觀的氛圍中，此片宣揚的恐怖神秘主義無疑是一帖心靈創傷的麻醉劑。由於過於恐怖，多人觀看時暈倒。 恐怖地帶 電影 恐怖電影 催眠 世界五大恐怖電影 大恐怖電影 國產恐怖電影 最恐怖的電影介紹 恐怖古宅 電影 最恐怖的電影 韓國經典恐怖電影 歷史上最恐怖的電影

『伍』 暮光之城4破曉下 長大後的女兒是誰哦 發個當時和狼人的照片

麥肯芝·弗依Mackenzie Foy

女， 生於2000年11月10日，美國
星座：天蠍座

當過Guess、Gap、Burger King、BlackBerry的畫報和電視模特，還曾客串過電視劇《白衣雙嬌》、《聖女魔咒》等等，《暮色4》中愛德華與貝拉的女兒Renesmee是她得到的一個電影角色。

『陸』 曾經嚇死人的電影叫什麼

1:《午夜凶鈴》
對未知的恐懼，並不斷加以暗示，使人無法自拔，加上陰冷刺骨的背景音樂，雖然沒有太多的可怕鏡頭，但足以給人造成很強的心理壓力。而好萊塢的不是恐怖，而是惡心；不是讓我們看了以後睡不著覺，而是吃不下飯。但恐怖片看多了沒有什麼好處，不管是睡不著覺，還是吃不下飯都是對自己的折磨，好的電影多著呢，別總想著尋求刺激
2.《恐怖大師系列：鬼妓回憶錄》
想想小日本出的恐怖片就後背發涼，還好，這片還不是特別恐怖，但是裡面集SM虐待之大成，虐待手法之真切讓你看後都會時時跟著痙攣一下！裡面有關於墮胎的情節，天啊，墮胎後留下的嬰兒胚胎也太他媽的真實了，不得感嘆小日本做電影道具的功夫真是了得，足可以假亂真！現在開始懷疑以前在網上看到吃嬰兒的那些圖片都是假的了，估計都吃的是塑料道具吧！想想都要吐了！嘩嘩滴~~~
3《靈動：鬼影實錄》
看時覺得不過如此，結果看過後噩夢連連，睡覺時格外注意床頭、被窩里、牆壁上會不會時不時有鬼影出現...另外，日前在義大利播映時，造成一名14歲少女驚嚇過度，全身癱瘓麻痹。義大利家長協會對此建議，政府應該限制18歲以下青少年，進電影院觀賞恐怖電影。
4.《寂靜嶺》
翻拍游戲經典，母親收到了她死去女孩的來信..場景令人眉頭深鎖令人窒息。。警報聲又來了
5《咒怨》
不多說了，尤其是第二部，電影剛剛公映的時候，救護中心的電話響不停，不同的電影院都有人被嚇出毛病。
6:《惡魔的藝術：邪降2》
巧妙融合了南洋邪降的傳說和出人意料的情節轉折，配以極度血腥、殘酷的超尺度畫面，在曼谷電影節首度曝光時就造成極大轟動，放映現場尖叫連連，更有觀眾看到一半驚慌奪門而出！它的橋段很特別，完全沒用那種鏡頭對准未知遮蔽物推進又配上橫豎會嚇人一跳的背景音樂的惡俗手法。它血腥得讓我反復數次閉眼，卻又深怕錯過下一情節而匆匆再睜開。片子從頭至尾籠罩著我並且越來越濃重的不是害怕，而是寒冷。。。
7.《山村老屍》
是第一部讓我感覺到害怕的鬼片。記得那個時候才十幾歲歲，可能是承受能力有限，看完電影後睡覺都成了問題，只有把電視機通宵打開，才能勉強入睡，畢竟時代不一樣了，在中國絕對算好片，寫這東西的時候還是有些發毛，老是感覺電腦屏幕里老有東西在我背後來回晃。。。
8《黑樓孤魂》
，89年拍攝，當年說某某白天看了，晚上都不敢去廁所拉。某某晚上看了，不敢一個人回家啦雲雲。後來不知道是哪裡來的小道消息，說是在電影院里把人都嚇死了。。。這部電影當年的影響還是蠻驚人的。重要的是，它將很可能作為中國大陸解放後空前絕後的鬼片而存在了。。。解禁片之一
9.《鬼影》,
如果把恐怖片籠統的分為兩部分，一部分是歐美系的視覺型恐怖，主打死體、血腥牌；另一部分就是日韓系的心理恐怖型,此片是後者目前繼午夜凶鈴之後更為恐怖之作，半遮著眼看完了.很恐怖..刺激..那女鬼太嚇人.特別最後騎再男主的脖子上.看完還一直浮現那個鏡頭..讓人出現錯覺
10:《閃靈》
半夜反復欣賞這部恐怖片，更有一番味道。 《閃靈》取自是shinning的音譯，意為第六感之類的意思，如同傑克之子丹尼口中的男孩東尼，影片雖然極為恐怖，但幾乎無血腥鏡頭，遠離《活死人黎明》類的血性惡心，較《咒怨》也更有力度與深度，閃靈》的恐怖來源於心理的刻畫和對人性的拷問，來源於情節的巧妙設計與把握，音樂語言各具特色。另外據說看一個禮拜喜劇片方可恢復。。。。
11《死寂》
,我認為這是一部 懸疑+驚悚+恐怖 三維一體的影片。在恐怖片中，分真鬼片、假鬼片、僵屍片這么幾類，也就是死人出來嚇唬活人，活人嚇唬活人，半死不活的人嚇唬活人這么幾類。看完後對玩偶徒然地多了份恐懼，人型的東西有靈魂真的很詭異．我在想，如果收藏SD娃娃的MM看完這部片後，回頭看自己的那堆娃娃是什麼感覺？
12:《黑太陽731》
這不是游戲，這是一場記實！它就象一面鏡子，把發生在另一個年代裡的真實的歷史事件不加修飾地展現在人們眼前.其它最恐怖的電影在時過境遷後都可以口氣輕松地、甚至是開著玩笑地談論，唯獨它不能，至少是有著人類基本良知的人們做不到以輕松的心態面對它。片中的受害者全是象你、我、他一樣活生生的人類，影片中一切都是完全真實地發生過的，故而我們要銘記歷史，不忘國恥。

『柒』 關於《咒怨》嚇死過人這一說是真的么

關於《咒怨》（主要指日本版）曾經嚇死過人的說法目前流傳著多個版本，第一種說法是在《咒怨1》的首映典禮上，有一位老人被當場嚇死；第二種說法同樣是《咒怨1》的首映典禮，但不同的是那位老年死者是在典禮結束幾天之後才去世；還有一個版本最誇張，說是《咒怨1》曾經嚇死過12個人。雖然這三種說法目前都找不到確切的證據去證明它們的真偽，但深扒之後，我們不難發現這些說法中都不離開兩個元素：死者有心臟病史、死者多為年老者。

而這兩個元素本身就意味著「猝死」的宿命，所以以上的說法似乎又顯得那麼合情合理。但在我們凡事總要講究真憑實據的今天，這幾種說法目前只能稱之為是「謠言」。

（放心下滑，沒有高能圖片。）

當然除了真能嚇死人這一說之外，這種在網路上廣為流傳的說法也不排除是電影製片方的一種炒作手段，以此製造噱頭，吸引更多恐怖愛好者和想挑戰極限的觀眾前去觀影。但是不管怎樣，這一說法至少在某種程度上讓我們知曉了《咒怨》的恐怖，警戒膽小心慌者、有心臟病史者和神經衰弱者謹慎觀看。