『壹』 電影《音樂之聲》中都有那些歌曲
1、Overture/Preludium
在電影開始部分,作者運用了一段管弦樂來配合描繪阿爾卑斯山的畫面,秀麗遼闊的阿爾卑斯山的自然風光與恢宏壯麗的交響樂效果融為一體,生動地向觀眾展示中人物活動的背景——和平而美麗的奧地利。
2、TheSoundofMusic
當女主人公瑪利亞出場後,隨即演唱了一段無限深情的「音樂之聲」,歌曲中對音樂的熱愛、對生活的熱愛,真實而生動的刻畫了瑪利亞的內心世界。
這首歌曲出現在片頭,由瑪利亞在山頂獨唱,抒發了自己對故鄉、對大自然、對音樂的無比熱愛之情。樂曲氣息寬廣,飽含深情,生動刻畫了女主人公的內心世界。
3、Maria
而修道院里,其它修女正在議論令他們哭笑不得「瑪利亞」。她們的對話採取了類似宣敘調的演唱方式,使整個場景看上去輕松、活潑而生動。
既描繪了劇情也調動了觀眾對這部電影的興趣。然而音樂在這部電影中的作用並不僅限於此,在以後的劇情發展過程中,音樂甚至起到了至關重要的作用。
4、Do-Re-Mi
瑪利亞教孩子們初學音樂時的歌曲《哆唻咪》。這首歌曲是由「1234567」最簡單自然音階的骨幹音構成,與詞的結合幾乎是一字一音。樂曲非常簡單,也很容易上口,看過這部影片的觀眾幾乎都能夠現場跟著哼唱。
它與電影中流動的畫面相結合,為人們展開了一幅幸福美好的生活圖卷。關於這首歌曲,就影片的內容看,因為瑪利亞要教的是從沒有學過音樂的孩子們,所以音樂必須簡單易懂;然而就整部電影音樂的風格來看,這首歌曲則顯示出這部電影音樂通俗性的特點。
5、TheLonelyGoatherd
伴隨著劇情的發展,在家庭教師瑪麗亞的指導下,孩子們表演了提線木偶戲《孤獨的牧羊人》。樂曲歡快活潑熱情幽默。
從表面看這是一首提線木偶戲的配樂,然而結合劇情內容,我們會發現這首歌曲以它熱烈歡快的氣氛襯托出上校一家精彩愉快而又祥和溫馨的家庭生活,也反襯出瑪利亞帶給這個家庭的精彩生活,為兩人的最後結合埋下伏筆。
『貳』 電影《音樂之聲》講的是什麼
主要講述了熱情活潑的修女瑪麗亞到奧地利退役軍官特拉普海軍上校家當7個孩子的家庭教師的故事。
上校的妻子幾年前去世,上校心灰意冷,用管理水兵的方法來管教孩子。孩子們的生活就像鍾擺一樣循規蹈矩,毫無生氣。瑪麗亞來到上校家後,順應孩子們天性活潑的特點,教他們唱歌跳舞,帶他們去野餐、郊遊、爬樹和劃船,使家中充滿歡樂。
她的熱情、愛心贏得了孩子們的信任和喜愛,最終也贏得了上校的愛慕,後來成了孩子們的母親。納粹德國佔領奧地利後,愛國的上校不願意效力於納粹海軍,於是,在一次民謠節上,上校帶領全家成功地逃出了魔掌,翻越群山奔向自由。
(2)音樂之都電影播放擴展閱讀:
《音樂之聲》是由羅伯特·懷斯執導,朱麗·安德魯斯、克里斯托弗·普盧默、理查德·海頓主演的音樂片,該片於1965年3月29日在英國上映。
角色介紹:
1、瑪利亞
薩爾茨堡修道院里的志願修女,她活潑好動和熱愛自然的性格卻總是讓她在修道院里惹麻煩。於是她被派到馮・特拉普上校家做家庭教師。她很快和上校的七個孩子打成一片,而上校也漸漸在她的引導下改變了對孩子們的態度。
2、馮・特拉普
海軍上校,有七個孩子。長期的海軍生活和亡妻的悲傷使他對待孩子像管教士兵一樣嚴格。他請來瑪利亞作為孩子的家庭教師,剛開始他對瑪麗亞的做法十分不滿,可是當他聽到孩子們為男爵夫人唱歌的時候十分感動,並被瑪麗亞可以感染他人的熱情所吸引。
3、男爵夫人
馮・特拉普上校的女朋友,被上校帶回來時孩子們很不喜歡她。她看到瑪麗亞與上校十分親近,便勸瑪麗亞回修道院。但後來瑪麗亞回來之後,她發現她已經無法挽回她和上校之間的感情,便主動退出了與上校的婚約。
4、阿比斯院長
薩爾茨堡修道院院長,她覺得瑪麗亞活潑的性格不適合僧侶生活。於是當她接到馮・特拉普上校家尋求看護的請求,她決定讓瑪麗亞去,也藉此讓瑪利亞探索出真正的生活目的。
當瑪麗亞向她坦白了她對上校的愛情和對生活的不知所措,她告訴瑪利亞要有骨氣與勇氣,哪怕翻越世界上的每一座山峰也要找到自己的真愛。
『叄』 音樂之都是哪個城市
獲得「音樂之都」這一榮譽稱號的城市有:義大利的博洛尼亞、西班牙的塞維利亞、英國的格拉斯哥、比利時的根特以及中國的哈爾濱。
這是聯合國教科文組織「創意城市網路」這一項目所授予的七大主題榮譽稱號,其中還包括文學之都、電影之都、設計之都、民間藝術之都、媒體藝術之都、烹飪美食之都。
稱呼由來:
「維也納」因其悠久的音樂史和文化,也被世人稱作「音樂之都」。奧地利首都維也納位於奧地利東北部阿爾卑斯山北麓維也納盆地之中,三面環山,多瑙河穿城而過,四周環繞著著名的維也納森林。維也納的名字始終是和音樂連在一起的。許多音樂大師,如海頓、莫扎特、貝多芬、舒伯特、約翰·斯特勞斯父子、格留克和勃拉姆斯都曾在此度過多年音樂生涯。
博洛尼亞一譯「波倫亞」,義大利北部城市,位於義大利北部波河與亞平寧山脈之間,是艾米利亞-羅馬涅的首府。博洛尼亞市立歌劇院也是義大利的著名歌劇院。
塞維利亞是西班牙安達魯西亞自治區和塞維利亞省的首府,是西班牙第四大都市。每年2月及3月有爵士樂節,在拉馬斯特隆薩劇院有團體演出。每年3月的古音樂節,在一些舊城區的教堂舉行;新西班牙音樂節,由塞維利亞大學在寶利特齊克尼學校會議廳舉行。
每年6月的春會,在拉馬斯特隆薩會議廳舉辦演奏會。6-8月的夏會,在拉馬斯特隆薩劇院有國際性表演。每年9月舉辦的露天歌劇節,在拉卡多島大禮堂有表演。
格拉斯哥是英國第三大城市,蘇格蘭最大的工商業城市和港口,是蘇格蘭主要的文化中心,皇家蘇格蘭音樂學院坐落於此。
根特在2009年6月8日被聯合國教科文組織命名為「音樂之都」。水城根特,源於干達語,匯合之意,利斯河和斯凱爾河在此交匯。
哈爾濱是中國的百年音樂之城,城市的發展一直和音樂為伴,也素有「音樂之都」的美譽。
『肆』 豆瓣高分榜的音樂電影除了《鋼琴家》、《百鳥朝鳳》,還有哪些
《心靈捕手》是格斯·范·桑特導演,馬特達蒙,羅賓威廉姆斯,本阿弗萊克主演的治癒電影,這部電影在70界奧斯卡獲得了最佳劇本獎而羅賓威廉姆斯也獲得了最佳配角獎。
這部電影在豆瓣TOP排名81評分8.8是十分經典的教師題材電影,可是這部電影給我感動的點不僅僅是羅賓威廉姆斯拯救馬特達蒙扮演的天才少年威爾的故事,而是對人生的探討,對友情的詮釋,對愛情的描繪都成為這部電影成為經典的原因。
電影主要講述一個天才少年威爾作為一個孤兒童年飽受欺凌,但是他卻有超越常人的數學天賦,他能輕易解開麻省理工大學數學系教授出的難題,哪怕全世界只有兩個讓你解開過的數學難題在他那裡卻能輕而易舉的解開,可惜由於沒有接受過正經系統的教育,他卻做著建築工人清潔工等工作,而且經常跟朋友在街頭尋釁滋事,麻省理工大學的數學教授蘭博意外發現了威爾的天賦不想其浪費天賦於是找到威爾決定拯救他,找來了心理醫生跟催眠師,由於威爾童年受過巨大的打擊,而且極具天賦的他在自身周圍設了一個保護層,任何想接近他的人都被他用超群的智商趕走了,藍波無奈只能找到自己的大學同學西恩,西恩跟威爾的第一次談話也因為威爾的攻擊性而不歡而散,不過也讓西恩對他展開了興趣,其實這段也是為之後西恩跟藍波有相同的經歷做鋪墊,經過幾次談話西恩始終再問威爾到底想要什麼想做什麼,你可能在書裡面學習了不少知識,直到一些別人不知道的理論也可能懂愛情或者上過幾次床,可是如果你不打開心扉我無法認識你我們也無法溝通,後來威爾主動跟西恩談自己的愛情面臨的困惑,而西恩也跟他說自己去世的妻子包括妻子的不完美和自己因為這些不完美對妻子的愛,威爾總覺得自己太聰明如果對任何一個事深入了解都會覺得不完美,而西恩告訴他每個人都不完美,正是因為你自己的不完美你才拒絕繼續下去,你可以一輩子不認識任何人,這是極好的哲學。
後來西恩跟史凱蘭走在了一起,因為史凱蘭是一個富家女,所以西恩對待這段感情總是患得患失,他總認為自己配不上她,在史凱蘭決定要去加州尋找記得生活的時候,西恩覺得史凱蘭在加州很快就會找到新的朋友同時拋棄他而史凱蘭只說「我愛你」如果你愛我就跟我去加州如果你不愛我你告訴我就會消失,而這時威爾說了句「我不愛你」然後就離開了,其實對於威爾而言他愛著史凱蘭,可是最大的困惑是離開這里,因為這里是他的安全區他有最信任的三個死黨,這時他的好朋友查克(本阿弗萊克飾)的一段話改變了威爾的生命,他說你應該離開這里,你不屬於這里,你擁有我們不具有的天賦,如果50歲你還來我家看球喝酒那麼我會殺了你,你可能沒覺得對不起自己不過你一直在這就是對不起我們,你擁有我們不具備的天賦卻在輕易浪費,這是我們願意拼盡一切換來的東西,每天我見你最開心的時光只有10秒就是我開車去你家接你打開門的這段時間,如果發現你還在我就會很沮喪,我多麼希望你哪一天離開這里,一聲招呼都不打。然後威爾又去找到了西恩,西恩給他看了自己小時候也被虐待的慘痛經歷,而且對威爾說這不是你的錯,這不是你的錯,直接擊垮了威爾心裡最後的一道防線,威爾哭泣的跟西恩擁抱在了一起,這是一種解脫也是一種信任。影片的最後威爾駕車去了加州尋找他的姑娘史凱蘭,他終於找到了自己想要的方向跟面對真實的內心世界。
這部電影感動我的地方有三個,師生情,友情,愛情。威爾是一個天才少年由於不幸的成長經歷他封閉自己偽裝自己不願意坦露心扉,把一層面具掛在臉上,他不知道自己究竟想要什麼,可是他卻擁有常人難以企及的學習天賦,教授藍波不想放棄他,所以讓西恩來改變他的人生,而西恩用自己的真誠用自己的故事來感染威爾,他像威爾敞開心扉希望推心置腹的交流,兩個人都有共同的愛好也都有共同的創傷,西恩經歷妻子的死亡後不願意打開自己的心靈,而威爾的到來也讓西恩願意去嘗試新的生活,兩個人最後的擁抱算是影片的高潮,兩個心靈受過創傷的人互相拯救互相幫助,最後走出自己人生的陰霾,奔向自由的真實的嚮往的新生活。
友情貫穿了整部電影,主角威爾有三個死黨兼兄弟這是他最信任的三個人,因為所有人都拋棄了他,只有這三個人願意一直跟他在一起,他們一起工作一起打架,這是威爾成長中唯一的快樂唯一的依靠,甚至為了他們願意放棄藍波教授給的工作放棄跟女朋友去加州的機會,這三個朋友就是威爾的舒適區,就像我們平時不願意逃離現實的情況一樣,因為這里有我們可能得到舒適感受,所以逃離這里就很困難,反而電影裡面展現友情卻用了反其道的方式,威爾的朋友查克跟威爾說,我每天去你家接你我們一起玩耍一起笑鬧,這些都很棒很棒。但是我一天最開心的時刻就是只有十秒,從打開車門 到敲門的這段時間,我多希望你哪天不在了,沒有打一聲招呼,不說再見,什麼都沒有,我懂得不多,但我很清楚」這里查克作為一個朋友他在設身處地的幫威爾著想,因為作為朋友他更不想看到威爾浪費自己的天賦,泯然眾人。
而最後就是愛情,這裡面描寫愛情有兩個方面,一方面就是通過西恩的回憶,一方面是威爾跟史凱蘭的現實愛情,這裡面有三個場景表達了西恩對自己妻子的思念,第一個是第一次威爾見到西恩說:你 肯能娶錯了人,你的妻子一定出軌了。威爾用自己了解的知識判斷一件莫須有的詩,而這時西恩十分震怒,因為他不允許其他人侮辱揣測他去世的亡妻,這是他心中最柔軟的地方。第二段是他跟威爾敞開心扉說了自己妻子的小毛病,他臉上始終掛著幸福的笑容也正因為這些小毛病他才會愛上他的不完美的妻子。最後是最終他願意去旅行願意接受新生活時它所表達的情緒,也是對亡妻最好的交代。而威爾跟史凱蘭的愛情是美好而現實的,史凱蘭雖然是富家女孩卻失去了父親,而威爾一直是在自卑中徘徊,他不相信史凱蘭是真的愛他,他是愛他的卻沒有勇氣付出真心,也只有史凱蘭在一定程度的堅持,給她足夠的信任,兩個人感情的爆發點是威爾最後給她打電話,只說了些毫無相乾的內容,可是史凱蘭只說了一句「我愛你」史凱蘭在威爾離開後這樣依然堅持的表達愛 ,這是電影里關於愛情最美的表達。威爾最終也跟隨自己的心意去找史凱蘭,我愛這個結局。
《心靈捕手》這部電影的要表達的主旨就是人應該如何活著,活著如何追尋自己的內心才不算枉活一生。每個人只有一次生命,什麼是真正的心靈朋友,什麼是真正的愛情,什麼是真正的友情。一個人的成功不在於你取得了什麼,而是在於你怎麼找到自己內心深處的聲音。
『伍』 關於音樂的電影或電視
強烈推薦《八月迷情》!!是我今年看過的最美的電影之一!
還有《音樂之聲》,《雨中曲》,《歌劇魅影》,都是關於音樂的很經典的電影~~
具體資料這里都可以查到:http://www.mtime.com
『陸』 影響孩子一生的5部音樂電影,每一部都值得反復觀看!
音樂啟蒙是否必要?鋼琴學習是否值得?音樂是否是升學的一把鑰匙?
實際上,重視音樂啟蒙的目的是希望孩子能夠成為一個全面發展的人,一個擁有健全人格、懂得生活並充滿幸福感的人,他們需要具備感知藝術的能力。
提升音樂素養的方式眾多,觀看電影便是其中一種既輕松又愉快的方式。
以下是5部高質量的音樂電影推薦,家長可以在周末與孩子一同欣賞。
從中,你將發現音樂具有改變一生的魔力。
NO.1《音樂之聲》
豆瓣評分:9.1
片長:174分鍾
故事簡介:瑪利亞,一位熱愛歌唱的年輕修女,被安排到上校特拉普家做家庭教師,照顧他的7個孩子。面對德國納粹的侵略,瑪利亞和上校一家設法逃離。影片中的音樂劇《哆唻咪》、《孤獨的牧羊人》、《雪絨花》、《音樂之聲》等歌曲至今仍廣為傳唱。
NO.2《想飛的鋼琴少年》
豆瓣評分:8.6
片長:100分鍾
故事簡介:維特,一個智商超群的少年,在父母的壓力下感到痛苦。幸運的是,他的爺爺給予了他理解和支持,幫助他找到了人生真諦。影片中,爺爺的話或許能成為學琴路上的指引。男主演奏的巴赫《哥德堡變奏曲》、李斯特《鍾》和莫扎特《迴旋曲》等曲目,也引發了學音樂者的共鳴。
NO.3《放牛班的春天》
豆瓣評分:9.3
片長:97分鍾
故事簡介:馬修,一位音樂家,到一所男子寄宿學校擔任助理教師。面對問題兒童和高壓的校長,馬修試圖用音樂打開學生們封閉的心靈。影片展現了藝術在教育中的重要性,以及通過藝術激發出孩子們內心善良與美的可能性。
NO.4《海上鋼琴師》
豆瓣評分:9.3
片長:165分鍾
故事簡介:1900,一位生在海上、被水手撫養長大的鋼琴天才,每個聽過他演奏的人都被深深打動。然而,他從未踏上陸地。直到有一天,他愛上了一個女孩,面臨選擇。影片探討了藝術的本質,以及1900對音樂的熱愛和追求。
NO.5《鋼琴之森》
豆瓣評分:7.9
片長:101分鍾
故事簡介:雨宮修平,一位立志成為鋼琴家的五年級學生,在鄉下的新班級中遇到了一之瀨海。在一之瀨海的引導下,他們發現了一架被遺棄在森林中的鋼琴,而只有一之瀨海能彈出美妙的琴聲。影片展現了音樂對心靈的觸動,以及對熱愛和內心的追求。
『柒』 《音樂之聲》原型真實結局是什麼
馮·特拉普一家在30年代因陷入經濟困境而開始表演生涯,1938年他們逃離奧地利,經義大利逃往美國。
40年代起,馮·特拉普一家在佛蒙特州定居,後來開始在當地經營度假村,目前這個度假村由瑪麗亞和格奧爾格最小的兒子約翰管理。
影片的背景是1938年納粹德國吞並奧地利,而影片中普盧默飾演的上校一家的愛國情懷,特別是抵制希特勒吞並奧地利,拒絕出任納粹官職,最終不惜逃亡國外的過程,可謂感人肺腑。
正如路透社報道所說,對很多美國人來說,無論喜愛與否,「音樂之聲」都已經成為童年回憶的一部分。其中不少插曲如「哆來咪」、「我最喜歡的事情」朗朗上口,代代流傳。
盡管「馮特拉普家族演唱組」1956年就已經告別舞台,但家族歌聲並未因此成為絕響。家族孫輩的4個孩子在2003年創建一個名為「馮特拉普孩子」新歌唱組合,重披奧地利裝束,在全球巡迴演出中再次唱響「絨花」。
在格林山上的小屋中,馮特拉普家族每周一次為遊客放映電影《音樂之聲》,每天一次播放有關瑪麗亞最後一次奧地利之行的紀錄片《瑪麗亞》。小屋中,人們不約而同唱起片中插曲已經司空見慣。
2000年,英國還發起一項合唱《音樂之聲》歌曲的活動,而且立刻風靡全球。約翰斯說:「雖然不知道是誰發起這個合唱活動,我真的覺得這非常有趣。」根據英國《泰晤士報》3月4日報道,《音樂之聲》的歌曲還挽救了一個法國男孩的生命。