1. 《逃亡樂隊》:近期上映的音樂劇電影,以其精彩的劇情和動人的音樂受到觀眾喜愛。
2. 《追夢女郎》:經典音樂劇電影,由碧昂絲主演,展現了追夢路上的艱辛與輝煌。
3. 《窈窕淑女》:奧黛麗·赫本的經典作品,一部充滿魅力的音樂劇電影。
4. 《西區故事》:美國「街頭音樂歌舞片」的經典之作,展現了紐約街頭的愛情與沖突。
5. 《高校音樂劇/歌舞青春》:青春洋溢的音樂劇電影,充滿活力和激情。
6. 《如果愛》:《如果愛》是一部反映舞蹈的音樂劇電影,通過舞蹈展現了愛情與夢想。
7. 《紅磨坊》:收集了不少經典音樂的音樂劇電影,展現了巴黎的紅磨坊風情。
8. 《海上鋼琴師》:電影中包含了許多鋼琴曲,是一部充滿音樂魅力的作品。
9. 《八月迷情》:一部關於音樂和夢想的音樂劇電影。
10. 《搖滾青春》:搖滾主題的音樂劇電影,展現了青春的激情。
11. 《放牛班的春天》:反映國內地下搖滾樂隊現況的電影,展現了搖滾樂的魅力。
12. 《芝加帆拍哥》:芝加哥(2002年版),一部充滿音樂和舞蹈的電影。
13. 《舞林爭霸》:美國選秀節目《舞林爭霸》的電影版,展現了舞蹈的魅力。
14. 《北京樂與路》:反映國內地下搖滾樂隊現況的電影,展現了搖滾樂的魅力。
15. 《混在北京》:一部關於北京搖滾樂隊的電影,展現了搖滾樂的魅力。
16. 《頭發亂了》:反映國內地下搖滾樂隊現況的電影,展現了搖滾樂的魅力。
17. 《逍遙騎士》:一部公路電影,看了它不得不想起凱魯亞克的《在路上》。
18. 《別回頭》:關於鮑勃·迪倫的音樂電影。
19. 《肉大叔》:搖滾怪傑弗蘭克·扎帕和他的「發明之母」樂隊製作完成的電影。
20. 《永遠的齊柏林飛艇》:關於LED ZEPPLIN的音樂電影。
21. 《Jimi Hendrix--Experience Electric Ladyland》:關於吉米·亨德里克斯的音樂電影。
22. 《歌聲淚痕》:關於詹尼斯·喬普林的音樂電影。
23. 《搖滾大騙子》:由性手槍發起的一個反搖滾的東西。
24. 《西方文明的衰退》:關於黑色標志的音樂電影。
25. 《迷牆》:由平克·弗洛伊德創作的音樂片。
26. 《席德與南希》:關於性手槍臭名昭著的貝斯手,電影的名氣大於內容。
27. 《神秘列車》:吉姆·賈木許拍的一個關於貓王的電影。
28. 《大門》:關於The Doors樂隊及其主唱吉姆·莫里森的音樂電影。
29. 《單身一族》:在電影里可以看見alice in chains的一段現場。
30. 《披頭歲月》:虛構了一個甲殼蟲樂隊出名前的一段故事。
31. 《紫醉金迷》:影片准備是表現大衛·鮑伊的一些內在的東西,但與實際相差甚遠。
32. 《遇見人們是容易的》:關於電台頭號音樂電影,迷幻且充滿情緒。
33. 《沖突之路》:關於沖突之路的音樂電影。
34. 《烏鴉》:電影中出現了伊基·波普,充滿神秘色彩。
35. 《24小時派對人群》:Joy Division,New Order的音樂組成了這部電影。
36. 《永生電影》:關於Brit-pop的電影,關於Oasis, Blur, Pulp, Massive Attack等。
37. 《最後的日子》:格斯·范·桑特導演,素材來自於尼祿主唱庫爾特·柯本自殺前的一段日子。
38. 《伍德斯托克69》:完整地拍下了音樂盛況里人們的思想、行為、語言活動的具體畫面。
以上是多部音樂劇電影,涵蓋了不同年代和風格,希望您會喜歡。
㈡ 北影當教材的5個經典鏡頭分別是什麼
演藝圈小鮮肉明星百花爭艷,本來一個個表演渣的不好,卻有著著天價片酬。貌美如花都能搶人頭,那樣這些靠表演用餐的實力派演員們情以何堪?表演和演員片酬不相符合的異議日益突出,演藝圈的年輕演員們真應當看一下這些老戲骨們是怎樣拍戲的。
營造這種經典攝像鏡頭的全是實力派演員,她們的表演的確扎實,能評為名牌大學的教材內容,等因此對她們的表演高寬比認同。你覺得怎樣
㈢ 電影《縱橫千里之一發千鈞》有哪些不錯的演員
中國鐵路行業如今發展迅猛,但在影視界卻鮮有致敬鐵路工作者們而作的電影作品,尤其是被人們忽略的鐵路公安幹警,為了乘客的生命財產安全,他們同樣承擔著巨大的風險。
總體來說,這部以鐵路幹警為主題的安全教育影片,憑借其標新立異的故事視角,將觀眾引入到一個鮮為人知的職業領域,而且真人真事的劇情設定也頗具說服力。
通篇看來,這部電影雖然不及港片的警匪之戰那般驚險刺激,命懸一線,但該片的特點是旨在還原真實,對於觀眾來說也是別有一番味道,無論是視野和眼界都能得到一次新奇的冒險體驗。
㈣ 早期中國彩色電影
中國電影誕生於1895年,次年即被輸入。1896年8月11日,上海徐園內的又一村放映「西洋影戲」,是中國第一次電影放映。粉碎四人幫後,電影事業獲得發展。1979年10月鄧小平代表黨中央肯定了文化大革命前17年的文藝路線基本是正確的,總結了歷史的經驗教訓,糾正了過去提出的「文藝服從政治 、文藝從屬政治」的偏頗提法 ,重申執行雙百方針。1977年電影生產開始復甦,1980~1984年平均年產量達120部左右,每年觀眾人次平均在250億左右,中國電影進入一個蓬勃發展的新時期。
中國第一部電影是戲曲片京劇《定軍山》,內有《請纓》《舞刀》等片斷,1905年(清光緒三十一年),由北京豐泰照相館攝制。無聲片,長約半小時。
中國第一部故事片是《難夫難妻》,1913年在上海拍攝,無聲片,鄭正秋編劇,鄭正秋和張石川聯合導演。
中國第一部有聲電影是《歌女紅牡丹》,明星影片公司1931年攝制。
中國第一部獲得國際大獎的影片是20世紀30年代由蔡楚生導演的《漁光曲》,它在1935年莫斯科國際電影節上獲「榮譽獎」。
中國第一部彩色電影是1948年拍攝於上海的戲曲片《生死恨》,由華藝影片公司出品。費穆導演,主演梅蘭芳,著名攝影師黃紹芬為攝影指導,李生偉任攝影師。
新中國成立後第一部故事片是《橋》,編劇於敏,導演王濱,東北電影製片廠1949年攝制。
中國第一部彩色故事片是1957年拍的《祝福》(魯迅著,夏衍改編,桑弧導演),北京電視製片廠攝制。
中國第一部彩色寬銀幕故事片是1959年拍的《老兵新傳》,編劇李准,導演沈浮,上海海燕電影製片廠攝制。
中國第一部彩色立體寬銀幕故事片是1962年拍的《魔術師的奇遇》,編劇:王棟、陳恭敏、桑弧、,導演桑弧,上海天馬電影製片廠攝制。
中國第一部彩色舞台紀錄片是1954年拍的《梁山伯與祝英台》,編劇:徐進、桑弧,導演桑弧,上海電影製片廠攝制。
中國第一部遮幅式寬銀幕故事片是1977年拍的《青春》,李雲官、王煉編劇,謝晉導演。
新中國成立後的第一部譯製片是《團的兒子》,原譯名《小英雄》,楊范、陳涓翻譯翻譯,周彥譯制導演,上海電影製片廠1950年譯制。
中國與外國合拍的第一部彩色故事片是1958年由北京電影製片廠與法國加朗斯公司合攝的《風箏》,導演王家乙、羅歇·比果。
1948年,為了消除這種語言上的障礙,經東北電影製片廠(後長春電影製片廠)與蘇聯影片輸出公司駐東北代表處協商,由該公司提供一部影片交由東影廠試驗譯製成漢語。這就是中國的第一部譯製片《普通一兵》。
郁悶 關於你後面問的qingse電影的問題 萬惡的網路不讓我發上來,你留個QQ吧 我傳給你好了
㈤ 為什麼很多電影的背景都選在重慶
我覺著是因為重慶的山水比較好,風景比較獨特,並且民國年間的很多特務確實是活躍在重慶地區的,仔細看看,真的有好多電影、電視劇作品選景選在重慶,不管是現代劇還是民國劇,基本都選在重慶,就可以看出這個地方的獨特之處了。
這座城市每次帶給人的感覺都不一樣,並且可以拍出各種不同感覺的鏡頭,還可以領略城市的美景,我想這也是為什麼很多電影的本經都選在重慶的原因了。
㈥ 193幾年拍過的 電影
左翼時期
(1931~1937)
電影《定軍山》
1930年後,在中國共產黨領導下,先後於上海成立了中國左翼作家聯盟和中國左翼戲劇家聯盟。九一八、一二八事變後,上海的抗日戰爭爆發,電影界的有識之士深感時代需要反映現實的影片。1932年5月,明星影片公司聘請黃子布(夏衍)、鄭君平(鄭伯奇)、錢謙吾(阿英)擔任編劇顧問,與鄭正秋、洪深等一起組成編劇委員會。1933年3月中國共產黨的電影小組成立,由夏衍任組長,成員有錢杏邨、司徒慧敏、王塵無和石凌鶴。電影小組的成立推動了明星、藝華、聯華等影片公司的電影創作,也影響了天一和其他小公司的電影創作。當年生產了《狂流》、《都會的早晨》、《春蠶》、《姊妹花》、《民族生存》、《三個摩登女性》、《小玩意》等一批優秀影片,左翼電影運動取得輝煌成就。國民黨統治當局在開展對中國革命根據地第五次軍事「圍剿」的同時,加強了對革命文化的「圍剿」。針對這種更為尖銳、復雜的形勢,左翼電影工作者進行更加隱蔽的斗爭,創作出《漁光曲》、《新女性》、《大路》、《神女》、《生之哀歌》、《逃亡》等有影響的片目 ,與此同時 ,左翼電影工作者還開辟了新的製片陣地——電通影片公司,拍攝了《桃李劫》、
中國電影
《風雲兒女》等優秀影片。這個時期還創作一批優秀電影歌曲,如影片《大路》里的《大路歌》和《開路先鋒歌》,《桃李劫》里的《畢業歌》和《風雲兒女》里的《義勇軍進行曲》等,隨著影片的放映,產生了廣泛的社會影響。中國共產黨領導的一二九運動將全國人民愛國運動推向一個新高潮,上海電影界為適應新的形勢,建立起電影界的抗日民族統一戰線。繼「國防文學」口號提出後,1936年2月,「國防電影」作為電影創作口號也被提出。1936~1937年7月,上海各電影公司拍攝出一批不同題材樣式和內容的國防電影,有《生死同心》、《壓歲錢》、《十字街頭》、《馬路天使》、《迷途的羔羊》、《狼山喋血記》、《壯志凌雲》、《青年進行曲》等影片。
抗日戰爭時期
(1937~1945)
在國民黨統治區,1938年,
中國導演
周恩來代表中國共產黨參加軍事委員會政治部的領導工作 ,直接地推動了抗戰電影的發展。中國電影製片廠在政治部三廳領導下,由陽翰笙擔任編導委員會主任委員,迅速投入抗戰電影的攝制及其他工作。先後在武漢、重慶拍攝了《保衛我們的土地》、《八百壯士》、《勝利進行曲》、《青年中國》、《塞上風雲》、《還我故鄉》、《警魂歌》等表現軍民英勇抗戰的影片,以及《民族萬歲》等新聞紀錄片。國民黨直接領導的中央電影攝影場和1935年成立於太原的西北影業公司也拍攝了宣傳抗日的故事片和新聞紀錄片。香港到1937年6月底為止,成立了南洋、大觀等50多家拍攝粵語片的電影公司。隨著抗日戰爭爆發,香港愛國電影工作者拍攝了抗戰題材的影片。從1937年11月中國軍隊撤離上海到1941年太平洋戰爭爆發、日本帝國主義軍隊進入上海租界為止,上海被稱為「孤島」時期。這一時期,1938年有新華、藝華、國華等私營電影公司拍攝影片。隨著新華攝制的影片《木蘭從軍》上映後的賣座,形成了古裝片拍攝浪潮。1941年,時裝片取代古裝片,新華、藝華、國華、金星等10幾家影片公司,出品80多部影片,時裝片有60部。萬籟鳴、萬古蟾(見萬氏兄弟)繪制完成的動畫片《鐵扇公主》是中國第一部較長的動畫片。
在日本佔領區,日本帝國主義1937年8月21日在長春成立「滿洲映畫株式會社」(簡稱「滿映」)。後在北平(今北京)成立華北電影股份有限公司。1939年於上海成立中華電影股份有限公司。太平洋戰爭爆發後,日偽將新華等幾家影片公司合並,成立中華聯合製片有限公司(簡稱中聯)。1943年5月12日將以上電影機構合並 ,成立中華電影聯合股份有限公司(簡稱華影)。
中國電影
中聯和華影在4年中拍攝近130部故事片,有宣揚所謂「中日親善」、「共存共榮」的《春江遺恨》等影片,為迷惑中國觀眾,也拍攝了不少以戀愛為中心的影片。在抗日根據地,1938年,在八路軍總政治部領導下,由延安電影團袁牧之擔任編導,吳印咸、徐肖冰、吳本立擔任攝影 ,用僅有的兩部攝影機拍攝長紀錄片《延安與八路軍》。1942年又完成長紀錄片《生產與戰斗結合起來》,以及一些反映當時延安重大社會政治生活的新聞片。還建立一個放映隊,在陝甘寧邊區、晉綏邊區前線一帶放映電影。新四軍淮北根據地於1942年購得16毫米攝影機 ,拍攝了有關新四軍生活的影片素材,1946年剪接完成長紀錄片《新四軍的部隊生活》。
㈦ 被北影當做教材的4個鏡頭,分別是哪些
在演藝圈,老一輩演員當中有一個詞叫做“戲好”,這是對一個演員的高度評價。演技是從事影視表演工作者的必備技能,除此之外還要具備藝術與道德等各方面修養。我們說不排除有些人具有非凡表演天賦,也有些人完全是靠後天努力,使他們的表演達到了非常高地藝術水準。下面就來給大家說說,曾經被北影拿來當作教材的四個影片的鏡頭,感受一下真正的好演員在鏡頭中的表現。
以上給大家介紹了入北影教材的4個經典鏡頭,每一段表演都堪稱精彩。