中西方音樂對抗電影片段

『壹』 《閃光少女》彭昱暢靠它提名亞洲新人獎，究竟值得一看嗎

個人認為《閃光少女》這部電影還是值得一看的。
《閃光少女》某種意思上算是一部小眾影片，其優缺點都比較明顯，二次元的設定難免有些誇張不被接受，青春的無憂張狂也讓人感動。
有幸看到這部片子源於《今日頭條》上的一個片段，千指大人一段《權御天下》驚艷非常，對於在某些方面毫無抵抗力的某人隨即決定無論如何也要看完這部電影了。這里說一句題外話：千指大人原型b站up主墨韻Moyun，其作品《權御天下》播放量已高達750萬，強烈推薦哦！

影片中西洋樂與民樂的矛盾不斷上演，學生與老師與家長乃至與社會的矛盾也有所體現，是堅持還是放棄，少男少女在夢想與現實之間的掙扎，往往讓熒幕前的我們想起曾經逝去的青春。影片中將民樂的復興放在幾個少男少女身上固然有些託大，但那飛揚的青春著實讓人羨慕。千指為了夢想做的功課，看上去似乎誇張，於現實中卻不乏例子，正如有人為漢服復興做的努力，只是復興不等於復古，凡事過猶不及，正如影片最後民族樂與西洋樂的相互成全才是最終解決之道。

『貳』 介紹幾部和古典音樂有關的電影~

相關主題： 巴哈
片 名： Chronik Der Anna Magdalena Bach
拍攝年代： 1967
出品國家： 義大利

相關主題： 巴哈
片 名： Bach's Fight for Freedom
拍攝年代： 1996
出品國家： 美國

相關主題： 亨德爾
片 名： Handel's Last Chance
拍攝年代： 1996
出品國家： 美國

相關主題： 維瓦爾蒂
片 名： VIVALDI
拍攝年代： 1987年
出品國家： 西德、義大利、加拿大合拍

相關主題： 莫扎特
片 名： Amadeus
拍攝年代： 1984
出品國家： 美國

相關主題： 莫扎特
片 名： NOI TRE (THREE OF US)
拍攝年代： 1984
出品國家： 義大利
簡 介： 莫扎特青年時代

相關主題： 莫扎特
片 名： MOZART
拍攝年代： 1976年
出品國家： 西德

相關主題： 貝多芬
片 名： Immortal Beloved
拍攝年代： 1994
出品國家： 美國

相關主題： 貝多芬
片 名： Beethoven
拍攝年代： 1976
出品國家： 德國

相關主題： 貝多芬
片 名： Beethoven Lives Upstairs
拍攝年代： 1996
出品國家： 美國

相關主題： 貝多芬
片 名： Un grand amour de Beethoven
拍攝年代： 1927
出品國家： 法國

相關主題： 貝多芬
片 名： Copying Beethoven
拍攝年代： 2006
出品國家： 美國

相關主題： 羅西尼
片 名： Rossini's Ghost
拍攝年代： 1996
出品國家： 美國

相關主題： 蕭邦
片 名： 即興曲 Impromptu
拍攝年代： 1990
出品國家： 美國
簡 介： 蕭邦與喬治·桑的愛情故事

相關主題： 蕭邦
片 名： La Note bleue
拍攝年代： 1991
出品國家： 法國
簡 介： 索菲·瑪爾索飾演喬治·桑的女兒

相關主題： 舒曼
片 名： Songs of Love
拍攝年代： 1947年
出品國家： 美國
簡 介： 克拉拉的故事 凱瑟琳·赫本主演

相關主題： 舒曼
片 名： Spring Symphony [春天交響曲]
拍攝年代： 1983年
出品國家： 德國
簡 介： 舒曼與克拉拉的愛情故事

相關主題： 舒勃特
片 名： LEISE FLEHEN MEINE LIEDER
拍攝年代： 1933
出品國家： 德奧合拍
簡 介： 舒勃特未完成交響曲

相關主題： 舒勃特
片 名： Blossom Time
拍攝年代： 1934年
出品國家： 英國

相關主題： 舒勃特
片 名： Franz Schubert Notturuno
拍攝年代： 1987
出品國家： 奧地利

相關主題： 帕格尼尼
片 名： Paganini （克來默錄音）
拍攝年代： 1989
出品國家： 德國
簡 介： 克來默錄音

相關主題： 李斯特
片 名： Song Without End
拍攝年代： 1960
出品國家： 美國
簡 介： 李斯特的愛情故事

相關主題： 李斯特
片 名： Liszt's Rhapsody
拍攝年代： 1996
出品國家： 美國

相關主題： 柴柯夫斯基
片 名： Tchaikovsky
拍攝年代： 1971
出品國家： 蘇聯

相關主題： 柴柯夫斯基
片 名： The Music Lovers
拍攝年代： 1971
出品國家： 英美合拍
簡 介： 導演：Ken Russell 片長：122M

相關主題： 比才
片 名： Bizet's Dream
拍攝年代： 1995
出品國家： 美國

相關主題： 瓦格納
片 名： Richard et Cosima
拍攝年代： 1986
出品國家： 美國
簡 介： 瓦格納與李斯特的女兒Cosima愛情故事

相關主題： 瓦格納
片 名： Meeting Venus
拍攝年代： 1991
出品國家： 美國

相關主題： 瓦格納
片 名： Ludwig
拍攝年代： 1973
出品國家： 法國、義大利、西德合拍

相關主題： 馬勒
片 名： MAHLER
拍攝年代： 1974
出品國家： 美國

相關主題： 馬勒
片 名： Gustav Mahler: To Live, I Will Die
拍攝年代： 1987
出品國家： 奧地利

相關主題： 馬勒
片 名： Death in Venice
拍攝年代： 1971
出品國家： 法國、義大利合拍

相關主題： 馬勒
片 名： Bride of the Wind
拍攝年代： 2001
出品國家： 美國

相關主題： 帕塞爾
片 名： England, my England
拍攝年代： 1995
出品國家： 英國
簡 介： 英國作曲家帕塞爾(Purcell)的生平記錄片

相關主題： 約翰·施特勞斯
片 名： The Great Waltz
拍攝年代： 1938
出品國家： 美國

相關主題： 約翰·施特勞斯
片 名： The Great Waltz
拍攝年代： 1955

相關主題： 約翰·施特勞斯
片 名： Strauss Family
拍攝年代： 1979

相關主題： 約翰·施特勞斯
片 名： Strauss: King of 3/4 Time
拍攝年代： 1995

『叄』 電影殺死比爾的所有插曲

一、Bang Bang、演唱：Nancy Sinatra

二、That Certain Female、演唱：Charlie Feathers

三、The Grand Duel （Parte Prima）、演唱：Luis Bacalov

四、Twisted Nerve、演唱：Bernard Herrmann

五、Queen Of The Crime Council、演唱：Lucy Liu

六、Ode To Oren Ishii、演唱：vincent tempera

七、Run Fay Run、演唱：Isaac Hayes

八、Green Hornet、演唱：Al Hirt

九、Battle Without Honour演、唱：布袋寅泰

十、Don't Let Me Be Misundersto演、唱：Santa Esmeralda

十一、Woo Hoo、演唱：The 5.6.7.8's

十二、Cranewhite Lightning、演唱：Rza

十三、The Flower Of Carnage、演唱：Meiko Kaji

十四、The Lonely Shepherd、演唱：Zamfir

十五、The Lonely Shepherd、演唱：Zamfir

十六、You're My Wicked Life、演唱：David Carradine

十七、Ironside Excerpt）、演唱：Quincy Jones

十八、Super 16、演唱：Neu!

十九、Yakuza Oren 1、演唱：Rza

二十、Banister Fight、演唱：Rza

(3)中西方音樂對抗電影片段擴展閱讀：

劇情簡介

The Bride（烏瑪·瑟曼 飾）以前是毒蛇暗殺小組的殺手，企圖通過結婚來脫離血腥的生活，但是她的同僚以及所有人的老闆比爾（大衛·卡拉丁 飾）的到來破壞了這一切。比爾不顧有孕在身的The Bride，開槍打中了她的頭。

大難不死的The Bride在一家醫院醒來，就立刻開始著手從德克薩斯到沖繩、東京以及墨西哥的復仇之旅。

動作片《殺死比爾》由昆汀·塔倫蒂諾執導，由烏瑪·瑟曼、劉玉玲、千葉真一等實力派演員人聯袂主演，故事講述了一個新娘（烏瑪·瑟曼Uma Thurman飾）在自己的婚禮上遭到了暗殺，婚禮瞬間變成了一片狼籍的紅色。

幸運的是，新娘並沒有就此消失，而是在四年後蘇醒過來，並且接受了高強度的各種各樣的武術訓練，開始踏上了自己的復仇之路，在世界各地尋找給自己帶來災難的人。

『肆』 看過《閃光少女》電影，對於中西文化碰撞你有什麼感想

《閃光少女》電影雖然熱度較低，上映後的票房不高，但是就單看《閃光少女》7.3的豆瓣評分，就能知道這部電影肯定是有它的可看之處的，其中最為可看的要點就是中西方音樂文化的碰撞。電影中音樂附中重視西方樂器和音樂，卻對中國古代傳統音樂抱著鄙夷的態度，從一個音樂學校可以窺看整個中國社會對於中國傳統音樂和西洋音樂的區別對待，由此也能夠感受到其中的悲哀和無奈。

《閃光少女》中另外一個最為令人感慨的情節是最後民樂系在劇院演奏的時候，開場那位老者在中國古老的樂器編鍾響起之後所吟唱的那首詩句“掩抑大風歌，裴回少年場。誠哉古人言，鳥盡良弓藏。”朴質的詩句，闡釋出的卻是對中國傳統音樂盒樂器遭遇的諷刺，曾經在中國歷史上輝煌了幾千年，卻在如今現代西方文明的沖擊之下不得已失傳而“藏”起來，甚至是被像電影裡面的一些西洋樂系的學生稱之為不入流的野音樂和樂器，實在是令人唏噓不已，也不禁感慨現今中國傳統文化的復興之路之難。

『伍』 哪些電影里用了大量古典音樂，具體用了哪些

先說個遙遠一點的，默片時代喜劇大師卓別林的很多電影，背景樂十分考究，很多都是出自古典樂，印象中只記得個《野蜂飛舞》了。美劇《兄弟連》第九集，貝多芬升c小調第14號弦樂四重奏第六樂章在本集首尾呼應，豆瓣上有影評也在說道這段配樂的選取。貓和老鼠里出現的第二號匈牙利狂想曲（值得一提的是朗朗小時候深受這集的影響）、肖邦圓舞曲第2、11首（印象比較深的）、塞爾維亞的理發師等等。《超體》中寡姐從醫院里走出來時候bgm是莫扎特的《安魂曲》，異常肅穆好聽。《出水芙蓉》用到的施特勞斯《蝙蝠》（序曲）、《花之圓舞曲》等都是大家很容易接受且非常優美的曲子。

『陸』 如何評價電影《閃光少女》里的斗琴

看過
因為學民樂，有幸看懂。

因為很多朋友沒看懂，所以特此解釋一下，水平有限，如有錯誤還請探討。

第一，兩邊樂器都是呼應的，一人一句，音色相仿，樂句接近，所以算是見招拆招，不相上下，大戰十幾回合

具體：

古箏對豎琴，這是廣陵散對德彪西，各展所長

後面有些記不住，大概是揚琴對鋼琴，二胡對提琴，長笛對竹笛這樣

第二，民樂接上了野蜂飛舞，算是接招，這對部分民樂是有相當的難度的，因為野蜂飛舞是為西洋樂寫的曲子，弦位，指法，速度，對水平都有相當的考驗。當然同理西洋樂演奏民樂曲也會很難。

第三，嗩吶一出，音色音調，都沒有西洋樂器能對；真有所謂鳳凰一出，百鳥皆避的意思……

嗩吶又用百鳥朝鳳模仿鳥叫聲，西洋樂沒法模仿，又對不上；

嗩吶最後的散板（自由的節拍）和氣口（比較自由的停頓，靠感覺）和變調（自然的調式變化），西洋樂交響樂團沒有，更沒接觸過，所以接不上，所以沒能進入最後一段，民樂隊獨自終結樂曲。

演奏是非常講「壓軸」的，所以民樂完成了樂曲的終結，贏的很開心。

民樂的演奏手法非常豐富，尤其善於表達細膩的感情。民樂的抻一下（延長一點），轉一下(復雜的滑音)，升一點(往往是升幾分之幾個音程，而不是標準的半音)，降一點，全靠感覺，這也是機器模仿不了，大師方能演繹的趣味……

因此，往往民樂器可以演奏西洋樂曲，就如片中演奏野蜂飛舞；西洋樂器往往不能演奏民樂曲，比如鋼琴九級還是十級改編了《山丹丹花開紅艷艷》，但是因為沒有滑音，節拍固定，完全喪失了信天游的豪爽和俏皮，表現力銳減。再比如，隨便舉一下，秦腔的哀婉，激越，悲壯、潮州樂曲的婉轉，曖昧，纏綿，等等這些，是通過節拍的極其微小的游離，和復雜的滑音（音高上有復雜的要求和變化）表現的。

『柒』 《殺死比爾》中的原聲音樂有哪些

1.Bang Bang (My Baby Shot Me Down) - Nancy
Sinatra

這首歌出現在片名字幕出現時，很簡單的一首歌，只有一把西班牙吉他伴奏。但演唱者來頭不小，她是一代歌王弗蘭克·辛屈拉(Frank
Sinatra)之女。曲調雖然簡單，但歌詞卻和電影故事很融洽，彷彿"新娘"在低低述說與比爾的恩怨往事。

2.That Certain Female - Charlie Feathers

很顯然，這是一首快節奏的西部鄉村歌曲。在電影中，它出現在邁克帕克斯扮演的德州警察開車來到"新娘"被殺現場的時候。這一段小昆用了《殺出個黎明》(From Dusk Till
Dawn)的同樣橋段，那放在駕駛台上方的一排墨鏡，讓影院里所有人都會心地笑了。

3.The Grand Duel (Parte Prima) - Luis Bacalov

這段以口琴引領、混合人聲的悠揚樂曲當你想起什麼？對了，意式西部片(Spaghetti
western)！一聽到這樣的樂曲，老片影迷的頭腦中，都會出現意式經典《西部往事》(Once
Upon a Time in the
West)中的鏡頭：殘陽如血，黃沙似霧，槍手們冷靜地對峙著，暴風雨馬上就要來臨！這段神秘、浪漫同時又有些殘忍的音樂，出現在片中回顧O-Ren Ishii童年往事的動畫片段中，絢爛暴力中隱藏的是一滴淚水。

4.Twisted Nerve - Bernard
Herrmann

本段音樂用在"獨眼龍"的Elle
Driver扮成護士去殺"新娘"那段。口哨向來是人們表達輕松情緒的一種方式，但當你聽完這段口哨後，你會感覺到令人不寒而慄的詭異肅殺氣氛。這段音樂來自於同名電影《Twisted
Nerve》，事實上，作曲Bernard Herrmann是驚悚音樂的大師，一生為幾十部電影配過音樂；當然，最有名的，還是他和驚悚大師希區柯克間的長期合作。

5.Run Fay Run - Isaac Hayes

此段音樂出現在"新娘"坐飛機從沖繩到東京、並下車跟蹤O-Ren
Ishii車隊的過程中，作曲伊沙克哈耶(Isaac
Hayes)以給1971年的電視劇集《鐵桿神探》(Shaft)配樂而聞名，並因為有部電影引用這段音樂而於1972年獲得奧斯卡最佳歌曲獎。

6.Green Hornet - Al Hirt

一聽這名字，就知道是來自當年李小龍演過的那部電視劇集《青蜂俠》，在電影中用於表現O-Ren
Ishii車隊氣勢的那一段，在爵士小號的"吹捧"下，"東京地下女王"的派頭一覽無余。

7.Battle Without Honor or Humanity - Tomoyasu
Hotei

這可能是最為觀眾熟悉的一段配樂了，第一版預告片中用的就是它。非常動感而有其實的音樂，所用的場景正好是"東京地下女王"O-Ren
Ishii光臨"青葉屋"那一段慢鏡頭，可一說既有型又有趣。

8.Don't Let Me Be Misunderstood - Santa
Esmeralda

清脆的拍手聲，熱情迷人的吉他手，典型的墨西哥風情音樂。事實上，它是一段迪士高樂曲，整支歌曲分為人聲和純樂器兩部分。電影中並沒有完整地引用，只是在"新娘"與O-Ren
Ishii的最後決戰開始時，用了其中一部分。因為帶有弗萊明戈舞曲風格，節奏明快，昆汀用它來配合決戰雙方的動作，可以說是將"舞"與"武"融為一體了。

9.The Flower of Carnage - Meiko
Kaji

該曲目也是來自於70年代日本熱門電視劇集，用在電影結尾，當O-Ren
Ishii倒地以後，音樂就開始響起，懷舊而憂傷的女聲，配合畫面上的漫天飛雪，一下子將觀眾拉進片中"新娘"感傷的情緒中。

10.The Lonely Shepherd - Zamfir

這段排蕭音樂相信很多人都熟悉，它已經被用在無數的電影、電視以及廣告中了。電影中兩次用到了它，舒緩悠揚的曲調，很適合擔任"既往開來"的任務，當觀眾在片尾這段樂曲中走出影院時，肯定會增添對電影的幾許思念，以及對第二集的無限期盼。

11.Ironside excerpt - Quincy
Jones

這段很有爆發力的音樂來自於Quincy
Jones六、七十年代的影視作品，不僅在西方很紅，在東方的香港和日本也很受歡迎。事實上，昆汀是在1973年的一部香港老片《天下第一拳》(羅烈主演)中聽到並留下深刻印象的。對他來說，這樣富有爆發力的音樂響起時，就表明主人公要發飆了。因此，他將這段音樂用在片中"新娘"第一眼見到她的復仇對象之時，也就是Vernita
Green剛打開門的那一瞬間。他想要讓觀眾產生這樣的聯想："新娘"要開打了！果然，下一個鏡頭，"新娘"一拳就將對方打回屋內…….

當然，在電影原聲帶中，還收錄了其他幾首歌曲和音樂片段，既有日本當代流行搖滾，也有美國城市說唱樂，還有一種名為Krautrock的前衛搖滾樂。但因為它們與經典影視作品關聯不大，筆者這里就不一一詳述了。

然而，正式發行的電影原聲專輯中，並未包括電影本身用到的所有音樂素材，下面就是專輯中被遺漏的、但仍然具有很強風格的配樂片段：

1 Notes In Black- Vince Tempera

還記得電影中的這一個鏡頭嗎：那個名叫BUCK的壞醫生進來"清場"，結果卻發現他介紹的"客戶"已經血濺醫床；此時鏡頭從BUCK的面部特寫慢慢移向地面，那裡是"新娘"充滿憤怒的臉……這段音樂是非常詭異的，可以說如果沒有這段配樂的話，那個鏡頭的驚悚效果要差很多。

2.Truck Turner- Isaac Hayes

又一首伊沙克哈耶(Isaac
Hayes)手筆的配樂，來自1974年的同名電影。在《殺死比爾》中，它出現在"新娘"坐在輪椅上尋找BUCK的"打炮車"那段。事實上，這部影片也是伊沙克哈耶唯一一次做主角的電影。

3.Wound that Heals- Lily Chou
Chou

看到Lily Chou
Chou，熟悉日片的觀眾是不是想到了什麼？對了，此段人聲哼唱來自於岩井俊二2001年的作品《關於莉莉周的一切》(All About Lily
Chou-Chou)。原來的曲風是比較感傷的，但被昆汀用在片中"新娘"初見Hattori
Hanzo的名劍珍藏時的場景後，多了一種欣喜與憂傷並重的氣氛：喜的是有這么多的好劍，憂的是它們都是一等一的殺人工具。這種情緒，恐怕也是片中千葉真一扮演的鑄劍大師心境的真實寫照吧。

4.From Man to Man- Ennio Morricone

個人認為，這是電影原聲專輯中漏過的最重要的一支曲目，出現在電影的高潮："新娘"一劍砍掉O-Ren
Ishii的助手的手臂、"青葉屋"的人群瘋狂逃散、一場大戰即將開始！人聲的合唱極好地烘託了這種高潮的氣氛，不亞於歌劇的渲染。事實上，這段聲樂來自於1968年的經典意式西部片《死神騎馬來》(Death Rides a
Horse)，光聽音樂，就可以想像那種非常華麗打鬥的興奮情景。

5.Nobody But Me- Human Beinz

看完《殺死比爾》，觀眾一定會對其中"新娘"揮舞雙劍，在地上一邊翻滾，一邊砍腿如切瓜的場景印象深刻。那一段用的音樂就是這首歌曲，不過去除了人聲。

6.Urami Bushi- Meiko Kaji

不清楚為什麼昆汀沒有將這首歌曲收錄在原聲專輯中，當第二卷的原聲曲目公布後真相大白：它被收錄了到了第二集的原聲帶中。事實上，這是首點題的歌曲。前文也說了，《殺死比爾》的整個故事情節，有向1973年的日本電影《修羅雪姬》(Lady
Snowblood)致敬的意思，這首歌正是那部電影的主題歌，同時也是《殺死比爾》的主題歌，出現在片尾字幕時段