音樂進入電影之後,其原有的表現手段已經失去了獨立的意義,成為了視聽結合的一部分,成為電影藝術家總體藝術構思中不可或缺的一部分。音樂以其抽象性和廣泛性,能夠表情達意。電影音樂有自己的規律,它在電影中的作用是多樣化的,包括表現主題、渲染和烘托環境氣氛、寫景抒情、揭示人物內心世界、增強影片的藝術結構連貫性、節奏感和完整性,使畫面更加具有韻味,幫助塑造音畫結合的藝術形象。
純音樂在電影中的游離作用,往往被視為破壞電影藝術有機整體的因素,因為它不能離開視覺形象(畫面)而單獨存在,必須與銀幕畫面結合,才能顯示出其獨特價值,成為電影綜合藝術的一個重要元素。直到20年代末,音樂才真正被電影藝術家重視,一些作曲家開始為電影作曲配音,電影音樂才成為電影綜合藝術中不可或缺的有機組成部分。
音樂的力量在於它能夠表達情感,彌補畫面中人物情感的深度與強度不足,渲染悲歡離合的氣氛,與視覺畫面相互補充,形成獨特的聲畫造型。這相對於無聲電影來說,是一種劃時代的發展。
隨著時間的推移,音樂在電影中的作用越來越重要,它不僅能夠增強影片的藝術效果,還能夠豐富觀眾的情感體驗,使影片更加生動、感人。音樂與電影的結合,使得電影作品在藝術表現上更加豐富多彩,為觀眾帶來了更深刻的觀影體驗。
音樂與電影之間的關系,不僅體現在音樂能夠增強影片的藝術效果,還體現在音樂能夠豐富觀眾的情感體驗。這種結合使得電影作品在藝術表現上更加豐富多彩,為觀眾帶來了更深刻的觀影體驗。音樂與電影的結合,使得電影作品在藝術表現上更加豐富多彩,為觀眾帶來了更深刻的觀影體驗。
② 請推薦幾部音樂電影--最好是和歐洲古典音樂有關的
《今生情未了》這部法國電影,以其獨特的視角描繪了音樂家的生活,讓人們感受到音樂的魅力。而《莫扎特傳》則是一部奧斯卡獲獎佳作,它不僅講述了音樂家的生平,還展示了他對音樂的執著追求。這兩部電影都聚焦於歐洲古典音樂,向觀眾展示了音樂家們的生活和他們對音樂的熱愛。
《音樂教師》是一部由世界頂級男中音José van Dam親自出演的法國電影,這部電影不僅展示了音樂家的職業生涯,還深入探討了音樂教育的重要性。而《肖邦之謎--奇怪的德爾芬那·波多卡》則是一部音樂紀錄片,片中大量展示了肖邦的名曲演奏,讓人領略到了這位偉大音樂家的才華。
《鋼琴家》是一部戰爭與音樂題材相結合的電影,它講述了一個音樂家在戰爭中的生活經歷,展現了音樂在困境中的力量。而《音樂家馬勒傳》則是一部以音樂家馬勒為主角的傳記電影,它榮獲了戛納電影獎,向觀眾呈現了一位音樂巨匠的生活。
《柴柯夫斯基》則是一部1969年拍攝的前蘇聯影片,雖然年代久遠,但它依然能夠展現出這位偉大音樂家的魅力。而《春風化雨1996》則是一部美國電影,它以音樂為主題,講述了一個關於音樂的故事。
《阿依達》則是一部由索菲亞·羅蘭主演的故事片,雖然它的故事性和觀賞性可能不如其他電影,但它依然能夠帶給觀眾一個難忘的音樂體驗。這些電影各有特色,但都圍繞著歐洲古典音樂,向觀眾展示了音樂的魅力。
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④ 關於音樂 樂器的電影有哪些
《爆裂鼓手》、《老人交響樂團》、《不能說的秘密》、《放牛班的春天》、《莫扎特傳》、《富士見二丁目交響樂團》、《閃光少女》等等。
1、《爆裂鼓手》
《爆裂鼓手》是達米恩·查澤雷編劇並執導的一部音樂劇情片,由邁爾斯·特勒、J·K·西蒙斯主演,2014年10月10日在美國上映。講述一個熱愛音樂的年青人努力地想要成為頂尖的爵士樂鼓手的故事。
2、《閃光少女》
《閃光少女》是由安樂影片有限公司出品發行的青春熱血校園電影,由王冉執導,徐璐、彭昱暢領銜主演,駱明劼、劉泳希、韓忠羽、魯照華、李諾、陳雨鍶主演,該片講述了神經少女陳驚與男閨蜜和小夥伴組成2.5次元樂隊,大戰西洋樂的勵志青春故事 。
3、《放牛班的春天》
《放牛班的春天》)是2004年3月17日上映的一部法國音樂電影,由克里斯托夫·巴拉蒂執導,傑拉爾·朱諾、讓-巴蒂斯特·莫尼耶、弗朗西斯·貝爾蘭德等人主演。講述的是一位懷才不遇的音樂老師馬修來到輔育院,面對的不是普通學生,而是一群被大人放棄的野男孩,馬修改變了孩子以及他自己的命運的故事。
4、《莫扎特傳》
《莫扎特傳》是由米洛斯·福爾曼導演,湯姆·休斯克、F·莫里·亞伯拉罕主演的一部傳記片。該片以倒敘的方式講述音樂家沃爾夫崗·阿巴迪斯·莫扎特的一生。電影1985年獲第57屆奧斯卡最佳影片、最佳導演,最佳男主角等八項大獎。
5、《不能說的秘密》
《不能說的秘密》是周傑倫自導自演的電影處女作,由桂綸鎂、黃秋生、曾愷玹等主演,影片以周傑倫自己的高中生活為背景,講述了轉學到一所藝術學校的鋼琴天才小倫在一間古老的鋼琴練習室里見到演奏神秘鋼琴樂的小雨進而展開的一段奇幻愛情故事
⑤ 10大必看音樂劇電影
10大必看音樂劇是悲慘世界、歌劇魅影、搖擺狂潮、音樂之聲、窈窕淑女、雨中曲、紅磨坊、芝加哥、綠野仙蹤、追夢女郎。
一、LesMisérables悲慘世界(2012)
影片《悲慘世界》(LesMisérables)源自經典名著,改編自百老匯著名劇目的史詩音樂劇,電影《悲慘世界》的故事主線圍繞男主人公、獲釋罪犯冉阿讓試圖贖罪的歷程,融進了法國的歷史、政治、法律,正義、宗教信仰等方方面面的內容。在奧斯卡上獲得三項大獎和五項提名。
二、ThePhantomoftheOpera歌劇魅影(2004)
影片改編自由音樂劇著名作曲家安德魯·勞伊德·韋伯製作的音樂劇《劇院魅影》,是全世界票房最高的舞台劇,高達32億美元。曾入圍第77屆奧斯卡最佳攝影、最佳藝術指導、最佳原創歌曲三項提名。
三、SwingKids搖擺狂潮(2018)
該片改編自韓國同名原創音樂劇,講述朝鮮戰爭期間,痴迷踢踏舞的朝鮮青年陸基秀加入了戰俘營組織名為「SwingKids」的舞團,卻身陷危機的故事。
四、TheSoundofMusic音樂之聲(1965)
影片改編自瑪麗亞·馮·崔普的著作《崔普家庭演唱團》的戲劇作品,最初以音樂劇的形式於百老匯上演,之後被改編成電影,位居北美影史票房第三名,同時也是史上最賣座的歌舞片。《音樂之聲》曾獲得第38屆奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳音響、最佳電影剪輯、最佳改編配樂五項大獎。
五、MyFairLady窈窕淑女(1964)
音樂歌舞劇《窈窕淑女》原本是據英國劇作家肖伯納的劇作《賣花女》改編的,這部音樂歌舞劇在百老匯演出大獲成功,被布魯克斯稱之為「本世紀最優秀之音樂歌舞劇」,榮獲托尼獎,被紐約戲劇評論界和外部評論界評為1956年最佳歌舞劇。
六、Singin'intheRain雨中曲(1952)
這部影片是由音樂劇改編而來,2006年,該片被美國電影學院選為「25部最偉大音樂電影」第一名。2007年,美國電影學院評選出「100部最偉大影片」,該片位列第5位。
七、MoulinRouge紅磨坊(2001)
巴茲·魯赫曼執導的《紅磨坊》,妮可·基德曼、伊萬·麥克格雷戈、約翰·雷吉扎莫、吉姆·布勞德本特等聯袂出演的歌舞片。影片主要講述的是女主角莎婷和男主角克里斯蒂安之間的愛情。
八、Chicago芝加哥(2002)
影片改編自經典的百老匯音樂劇,該音樂劇從1975年4月12日開始,在美國紐約的百老匯演出,直到1977年8月27日停止,總共演出936場。《芝加哥》曾獲得第75屆奧斯卡最佳影片、最佳女配角、最佳藝術指導、最佳服裝設計、最佳音響、最佳電影剪輯六項大獎。
九、TheWizardofOz綠野仙蹤(1939)
影片是根據同名童話改編的經典兒童音樂電影。《綠野仙蹤》曾獲得第12屆奧斯卡最佳原創歌曲、最佳配樂兩項大獎及最佳影片、最佳攝影、最佳藝術指導、最佳視覺效果四項提名。
十、Dreamgirls追夢女郎(2006)
比爾·康頓在百老匯舞台劇《追夢女郎》首映時就被深深打動,決定要將舞台劇搬上大銀幕。電影版《追夢女郎》通過三個黑人女孩的完美演繹詮釋了夢想的偉大力量。《追夢女郎》曾獲第79屆奧斯卡最佳女配角、最佳音響效果兩項大獎及最佳男配角、最佳藝術指導、最佳服裝設計、最佳原創歌曲四項提名。
⑥ 求與音樂有關的電影、
《海上鋼琴師》 本片講述了一個鋼琴天才傳奇的一生。 1900年,Virginian號豪華郵輪上,一個孤兒被遺棄在頭等艙,由船上的水手撫養長大,取名1900(蒂姆羅斯 飾) 1900慢慢長大,顯示了出了無師自通的非凡鋼琴天賦,在船上的樂隊表演鋼琴,每個聽過他演奏的人,都被深深打動。爵士樂鼻祖傑尼聽說了1900的高超技藝,專門上船和他比賽,最後自嘆弗如,黯然離去。 可惜,這一切的事情都發生在海上,1900從來不願踏上陸地,直到有一天,他愛上了一個女孩,情愫在琴鍵上流淌。他會不會為了愛情,踏上陸地開始新的生活,用他的琴聲驚艷世界?他將怎樣譜寫自己非凡的人生。 《歌劇魅影》 《夜半歌聲》 《紅磨坊》 《曾經》 這是一部由音樂開啟的愛爾蘭電影。 賣花女(Marketa Irglova)被街頭藝人(Glen Hansard飾)的音樂所吸引,開始了一段盪氣回腸的浪漫故事。他們不是王子和公主,各自有著瑣碎的生活,但是他們有個共同點,那就是對音樂的熱愛。在一次合奏中,他們找到了彼此間驚人的默契。這個發現讓他們興奮,很快他們找到了另外的一個同伴,組成了一個樂隊,並通過優秀的表現得到了專業人士的肯定。與此同時,愛情也在逐漸萌芽。音樂是這部電影最大的亮點之一,塑造了極其浪漫唯美的氛圍。 《放牛班的春天》 1949年的法國鄉村,音樂家克萊門特(傑勒德尊諾 飾)到了一間外號叫「塘低」的男子寄宿學校當助理教師。學校里的學生大部分都是難纏的問題兒童,體罰在這里司空見慣,學校的校長(弗朗西斯貝爾蘭德 飾)只顧自己的前途,殘暴高壓。 性格沉靜的克萊門特嘗試用自己的方法改善這種狀況,他重新創作音樂作品,組織合唱團,決定用音樂的方法來打開學生們封閉的心靈。 然而,事情並不順利,克萊門特發現學生皮埃爾莫安琦(尚巴堤莫里耶 飾)擁有非同一般的音樂天賦,但是單親家庭長大的他,性格異常敏感孤僻,怎樣釋放皮埃爾的音樂才能,讓克萊門特頭痛不已;同時,他與皮埃爾母親的感情也漸漸微妙起來。 《聲夢奇緣》 萊拉(凱麗拉塞爾 Keri Russell 飾),一個出色的大提琴手;路易斯(喬納森萊斯梅耶斯 Jonathan Rhys Meyers 飾),一名流浪的愛爾蘭歌手。一個月色迷離的晚上,兩人相遇了。度過難忘的一晚後,萊拉那專橫的父親又強逼她繼續踏上音樂會的旅程。路易斯因等不到戀人失望之下離開了;而萊拉發覺愛人走後,獨自傷心的等待肚中的孩子出生。豈料幾個月後萊拉遭遇了一場車禍,寶寶亦隨之夭折。孰料,萊拉的寶寶其實並沒有死,而是被她狠心的父親送到了孤兒院。一晃眼10多年過去了,生活在孤兒院的少年奧古斯特(弗萊迪海默 Freddie Highmore 飾)堅信自己的父母還在世上,於是踏上了漫漫尋親路。 《發膠》 《高校音樂劇》 《晝夜搖滾》 《脂粉貓王》 「貓王」艾爾維斯普萊斯利最典型的搖滾電影之一,描敘一個不安份的小子在監獄里迷上搖滾,出獄後成為搖滾紅星,後來又褪變成一個利慾熏心的大明星,失去了最親密的朋友雲雲。在「貓王」無數連歌帶演的爛片中,好歹這還算一部真正描述搖滾樂本身的電影,他的神采也還真的算得上叫人興奮。 《苦難日之夜》 在這部描敘「披頭四」生活的記實加虛構的電影剛開始拍攝的時候, 那四個小夥子應該還只是對生活剛有點更大的憧憬, 當電影上映的時候,「批頭士狂熱」已經開始進入大眾傳媒並最終進入辭典, 在這部經過精心編導的影片中,那些刻意突出」批頭四「親和力的鏡頭, 凸顯出導演理察,萊斯特在狂熱中的冷靜,他最清楚如何讓人瘋狂, 這應該是一般人能看到的最早的搖滾電影了, 它讓不同與先輩們的搖滾樂的另一種魅力初顯於世。 《別回頭》 這部記錄片是對BOBDYLAN1965年英國巡演的忠實記錄, 導演彭內貝克用影象清晰的說明那時的鮑波與「批頭士」是多麼的不同, 與同時期的《苦難日之夜》相比,《別回頭》更直接,深刻, 對自己的拍攝對象也沒有造星般的刻意吹捧,甚至還有毫不掩飾的刻意嘲諷, 但是,再冷靜的鏡頭都無法掩蓋年輕迪倫的燦爛光芒, 同現在的老迪倫相比,年輕的他無與倫比的傲慢,機智,激情洋溢, 而其中一段以跨掉派代表艾倫金斯堡為背景的開場更是彌足珍貴。 《飛行日誌》 《飛行日誌》是一部關於青春、友情以及音樂的電影。青春總是美好的,美好的讓人無限留戀,但同時青春也往往是殘酷的,殘酷的讓人刻骨銘心。每個人都在美好而殘酷的青春時光中慢慢成長,曾經懷抱夢想意氣風發,曾經也屢屢跌倒遍體鱗傷。 電影是成龍「中國新電影扶植計劃」的開篇之作,啟用的是在互聯網上怎麼搜都搜不出個所以然的年輕導演韓可一,而最大看點則在於主演是擁有相當人氣的超女許飛。也許僅憑該看點很容易讓除許飛粉絲之外的觀眾不怎麼看好這部片子,但當抱著懷疑的態度看完這部電影時卻不禁讓人改變最初的看法。 電影劇情並不復雜深刻且有些略顯老套但並沒有讓人覺得簡單沉悶,導演對於節奏的控制,對於光影的編排,對於音樂部分的銜接都顯得老道而不生澀,細節嚴謹風格統一,能把電影排成這樣就已經算的上難得了。不僅如此,電影最大的亮點當數主演許飛,就像她唱歌很有天分一樣不得不說她同樣也具備演戲的天分,足夠的鬆弛自然,一切都拿捏的恰到好處,超出了本色演出的預期。 青春是電影的主色調,帥哥美女、朦朧戀情、唯美畫面這些元素自然是不可或缺,碧草藍天酒吧樂隊空曠屋頂寂靜校園,溫馨而不刻意,讓人看的賞心悅目思緒橫飛回曾經的年少輕狂,喚醒記憶里的純真爛漫,回味最初追逐夢想的義無反顧,這種情緒不禁讓人沉浸其中不想回轉。 青春自然少不了戀情與友情的成分,電影將戀情講述地似有似無足夠朦朧,而對於幾個年輕人的友情則渲染較多,雖著力但無刻意的痕跡,輕描淡寫的寬容互助,舉重若輕的離別與重逢,交代的很自然很符合電影的基調也更符合我們印象中的青春友誼。 音樂是這部電影的另一大主題,看得出圍繞這一點導演下了很大的功夫。首先音樂的創作足夠地出色,民謠的淺吟低唱撥動人的心弦,樂隊的搖滾元素調動著內心深處的激情,一段段歌曲的穿插不僅有效地串起了故事的節奏也非常符合電影及電影人物的氣質,同時也讓電影成為一場不俗的音樂視聽盛會。 導演當然明白,青春做為電影的主題絕不能只是展現這些讓人嚮往但卻不疼不癢的美好,青春必然還有它殘酷的另一面。相信每個人都有所體會,青春或許有很多種,但沒有一種青春不殘酷。即使困窘艱難的過往不堪回首,也不得不承認讓我們成長的是那些世俗的侵襲和現實的殘酷,誰不曾跌倒,誰不曾流淚,青春到底因這些失去光彩還是增添魅力? 人們總是喜歡回憶過往中那些美好的東西,而不願記起傷心往事的種種,因為生活需要一種態度,就像電影中的陳升所說「讓別人快樂,也讓自己快樂」。導演對青春殘酷一面的處理是明智的,電影沒有表現過多的殘酷,只是點到為止。其實我們都知道現實往往會殘酷的多,但我們還是應該感謝導演沒有將這部溫情美好的電影引入到一種無奈於殘酷現實的情緒,因為,我們都需要快樂。 不能說的秘密~
⑦ 關於音樂的電影或電視
強烈推薦《八月迷情》!!是我今年看過的最美的電影之一!
還有《音樂之聲》,《雨中曲》,《歌劇魅影》,都是關於音樂的很經典的電影~~
具體資料這里都可以查到:http://www.mtime.com
⑧ 關於音樂的電影有哪些
關於音樂的電影推薦如下:
1.《音樂之聲》
這部電影經典之作,以音樂和家庭生活為背景,講述了修女瑪麗亞到特拉普上校家當家庭教師,與上校及孩子們之間發生的一系列故事。影片中充滿了優美的音樂和動人的旋律。
2.《愛樂之城》
這部現代音樂題材的電影,描繪了兩位追求夢想的年輕人在洛杉磯相遇,共同追求音樂與愛情的故事。電影中的音樂和舞蹈充滿活力和感染力。
3.《樂隊之星》
這是一部以搖滾音樂為主題的電影,講述了一群年輕人組成搖滾樂隊,共同追逐夢想的故事。電影展現了音樂的力量和年輕人的激情。
4.《摩登天使》
這部電影聚焦於流行音樂和搖滾樂的魅力,展現了樂隊成員們在舞台上的風采以及他們背後的音樂創作歷程。觀眾可以感受到音樂的力量和激情。
5.《海上鋼琴師》
這部電影講述了一位在海上生活的鋼琴師,通過音樂來表達自己的情感和人生經歷。電影中充滿了優美的鋼琴曲和感人的故事。
以上是關於音樂的電影的部分推薦,分別展現了音樂的魅力和力量。