精彩戲曲各種電影圖片

1. 第一部藝術紀錄片《定軍山》，具特色風范，是中國電影鼻祖嗎

很多人說，這部電影的膠片都遺失了，具體就不再考證了，中國的戲曲可以作為電影的一份子，的確是中國的第一部舞台藝術紀錄片《定軍山》。雖然現在已經無法看到其真面目，但還是要向祖國的第一部電影致敬！看過這部電影的人可真不多，電影講述了中國第一部真正意義上的電影誕生的過程，那是一種從無到有的感動。

原創聲明：本文由得心電影編輯得心原創，感謝分享，文章未經允許嚴禁轉載抄襲，發現必究！在合適的時間，看一部合適的電影，你會收獲很多；人生太短，等不及茶涼，若是常駐，得心願奉上一篇最真實精彩的影評陪你走完這一場！

雖然已經看不了了，但它是中國第一部自己的片子，無聲又如何？黑白又如何？那個年代的人為了這部電影也是付出極其大的犧牲的吧。這部電影的商業價值和文化價值永遠抵不過它的歷史價值。《定軍山》嚴格地講這是一部舞台藝術紀錄片，由當時照相館最好的照相技師劉仲倫擔當攝影。當時沒有什麼導演技巧，就是演員在攝像機前面做著動作，直到二百尺一盒的膠卷拍攝完成為止。鏡頭地位永不變動，永遠是一個遠景。片子隨後被拿到前門大觀樓熙攘的人群中放映，萬人空巷。

2. 你心目中的中國戲曲電影十佳分別是哪幾部

越劇，不說了，紅樓夢，傳說中的徐玉蘭與王文娟，徐已仙逝，川劇，有個川梅吐艷，似乎集合了傳說中的四大名丑，雙周一陳一劉，哦麥嘎，寶貴之極，京劇，忒多了，據說是電影祖宗的定軍山，袁世海系列，梅蘭芳系列，樣板戲系列，豫劇，花木蘭，穆桂英掛帥，黃梅，天仙配，感覺都是老玩意兒。

3. 霸王別姬，對時代的固執與妥協—暨戲曲賞析

霸王別姬，對時代的固執與妥協——暨戲曲賞析

《霸王別姬》不僅是一段著名的戲曲，更是一部深刻反映時代變遷與人性掙扎的電影。它以不同的時代為線索，從封建社會到現代，穿插了多個時間點，細膩地描繪了京劇和京劇人的命運，展現了在時代洪流中，個體對於藝術的執著與妥協。

一、程蝶衣：對京劇的固執與痴狂

程蝶衣，一個將生命完全融入京劇的角色，他的故事是對京劇藝術深沉熱愛的最好詮釋。從被迫改口「我本是女嬌娥，不是男兒郎」的那一刻起，他的身體與心靈都交給了虞姬，他渴望與師兄段小樓唱一輩子戲。在成名後，他與袁四爺含淚唱戲，展現了對戲路的痴狂和對虞姬形象的深刻入骨。他對於京劇的執著，不僅體現在舞台上，更滲透到了他的生活中。他無法接受段小樓因愛上菊仙而放棄與他的約定，這反映了他對京劇信念的堅守和對兄弟間承諾的重視。最終，他選擇用段小樓手中的劍自殺，這不僅是對京劇的執著，也是對兄弟間承諾最後的堅守。

二、段小樓：對時代的妥協與無奈

與程蝶衣不同，段小樓在面對時代的變遷時，選擇了妥協。他明白霸王和別姬只是戲中的兩個角色，不應融入生活。因此，他向師傅的鞭打示弱，向現代戲示弱，向文革分子示弱。然而，這種妥協並非出於內心的自願，而是對強大勢力的無奈屈服。盡管如此，他對戲劇仍懷有深厚的感情。在袁四爺被殺時，他試圖解救袁四爺；在文革前夕被審問時，他仍帶著戲劇的扮相上街。這些行為都表明了他對戲曲的執著與熱愛。

三、時代的變遷與京劇的興衰

電影通過程蝶衣和段小樓的故事，展現了京劇在不同時代的興衰變遷。在封建社會，京劇是貴族和富人的娛樂方式，而在新中國成立後，京劇面臨著新的挑戰。1949年人民解放軍進入北平後，戲院上交國家，各大戲子成為戲院的新人。在這個階段，人們的民族審美有了極大的顛覆，高度推崇新事物、新思想，而舊思想、舊審美則被視為落後。京劇作為舊時代的產物，自然受到了沖擊。然而，在文革後，中國對於以前的國粹認識有所改觀，戲曲也作為一種文化逐漸恢復生機。

四、戲曲的堅守與傳承

盡管京劇在時代變遷中經歷了興衰起伏，但它仍然是中國傳統文化的重要組成部分。電影《霸王別姬》通過程蝶衣和段小樓的故事，傳達了對戲曲藝術的堅守與傳承。程蝶衣的固執與痴狂、段小樓的妥協與無奈，都是對戲曲藝術深沉熱愛的體現。而電影最後提到的「紀念京劇徽班進京二百周年」的慶祝演出活動，則象徵著戲曲在新時代的復興與傳承。

五、圖片賞析

這張劇照展現了程蝶衣在舞台上的風采，他身著華麗的戲服，眼神中透露出對戲曲的深沉熱愛。這張圖片不僅捕捉了程蝶衣在舞台上的瞬間，更傳達了他對京劇藝術的執著與堅守。

綜上所述，《霸王別姬》不僅是一部感人至深的電影，更是一部深刻反映時代變遷與人性掙扎的藝術作品。它通過對程蝶衣和段小樓兩個角色的塑造，展現了京劇在不同時代的興衰變遷以及個體對於藝術的執著與妥協。同時，它也傳達了對戲曲藝術的堅守與傳承的重要性。作為新時代的觀眾，我們應當盡自己的一份力量去守護這份悠久文化與藝術，讓戲曲在新時代中煥發出更加璀璨的光芒。