㈠ 影形式音樂發展歷程分為哪幾個時期
影形式音樂發展歷程分為從萌，芽到成長,繁榮。根據查詢相關公開信息顯示影形式音樂發展歷程一共分成了3個時期，這三個時期是從萌然後到芽到成長再到繁榮。
㈡ 影視音樂發展歷史
影視音樂發展的簡要歷程
1
、
默片（無聲）時期
第一位在電影中使用音樂的人是盧米埃兄弟。
1895
年
12
月
28
日在
巴黎的卡普辛大道餐廳，盧米埃兄弟放映了電影史上的第一部商業片，
當時盧米埃兄弟在放映的同時還邀請了鋼琴家做現場的伴奏，所演奏曲
目均是通俗的小品音樂，因此這代表了電影與音樂第一次的交會。
（觀看電影《雨中曲》中當時觀眾欣賞無聲電影時的場景，因為沒
有人物對白，劇情完全靠字幕的形式傳達給觀眾。
）
喜劇大師卓別林是當時最具代表性的電影明星。
2
、
起飛時期
對於電影史來說，
1927
年是非常關鍵的一年，因為影像與聲音結合
的技術終於成熟，使得有聲電影正式崛起，觀眾終於能在看電影時聽到
演員們的聲音了。
由於故事情節已經能由說話聲與對白交代清楚，從今
而後它就是情緒系統的重要領導者。
從有聲電影問世到上世紀三十年代
中期，基本上電影音樂家的作曲方式是以純音樂的形態來構思，因此，
電影音樂脫離不了古典音樂的氣息。
3
、
專業化時期
上世紀三十年代之後，隨著電影的發展以及一些音樂家對電影音樂
發生興趣之後，開始為電影寫作專門的樂曲，電影音樂才有了明顯的特
性與進步。
這個時期的電影音樂家以史坦納為代表，史坦納可以說是電
影音樂家的鼻祖。
史坦納首創米老鼠式的編曲方式，為早期的電影譜下
不少成功的作品，如《亂世佳人》、《北非諜影》等；此外，恐怖大師
希區柯克與柏納赫曼的《驚魂記》（
1960
年），全片以小提琴的弦樂音
響製造出凄栗驚駭的場面，也成為電影音樂的典範。
電影音樂的主要特徵
1
、
視聽統一的綜合性
——
電影基本上是一種視覺藝術，
但聽覺要素
也是不可缺少的重要輔助部分。
2
、
片斷與整體的矛盾統一性
——
電影音樂在影片中是分段陳述、
間
斷出現的（早期的電影音樂例外）。
3
、
音樂長度的制約性
——
電影音樂受電影蒙太奇的限制，
隨劇情發
展而變化，因而每個音樂片斷的時間長度，均受到嚴格限制（誤差通常
不能超過半秒鍾）。
4
、
音樂與科學技術的不可分離性
——
電影音樂要通過錄音
（包括混
合錄音、光學錄音）、洗印、放映等技術處理，因而深受科學技術的制
約。
電影音樂的主要功能
1
、
描繪作用
——
這是較為客觀性的處理，
主要用音樂來渲染烘托畫
面的情緒及氣氛。
2
、抒情作用
——
主要用於塑造人物性格，表現人物思想感情、心理
變化，體現內心潛台詞等。
3
、
劇作作用
——
音樂參與影片的情節發展，
成為影片結構不可缺少
的組成部分，
包括刻劃人物的復雜內心矛盾，
表現人物之間的外部沖突。
4
、背景氣氛作用
——
音樂以特定音調、樂器音色、風格在影片的局
部或整體中，作為表現時代特徵、民族特點、地方色彩或強化特定的影
片基調與氣氛的手段。
5
、結構貫串作用
——
同樣的音樂在影片中多次反復（或變化反復）
出現，在情節發展過程中起著紐帶作用，既能使整部電影完整、統一，
又能使觀眾在心理上獲得前後貫串的感受。
㈢ 影視音樂在劇中的地位
音樂在影視中的運用，使影視藝術不再是單一的視覺表達，而是視聽上的雙重滿足。音樂作為人類文明史上成熟的藝術形式，早在無聲電影時代就通過現場伴奏，為電影畫面增添背景氛圍。現代電影音樂不僅包括為影視作品專門創作的音樂，還包括現實音源和主題曲、插曲，成為影視作品中煽情、烘托氣氛的重要手段。
音樂是影視藝術語言的有機組成部分，其美感層次包括立意美、渲染美、過渡美、真實美、沖突美、情感美、故事美、幽默美、浪漫美。音樂不僅能夠解讀人物復雜的情感，還能營造美好的意境。比如《結婚十年》中韓夢回憶往事，音樂能夠解讀她心頭的百般滋味；《紅河谷》中寧靜面對微笑的高歌，比慷慨陳詞來得更壯烈、凄美。
音樂與影視作品相得益彰，名著改編的影視劇恰如其分的音樂是對作品主題的最好詮釋。例如《紅樓夢》的配樂，旋律與文字配合得天衣無縫；《日出》的主題歌「播下了風花雪月，長出是愛恨情仇」，詞作者似乎比萬方更理解她父親。音樂不僅能夠與影片風格相映成趣，甚至點出影片的真正內涵，超越影片的主題。
在影視作品中，音樂有時擔當稱職的配角，與影片相得益彰。《貧嘴張大民的幸福生活》中，音樂訴說了張大民樂觀背後的辛酸，笑容背後的淚水。《三國演義》中的音樂浪漫含蓄遠勝於原著，而《牽手》中大氣舒緩的主題音樂令一部反映婚姻家庭的電視劇擺脫了世俗的氣息，具有了高貴的氣質。
音樂更可以脫離影片被人欣賞傳唱。《青藏高原》的旋律讓人們幾乎忘記了它是《天路》的主題曲，《嘎達梅林》的音樂讓人們重新走進電影院。音樂與影視的關系是微妙的，它們相互扶助，相互影響。音樂是對影視的提煉，影視是對音樂的擴展。優秀的影視作品為音樂加入情感內核，使之更加動人；優秀的音樂令影視作品飄逸、靈動、回味無窮。
音樂在影視中的運用，不僅能營造影片所需氛圍，還能消除人們長時間的視覺緊張所帶來的疲勞。它使人們忙亂的生活多一份和諧，顛簸的旅途多一份安逸，煩躁的心情多一份寧靜。音樂在影視中的地位至關重要，它豐富了影視作品的表現力，讓珍貴的影像在記憶中永遠閃亮。