霸王別姬嘎納電影節埂

⑴ 霸王別姬陳凱歌代表作，1993年獲戛納國際電影節最高獎項「金棕櫚大獎」，這是我國唯一獲此殊榮的影，為什

這部電影中包含很多東西的
比如通過段小樓和程蝶衣的一生體現了中國某一時間段的榮辱興衰。
對歷史的評價很客觀。
其中與戲曲相關的情節處理得十分到位。
對人物內心的刻畫細致，生動。
時間跨度很大。
此後中國就再沒能拍出像「它」一樣有深度的片子了。
如果有機會你可以自己看一遍就會明白的。

⑵ 《霸王別姬》電影講的是什麼

劇情介紹1924年的北京，作妓女的母親帶著9歲的兒子蝶衣來到關家科班，懇求收留他學京戲。蝶衣與小樓從小就是好兄弟，他們合演的《霸王別姬》轟動京城。抗戰期間小樓與青樓女子菊仙結婚，蝶衣倍感孤獨。解放後兩人又重新登台演出，文革開始了，小樓在巨大壓力下揭發了蝶衣的罪行，蝶衣也在絕望中說出了菊仙身世。菊仙上吊了。而11年後，他們最後一次合作《霸王別姬》的絕唱…… 影片通過三位主人公的同性戀和異性戀的矛盾，把他們的命運和歷史背景融合到一起，展現出他們情感上的糾纏和交葛。蝶衣從小依賴師兄小樓，這種依賴演變為一種愛情，但是小樓回對待他的感情卻顯得曖昧和模糊。而小樓和菊仙的異性戀，也是菊仙更為明顯。小樓始終是一個模糊的狀態，也許是因為害怕，這種害怕在文革期間表現的更為明顯。然而這種矛盾還是以生命的終結畫上了悲劇性的色彩。影片評價 《霸王別姬》一片感情強烈，情節曲折，充滿生生死死的戲劇沖突，並邀請幾位大明星主演，具備充分的商業元素，但同時，卻蘊含深刻的文化內涵，被認為「通俗中見斑斕，曲高而和者眾」。國際影評聯盟評委認為：「《霸王別姬》一片深刻挖掘中國文化歷史及人性、影像華麗、劇情細膩」。影片用中國文化積淀最深厚的京劇藝術及其藝人的生活，有著人性的思考和人生存狀態的表述，更通過幾十年的時事風雲，透射出一股中國傳統文化的哲學思考。片中人物的人生經歷猶如「戲夢人生」。花絮 《霸王別姬》是第一部獲得戛納電影節金棕櫚大獎的內地電影，導演陳凱歌也由此晉級國際級導演行列。這部細膩、悲情的影片講的是兩個戲子與一個女人的故事，陳凱歌把它裝進中國50年的歷史中。 《霸王別姬》演員陣容強大，在選擇程蝶衣與段小樓的演員問題上，還頗有些幕後故事。 據說《霸王別姬》的原著小說是香港著名女作家李碧華為張國榮量身定做的，其原因倒也有趣——李碧華的母親是張國榮忠實的影迷。但導演陳凱歌打算請主演《末代皇帝》的好萊塢華裔演員尊龍來扮演程碟衣，因為片酬太高，又因為李碧華的堅持，這個角色最終還是回到了張國榮手裡。 其實最終讓陳凱歌下定決心的還是這張《號外》雜志紀念梅蘭芳為張國榮做的造型。為了能演程蝶衣，張國榮還當真去學習了梅蘭芳的蘭花指與眼神。 《霸王別姬》電影中有《貴妃醉酒》一節，高力士的扮演者是一位京劇名家，號稱「梨園第一名丑」，與張國榮對戲之後老先生悄悄問工作人員：這個人學了幾年戲？工作人員回答：沒學過戲，他是香港明星。老先生大吃一驚。 程蝶衣選了張國榮，而段小樓原本打算用成龍，但是由於涉及同性戀題材，成龍拒絕了這個角色。製作方也考慮過姜文，但最終還是選擇了演過《駱駝祥子》的張豐毅。原作者李碧華稱張豐毅不但粗豪硬朗而且「眼角帶一點桃花」，神似段小樓。 《霸王別姬》耗資2000萬人民幣，在影片拍攝的1993年，創了國產影片投資的最高記錄。除去張國榮和張豐毅，影片還請來了鞏俐，這是考慮到《紅高粱》之後鞏俐的海外號召力。 其中一場戲，段小樓把妓女菊仙介紹給蝶衣，蝶衣打翻醋壇而菊仙春風得意。拍攝時，三位演員正在表演，忽然鞏俐給了鏡頭一個驚喜的笑臉，正是這個笑容，是鞏俐在戲中最美麗的一瞬間。原來是正演戲的她看到了忽然到訪探班的張藝謀導演。 這是戲外故事。在戲內，菊仙與蝶衣共同愛慕舞台上的霸王段小樓。小樓卻娶了菊仙，令蝶衣悲痛欲絕。 電影中演到日本人入侵，蝶衣劫後餘生。張國榮主動提出蝶衣的妝應該更凌亂一些，才更有傷痛的感覺，張國榮要助手過來親他一下，助手不敢，於是導演陳凱歌親自出馬，攬過張國榮狠狠親了一口，這臉上猶如血痕的胡亂一抹，正是陳大導演的傑作。 霸王段小樓不能體諒虞姬程蝶衣心下的苦，葛優演的袁四爺卻成了蝶衣在藝術領域唯一的知己。這是電影中為數不多的幾處保留了哥哥張國榮的原聲：(漢兵已入境，四面楚歌聲，君王意氣盡，賤妾何聊生) 張國榮的國語不好，《霸王別姬》為追求完美效果採用後期配音，張國榮的原聲據說只有三處。 其餘聲音來自主演過《我愛我家》的楊立新。但是字幕中並沒有楊立新的名字。因為《霸王別姬》要參加戛納和奧斯卡，這些電影節都要求使用演員的原聲，如果對白全部使用配音，張國榮將失去角逐最佳男演員的機會。最終在戛納電影節，張國榮以一票之差與影帝失之交臂。倒也不是配音的緣故，而是義大利評委在評選時竟然給張國榮投了影後一票。 《霸王別姬》的故事橫跨中國50年歷史，但歸根到底講的是時代變革中人的迷戀與背叛。段小樓在文革中揭發了程蝶衣，蝶衣又揭發了妓女菊仙，菊仙懸梁自盡。在菊仙自殺11年後，兩位京劇老人在空無一人的劇場中，演出了他們多年前轟動京城的《霸王別姬》。 此處電影有兩種結尾，其一是我們現在看到的： 其二，虞姬自盡時段小樓喊出的是「妃子」。 是虞姬自盡還是蝶衣自盡？是人生如戲，還是戲如人生？」

⑶ 霸王別姬是中國電影所獲得最高獎項嗎

霸王別姬是中國電影所獲得最高獎項。
《霸王別姬》
1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片；此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。1994年張國榮憑藉此片獲得第4屆中國電影表演藝術學會特別貢獻獎。2005年《霸王別姬》入選美國《時代周刊》評出的「全球史上百部最佳電影」。

⑷ 《霸王別姬》曾獲戛納國際電影節最高獎，這個將是

金棕櫚大獎。

《霸王別姬》1993年榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的中國影片。此外這部電影還獲得了美國金球獎最佳外語片獎、國際影評人聯盟大獎等多項國際大獎，並且是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影。

作為華語影壇的旗幟級作品和享有世界級重要榮譽的電影，《霸王別姬》兼具史詩格局與文化內涵，在底蘊深厚的京劇藝術背景下，極具張力地展示了人在角色錯位及面臨災難時的多面性和豐富性，其中蘊含的人性的力量和演員們堪稱絕妙的表演征服了全世界的眾多電影觀眾。

⑸ 影片《霸王別姬》在1993年獲戛納電影節獲金棕櫚獎，這是我國在戛納電影節歷史上__獲獎

第一次

⑹ 霸王別姬在什麼電影節獲得什麼獎

得獎記錄：第四十六屆戛納國際電影節最佳影片金棕櫚獎（1993年）
第七屆台北電影獎商業映演類大陸電影推薦獎（1994年）
第五十一屆金球獎最佳外語片（1994年）
第四十七屆英國電影學院獎最佳外語片（1994年）
第三十八屆亞太影展最佳導演（1993年）
第三十八屆亞太影展最佳剪輯（1993年）
奧斯卡最佳外語片提名
紐約影評人獎最佳女配角獎

⑺ 解讀戛納電影《霸王別姬》的魅力是什麼

電影《霸王別姬》改編自李碧華同名小說，由中國第五代導演代表人物陳凱歌執導，更有華語影壇知名演員張國榮，鞏俐，張豐毅，葛優等人傾情演出，影片自上映至今一直被視為華語巔峰之作之一。

1993年，影片斬獲第46屆法國戛納國際電影節金棕櫚大獎，成為首部獲此殊榮的華語電影，並在此後包攬眾多有分量的大獎。不僅如此，該影片還入選豆瓣電影Top250清單，近200萬人標記看過，超130萬人給出評價並打出9.6的高分，被認為優於99%的愛情片。

影片主要講述兩名京劇藝人段小樓和程蝶衣跨越半個世紀悲歡離合的故事。其中，中國歷史的巨變、傳統文化的變遷、世間百態的寫照、人性的黑暗和思考這些元素都在上世紀紛繁復雜的京都城裡逐一上演。其宏大的時代背景和歷史框架完美融合，奠定了影片史詩級的地位。

如果僅從故事內容解讀此片，我認為無法深刻體會到此片的獨到魅力之處。因此，本文將從「視聽語言的處理、人物形象的塑造、主題的呈現方式」這三個方面，從微觀到宏觀多層次多維度對此片進行深度解讀：視聽語言的處理：灰黑色調的運用奠定影片悲愴基調，京劇唱腔增添故事的悲涼感人物形象的塑造：矛盾的霸王形象和錯位的虞姬形象，人物的隱喻彰顯對人性的思考主題的呈現方式：動盪的時代背景下，程蝶衣的悲劇人生折射出歷史的巨變

四寫在最後：

作為到首部在戛納電影節獲得金棕櫚獎承認華語電影，《霸王別姬》自上映後歷經27年依然被視為經典之作，歷久彌新。

從電影本身出發，我們可以發現，《霸王別姬》並無過多曲折離奇的劇情，真正打動人心的是導演通過電影主題向觀眾傳達的哲思和內涵。如果我們僅從故事內容來解讀該片，未免顯得單薄。因此，本文就從三個角度，由淺入深、由微觀到宏觀地深度解讀這部影片的精彩和魅力。

電影首尾呼應，黑白色調彰顯出凄清氛圍，劇中人唱著一樣的曲子，心境卻早已時過境遷。時代的洪流在永不止息地翻騰，歷史的車輪毫不留情地前進，無數被大時代裹挾前行的小人物，如何安身立命？或許只有保持一顆初心，我們才能不被浮躁的現實蒙蔽雙眼。

⑻ 《霸王別姬》獲第46屆戛納國際電影節最高獎項，作為歷史劇，它主要講了什麼故事

《霸王別姬》主要講述了兩位京劇伶人半個世紀的悲歡離合的故事，展現了對傳統文化、人的生存狀態及人性的思考與領悟。

劇情介紹：段小樓（張豐毅）與程蝶衣（張國榮）是一對打小一起長大的師兄弟，兩人一個演生，一個飾旦，一向配合天衣無縫，尤其一出《霸王別姬》，更是譽滿京城，為此，兩人約定合演一輩子《霸王別姬》。

但兩人對戲劇與人生關系的理解有本質不同，段小樓深知戲非人生，程蝶衣則是人戲不分。段小樓在認為該成家立業之時迎娶了名妓菊仙（鞏俐），致使程蝶衣認定菊仙是可恥的第三者，使段小樓做了叛徒，自此，三人圍繞一出《霸王別姬》生出的愛恨情仇戰開始隨著時代風雲的變遷不斷升級，終釀成悲劇。

(8)霸王別姬嘎納電影節埂擴展閱讀

《霸王別姬》角色介紹：

1，程蝶衣

京劇名角，對京劇非常痴迷。自小被母親賣到京戲班學唱青衣，後與師兄段小樓因合演《霸王別姬》而成為名角。程蝶衣飾演虞姬時達到了「不瘋魔不成活」的忘我程度，再加上程蝶衣小時的奇特經歷，所以程蝶衣真正沉入自己的「戲夢」中。

2，菊仙

花滿樓頭牌妓女，為京都優伶名角段小樓所喜歡，後來與段小樓日久生情，二人最終走在一起並結為夫婦。

3，段小樓

與程蝶衣一樣痴迷於京劇，程蝶衣唱京劇時的搭檔。他表面上看起來很堅強，其實內心非常軟弱。他嘴上說要愛國不為日本人唱戲，但自己被抓起來後還是師弟程蝶衣犧牲自己去救他出來。

⑼ 電影《霸王別姬》揭示的深層含義是什麼

說實話，《霸王別姬》這部電影是中國電影藝術的巔峰也是陳凱歌事業的巔峰。我們的國產電影肯定會越拍越好，但在文藝電影所能達到的高度上，恐怕很難有作品能超越《霸王別姬》了。電影劇情之外，最大的感受就是人生如戲，戲如人生。

人生如戲，戲如人生，最後用一句段小樓的台詞結束：「蝶衣，你可真是不瘋魔不成活呀。唱戲得瘋魔，不假，可要是活著也瘋魔，在這人世上，在這凡人堆里，咱們可怎麼活呀」

⑽ 霸王別姬影評

《霸王別姬》是一部非常優秀的影片，這么多年過去了，一直被觀眾們提到。此部影片由陳凱歌執導，參與這部作品的主要演員有張國榮、鞏俐、張豐毅。這部影片播出之後，很快被認為是華語電影中的經典之作，影響范圍非常廣，也受到了戛納電影節的認可。這部經典作品，給觀眾們留下的印象非常深刻。這部作品為何能夠被奉為經典。是多方面因素造成，我們看到這部作品導演是陳凱歌，還有演藝圈裡多位實力派演員張國榮、鞏俐、張豐毅，他們共同參與到這部作品，成為了這部影片最大的看點。他們在影片中配合非常默契，通過他們精彩演技，把這部作品的內涵，充分展現出來。正是因為這部作品的劇情非常好，還有這么多位優秀演員參與，另外還有實力派導演陳凱歌。他們共同努力，成就了演藝圈裡一部非常經典的作品。這部影片這么多年過去了，在觀眾們心中依舊有著非常清晰的印象，對於影片中的場景依舊歷歷在目，是演藝圈裡一部難得的經典影片。