㈠ 關於武士的電影有哪些
忍\甲賀忍法帖
少女殺手阿墨系列
多羅羅
風魔小次郎
牙狼GARO特別篇-白夜之魔獸.前篇
七武士
黃昏清兵衛
宮本武蔵系列
奪命劍
忍者片--<甲賀忍法帖>
武士片--<七武士><座頭市>
日本歷史古裝片--<亂>,<影子武士>(有戲劇成分)
最後的武士》湯姆克魯斯主演,這是我看過得最好的美日合拍的武士電影~~
《新選組》有電影也有電視劇
《御法度》雖然是同性戀題材,但是也是講新選組和忍者的~
浪人四十七
蠍子王3(救贖...
黃沙武士
一命
了不起的亡靈
武士之鞘
十三刺客
拳霸3
武士的家用帳
最後的忠臣藏
櫻田門外之變
必死劍鳥刺
花痕
最後的座頭市
十六歲的武士道
武士阿非(復活)
俠盜石川
築城武士
紐約行動
美女武士
維京英靈殿
多襄丸
大師之書
女座頭市
御用牙
蠍子王2
暗堡里的三惡人
山櫻
功夫吉他
藝妓對忍者
異邦人:無皇刃譚
黑暗崛起
明智光秀
椿三十郎 森田...
武士的一分
花樣奈穂
玉戰士
蟬時雨
龍刀奇緣
隱劍鬼爪
丹下左膳 百萬...
最後的武士
座頭市
壬生義士傳
黃昏清兵衛
黑之雨
五條靈戰記
荊軻刺秦王
御法度
帶子雄狼 父子...
帶子雄狼 冥府...
忠臣藏外傳(四...
長槍權三
魔界轉生
影子武士
刺殺大將軍
黑暗中的獵人
人斬
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斬
奪命劍
牙狼之介2:
十一武士
大菩薩嶺
丹下左膳(飛燕...
座頭市(地獄旅)
劍鬼
猿飛佐助異聞錄
野獸之劍
大殺陣
幕末殘酷物語
暗殺
風之武士
宮本武藏 二刀...
新座頭市物語
武士道殘酷物語
十三刺客
切腹
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忠臣藏
座頭市物語
宮本武藏 般若...
用心棒
宮本武藏
不知火檢校
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薄櫻記
日本誕生
戰國英豪
宮本武藏
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宮本武藏
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七武士
宮本武藏2
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丹下左膳余話·...
雄呂血
十手舞
座頭市(千兩首)
座頭市(逆手斬)
武士暢想曲
帶子雄狼(三塗...
侍
三匹之侍
座頭市(渡海)
新選組!!
浪客劍心
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姿三四郎
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有關日本劍道的電影有《最後的武士》
最後的武士 網路名片
《最後的武士》,是由美國和日本合拍的電影。講述的是:美國內戰結束後剛剛從內戰硝煙中倖存下來的上尉納沙艾爾格蘭,又被帶到了擊殺印第安人的第一線。 一個偶然的機會,他遇到了日本的武士。於是他愛上了武士文化。然而,歷史的車輪是不可逆轉的,明治政府自然不會放棄現代化進程,武士與天皇軍隊之間終有一戰。已經為武士道深深著迷的艾爾格蘭該何去何從?
中文名: 最後的武士
外文名: The Last Samurai: Bushidou
製片地區: 美國,日本
導演: 愛德華·茲威克
編劇: 約翰·洛根
主演: 湯姆·克魯斯,渡邊謙
類型: 動作,劇情 ,冒險, 戰爭
片長: 154分鍾
目錄[隱藏]
基本信息
演職員表
劇情簡介
製作/發行
上映日期
相關評論
幕後製作
精彩花絮
穿幫鏡頭
相關評論
官方網站基本信息
演職員表
劇情簡介
製作/發行
上映日期
相關評論
幕後製作
精彩花絮
穿幫鏡頭相關評論官方網站
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[編輯本段]基本信息
更多中文片名: 最後武士 對白語言: 英語 法語 日語 色彩: 彩色 幅面: 35毫米膠片變形寬銀幕 混音: 杜比數碼環繞聲 DTS SDDS 評級: Rated R for strong violence and battle sequences. 級別: Singapore:PG Portugal:M/12 Argentina:13 Germany:16 Iceland:16 Norway:15 Sweden:15 UK:15 Brazil:14 Spain:13 USA:R Australia:MA Hong Kong:IIB Chile:14 Netherlands:16 South Korea:15 Canada:14A Switzerland:16 Mexico:B Finland:K-15 Philippines:PG-13 Switzerland:14 Malaysia:18SG New Zealand:R13 製作成本: $100,000,000 (estimated) 版權所有: Warner Bros. Entertainment Inc. 拍攝日期: 2002年10月10日 - 2003年5月9日 攝制格式: 35 mm 洗印格式: 35 mm
[編輯本段]演職員表
導演 Director: 愛德華·茲威克 Edward Zwick 編劇 Writer: 約翰·洛根 John Logan .....(story)/(screenplay) and 愛德華·茲威克 Edward Zwick .....(screenplay) & Marshall Herskovitz .....(screenplay) 約翰·洛根 John Logan .....(screenplay) and 演員 Actor: 湯姆·克魯斯 Tom Cruise .....Nathan Algren 渡邊謙 Ken Watanabe .....Katsumoto 真田廣之 Hiroyuki Sanada .....Ujio 加藤小雪 Koyuki .....Taka 比利·康諾利 Billy Connolly .....Zebulon Gant 托尼·戈德溫 Tony Goldwyn .....Colonel Bagley 原田真人 Masato Harada .....Omura 菅田俊 Shun Sugata .....Nakao 池松壯亮 Sosuke Ikematsu .....Higen 斯科特·威爾森 Scott Wilson .....Ambassador Swanbeck 松崎悠希 Yuki Matsuzaki .....Soldier in Street #1 渡邊廣 Hiroshi Watanabe .....Guard William Atherton .....Winchester Rep Chad Lindberg .....Winchester Rep Assistant Ray Godshall Sr. .....Convention Hall Attendee Masashi Odate .....Omura's Companion John Koyama .....Omura's Bodyguard 蒂莫西·斯波 Timothy Spall .....Simon Graham Shichinosuke Nakamura .....Emperor Meiji Togo Igawa .....General Hasegawa 二階堂智 Satoshi Nikaido .....N.C.O. Shintaro Wada .....Young Recruit Shin Koyamada .....Nobutada Aoi Minato .....Magojiro Seizo Fukumoto .....Silent Samurai Shoji Yoshihara .....Sword Master Kosaburo Nomura IV .....Kyogen Player #1 Takashi Noguchi .....Kyogen Player #2 Noguchi Takayuki .....Kyogen Player #3 Sven Toorvald .....Omura's Secretary Mitsuyuki Oishi .....Soldier in Street #2 Jiro Wada .....Soldier in Street #3 Yusuke Myochin .....Sword Master's Assistant Hiroaki Amano .....Samurai Ensemble Kenta Daibo .....Samurai Ensemble Koji Fujii .....Samurai Ensemble Makoto Hashiba .....Samurai Ensemble Shimpei Horinouchi .....Samurai Ensemble Takashi Kora .....Samurai Ensemble Shane Kosugi .....Samurai Ensemble Takeshi Maya .....Samurai Ensemble Seiji Mori .....Samurai Ensemble Lee Murayama .....Samurai Ensemble Takeru Shimizu .....Samurai Ensemble Shinji Suzuki .....Samurai Ensemble Hisao Takeda .....Samurai Ensemble Ryoichiro Yonekura .....Samurai Ensemble Ryoichi Noguchi .....Samurai Ensemble Darin Fujimori .....Gatling gun operator (uncredited) 製作人 Proced by: 湯姆·克魯斯 Tom Cruise .....procer 文森特·沃德 Vincent Ward .....executive procer 愛德華·茲威克 Edward Zwick .....procer Michael Doven .....associate procer Tom Engelman .....procer Ted Field .....executive procer Marshall Herskovitz .....procer Scott Kroopf .....procer Graham Larson .....associate procer Charles Mulvehill .....executive procer Yôko Narahashi .....associate procer Richard Solomon .....executive procer Paula Wagner .....procer 原創音樂 Original Music: 漢斯·季默 Hans Zimmer 攝影 Cinematography: John Toll 剪輯 Film Editing: Victor Du Bois Steven Rosenblum 選角導演 Casting: Victoria Thomas 藝術指導 Proction Designer: Lilly Kilvert 美術設計 Art Direction by: Christopher Burian-Mohr .....(as Chris Burian-Mohr) Jess Gonchor Kim Sinclair 布景師 Set Decoration by: Gretchen Rau 服裝設計 Costume Design by: Ngila Dickson 視覺特效 Visual Effects Supervisor: Craig Barron .....1876 San Francisco, Matte World Digital Tim Crosbie .....Rising Sun Pictures Benoit Girard .....Digital Dimension Ray McIntyre Jr. .....Pixel Magic Jeffrey A. Okun 副導演/助理導演 Assistant Director: Drew Bailey .....third assistant director Louise Boothby .....third assistant director Guy Campbell .....offset second assistant director Gary Capo .....second unit director Emma Cross .....additional second assistant director Geoff Dibben .....second assistant director Lisa Chu Dietze .....dga trainee Mathew Dunne .....first assistant director: second unit Gene Keelan .....additional third assistant director Frank Kostenko Jr. .....second second assistant director Allen Kupetsky .....second assistant director Ed Licht .....second second assistant director Nilo Otero .....first assistant director Jack Steinberg .....second second assistant director: New Zealand Paul Sullivan .....second assistant director: second unit Eddie Thorne .....third assistant director Andrew Ward .....second second assistant director: New Zealand Amy Wilkins .....additional second assistant director: New Zealand 大衛·威廉姆斯 David Williams .....trainee assistant director Eric Houghton .....third assistant director (uncredited)
[編輯本段]劇情簡介
1865年,美國內戰結束。可戰士的心卻無法安寧,在隨即而來的大規模西進運動中,剛剛從內戰硝煙中倖存下來的白人士兵,又被帶到了擊殺印第安人的第一線。 上尉納沙艾爾格蘭在戰爭中見證了過多的鮮血與暴力,以至於迷失了自己的靈魂;特別是看到上級軍官——上校本傑明巴格利屠殺印第安人時,他更感到作為戰士的榮譽感消失殆盡。在義勇與犧牲精神被新時代的功利與自私主義代替時,沉浸在往日光榮夢想中的艾爾格蘭只能整日借酒澆愁。 一個偶然的機會,他被推薦給來自大洋對岸的新成立的明治政府代表,去給日本訓練第一支現代化軍隊。消沉的艾爾格蘭覺得這個工作不錯,至少他還可能像個真正的戰士一樣死在戰場上。 艾爾格蘭所訓練的軍隊第一個要對付的,就是阻擋軍隊變革的武士集團。在一場濃霧中的激戰後,不僅天皇的現代化軍隊被擊敗,連教官艾爾格蘭本人也被武士們俘虜。盡管在搏鬥中他殺死了圍攻他的一名武士,但並沒有得到料想中的速死。相反,武士集團首領勝元生擒了他,並派自己的妹妹多麗子照顧他;而多麗子的丈夫,正是被艾爾格蘭殺死的武士…… 身處武士及其家屬聚居的村落里,艾爾格蘭竟然發現自己居然不由自主地愛上了武士文化,從武士道的精神與肉體修煉中,他似乎又找到了一個戰士應有的榮譽感。同時,在多麗子的悉心照料下,似乎有某種微妙的感情在他們之間產生。然而,歷史的車輪是不可逆轉的,明治政府自然不會放棄現代化進程,武士與天皇軍隊之間終有一戰。已經為武士道深深著迷的艾爾格蘭該何去何從?
[編輯本段]製作/發行
製作公司: 華納兄弟影片公司 Warner Bros. Pictures Co. [美國] The Bedford Falls Company Cruise/Wagner Proctions Radar Pictures Inc. 發行公司: 華納兄弟影片公司 Warner Bros. Pictures Co. [美國] ..... (2003) (USA) (theatrical) 華納兄弟公司 Warner Bros. [日本] ..... (2003) (Japan) (theatrical) Cinergia Ltd. [烏克蘭] ..... (Ukraine) Fox-Warner [瑞士] ..... (2004) (Switzerland) (theatrical) Karo Premiere [俄羅斯] ..... (Russia) Roadshow Entertainment [澳大利亞] ..... (Australia) (theatrical) 華納兄弟公司 Warner Bros. [阿根廷] ..... (Argentina) 華納兄弟公司 Warner Bros. [巴西] ..... (Brazil) (theatrical) 華納兄弟公司 Warner Bros. [義大利] ..... (Italy) (theatrical) 華納兄弟公司 Warner Bros. [荷蘭] ..... (Netherlands) Warner Home Vídeo [巴西] ..... (Brazil) (DVD)/(Brazil) (VHS) Warner Sogefilms S.A. [西班牙] ..... (Spain) 特技製作公司: Creature Effects [美國] ..... (hero horse) Flash Film Works [美國] ..... (visual effects) Pixel Magic [美國] ..... (visual effects) Rising Sun Pictures [澳大利亞] ..... (visual effects) Digital Dimension [美國] ..... (visual effects) Christov Effects and Design Inc. [美國] ..... (visual effects design and matte paintings) Digital Filmworks Inc. [美國] ..... (additional visual effects) Visual Concept Engineering (VCE) [美國] ..... (visual effects) Matte World Digital [美國] 其它公司: AFM Lighting Ltd. [英國] ..... lighting Chapman and Leonard Studio Equipment ..... cranes and dollies Elektra Records [美國] ..... soundtrack published by (as Elektra Entertainment) Moving Target ..... titles Pacific Title [美國] ..... opticals United Performers' Studio ..... extras casting WMG Soundtracks [美國] ..... soundtrack published by Warner Sunset Records [美國] ..... soundtrack published by 威塔工作室 Weta Workshop Ltd. [紐西蘭] ..... special thanks
[編輯本段]上映日期
國家/地區 上映/發行日期 (細節) 日本 Japan 2003年11月22日 ..... (premiere) 美國 USA 2003年12月1日 ..... (premiere) 美國 USA 2003年12月5日 加拿大 Canada 2003年12月5日 日本 Japan 2003年12月6日 以色列 Israel 2004年1月2日 ..... (premiere) 以色列 Israel 2004年1月8日 荷蘭 Netherlands 2004年1月8日 德國 Germany 2004年1月8日 葡萄牙 Portugal 2004年1月8日 瑞士 Switzerland 2004年1月8日 ..... (German speaking region) 義大利 Italy 2004年1月9日 英國 UK 2004年1月9日 奧地利 Austria 2004年1月9日 韓國 South Korea 2004年1月9日 西班牙 Spain 2004年1月9日 比利時 Belgium 2004年1月14日 法國 France 2004年1月14日 瑞士 Switzerland 2004年1月14日 ..... (French speaking region) 澳大利亞 Australia 2004年1月15日 香港 Hong Kong 2004年1月15日 紐西蘭 New Zealand 2004年1月15日 巴西 Brazil 2004年1月16日 希臘 Greece 2004年1月16日 冰島 Iceland 2004年1月16日 南非 South Africa 2004年1月16日 台灣 Taiwan 2004年1月16日 智利 Chile 2004年1月16日 墨西哥 Mexico 2004年1月16日 巴拿馬 Panama 2004年1月16日 菲律賓 Philippines 2004年1月21日 委內瑞拉 Venezuela 2004年1月21日 泰國 Thailand 2004年1月21日 阿根廷 Argentina 2004年1月22日 挪威 Norway 2004年1月23日 瑞典 Sweden 2004年1月23日 芬蘭 Finland 2004年1月28日 ..... (premiere) 科威特 Kuwait 2004年1月28日 芬蘭 Finland 2004年1月30日 波蘭 Poland 2004年1月30日 斯洛維尼亞 Slovenia 2004年2月5日 丹麥 Denmark 2004年2月6日 愛沙尼亞 Estonia 2004年2月6日 土耳其 Turkey 2004年2月6日 俄羅斯 Russia 2004年2月15日 捷克 Czech Republic 2004年2月19日 埃及 Egypt 2004年2月25日 匈牙利 Hungary 2004年2月26日 巴林 Bahrain 2004年3月3日
[編輯本段]相關評論
In the face on an enemy, in the Heart of One Man, Lies the Soul of a Warrior. 無可否認,克魯斯的魅力表演為本就華麗的本片錦上添花。 ——《舊金山紀事》 本片堪稱集《與狼共舞》和《七武士》之大成。 ——BBC
[編輯本段]幕後製作
【時代背景】 影片故事發生的年代是1876至1877年之間,當時正值日本國內沒落武士階層風起雲涌的暴動時期。武士曾是日本封建歷史上的特權階級,到了江戶末期(德川幕府時期),武士階層開始產生分化,下層武士的生活急劇惡化,許多不得以而私底下從事農業和小商業,2002年山田洋次的《黃昏清兵衛》就是那個時期下級武士很好的寫照。不堪重負的農民不斷暴動,加上1853年美國海軍准將佩里打開日本國門以後,更讓人看清了德川幕府的嚴重危機,這才有以下層武士為主體的倒幕運動。 然而,倒幕成功後的明治維新,在最開始並未給予維新主力的下層武士們多少好處。相反,「士農工商、賤民」的封建世襲身份制的廢除,在一定程度上實現四民平等的同時,也取消了武士階層曾經享有的特權。此後幾年,「徵兵令」和「禁止復仇令」的頒布,進一步剝奪了武士存在的必要,本來就沒有什麼生活來源同時也不太會自力更生的武士們對此大為不滿。到了1876年3月,明治政府頒布了「廢刀令」,禁止民眾帶刀出戶,等於是徹底禁止了武士的權利,終結了武士的身份,也終於引發出一系列的武士暴亂。當然,這些內亂最後都被成功鎮壓。 本片主角之一勝本是以西鄉隆盛事跡有藍本改變的,事件在歷史裡面的稱呼是"西南戰爭" 而大村的原型應該是大久保利通 【五星級幕後】 本片導演愛德華·茲威克在此無需贅言,因為出自他手的《燃情歲月》和《光榮》早已眾所周知。值得一提的是同他一起撐起整部戲的得力助手。 為本片掌鏡的是約翰·托爾(John Toll),《燃情歲月》、《勇敢的心》、《細細的紅線》和《柯萊利上尉的曼陀林》等經典名片中如詩如畫的畫面都出自他的鏡頭,托爾還是唯一一位連續兩年贏得奧斯卡最佳攝影獎的攝影師。 本片剪輯師斯蒂文·羅森布羅姆(Steven Rosenblum)曾在《光榮》、《燃情歲月》、《勇敢的心》、《珍珠港》和《X戰警》等片中擔綱,多次獲得奧斯卡提名,三次獲得全美電影剪輯協會的最佳電影剪輯師獎。 提到《魔戒》系列影片,除了出神入化的奇幻畫面之外,讓人嘆為觀止的服飾也給世人留下了深刻印象,完成這項艱巨工作的是恩吉拉·迪克森(Ngila Dickson),她擅長仿古服飾的設計,曾憑《魔戒三部曲:國王歸來》摘得奧斯卡最佳服裝設計獎。在她的高標准嚴要求下,本片中的日本武士戰袍、盔甲、和服、禮服等為了追求真實,無不採用了和歷史上一模一樣的材質。 最後要交代的是電影配樂大師漢斯·齊默(Hans Zimmer),這位出生在德國的作曲家是好萊塢最具創新意識的音樂天才,所獲殊榮數不勝數,《貓屎先生》、《獅子王》、《石破天驚》、《角鬥士》、《珍珠港》等著名影片的畫面都離不開他創作的旋律。 【全力投拍】 可以說,愛德華·茲威克從少年時就夢想著拍攝一部關於日本武士的電影,他17歲時第一次看黑澤明的《七武士》,從此以後就對黑澤明的電影著了迷,開始研究他的每一部作品。在茲威克看來,明治維新前後的日本蘊涵著很多戲劇性因素,不僅有傳統與現代之爭,還有開放與封閉之爭,上到文化風俗,下到行為習慣,都經歷著劇變,每一寸土地、每一間房屋似乎都可以挖掘出層出不窮的故事。況且,茲威克本就專注於歷史題材,《光榮》與《燃情歲月》的時代背景都設定在十九世紀末期,在美國歷史上那也是一個變革的時代。 事實上,本片的籌備工作可以追溯到90年代。當時,雷達製片公司(Radar Pictures)有一個「美國人來到明治時期日本」的故事創意,本片製片人湯姆·英格曼(Tom Engelman) 知道他的鄰居兼好友茲威克一直想以全新角度來演繹美國西部英雄,而西化中的傳統日本恰好與此異曲同工,兩人對於這個創意一拍即合。茲威克找來好友、著名編劇約翰·洛根,兩人開始攜手打造劇本,後來馬歇爾·赫斯柯維茲(Marshall Herskovitz)也加盟到劇本創作當中。他們決定將主人公塑造成一個尋找失落靈魂的西方人,在東方的文化里找到了自信與光榮。 和導演茲威克一樣,湯姆·克魯斯對日本文化也趣味濃厚,這一切也源於年少時觀看的黑澤明的電影。為了拍攝本片,克魯斯付出了前所未有的努力。拍攝期間,茲威克將幾本關於日本歷史文化的書籍交給克魯斯,只要一有空,劇組成員就可以看見克魯斯在孜孜不倦的閱讀。為了應付片中大量動作戲,克魯斯整整訓練了8個月。他比其他人提前兩小時到達片場進行練習,不僅要學習劍道、日本武術,還要學會馬上搏擊術。不過工夫不負有心人,克魯斯親自完成了絕大部分特技鏡頭。長時間的正規武士道訓練還讓克魯斯的感觀更敏銳,至少他在打鬥場景的拍攝期間毫發無損。 扮演勝元的渡邊謙也在經歷了刻苦訓練之後完成了大部分特技,但在製作初期,作為受到完全西式教育的現代日本人,渡邊難以理解勝元帶領手下武士及村民的「送死」行為。不過他最終想通了,對於勝元而言,生死無關緊要,武士的榮譽才是最重要的。勝元是武士們崇拜的領袖,所以經常需要發表煽動性演說,由此渡邊也經常要在片場面對500多人訓話,而且時常喊得說不出話來。 【還原年代】 為了創造出真實的明治時代氛圍,美工設計師莉莉·科爾維特(Lilly Kilvert)在影片開機前幾個月就全面展開准備工作。她率製作團隊花了幾百個小時來閱讀史料,包括明治時期及之前的各種書籍、圖片和文件,不斷請教專家,探詢明治時代建築材料的究竟,甚至裝飾樹葉的品種都不放過。最終,片中所有的建築都由美工部門親手建造而成;其中有150棵「人造」櫻桃樹,每棵樹都點綴著足以亂真的可拆卸樹枝和樹葉,以應付四季不同景色的需要,而這種「換季」場景一天之中可能發生多次。 為重現片中的傳統武士村,科爾維特帶領200多人開發了紐西蘭新普利茅斯的一塊40公頃土地。他們用直升機運來木材,屋頂的茅草取自附近的山谷且全部手工扎堆,布料被染成不同的顏色以區分武士團隊。除了少量材料是從日本進口之外,所有工程都是在紐西蘭就地取材。紐西蘭政府還為劇組提供了片中高潮戲的場地,不過必須鏟去40英尺高、400英尺寬的土方才行。拍攝期間,由25人組成的綠化隊隨時待命,在拍攝間隙,他們要沖到場中去修補被戰馬踩壞的草皮。 在服裝製作方面,服裝設計師迪克森統領位於日本、洛杉磯和紐西蘭三地的巧手裁縫,嚴格遵照歷史圖片、文件記載以及歷史學家的訪談,製作了超過2000件明治時代的服飾。所有主要演員的服飾都是在日本本土製作,迪克森設計好樣式之後親自奔赴日本,進行材料挑選和手工縫制,因為這樣的程序正是古式和服的製作流程。迪克森甚至在日本找到了當年曾和黑澤明合作的服裝師,由此汲取了寶貴的製作經驗。 另外,片中所有服裝的選料用色都是根據人物性格而定的,例如勝元的和服的顏色以深藍和褐色為主;而多麗子的角色開始是憂傷的,因此其服裝用色也鬱郁寡歡,隨著她與內森之間感情的日漸深厚,她的服裝顏色也開始變得輕快起來,如花般綻放。武士盔甲的製作相當復雜,整個過程由鐵匠、裁縫與珠寶師協力完成,每件盔甲都經由多道工序、由上百個配件組合而成。其中,鏈鎖護甲的製作更被視為噩夢,因為在《魔戒》系列影片中,同樣是由迪克森擔任服裝設計師,當時專門有兩人負責手工咬合那一片片小小的鎖甲,經歷了4年之後,工人的指紋都被磨得盪然無存,《最後的武士》中的同樣工作更是可想而知。
[編輯本段]精彩花絮
·湯姆·克魯斯出演本片沒有預支片酬。 ·為了出演本片,湯姆·克魯斯足足准備了兩年。 ·在本片中,渡邊謙第一次說英語。 ·雖然影片中暗示是美國人訓練日本軍隊,但實際上,是普魯士總參謀部幫助日本軍隊步入現代化進程。 ·片中起用了500多名日本臨時演員。
[編輯本段]穿幫鏡頭
·天皇接見時是不允許任何人攜帶武器的。 ·在內森最後落馬的鏡頭中,明顯用的是替身 ·內森和勝元在大決戰回本陣時,內森的馬後蹄踢到一位士兵下體,士兵向後退了一步
㈢ 日本傳奇武士電影《大菩薩嶺》裡面演阿松的女演員是誰
內藤洋子,1950年5月28日生於日本茨城縣,演員。代表作品有《伊豆舞女》、《日本第一忘形男》等。
㈣ 朋友妻不可騎,上司的妻能放過么
當然有了,老一代的武士類動作片如《七武士》,對西方影響很大的,黑澤明、北野武等人也都稱得上是級的人物。歐美不少導演年輕時都觀摩過許多日本電影。日本刀在電影里用得更是隨處可見,像黑客帝國啊、美少女特攻隊啊、新鐵血戰士啊、金剛狼2啊等等。下面這篇文章介紹了不少日本武士類電影,可以看一下。對於中國的武俠片影迷而言,武士片不是一個很有觀賞性的片種,但卻有著很多值得中國電影學習的東西。日本的武士片,沒有白衣飄飄一塵不染的大俠,少有飛檐走壁怪力亂神的武功,一招一式,大多都在現實中真實存在,武士片的武打不是看熱鬧,而是看門道。日本50部最好的武士電影武士片中,在成為一個武士或者大俠之前,他首先是一個人,在為正義戰斗之前,他們必須先為生活打拚:座頭是師,拜一刀出租孩子和武功,清兵衛黃昏回家做鳥籠,直到有機會漲俸?才敢向心上人求婚,津雲半四郎眼睜睜看著全家因為貧窮而死去。如爾冬升調侃武俠片的種種缺點,在日本武士片中並不存在。中國的武俠片多用寓言的方式與現實發生,而武士片則多為現實主義,它的主人公雖然有的武力,但卻多是普通人的生存狀態。近年來,中國的武俠功夫片的發展趨勢,是將大俠與武術家還原成真實的人,並讓他們生存在真實的世界中,代表性的如《葉問》、《七劍》等,而這些在日本武士片中屬於常態。也許有很多人因為歷史文化的原因而不喜歡武士片,但我們至少可以從中看到,日本這個民族在近代取得一系列成功的部分原因。日本50部最好的武士電影1.七武士導演:黑澤明評分:10崇拜莎士比亞與托爾斯泰的黑澤明,在這部電影中達到了前輩的高度,如同哈姆雷特一般,具有超越時代的悲劇價值。影片讓幾個失去了存在意義的武士,去打了一場沒有意義的仗,四個人戰死了,三個人繼續走在沒有終點的路上。小里說,這是在講述一個時代的結束,一頑固的人,為堅持的理想而殉時代的悲劇,影片最精彩的譬喻——火槍,實際上在象徵一種殘酷的、無法抵禦的宿命的同時,也象徵了一種古典時代的公正、高貴及英雄主義的消亡。七個武士,性格各異,五郎兵衛與勘兵衛初見,便說:「農民的苦我是知道的,但我接受的原因,主要還是你的個性吸引了我。也許人生最深的友誼,常常因為偶然的機緣而起吧。」黑澤明悼念的是這樣一個時代:為了初識的朋友,可以甘赴死亡之約。最終,一心把劍術修練完美的久藏在大雨中被火槍打死,勝四郎在雨中大哭,這是代黑澤明一哭,祭奠的便是這個時代。往大里說,這是人生的譬喻,人生有何意義?宇宙都不過是一個偶然的存在,渺如蟲蟻的人類有何意義?但了解了這一點,是渾渾噩噩,及時行樂麻醉自己,還是奮起抗爭,在這無聊的虛空中尋找生存的價值,卻是不同的。而《七武士》代表的是後者,這也是影片結尾的「失敗」給人以悲壯而不是悲哀的感受的原因。日本50部最好的武士電影2.大菩薩嶺導演:岡本喜八評分:9.7如果說《七武士》是「正派」武士片的巔峰之作,那麼《大菩薩嶺》則是「邪派」武士片的代表作品。編劇橋本,《七武士》與《羅生門》的作者,而演繹龍之介一角的仲代達矢,也使本片的表演成為他的代表作品之一。他所創造的劍魔龍之介,有如將靈魂給魔鬼一般,有著魔性與天才的雙重閃光。這個人物有著如此矛盾的氣質,一方面他邪惡到底,他毫不留情的斬殺為他鄙視的對佛祈禱的老人,他在與人決斗之前奪走對手妻子的貞節但卻違背承諾在比武時用木劍殺死了對方,但因其偏執的邪惡,偏偏又生出一種單純到極致悲劇感。這個決心以自己的天才與世界對抗的魔鬼,逐漸走向癲狂的終點。三船敏郎在片中飾演劍道宗師島田虎之助,他指點的學生向龍之介復仇的途中,拒絕了朋友使用火槍的建議,但此時龍之介已經被新選組背叛,偶遇大菩薩嶺斬殺的老人的孫女,使他忽然間心魔大熾,不能視物,此時大火燃起,幾十名劍士向他圍攻,在具有超現實意味的舞台上,最終戰勝恐懼的劍魔上演了他的死亡之舞。日本50部最好的武士電影3.切腹導演:小林正樹評分:9.6小林正樹的本片形式獨特,類似羅生門的,以幾個人的講述拼出一個完整的故事,對武士道的將尊嚴置於生命之上的理所當然的位置進行了反思。觀眾在一開始看到的是一個無賴武士假借切腹行騙的故事,而最後看到是一個家庭的悲劇。仲代達矢飾演的津雲半四郎成為日本武士片中最具深度的悲劇人物,他在失去全部家人後的行為,演出了這個人物萬念俱灰之後反而無所掛礙,拋棄生命以死來質問整個制度和文化的殘虛偽,在井伊家最終調來火槍隊之後,津雲不願死於槍下,在火槍隊開槍之前切腹而死。津雲的死並不是復仇,而是以死來抗爭整個世界的不公,他揭露武士道所謂尊嚴高於生命的虛偽,實際上也是屬於導演小林正樹的。雖然命題很大,但小林正樹的視角卻是屬於個體的,他往往帶領觀眾以一個個體的身份來經歷一個悲劇故事,這使得他的電影充滿了情感的力量。 日本50部最好的武士電影4.奪命劍導演:小林正樹評分:9.6小林正樹的武士片多關注個體的存在和情感,雖然是武士片,但卻始終在批判武士道的反人性的部分,以及體制的黑暗,他的電影里也有為了理想而犧牲生命,但這個理想不是某種空洞的理念,武士道所強調的愚忠更是在本片厭棄的。《切腹》中的津雲半四郎痛於女婿和女兒的慘死,孤身前往自殺式報仇,而《奪命劍》中以死捍衛的,是愛情和個人的尊嚴。三船敏郎飾演的入贅名門的武士,一生辱負重,最後卻為兒子的愛情所感動,為保衛兒妻和尊嚴孤身與體制對抗,最終死於火槍陣下。這部電影讓我們看到,日本人的傳統,是推崇為了正確的目標奮斗,而最終失敗的人。相反,不擇手段而達到成功的人是可鄙的(如日本導演佐藤彌純在中國拍攝的《敦煌》中,卑劣的李元昊對反叛者輕蔑的嘲笑「能夠在歷史上留名的,不會是你」)。如果一個民族只將成功和勝利當作價值評判的唯一標准,這個民族是墮落的,不可救葯的。 日本50部最好的武士電影5.浪人街黑木和雄評分:9.5本片的主題類似於《七武士》,也可以說是講述失去目標與生存價值的武士浪人,最終在戰斗中找回生命尊嚴的故事。不過《七武士》的表達是形而上的,更具有象徵性,而《浪人街》則更具情感張力,更接近於普通人的視角,與黑澤明的七武士相比,如同陀斯妥耶夫斯基之於托爾斯泰。本片翻拍自牧野省三的經典,背景是幕末時期,電影的主角是四位渾渾噩噩落魄無賴的浪人,他們所在的浪人街,們不斷被鄙視他們的上級武士殺害,當最後一位被浪人愛慕的阿新刺殺武士未果反被綁在樹林中之後,四個人終於覺醒了內心深處的尊嚴血性,先後殺向樹林拚命,而那裡有一百多名上級武士在等著他們。最後的百人斬大戰拍的盪氣回腸,特別是母衣的居合刀法,每次出刀斬殺一人,必還刀入鞘,下次出刀,又是血濺五步。日本50部最好的武士電影6.穿心劍導演:黑澤明評分:9.5黑澤明的娛樂武士片的典範之作,沒有《七武士》那般沉重悲涼,但卻可說是日本武士片中劇情最精彩,最具觀賞性的影片之一。影片的成功之處在於由三船敏郎塑造了一位外冷內熱,表面吊兒郎當,實則智勇兼備的武士形象,這個流浪武士在破廟中休息時無意中看到一年青正直的武士將被圍殲,於是出手救了他們。在武士們的央求上,化名椿三十郎的他幫助了他們,在這些年輕人屢屢壞事的情況下,棒三十郎最後還是智計百出,最終打垮了的家老。而前面整個波瀾起伏的故事似乎就是為了襯托黑澤明最後要拍的一場戲:家老的高手保鏢,仲代達矢飾演的室戶追上椿三十郎,要求與其決斗。兩人對峙足有一分鍾之久,忽然拔刀,電光火石間,室戶狂噴血五秒,倒地而死。這一瞬間的決斗多年來被影迷們不斷慢鏡頭回放研究其妙處。殺死對手後,椿三十郎卻嘆氣說:「他和我一樣,都是沒有鞘的刀,而好刀是不應該沒有鞘的,你們都應該把刀收進鞘里。」 日本50部最好的武士電影7.黃昏清兵衛導演:山田洋次評分:9.4作品深受中國觀眾熟知的山田洋次,他的電影手法質朴,人物真實,故事簡單,情感動人,這些都使他晚年拍攝的武士三部曲,成為小林正樹之後最具情感張力的武士片。《黃昏清兵衛》使武士片這一類型再度引起世人的注意,真田廣之塑造的黃昏清兵衛成為一個讓人難忘的電影形象,電影中為了表現真實的武士生活狀態,在清兵衛去決斗的前夜,被貧苦的生活消磨的清兵衛重新揮刀以求恢復速度,決斗時,真田廣之用木棒對真劍,用長鏡頭表現決斗的真實感,小太刀的招術有如中國武術所謂「一寸短一寸險」的精彩。而最終作為清兵衛對手的余吾善右衛門,雖然只是最後出場,卻有如驚鴻一瞥般給人留下深刻印象,他本來已經看到時局即將變化,看到武士的時代已經結束,求清兵衛放過自己,希望暫避等待世界的改變。但當他誤以為清兵衛准備以木劍對付自己後,卻因為自尊發作而與清兵衛決斗,結果長刀在室內擊中橫梁,自己被斬殺。這個最清醒的人,仍然擺脫不了自己武士身份而加的宿命。 日本50部最好的武士電影8.幕府風雲導演:降旗康男評分:9.4一部和中國觀眾很有緣紛的電影,首先他的武打風格半港半日,堪稱中日武術交流會,既有丹波哲郎、緒形拳為代表表演的日式劍斗的凌厲簡潔,一擊必殺,也有港式武打片的天馬行空,花招百出,有些場面甚至頗為「東方不敗」。片中可以看出使用了來自中國的武師,很多花槍招式絕非日式,片中很多特技人的玩命精神在港片中也屬驚人,而最搶眼的當數因《少林寺》而聞名日本的胡堅強,他在片中表演了醉拳醉棍飛抓三節棍等一系列功夫,而其優美花哨的功夫與全片的武打風格居然也相得益彰(不過由於語言不通,只能演個啞巴)。而且,本片曾經被配音引進中國,有充分的觀眾緣。本片算是金庸式的歷史演義電影,講述德川家光將軍意圖除掉自己不喜的長子,而刑部為首的多名義士反抗將軍,將少主護送至江戶,最終大五千兵馬的追殺下,大多壯烈犧牲。整個大逃殺的過程拍攝的壯烈、扣人心弦。日本50部最好的武士電影9.御用金導演:五社英雄評分:9.3仲代達史主演的武士片經典,特別是武打場場精彩,極具看頭,如仲代達矢飾演的脅坂孫兵衛,第一次遭遇圍攻時,他以奇特的劍法應對,在面對敵人時,雙手正反手共握劍柄防禦,正手劍及遠,反手劍及近,表現出劍術宗師的氣度。最終與帶刀的雪中決斗,決斗前日本民間的鼓聲烘托出山雨欲來風滿樓的氛圍,孫兵衛為不使持劍的手在雪天凍僵,不斷的向手中呵氣,而帶刀則直接帶了一個烤手的火把前來決斗——這都是中國武俠片中不可能出現的細節。最終孫兵衛將刀插入雪中,待對手進擊時暴起反擊擊中對手,這是和拜一刀的水鷗派破浪刀一致,借雪掩蓋了出刀的軌跡,而高手對決,勝負只差一瞬。日本50部最好的武士電影10.異邦人:無皇刃譚導演:安藤真裕評分:9.3本片代表了日本動畫武士電影動作設計的最高水準,與日本真人電影武打追求的真實直接,一擊必殺相比,本片的動作設計極盡華麗,與一流的香港武俠片相比亦不遜色。影片講述的是明國大內高手到日本尋找一個特殊孩子的血,來為皇帝長生不老之葯,電影中的明國以天朝上國的形象出現,幾位明國高手兵器、武功各異,各有驚世駭俗表現。最終中日兩位高手對決,表面看似乎是日本精武門,但兩位高手實際上卻都是西方來的「異邦人」,最後一場打鬥堪稱史詩式的,配以華麗激昂的音樂,令人盪氣回腸。主人公和小孩之間情感的表現也極為動人。日本50部最好的武士電影11.必殺4導演:深作欣二評分:9.2雖然真田廣之在中國觀眾的印象中多停留在了「真田小隊長」的形象上,但實際上,真田廣之可說是繼承三船敏郎、仲代達矢、勝新太郎這一代演員的衣缽,日本60後演員中最具武功根基的一位。他在《黃昏清兵衛》中以長鏡頭表演小太刀,而在《必殺4》中,不到三十歲的他耍薙刀的動作可說讓人如飲美酒,「每斬一人,歡聲雷動」,在不依靠蒙太奇精彩的武打效果日本片中,真田廣之純粹以個人身手錶演出華麗而又致命的效果,讓人驚嘆,影片最後安排他被火槍打死,大概也是這樣的武功真的無人能敵了。深作欣二的本片如其黑幫片一般人物眾多,但形象都很豐滿。幾位賞金殺手最終為義氣而赴死十分動人,各種奇門兵器的用法在片中都有展示,其中一位耍雜技的刀客頗似《劍雨》中的連繩。影片還吸收了很多義大利式西部片的音樂和形式。 日本50部最好的武士電影12.帶子狼雄導演:三隅研次評分:9.2這一系列影片塑造了令人難忘的劊子手拜一刀的形象,這個以殺人為職業的劊子手,卻自己建了一所佛堂超度死於自己刀下的亡魂。最終他被陷害,只能帶著孤兒踏上凶險的逃亡之路時,他讓不經事的孩子在皮球和武士刀之間做選擇,如果選擇了皮球,就將其殺掉,而當孩子選擇了武士刀之後,他流露出壓抑不住的喜悅。本片的故事很有看頭,武打也相當精彩,從拜一刀逃亡之初,以水鷗派破浪刀一擊必殺對手,到最後與眾黑幫亂斗時,將推車的木棒取下,組合成長柄「斬馬刀」,長刀如斬瓜切菜般砍浪十幾個執太刀的匪徒,是日本電影中少有的酣暢淋漓的武打。日本50部最好的武士電影13.元祿忠臣藏導演:溝口健二評分:9.2忠臣藏故事是日本流傳最廣的武士故事,也是日本人心目中最可以代表「武士道之美」的故事。這個題材有眾多電影版本,其中被認為是最出色的溝口版,用了比《七武士》還長的,近乎四個小時的長度來講述這個復仇故事的來龍去脈,卻極少有動作場面,最大點的四十七士圍攻吉良府的場面,竟然是用先主夫人讀信的方式交代的。和黑澤明的西式戲劇沖突不同,溝口的作品充滿了東方美學的特點,畫面常如卷軸般從左到右打開,人物特寫從未出現,是一個異常優雅從容的像作品。 日本50部最好的武士電影14.赤穗城絕滅導演:深作欣二評分:9.2同樣是忠臣藏的故事,深作欣二版和溝口版走向兩個極端,溝口版含蓄內斂,深作欣二版則熱血沸騰,從四十七士圍攻吉良府的熱血戰斗,到最後四十七人剖腹後大石發表的慷慨激昂的演說,煽到極點,當然也可以換個說法:本片充滿了式的美學特色。 元祿14年,赤穗藩藩主淺野內匠頭(西郷輝彥 飾)在公開的儀式上受到吉良上野介(金子信雄 飾)的戲弄和侮辱,一怒之下拔刀砍傷對方。在此之後,淺野因在內廷拔刀而被判剖腹自盡,其管轄的赤穗城也面臨易主的命運。消息傳到赤穗,全城上下人心惶惶。大家老大石內藏助(萬屋錦之介 飾)一面穩定人心,一面做好善後工作。最終仍有幾十人不願離去,大石將眾人聚在一處,決定暫時辱負重,尋找合適時機殺掉吉良為主公報仇。漫長的等待由此開始……本片根據日本忠臣藏的故事改編,渡瀬恆彥憑藉此片榮獲電影旬報和第21屆日本電影金像獎最佳男配角獎。日本50部最好的武士電影15.大殺陣導演:工藤榮一評分:9.1這部電影的殺陣沒有優美的動作,沒有設計精巧的招式,有的只是野獸一般的搏鬥,幾十分鍾幾百人的搏殺,雖然用的都是武士刀,但卻彷彿是一的野獸,在用牙和爪撕咬,特別是長時間的使用手提攝影拍攝最終的大,使觀眾有著親臨其境的真實感。《大殺陣》的故事線索復雜,亂世中的與反,人物眾多,但塑造的都很成功,表現的是大時代中小人物的悲情,通片充滿了絕望的色彩。 日本50部最好的武士電影16.蟬時雨導演:黑土三男評分:9.1頗為令人唏噓的武士時代的愛情電影,父親被勒令切腹,以孤兒身份長大的文四郎,自幼只有青梅竹馬的小服照顧,但卻在少年時代被父母帶走。長大後文四郎成為武士,而小服成為領主的側室。當小服被捲入斗爭的漩渦後,文四郎必須要拯救愛人。本片的武打對「克制心魔」的表現很有意思,文四郎和朋友在面對敵眾時搬來十幾把刀插在地上,學的是一代劍豪將軍足利義輝的事跡,最後以閉目背後換手反手刀一擊擊中對手,是武士片中的神來之筆。 日本50部最好的武士電影17.壬生義士傳導演:瀧田洋二郎評分:9.1以幕末新選組大名鼎鼎的齋藤一之口,講述名不見經傳的劍士吉村貫一郎的故事,一個為了家人辱負重,扮成小丑的男人,在新選組敗之際,卻為了責任和榮譽,孤身沖向軍的火槍陣。吉村個人的悲劇也代表了日本人對「逆歷史潮流而動」的新選組的同情和紀念,也是一個小人物所見證的時代悲。 日本50部最好的武士電影18.人斬導演:五社英雄評分:9.1本片是以日本歷史上被下層武士奉為神明的武半平太,發動天誅為故事背景,講述旗下忠實的追隨者「人斬以藏」的故事。武半平太(仲代達矢飾)於江戶建立了土佐勤王黨。同時以藏(勝新太郎飾)加入勤王黨,並於次年結識田中新兵衛(三島由紀夫飾),兩人作為勤王黨的兩大「人斬」,活躍於維新幕後。岡田以藏教育程度不高,言談粗鄙,粗野莽撞且好酒色,但殺人如麻且對武半平太言聽計從.唯一的例外是在坂本龍馬(石原裕次郎飾)介紹下擔任了勝海舟的護衛。由於土佐藩開始對土佐勤王黨進行,黨首武半平太被捕。隨之岡田以藏被捕。慶應元年()閏五月十一日,武半平太被命切腹自盡,而以藏等九人則被處以斬刑。 以藏臨終對自己不能被允許切腹而感到耿耿於懷,感覺哪怕是死都得不到平等對待,留下一首辭世之句:我為君盡心盡力,卻如水泡一般消逝在澄空中」。 勝新太郎在本片中展示出精湛的演技,蓋過仲代達矢,他演的真實人物、因殺人太多,以至有「劊子手」之稱的岡田以藏從犯混到覺悟的過程,極富於層次感和悲劇性。傳奇作家三島由紀夫在片中飾演外冷內熱,一酷到底的倒幕殺手田中新兵衛,最後被冤枉時,他忽然來了一手漂亮的切腹,這個出人意料的動作似乎是一年之後三島結局的預演,年,他帶隊發動兵變,向自衛隊發表演講「日本人很富有,但精神上很空虛,你們知道嗎」,被自衛隊嘲笑後「切腹報國」而自殺,看來三島的確是演武士到不瘋魔不成活了。 這起極端事件使得很長一段時間里《人斬》這部電影處於被禁言狀態。 日本50部最好的武士電影19.座頭物語導演:三隅研次評分:9.1在日本,座頭家喻戶曉的地位,類似於中國的黃飛鴻,而勝新太郎,則是和座頭不可分的關德興、李連傑。他塑造了質朴,謙恭,詼諧,但又可以為正義,為弱者奮斗,以至犧牲自己。在寫實的日本武士片中,座頭系列無疑是極具誇張超現實感的電影,但正如很多香港影人對黃飛鴻的評語,也可以說,座頭代表了一種不死的精神。而這一切,都是從《座頭物語》開始的。20.修雪羅姬導演:藤田敏八評分:9.0日本武士片里少見的寫意派的影片,全片更像一個武俠式的寓言。這個殘酷的復仇故事,講述一個全家被害自己被判無期徒刑的女人,在報仇無望後,在獄中勾引男人生下一女,來為自己和丈夫復仇,這個生下的女孩就是修羅雪姬,《殺死比爾》里劉玉玲飾演的角色實際上就是她,電影中她與烏瑪瑟曼的雪中武士刀對決,也是修羅雪姬最終結局的場景和音樂的再現。電影故事發生於明治維新之後,武打浪漫故事極端很有漫畫的色彩。 說字數超限了,你自己網路一下「日本50部最好的武士電影 」這篇文章吧。
㈤ 求好看的日本古裝電影
陰陽師1、2
浪客劍心(2012)
浪客劍心 京都大火篇 (傳說中的完結篇還需要等)
十三刺客(有老版和新版)
黃昏的清兵衛
隱劍鬼爪
武士的一分
經典老片:
用心棒
七武士
影子武士
亂
蜘蛛巢城
穿心劍
————以上推薦,希望喜歡O(∩_∩)O~
㈥ 好看的黑白電影有哪些
很多影史經典都是黑白的。
因為實在太多,我推薦幾部我看過、今天看來依然精彩的作品。
1、《正午》,西部片經典。
小鎮警長退休+結婚,雙喜臨門,可他的死對頭此刻出獄了,並搭乘正午抵達的火車來找他尋仇。
他的妻子勸他逃走。他不願意,並發動鎮民們抵抗惡人,可剛才還在祝賀他的鎮民們,立刻落井下石,緊鎖門窗,棄他於不顧。最終,孤獨的警長於正午十二點,在空曠的小鎮等待與仇敵的決斗。
一個動人的孤膽英雄故事,充滿了對人性、政治的諷刺。片中時間的跨度,與現實中時間的跨度剛好吻合。必看!
㈦ 大菩薩嶺的影片評價
本片縱然有橋本忍出手,但卻並非是那種靠敘事取勝的一般商業片,它的魅力,在於那令人慾罷不能的清冷意境--玄幽宿命、禪意武道。本片讓我聯想到谷崎潤一郎的《刺青》:它的寓意「從肉體的恐怖中產生了神秘幽玄;從肉體的殘忍中反動地體味到痛切的快感」在這兒可換作:把靈魂賣給魔鬼的幽玄;從邪惡的力量中來肯定正義的價值。影片的「惡魔主義」宗旨,不僅體現在機龍之助因劍道而入魔道,他的姘婦阿浜之誘惑也頗可詮釋「惡魔主義」。
㈧ 如何評價日本電影《切腹》
《怪談》名字只是給人感覺恐怖兮兮的鬼怪故事,很多人會被《切腹》的片名嚇得發寒,好比同學湊過頭來看,一見「切腹」兩個字立馬說怎麼能看這樣變態的片子呢。那眼神就跟我有不良癖好似的,當然我不會傻得像《蔓延》里的D碟販子說「這是藝術」……
哎,這怎麼說呢。
日本導演小林正樹(1916-1996)拍的片子不多不少,《切腹》屬於看完一部就少一部的好片,相當值得再三觀賞回味。《切腹》和《怪談》,兩個戛納電影節的評審團大獎,那些年(上世紀60年代)可是大師如雲,羅伯特.布列松、費里尼、安東尼奧尼、維斯康蒂,小林正樹絕非濫竽充數之輩,其成就與風格可稱得上獨樹一幟。
對於仲代達矢的演技則欽佩得五體投地,他獨身進入井伊家的堅定決心、感情飽滿的話語、以身試險的狠勁都讓人印象深刻。想像下就不可思議:30歲的他演完一個50歲的老浪人,2年後在小林正樹《怪談》的《雪女》一章中又變成了純情怕事的小青年,這等演技讓人實在是無以復加的折服。前有《人間條件》和市川昆的《鍵》,再有《奪命劍》、《大菩薩嶺》,簡直是分身術般的神奇,更不必說後來與黑澤明合作的《影子武士》、《亂》等等。
影片中他回敘那段的演技展現得淋漓盡致,女兒初嫁,哄外孫時難以掩飾的幸福,在女婿家落入困境後的心急如焚。天倫之樂美好的毀滅把這個老浪人逼上了絕路,獨立於天地間再無可眷念。
正如仲代達矢所說,除去注重真刀實感的打鬥外,影片劇情是非常安靜的。《切腹》的故事很簡單,因此保持住懸念相當重要,多說無益,最好不要看簡介,單聽片中人物娓娓道來的感覺便很有故事味。
《切腹》究竟好在哪裡,首先橋本忍的劇本非常出色,大時代背景穿插小人物的悲劇,有武士道精神又不落俗套。影片充滿懸念又立意鮮明,遠離殘忍又有所指。
有人說津雲半四郎的回憶敘述未免沉悶羅嗦了些,可正是他的欲言又止、再三拖延切腹,事實在最後全盤抖出的一刻,御家老也是坐不住了。一切主動權根本就是掌握在津雲半四郎手上,他要為女婿討個說法,同時又警告著聽他講述的武士們「也許我的今天會成為在座某位的明天」。
津雲半四郎要求切腹的懸念的確有所遮掩——千千岩求女的故事先經御家老講述,用意是揭穿老浪人的「詭計」;在津雲半四郎幾次要求助手無果時,通過他口中得知似乎他是因朋友遺言囑托來為千千岩求女尋個說法;到最後他才道出自己家破人亡的事實。把影片倒回竹刀切腹的場面,對於千千岩求女而言實在是殘忍到極點(並非場面本身殘忍),想像他身上背負的重任、身為武士卻賣刀的愧疚還有自殺時耳邊的嘲笑,也難怪老丈人對於苦命女婿的遭遇實在無法容忍,遂以隻身之力撼動權威。
津雲半四郎和澤瀉彥九郎決斗一段草木含悲,風雲變色,天地為之動容的意境絕沒有因為黑白影像緣故有任何失真,比起老謀子展現決斗時極盡色彩之能事更不遜色。
插敘與回敘的運用,平穩而流暢的鏡頭,小到井伊家的滑門,大到決斗時的天色,影片在演員、攝影、布景、配樂上都是頂尖水準,它的主旨對武士尊嚴甚至可以說帶有諷刺,武士尊嚴再重要,也比不過親人的幸福,老浪人津雲半四郎面對接連打擊,轉眼間孑然一身。他以隻身之力挑戰井伊家的權威勢必是以卵擊石,在史書記載中他的事跡也被抹去。以鏡頭注視的井伊家祖傳盔甲開篇又終止於盔甲的散落一地,以《井伊家覺書》念白開始又結束於《井伊家覺書》的記錄,內容生動翔實,結構上工整完美,人物形象飽滿。
㈨ 電影,大菩薩嶺,島田打的過龍之助嗎
打不過 龍之助看到了島田的劍法 害怕了