戛納電影節大尺度同志電影

㈠ 盤點戛納電影節史上那些令人發指的電影，你看過哪一部

《櫻桃的滋味》
導演：阿巴斯·基亞羅斯塔米

相對於那些真正令人發指的影片，《櫻桃的滋味》並沒有什麼大問題。而且以今日我們的視角看待這部影片可謂是影史的上乘之作，也是少爺本人很喜愛的影片。但在三十年前的戛納上，該片大量的情節都發生在汽車內，甚至有很長一段時間都只是給行駛的汽車特寫，對話全部為畫外音。這樣的情節因其評委的很大爭議，人們認為從電影美學的角度上來看該片有失技術水準，但是最終該片還是奪得了當年的金棕櫚獎。

《甜蜜的生活》
導演：費德里·科費里尼

費里尼在該片中空前地對基督教進行了褻瀆，雖然影片對義大利中產階級的浮華加以諷刺，但片頭直升機托基督像的情節還是引來了教會的譴責。影片結尾長時間的縱欲鏡頭也被人們批判是傷風敗俗。雖然口碑很差勁，也被評價為國家之恥辱，但是它的票房成績卻是絕佳出色。

《放大》
導演：米開朗基羅·安東尼奧尼

安東尼奧尼總是走在挑戰觀眾視覺底線的前沿，就像戈達爾走在影迷思想的前沿一樣。其在《放大》中的尺度更是一個巔峰，該片的尺度在如今看上去似乎並沒有什麼，但是五十年前，該片的對戛納評委的影響是巨大的。事實也證明，好的影片不僅能在當年獲得金棕櫚，即便今天來看，《放大》也是值得深思的佳作。

《不可撤銷》
導演：加斯帕·諾

該片可謂是臭名昭著，不僅在戛納上惡心了一眾人，其中近乎充斥全片的淫亂戲也成功讓該片躋身影迷心目中的「世界十大禁片」名列。主演文森特·卡索甚至當中對加斯帕·諾破口大罵，戛納首映途中也是有大批觀眾退場，但堅持到最後的觀眾還是對影片獻上了掌聲。

《極樂大餐》
導演：馬可·費雷里

該片明顯是收到薩德主義的深刻影響，為了抨擊中產階級上流社會的浮華，費雷里為我們獻上了一部吃貨版的《索多瑪120天》，正因如此該片充斥著大量讓人斥責的情節。影片主演馬爾切洛·馬斯特羅亞尼的女友在看完該片與他打了一周的冷戰。《極樂大餐》少爺認為是很值得討論的一部影片，之後少爺會著重介紹該片。

㈡ 莫妮卡貝魯奇最大尺度是哪部電影

電影《不可撤消》其中有長達10分鍾的強暴戲

㈢ 在愛奇藝上看2015嘎納電影節，中間有一個同性戀的電影，叫什麼名字

卡羅爾
這部懸疑劇情片改編自女作家派翠西亞·海史密斯（《天才里普利》）的中篇小說。
故事講述年輕女孩特芮絲在紐約之都追逐戲劇表演夢想，卻只能在百貨公司做售貨員。某日她和身陷婚姻危機的金發中年
主婦卡羅爾在百貨公司偶遇，對現狀和環境都感到絕望的兩人開始書信往返、電報傳情，甚至公路旅行，最終發現彼此找到了真愛。然而在當時社會（50年代美
國）這是不被允許的，特芮絲的男友認為她只是一時迷惘，卡羅爾的丈夫則請私家偵探調查取證，希望在離婚訴訟讓中卡羅爾一無所有。考驗兩位女性的時刻終於到
來：在強大的社會壓迫下她們能否堅守內心，不計代價的把感情路走到底？

㈣ 2012年戛納電影節中國女導演的影片,姐姐被父子強暴，後來又和妹妹搶男友的影片

這部影片叫《殘夢》，2012年內地導演楊紫婷拍攝。

演員： 楊紫婷 / 孫文婷 / 霍政諺 / 陳木易 / 午馬 / 鄭昊 / 孟瞳迪 / 黃姿琪

電影劇情：

民國時期，上海灘富豪公子郁成業在新婚之夜中毒死於新房。牽扯進案件的是一對親生姐妹，孟小夢和孟小路。

孟小夢（楊紫婷 飾）和孟小路（孫文婷 飾）從小父母雙亡，二人流落街頭被祝家富商收做丫鬟，然而祝家父子心懷不軌，借機凌辱了孟小夢，孟小夢對男人深惡痛絕，開始對妹妹小路產生不倫情感。

祝家父子對小路下手，小夢刺傷二人，帶小路逃離，失散。數年後孟小夢化名白夢，成為著名歌手，隨即再遇將要結婚的孟小路，對妹妹的特殊感情，讓她不相信妹妹的未婚夫郁成業，決定用自己做誘餌讓妹妹知道世上沒有好男人，她成功了，也失敗了，郁成業陷入情網，孟小夢也同樣愛上郁成業。二人不能結合，郁成業和小路結婚當夜，為了證明愛情，自殺而死。

三人糾纏的孽緣以悲劇收尾。

㈤ 求幾部大尺度電影

《西西里的美麗傳說》（推薦）
《教室別戀》
《巴黎最後的探戈》
《兩腿之間》
《枕邊書》
《原罪》
《糖果Candy》
《巴黎野玫瑰》
以上是比較公認的大尺度電影
知滿天下解答
望採納

㈥ 《春光乍泄 》是最好的一部 同性戀題材電影，對此有何看法

評論：
一：
布宜諾斯艾利斯。探戈吧門外，黎耀輝(梁朝偉）飾與老情人何寶榮（張國榮飾）重逢。兩人度過一段共同的日子，又告分離，沒能實現結伴同游大瀑布的計劃。另一位流落阿根廷的台灣青年張震來到美洲最南端的「世界盡頭」，許願將「不開心」留在那裡。梁朝偉獨自游覽了瀑布之後經 台北返回香港。

那支歌叫做「Ｃｕｃｕｒｒｕｃｕｃｕ Ｐａｌｏｍａ」，高低盤旋，像歌中吟唱的鴿子，憂傷地俯視著藍色的瀑布。淪落天涯,都為這無盡的藍。兩個浪子曾經見過它的影 像——在燈罩上，波濤傾瀉，鏡花水月般，美得不可思議。「到過瀑布就回香港，」他們出發了，為了回家而遠行。他們迷失了，不知道自己去了什麼地方，只覺得在一起的日子過得好悶。 梁朝偉無法抵擋張國榮那「極具殺傷力」的祈使句：「讓我們從頭開始。 」再度投降。擁有，使梁朝偉感到滿足。梁最快樂的時候是張卧床不起的日子。他扣留了張及其護照——從身體到身份。不幸的是，相濡以沫的生活並非張國榮的夢想。在居所的天台上，梁朝偉埋頭修整房頂，張國榮卻仰望藍天，似乎振翅欲飛。暖巢可以變成牢籠， 情愛何嘗不是束縛。

在王家衛系列電影里，《春光乍泄》顯得像《阿飛正傳》的續篇。張國榮在《阿飛正傳》中自命為無腳鳥」，因為沒有腳，必須不停地飛，直到力竭而死。《春光乍泄》的三個男人好似「無腳鳥」投胎轉世的墮落天使，張震的台詞可以概括這類自我放逐者的心態 ：「沒有去過的地方才好玩」，「能走多遠就走多遠吧。」 迷離朦朧的藍色充滿了「無腳鳥」的夢幻世界，籠罩著巨大的瀑布。這是浪漫主義者的顏色，象徵著與生俱來的疏離感、青春的憂傷、對無限的渴望以及註定失落的命運。浪漫主義文學中常見的「局外人」形像，在王家衛電影里被賦予特異的感知能力。

梁朝偉在《東邪西毒》里邊是游離於東邪西毒北丐群俠之外的角色——盲俠；具有台灣／日本背景的金城武在《墮落天使》里是啞子；《春光乍泄》的台灣客張震患過眼疾，聽覺異常敏銳。臨別的時候，梁朝偉要張震閉上兩眼，說他活像盲俠。只有讀過《東邪西毒》的觀者才能悟出，盲俠就是梁朝偉本人的前生。 《阿飛正傳》已經涉及對男性關系[【同志之愛】]?ＭａｌｅＢｏｎｄｉｎｇ）的描寫，盡管略為曖昧（張國榮、劉德華流落南洋時的經歷）。《春光乍泄》對此作了大面積 鋪張，既刻畫性愛（梁朝偉與張國榮），也刻畫友誼（梁朝偉與張震）。同性愛的特點在這里並未得到突出表現，梁朝偉、張國榮兩口子與王家衛過往電影中的異性戀人似乎沒有 什麼兩樣。他們的同居生活不乏賭氣、吃醋的花絮；同一舞台上，房東夫妻的家庭生活充斥著沒完沒了的爭吵。這是公平的表現。 張震如願以償來到世界盡頭的最後一座燈塔下面，在那裡埋葬「不開心」。「不開心 」物化為一段錄音——過去時的思想／語言的磁記錄。這令人想到王家衛電影關注的時間 與記憶的問題：錄音是懷念的手段，把錄音留在「世界盡頭」的舉動卻是徹底遺忘。為了忘卻的紀念。 王家衛習慣用時空錯位來強調情感失落，《春光乍泄》亦不例外。梁朝偉獨自面對瀑 布的時候，張國榮住進了梁寄居過的屋子，占據了他們在過去時共同擁有的空間，此時他 面對著的只能是燈罩上的瀑布影像。瀑布之於張國榮成了永遠不可及的鏡中花水中月，之於梁朝偉卻是業已完成的目標：看過了，該回家了。

「不如從頭開始。」不如歸去。張震佇立「世界盡頭」，生發出感想 ：「到了盡頭，我想回家。」一九九七年春光乍泄的時分，梁朝偉在台北領悟到，張震之所以能開開心心在外流浪，是因為有個地方可以回去。梁已經回到了北半球，回到了華人世界，很快就要回到香港。而香港本身——所有王家衛電影的缺席主角，也要回去：這是一九九七，回歸之年。

二：
《春光乍泄》絕對是王家衛技術上最為出色的一部作品，所有玩了技術的地方都是那麼的恰到好處，那些招牌的搖鏡頭、慢鏡第一次跟電影本身貼的那麼緊，完全是跟著人物的情緒去展示王家衛自己的電影語言。每一個鏡頭都似有所指，每一個鏡頭都似乎在說著一些不足為外人道的心事；那些光影里的溫暖和黯然可以一路穿過面前的映畫，直入你的心裡。
記得我有一次向朋友提起這部片子時，他有很驚訝地說：「哇，這是一部『同志片』喔？」其實同志題材絕不是本片的重點，雖然未必如王家衛本人所言，只要不看前5分鍾，都不會知道兩人之間的關系。也許這只是對敏感題材的一種介入姿態；也許只是王家衛趕在九七之前遂了自己的一個心願；也許這只是為了非異性戀者那份更為難言的孤獨吧。內容上仍是讓人不敢輕易觸碰的拒絕與被拒絕，仍是邊緣生活的落寞滋味，仍是那些易碎的敏感和細密疼痛的掙扎。影片中所流露出的，還是那種無根的寂寞，那種渴望、期待與害怕面對的掙扎。
在《春光乍泄》中，王家衛徹底顯露出九七年回歸前香港人的困境：香港人如同何、黎二人一樣，他們發現了他們唯一的身份，就是沒有身份，什麼港英護照根本不肖一提。
王家衛在一次訪問中亦談到《春光乍泄》的一些主題構思，「我自己也如同劇中的黎耀輝和何寶榮一對戀人，厭倦不斷地被問及到九七年七月一日後香港將變成如何？想離開香港，來到世界另一頭的阿根廷逃避現實，卻發現越想逃避，現實越發如影隨形的跟著自己，無論到哪兒，香港都存在」。
正如梁朝偉在影片最後所說：「我現在才知道，他（小張）能夠開開心心在外面走來走去的，是因為他知道始終有著一個地方等著他！」
三：
《春光乍泄》是王家衛思考1997年香港回歸的一部電影。故事講述的是一對同性戀人在阿根廷客居他鄉的經歷，雖然分分合合，但又隨時重新開始，只有當分開後才了解到對方的可貴，然而回歸卻是那麼悵然若失。那些光影里的溫暖和黯然漸漸消失在瀑布下徘徊的身影里，在阿根廷、在台北、在香港，一種無法擺脫的關系始終存在。王家衛在談到這部影片人物時說："想離開香港，來到世界另一頭的阿根廷逃避現實，卻發現越想逃避，現實越發如影隨形的跟著自己，無論到哪兒，香港都存在"。人物經歷感情的分合，從阿根廷途徑台北回到香港。也許回歸前很寂寞，但回歸後卻也一樣無法排遣寂寞。

同性戀·回歸
《春光乍泄》一開始長達數分鍾的同性做愛鏡頭，讓很多人感到尷尬和不適應。經過艱難的幾分鍾之後，才開始了王家衛風格，人物一般的寂寞，情感還是那樣隔離，相互拒絕又相互吸引，風景一樣的美麗，攝影一樣的飄逸凌亂。《春光乍泄》是人之間的事，他們的關系是尋求歡悅。當他們中的某個人厭煩了這種關系，就要離開。剩下的人難免寂寞。可是寂寞就要回歸，回到香港卻難免還是有一種悵然若失、一種若即若離的情緒。《春光乍泄》由於深刻的揭露出一種情緒，讓王家衛獲得當年戛納電影節最佳導演獎。

㈦ 同志電影

推薦給你國內最成功的十大女性同志電影

NO。1 《刺青》

主演：梁洛施 楊丞琳

簡評：第一次演電影的楊丞琳，在片中飾演外表清純、內心成熟的網上視頻女郎，她愛上了由梁洛施飾演的帥氣刺青師，兩人由此展開了一段戀情。這部描述同性情感與台灣921地震心靈創傷的影片獲得了第57屆柏林電影節最佳影片獎。

NO。2 《花吃了那女孩》

主演：林嘉欣 王心凌

簡評：這是一部即將上映的同志電影，講述了四段女女的愛情故事，據說還是根據真人真事改編的。不久前，林嘉欣為了宣傳拍攝，上半身全裸拍照引起轟動。

NO。3 《孤戀花》

主演：袁詠儀 李心潔

簡評：《孤戀花》描述的是一群漂泊到台灣島上的人永遠也無法釋懷的鄉愁和鄉愁的背後三個歡場女子的不能自控的人生。影片畫面干凈，僅有兩處親吻鏡頭，都是落淚時的心酸難忍，但卻因為這兩個吻而有了一絲絲的溫暖。

NO。4 《植物學家的女兒》

主演：李小冉

簡評：這是一部講述女同性戀的電影，被稱為女版《斷背山》。混血孤兒李明來到一個著名的植物學家門下實習，期間與植物學家女兒陳安暗生情愫。兩人關系日漸親密，並到寺院買下108隻鴿子放生，發誓永不分離。影片唯美真實，扣人心弦。

NO。5 《美麗在唱歌》

主演：劉若英

簡評：編導通過表現同住一個城市、家庭成長背景相異的兩個同叫作"美麗"的女孩，對青春的幻想和對愛情的憧憬，進而概括了同樣成長於台灣的上一代甚至上上一代的女性，她們的愛情遭遇和宿命。本片榮獲1997年康城影展法國媒體評論界"金棕櫚樹獎" 、1997年東京影展"最佳女演員"獎。

NO。6 《自梳》

主演：劉嘉玲 楊采妮 歸亞蕾

簡評：《自梳》的確用了非常長的篇幅描述一對女同志的故事，主角玉環（劉嘉玲）和意歡（楊彩妮）在影片里的情感演繹，都是經歷過被男人的傷害與失望的情緒上而產生的，這部電影里劉嘉玲和楊彩妮的表現十分出彩。

NO。7 《面子》
主演：陳沖 楊雅慧

簡評：《面子》是一部愛情喜劇片，故事描述一位女兒，試圖了解她母親的內心，最後也對自己有更深的了解。這是一個關於壓抑的愛、現代與傳統的沖突，以及兩個女人忠於自我、追求快樂的感人故事。

NO。8 《蝴蝶》

主演：何超儀 田原

簡評：蝶是生活平穩豐裕的中學教師，一天在超級市場內遇上了偷東西吃的女孩小葉，小葉擁有孩子般笑容和倔強，令蝶深深著迷，叫醒了她體內多時的慾望。

NO。9 《今年夏天》

主演：潘怡 石頭

簡評：本片取材於兩個女同性戀者的真實故事，也由她們自己出演。它以動物園大象館飼養員小群的生活為主線，描述了在一個炎熱的夏天，出現在小群生活里的三個女人的故事，獲得2002年德國柏林國際電影節青年論壇"亞洲電影特別獎"。

NO。10 《除卻巫山》

主演：彭丹 鄧家佳

簡介：該片主要講述了青年女作家劉音(彭丹飾)與年輕女大學生(鄧家佳飾)之間的一段跌宕起伏、纏綿悱惻的愛情故事，可以說是中國近年來最經典的女版"斷背"作品。在《除卻巫山》中彭丹扮演的女作家劉音是一個高智商、高情商的現代都市知性女子。

㈧ 莫妮卡·貝魯奇哪部電影尺度最大 莫妮卡貝魯奇大尺度電影匯總

西西里的美麗傳說
：
朱塞佩·多納托雷
主演：
莫妮卡·貝魯齊Luciano
FedericoMatilde
Piana
看點：
青春成長義大利義大利電影
地區：
美國
/
義大利