新里程奧斯卡今晚電影

A. 推薦一些奧斯卡獲獎電影

1、《綠皮書》

《綠皮書》是由彼得·法拉利執導，維果·莫特森、馬赫沙拉·阿里主演的劇情片，於2018年9月11日在多倫多國際電影節首映 ；2019年3月1日在中國內地上映 。

該片改編自真人真事，講述了意裔美國人保鏢托尼，他被聘用為世界上優秀的爵士鋼琴家唐開車。鋼琴家將從紐約開始舉辦巡迴演奏，倆人之間一段跨越種族、階級的友誼的故事。

2、《波西米亞狂想曲》是布萊恩·辛格執導的音樂傳記片，由拉米·馬雷克主演，於2018年11月2日在美國上映，2019年3月22日在中國內地上映。

佛萊迪·摩克瑞成名前在機場做行李搬運工。有一天，佛萊迪毛遂自薦加入羅傑·泰勒與布萊恩·梅的樂團，恰巧當天原本的主唱辭職，他用自己橫跨四個八度的超廣音域說服兩人，從此開啟皇後樂隊的搖滾傳奇。

佛萊迪也曾低落和迷茫，巨大的成功後所面臨的是樂隊的危機，但他最後成功地認清了自己，與自己和解。他尋回樂隊的成員們，燃燒生命中最後一股能量投入到「拯救生命」大型搖滾演唱會的排練中，將生命最後的余溫奉獻給了他熱愛的音樂。

3、《無間行者》是由華納兄弟電影公司於2005年出品的警匪動作片，影片由馬丁·斯科塞斯執導，萊昂納多·迪卡普里奧、馬特·達蒙主演。

該片翻拍自香港電影經典影片《無間道》，講述了波士頓黑幫組織和警方之間互相培養卧底安插在對方內部，以及互相鬥智斗勇的過程；是警方和黑幫都決定展開洗底行動的故事。

(1)新里程奧斯卡今晚電影擴展閱讀：

《無間行者》角色介紹

比利——演員：萊昂納多·迪卡普里奧

比利和父親在波士頓機場打工，因為沒錢交保護費，父親被波士頓黑街的老大克斯特羅活活打死，比利就決定長大要當個除暴安良的警察，親手逮捕克斯特羅，為慘死的父親報仇。

B. 求一部電影

《誰陷害了兔子羅傑》是一部真人和動畫相結合的影片，同樣被稱為動畫史上的里程碑。這部影片攬獲四項奧斯卡大獎，背後有著上百名的動畫製作人員，來自喬治盧卡斯「光魔」特效，同時包含了迪斯尼以及其他知名的工作室的心血結晶。 這部影片中有大量經典的卡通人物登場（40 年代幾乎所有的動畫明星全部登場），結合真人，幕後傑出的動畫設計師們通過《誰陷害了兔子羅傑》而衍生了全新的動畫技術：用全新的光影技術創造更為逼真的動畫以及三維效果；大量的移動鏡頭以減少乏味的靜止環境影像；努力使得卡通與真人在現實世界完美地結合。

中文名： 誰陷害了兔子羅傑
外文名： Who Framed Roger Rabbit
其它譯名： 威探闖通關(台)/夢城兔福星(港)
製片地區： 美國
導演： 羅伯特·澤米吉斯
主演： 鮑勃·霍斯金斯，克里斯托弗·洛伊德
類型： 動畫 / 奇幻 / 懸疑 / 喜劇
片長： 103 min
上映時間： 1988年6月22日
對白語言： 英語
製作成本： $70,000,000 (estimated)
色彩： 彩色
混音： Dolby 70 mm 6-Track

目錄

基本信息
演職員表
製作發行
上映日期
劇情簡介
影片賞析
幕後製作
精彩花絮
精彩對白
穿幫鏡頭基本信息
演職員表
製作發行
上映日期
劇情簡介
影片賞析
幕後製作
精彩花絮
精彩對白穿幫鏡頭展開 編輯本段基本信息
其它外文片名 Who Shot Roger Rabbit? .....(USA) (working title) 攝影機 Panaflex Cameras by Panavision 洗印廠 Rank Film Laboratories, Denham, UK Metrocolor (prints) DeLuxe 攝制格式 35 mm 製作處理方法 VistaVision (effects shots) Spherical 洗印格式 70 mm (blow-up) 35 mm 幅面 35毫米遮幅寬銀幕系統 級別 Australia:PG Singapore:PG Argentina:Atp Portugal:M/6 Canada:G Chile:TE Peru:PT Sweden:11 UK:PG USA:PG France:U Iceland:L Canada:PG Spain:T Brazil:Livre Italy:T West Germany:12 Finland:K-11 Finland:K-12/9 Netherlands:AL Norway:10 Belgium:KT Iceland:LH 版權所有 (C) Disney Enterprises, Inc./Amblin Entertainment, Inc./Gary K. Wolf 獲獎情況 金球獎/Golden Globes, USA 1989 最佳男演員(喜劇/音樂類) / Performance by an Actor in a Motion Picture - Musical or Comedy 提名 鮑勃·霍斯金斯
金球獎/Golden Globes, USA 1989 最佳電影(喜劇/音樂類) / Best Motion Picture - Musical or Comedy 提名

奧斯卡獎/Academy Awards, USA 1989 最佳攝影 / Best Cinematography 提名 甸·冠迪
奧斯卡獎/Academy Awards, USA 1989 最佳藝術指導布景 / Best Art Direction-Set Decoration 提名 Elliot Scott
奧斯卡獎/Academy Awards, USA 1989 最佳藝術指導布景 / Best Art Direction-Set Decoration 提名 彼得·豪伊特
奧斯卡獎/Academy Awards, USA 1989 最佳剪輯 / Best Film Editing 獲獎 Arthur Schmidt
奧斯卡獎/Academy Awards, USA 1989 最佳音效 / Best Sound 獲獎 Charles L. Campbell
奧斯卡獎/Academy Awards, USA 1989 最佳音效 / Best Sound 獲獎 Louis L. Edemann
奧斯卡獎/Academy Awards, USA 1989 最佳音效 / Best Sound 提名 Robert Knudson
奧斯卡獎/Academy Awards, USA 1989 最佳音效 / Best Sound 提名 John Boyd
奧斯卡獎/Academy Awards, USA 1989 最佳音效 / Best Sound 提名 Don Digirolamo
奧斯卡獎/Academy Awards, USA 1989 最佳音效 / Best Sound 提名 Tony Dawe
奧斯卡獎/Academy Awards, USA 1989 最佳效果(視效及其他) / Best Effects, Visual Effects 獲獎 Ken Ralston
奧斯卡獎/Academy Awards, USA 1989 最佳效果(視效及其他) / Best Effects, Visual Effects 獲獎 Richard Williams
奧斯卡獎/Academy Awards, USA 1989 最佳效果(視效及其他) / Best Effects, Visual Effects 獲獎 Reed Jones
奧斯卡獎/Academy Awards, USA 1989 最佳效果(視效及其他) / Best Effects, Visual Effects 獲獎 George Gibbs
奧斯卡獎/Academy Awards, USA 1989 特別成就獎 獲獎 Richard Williams
英國學院獎/British Academy Awards 1989 最佳編劇 / Best Screenplay 提名 Jeffrey Price
英國學院獎/British Academy Awards 1989 最佳編劇 / Best Screenplay 提名 彼得·S.·西曼
英國學院獎/British Academy Awards 1989 最佳攝影 / Best Cinematography 提名 甸·冠迪
英國學院獎/British Academy Awards 1989 最佳藝術指導 / Best Proction Design 提名 Elliot Scott
英國學院獎/British Academy Awards 1989 最佳剪輯 / Best Editing 提名 Arthur Schmidt
英國學院獎/British Academy Awards 1989 最佳特效 / Best Special Visual Effects 獲獎 George Gibbs
英國學院獎/British Academy Awards 1989 最佳特效 / Best Special Visual Effects 獲獎 Richard Williams
英國學院獎/British Academy Awards 1989 最佳特效 / Best Special Visual Effects 獲獎 Ken Ralston
英國學院獎/British Academy Awards 1989 最佳特效 / Best Special Visual Effects 獲獎 Reed Jones

編輯本段演職員表
編劇 Gary K. Wolf .....(novel Who Censored Roger Rabbit?) 傑弗瑞·皮爾斯 Jeffrey Price .....& Peter S. Seaman 演員 鮑勃·霍斯金斯 Bob Hoskins .....Eddie Valiant 克里斯托弗·洛伊德 Christopher Lloyd .....Baron von Rotton, a.k.a. "Judge 弗蘭克·西納特拉 Frank Sinatra .... Singing Sword (voice) (archive sound) 梅爾·布蘭科 Mel Blanc .... Daffy Duck/Tweety Bird/Bugs Bunny/Sylvester/Porky Pig (voice) 克里斯托弗·勞埃德 Christopher Lloyd .... Judge Doom 凱瑟琳·特納 Kathleen Turner .... Jessica Rabbit (voice) (uncredited) 喬安娜·卡塞迪 Joanna Cassidy .... Dolores 羅伯·哈斯金斯 Bob Hoskins .... Eddie Valiant Amy Irving .... Jessica Rabbit (singing) (voice) 南希·卡特懷特 Nancy Cartwright .... Dipped Shoe (uncredited) (voice) 瓊恩·弗雷 June Foray .... Wheezy/Toon Hag (voice) Joel Silver .... Raoul (Director) David L. Lander .... Smart Ass (voice) 喬·阿爾斯基 Joe Alaskey .... Yosemite Sam/Foghorn Leghorn (voice) 製作人 Alan Dewhurst .....line procer: additional crew Don Hahn .....associate procer 凱瑟琳·肯尼迪 Kathleen Kennedy .....executive procer 弗蘭克·馬歇爾 Frank Marshall .....procer 斯蒂文·斯皮爾伯格 Steven Spielberg .....executive procer 攝影 Cinematography：Dean Cundey ....(director of photography)
編輯本段製作發行
製作公司 Amblin Entertainment [美國] Silver Screen Partners III [美國] 試金石影片公司 Touchstone Pictures [美國] 發行公司 博偉電影公司 Buena Vista Pictures [美國] ..... (1988) (USA) (theatrical) Buena Vista Home Entertainment [巴西] ..... (Brazil) (DVD) Buena Vista Home Entertainment [西班牙] ..... (2003) (Spain) (DVD) Falcon [捷克] ..... (1997) (Czech Republic) (theatrical) Gativideo [阿根廷] ..... (Argentina) (video) Touchstone Home Video [美國] ..... (1998) (USA) (VHS) 華納兄弟公司 Warner Bros. [英國] ..... (UK) 特技製作公司 工業光魔公司 Instrial Light & Magic (ILM) [美國] 其它公司 Canning Conveyor Co. ..... conveyor equipment supplier Dean Jeffries Automotive Styling [美國] ..... fabrication of Red Car Mayflower Recording Ltd. [英國] ..... adr recording Michael Samuelson Lighting [美國] ..... electrical equipment supplier Pacific Title [美國] ..... titles Reuben Cannon & Associates [美國] ..... US casting Samuelson Film Service Ltd. [英國] ..... camera equipment provided by Studios CTS [英國] ..... music recorded at Sunrise Films Inc. [美國] ..... negative cutting TAJ Soundworks [美國] ..... foley recorded at Technovision [義大利] ..... Technocrane and Vistavision camera supplier
編輯本段上映日期
美國 USA 1988年6月22日 義大利 Italy 1988年9月 ..... (Venice Film Festival) 法國 France 1988年10月18日 西德 West Germany 1988年10月27日 澳大利亞 Australia 1988年11月24日 西班牙 Spain 1988年11月25日 瑞典 Sweden 1988年12月2日 英國 UK 1988年12月2日 哥倫比亞 Colombia 1988年12月7日 阿根廷 Argentina 1988年12月22日 香港 Hong Kong 1989年1月28日
編輯本段劇情簡介
讓真人演員與卡通角色同場表演不是什麼新鮮事，而在電腦科技發達的今天更是易如反掌，不過，在10多年前，當《誰陷害了兔子羅傑》一片橫空出世之際，人們卻驚訝於它在視覺上的獨具匠心和出神入化，該片也因此成為卡通電影史上的一座里程碑。 40年代後期，洛杉磯有一片劃歸卡通動物族類居住的地區，稱為「圖恩城」。卡通明星兔子羅傑因疑心妻子傑西卡另有外遇，拍戲時常常走神，忘了台詞，遭到他的搭檔娃娃哈曼的奚落。卡通電影公司老闆馬隆便僱傭私人偵探埃迪，要他去查明情況，並拍下傑西卡偷情的照片，好讓羅傑下定決心，斬斷情緣，專心投入卡通系列片的拍攝。埃迪因自己的弟弟特迪不久前被「圖恩城」的卡通角色暗害，也急於早日追出兇手，便慨然將此事承諾下來。 在圖恩城酒吧里，極樂公司總經理馬文·艾克梅對女歌星傑西卡的表演十分傾倒。馬文靠經營玩具致富，整個圖恩城的地產權全都歸屬他公司的名下。埃迪從女友多洛絲那裡借來相機，暗暗跟蹤，偷拍下馬文與傑西卡幽會的照片。當羅傑看到這些照片，不禁妒火中燒，借酒泄恨。誰知酒一下肚，他全身就像陀螺一樣飛速旋轉起來，歇斯底里地發作了一通。偏巧就在當晚，馬文遭人暗殺。 掌管圖恩城治安的法官杜姆，認定羅傑涉嫌殺人，派出警探黃鼠狼小分隊前來捉拿羅傑。羅傑倉皇出逃，躲進埃迪家的壁櫥內。等埃迪來開櫥門時，他便苦苦哀求埃迪設法相救。他發誓，他絕不是殺人犯。埃迪瞞過了警探黃鼠狼們，將羅傑帶到酒吧，並從傑西卡口中證實：馬文生前曾立下一紙遺囑，死後願將圖恩城地產權無償贈予卡通族類；而卡通電影公司老闆馬隆一直垂涎於圖恩城地產權，於是暗設圈套，並逼迫傑西卡以色相引誘馬文上鉤。但是，馬文被人暗殺後，遺囑卻下落不明。傑西卡一再向埃迪表明心跡，她對羅傑的愛情是至死不渝的。 不料，法官杜姆突然率領黃鼠狼小分隊闖進了酒吧，搜出藏匿的羅傑，當場宣布要對羅傑繩之以法。埃迪巧生一計，請求杜姆執法前對羅傑賜酒一杯，當羅傑飲酒下肚，他就像陀螺一樣飛旋起來，趁勢奪路而逃。 埃迪找到馬隆，一再追問，終於迫使他供出製造「桃色新聞」的實情，就在他剛要指出幕後真凶的一瞬間，有人從牆角開了黑槍，馬隆當即斃命。 當埃迪追問馬隆的同時，法官杜姆再度抓獲羅傑；傑西卡因解救羅傑心切，也落入虎口。杜姆終於露出真面目，在極樂公司倉庫里私設公堂，企圖用他親手研製的「狄弗」毒液，將羅傑和傑西卡一起處死。原來，杜姆就是這一系列暗殺事件的幕後真凶，他陰謀獨占圖恩城地產權，摧毀卡通族類的舊城，重新修築樓群和快車道，並在道路兩側開設快餐館、加油站等等，以牟取暴利。此刻，他正嚴刑逼供羅傑，讓他交出馬文的遺囑。 在這千鈞一發的危急關頭，埃迪喬裝成卡通角色趕到，他巧用計謀，先誘使杜姆的警探黃鼠狼們狂笑至死，然後駕駛一台壓路機，直向杜姆軋過去。不料杜姆竟然是從卡通修煉成人形的，他不僅不懼怕碾壓，還得意地宣稱，暗害埃迪弟弟特迪的那個卡通角色，正是他杜姆本人。怒不可遏的埃迪以其人之道還治其人之身，將杜姆浸入狄弗毒液，一命嗚呼。 兔子羅傑和傑西卡雙雙得救，埃迪和女友多洛絲也重新相聚。馬文的遺囑終被發現，原來，羅傑錯將這份遺囑當作一張廢紙，用口紅在其背面寫了一封給傑西卡的情書。羅傑當眾宣讀情書，同時，也宣布了馬文遺囑即將付諸實施。圖恩城頓時歡聲雷動，卡通族類們載歌載舞，共慶勝利。 作為一個現代童話，《誰陷害了兔子羅傑》以瑰麗奇幻的色彩和異想天開的創意引人入勝，影片編導以重新復制40年代處於黃金時期的迪斯尼卡通王國作為敘事策略，並採用80年代電影科技的最新手段，將真人與卡通角色巧妙地糾葛融匯到一起，從而賦予卡通電影以新的風貌、新的魅力，創造了卡通電影新的紀元。
編輯本段影片賞析
鮑勃·霍金斯經典推薦：《誰陷害了兔子羅傑》(1988年)這是一部充滿獨創精神與發明的影片，它首次將真人與動畫結合在一起，著名影星鮑勃·霍金斯和一大群卡通人物搭檔在同一個銀幕空間演出。 《誰陷害了兔子羅傑》 Who Framed Roger Rabbit 1988 年——真人動畫電影的先驅 單有卓越的技術並不能造就一個電影的成功，在眾多優秀動畫設計師的汗水背後，一個吸引人的故事情節以及出色的劇本設計都是不可缺少的環節。故事取自 1981 年加里·沃爾夫筆下的漫畫小說《誰給兔子羅傑判了刑》——描述了 40 年代好萊塢一個「動畫城」中的動畫角色和真人僱主之間的糾紛，在經過傑弗里·普萊斯等人的精心雕琢之後。《誰陷害了兔子羅傑》憑借精彩的故事以及真人卡通相結合的全新動畫形式成為當年的票房大熱。
編輯本段幕後製作
新「類型電影」： 真人與卡通相結合 影片《誰陷害了兔子羅傑》根據加里·沃爾夫的同名暢銷小說改編，採用黑色偵探片和喜劇片相結合的類型模式，以二十世紀四十年代好萊塢黃金時期的迪斯尼卡通王國為故事背景，採用八十年代當時最先進的電影科技，將真人和動畫形象巧妙地融會在一起，賦予動畫電影以新的面貌、新的魅力。 作為一個現代童話，《誰陷害了兔子羅傑》以瑰麗奇幻的色彩和異想天開的創意引人入勝，影片以40年代黃金時期的迪斯尼卡通王國作為故事背景，融合了卡通片、喜劇片和黑色偵探片的元素。作為一部商業片，本片最出色的地方在於採用80年代電影科技的最新手段，將真人與卡通角色巧妙地糾葛融匯到一起，從而賦予卡通電影以新的風貌、新的魅力，創造了卡通電影新的紀元。 讓真人演員與卡通角色同場表演不是什麼新鮮事，而在電腦科技發達的今天更是易如反掌，不過，在當年，當《誰陷害了兔子羅傑》一片橫空出世之際，人們卻驚訝於它在視覺上的獨具匠心和出神入化，該片也因此成為卡通電影史上的一座里程碑。 影片中每一個真人和動畫結合的畫面，真人和動畫的畫面質感、光線效果、位置關系，都配合得天衣無縫。另外，影片中還經常出現真人和動畫形象身體接觸的場景，攝影機能夠在真人和動畫形象之間靈活自由地運動，這些鏡頭在以往同類影片中都是極少出現過的，需要非常高的製作技術。 影片中一共有一千多個特技鏡頭，負責製作的是「工業光魔」公司，它的創辦者是曾導演過《星球大戰》的著名導演喬治·盧卡斯。為了能夠讓真人和動畫形象的銀幕效果一致，為了讓攝影機能夠靈活運動，加拿大動畫設計師理查德·威廉斯藉助新的技術手段，發明了光、影、色調多層次轉換的攝影系統。每一個真人和動畫結合的畫面都是由十四個畫面合成，這樣，兔子羅傑和偵探埃迪才能夠攜手合作。 影片的製作成本為4500萬美元，而當年卻創造了1億7千萬美元的票房奇跡，成為當年最賣座的電影之一。影片更被評為1988年美國國家影評委員會十大佳片，1989年奧斯卡最佳視覺效果、最佳音效、最佳剪輯、特別成就獎。顯然，這些都是與它瑰麗奇幻的畫面和異想天開的創意密不可分的。 關於導演 影片導演是著名的商業片導演羅伯特·澤梅基斯，他的其他作品還有科幻片《回到未來》三部曲、科幻片《接觸未來》、恐怖片《危機四伏》、現代探險片《荒島餘生》，以及獲得奧斯卡最佳影片獎的《阿甘正傳》等。承擔影片特效製作的是《星球大戰》導演喬治·盧卡斯麾下的「工業光魔公司」，影片的執行製片人是大名鼎鼎的斯蒂芬·斯皮爾伯格。 羅伯特·澤梅基斯於1952年生於美國的芝加哥，他曾獲得過北伊科諾斯州大學和南加州大學的學位。他早年主要以創作電影劇本為主。在他的劇本《1941年》被斯皮爾伯格搬上銀幕後，羅伯特·澤梅基斯和斯皮爾伯格展開了長期的合作，1978年，他首次執導了自己的劇情長片。 《回到未來》系列是他們兩人合作成功的典範作品。在這三部影片中羅伯特·澤梅基斯擔任導演，斯皮爾伯格擔任製片，兩人的通力合作使影片大獲成功。羅伯特·澤梅基斯也開始受到人們的注目。在1988年推出的《誰陷害了兔子羅傑》中，他巧妙地將卡通與實景結合在了一起，取得了十分新穎的效果，由此成為國際知名的青年導演。而他於1994年執導的影片《阿甘正傳》更獲得了巨大的成功，登上了奧斯卡最佳導演的寶座。澤梅基斯在與斯皮爾伯格的長期合作中，從他那裡學到了不少的東西。其高科技的手段的運用更是達到了爐火純青的境界。澤梅基斯不僅能設計出極其優美的特技畫面，同時更能把特技效果與影片本身融合得天衣無縫，成功地把特技融入了劇情，這才是真正的難度所在。他對於特技的純熟運用也使他獲得了「高科技導演」的美譽。
編輯本段精彩花絮
·鮑伯·赫斯金斯看著他的女兒來學習如何與假想的角色進行表演。之後他有幻覺方面的問題。據報道說，赫斯金斯的兒子因為他從來沒有把聯合主演的卡通明星帶回家而感到不悅。 ·在計程車里一些艾迪·瓦林特的戲不是拍攝赫斯金斯表演的，而是用圖畫繪制出來的。 ·兔子傑西卡的聲音是由凱思林·特納配的，她唱歌的聲音是艾米·歐文。特納沒有列在演職員名單中。 ·在電影拍攝期間，查爾斯·佛雷斯切始終穿著兔子羅傑的全套服裝，包括兔子的耳朵、黃色手套和桔色的外套，進行走位。當他在化妝室休息的時候，其他工作室的人看見他就發表評論說這部「兔子電影」的道具是多麼地糟糕啊。 ·粟色卡通工作室的外景是在加州好萊塢的Ren-Mar 工作室拍攝完成的。 ·雖然電影的標題是一個問句，但在標題中並沒有問號，這被認為是電影行業中的不祥之兆。
編輯本段精彩對白
Eddie Valiant: Anybody know you're here? Roger Rabbit: Nobody. Not a soul, except, uh... Eddie Valiant: Who? Roger Rabbit: Well, you see, I didn't know where your office was. So I asked the newsboy. He didn't know. So I asked the fireman, green grocerer, the butcher, the baker, they didn't know. But the liquor store guy... he knew. Eddie Valiant: In other words, the whole town knows you're here! Get out! 埃迪：有人看見你來這嗎？ 羅傑：沒有。除了，嗯…… 埃迪：誰？ 羅傑：嗯，你看，我不知道你的辦公室在哪，所以我問了報童，他不知道，於是我又問了消防員、雜貨店老闆、屠夫、麵包師，他們都不知道。但是那個酒店館里的傢伙知道…… 埃迪：換句話說，全鎮的人都知道你在這里！出去！ Roger Rabbit: My only purpose in life is to make people laugh. 羅傑：我人生的惟一目標就是讓人們發笑。
編輯本段穿幫鏡頭
·在艾迪第一次參觀栗色工作室離開的時候，從電車的窗戶上可以看到導演助理反射在上面的影子。 ·連續性：維澤斯把車開進艾迪的公寓的時候，他的車完全把消防栓擋住了，在下一次我們就可以看見這個消防栓，雖然並沒有誰移動過這輛汽車。 ·連續性：當羅傑沖進窗戶里，在畫面底部只有兩塊碎片，在下一個鏡頭里，瞎子倒下之後，窗格玻璃的空擋已經無法容納下羅傑形狀的大小了。 ·當黃鼠狼們從顧問管理工程師協會的後牆抄近道走時，可以看見在天空中有一塊沒有任何支柱的磚頭在飛。 ·連續性：當法官杜姆走向艾迪的時候，地板上的乒乓球的位置。 ·連續性：在艾迪·瓦林特走進終點酒吧間時，盡管太陽已經下山了，在他身後陽光卻再一次出現在牆上。 ·時代錯誤：加利福尼亞州的110公路，是該州的第一條高速路，在1947年就已經開始運行了。

C. 歌曲《此情可待》（奧斯卡）出自哪部電影里的

這部電影:《總有一天感動你》或譯為《同是天涯淪落人 》（《Bed Of Roses》）

簡要：莉薩是個事業有成的女性，但在個人生活上卻總是不順，這與她的悲慘的童年有關。盡管也有男人向她示好，但她還是選擇了以工作為重。劉易斯是個善解人意的中年鰥夫，典型的新好男人，自從深愛的妻子去世後，他毅然放棄已做得很有成就的金融工作，開了一家花店自己經營。一次在夜晚散步時，無意中看到在窗邊暗自落淚的莉薩，心裡受到觸動，遂決定用鮮花溫暖這位傷感的女性。但莉薩無法忘卻記憶中的痛苦，又害怕真情付出反受更大傷害，她拒絕了劉易斯的求婚

D. 哪部電影讓你覺得沒有拿到奧斯卡太可惜了

《肖申克的救贖》，如果排奧斯卡遺珠榜，99%的概率都會出現這部影片。IMDB歷史排名第一，已經足以證明這部電影的地位。在監獄這個強制剝奪人身自由的特殊環境，講述一個人與命運抗爭的恆久主題。

E. 電影 奧斯卡

愛情類 1.泰坦尼克號（不說了，那句YOU JUMP,I JUMP!經典中的經典，其插曲 MY HEART WILL GO更是膾炙人口。2.羅密歐與朱麗葉（真的沒什麼好說的，【她臉上的光輝會掩蓋了星星的明亮，正像燈光在朝陽下黯然失色一樣；在天上的她的眼睛，會在太空中大放光明，使鳥兒誤認為黑夜已經過去而唱出它們的歌聲。瞧！她用纖手托住了臉，那姿態是多麼美妙！啊，但願我是那一隻手上的手套，好讓我親一親她臉上的香澤！】這段話是愛情經典
科幻類 1.阿凡達（不用說了吧，票房歷史第一，那句I SEE YOU！簡直叫主題句）
2黑客帝國（《黑客帝國》是部意義很深刻的電影，這也是基努·里維斯的代表作，能讓Neo（尼奧）成為里維斯在人們心目中的代名詞）
3.變形金剛（這部影片讓梅根大火，那輛線條復古，顏色亮麗的雪佛蘭Camaro是多少人心中的理想坐騎）
恐怖類 1.咒怨（咒怨原是日本系列電影，後被美國翻拍。現還有同名游戲。就是這部電影掀起了日本恐怖片的熱潮）
2. 異形（繼七十年代中期斯皮爾伯格的《大白鯊》讓遊客遠離海灘後，七十年代末期雷德利.斯科特憑借《異形》（Alien）讓這個外星生物統治了幾乎整個八十年代期間觀影人的噩夢。）
推理偵探片
1.名偵探柯南（【真相只有一個】這部電影使得日本動漫徹底打入了中國市場，在歐美市場也影響頗大）
2 沒有 (我想沒有哪部推理片影響大得過柯南吧，多少小孩大人都追著看柯南呢)
動作類1. .《真實的謊言》（這部影片是90年代動作片經典之中的經典，是阿諾德·施瓦辛格主演作品中的極品之一，也是詹姆斯·卡麥隆導演作品的又一個里程碑。對中國普通觀眾來說，這部影片也是中國進口好萊塢大片的開始）
2.生死時速（電影史上，象《生死時速》這樣的「新」片一經放映後居然一炮打紅的例子很少見。說它新有眾多原因：影片的導演簡·德·邦德是首次執導，卻一鳴驚人，可謂新；兩位主演都不是大明星，而是名不見經傳的年輕新手影片緊緊圍繞著爆炸危機，對速度這一表現方式進行了全方位的詮釋，真可謂是電影史上一大奇跡。）
動畫片 （我就不說什麼了，動畫片的大東家是迪斯尼同學，白雪公主，灰姑娘最受歡迎的版本出自迪斯尼，米老鼠我就不說什麼了，日本動漫滾一邊去吧）

F. 誰知道今天鄭州的曼哈頓里的奧斯卡 幾點放什麼電影么

http://theater.mtime.com/China_Henan_Province_Zhengzhou_Jinshuiqu/2607/
非常全，你可以看一下
辛亥革命 歷史/劇情 13:20,14:30,15:40,16:50
狂暴飛車 驚悚/動作 14:40,16:30,17:30,18:20
五月天追夢3DNA 音樂/愛情 13:30,15:30,18:30,19:30
亞瑟3：終極對決 冒險/家庭 13:10,15:00,17:00,18:50
等等

G. 你認為最近幾屆奧斯卡中最經典的電影是哪幾部

十佳科幻片
1) 星球大戰系列：開創了一個電影神話。
2) 異次元駭客（第十三層）：應該說它比黑客帝國的構思更精妙。
3) 超人：所有漫畫類科幻電影的代表。
4) 終結者（1、2）：科幻電影經典中的經典。
5) 12猴子：如此引人深思的科幻電影真不多見。
6) 黑客帝國系列：引發了對現實和未來網路發展的思考，形成了一種黑客文化。
7) 移魂都市（黑暗城市）：風格另類的科幻片，結尾出人意表。
8) 超時空接觸：比較嚴肅地探討外星文明問題的力作。
9) 千鈞一發：描寫未來社會人的基因問題的驚險影片，內容和主題俱佳。
10) 2001漫遊太空：經典作品，以嚴肅的科學性和預見性著稱。

十佳劇情片：

1) 肖申克的救贖（刺激1995）：男人必看的勵志影片。
2) 教父（1、2）：經典黑幫片，有此作品，其他同類一概低頭。
3)美國往事：整個人生都在裡面。
4)天堂電影院：每個男人的童年回憶，太經典了。
5)無主之城：人家怎麼能拍出這么牛的電影！
6)活著：也許是中國目前最偉大的電影。
7) 阿甘正傳：教導所有的人要去寬容別人，傻就是福氣。
8) 勇敢的心：民族自尊的好教材，希望大家要愛中國。
9) 楚門的世界：探討人的價值和人性根本的奇思怪作。
10) 音樂之聲：音樂的力量、音樂的快樂！
11）辛德勒的名單：震撼人心的歷史、充滿感染力的攝影和傑出的演員。

十佳戰爭片：
1) 拯救大兵瑞恩：最真實反映戰爭和人性的超級巨作。
2) 獵殺紅色十月：節奏和人物拿捏准確的潛艇影片代表作。
3) 兵臨城下：從獨特的視角描寫二戰的巨片，演員表演到位。
4) 大逃殺：歸入戰爭片只因其太震撼、太殘酷。
5) 巴頓將軍：全景式展示戰爭的代表作，演員表演出色。
6) u-571：效果出眾的新型海戰片，拍得很有特點。
7) 全金屬外殼：庫布里克對戰爭的深刻反思，看過後使人對戰爭產生恐懼。
8) 星際艦隊：科幻性質的戰爭片，士兵的訓練和戰斗的描寫很有煽動性和爭議性。
9) 瓦爾特保衛薩拉熱窩：隨時看起來都心潮澎湃的好電影！
10) 野戰排：反思越戰的經典影片。

十佳動作片

1) 英雄本色（1）：吳宇森代表作。
2) 真實的謊言：阿諾演的最溫情和幽默的電影。
3) 生死時速（1）：充滿動感，耳目一新！
4) 虎膽龍威系列：呵呵他怎麼總是一身傷卻不死啊！！！
5) 勇闖奪命島（石破天驚）：動作片顛峰作品！演員表演出色。
6) 刀鋒戰士（1、2）：新式吸血鬼動作片，非常另類和華麗。
7) 神秘的黃玫瑰系列：呵呵因為看的時候年紀小，覺得比西部片還經典。
8) 復仇：也是羅馬尼亞的老電影，這部影片的槍戰讓人百看不厭。
9) 三步殺人曲系列：干凈利落的墨西哥風格槍戰電影。
10) 第一滴血（1）：有內涵有力度有故事，是史泰龍為數不多的好片。

十佳恐怖片

1) 奪命狂呼系列：校園恐怖片的代表作，對年輕人的胃口。
2) 殺出個黎明：另類誇張的恐怖片，不嚇人，反而很搞笑和另類。
3) 活死人的黎明：活死人系列代表作，以惡心的僵屍著稱。
4) 驅魔人：畫面陰郁，聲效凄厲，晚上看真的噤若寒蟬！
5) 見鬼：港式恐怖片代表，有恐怖，也有情感。
6) 解剖（1、2）：歐洲恐怖片的代表，內容奇怪前衛。
7) 壞品味：指環王導演的早期作品，恐怖而搞笑。
8) 異形系列：科幻類恐怖片經典，1、2、4都很精彩
9) 咒怨：日式恐怖的代表，極其邪惡！
10) 活跳屍：罕見的血腥的黑色幽默！

十佳喜劇片

1) 兩桿大煙槍：在英式幽默和一團亂麻中尋找答案的樂趣
2) 我為瑪麗狂：美國廁所文化的代表，低俗但好玩。
3) 反斗神鷹系列：美式無厘頭動作喜劇。
4) 大話西遊（1、2）：經典！
5) 花田喜事：港式老喜劇片的代表，明星雲集。
6) 驚聲尖笑系列：以模仿糟改其他影片取樂的新型喜劇片。
7) 虎口脫險：歐式喜劇片經典作，百看不厭。
8) 金雞：近年少見的優秀香港電影，有很深的內涵。
9) 面具：金凱瑞的成名作。
10) 喜劇之王：周星弛最有內涵的電影。

十佳武俠片

1) 卧虎藏龍：「美」式武俠片的開山之作！
2) 新龍門客棧：現在的武俠片製作模式都是照它來的。
3) 黃飛鴻系列：捧紅了李連傑啊！！！
4) 醉拳：成龍代表作，功夫片黃金時代的作品。
5) 少林寺三十六房：劉家輝的成名作，現在來看也趣味無窮。
6) 少林寺：不用說了，真功夫的代表。
7) 佐羅：法國劍俠片的代表，迷到很多mm。
8) 笑傲江湖：對林青霞扮演的東方不敗印象最深。
9) 座頭市：創新的日本劍俠片，很有特點。
10) 殺死比爾：呵呵，新派東西方結合的功夫片來啦！！！！

十佳動畫片

1) 怪物公司：罕見的數碼特技！動人有趣的創意！
2) 冰凍星球：雖然賣座不是很好，但它的場景可是真的漂亮！
3) 辛巴達航海記：巧妙結合手繪和3d技術的優秀作品。
4) 怪物史萊克：健康的愛情觀和幽默的故事！
5) 尋找尼莫（海底總動員）：融合溫馨情感和尖端技術的動畫經典。
6) 千與千尋：宮岐峻顛峰之作！
7) 最終幻想：3d人物數碼化的先驅，技術出眾。
8) 吸血鬼獵人：日式風格的華麗吸血鬼大作。
9) 蓋娜：歐洲的動畫大作，風格很怪異！
10) 恐龍：不用說了，好看！

十大情色片

1) 艷舞女郎：少見的描寫夜總會無上裝演員的作品，場面很精緻！
2) 卡里古拉：有史以來最「嚴肅」和宏偉的情色巨片！
3) 羅曼史：探討愛情沖突和仇恨的情色名作。
4) 親密：獲得柏林金熊，在歐洲大型電影節獲獎影片中首次出現口交的場面！
5) 巴黎野玫瑰：描寫愛到極至的感情，可怕！
6) 深喉：現代色情片的鼻祖！
7) 悲情城市：法國色情片演員出演的反映丑惡社會的獨立電影。
8) 感官世界：大島渚的驚世駭俗之作，以演員的真實做愛場面聞名！
9) 巴黎最後的探戈：懷念馬龍白蘭度，就看看這部片子吧！
10) 丑聞：最新的韓國情色作品。

十佳驚悚片

1) 死神來臨（1、2）：構思巧妙，場景驚人。
2) 黑暗降臨：描寫鬼怪傳說的驚悚片，有些新意思。
3) 沉默的羔羊：獲得奧斯卡獎的驚悚片！
4) 7宗罪：風格陰暗，讓人時不時想逃！表演精緻！
5) 閃靈：可以盡情欣賞傑克尼科爾森的超凡演技。
6) 第六感：此類影片代表作！！結尾精彩之極！
7) 斷頭谷：蒂姆伯頓的驚悚恐怖大作，人頭亂滾！
8) 心慌方（1、2）：加拿大導演的匪夷所思之作！！！
9) 本能：不用說了，很色情！
10) 醫院風雲：拉斯馮提爾導演的丹麥影片，嚇的很多人不敢獨自回家。

十佳愛情片

1) 泰坦尼克：商業大作！
2) 漂亮女人：現代版麻雀變鳳凰！
3) 羅馬假日：奧黛麗赫本的經典。
4) 金玉盟：淡淡的幽怨、一生的承諾！
5) 卡薩布蘭卡（北非諜影）：經典老片。
6) 畢業生：我們還能找到青春時代的純潔愛情嗎？
7) 生命中不能承受之輕：以時代為背景的愛情名片，節奏緩慢。
8) 保鏢：輕松健康的愛情電影。
9) 克萊默夫婦：對婚姻、兒女進行深入思考的倫理片。
10) 陽光燦爛的日子：屬於我們這些人的青春！

十佳魔幻片

1) 狼族盟約：法式魔幻片，明星眾多的大製作。
2) 印第安納瓊斯（奪寶奇兵）三部曲：斯皮爾伯格和盧卡斯的強大組合！
3) 倩女幽魂：中國鬼電影的里程碑！決不輸於外國片！
4) 魔戒三部曲：偉大的經典的真正的電影！！！
5) 哈利波特系列：新魔幻電影的奇特分支。
6) 魔幻屠龍（龍的心）：感情真摯。
7) 木乃伊：幽默和特技結合的娛樂片。
8) 剪刀手愛德華：蒂姆伯頓最有想像力的作品。
9) 小飛俠：嶄新的適合兒童的幻想片。
10) 大魚：多看兩遍吧，活著要善待自己啊！