⑴ 求 所有關於香港黑社會電影列表（越多越好）。
給你推薦幾個經典的吧，多了太雜！
香港電影的一大特色就是「江湖」片，江湖的概念有兩種，一種是武林中江湖人士所稱的「江湖」，另一種則是通俗的「黑社會」，以「江湖」為題材的電影，是香港電影能成為享譽全球並和美國好萊塢相媲美的特點之一。
《O記三合會檔案》：城寨風雲——《O記三合會檔案》是最好的黑幫史詩故事，風雲變幻，那個曾經的黑幫江湖活靈的在影幕上展現。只是那90分鍾使它不能提升氣勢，只能躺在眾多電影中，被忘記……
《真心英雄》：史詩片段——銀河的黑幫電影由《一個字頭的誕生》開始，杜琪峰、韋家輝、游達志等人以黑色的冷峻的姿態重整黑幫片，特別是《暗花》、《槍火》更是其代表作，人物在跌盪的不確定性的命運中沉浮，一切顯得那麼迷離……
《雷洛傳》：探長也江湖——《雷洛傳》有兩部組成，分別是《六億探長》
和《父子情仇》。雷洛時期的警方是同黑幫一起合作的，他們和黑幫一樣吃著非法得來的錢，兵賊一家………
《跛豪》：梟雄生平——做為香港家喻戶曉的一位黑幫傳奇人物，跛豪的江湖之路可以說就是一篇黑幫史詩。電影從跛豪偷渡來港到到耍狠立足，到揚名立萬，到一世風雲，把個人的發家史和時代的社會狀態緊緊的嵌在一起……
《上海皇帝》：一個傳奇 ——麥當雄和蕭若元的手筆，比起《跛豪》，《上海皇帝》中的陸月笙（杜月笙）的名氣要大的多。杜月笙可以說是中國黑幫史上最成功的一個老大，所謂亂世出英雄，當杜月笙死在香港，在江湖依舊變幻時，他的風雲早成為談資，因為他生前就已是個傳奇……
《濠江風雲》： 澳門的黑幫老大——《濠江風雲》有一個另外的名字叫《駒哥傳》，描寫的正是在澳門隻手遮天的黑幫老大。據說這部電影的投資者竟然崩牙駒，而影片中任達華飾演的角色就是崩牙駒本人。後來駒哥進了監獄，報章上說的很厲害。
《無間道》：香港教父？——當《無間道2》和《無間道3》在近年接連而拍峻上映時，《無間道》的全貌出來了，可以說，無論《無間道》還是《無間道2》都是可以獨立成章的電影，卻又巧妙的連系在了一起，它們都給了我們驚艷，既使放到一起並不完美。
《英雄本色》：借義氣一用——《英雄本色2》里周潤發又活轉了，他在美國竟還有個孿生弟弟。對不起，借您身軀一用，請再死一次。對了，還有那件小馬哥的彈孔裝，吳先生看著那些洞洞還不夠多，或者經費緊張，只好再借您一用，請您再被洞穿N次。
《古惑仔》：孩子的江湖——江湖顯得不那麼沉舊，而是幻真的青春用，以江湖的包裝，一切混亂但有序，無論懷舊還是貪新。但江湖還是有楞有角，當鄭伊健、陳小春以偶像用舊式的義氣新鮮的撕殺時，江湖門派間的斗爭、叛變、變遷被著力的鋪敘著，這是一個繁大的氣像，雖然拖沓。……
《江湖情》＆《英雄好漢》：並不快意的恩仇——數百年來，我們給黑幫起了個很漂渺的名字，叫江湖，起身於草莽，漂泊於湖海，有幾人能坐上頭把交椅？笑傲淡定，或者成為黑槍準星的聚交？當宋江跪倒在皇帝腳下時，他身上那梁山的塵土尚未拭靜。當他小心的捧起那杯毒酒時，那一百單八把交椅早已跌碎零落。江湖本無根，聚散總匆匆，入史則為野史，入詩則為閑詩。
⑵ 香港10大經典電影!
十大經典電影啊
不按順序的話 我就按我心中的排名排了哈
1 大話西遊
2 英雄本色
3 黃飛鴻系列
4 李小龍的精武門
5 醉拳
6 林正英的僵屍片
7 王晶的東邪西毒
8 無間道
9 古惑仔系列
10 警察故事系列
⑶ 香港電影有哪些逝去的經典壞蛋讓人恨得牙癢癢
江湖情 鄧家勇 萬梓良飾演
英雄本色 李子雄 譚成飾演
古惑仔 烏鴉 張耀揚飾演
監獄風雲 教官 張耀揚跟徐錦江的都很不錯
⑷ 香港史上十大賣座電影是哪些
1.功夫 周星馳 6128萬
2.少林足球 周星馳 6073萬
3.警察故事4簡單任務 成龍、吳辰君 5750萬
4.紅番區 成龍、梅艷芳 5700萬
5.無間道 劉德華、梁朝偉 5505萬
6.賭神2 周潤發、梁家輝、吳倩蓮 5250萬
7.長江七號 周星馳 5140萬
8.審死官 周星馳、梅艷芳、吳孟達 4988萬
9.家有喜事 周星馳、張國榮、張曼玉 4899萬
10.色戒 梁朝偉、湯唯 4875萬
⑸ 香港電影里有哪些逝去的讓人恨得牙癢癢的經典壞蛋
《東成西就》
《提防小手》
《最佳拍檔》
《花田喜事》
《撞板風流》
《打工皇帝》
《飛虎奇兵》
《頑皮家族》
《唐伯虎點秋香》
《武狀元蘇乞兒》
《百變星君》
《喜劇之王》
《功夫》
《喜馬拉亞星》
《大軍閥》
《一樂也》
《捉姦趣事》
《福星高照》
《八星報喜》
《家有喜事》
《大話西遊》
《大話西遊之仙履奇緣》
《大話西遊之大聖娶親》
《大內密探零零狗》
《大內密探零零發》
《越光寶盒》
《天降財神》
《開心鬼》
《僵屍先生》
《僵屍叔叔》
《猛鬼佛跳牆》
《求愛夜驚魂》
《電影鴨》
《好小子》
《好小子之新烏龍院》
《一石二鳥》
⑹ 香港的十大變態電影
力王 很殘忍
⑺ 香港電影明星十大惡人
1.誰誰是香港影壇第一惡人，不是吳鎮宇、黃秋生、張耀揚，而是他們的前輩方剛，在那張凹凸不平的臉上，你可以把最過分的形容詞送給這個銀幕老牌壞蛋。方剛從不會演那種惡人的無名小輩，他永遠是最惡的，最大的，最毒的，香港影史上第一次把一個黃金檔的電視劇推到午夜場演，就是因為那出戲中有方剛。方剛在戲中一死，《人在邊緣》立刻回復以前的時段。方剛在銀幕上無惡不作，但生活中卻是大好人，並且具有多重身份，作家，心理學博士，製作人和演藝事業活動家。他有名言：「演戲就象談戀愛，當戀愛成為工作每天都要談時，你想想是什麼感受？」
2.何家駒走向演藝圈，從雜工做起，做過香港最紅的經紀人，做過導演、編劇和製片。離開演藝圈幾年後，重出江湖，開始演戲。這一演就是十多年，一共拍了300部片子。 何家駒走入演藝圈後，曾經當過很多明星的經紀人，周潤發、呂良偉、譚詠麟等藝人都和何家駒有過很好的合作。從80年代末期開始，他參演了多部賣座電影，成功飾演裡面多個十惡不赦的角色，給人印象深刻，包括與周潤發合作《監獄風雲》、與劉德華合作《獄中龍》、與李修賢，周星馳合拍《霹靂先鋒》，以及後期的《古惑仔》，其主演的《借種》，《殺兄》，《吸血貴利王》， 《極度狂殺》更是把凶徒展現的淋漓盡致。
何家駒號稱香港演藝圈「四大惡人」之首。生活中的他非常平和，早年憑借聰明才智他，賺錢投身報業，自己買了一家報館，做起了總編輯。報紙做了一年多，情況還不錯。但卻染上賭癮，3天輸掉了2000萬身家。
3.秦沛，香港著名演員，擅長忠奸角色之實力派演員
4.吳鎮宇參演無線劇集《生命之旅》扮奸角成名.1992年，吳鎮宇離開無線，徹底投入電影圈，在此之前他所參演的的電影中幾乎都不如何理想。不過，多年電視浸淫，人們早耳熟能詳，十年磨一劍，在《絕代雙驕》中飾演頭號反角江玉郎一炮打響.靚坤在古惑仔中以一個在心理極度瘋狂歇斯底里神經質的形象出場，舉手投足展示的個人魅力足以征服每一個觀眾.
5.成奎安（1955年2月1日－2009年8月27日），綽號「大傻」，香港西貢南圍原居民，電影及電視劇演員，體形高大，擅長演江湖大佬一類惡人角色。成奎安13歲輟學，曾任打手。1978年被李修賢發掘，開始在電影演出。有一天，導演李修賢突然找到他，請他出演電影《皇家飯》。第一次演重要角色，成奎安天天被罵，尤其是他不小心把一輛100多萬元的保時捷給撞報銷了，當時李修賢的臉都黑了，當眾罵了他幾個小時，祖宗十八代都罵出來了.
成奎安演「惡人」夠狠，堪稱入木三分，大家的擊掌叫好就是對他飾演反面角色時爐火純青的演技最好的褒獎。參考資料：http://tieba..com/f?kz=840444041
⑻ 有一個排名說到香港十大經典電影，，哪十部
《白金龍》導演：湯曉丹1933
香港第一部粵語有聲電影，邵氏的前身「天一」電影公司出品，由著名的粵劇二位「伶王」之一的薛覺先演出(另一位是馬師曾)。沒有《白金龍》，就沒有今天的邵氏電影公司。當年《白金龍》打破廣東、東南亞、歐美唐人街所有的票房記錄，產生了巨大的影響。而初到星馬的邵仁枚、邵逸夫兄弟正是憑著《白金龍》，開創了邵氏在星馬的娛樂王國基業。也正是《白金龍》，開創了粵語片的潮流。上世紀50、60年代，香港製作了近3000部粵語片，形成了香港電影的第一個「黃金時期」。
《獨臂刀》導演：張徹1967
《獨臂刀》是香港電影史上第一部票房過百萬的影片，張徹憑此片成為「百萬導演」，王羽開始成為香港電影史上最成功的一位功夫小生，而邵氏電影公司的「武俠世紀」也從此片正式開始。《獨臂刀》影響了香港電影的形態和歷史。之前，香港的電影仍舊停留在老上海電影的文化形態下，多拍攝以家庭婦女為觀眾的苦情劇，武俠片中的英雄也多半是女飛俠，男性則是需要保護的文弱書生。《獨臂刀》之後，男性開始成為影片的主角，電影公司中最耀眼的明星不再是嬌弱的女明星，而是健壯有力的男明星。
《俠女》導演：胡金銓1972
1975年，胡金銓的《俠女》在戛納電影節上奪得最高綜合技術獎，這是中國電影首次在5大電影節上獲獎。胡金銓是香港電影史上的第一個「作者」導演，也是香港電影界最接近大師的一位。他一生致力於拍攝「俠」文化的武俠電影，並以《俠女》登上了中國武俠電影的最高峰。胡金銓的英年早逝，使得中國電影最早的一次文化突破無疾而終。
《蝶變》導演：徐克1979
70年代末，邵氏大製片廠制度對香港電影界的影響逐漸開始弱化，電影的文化形態也開始以多元化的形態出現。在這段時期，香港電影界出現了一次驚人的藝術運動「香港電影新浪潮」，徐克的《蝶變》正是這一運動的最重要的作品之一。《蝶變》直接導致了香港電影以後的兩個發展方向：一是藝術電影的出現；二是特技的迅猛發展，80年代以後香港電影特技的發展幾乎都與徐克有關。
《最佳拍檔》導演：徐克 1982
自1982年開始，香港電影票房連續3年第一名的都是《最佳拍檔》及其續集，而黃百鳴、麥嘉、石天的「新藝城 」公司也統領了80年代整個時期的電影。《最佳拍檔》開創了香港電影大片(blockbuster)的先河。開拍之初，許冠傑的200萬片酬已經成為大眾討論的焦點，而該片的拍攝方式也是完全模仿好來塢，在片中大量出現多輛汽車連續碰撞、最新007式先進武器等噱頭，弱化故事情節、強化視覺場面。《最佳拍檔》對好萊塢電影製作方式的吸收，是香港本土電影國際化的最初嘗試。
《A計劃》導演：成龍 1984
香港近20年最偉大的電影演員是誰？成龍。這是香港各界都比較認可的一個答案。成龍以自己的功夫喜劇成為李小龍之後最具世界影響力的香港演員。早期京劇劇班的訓練，使成龍嫻熟地掌握了以模仿的方式塑造最具亮點的動作造型。這種表演方式成為了他的招牌，他的這種表演在世界影壇上也是獨此一家。《A計劃》正是早期成龍電影最具特色的一部，例如他從鍾樓上墜落的鏡頭，一鏡直落，不加任何剪輯手段。之後《A計劃》風格的電影每年必有一部，成龍電影也由此成為香港電影不可缺少的一部分。
《英雄本色》導演：吳宇森 1986
當冷兵器換成熱兵器，張徹電影就變成了吳宇森電影。吳宇森曾經是張徹的「文膽」，做過張徹的副導演，是典型的製片廠出身的工徒導演。他把張徹電影的特點傳承下來，把刀劍片改變成了槍戰片。《英雄本色》把槍戰的方式發揚光大，代表了香港電影槍戰片的最高成就，也是世界槍戰片的最高成就。
《阿飛正傳》導演：王家衛 1991
1991年香港文化界最轟動的電影莫過於王家衛的《阿飛正傳》了，雖然票房成績一般，但王家衛獨特的電影風格在本片中凸顯無疑，它宣告了香港第一位國際性電影大師的出現。
《阿飛正傳》是一部對香港身份進行反思的本土電影。《阿飛正傳》的影像、敘事方式都是原創的，堪稱香港電影藝術的奇葩。結尾中梁朝偉的一段「獨角戲」，至今被奉為經典。
甜蜜蜜》導演：陳可辛 1996
1997回歸前的茫然，就像三叉路口的選擇，在這個歷史時刻來臨前的一年，陳可辛的《甜蜜蜜》橫空出世，在藝術和商業兩方面都取得了極大的成就。文藝片一直是香港電影的一種類型，早期就有李晨風、秦劍等著名前輩，而70年代後因為武俠功夫片的盛行，藝術電影始終難以成為主流。《甜蜜蜜》是對早期文藝片的回歸，它以細膩而真實的心理描寫，展現了歷史的進程。
喜劇之王》導演：李力持 1999
自1993年香港電影業進入蕭條期以來，香港電影中能夠具有票房保證的演員越來越少，周星馳是其中的一個。香港的喜劇演員，早期有梁醒波、新馬仔、許冠文，而周星馳是近10年來最傑出的喜劇演員。《喜劇之王》中有著對香港早期電影的大量引用。尹天仇、杜鵑兒是60年代著名粵語武俠片《武林聖火令》中的人物，老少咸知；《演員基本修養》是早期長城、中聯等電影公司的訓練班手冊。這種引用掌故的喜劇電影成為周星馳電影發展的軌跡，新片《功夫》中再次對火雲邪神、九龍城寨引用，並取得了迄今為止合拍片的最高票房。