1. 第66屆戛納國際電影節的介紹
第66屆戛納電影節於2013年5月15日在法國坎城開幕,2013年5月26日閉幕。美國導演史蒂文·斯皮爾伯格被任命為評委會主席。2013年共有1858部電影報名戛納,近80部入圍影片將在兩周內展映,其中包括中國導演賈璋柯的《天註定》、中國香港導演杜琪峰的《盲探》和中國香港導演劉韻文的《過界》。本屆戛納電影節金棕櫚獎獲得者為阿布戴·柯西胥導演的《阿黛爾的生活》,評審團大獎為科恩兄弟的《醉鄉民謠》。
2. 《謊言》獲得最佳影片 戛納電影節有哪些獎項
主競賽單元:金棕櫚大獎、評委會大獎、特別金棕櫚、最佳導演、最佳男演員、最佳女演員、最佳劇本、評審團獎、金攝影機獎;
短片單元:短片金棕櫚獎;
「一種關注」單元:最佳電影、評審團獎、最佳導演、最佳編劇獎、最佳演員。
戛納國際電影節創立於1946年,是當今世界最具影響力、最頂尖的國際電影節,與威尼斯國際電影節、柏林國際電影節並稱為歐洲三大國際電影節,也稱世界三大國際電影節,最高獎是「金棕櫚獎」。
每年定在五月中旬舉辦,為期12天左右,通常於星期三開幕、隔周星期天閉幕。其間除影片競賽外,市場展亦同時進行。電影節分為六個單元:「正式競賽」,「導演雙周」,「一種注視」,「影評人周」,「法國電影新貌」和「會外市場展」。
3. 獲國際大獎的中國電影有哪些
1、《霸王別姬》是湯臣電影有限公司出品的文藝片,該片改編自李碧華的同名小說,由陳凱歌執導,李碧華、蘆葦編劇;張國榮、鞏俐、張豐毅領銜主演。
影片圍繞兩位京劇伶人半個世紀的悲歡離合,展現了對傳統文化、人的生存狀態及人性的思考與領悟。1993年該片在中國內地以及中國香港上映,此後在世界多個國家和地區公映,並且打破中國內地文藝片在美國的票房紀錄。1993年該片榮獲法國戛納國際電影節最高獎項金棕櫚大獎,成為首部獲此殊榮的中國影片。
2、《大紅燈籠高高掛》是由中國電影合作製片公司出品的劇情片,由張藝謀執導,鞏俐、何賽飛、曹翠芬、金淑媛等主演。
該片改編自蘇童的小說《妻妾成群》。影片圍繞封建禮教展開話題,講述了民國年間一個大戶人家的幾房姨太太爭風吃醋,並引發一系列悲劇的故事。1992年3月13日,該片在北美上映,以260萬美元的票房創下當時華語電影在北美的最高票房紀錄。1991年,該片獲得第48屆威尼斯國際電影節銀獅獎1992年,提名奧斯卡金像獎最佳外語片。
3、《一個都不能少》是1999年上映的一部劇情片,根據施祥生小說《天上有個太陽》改編,由導演張藝謀拍攝。該片使用一班非專業演員製作一出像紀錄片的電影,故事主題是關於農村、貧窮及文盲的問題,在該片中張藝謀保留了演員本身的名字。本片獲得十項國際電影獎項,包括金雞獎、聖保羅國際電影節和威尼斯電影節的金獅獎。
4、1987年,在加拿大第11屆蒙特利爾國際電影節上,《大閱兵》獲評委獎。
5、《紅高粱》是由西安電影製片廠出品的戰爭文藝片,由張藝謀執導,姜文、鞏俐、滕汝駿等主演,於1987年在中國上映。影片改編自莫言的同名小說,以抗戰時期的山東高密為背景,講述了男女主人公歷經曲折後一起經營一家高梁酒坊,但是在日軍侵略戰爭中,女主人公和酒坊伙計均因參與抵抗運動而被日本軍虐殺的故事。1988年,該片獲得第38屆柏林國際電影節金熊獎,成為首部獲得此獎的亞洲電影。
4. 求歷屆戛納電影節完全獲獎名單
戛納電影節獲獎名單有金棕櫚獎、最佳導演獎、最佳男演員獎和最佳女演員獎
1、金棕櫚獎獲獎名單:
2018年(第71屆):《小偷家族》是枝裕和
2017年(第70屆):《自由廣場》魯本·奧斯特倫德
2016年(第69屆):《我是布萊克》肯·洛奇
2015年(第68屆):《流浪的迪潘》雅克·歐迪亞
2014年(第67屆):《冬眠》努里·比格·錫蘭
2013年(第66屆):《阿黛爾的生活》阿布戴·柯西胥
2012年(第65屆):《愛》邁克爾·哈內克
2011年(第64屆):《生命之樹》泰倫斯·馬力克
2010年(第63屆):《能召回前世的布米叔叔》阿彼察邦·韋拉斯哈古
2009年(第62屆):《白絲帶》邁克爾·哈內克 [6]
2008年(第61屆):《課室風雲》勞倫·岡泰
2007年(第60屆):《四月三周兩天》克里絲蒂安·蒙吉
2006年(第59屆):《風吹麥浪》肯·羅奇
2005年(第58屆):《孩子》讓·皮埃爾·達內、呂克·達內
2004年(第57屆):《華氏911》邁克爾·摩爾
2003年(第56屆):《大象》格斯·范·桑特
2002年(第55屆):《鋼琴家》羅曼·波蘭斯基
2001年(第54屆):《兒子的房間》南尼·莫萊蒂
2000年(第53屆):《黑暗中的舞者》拉斯·馮·提爾
1999年(第52屆):《美麗羅塞塔》讓·皮埃爾·達內、呂克·達內
1998年(第51屆):《永恆的一天》西奧·安哲羅普洛斯
1997年(第50屆):《櫻桃的滋味》阿巴斯·基亞羅斯塔米、《鰻魚》今村昌平
1996年(第49屆):《秘密與謊言》邁克·李
1995年(第48屆):《地下》埃米爾·庫斯圖里卡
1994年(第47屆):《低俗小說》昆汀·塔倫蒂諾
1993年(第46屆):《霸王別姬》陳凱歌、《鋼琴別戀》簡·坎皮恩
1992年(第45屆):《善意的背叛》比利·奧古斯特
1991年(第44屆):《巴頓·芬克》喬爾·科恩、伊桑·科恩
1990年(第43屆):《我心狂野》大衛·林奇
1989年(第42屆):《性、謊言和錄像帶》史蒂文·索德伯格
1988年(第41屆):《征服者佩爾》比利·奧古斯特
1987年(第40屆):《惡魔天空下》莫里斯·皮亞拉
1986年(第39屆):《戰火浮生》羅蘭·約菲
1985年(第38屆):《爸爸出差時》埃米爾·庫斯圖里卡
1984年(第37屆):《德克薩斯的巴黎》維姆·文德斯
1983年(第36屆):《楢山節考》今村昌平
1982年(第35屆):《失蹤》科斯塔·加夫拉斯、《自由之路》Serif Gören,尤馬茲·古尼
1981年(第34屆):《鐵人》安傑依·瓦依達
1980年(第33屆):《浮生若夢》鮑勃·福斯、《影武者》黑澤明
1979年(第32屆):《鐵皮鼓》沃爾克·施隆多夫、《現代啟示錄》弗朗西斯·福特·科波拉
1978年(第31屆):《木屐樹》埃曼諾·奧爾米
1977年(第30屆):《我父我主》保羅·塔維安尼、維克托里奧·塔維安尼
1976年(第29屆):無
1975年(第28屆):《烽火歲月志》Mohammed Lakhdar-Hamina
1974年(第27屆):《對話》弗朗西斯·福特·科波拉
1973年(第26屆):《稻草人》傑瑞·沙茨伯格、《受雇者》阿蘭·布里吉斯
1972年(第25屆):《工人階級上天堂》艾利歐·培特利、《企業家之死》弗朗西斯科·羅西
1971年(第24屆):《送信人》約瑟夫·羅西
1970年(第23屆):《陸軍野戰醫院》羅伯特·奧特曼
1969年(第22屆):《如果》林賽·安德森
1968年(第21屆):無
1967年(第20屆):《放大》米開朗基羅·安東尼奧尼
1966年(第19屆):《一個男人和一個女人》克勞德·勒魯什、《紳士現形記》皮亞托·傑米
1965年(第18屆):《決竅,如何得到》理查德·萊斯特
1964年(第17屆):《瑟堡的雨傘》雅克·德米
1963年(第16屆):《豹》盧奇諾·維斯康蒂
1962年(第15屆):《諾言》安塞爾莫·杜阿特
1961年(第14屆):《長別離》Henri Colpi、《維莉迪安娜》路易斯·布努埃爾
1960年(第13屆):《甜蜜的生活》費德里科·費里尼
1959年(第12屆):《黑人奧菲爾》馬賽爾·加謬
1958年(第11屆):《雁南飛》米哈依爾·卡拉托佐夫
1957年(第10屆):《四海一家》威廉·惠勒
1956年(第9屆):《寂靜的世界》路易·馬勒、雅克-伊夫·古斯多
1955年(第8屆):《君子好逑》德爾伯特·曼
1954年(第7屆):《地獄門》衣笠貞之助
1953年(第6屆):《恐懼的代價》亨利-喬治·克魯佐
1952年(第5屆):《奧賽羅》奧遜·威爾斯、《兩分錢的希望》雷納托·卡斯特拉尼
1951年(第4屆):《米蘭的奇跡》維托里奧·德·西卡、《茱莉小姐》阿爾夫·斯約堡
1949年(第3屆):《第三人》卡羅爾·里德
1947年(第2屆):無
1946年(第1屆):《相見恨晚》大衛·里恩、《伊麗斯和上尉的心》阿爾夫·斯約堡、《失去的周末》比利·懷爾德、《瑪麗婭·康德萊西婭》費南德斯·埃米里奧、《沒有翅膀的男人》Frantisek Cáp、《貧民窟》Chetan Anand、《大地將變成紅色》Bodil Ipsen,Lau Lauritzen。
1946年(第1屆):《寶石花》Aleksandr Ptushko、《鐵路戰斗隊》雷內·克萊芒、《為我譜上樂章》華特·迪士尼、《最後的機會》Leopold Lindtberg、《偉大的轉折》弗雷德里克·厄姆勒、Boris Chirskov。
1946年(第1屆):《羅馬,不設防的城市》羅伯托·羅西里尼、《田園交響樂》讓·德拉努瓦、《法爾比克》Georges Rouquier、《217注冊證》米哈伊爾·羅姆。
2、最佳導演獎:
2018年(第71屆):保羅·帕夫利克夫斯基《冷戰》
2017年(第70屆):索菲亞·科波拉《牡丹花下》
2016年(第69屆):奧利維耶·阿薩亞斯《私人采購員》、克里斯蒂安·蒙吉《畢業會考》
2015年(第68屆):侯孝賢《刺客聶隱娘》
2014年(第67屆):貝尼特·米勒《狐狸獵手》
2013年(第66屆):阿瑪特·艾斯卡蘭特《赫利》
2012年(第65屆):卡洛斯·雷加達斯《柳暗花明》
2011年(第64屆):尼古拉斯·溫丁·雷弗恩《亡命駕駛》
2010年(第63屆):馬修·阿馬立克《巡演》
2009年(第62屆):布里蘭特·曼多薩《基納瑞》
2008年(第61屆):努里·比格·錫蘭《三隻猴子》
2007年(第60屆):朱利安·施納貝爾《潛水鍾與蝴蝶》
2006年(第59屆):亞利桑德羅·岡薩雷斯·伊納里圖《通天塔》
2005年(第58屆):邁克爾·哈內克《隱藏攝像機》
2004年(第57屆):托尼·加列夫《流亡》
2003年(第56屆):格斯·范·桑特《大象》
2002年(第55屆):林權澤《醉畫仙》、保羅·托馬斯·安德森《狂野之愛》
2001年(第54屆):喬爾·科恩、伊桑·科恩《缺席的人》、大衛·林奇《穆赫蘭道》
2000年(第53屆):楊德昌《一一》
1999年(第52屆):佩德羅·阿莫多瓦《關於我母親的一切》
1998年(第51屆):約翰·保曼《將軍》
1997年(第50屆):王家衛《春光乍泄》
1996年(第49屆):喬爾·科恩、伊桑·科恩《冰血暴》
1995年(第48屆):馬修·卡索維茨《怒火青春》
1994年(第47屆):南尼·莫萊蒂《親愛的日記》
1993年(第46屆):邁克·李《赤裸裸》
1992年(第45屆):羅伯特·奧特曼《幕後玩家》
1991年(第44屆):喬爾·科恩、伊桑·科恩《巴頓·芬克》
1990年(第43屆):帕維·龍根《計程車司機布魯斯》
1989年(第42屆):埃米爾·庫斯圖里卡《流浪者之歌》
1988年(第41屆):費爾南多·索拉納斯《南方》
1987年(第40屆):維姆·文德斯《柏林蒼穹下》
1986年(第39屆):馬丁·斯科塞斯《下班後》
1985年(第38屆):安德列·泰西內《情陷夜巴黎》
1984年(第37屆):貝特朗·塔維涅《鄉村星期天》
1983年(第36屆):羅伯特·布列松《錢》、安德烈·塔科夫斯基《鄉愁》
1982年(第35屆):沃納·赫爾佐格《陸上行舟》
1981年(第34屆):無
1980年(第33屆):無
1979年(第32屆):泰倫斯·馬力克《天堂之日》
1978年(第31屆):大島渚《愛之亡靈》
1976年(第29屆):伊托·斯柯拉《驚恐、污穢、邪惡》
1975年(第28屆):米歇爾·布洛爾特《命令》、科斯塔·加夫拉斯《特別法庭》
1974年(第27屆):無
1973年(第26屆):無
1972年(第25屆):米克洛斯·楊索《紅色贊歌》
1971年(第24屆):無
1970年(第23屆):約翰·保曼《最後的萊奧》
1969年(第22屆):格勞貝爾·羅沙《職業殺手安東尼奧》、沃依采克·雅斯尼《一切善良的市民們》
1968年(第21屆):無
1967年(第20屆):費倫茨·科薩《一萬個太陽》
1966年(第19屆):謝爾蓋·尤特凱維奇《列寧在波蘭》
1965年(第18屆):利維烏·丘列伊《弔死鬼的森林》
1964年(第17屆):無
1963年(第16屆):無
1962年(第15屆):無
1961年(第14屆):朱麗婭·索恩澤娃《烽火連天》
1960年(第13屆):無
1959年(第12屆):弗朗索瓦·特呂弗《四百擊》
1958年(第11屆):英格瑪·伯格曼《生命的邊緣》
1957年(第10屆):羅伯特·布列松《死囚越獄》
1956年(第9屆):謝爾蓋·尤特凱維奇《奧塞羅》
1955年(第8屆):謝爾蓋 · 瓦西里耶夫《Geroite na Shipka》、朱爾斯·達辛《男人的爭斗》
1954年(第7屆):無
1953年(第6屆):無
1952年(第5屆):克里斯蒂安·雅克《勇士的奇遇》
1951年(第4屆):路易斯·布努埃爾《被遺忘的人》
1949年(第3屆):雷內·克萊芒《馬拉帕加之牆》
1947年(第2屆):無
1946年(第1屆):雷內·克萊芒《鐵路戰斗隊》
3、最佳男演員獎
2018年(第71屆):馬爾切洛·豐特《犬舍驚魂》
2017年(第70屆):傑昆·菲尼克斯《你從未在此》
2016年(第69屆):沙哈布·侯賽尼《推銷員》
2015年(第68屆):文森特·林頓《市場法律》
2014年(第67屆):蒂莫西·斯波《透納先生》
2013年(第66屆):布魯斯·鄧恩《內布拉斯加》
2012年(第65屆):麥斯·米科爾森《狩獵》
2011年(第64屆):讓·杜雅爾丹《藝術家》
2010年(第63屆):埃里奧·傑曼諾《我們的生活》、哈維爾·巴登《美錯》
2009年(第62屆):克里斯托弗·瓦爾茲《無恥混蛋》
2008年(第61屆):本尼西奧·德爾·托羅《切·格瓦拉》
2007年(第60屆):朱利安·蕭貝爾《潛水鍾和蝴蝶》
2006年(第59屆):塞米·鮑亞吉拉、伯納德·布蘭卡恩、羅什迪·澤姆、賈梅爾·杜布茲、薩米·納塞利《光榮歲月》
2005年(第58屆):湯米·李·瓊斯《艾斯卡達的三次葬禮》
2004年(第57屆):柳樂優彌《無人知曉》
2003年(第56屆):伊敏·托普拉克、穆扎菲·奧德梅爾《遠方》
2002年(第55屆):奧利弗·古爾邁《兒子》
2001年(第54屆):伯努瓦·馬吉梅《鋼琴教師
2000年(第53屆):梁朝偉《花樣年華》
1999年(第52屆):埃馬紐埃爾·肖特《人,性本色》
1998年(第51屆):彼得·穆蘭《我的名字是喬》
1997年(第50屆):西恩·潘《她是如此可愛》
1996年(第49屆):帕斯卡·杜奎奈、丹尼爾·奧圖《第八日》
1995年(第48屆):喬納森·普雷斯《卡林頓》
1994年(第47屆):葛優《活著》
1993年(第46屆):大衛·休里斯《赤裸裸》
1992年(第45屆):蒂姆·羅賓斯《幕後玩家》
1991年(第44屆):約翰·特托羅《巴頓·芬克》
1990年(第43屆):傑拉爾·德帕迪約《大鼻子情聖》
1989年(第42屆):詹姆斯·斯派德《性、謊言和錄像帶》
1988年(第41屆):福里斯特·惠特克《菜鳥帕克》
1987年(第40屆):馬塞洛·馬斯楚安尼《黑眼睛》
1986年(第39屆):米歇爾·布朗《晚禮服》、鮑勃·霍斯金斯《蒙娜麗莎》
1985年(第38屆):威廉·赫特《蜘蛛女之吻》
1984年(第37屆):阿爾弗雷多·蘭達、Fernando Rabal《聖嬰》
1983年(第36屆):吉昂·馬利亞·沃隆特《馬里奧·里奇之死》
1982年(第35屆):傑克·萊蒙《失蹤》
1981年(第34屆):烏戈·托格內吉《一個可笑人物的悲劇》
1980年(第33屆):米歇爾·皮寇利《虛無縹緲》
1979年(第32屆):傑克·萊蒙《中國綜合症》
1978年(第31屆):強·沃特《榮歸》
1977年(第30屆):費爾南多·雷依《埃莉莎,我的愛》
1976年(第29屆):何塞·路易斯·戈麥茲《巴斯瓜爾厄一家》
1975年(第28屆):維托里奧·加斯曼《女人香》
1974年(第27屆):傑克·尼科爾森《最後的細節》、查爾斯·博耶《史塔維斯基》
1973年(第26屆):吉安卡羅·吉安尼尼《愛與無政府》
1972年(第25屆):讓·雅南《我們不願互訴衷曲》
1971年(第24屆):里卡多·庫喬拉《薩可與方齊迪》
1970年(第23屆):馬塞洛·馬斯楚安尼《妒忌夢》
1969年(第22屆):讓-路易斯·特林提格南特《焦點新聞》
1967年(第20屆):奧戴德·科特勒《一個男孩的三天》
1966年(第19屆):帕爾·奧斯卡森《飢餓》
1965年(第18屆):特倫斯·斯坦普《收藏家》
1964年(第17屆):安塔爾·帕傑爾《雲雀》、薩羅·烏爾濟《被誘惑被遺棄的女人》
1963年(第16屆):理查德·哈里斯《超級的男性》
1962年(第15屆):拉爾夫·理查德森、傑森·羅巴茲、迪恩·斯托克維爾《長日入夜行》、穆雷·梅爾文《甜言蜜語》
1961年(第14屆):安東尼·博金斯《何日君再來》
1959年(第12屆):布拉福德·迪爾曼、迪恩·斯托克維爾、奧遜·威爾斯《朱門孽種》
1958年(第11屆):保羅·紐曼《漫長的炎夏》
1957年(第10屆):約翰·奇茲米勒《和平谷》
1955年(第8屆):斯賓塞·屈塞《黑岩喋血記》、尼古拉·格里岑科、鮑里斯·比秋科夫、帕維爾·卡道奇尼科夫、尼古拉·謝爾蓋耶夫、鮑里斯·科科夫金、鮑里斯·安德列耶夫、謝爾蓋·盧克亞諾夫、阿勒克塞·巴塔洛夫、瓦吉姆·梅德維傑夫、謝爾蓋·庫里洛夫《大家族》
1952年(第5屆):馬龍·白蘭度《薩巴達萬歲》
1951年(第4屆):邁克爾·雷德格瑞夫《白朗寧版本》
1949年(第3屆):愛德華·羅賓遜《陌生人之屋》
1946年(第1屆):雷·米蘭德《失去的周末》
4、最佳女演員獎
2018年(第71屆):薩瑪爾·葉斯利亞莫娃《小傢伙》
2017年(第70屆):黛安·克魯格《憑空而來》
2016年(第69屆):傑克琳·喬斯《羅莎媽媽》
2015年(第68屆):魯妮·瑪拉《卡蘿爾》、艾瑪紐爾·貝克特《我的國王》
2014年(第67屆):朱麗安·摩爾《星圖》
2013年(第66屆):貝熱尼絲·貝喬《過往》
2012年(第65屆):克里斯蒂娜·弗盧圖爾、考斯米娜·斯特拉坦《越過群山》
2011年(第64屆):克爾斯滕·鄧斯特《憂鬱症》
2010年(第63屆):朱麗葉·比諾什《合法副本》
2009年(第62屆):夏洛特·甘斯布《反基督者》
2008年(第61屆):溫妮塞斯·德·奧利維拉《越線》
2007年(第60屆):全度妍《密陽》
2006年(第59屆):布蘭卡·波蒂洛、尤漢娜·柯博、達茲·萊姆波瑞娃、佩內洛普·克魯茲、卡門·毛拉、勞拉·杜納絲《回歸》
2005年(第58屆):漢娜·拉斯洛《自由地帶》
2004年(第57屆):張曼玉《清潔》
2003年(第56屆):瑪麗-喬西·克羅茲《野蠻的入侵》
2002年(第55屆):卡蒂·奧廷寧《沒有過去的男人》
2001年(第54屆):伊莎貝爾·於佩爾《鋼琴教師》
2000年(第53屆):比約克《黑暗中的舞者》
1999年(第52屆):艾米莉·德奎恩《美麗羅塞塔》、賽芙琳·卡尼爾《人,性本色》
1998年(第51屆):娜塔莎·雷尼埃、艾洛迪·布歇《兩極天使》
1997年(第50屆):凱西·伯克《切勿吞食》
1996年(第49屆):布蘭達·布萊斯《秘密與謊言》
1995年(第48屆):海倫·米倫《瘋狂的喬治王》
1994年(第47屆):維爾娜·麗絲《瑪戈皇後》
1993年(第46屆):霍利·亨特《鋼琴別戀》
1992年(第45屆):佩尼拉·奧蓋斯特《善意的背叛》
1991年(第44屆):伊蓮娜·雅各布《兩生花》
1990年(第43屆):克里斯提娜·楊達《審訊》
1989年(第42屆):梅麗爾·斯特里普《黑暗中的吶喊》
1988年(第41屆):琳達·姆夫西、喬迪·梅、芭芭拉·赫希《隔離的世界》
1987年(第40屆):芭芭拉·赫希《羞怯的人》
1986年(第39屆):費爾南達·托里斯《永遠或永不愛我》、芭芭拉·蘇科瓦《羅莎·盧森堡》
1985年(第38屆):雪兒《面具》、諾瑪·阿萊昂德羅《官方說法》
1984年(第37屆):海倫·米倫《卡爾》
1983年(第36屆):漢娜·許古拉《皮耶拉的故事》
1982年(第35屆):亞德維加·揚科夫斯卡-切斯拉克《另一個天堂》
1981年(第34屆):伊莎貝爾·阿佳妮《四重奏》《迷戀》
1980年(第33屆):阿努克·艾梅《虛無縹緲》
1979年(第32屆):莎莉·菲爾德《諾瑪蕾》
1978年(第31屆):吉爾·克雷伯格《不結婚的女人》、伊莎貝爾·於佩爾《維奧萊特·諾齊埃爾》
1977年(第30屆):莫妮克·梅居爾《攝影師馬丁》、謝莉·杜瓦爾《三女性》
1976年(第29屆):瑪麗·托洛斯克《德里夫人您在哪裡?》、多米尼克·桑達《遺產》
1975年(第28屆):瓦萊麗·佩萊恩《列尼傳》
1974年(第27屆):瑪麗-若斯·納特《舞會的小提琴》
1973年(第26屆):喬安娜·伍德沃德《雛鳳吟》
1972年(第25屆):蘇珊娜·約克《幻象》
1971年(第24屆):吉蒂·溫《毒海鴛鴦》
1970年(第23屆):奧塔維亞·皮科洛《麥泰洛》
1969年(第22屆):瓦妮莎·雷德格瑞夫《絕代美人》
1967年(第20屆):比亞·戴格瑪克《鴛鴦戀》
1966年(第19屆):瓦妮莎·雷德格瑞夫《摩根》
1965年(第18屆):薩曼莎·艾加《收藏家》
1964年(第17屆):安妮·班克羅夫特《太太的苦悶》、芭芭拉·蓓麗《天倫淚》
1963年(第16屆):瑪麗那·維拉迪《女王蜂》
1962年(第15屆):凱瑟琳·赫本《長日入夜行》、麗塔·塔欣厄姆《甜言蜜語》
1961年(第14屆):索菲婭·羅蘭《烽火母女淚》
1960年(第13屆):瑪麗娜·墨蔻莉《痴漢艷娃》、讓娜·莫羅《如歌的行板》
1959年(第12屆):西蒙·西涅萊《金屋淚》
1958年(第11屆):芭布洛·約爾特·阿夫·奧納斯、英格里德·圖林、畢比·安德森、伊娃。達爾貝克《生命的邊緣》
1957年(第10屆):茱莉艾塔·瑪西娜《卡比里亞之夜》
1956年(第9屆):蘇珊·海沃德《傷心淚盡話當年》
1955年(第8屆):葉卡捷琳娜·薩維諾娃、伊婭·阿列比娜、拉瑞莎·科倫伯格、葉琳娜·杜布朗拉沃娃、薇拉·庫茲涅佐娃、克拉拉·盧奇科《大家族》
1952年(第5屆):李·格蘭特《偵探的故事》
1951年(第4屆):貝蒂·戴維斯《彗星美人》
1949年(第3屆):伊莎·米蘭達《馬拉帕加之牆》
1946年(第1屆):米歇爾·摩根《田園交響樂》
5. 五七年嘎納電影節獲獎電影有那幾部
第10屆戛納國際電影節於1957年05月03日舉辦
獲獎名單:
金棕櫚獎:《四海一家》(美)威廉·惠勒
評審團特別獎:安德烈·瓦依達《下水道》(波)、英格瑪·伯格曼《第七封印》(瑞典)
最佳導演獎:羅貝爾·布萊松《逃亡者》(法)
最佳男演員獎:約翰·奇茲米勒《和平山谷》(捷克)
最佳女演員獎:茱莉艾塔·瑪西娜《卡比里亞之夜(意、法)
最佳編劇《第四十一》(蘇)
國際天主教事物獎《朱爾斯達斯》(法) 、費里尼《卡比里亞之夜》(意)
歷屆戛納電影節最佳影片金棕櫚獎:
第66屆2013年《阿黛爾的生活》法國
第65屆2012年《愛》法/德/奧地利
第64屆2011年《生命之樹》美國
第63屆2010年《記憶前世的人》(《能召回前世的布米叔叔》)泰國等
第62屆2009年《白絲帶》德國
第61屆2008年《牆壁之間》法國
第60屆2007年《四月三周兩天》羅馬尼亞
第59屆2006年《風吹稻浪》英國
第58屆2005年《孩子》法國
第57屆2004年《華氏911》美國(註:戛納國際電影節歷史上第一次把金棕櫚獎授予紀錄片)
第56屆2003年《大象》 美國
第55屆2002年《鋼琴師》 美國
第54屆2001年《兒子的房間》義大利
第53屆2000年《黑暗中的舞者》丹麥
第52屆1999年《羅塞塔》比利時
第51屆1998年《一生何求》 希臘
第50屆1997年《鰻魚》日本/《櫻桃的滋味》伊朗
第49屆1996年《秘密與謊言》 英國
第48屆1995年《地下》 前南斯拉夫
第47屆1994年《低俗小說》美國
第46屆1993年《霸王別姬》中國 《鋼琴課》澳大利亞
第45屆1992年《最美好的願望》丹麥
第44屆1991年《巴頓-芬克》美國
第43屆1990年《我心狂野》美國
第42屆1989年《性·謊言·錄像帶》美國
第41屆1988年《征服者佩爾》 丹麥
第40屆1987年《在撒旦的陽光下》法國
第39屆1986年《傳教》英國
第38屆1985年《爸爸離家去出差》前南斯拉夫
第37屆1984年《德州巴黎》德國
第36屆1983年《楢山節考》日本
第35屆1982年《道路》土耳其/《失蹤》美國
第34屆1981年《鐵人》(由20世紀波蘭最重要的電影製作者安德熱伊·瓦伊達導演)
第33屆1980年《爵士春秋》美國/《影子武士》日本(第33屆)
第32屆1979年《鐵皮鼓》德國/《現代啟示錄》美國第31屆1978年《木屐樹》義大利
第30屆1977年《我父我主》義大利
第29屆1976年《出租汽車司機》美國
第28屆1975年《烽火歲月志》 阿爾及利亞 (從本屆開始,最佳影片授予金棕櫚大獎)
第27屆1974年《對話》
第26屆1973年《稻草人》
第25屆1972年《工人階級進天堂》
第24屆1971年《送信人》
第23屆1970年《風流醫生俏護士》
第22屆1969年《如果···》
第21屆1968年 無
第20屆1967年《爆炸》
第19屆1966年《一個男人和一個女人》
第18屆1965年《訣竅,如果得到》
第17屆1964年《瑟堡的雨傘》
第16屆1963年《豹 》
第15屆1962年《諾言》
第14屆1961年《維莉迪安娜》《長別離》
第13屆1960年《甜蜜的生活》
第12屆1959年《黑人奧菲爾》
第11屆1958年《雁南飛》
第10屆1957年《親切的勸告》
第09屆1956年《靜靜的世界》
第08屆1955年《馬蒂》
第07屆1954年《地獄門》
第06屆1953年《恐懼的代價》
第05屆1952年《兩分錢的希望》《奧賽羅》
第04屆1951年《米蘭的奇跡》《朱莉小姐》
第03屆1949年《第三者》
第02屆1947年《安東尼夫婦》《齊格菲女郎》《殺人犯》《可惡的人》《小飛象》
第01屆1946年《田園交響曲》《大地將變成紅色》《失去的周末》《貧民窟》《瑪利亞》《最後的機會》《考驗》《相逢恨晚》《羅馬--不設防的城市》
6. 第66屆戛納國際電影節的基本簡介
第66屆戛納國際電影節將於5月舉行。電影節官方海報日前曝光,已故美國男星保羅·紐曼與其遺孀喬安娜·伍德沃德以1963年影片《新戀愛經》中的經典顛倒接吻造型亮相。
戛納電影節官方網站表示,這樣做一是表達對2008年辭世的保羅·紐曼的緬懷,同時也旨在紀念這位為電影事業作出突出貢獻的男星與妻子之間的愛情。
保羅·紐曼與喬安娜·伍德沃德夫妻與戛納電影節頗有淵源。1958年,兩人主演的《漫長的炎夏》入圍影展主競賽單元,紐曼奪影帝。兩人不久喜結連理。在1973年舉辦的第26屆戛納國際電影節上,喬安娜·伍德沃德憑《雛鳳吟》奪影後,而該片導演正是丈夫保羅·紐曼。1987年,紐曼執導、主演的《玻璃動物園》入圍影展主競賽單元。 法國當地時間2013年5月26日晚,第66屆戛納國際電影節正式閉幕。突尼西亞導演阿布戴·柯西胥的《阿黛爾的人生》眾望所歸,獲得最佳電影金棕櫚獎。中國導演賈樟柯憑借《天註定》拿到最佳編劇獎。
《阿黛爾的生活》登頂,李安最愛
阿布戴·柯西胥是突尼西亞人,他6歲隨父母移居法國尼斯。《阿黛爾的人生》講述了北非移民世界一個年輕的女孩,在發現自己的同性戀身份,並和自己的同性愛人在一起又分開後,逐漸尋找心理上的自我認同。本片同時拿到了今影評人費比西獎。獲得了獎項和評論的大豐收。
往年多屆戛納電影節都遵循「大熱必死」的原則,場刊評分最高的電影,和各方評論最好的電影,往往都會和金棕櫚失之交臂。這次的情況非常特殊,自從《阿黛爾的人生》在戛納放映以來,大家對本片的評價幾乎是一邊倒的好評,場刊給出了3.6分(滿分4分)的超高分,《法國電影》影評人評分極高,幾乎所有影評人都評價本片是他們心目中的金棕櫚。在大家紛紛猜測本片會否失手獎項,延續歷史上多部大熱門影片的厄運時,斯皮爾伯格領銜的評審團將金棕櫚發給了《阿黛爾的人生》,算是一個眾望所歸的結果。而之後評審團導演李安在與新浪娛樂對話時也稱,該片是他在本屆的最愛。
《天註定》獲最佳編劇,華語片再奪編劇獎
賈樟柯的《天註定》是唯一一部入圍主競賽單元的華語電影。在此之前,婁燁導演的《春風沉醉的夜晚》為編劇梅峰也在戛納拿到了最佳編劇獎。本片劇本由4個省份發生的4個故事拼成,故事具有爭議性,暴力鏡頭也超越了賈樟柯的一貫尺度。放映後,記者們對它的評價好壞不一,而場刊的評分則很高,達到了3分。斯皮爾伯格和評委河瀨直美都提到了電影劇本的結構,認為導演敢於拍攝現實題材很有勇氣。
戛納電影節,只有婁燁的《浮城謎事》一部華語片入圍了官方單元,當時它是「一種關注」單元的開幕片,最後毫無斬獲。除了《天註定》外,香港導演劉韻文的《過界》進入「一種關注」單元,杜琪峰的《盲探》進入午夜展映,中國電影在戛納的表現穩中有升。
家庭題材,分享影帝影後
這次獲得影帝和影後的電影,都來自家庭題材電影,兩部電影又各不相同。獲得影帝的布魯斯·鄧恩是一位老演員,在亞歷山大·佩恩導演的電影《內布拉斯加》里,他所扮演的老人輕信一張假的中獎廣告,一定要去內布拉斯加「領獎」。在兒子的陪伴下,這對父子重新意識到了親子之情對於雙方的意義,對於當今很多年輕人來說,面對逐漸老去的父母,這部電影起到了心靈雞湯一樣的作用。
影後貝雷尼斯·貝喬憑借阿斯哈·法赫蒂的電影《過往》拿到影後。影片講述了女主角與前夫的再次相遇,在一次又一次的爭執中,兩個人對過往生活的思索逐漸浮出水面。電影一經放映,評價反響非常好,特別是貝喬在影片中的表演被大家一致稱贊,作為戲份最重的演員,她成功撐住了檯面,獲得影後也是對她和電影本身最合適的獎勵。
群星閃耀,遺珠可惜
本屆戛納電影節,無論評委陣容還是主競賽陣容,都堪稱群星閃耀。評委陣容一共拿到6座奧斯卡獎和1座金棕櫚獎,並且全部由導演和演員組成。主競賽薈萃了各路大師,是最近幾年最強的一屆。但是另有一些獲得好評的電影沒能得獎,比如波蘭斯基的《穿裘皮的維納斯》,索倫蒂諾的《絕美之城》等等。不過,任何影展都難免遺珠的,錯過獎項並不會減弱優秀電影本身的光芒。 第66屆戛納電影節組委會5日宣布,紐西蘭女導演簡·坎皮恩將擔任第66屆戛納電影節電影基金與短片單元評委會主席。坎皮恩曾因執導影片《鋼琴課》獲得1993年戛納電影節金棕櫚獎 。
戛納電影節主席吉爾·雅各布在當天聲明中表達了對坎皮恩的藝術風格與追求的贊賞,稱其善於通過戲劇沖突塑造女性群像,創造出如同抒情詩般熾熱的世界。
坎皮恩與戛納電影節淵源深厚,雅各布稱之為「戛納的孩子」。坎皮恩1954年4月出生於紐西蘭惠靈頓市,上世紀80年代初開始電影製作。她的處女作短片《剝/果皮》獲得1986年戛納電影節金棕櫚短片獎。1989年,坎皮恩攜其首部劇情長片《甜妹妹》亮相戛納電影節。1993年,坎皮恩自編自導的《鋼琴課》摘得戛納金棕櫚獎。
第66屆戛納電影節電影基金與短片單元評委會共將包括5名來自電影業與文學界的知名人物,決定金棕櫚最佳短片獎和電影基金獎的歸屬。其中,電影基金獎創立於1998年,旨在支持世界范圍內新一代電影導演的成長。
第66屆戛納電影節將於5月15日至26日在法國南部海濱城市戛納舉行。
7. 戛納國際電影節的歷屆之最
第一位也是目前唯一一位獲得金棕櫚獎的中國導演: 陳凱歌
中國導演陳凱歌於1993年第46屆憑《霸王別姬》獲得最佳影片金棕櫚獎,也是截止目前唯一一位獲得過金棕櫚獎的中國導演(包括華語影人)。
最年輕的影帝/影後:
柳樂優彌
2004年第57屆年僅14歲的日本演員柳樂優彌憑《無人知曉》擊敗中國男演員梁朝偉獲得最佳男演員獎,成為戛納影史上最年輕的影帝。
喬迪·梅
1988年第41屆年僅13歲的英國演員喬迪·梅憑借《分離的世界》與同片的另兩位女演員芭芭拉·赫希、琳達·姆夫西一起獲得最佳女演員獎,成為戛納影史上最年輕的影後。
唯一榮獲金棕櫚獎的紀錄片:《華氏911》
邁克爾·摩爾的《華氏911》於2004年第57屆獲得金棕櫚獎,從而成為歷屆上唯一一部榮獲金棕櫚獎的紀錄片。
首位獲得榮譽金棕櫚獎的女性影人:阿涅斯·瓦爾達
2015年在第68屆戛納電影節閉幕典禮上,將頒發榮譽金棕櫚獎給阿涅斯·瓦爾達。阿涅斯·瓦爾達是首位領到該獎座的女性導演:她以傳奇性的幽默感發表感言:「我的電影從來沒像他們的賣座!」
8. 66屆戛納電影節中國電影人有誰在場
奚夢瑤,成龍、章子怡、范冰冰、劉德華、張雨綺、鄭秀文、李宇春、甄子丹、王寶強、陳坤、黃曉明。
第66屆戛納國際電影節於2013年5月15日在法國坎城開幕,2013年5月26日閉幕。美國導演史蒂文·斯皮爾伯格被任命為評委會主席。
2013年共有1858部電影報名戛納,近80部入圍影片將在兩周內展映,其中包括中國導演賈璋柯的《天註定》、中國香港導演杜琪峰的《盲探》和中國香港導演劉韻文的《過界》。
本屆戛納電影節金棕櫚獎獲得者為阿布戴·柯西胥導演的《阿黛爾的生活》,評審團大獎為科恩兄弟的《醉鄉民謠》。
2013年4月19日下午六點,第66屆戛納電影節正式公布了入圍片單,許多值得關注的新片都入圍了競賽單元,共計19部:其中由賈樟柯導演,姜武、王寶強、趙濤、羅藍山主演的電影《天註定》成為華語片的一大驚喜,而《有其父必有其子》(是枝裕和)、《稻草之盾》(三池崇史)、《過往》(阿斯哈·法哈蒂)則是另外三部值得關注的亞洲電影。
9. 第66屆戛納電影節怎麼樣
【第66屆戛納國際電影節閉幕式】第66屆法國戛納國際電影節將於2013年5月15日在法國戛納舉辦,史蒂芬·斯皮爾伯格擔任評委會主席,李安加入評委團。《了不起的蓋茨比》將揭幕。本屆入圍的影片覆蓋地區廣泛,賈樟柯,羅曼·波蘭斯基,吉姆·賈木許科恩兄弟等多位名導的作品入圍主競賽單元。 第66屆戛納電影節開幕式全程回顧 評審團華麗登場 奧黛麗·塔圖主持戛納開幕式 回顧斯皮爾伯格作品 第66屆戛納紅毯 妮可·基德曼高挑張雨綺雙乳吸睛 第66屆戛納電影節前瞻 主競賽單元入圍影片全解析 王寶強笑談戛納爭影帝:我有實力但也得看運氣 戛納亮最強評委會陣容 李安稱不喜歡被叫「評委」 【回眸中國電影之夜5年戛納路 國片平台開世界窗】電影網訊 每年5月的戛納,世界都在因電影而矚目這個法國南部的海濱小城,在這個持續12天的世界電影中心裡,「中國電影之夜」又是聚焦全球電影人關注的一大重心。到2013年,這已經是中國電影之夜5度戛納,從最初的蹣跚學步到如今的昂首闊步,經過這5年的發展壯大,「中國電影之夜」這個代表中國電影新形象的品牌已經成功在戛納樹立,完成了第一階段的成長。 【戛納第8天:《唯神能恕》「反抗上帝」暴力來襲】電影網專稿 當地時間5月22日,戛納電影節進入到了第8個比賽日的賽程。在當日的主競賽單元里,上映了丹麥導演尼古拉斯·溫丁·雷弗恩的英語對白影片《唯神能恕》。這部電影自從立項以來就備受關注,當日的上映,可謂是「千呼萬喚始出來」。另一部競賽片《格里格里》,來自查德導演馬哈曼特-薩雷·哈隆,他曾經憑借《尖叫的男人》一片拿下戛納評審團最佳影片獎。這兩部電影獲得的評論相當不同,前者因為暴力和極端風格化的影像,得到了兩極分化的評價;而後者則得到了「略遜於《尖叫的男人》的評論。」 職位夢想而奮斗,各位有共同理想的大哥大姐能不能評一下屏?互相關注一下 【戛納第9天:女同電影《阿黛爾》熾熱火辣獲好評】電影網專稿 當地時間5月23日,戛納電影節進入到了第九個比賽日的賽程。在當日的主競賽單元,還是上映了兩部電影。這兩部電影分別是來自美國導演亞歷山大·佩恩的《內布拉斯加》和法國導演執導的長達三個小時的女同性戀題材的《阿黛爾的生活》。這兩部單元在主題和風格上相去甚遠,在媒體評論處,兩部影片得到的評論一好一壞。前者獲得的評論相對中庸;而後者則得到了不少贊譽。很多媒體表示,本屆電影節的最佳女主角,有了人選。 法國女星戛納紅毯走秀 透視裝搶盡風頭 【戛納電影節場刊評分速遞 獨家解析主競賽影片】戛納電影節場刊《screen》以每日一刊的頻率,記錄了電影節期間的觀影日程、放映影片的介紹、影人采訪,以及對熱門電影的深度剖析。同時,它也匯聚了多家媒體、資深影評人的看法,每日對主競賽單元的影片進行評分(打分制是4分制),最終平均得分與戛納官方評審團往往也有一定的契合之處。[電影網]特此整理每日場刊評分、[電影網]獨家影評及評分,為最終金棕櫚評獎做為參考和解析。 【戛納第6天:三池崇史新片重口味減少 口碑大爛】電影網專稿 當地時間5月20日,戛納電影節進入到了地6個比賽日,在當日的主競賽單元,上映了兩部風格迥異的電影,分別是日本著名異色導演三池崇史的《稻草之盾》以及曾經獲得過兩次威尼斯電影節最佳女演員獎的女演員瓦萊麗亞·布諾妮-泰特琪作為導演和女主角拍攝的《義大利城堡》。這兩部電影在氣質和感覺上截然不同,可以說是展現了電影藝術的多面性和多變性。這兩部電影似乎也在提醒著人們,電影的形態多種多樣,並非只有好萊塢那麼一種模式。 【揭秘戛納紅毯:地小人多擠破頭 其實有票就能走】電影網專稿 對於大部分人而言,電影節最好看的部分就是紅毯上的各路女星,尤其是在戛納這種國際電影節上,華語女星組團來走紅毯,鬧得人心惶惶,看看今年的戛納開幕式,章子怡作為一種關注單元的評委是必須要走的,范冰冰依然說自己是某品牌的代言人,還有李靜這樣至今沒人知道怎麼就出現在紅毯上的人,不過最牛的還是張雨綺,沒人記得清她走了多少個紅毯,因為,戛納紅毯是有票就能走!別看地方小,還經常下雨,為了走過那40米的過道,不知有多少人擠破頭呢。 【春風吹戛納】捧場《燭台背後》戛納首映 霸氣紅袍氣場足 【中國電影之夜5臨戛納 賈樟柯李宇春助陣引追捧】電影網訊 法國當地時間5月21日晚10點,由電影頻道主辦的中國電影之夜主題活動在戛納舉辦,電影頻道節目中心副主任賈琪、戛納電影節電影市場主席熱羅姆巴亞、電影頻道節目中心國際部副主任郭華等中法兩方的領導出席。中國電影人賈樟柯攜本屆戛納競賽片《天註定》的主演姜武和青年演員李夢、羅藍山助陣,李宇春也驚喜現身引發現場粉絲狂熱追逐,楊瀾夫婦也到場為中國電影的推廣活動增加人氣,現場表演精彩程度遠超期待,煙花盛放則令場外觀眾也大呼過癮。 【戛納中國電影之夜特刊】每年5月的戛納,世界都在因電影而矚目這個法國南部的海濱小城,在這個持續12天的世界電影中心裡,電影頻道"中國電影之夜"又是聚焦全球電影人關注的一大重心。到2013年,這已經是中國電影之夜5度戛納,從最初的蹣跚學步到如今的昂首闊步,經過這5年的發展壯大,"中國電影之夜"這個代表中國電影新形象的品牌已經成功在戛納樹立,完成了第一階段的成長…
10. 第66屆戛納國際電影節的競賽片單
北京時間4月19日下午六點,2013年第66屆戛納電影節正式公布了入圍片單,許多值得關注的新片都入圍了競賽單元,共計19部:其中由賈樟柯導演,姜武、王寶強、趙濤、羅藍山主演的電影《天註定》成為華語片的一大驚喜,而《有其父必有其子》(是枝裕和)、《稻草之盾》(三池崇史)、《過往》(阿斯哈·法哈蒂)則是另外三部值得關注的亞洲電影。
除此之外,《唯神能恕》《燭台背後》《醉鄉藍調》《花容月貌》等也成為有力的競爭者。此外,中國香港導演杜琪峰的新片《盲探》入圍展映單元,而另一位中國導演劉韻文的新作《過界》則入選一種關注單元。
本屆電影節主席吉爾·雅各布在發布會上表示:電影節是那些處於危險和困難中的藝術家的避難所;而藝術總監蒂埃里·弗瑞默則宣布:此次共有1858部電影報名戛納,電影節將致敬印度電影。
第66屆戛納電影節競賽單元片單 《唯神能恕》尼古拉斯·溫丁·雷弗恩
《伯格曼》亞歷斯·馮·華麥丹
《燭台背後》史蒂文·索德伯格
《美則美矣》保羅·索倫蒂諾
《穿裘皮的維納斯》羅曼·波蘭斯基
《內布拉斯加》亞歷山大·佩恩
《花容月貌》弗朗索瓦·歐容
《如父如子》是枝裕和
《稻草之盾》三池崇史
《天註定》賈樟柯
《卑賤人生》詹姆士·格雷
《過往》阿斯哈·法哈蒂
《馬販子科爾哈斯》阿諾·德斯·帕里勒斯
《醉鄉藍調》伊桑·科恩、喬爾·科恩
《吉米·皮卡爾》阿諾·德斯普里欽
《義大利城堡》瓦萊麗亞·布諾妮-泰特琪
《格里格里》馬哈曼特-薩雷·哈隆
《阿黛爾的人生》阿布戴·柯西胥
《混蛋》克萊爾·丹尼斯
《唯愛永生》吉姆·賈木許 《甜蜜胡椒園》Hiner Saleem
《托赫·陶茨》Katrin Gebbe
《瓦科爾達》盧西婭·普恩佐
《珠光寶氣》索菲亞·科波拉美國
《大電站》Rebecca Zlotowski 法
《我彌留之際》詹姆斯·弗蘭科美國
《水果谷》Ryan Coogler 美國
《混蛋》克萊爾·丹尼斯法國
《匿名》穆罕默德·拉索羅夫伊朗
《金籠》Diego Quemada-Diez 墨西哥
《殘缺影像》潘禮德柬埔寨
《過界》劉韻文中國
《湖畔的陌生人》阿蘭·吉羅迪法國
《蜜》瓦萊莉·高利諾義大利/法國
《歷史極限》拉夫·達茲 菲律賓
《奧瑪》Hany Abu-Assad 巴基斯坦
《死亡行軍》Adolfo Alix Jr. 菲律賓
《莎拉寧願跑步》蔻依·洛比休加拿大 《穆罕默德·阿里的聖戰》斯蒂芬·弗雷斯英國
《誘惑與遺棄》詹姆斯·托貝克美國
《拭去塵埃》Taisia Igumentsva
《冠軍周末》羅曼·波蘭斯基法國
《心跳停止》Roberto Minervini 美國
《馬克思·露絲》Daniel Noah 美國
《孟買之音》卓婭·阿赫塔爾、迪巴卡爾·班納吉、卡倫·喬哈爾、阿努拉格·卡施亞普印度 《血緣》吉約姆·卡內美國/法國
《一無所有》J·C·陳多爾美國 賈樟柯新作《天註定》將參與角逐戛納電影節最高獎項金棕櫚獎。這部由姜武、王寶強等主演的影片尚未公映便已獲國際關注,國際發行權已被法國電影發行公司MK2買斷。劉韻文執導、劉嘉玲出演的影片《過界》入圍「一種關注」單元;而杜琪峰執導、劉德華出演的《盲探》則入圍「午夜展映」單元。