第一屆台北電影節女士不爽

A. 來自台灣的十大女明星，個個天生麗質，你最喜歡哪一位呢

1982年10月29日出生於台灣省宜蘭縣。2000年，獲得《台北捷運報》舉辦的「第一屆捷運超美少女比賽」冠軍 ，2002年正式出道，處女作是《十八歲的約定》。

2003年憑借《飛躍情海》入圍「金馬獎」最佳女主角及最佳新演員。2008年和2012年分別憑借《惡作劇2吻》和《我可能不會愛你》兩次獲「金鍾獎」戲劇節目女主角獎。2018年領銜主演古裝武俠劇《小女花不棄》。

B. 《誰先愛上他的》電影為什麼能拿金馬獎

台灣電影《誰先愛上他的》是2018年上映的，因為題材的特殊，沒有能在大陸上映，但是卻以能直面當今社會的敏感問題而獲得了觀眾們和影視大咖的一眾好評，但題材好是一方面，主演邱澤的演技也是本片的更大亮點，他甩掉了以往的偶像包袱，以一個邋裡邋遢的同性戀者出現在本部作品中，而他更是以這部電影入圍了55屆台灣金馬獎最佳男主角，題材和主演的內涵實力都如此強勁，這部影片也很難不取得如此殊榮。

縱觀本片，無論是叛逆期小孩、同妻、gay、深櫃，每一個都是當下社會比較尖銳的話題，而本片將這些話題完美的聯繫到了一起，並且以自己的方式給了一個讓大家都滿意的答復，而另主演們炸裂的演技更是讓人拍手叫絕，如此優秀作品怎能不獲得大獎呢？

C. 台北電影節的歷屆大獎

獎項/獲獎人/獲獎影片
商業類獎項
年度最佳影片：王小棣《魔法阿媽》
年度評審團大獎：蔡明亮《洞》
年度最佳導演：侯孝賢《海上花》
最佳藝術指導：黃文英《海上花》
年度最佳演員：劉若英《徵婚啟事》
年度最佳新人：六月《果醬》
非商業類獎項
百萬首獎：陳碩儀《在山上下不來》
最佳劇情片：黃明川《破輪胎》
最佳實驗片：關文勝《1998很難過之小婷的高跟鞋》
最佳紀錄片：羅興階《勞資趣味競賽——你濃我濃》
最佳動畫片：林浩溥《末日世界》
台北特別獎：楊立洲《畢業紀念冊》
國際類獎項
評審團大獎：蒙索阿曼達斯 Montxo Armendariz《心中的秘密》
特別獎：安德烈伍德Andres Wood《足球夢》
獨立精神獎：查德都爾利 Ziad Doueiri《城西無戰事》 商業類獎項
年度最佳影片：張作驥《黑暗之光》
年度最佳演員：蔡燦德《惡女列傳之猜手槍》
年度最具潛力新人：李康宜《黑暗之光》
年度特別獎：陳俊志《美麗少年》
導演新人獎：林靖傑《惡女列傳之猜手槍》
評審團特別推薦獎：（生活演員）《黑暗之光》、李崗條《子阿不拉》
獨立創作競賽類獎項
首獎：史筱筠《女子》
最佳劇情片：沈可尚《與山》
最佳實驗片：林泰洲《獻給自己的作品》
最佳紀錄片：蕭菊貞《紅葉傳奇》
最佳動畫片：林巧芳《Show Return》
台北特別獎：鄭文堂《明信片》
國際觀摩影展
評審團大獎：是枝裕和Hirokazu Kore-eda《下一站，天國》（日）
觀眾票選獎：羅科·貝里克Roko Belic《成吉思汗藍調》
國際學生電影類獎項
金獅獎：Emily Young《二手貨》
銀獅獎：Michal Zabka《熱氣球》
銅獅獎：Kim Jae-yon《廁所不能共享》
特別獎：Jesse Lawrence《小傢伙》
觀眾票選獎：Nir Bergmar《海馬》 商業類獎項
最佳影片：蕭雅全《命帶追逐》
評審團大獎：陳以文、張華坤《運轉手之戀》
最佳導演：陳以文、張華坤《運轉手之戀》
導演新人獎：蕭雅全《命帶追逐》、陳義雄《晴天娃娃》
最佳演員：李康宜《晴天娃娃》、方中信《驚天動地》
最佳配角獎：王瑞《天公金》、太保《運轉手之戀》、趙美齡《沙河悲歌》
最具潛力新人獎：向麗雯《純屬意外》
最佳技術獎：《聖石傳說》
特別獎：《沙河悲歌》
台北電影獎
獨立創作獎首獎：黃銘正《城市飛行》
最佳劇情片：陳心宜《我叫阿銘啦》
最佳紀錄片：許子蘋《我在看天花板的日子》
最佳動畫片：邱禹鳳《時光》
最佳實驗片：劉吉雄、劉建偉《沒參加》
最佳新人：陳心宜《我叫阿銘啦》
評審團特別獎：吳靜宜《什錦水果香蕉船》
市民影展類
金城獎：邱立偉《森林》 The Forest
銀城獎：夏曼寧Manon Garceau《台北救命》
銅城獎：范揚仲《捷運車票》
評審團特別獎：北村豐晴Toyoharu《歐巴桑》
優等獎：顏景弘縛《2000.11》
鄭文力《靜夜諦視》
李俊宏《台北捷運·電光火石之間》
蕭力修《貳零零零陌生人》
袁哲彬《Calendar》
廖明毅《離開》
黃凱迪《數羊》
黃凱迪《台北色相》
廖堃言《台北上課》
林皇耀《阿母交代的話》
朱詩倩《台北發的南下尾班車》
觀眾票選獎：鄭文力《靜夜諦視》
國際學生電影類獎項
金獅獎：《攝影師》（俄）
銀獅獎：《夜行車夫》（越南）
銅獅獎：《魔鍾》（捷克）
評審團特別獎：《廣告人生》（羅馬尼亞）
《島嶼愛情故事》（德）
《彩虹的那一端：世界電影的窗口》（巴西）
觀眾票選獎：《攝影師》（俄） 專業類競賽
專業類首獎：戴立忍《兩個夏天》
專業類最佳劇情片：鄭有傑《石碇的夏天》
最佳紀錄片：周美玲、劉芸後《私角落》
長期獨立紀錄獎：羅興階《光榮戰役》
最佳動畫片：史明輝《馬桶共和國》
最佳實驗片（空缺）
最佳新人：黃健瑋《石碇的夏天》
美術及造形獎：湯淑芬、橘子琪琪《空中花園》
動畫導演獎：丘禹鳳旅、馮偉中謎系列作品
紀錄片特別獎：陳龍男《我的莒光作文簿》
業余類競賽
業余類首獎：陳明玉《實驗電影》
業余類二獎：蔡泓源《斗魚》
業余類三獎：薄筱山《狂舞城市》
業余類佳作：江芳存《地下台北》
林信志、湯雅《如庵》
洪淳修《誰說基隆河》
邵易謹《雙連打鐵仔師》
鍾權《邊緣》
國際學生電影類獎項
金獅獎：Slawomir Fabicki《傷痕的秘密》
銀獅獎：楊超《待辟》 、《肖像》
銅獅獎：《戶中風景》
評審團特別獎：鄭有傑《私顏》 、《殘燭淚》
觀眾票選獎：《戶中風景》 台北電影獎
首獎：候季然《星塵15749001》、陳黽偉《出口》
最佳劇情片：鄭文堂《風中的小米田》
最佳紀錄片：吳靜怡《快不快樂四人行》
最佳實驗電影：吳俊輝、辛建宗《傷感之旅》、肖力修《COPY:COPY》
最佳動畫片：黃士銘《Meteo》
傑出視覺設計獎：《夢，在飄浮》
傑出聲音設計獎：《指月記》
傑出紀錄攝影獎：《背起玉山最高峰》
傑出個人表現獎：《李靖惠阿么的戀歌》
類型創意獎：《藍色咒語》
台北主題獎
首獎：廖憶玲《深》
二獎：林信志、湯雅如《隱蔽》
三獎：張至涵《調味》
佳作獎：賴秉寰《橡皮擦》
黃慶樟《色即是空》
謝孟儒《台北：2003》
范盛弘《台北意識流》
宋權洪《足跡》
陳奕仁《巷子里》
鍾天裕《回遊》
蔡坤霖《故事》
廖明毅《最後一分鍾》
國際學生電影類獎項
金獅獎：《維特兄弟》
銀獅獎/Jens JonssonK-G for Better and for Worse
銅獅獎《敗北人》
評審團特別大獎：《當個美國人》
評審團特別獎：《表》
評審團動畫特別獎：《買方便》
觀眾票選項獎/Wolfgang DinslageRudi的十七歲 台北電影獎
首獎：吳靜怡《再會吧一九九九》
最佳劇情片：蔡明亮《不散》
最佳紀錄片：李家驊《25歲，國小二年級》
佳實驗電影：吳俊輝《諾亞諾亞》
最佳動畫片：馬君輔《充氣娃娃極樂生活》
評審團特別獎：陳秋苓《過晌雨》、陳尚柏《飛鳥航道》、陳龍男《海洋熱》、吳米森《月球學園》、蔡一峰《假裝看不見》
觀眾票選最佳影片：陳龍男《海洋熱》
媒體推薦獎：蔡明亮《不散》
台北主題獎
首獎：賴俊羽《告別式》
二獎：肖紫涵《審判日》
三獎：王燕妮《造機人》
佳作獎：張榮吉《聽見》、張皓然《場景路人》、盧泓詩《戀台北》、吳康豪《Old My Generation》、黃子青《一百個想死的理由》、葉俊慶《城市與城市之間的我們》
觀眾票選最佳影片：王燕妮《造機人》
國際學生電影類獎項
金獅獎：《查票員》
銀獅獎：《原味世界》
銅獅獎：《不見天日》
評審團特別獎：《敗北兄弟》
台灣獎：劉靜宜《王燕妮生日》
佳作獎：《工廠女孩》、《波瑪克、《德國神偷》、《電視狂想曲》
最佳觀眾票選獎：《單程車票》
台灣學生影視作品競賽
金獅獎：王天佑《花》
銀獅獎：王雲霖《跨越》
銅獅獎：范勝翔《四弦上的天堂》
評審團特別獎：邱恆爭《戲》
年度推薦獎：林雲斐《死別秀》
最佳觀眾票選獎：范勝翔《四弦上的天堂》 台北電影獎
首獎：顏蘭權《壯益增無米樂》 Let It Be
最佳劇情片：蔡明亮《天邊一朵雲》 The Wayward Cloud
最佳紀錄片：柯金源《獼猴列傳》Biographies of the Macaques
佳實驗電影：(空缺)
最佳動畫片：陳岡緯《下班時間》 The Man of the Hour
評審團特別獎：周以文《出去走走》 Go Out to Sea
王秀齡、羅與階《再生計劃》 Plan of Regeneration
潘心屏《小小的深深的愛的故事》 Small & Deep, Love Stories
陳博文《大正男》 Grandpa』s Mountain Ballad
林育賢《翻滾吧,男孩》 Jump! Boys
觀眾票選最佳影片：林育賢《翻滾吧,男孩》 Jump! Boys
媒體推薦獎：顏蘭權《壯益增無米樂》 Let It Be
台北主題獎
首獎：翁靜婷《點鈔機》 The Dumping River
二獎：朱柏穎《情書》 A Love Letter
三獎：王承洋《新年快樂》 Happy New Year
佳作獎：陳鵬宇《24》
賴俊羽《告別式之告別視》 Fly Away
黃世光《答案》 The Answer
柯惠尹《你們為什麼這么好》 Marvelous!
周相君《Nice Dream》
張英西《門町行進》In Ximen
觀眾票選最佳影片：周相君《Nice Dream》
國際青年導演競賽
最佳影片：瑪麗娜·拉貝斯基納Marina Razbezhkina《等待豐收的季節》 Harvest Time(俄)
評審團特別獎：丹尼爾·加格利亞諾內Daniele Gaglianone《命中不註定》 Changing Destiny(義大利)
評審團特別表揚：布萊德·麥根Brad McGann《謎屋》 In My Father』s Den(紐西蘭)
觀眾票選獎：亨德里克·霍斯曼Hendrik Holzemann《最後一次心動》 Off Beat(德/法) 開幕片：《愛瘋狂(C.R.A.Z.Y.)》，導演：Jean-Marc Vallée，加拿大
閉幕片：《赤裸真相(Where the Truth Lies)》，導演：Atom Egoyan，加拿大
主題城市：多倫多、蒙特利爾
焦點導演：Robert Lepage
百萬首獎：鄭有傑《一年之初》
最佳劇情片：林書宇《海巡尖兵》
最佳紀錄片：鍾孟宏《醫生》
最佳實驗片：鄒念祖《少了一個美國人》
最佳動畫片：蘇文聖《傳染》
評審團特別獎：黃淑梅《在中寮相遇》
評審團特別獎：何蔚庭《呼吸》
評審團特別獎：郭亮吟《綠的海平線》
評審團特別獎：包軒鳴Jake Pollock
媒體推薦獎：黃淑梅《在中寮相遇》
觀眾票選獎：鄭有傑《一年之初》 開幕片：《最遙遠的距離》，導演：林靖傑，台灣； 《誰才是導演(Clash of Egos)》，導演：Tomas Villum Jensen，丹麥
閉幕片：《婚禮之後(After the Wedding)》，導演：Susanne Bier，丹麥
主題城市：哥本哈根
焦點導演：Carl Theodor Dreyer
百萬首獎 《黑眼睛》蔡明亮
最佳劇情片：《風中的秘密》王嬿妮
最佳記錄片：《海棠．馬沙與珊瑚》郭笑芸
最佳實驗片：《看看我》鄭皓詮
最佳動畫片：《將軍》蘇文聖
評審團特別獎：《最遙遠的距離》與《嘜相害》林靖傑
評審團特別獎：《穿牆人》 美術設計湯濰瑄、張耿華
評審團特別獎：《練習曲》 攝影陳懷恩
評審團特別獎：《靜夜星空》與《愛的麵包魂》 導演高炳權
評審團特別獎：《木偶人2巴哈Kuso版的逆襲》
特別推薦：《穿牆人》 女演員李佳穎
媒體推薦獎：《練習曲》
特別推薦導演：高炳權
特別推薦記錄片：《寶島曼波》
觀眾票選獎第一名：《愛的麵包魂》高炳權
觀眾票選獎第二名：《盛夏光年》
觀眾票選獎第三名：《寶島曼波》
首獎：《艾瑪的禮物》 史凡塔迪肯
評審團特別獎：《後青春物語》金英男
觀眾票選獎：《玻璃心》肯尼斯凱茲
特別推薦：林靖傑《最遙遠的距離》、斯拉禾米法比基《愛與宿命的習題》
台北主題獎
首獎：《發條女孩》錢威達
二獎：《男孩型塑》高士文
三獎：《剎那時空》顏景弘
佳作：《少女心中的小濕》
佳作：《台北愛戀物語》
佳作：《如果在台北，一個靈感》
佳作：《後院》
佳作：《搖滾教室》
佳作：《搬家》
觀眾票選獎：《發條女孩》 時間：2008年6月20日至7月6日
地點：中山堂、新光影城、台北縣藝文中心演藝廳
開幕片：《海角七號》，導演：魏德聖，台灣；《檸檬樹 (Lemon Tree)》，導演：Eran Riklis，以色列
閉幕片：《鬥茶》，導演：王也民，台灣；《夏日時光 (Summer Hours)》，導演：Olivier Assayas，法國
主題城市：耶路撒冷、都柏林
賈克．諾勒 Jacques Nolot 獎項 獲獎及作品 百萬首獎 《海角七號》 最佳劇情短片張榮吉《天黑》最佳導演 楊雅喆《冏男孩》 最佳編劇 蔡宗翰、林書宇《九降風》 最佳男主角 鈕承澤《情非得已之生存之道》 最佳女主角 張鈞甯《情非得已之生存之道》 演員特別推薦 梅芳《囧男孩》 評審團特別獎 林書宇《九降風》
賀照緹《薩爾瓦多日記》 最佳新人 王柏傑《九降風》 最佳攝影 秦鼎昌《海角七號》 最佳音樂 呂聖斐、駱集益 《海角七號》 最佳美術 翁桂邦 《囧男孩》 最佳紀錄片 黃嘉俊《飛行少年》 劇情短片評審團特別獎 陳映蓉 《女力》 最佳動畫短片 史明輝《飛越藍調》 動畫短片特別推薦 張祖綺《富士將軍》 媒體推薦獎 林書宇《九降風》 觀眾票選獎 紐承澤《情非得已之生存之道》 時間：2009年6月26日至7月12日
地點：中山堂、新光影城
開幕片：《陽陽(Yang Yang)》，導演：鄭有傑，台灣；《德國09 (Germany 09)》，導演：法提·阿金（Fatih AKIN）/沃夫岡·貝克（Wolfgang BECKER）/塞克·恩德斯（Sylke ENDERS）/多明力克·加夫（Dominik GRAF）/克里斯多夫·霍奇豪斯勒（Christoph HOCHHÄUSLER）/羅穆阿德·卡馬克（Romuald KARMAKAR）/妮可葉特·克雷畢茲（Nicolette KREBITZ）/丹尼·雷維（Dani LEVY）/安姬拉·夏娜萊克（Angela SCHANELEC）/漢斯·斯特恩比奇（Hans STEINBICHLER）/伊莎貝拉·斯蒂沃（Isabelle STEVER）/湯姆·提克威（Tom TYKWER）/漢斯·韋恩加特納（Hans WEINGARTNER），德國
閉幕片：《懼乳：傷心的奶水(The Milk of Sorrow)》，導演：克勞蒂亞‧尤薩，秘魯；
《爸，你好嗎？ (How Are You, Dad?)》，導演：張作驥，台灣
主題城市：典藏柏林、摩登德國
焦點導演：賽吉‧德沃茲佛 Sergey Dvortsevoy、勞勃‧伊普斯汀 Rob Epstein 獎項 獲獎及作品 百萬首獎 戴立忍《不能沒有你》 評審團特別獎 鄭有傑《陽陽》 最佳導演 鍾孟宏《停車》 最佳編劇 鍾孟宏《停車》 最佳男演員 陳文彬《不能沒有你》 最佳女演員 張榕容《陽陽》 最佳男配角 林志儒《不能沒有你》 最佳女配角 陸弈靜《一席之地》 最佳新演員 曾佩瑜《停車》 最佳音樂 林強《陽陽》 最佳剪輯 張叔平《渺渺》 最佳攝影 關本良《渺渺》 最佳美術設計 黃美清《一席之地》 評審團大獎 姜秀瓊《跳格子》 最佳紀錄片 劉嵩《黃羊川》 紀錄片特別獎 鄒猷新∕韓忠翰∕王振宇《練將》 最佳短片 賴孟傑《恐懼屋》 最佳動畫短片 呂文忠《蕃茄醬》 媒體推薦獎 戴立忍 《不能沒有你》 觀眾票選獎 樓一安《一席之地》 終身成就獎 李行、明驥 卓越創新獎 《艋舺》 特別感謝獎 郭台強 時間：2010年6月25日至7月15日
地點：中山堂、新光影城、總督數位影城
開幕片：《精銳部隊》Elite Squad，荷西‧派迪夏Jose PADILHA,巴西；《第四張畫》The Fourth Portrait，
鍾孟宏 CHUNG Mong-hong,台灣
閉幕片：《酷馬》fantôme, où es-tu ?，導演：王小棣，Wang Shaudi，台灣
主題城市：巴西「里約熱內盧」 獎項 獲獎及作品 百萬首獎 《乘著光影旅行》 最佳劇情長片 《第四張畫》 最佳導演 鄭文堂《眼淚》 最佳編劇 劉梓潔《父後七日》 最佳男演員 畢曉海《第四張畫》 最佳女演員 陳意涵《聽說》 最佳男配角 蔡振南《老徐的完結篇》 最佳女配角 張詩盈《父後七日》 最佳新演員 郭采潔《一頁台北》 最佳劇情短片 陳博彥《爸爸不在家》 最佳紀錄片 《乘著光影旅行》 最佳動畫 《簡單作業》 最佳剪輯 關本良、許紘源《乘著光影旅行》 最佳技術 黃美清、陳柏任《艋舺》 最佳攝影 廖本榕《臉》 最佳音樂 雷光夏、侯志堅《第36個故事》 媒體推薦獎 《簡單作業》 觀眾票選獎 《第36個故事》 終身成就獎 葛香亭、文英 電影產業獎 《台北星期天》、《狙擊手》 時間：2011年6月24日至7月16日
地點：中山堂、信義威秀影城、總督數位影城
開幕片：《翻滾吧！阿信》Jump Ashin!，林育賢LIN Yu-Hsien,台灣；《吐司：敬美味人生》Toast，S. J. 克拉克森 S. J. Clarkson,英國
閉幕片：《王者逆襲》Coriolanus，導演：雷夫范恩斯 Ralph Fiennes英國
主題城市：英國「倫敦」 獎項 獲獎及作品 百萬首獎 黃信堯《沉默之島》
羅興階《爸爸節的禮物-小林滅村事件首部曲》 最佳劇情長片 張作驥《當愛來的時候》 最佳導演 陳宏一《消失打看》 最佳男演員 吳朋奉《歸·途》 最佳女演員 謝欣穎《命運化妝師》 最佳男配角 柯宇綸《翻滾吧！阿信》 最佳女配角 何子華《當愛來的時候》 最佳編劇 張作驥《當愛來的時候》 最佳新演員 李亦捷《當愛來的時候》 最佳劇情短片 《下落村的來電》 最佳紀錄片 《沉默之島》
《爸爸節的禮物-小林滅村事件首部曲》 最佳動畫獎 陳秋苓《彼岸》 最佳攝影獎 余靜萍 最佳音樂 張午午《消失打看》 卓越貢獻獎 李幼鸚鵡鵪鶉 觀眾票選獎 《翻滾吧！阿信》 最佳藝術設計大獎 《飛魚》 百萬首獎 《醉·生夢死》最佳劇情長片 《醉·生夢死》 最佳紀錄片 《如歌的行板》 最佳短片 《保全員之死》 最佳動畫片 《自動販賣機》 最佳導演獎 蔡明亮《無無眠》 最佳編劇獎 鈕承澤、曾莉婷《軍中樂園》 最佳男主角獎 李鴻其《醉·生夢死》 最佳女主角獎 永作博美《寧靜咖啡館之歌》 最佳男配角獎 鄭人碩《醉·生夢死》 最佳女配角獎 呂雪鳳《醉·生夢死》 最佳新演員獎 葳爾森《悄悄》 最佳攝影獎 陳懷恩、張皓然《如歌的行板》 最佳美術獎 黃美清《軍中樂園》 最佳剪輯獎 許惟堯《如歌的行板》 評審團特別獎 黃大旺《台北抽搐》 媒體推薦獎 《醉·生夢死》 觀眾票選獎 《太陽的孩子》 卓越貢獻獎 柯一正

D. 求一部很早的動畫片片名，國產的，鳳凰台播過

魔法阿嫲（稻田電影工作室出品） 又名：Grandma and Her Ghosts(1998) 原名：阿嫲倘賣沒（製作初期定的名字，後來不知道什麼原因改了） 首部進軍國際影展的華人原創卡通片 故事講述了豆豆的爸爸因為出了車禍，豆豆不得不暫時去那外表看起來很可怕的阿嫲（外婆）家住一段時間，由於阿嫲有著制服妖怪的能力，更是一個專捉惡鬼的大師，使得鬼怪都很怕她，其中一個被關在罐子里的鬼怪因為豆豆的貪玩，不小心給溜了出來，鬼怪為了對付阿嫲，欺騙豆豆收集阿嫲的眼淚，企圖阻止阿嫲來收服自己。。。。。。。。。。 卡通特色： 加入許多中國民間色彩的元素，尤其以鬼節習俗和漁村風情更為突出，更顯出自己的特色。若論畫功、故事，魔法阿媽 肯定是沒法跟美國的迪士尼或日本的宮崎峻這些老大哥相比，但其製作的誠意則是不容否定的，至少他們沒有依靠電腦，全部是畫師們一筆一畫勾勒的（由日本擔任顧問及後期工作），他們亦沒有請外援（跨國與韓國合作難道對方只提供了資金?），由故事結構到人物造型一手包辦，不受商業考慮的羈絆（起碼我是不信）。唯一不夠的是資金和時間（這點我認同）。 主要人物： 婆婆：表面上是一個以賣魚蛋為生的老婦，其實家族自祖父那代開始已肩負起捉鬼使命，然而卻被親生女兒指為迷信。外表凶惡、嚴肅，其實很疼惜女兒及孫子豆豆，為對付上了貓（酷羅）身的惡魔，不惜與狗（西羅）調轉軀殼，險些喪命。 豆豆：五歲，頑皮無知，因為爸爸出了車禍而被媽媽送到基隆外婆家住，感到外婆凶惡、古怪，為返回城市媽媽的懷抱，不惜答應把外婆賣掉，害外婆被車撞倒，最後認清一切是惡魔的詭計，和外婆一起捉拿惡鬼。 小扁：一條可愛的蛇，給車壓扁後，意外給豆豆發現。並答應幫助它投胎，因此成了豆豆那看不見的朋友。 小女孩：一個性格內向，手裡拿著個玩具娃娃，特害怕女頭馬面而不敢投胎。在中元節放水燈的時候意外與豆豆相識，自此小豆豆又多了一個看不見的朋友。 阿民（內地稱阿寶）：說話結巴，是豆豆來到阿媽家後認識的第一位朋友。擁有豆豆看不見的大鯨魚朋友，後來獨身一人去救大鯨魚卻被惡鬼捉了。 製作人員： 導演:王小棣(Siu-Di Wang) 主演:文英 (Wen Ying)/庄博文/許傑輝 動畫設計師:麥仁傑 故事版:麥仁傑 監制:王小棣、李春滿 編劇:黃黎明 製片:黃黎明 音樂指導:史擷詠 錄音:杜篤之 顧問:庄正彬 助理製片:安哲毅 前期製片:王耿瑜 美術指導:李鴻祥 構圖:郭錦洲、陳偉松、王登鈺 KiKi工作室、陳慶升 麥仁傑 動畫製作:Plus One Animation Co Ltd 杜比混音:偉意工作室 剪接:雷震卿 中文字幕:溫郁芳 字幕製作:塗茂松 幕後配音:文英、庄博文、許傑輝 影片類型:動畫/喜劇 國家/地區:台灣 影片長度:79分鍾 對白語言:國語（含部分閩南語） 官方網站:http://movie.kingnet.com.tw/channelk/magicgrandma/ 登場人物: 阿媽 配音：文英 豆豆 配音：庄博文 酷羅 配音：許傑輝 小扁 配音：庄建昱 巨人 配音：黃仲昆 阿明 配音：簡大智 大馬面 配音：李小平 大牛頭 配音：羅北安 醫生 配音：陳玉勛 護士 配音：陳秀如 局長 配音：王明台 警察 配音：趙正平 爸爸 配音：麥仁傑 媽媽 配音：溫莉荃 娃娃 配音：庄岱文 小鬼 配音：王耀華 金水婆 配音：陳月娥 各地上映詳細時間及地點: 香港 2000年10月13日 以色列 2001年7月12日 台灣 1998年01月1日 韓國 199？年 參展 / 獲獎記錄： 1998： 魔法阿媽 獲得第一屆台北電影節（原中時晚報電影獎）商業類年度最佳影片及第三十五屆金馬獎最佳動畫片入圍（因被金馬獎評審指為「倡導迷信」，因此與金馬獎最佳動畫片無緣） 1999： 魔法阿媽 獲得中時晚報華語電影獎優秀作品、美國洛杉磯國際頻道電視台亞太地區優良電影及第十六屆美國芝加哥國際兒童影展動畫影片佳作獎，並應邀參加13個國際影展 詳細參展 / 獲獎記錄： 1998 台北國際影展，閉幕片 1998 台北電影節年度最佳影片 1998 台北金馬獎最佳動畫片入圍 1998 加拿大溫哥華影展 1999 香港電影節 1999 新加坡影展 1999 美國舊金山國際電影節 1999 美國費城國際電影節 1999 美國西雅圖國際電影節 1999 曼谷國際電影節 1999 日本福岡亞洲電影節 1999 美國紐約國際電影節 1999 美國芝加哥兒童國際電影節，觀眾票選年度佳片 1999 第一屆台北電影節年度最佳影片獎 1999 芝加哥兒童電影節佳作 2003 英國艾斯特影展 2003 捷克茲林影展 2004 蒙古台灣影展 2004 台灣鬼魅影展台北電影節年度最佳影片 導演簡介： 王小棣，1953年生於台北，美國德州三一大學戲劇碩士。1979年回台灣創辦民心影視公司，1992年和黃黎明創辦了民心劇場和稻田電影工作室。 幕後/花絮： 人人都有一顆童心的導演王小棣 記：你一直都是拍劇情片的，為什麼會有興趣製作一部動畫電影？ 王：我看到宮畸峻的動畫很感動，特別是他的《魔女宅急便》，還有他之前的作品《再見螢火蟲》，我覺得台灣因為傳統與教育制度，令我們的想像力越來越窄，為什麼我們沒有好好的發揮我們的想像力。 記：《魔法阿媽》的故事有沒有特別的意義？ 王：我們的父母都是從舊社會來的，整天就跟你說我們以前怎樣苦。但我們的孩子卻是180度的不同，一屋都是玩具。你怎樣幫兩代溝通。上一代有他們的經歷，有他們的智慧，他們的包容。有他們對天地的看法。《魔法阿媽》的鬼阿媽是非常大度的，她有現代的一面，也有傳統的一面。我們安排一個小朋友走進阿媽的世界，讓他去發現阿媽的世界也不是那麼古板的。 記：製作這部影片最困難的是什麼？ 王：好萊塢的動畫片都是花幾年時間，上億元的製作，而我們因為拿了國片輔導金（1000萬新台幣），一定要在一年裡完成，製作費也只有四千萬台幣，沒有錢又要定時完成是很痛苦的。 記：這部影片在一些海外影展以至台北的影展都得到榮譽，你覺得評審為什麼會喜歡這部片？ 王：一些專業的動畫家喜歡影片中的創意、幽默與想像力，他們也不介意你的影片的資金不足、品質沒有好萊塢製作精良。在台北電影節得到首獎，我想評審是想得獎的影片能讓觀眾欣賞。這部影片在美國上映的時候，有些ABC(美國出生的中國人)，他們也很喜歡。 記：這部影片在台灣有人認同，是否台灣電影需要新的元素？ 王：《魔法阿媽》能夠在台北電影節拿到首獎的原因，我想是評審希望有一些不太嚴肅的電影。當你聽到電影院里小朋友的笑聲是很動人的。你會有很深刻的體會。每個人都是有童心的，但因為經濟的壓力、工作的關系，我們必須將童心收藏起來，但《魔法阿媽》令他們得到了釋放，回憶起自己童年的點點滴滴。

E. 誰先愛上他的電影為什麼能拿金馬獎

這部電影有兩個特點：劇本精彩，演出優秀。這也與市場有關，因此雖然這些薄膜的成本很低，但工作並不粗糙。從劇本到攝影到演出，所有方面都可以看作是精美的打磨。

這種舉重喜劇風格確實是這部電影的亮點之一。拍攝同性主題的難度太大了，導演並沒有製作純粹的青春純愛情片，而是專注於背後的家庭，失落的夫妻正在積極解決同性戀帶來的社會和道德困境。

F. 台北電影節票價是多少

您好 您說的1000多元的應該是指他們的城市電影套票，每組售價1699元，包含了10張電影票券，意思就是套票平均下來單場票價為約莫170元。買套票的另一個好康是：劃位會比單場票早很多天，若有心儀的片子為熱門場，最好在第一時間劃位避免向隅。 而如果看的場次較少買單場票券的話，部份票價會稍微貴一些，一張票價從100-200元等等，下面轉貼這次台北電影節的各種票價資訊給您參考參考：城市逍遙套票組 (註：現已售完)售 價：每組元，內含：● 城市電影套票乙套● satana約會禮Utility Holder乙份● 植村秀30秒卸妝奇跡精美禮 (植物精萃潔顏油 綠茶版50ml + 光燦新肌粹7日份)● 《Moshi Originals 2013 Music Live Show》音樂派對入場兌換券乙張 （8/31 (六) 19:30 大河岸）[hr]城市電影套票售 價：每套元，內含一組序號/驗證碼，可分次兌換10張電影票券。銷售期間：6/1(六)13:00起至6/27(四)24:00止，檢視圖片 獨家販售。劃位時間：6/8(六)13:00起 檢視圖片 開放劃位，單一場次每次限劃4張。[hr]單場票全 票：每張元優惠票：每張元，入場時憑學生證可持優惠票入場。平日日場票：每張元，限周一至周五17:59以前之場次。敬老愛心票：每張元，僅供年滿65歲以上長者或身心障礙人士購買。銷售時間：6/15(六)13:00起 檢視圖片 熱烈開賣！（單一場次每次限購4張）★影展期間現場服務台售票時間：每日首場次開演前30分鍾起至末場次開演後20分鍾止，僅收現金。 參考資料

G. 世界上第一個國際電影節是什麼

世界上第一個國際電影節是威尼斯國際電影節。

威尼斯國際電影節（Venice International Film Festival），是每年8月至9月間於義大利威尼斯利多島所舉辦的國際電影節，它與法國的戛納國際電影節及德國的柏林國際電影節並稱為歐洲三大國際電影節（世界三大電影節），最高獎項是金獅獎。

威尼斯電影節創辦於1932年，是世界上歷史最悠久的電影節，即世界上第一個國際電影節，號稱「國際電影節之父」。在電影黃金年代（30年代—60年代），威尼斯電影節是諸多電影大師的搖籃。

(7)第一屆台北電影節女士不爽擴展閱讀：

獎項設置

主競賽單元：「金獅獎」（整個電影節的最高獎項，從1949年開始設立，用以獎勵每年最優秀的電影長片）、「銀獅獎」（非正規獎項，通常頒發給最佳導演或者最佳短片）、評審團大獎、評委會特別獎、最佳男女演員獎、最佳編劇獎、最佳新演員將等；

地平線單元：最佳影片獎、最佳短片獎、最佳導演獎、最佳演員獎、評委會特別獎；

此外還設置了終身成就獎和「未來之獅」的獎項，前者用以獎勵世界范圍內為電影事業奉獻終身並做出突出貢獻的人，後者則為「最佳處女作獎」。

參考資料來源：網路-威尼斯國際電影節

H. 第50屆金馬獎黃渤現場鬥嘴蔡康永有什麼政治含義

預示台灣和大陸。
台灣電影金馬獎(Golden Horse Award)是台灣地區主辦的電影獎項，與中國電影金雞百花獎、香港電影金像獎並稱華語電影三大獎項。
金馬獎創辦於1962年，當年主要是為了促進台灣地區電影製作事業和表揚對華語電影文化有傑出貢獻的電影人。
金馬獎每年舉辦一屆，其中1964年和1974年停辦，1998年台北電影學會另行組織台北電影節與之分庭抗禮。金馬獎的主持人過去常有「一港一台」搭配的傳統，但也有都是台灣主持人擔當的情況。

I. 台北電影節的歷屆回顧

台北電影節 歷屆 回顧 時間 台北電影節 時間 台北電影節 1998 第1屆台北電影節 1999 第2屆台北電影節 2000 第3屆台北電影節 2002 第4屆台北電影節 2003 第5屆台北電影節 2004 第6屆台北電影節 2005 第7屆台北電影節 2006 第8屆台北電影節 2007 第9屆台北電影節 2008 第10屆台北電影節 2009 第11屆台北電影節 2010 第12屆台北電影節 2011 第13屆台北電影節 2012 第14屆台北電影節 2013 第15屆台北電影節 2014 第16屆台北電影節 2015第17屆台北電影節

J. 「捧台壓陸」金馬獎失意義，導演朱延平、吳宇森引眾怒，你怎麼看

這件事情產生在2019年，國家電影局的出文：「暫停大陸影片和人員參加2019年第56屆台北金馬影展」。

那時候這一信息在網路上颳起了風潮，兩岸三地的華語明星又該出路在哪裡。信息公布後，金龍執委會回應稱「如果屬實，當然遺憾」，而台灣老電影慈善基金會老總、電影導演朱延平則回復稱「我們的大門從來沒有關閉，希望盡快讓電影回歸電影，才是華語電影圈之福」。

它比金雞百花獎、華表獎，都更有專業能力、公信力。由於金雞百花獎、華表獎。有時有雙黃蛋，乃至好幾個黃蛋！唯一的缺陷是，它更注重中國香港與中國台灣的影片。香港金像獎也是！地區性略微有點兒重！假如亞洲地區最權威性最有知名度的榮譽獎得話，便是東京電影節、香港金像獎、金馬獎。而華表獎、金雞百花獎傳言有內幕的。我個人感覺的話，知名道高最重要。