大隱隱於市電影

『伍』 《澳門風雲2》你了解多少

《澳門風雲2》更加模式化的是，周潤發飾演石一堅，明明就是賭神高進的復刻版。本片中再次照搬了《賭神》系列的設定，石一堅在泰國那段非常明顯，只不過《賭神1》是失憶逃亡遇到了陳小刀、《賭神2》是肩負仇恨偽裝逃亡遇到了小喇叭，而《澳門風雲2》則是為了找回張家輝，與後者在泰國完成了一段與主線故事關系不大的「旅行」。只不過設定方面該片遠不如《賭神》系列那般流暢，拼湊感強烈，差距就在這里，王晶是在炒冷飯，但這一段故事卻是該片中最好看最具娛樂性的部分。
其他角色方面，張家輝當年因《賭俠1999》《千王之王2000》中的化骨龍成名，後來在杜琪峰和林超賢的電影里越演越好，直到拿了影帝，如今作為香港片酬最高的演員之一，又回歸王晶電影，其角色設置還是化骨龍，而化骨龍的設定來自於陳小刀和小喇叭，都是非常鮮明的賭神小弟，不過張家輝片中非常搶眼，演得好且戲份好，比第一部里的杜汶澤強太多，順便說下，第一部杜汶澤結尾的足球戲更是照搬《賭俠1999》，第二部張家輝扮賭神直接照搬《賭神2》里的小喇叭扮賭神。再來說余文樂，比起第一部的謝霆鋒，這個角色本身的戲份就不算出彩，其實在第一部里，王晶其實是按照陳小刀的模式來塑造的謝霆鋒的，只不過依照謝霆鋒本身的形象，角色定位上比較「正」，沒有當年陳小刀也擅長惡搞的風格，單單突出了其呆萌和身手不錯的本色，有點像《少年賭神》里陳小春。可以參考王晶其他幾部作品，無論是陳小刀還是小喇叭，作為二把手這個角色戲份吃重且演員都是頂級，像是劉德華和梁家輝。而《澳門風雲2》中有了張家輝這個大咖「二把手」，余文樂可以名正言順的退居三號位，這個角色完完全全的是《賭神》系列裡龍五的翻版。就連姜皓文飾演的黑牛，與周潤發賭場做戲的橋段，不就是《賭神2》里的張寶成。而女主角劉嘉玲，別看這個角色，腹黑boss的定位在《賭神》系列裡沒有，但依然能從王晶作品裡找到模板，王晶的導演處女作《千王斗千霸》里陳觀泰的設定，在本片中換成了劉嘉玲，並適時的安插了一段情感線，再剪輯出《江湖情》中周潤發與劉嘉玲的舊畫面（用其他作品的畫面這個噱頭，在《雀聖2》里也玩過），皆大歡喜。
源於有「老本」可食
所以說來，王晶是「食老本」高手，惡搞他人，惡搞自己，甚至重復自己。《澳門風雲2》是標準的王晶式賭片模式，從當年《千王斗千霸》一直到《雀聖》，大隱於市，氣場強大且能歡鬧撐場的主角，配上一個相對惡搞無厘頭的二號人物，再加上一個冷麵且身手不凡的三號人物，冷熱搭配三人的戲份就出來了。還有一票養眼的大胸角色，標準的王晶電影，玩的都是以前的路數。
其實如今舊瓶裝新酒乃是老生常談，但關鍵是看這個「新酒」夠不夠勁。王晶「食老本」不怎麼樣，關鍵在於他有「本」可食。以前王晶編劇、導演過太多商業電影，用自己的東西東拼西湊，再用配以花邊佐料猛火加熱，就成了一道新菜。《澳門風雲2》也是徹頭徹尾的玩鬧，這就讓電影全片開啟了狂嗨模式，誇張的搞笑段落貫穿始終，反倒那些相對正統的地方甚至打鬥部分就有些冷場。這是劇作的問題，王晶沒有再編出巔峰時期那樣的峰迴路轉妙趣橫生的情節，究竟是江郎才盡還是偷懶，這誰知道。所以說從這部電影中，很是佩服王晶，別看拍了不少爛片，但都是賺錢的電影，多少年後還能在大陸這個禁賭的電影環境中拍出賭片，而且一拍就是兩部（未來還會有）。當然電影缺點不少，但對比王晶來近幾年的作品，本片算是一部擁有一般質量和高度娛樂的電影，而且非常適合過年看，歡歡樂樂，熱熱鬧鬧，追求極致的娛樂。


PS：特別提一下電影的模式，屬於典型的「類型片疊加」，什麼叫做「（亞）類型片疊加之作」，其實這個名字是俺自己起的，不好意思。因為個人角色這種電影如今代表了類型片相互混合的一種朝著多邊形發展娛樂電影化手段。舉個例子，我們熟悉的《賭神》，從類型上來看，這是一部典型賭片，片中有大量神乎其神的賭術技藝展示，不過從故事來看，電影講的是賭神高進的復仇故事，大類型屬於動作片。片中賭術不是目的，只是手段，通過對賭完成復仇，因此《賭神》完成了從賭片到動作片的過渡，也可以稱之為「賭片+動作片」的混合體，因此被叫做「類型片疊加」。 《澳門風雲2》也是一樣，王晶幾乎照搬了《賭神》的模式，而《賭神》的模板則是《基督山伯爵》。

『陸』 求：一部電影名字 是關於超能力的

魔界契約 美國 2006年

『柒』 求大隱隱於市的人

朱亥 朱亥本是一位屠夫，因勇武過人，被信陵君聘為食客，以後曾在退秦、救趙、存魏的戰役中立下了汗馬功勞。
百里奚 舉於市

『捌』 在電影《一代宗師》裡面，張震演的那個「一線天」和主人公和主要線索有什麼關系

「一線天」這個角色在電影中總共就出現了三次，第一次被追殺後被宮二救了，第二次是和組織斷絕關系，第三次就是在香港的理發店了。要說一線天這個角色其實和主要故事是沒有什麼關系的，更多的作用是用一線天表現出那個真實的時代。

一線天這個角色讓我想到了另外一句話叫做「千金難買一聲響」，而他就是那「一聲響」。好東西大多都是深藏不漏的，總是能在驚鴻一瞥中讓人畢生難忘，所以一線天這個角色也是那個讓我銘記許久的人。

『玖』 百度百科陳寶珠拍了那麼多的電影，在陳寶珠的生涯裡面為什麼沒有對她的評價

廣州日報看到的。
陳寶珠：千秋姑娘

來源: 廣州日報

文/程靈素
龍應台是這樣說的：每個大都會，都有標志自己最濃郁特色的老牌電影女星，她們年華老去，但仍然風采依舊，就算早就遠離攝像機，卻依舊承載了那個城市歷史上最鮮明的時代氣息。如巴黎聖母院或圓山飯店一般，是LOGO, 是Symbol, 亦是烙印。
之於巴黎，那個人是碧姬·芭鐸；之於紐約，那個人是芭芭拉·史翠珊；之於台灣，是林青霞；之於香港，則毫無懸念，歸屬於陳寶珠名下——至今全港上下，都齊呼她為「寶珠姐」，這一聲稱呼，是親昵，是尊敬，亦是回憶——只因她生命中的每一個點滴，都與香港這座城市，牢牢地鎖在了一起。
草根公主
愁意從不上眉梢
羅家英：都是習粵劇出身，寶珠的命，好過我太多。
陳寶珠出生於1947年，那時候香江剛自戰火中復原過來，中西合璧式的唐樓在那時開始大肆修建，那種築在斜坡上的建築，她足足住了二十年；而殖民氣息濃厚的冰室，亦正是她少年時代，最為時尚的平民休閑。
她是在普通的香港人家裡長成，卻也得到了最好的培育——羅家英與陳寶珠，同是拜在名伶粉菊花下的師兄妹，早年接受訪問時，曾經不無羨慕地說：都是習粵劇出身，寶珠的命，好過我太多。
這是真的，那時粵人給幼兒起名，都愛取個做事圓滑的意頭，故此男子名字，多用「球」或「波」兩字，而女兒的名，更愛一個「珠」字。粵劇名伶陳非儂和宮粉紅，當年從廣州戲班的舊日姐妹處，把這個螟蛉義女接來，最先定下的，就是「寶珠」這個名字。等她長成有意學藝，又特地央了當時最紅的秦腔武旦粉菊花收她為徒，為的是讓她精通南北兩地戲派的功架，個中苦心，僅僅「視如己出」四字，決不能寫盡。
她正式登台的時候是1964年，彼時的娛樂業，一半兒天地，屬於帶著濃厚的上海氣息的新興電影業，另一半世界，則牢牢地把握在粵劇名伶的手心。當粵劇正旦出身的陳寶珠，因緣際會又做了電影明星，整個香江的文化視線，就隨著她的一舉一動轉移。
那個時代，很少有人能超過陳寶珠的風光：在電影界，她是七公主之一，與蕭芳芳一起，統領整個上世紀60年代的邵氏江山;在粵劇界，她又是任劍輝唯一按照粵劇界古儀收下的入室弟子，連任孖寶劇團、紅佳劇團、雛鳳鳴劇團三個粵劇名社的台柱；出唱片，她又是第一代的雙白金俱樂部成員，有黑膠碟皇後的美譽——無怪乎劉德華後來會說，寶珠姐，是我們多棲明星的開山鼻祖。
而這樣的盛況，半是來自於陳寶珠自身的絕佳材質與勤勉不輟，而另一半，按行內的說法，則只能叫做，老天爺賞了喝魚翅的命。她是香港新生代的最佳代表，亦是長於草根，能撐半邊天、靠雙手自立，高唱「工廠妹萬歲」的叻女。早早就以打拚的姿態，博取了香港人的歡心。
那種天然而成的親民態度，是代表中產階層的蕭芳芳和馮寶寶們無法模仿的，而當草根一代的兒女們漸次成長，成為香港社會的中流砥柱時，父輩們對陳寶珠所持的親昵感，已慢慢隨著香港老去的文化記憶一起，轉移到了他們身上。是以，陳寶珠才能四十年如一日，以「影迷公主」的名號，在香港娛樂業中佔有一角江山。
愁意從不上眉梢
她幾乎具備了一個悲情女星的全部條件：棄女、失學、寄人籬下，年少學藝、不至十歲便登台駐唱，成名之後，又緋聞纏身……
她當然是異數——凡是可以做得歷史佐證的女子，大抵都有一段並不幸運的過往。若以老舊的筆法回憶，她少時的際遇，幾乎可以寫成一部粵語版的《苦海孤雛》：棄女、失學、寄人籬下，年少學藝、不至十歲便登台駐唱，還未懂事，就習慣於三天拍一出新戲；成名之後，又緋聞纏身，情路坎坷。
她幾乎已經具備了一個悲情女星的全部條件，但翻遍報章可以找到的任一張圖片，她都是嘴角含笑，眸子里光風霽月，渾不帶一絲陰暗。
這便是天生豁達的好處了，所有值得同情的一切，在陳寶珠眼中，都統統成為喜樂化的另一個版本：自小不識親生父母？不要緊，養父養母同樣當自己做掌上明珠；做童星艱難辛勞？沒關系，自此片場玩到彼片場，見識整套電影製作過程，不知多開心；拍戲晨昏顛倒，365 日只有 12 日假期？無所謂，正好打發閑時無聊光景，還可早早掙下身家，息影嫁人去……總之，一切都如她的名言：往事悠悠，有苦有樂。一切由天，但，是苦是樂，控制由人。是故香港人總是無比敬重這個愁意從不上眉梢的女子。
1965年，她18歲，《影迷公主》上映，有65萬人輪候觀賞；1999年，她50歲，新排舞台劇《劍雪浮生》，照樣能連演破紀錄100場。香港電影圈，幾乎每五年，就要把她的經典名作拿來舊瓶裝新酒——從《女殺手》、《黑蝴蝶》到《玉女添丁》，部部都能賣得盆滿缽滿；而高志森拍《年年有今日》，那個女主角索性就叫做陳寶珠。至於張可頤因在《難兄難弟》中把她模仿得惟妙惟肖，竟然奪得了「20世紀無線五大最難忘的女主角」大獎，從此確定當家花旦的地位。
僅僅十年的光陰，她共拍攝了兩百餘部電影，每日同時開兩三組劇是常事，個中的辛勞，不消言之。對於自己的演技是否扎實，陳寶珠自己都說留待觀眾評價，在她心中真實地知道，自己的演技全是機械及罐頭式，長此以往，終有盡時。
晚晴余香
結婚、生子、移民、離婚、迴流，都是悄然進行。大隱隱於市，是她的信條……
是蕭芳芳的留學，為她推開了深造的窗扉。但中產階級與草根的巨大差別，在現時便顯現了出來：17歲的蕭芳芳，可以直接到新澤西大學拿到大眾傳播學位，但23歲的她，要花掉整整兩年的時間日夜攻讀，她才趕得上大洋彼岸美國中學生的英語水平。但從眾人眼中隻手遮天，萬千寵愛集一身的影後，直線折變到坐在教室最後一排用漢字做發音筆記的超齡學生，她倒率性以待，毫無一點不適之處，甚至，還能在美國平凡的生活之中找到自我，於三年之後，正式宣布息影。
她並不留戀自己在香港的華彩片斷，是以無論是結婚、生子、移民、離婚、迴流，都是悄然進行。大隱隱於市，是她的信條，獨身女人的生活，她活得照樣精彩，故此任由香港數萬位影迷協會成員呼喚數十年，都未起過復出之意。一直要到上世紀末，為了紀念恩師任劍輝，才正式出演舞台劇《劍雪浮生》，算作是正式重歸。
但到底，她也沒有把這些事務，當作晚年的最後金源，而只是以樂在其中的姿態，重新過一次大舞台的癮。是以雖然後來又再排舞台劇《煙雨紅船》，於紅館和亞洲國際博覽館開演唱會，也都是點到即止，並未特地搞成驚天動地的事業。
而報章也並不特別熱心報道她的瑣事：諸如她的前夫楊佔美是香港百貨業巨子；生的兒子楊天經是TVB新星之類，都不過是信筆提起：可以想像，那些以花邊新聞為生的狗仔隊們，是在怎樣的默契下，特地忽略了寶珠姐的私人生活；而娛樂版的編輯們，在審稿的時候，又是以怎樣一種柔情姿態，把她與老友茶會閑談的消息，悄悄地挪到了版面中央。

只因，她是香港這個浮華都市表象下，真實生活的人們的寫照，亦是守著這個城市，見證了它最好歲月與時光變幻的月光寶盒。或許，在二十年後，我們的後輩們，仍然會稱她一聲寶珠姐，熱心地去捧她的舞台劇的場腳，或是再從網路上下載她的《姑娘十八一朵花》，反復研摩。

『拾』 意外空間，電影，講的什麼沒看懂

影片講述了發生在平行世界裡的看似荒謬的但是又合乎邏輯的故事。

故事情節：湯姆帶著一家四口去郊遊，但由於他的錯誤，導致女兒死去，於是他被懲罰困在了無限循環的空間三十五年。

而他的兒子（丹尼爾）在三十五年後坐上了警車，他驅車來到了哥哥和弟弟所在的地方，並且開槍打死了哥哥，而弟弟在三十五年後放出蜜蜂哲死了新郎，而新娘也困在循環空間三十五年，於是就出現了電影開頭的老婦人。

《意外空間》賞析：

現實中的小女孩和哥哥都沒有死，所以影片告訴我們的是警察的前半生，弟弟的前半生，其實都是年輕人糾結於的一些小事，常年翻出來自責一下，之後還是可以走出去，繼續幸福的生活。

胖子的後半生，警察的後半生，糾結的其實還是小事，因為胖子就是那麼笨手笨腳，即便沒有公路上的事，警察媽媽還是會和他分手；警察即便沒有對哥哥開槍，回家還是可能殺人；所以影片要表達的是老人很難走出自設的困境，最後現實中的他們都是以自殺收場。