鞏俐戛納電影節三分鍾

⑴ 首位在戛納電影節封後的華人女演員是鞏俐還是張曼玉

首位在戛納電影節封後的華人女演員是張曼玉。

2004年5月22日張曼玉憑借《清潔》獲得第57屆法國戛納國際電影節最佳女演員獎，成為亞洲影史首位戛納國際電影節影後。

張曼玉是獲得演員榮譽最多的華語電影演員，個人榮譽涵蓋十一個國際電影節，並以五屆金像影後和電影《甜蜜蜜》九項獎保持香港電影金像獎影後榮譽及主演影片獲獎項目最高記錄，四屆金馬影後和電影《人在紐約》八項獎保持台灣電影金馬獎影後榮譽及主演影片獲獎項目最高記錄。

1992年憑借《阮玲玉》奪得柏林國際電影節影後，成為中國影史首位歐洲三大國際電影節最佳演員，2004年憑借《清潔》成為亞洲影史首位戛納國際電影節影後，曾出任五個國際電影節的評審。

⑵ 戛納電影節紅毯，鞏俐劉濤昆凌光彩奪目，還有演員賴著不走

戛納電影節本來就是一個非常好的平台。走紅毯就是一種儀式而已，而如今卻被「走」成了展示自己的舞台。尤其是一些不怎麼紅火的演員，通過各種渠道，拿到了一張戛納的入場券，自然是不會放過這樣一個和各大頂級明星同台的機會。更何況，戛納電影節上還有來自國際的很多知名攝影師，一些網紅穿著奇裝異服來走紅毯，就是為了博得大家的關注度，希望這次走紅毯的經歷可以是自己提升一個檔次，有助於自己今後的事業。

只有有了作品，憑借自己的實力才會奪得別人真正的關注，否則就是嘩眾取寵，經不起對比。所以，對自己的自我認知也是相當重要的。

⑶ 鞏俐威尼斯電影節走紅毯，是不是再現《滿城盡帶黃金甲》的傲人身姿

鞏俐參加了義大利威尼斯舉辦的國際電影節，走紅毯時又成為了全場的焦點人物。威尼斯電影節是和法國的戛納電影節還有德國的柏林電影節並稱為歐洲三大國際電影節，也是世界三大國際電影節，而威尼斯電影節又是三個電影節中歷史最悠久的一個，被稱為電影節之父，鞏俐此前已經獲得過一次該電影節的最佳女演員的獎項了，這一次又帶著自己的新作品《蘭心大劇院》沖擊第二座獎項，在電影節上走紅毯是必不可少的環節，和上次法國戛納電影節走紅毯一樣，鞏俐的出場總是能成為焦點，在戛納紅毯上被群魔亂舞的網紅們爭奇斗艷下，鞏俐依然可以泰然自若的展示自己鞏皇的風采，引得記者們爭相拍照，此次威尼斯電影節的紅毯上，鞏俐依然還是氣場十足，展現了自己傲人的身材，似乎走回到了往日的巔峰時期，老外見到鞏俐也爭相要求簽名，其中有一個粉絲竟然做出了瘋狂舉動！

網友們看到老外的瘋狂舉動也是調侃讓鞏俐快給他簽名，還有人關心鞏俐最後給他簽了嗎？可想而知，面對如此忠實又瘋狂的粉絲，鞏俐想必一定會滿足他的！

⑷ 鞏俐2016戛納電影節穿的什麼衣服

白色連體衣

⑸ 如何評價鞏俐在第76屆威尼斯電影節走紅毯時的表現

《蘭心大劇院》相信大家都聽說過，這是一部關於諜戰題材的電影，講述了一名女星為了收集情報，冒著生命危險好不容易得知日軍偷襲珍珠港卻沒有如實發出去的故事。其實這部電影是鞏俐第十二次入圍了三大國際電影節的主競賽單元，光是戛納電影節就入圍了七次。今年是鞏俐第四次入圍威尼斯電影節。

鞏俐的聲音也很好聽，與舒淇性感的聲音略有不同，她是顯得剋制又冷靜，讓人挪不開腳步。這樣的女人，哪怕衣著樸素，穿得再簡單，也沒有辦法讓人從她的身上轉移視線。

⑹ 鞏俐為什麼在電影節有長達五分鍾的鏡頭展示

鞏俐背景深厚，與許多導演都有關系。

雖然身穿的連衣裙是以白色調為主，但在細節上也下足了功夫，精緻的刺綉能看出是重工打造的，同時也更能凸顯出高貴典雅的氣質。鞏俐當天的紗裙完全展現出了她凹凸有致的身材，修身V領的設計，襯托出小蠻腰，同時又展現出纖細的鎖骨曲線，性感迷人，這樣的身材實在是太令人羨慕了！

⑺ 第68屆戛納電影節紅毯第幾分鍾有中國明星

第68屆戛納電影節紅毯第56分鍾有中國明星。

戛納電影節紅毯首先是鞏俐和章子怡，兩位是受到主辦方邀請而來的，因為鞏俐是來拿獎，而章子怡是出任大師班，沒有范冰冰亮相紅毯的情況下，章子怡可以說是出盡了風頭，成了最受關注的一位中國女星，她也連續換了4套禮服，走了兩趟紅毯，成戛納紅毯上的一道靚麗風景。

除了鞏俐、章子怡外，那就是憑借電影入圍戛納的明星們了，比如胡歌、廖凡、桂綸鎂、萬茜、李光潔和黃璐等人。

其中多數為女明星，其中第一天就亮相戛納紅毯的中國女明星有劉濤和昆凌，接下來又有景甜、李宇春、奚夢瑤、何穗、古力娜扎、關曉彤、母其彌雅、施予斐、辛芷蕾、馬思純。

⑻ 哪位大神知道，鞏俐拍的尺度最大的一部電影叫什麼名字

華語電影距離世界最高獎到底有多遠？

從默片時代到動盪年間、從香港領銜到大陸繁盛，從孫瑜《故都春夢》到呂班《新局長到來之前》、從謝晉《芙蓉鎮》到張藝謀《活著》，一批又一批電影人前赴後繼、一批又一批製作者摸索試探，似乎都在謀求一個答案，中國電影站在世界最高領獎台還需多少歲月？

1988年《紅高粱》斬獲柏林金熊獎，打破華語電影世界大獎零的紀錄，在電影中張藝謀用濃墨群像、磅礴視聽詮釋了底層源源不竭的生命力，更印刻了文化鏡像下導演炙熱的創作源泉。那是張藝謀的尋根之旅，以一場戰亂凝結了民族文化中張揚跋扈的生命禮贊。

此後侯孝賢《悲情城市》、陳凱歌《霸王別姬》相繼包攬了威尼斯電影節，戛納電影節、美國金球獎最佳外語片最高獎，在這兩部作品中導演均以「時代割據」為背景，以一場轟烈的歷史嬗變訴說著家國榮辱、人性斑斕。
其中除了陳凱歌《霸王別姬》提名過最佳外語片，張藝謀曾三次入圍最後評選，可每次乘興去都免不了折戟歸，《菊豆》《大紅燈籠高高照》《英雄》均進入最後評選，卻均以微弱之勢失敗。

其中《菊豆》更是中國首部獲奧斯卡提名內地電影！

可大多時候這部作品卻被低估，縱觀張藝謀導演生涯，被奉為文藝圭臬佳作不勝枚舉，可這部無限接近奧斯卡，並在人性方面多方揣度與衡量、批判方面極度炙熱與鞭撻的《菊豆》卻鮮有人提。

當初《菊豆》出現還有一段淵源，1989年張藝謀執導《代號美洲豹》折戟，那是他生涯第二作，標志華語片對商業片的初步試探，此片講述了海峽兩岸攜手打擊劫機犯故事，兩岸同胞情更成為人文核心。

可是商業文化上的不兼容導致張藝謀幾度崩潰，於是幾經拖延與轉變，造就了那部敷衍的半成品以及張藝謀生涯黑點，這種情況下張藝謀需要被認可，於是在1990年他又找來鞏俐拍了《菊豆》。
最初張藝謀定名為《呻吟》，後來改名為《菊豆》。

當然原名《呻吟》才更接近電影核心，因為呻吟本是人性映照，是人性最赤裸、最歡愉時的真實反映，而影片所闡述的也正是人性最壓抑、最求而不得的內心交響，以及與封建傳統間的殊死對抗。

呻吟本就是凝結電影始末悲劇的人文核心，可由於名字過於赤裸露骨，礙於民眾的接受度，張藝謀還是選擇了以主人公的名字為題。
為什麼都是埋汰中國人的影片外國人才認可