㈠ 《霸王別姬》為何成為了過去幾十年中國電影的巔峰之作
今年2020年4月1日,娛樂圈和影視界依舊如同往年一般,很多藝人和演員都是十分懷念哥哥張國榮,張國榮作為國內外影視界和娛樂圈之中十分著名的藝術人物,他在個人的藝術事業發展道路上具有著眾多的成就,他擅長詞曲創作擔任過MV導演、唱片監制、演唱會藝術總監等。
張國榮的一生十分突出和精彩,雖然在晚年時間里遭受到病痛的打壓和沖擊,但是他依舊堅持在藝術事業的創作方向上,他有一部十分優秀和經典的影視作品《霸王別姬》,這一部影視作品也是張國榮在發展歷程上達到巔峰時刻的狀態,《霸王別姬》在如今依舊被大家所不斷翻看和回憶著。
《霸王別姬》在國內外娛樂圈之中是具有著深遠影響的,它成為了過去幾十年時間的中國電影巔峰之作,它的身上充滿了各種各樣的故事。
1、《霸王別姬》的背後意義
《霸王別姬》的演繹講述了一個悲歡離合的故事,他所闡述的是早年期間的中國歷史發展和文化進程,在京劇這樣子的發展線路上的眾多困難和艱辛,這樣子的故事是值得每一個人回憶和深思的。
《霸王別姬》作為國內十分優質的影視作品,它在如今的娛樂圈之中依舊是十分經典的,正如大家所說的世界影壇一致評價最高的是兩個人一個是導演陳凱歌,一個是男主角張國榮。
㈡ 中國電影史上,哪一部電影能代表中國電影達到爛片史巔峰呢
經典的電影在一個時期會有一個高峰點,這個點上會有很多代表了最高水準的影片。爛片也是,畢竟一部會比一部爛,不能以偏概全,畢竟每個人的審視標准不同。
還有所有回答裡面都提的《純潔心靈·逐夢演藝圈》,該片成為了中國電影史上最大的笑柄。很難讓人相信導演「畢志飛」竟然是從北京電影學院畢業的,還獲得了碩士學位。
㈢ 《霸王別姬》為什麼是中國電影的巔峰之一
首先這部電影的地位,是中國史上唯一一部獲得金棕櫚獎的電影,而這個獎項和金熊獎以及金獅獎均為電影領域的最高獎項。大家可想而知,能夠獲得如此高獎項的電影能不厲害嗎?
第二個方面就是電影拍攝技巧十分有魅力,電影攝影是由顧長衛老是完成的,憑借這部電影他獲得了奧斯卡最佳攝影提名。在電影當中十分擅長用鏡頭的高低展示人物的形象。最經典的鏡頭就是段小樓被捕坐在房間里的時候,鏡頭是俯視的,這個時候就已經暗示了段小樓的性格懦弱。
第三個方面,那肯定必須得提到電影的主題了。電影里將人物的悲喜刻畫的很好,並且和時代背景環環相扣。舉個例子,最讓我記憶猶新的一個片段就是「鬼子投降」的那一天,街上的人都十分熱鬧,但是段小樓和程蝶衣卻開心不起來,原因很簡單,因為他們的師父去世了。比起國家大事,更讓人產生共鳴的是家事。所以他兩垂頭喪氣。又突兀又現實,值得深思。
最後一個方面是電影的內核。這部電影的導演陳凱歌在接受采訪的時候說到:這部電影主要講的是「謊言」。大家在結合電影當中去想一想,好像還真是這回事兒,段小樓欺騙了菊仙也欺騙了程蝶衣,她兩還搭上了性命。其實俺覺得還有一個內核,是成全。電影中每個人都成全了自己。正應了那一句台詞:做人吶,得自個兒成全自個兒。
㈣ 國產電影的巔峰的有哪些
《瘋狂的石頭》
《瘋狂的石頭》是一部純粹的娛樂商業電影,它並沒有想表達什麼過於深刻的主題,僅僅是為了單純的娛樂觀眾。雖然以誇張的手法來製造笑料,但結合了大量本土的重慶方言,令整部電影不但充滿了鄉土味,而且妙趣橫生。雖然人物多,但邏輯性強,往往在不經意中埋下伏筆,情節總是在不可思議地發生變化,往往是螳螂捕蟬黃雀在後,環環相扣,令觀眾能長時間將注意力放在影片,並開懷大笑。這片真能經得住考驗,也不是簡單一句模仿蓋里奇或多線敘事就能概括的。特別裡面幾組的人物都不僅僅是作為結構故事製造笑點等功能性的存在,而是幾乎每位出場人物塑造的有頭有尾性格鮮明緊扣主線笑果突出,還貼近生活反映現實,這就很難得了,在這方面石頭其實做的比煙槍還要好點。 推薦理由: 雖是國產同類電影里程碑式作品,卻是無法超越的經典!
《湄公河行動》
《湄公河行動》的故事是根據2011年發生的「10·5中國船員金三角遇害事件」改編,電影中的人物全部以「湄公河大案」中的真實罪犯為原型。據說,為了最大程度接近真相,工作人員把「糯康」的庭審過程作為資料參考,並深入「金三角」考察環境,甚至為了探秘當地的毒品交易,主動接近與毒品有過接觸的人。
拍攝時期,該片首次拿到「境外持槍」許可,公安部為本片的道具、裝備提供了極為有效的支持,可以說是一部真正意義上讓荷爾蒙爆裂的真實又火爆的中國反恐大片。接拍《湄公河行動》時導演林超賢曾說過,他不希望把這么慘重的案件拍成一部娛樂電影,這真的是為13條人命的尊嚴,還有中國人的尊嚴去做這件事情。可以說他做到了,這是一部讓人熱血沸騰的影片,當看到緝毒總隊長和潛伏在泰國的情報員不惜一切代價也要拿下真凶,打擊毒品犯罪,為無辜國人討回公道時,我們的情緒會緊隨著影片的節奏牽引著。一句話,9月30日,讓我們一起與緝毒幹警們和毒品罪犯來一次親密接觸。推薦理由:真的讓人全身熱血沸騰的國產神作,經典程度在《戰狼2》之上
《無間道》
香港的警匪片已經成一種類型片了,在很多年的發展中,警匪片帶著匪氣和正氣,善惡交戰卻往往善惡難分,這個苗頭就是從無間道開始被帶起來的,作為當初的救市之作,這部電影被拍了三部,還被日本、美國翻拍,成為一代香港電影經典,他如此吸引人,但是劇情說白了也就是抓卧底、抓叛徒的故事,一個抓卧底的故事講得跌宕,還充滿著道德的困境,劇情矛盾層層疊加,最後甚至矛盾無解只能用佛家的思想來尋求答案。
它不是一部簡單的靠明星堆積的影片,它的成功更在於與以往的香港警匪片相比有了很大突破。這部電影並不像其他的香港警匪片那樣只依靠英雄出場,而是以精妙的劇情、瀟灑利落的鏡頭剪輯來感染觀眾,用跌宕起伏的情節來表現人物之間的矛盾沖突。此外這部影片表現了復雜的警匪關系,但又不僅限於彼此間的爾虞我詐,特別是陳永仁最終悲情的殉職,使《無間道》走出了一般警匪影片正義終將戰勝邪惡的大圓滿模式。 推薦理由:港片的巔峰之作,在國產電影中,其經典程度不亞於任何犯罪片
㈤ 為什麼中國電影的巔峰是90年代
90年代的中國電影,剛擺脫意識形態的束縛,屬於剛剛起步的階段,投資幾乎沒有,市場更是一片蕭條。
可就在這一時期,出道即巔峰的中國影人居然大爆發,令世界為之驚艷!
活著,霸王別姬,黃土地,紅高粱,大紅燈籠高高掛等作品先後走出國門走向世界。葛優加冕戛納影帝,霸王別姬攜金棕櫚成就了張國榮的巔峰,藝術成就簡直掉渣。更別提萬人空巷的《少林寺》盛況了。
但進入市場化時代後,條件大為改善,終於有了投資和院線化市場的中國電影卻忽然失去了靈魂,爛片鱗次櫛比,層出不窮,幾位大導演似乎在一夜間集體忽然江郎才盡,我們怎麼能想像得到;拍出巨作《活著》和令人不忍直視的《三槍》的居然是一個張藝謀!
恕我閱片量少,《英雄》之後我能想到可與上述巨作相提並論的僅有兩部:鬼子來了,1942
中國電影的巔峰為何如此短暫?難道僅僅是審查制度的問題?
「當我們拍出《活著》《霸王別姬》的時候我是很高興的,我以為我們終於起步了,但沒想到,那就是我們的終點。」----蘆葦
㈥ 為什麼大家都說《霸王別姬》是中國電影的巔峰之一
《霸王別姬》原本是作家李碧華的小說,當初製片人徐楓為了買版權連續三晚與李碧華在文華酒店裡面談到凌晨三四點。令人意外的是,原作者想要的不是錢,而是挑導演和演員的權利。這似乎有些越權,要知道換在當時有人要買某個作者的小說,作者只管歡天喜地的賣了就是,誰管它導演和主角是誰。但李碧華就是這么執著,《霸王別姬》的程蝶衣就是以張國榮為藍本寫的,所以一早就敲定了主意:這個角色非張國榮不可。
《霸王別姬》出征戛納電影節,並且最終獲得戛納金棕櫚大獎,這部作品也因為金棕櫚的威名而在全世界各國公映,是一部享有世界級榮譽的電影。盡管張國榮以一票之差與戛納影帝失之交臂,但是他在《霸王別姬》中的精彩表演依然得到了評委和公眾的高度認可。
《霸王別姬》是華語影史上無可爭議的巔峰之作,也是許多人心目中的華語電影第一名。
你認為呢?
㈦ 哪一部電影是中國電影的巔峰之作
李安的卧虎藏龍
望採納
㈧ 中國電影票房559.11億,中國電影有哪些巔峰之作
上世紀八九十年代可謂是華語電影的黃金年代,種類、風格、主題跨度非常之大,電影表達的意識形態種類極其豐富,而如今隨著資本主義對電影行業的影響,國語影片爛片遍地,優秀的製作寥寥無幾。腦殘的對白以及BUG般的情節無疑在挑戰影迷的智商。
《英雄本色》 1986永遠的小馬哥,該片講述了宋子豪、Mark、宋子傑三人之間的江湖情以及三個主人公各自的挫折、失敗、懺悔和報復《英雄本色》是新藝城影業有限公司投資拍攝的一部槍戰電影,由吳宇森執導,狄龍、張國榮、周潤發主演,是《英雄本色》讓人們領略了「美學暴力」的魅力。吳宇森可以說是憑藉此片一舉成名,隨後他便拍了《喋血雙雄》、《縱橫四海》等一系列英雄片,《英雄本色》中的周潤發還很年輕,甚至有些清瘦,墨鏡、黑風衣、最里叼根牙簽,外加迷人的笑容。而那時的張國榮還很幼稚,固執、任性、血氣方剛,簡直就是不折不扣的小弟。至於狄龍,那絕對是老大風范。這三個人,把男人與男人之間的感情刻畫得入木三分,更把黑幫爭斗中的暴力美表現得淋漓盡致。這部電影被香港的一眾導演、編劇和影評人評選為香港電影史上的最佳影片,這本身就可以說明一切。《英雄本色》的獨特魅力還在於它塑造了小馬哥這樣一個經典人物,他的穿著、動作、表情、對白,都成為後人競相模仿的對象。雙槍齊發、左右開弓的小馬哥,是永遠的經典;斷了腿落魄地在停車場里吃東西的小馬哥,是永遠的經典;聽到豪哥用顫抖的聲音叫「小馬」,抬起頭露出委屈表情的小馬哥,是永遠的經典;子彈穿過胸膛的那一剎那,更是經典中的經典。
影片《卧虎藏龍》是2000年的一部武俠動作電影,由李安執導,周潤發、楊紫瓊和章子怡等聯袂主演。影片於2000年7月8日在中國內地上映。電影講述一代大俠李慕白有退出江湖之意,託付紅顏知己俞秀蓮將自己的青冥劍帶到京城,作為禮物送給貝勒爺收藏。李慕白隱退江湖的舉動實際卻是惹來更多的江湖恩怨,90年代中期以後,新武俠電影隨著香港電影的低迷而沒落,這個時候李安拍了這部《卧虎藏龍》。看《卧虎藏龍》里的武功,就像是在聽古典樂一樣,江南水鎮,竹林,鏢局,王府,就像一個個樂章,被李安組合在了一起,形成了一道行雲流水的夢的旅程。李慕白、俞秀蓮、玉嬌龍這三個人物的性格更被他拿捏得恰到好處,尤其是俞秀蓮和玉嬌龍這兩個女子,一個內斂持重,一個嬌蠻任性,但涉及到「情」字,卻是同樣的千回百轉,欲吐還休。當然,《卧虎藏龍》的很多橋段都有故意迎合西方人的嫌疑,西方人喜歡它,是因為它的「與眾不同的驚艷」,而中國人感受到的,無非是好的音樂和攝影。但對於這樣一個拿了奧斯卡最佳外語片獎的電影來說,我們不應該單從中國人的角度來談,即使有不足,也是瑕不掩瑜。應該說,是《卧虎藏龍》開創了武俠片的一種新面貌,在它之後,一個更細致、更有氣質的武俠電影格局開始形成。
㈨ 《霸王別姬》究竟為何會是中國電影的巔峰之一
《霸王別姬》之所以可以成為中國電影的巔峰之一,主要有幾點,一是它具有很強的藝術性,而且是濃厚的中國色彩,其二它的時代性,劇情非常飽滿,信息量非常大,是一個時代的縮影也不過分,第三是劇中的人性,展現的非常好,第四就是當時投入了大量資金,製作比較精良。
四、投入資金多,製作精良
相比於同時期的電影,《霸王別姬》應該是中國當時製作精良的一部影片,耗資高,也有一定的商業性質。後來傳到國外也非常受歡迎,得到了很多人的認可,這就是這部電影的成功之處。
電影最後,張國榮出演的虞姬,自刎在台上,完成了他對藝術的最終奉獻,這部影片的最後,每個人都用自己的方式成全了自己。意味深長,是中國不可多得的好電影,這些也是《霸王別姬》能夠站在巔峰的理由。