『壹』 經典電影《荒野大鏢客》,主要講的什麼內容,你看過嗎
萊翁內鏢客三部曲的第一部,通心粉西部片經典,雖然故事情節模仿黑澤明的「用心棒」,但模仿的很好,有自己的味道。電影人物刻畫相當成功,克林特·伊斯特伍德憑藉此片樹立起了西部片硬漢形象。morricone神一般的電影配樂,為電影增色不少。
『貳』 有一部電影,情節和荒野大鏢客一樣~忘記名字了。
終極悍將
終極悍將,又名不敗梟雄,美國動作影片,1996年9月上映。外文名:Last Man Standing
Gundown,主演布魯斯·威利斯,講述的是一個叫史密斯(布魯斯·威利斯飾)的人,如何在兩大犯罪幫派火並的小鎮上保存自己的故事。
http://ke..com/view/1006093.htm
『叄』 荒野大鏢客2的畫面是不是近年來業界最佳,有什麼類似好畫面的游戲推薦嗎
荒野大鏢客2的畫面極好,這款游戲同樣也是一款神奇的游戲,在主機平台玩到這款游戲的玩家都會被它驚艷的畫質感到震撼,游戲實際的畫質已經達到了宣傳片的水準。其實宣傳片欺詐一直都存在的游戲業界,就是一款主機獨占游戲在E3游戲展的時候卻使用了PC端上渲染出來的畫質,等待游戲發售的之後玩家紛紛感到失望,游戲的紋理,光影程度,材質都遠不如當初宣傳片中的演示,讓無數玩家失望不已,而荒野大鏢客2在主機端交出了完美的答卷,在十分有限的機能下,展現出了不俗的畫質,實際畫質達到宣傳片水準,神優化。
最新又出現一部無雙系列游戲,這款游戲並沒有使用《真三國無雙8》的系統,而是回歸了傳統的游戲模式,不過,本作也是有不少改變的,神器系統的引入和神格化形態的變化,可以讓玩家在戰場上更有效率,更加爽快的發起攻擊,畫面也是一樣的炫目。重要的是,本作可使用的武將數量不僅是系列最多,更創下游戲之最。除此之外,刺客信條系列的游戲也能夠給玩家帶來視覺上比較完美的體驗。在刺客信條系列游戲中,玩家將會來到古希臘,體會斯巴達和雅典之間的糾葛和沖突,主人公的身世和故事,貫穿著整個游戲世界。大家有覺得比較好的游戲也可以推薦一下哦。
『肆』 電影 荒野大鏢客 經典嗎
很經典,尤其是作為西部片,基本是一個標桿性的作品。翻拍自黑澤明的《用心棒》,後來黑澤明從版權獲賠比自己拍電影掙錢更多。音樂至今聽起來還很有感染力,伊斯特伍德從這部電影,成為西部片的代表人物。
『伍』 電影《荒野大鏢客》三部曲有哪些有趣的亮點
其實這個系列除了配樂屌之外,最讓人印象深刻的就是各種各樣狂霸酷炫拽的有(zhuang)趣(bi)橋段了。
「你丫不是說要先弄死我么?來啊,咱倆現在就練練。」
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完。
『陸』 推薦美國西部電影
第一部《荒野大鏢客》三部曲
黃金三鏢客
墨西哥邊境小鎮來了一位大鏢客喬,他得知鎮上勢不兩立的兩大幫派羅霍兄弟和鎮長巴克斯特相廝殺已久,便決定與兩派斡旋,除去鎮上惡勢力,恢復小鎮的平靜。大鏢客目擊羅霍兄弟劫殺了一大隊士兵並私占黃金,於是利用兩具士兵屍體吸引巴克斯特來尋找羅霍兄弟的罪證。同時,他又將消息透露給羅霍兄弟,導致雙方展開了一場激烈槍戰。喬在兩派激戰時找到了黃金,並發現被羅霍兄弟囚禁的女人瑪利索,他將瑪利索交給巴克斯特,換回了在激戰中被捕獲的兒子安東尼奧。但後來他得知瑪利索是被羅霍家的雷蒙搶占,於是設法救出了她,幫助她與丈夫孩子一起逃出鎮子。深愛著瑪利索的雷蒙發現心愛的女人被放走,便認定是巴克斯特一家所為,於是展開了瘋狂的報復。兩大幫派開始了火並,作為中間人的大鏢客藉此實現恢復小鎮和平的計劃,事後,鏢客也離開小鎮,繼續他的流浪生活。
荒野大鏢客
《荒野大鏢客》重新發明了西部片,荒野大鏢客並給世界帶來了克林特,它還開啟了一個新的片種:義大利西部片。這部電影最令人難忘的特色可能就是東木先生的特寫鏡頭、那些令人血脈賁張的槍戰和莫里康內的極有個性的配樂了。影片翻拍自黑澤明的名作《用心棒》,雖然賽爾喬把故事從日本搬到了義大利,把劍換成了左輪手槍。但是兩部影片一樣拍攝得強硬、兇悍和凌厲。
第二部《日落黃沙》
日落黃沙
《日落黃沙》是由薩姆·派金帕執導,由威廉·霍爾登,沃倫·奧茨,埃德蒙·奧勃賴恩,羅伯特瑞安等主演的美國動作劇情片,主要講述了派克·比肖普領導著一群不再年輕的法外狂徒,他們決定搶劫一家銀行,以此作為退出江湖的收山之作的故事。本片榮獲美國影藝學院推崇百年百大經典電影第80名。
『柒』 電影:黃金三鏢客 黃金雙鏢客 荒野大鏢客~~~都好看嗎 哪個好看
都好看,越往後越好看
按你說的反順序看
荒野大鏢客 黃金雙鏢客 黃金三鏢客
『捌』 荒野大鏢客的影片評價
西部片是電影發明初期便產生的影片類型。從產生至今,隨著時代的變遷、社會經濟政治文化的發展,西部片也相應的隨之變化而變化,從而西部片的主人公也在不斷的變化發展中。
社會的經濟、政治、文化的變遷,引起在這一時代的人們的思想、道德觀念及價值觀的變化;而思想、道德觀念及價值觀的變化又引起同時代電影觀眾的審美要求的變化;而審美要求的變化就直接決定了電影中角色設置。於是,銀幕中的西部世界裡,便出現了形形色色變化著的主人公。
西部片發展中,主人公的人物形象大致可分為:獨行的牛仔大俠、陽剛英勇的警長、賞金獵人及其他發展方向的角色定位。隨著時間的推移,四類角色分別依次成為銀幕的主流。但以下分析中,所舉例影片並不嚴格按照時間和年代劃分,在不同年代常有同一類型主人公的出現,因而舉例影片以角色分類為主;影片年代劃分為輔。1939年,約翰福特的《關山飛渡》標志著西部片的成熟。影片主人公林果的形象也稱為較早西部片主人公的典範。粗糲、陽剛、正義的硬漢形象是此類主人公的標志。在這一分類中,主人公的人格是理想化的,道德標準是「超人」的。主人公往往不在乎自身的利益,行動原因只是出於內心的正義,替弱者打抱不平。例如之後的影片《荒野大鏢客》的主人公蒙哥,《西部往事》(新版)中的口琴客。都符合這樣一個模式:獨行俠偶爾路過一小鎮,鎮上有惡人使小鎮不安,獨行俠解決掉惡人,再獨身離開小鎮。
四五十年代,隨著冷戰思潮的影響以及都市化、工業化的進展對人內心的沖擊, 「心理西部片」在這一時期出現。多反映英雄人物對處理社會問題的無奈與社會大眾非理性期待之間的矛盾。此類影片主人公多選取西部某小鎮警長。與早期西部片的主人公一樣,警長們依然陽剛、正義,但除外在矛盾之外,加入其內心的矛盾。此時,這類的人物設計,主人公的道德標准已逐漸脫離了原先的「神化」高度傾向,主人公的正義一方面發自內心,但另一方面,更是源於自己的職責。例如《正午》中,本可以自顧逃走的警長,返回小鎮,與來小鎮復仇的牛仔決一死戰。
到六七十年代,隨著資本主義快速的發展,資本主義的思想觀念根固於人心。出現了「職業西部片」。此時的牛仔主人公去解決惡徒,已不是出於自己自發的正義,而是去追擊惡徒以拿到賞金。此時主人公的道德標准進一步「人化」,契合著資本主義社會的價值觀念。例如《黃昏雙鏢客》中的蒙哥與其在《荒野大鏢客》相比,伸張正義的理由已經發生了徹底的改變,與惡徒決戰的理由已變成了通緝令上的賞金數目。而在三部曲中的最後一部《好壞丑》中,主人公的道德標准與前相比又有下降,主人公成為賞金獵人兼詐騙犯。人物設置的給人的感覺是:丑的夠丑,壞的夠壞,但好的卻並沒有太好。充其量算作盜亦有道。
其後,西部片依然向不同方向發展。有依然繼承賞金獵人模式的,如《殺無赦》中的主人公。但與前不同的是:主人公的英雄氣並不如前,甚至主人公有時看起來邋遢而窩囊。
也有新角色定位的主人公。主人公不再是正派人物,而是反面人物搶匪。例如《女搶匪》,不僅主人公定位為搶匪,而且是西部片主人公中少有的女性角色。
西部片中主人公無論是大俠,警長還是搶匪,主人公最終都會做正義之事,即便是搶匪也會盜亦有道。但影片《神槍手之死》卻打破了這一定律。影片講述的是一個惡匪的傳奇,但並不排除對觀眾有移情作用。這又對西部片中主人公的道德標準是一次重大沖擊。
西部片也與其他類型影片融合。例如《離魂異客》,其中加入冒險、心理、甚至驚悚等因素。而故事的主人公威廉也是來自於西部之外的人。從影片主人公到影片其他因素都不同於以往的西部片設置。社會經濟文化動向決定著銀幕上西部片主人公的設置。而從以上西部片主人公不同定位的變化中,我們也可看出西部片主人公的道德標准貌似在逐步走低。但我想,這不能貿然的說時代的道德標准在日益的腐化。而更理性的原因應是觀眾包容力的拓展與接受方向的轉變。這便要求西部片主人公的道德標准從「神化」逐步走向「人化」,從心中意想的完美英雄,走向有血有肉的實際人物。
雖然本片是賽爾喬·翁執導過的最簡短的電影,但萊翁作品的顯著特點,如他對畫面空間的巧妙運用、埃尼奧·莫里康內不同尋常的配樂及大量的靜默效果已經得到了全面體現。(Combustible Celluloid評)
雖然影片遠未達到完美,但萊翁的風格正在日漸完善。(V Guide's Movie Guide評)
『玖』 《荒野大鏢客》喜歡這部美國西部電影嗎
作為這個故事的最大反派,主人公最強力的對手,卬之助/雷蒙都是從不相信男主且完全破壞男主計策的人物。不過相對於卬之助在四十分鍾才突兀的登場,雷蒙在電影開始就不停的造勢了——他是眾人口中最兇狠狡猾的匪徒。有意思的是作為最後的反派,卬之助卻有一股子純真和沖勁,相對於成熟老練的椿三十郎,他似乎是個剛出門的少年;雷蒙卻是一個強悍的梟雄似得人物,是美國佬沒來之前,完全能夠掌控桑·米吉樂小鎮的人。事實上這兩個人所提出的講和的計策其目的也是不同的,卬之助顯然是因為有了最先進的武器——槍,對最後的大廝殺有絕對的信心,講和中各自遣散了招募的野武士,就是為了麻痹敵人,消耗戰鬥力,這次講和的結果就是與之對抗許久的清兵衛在偷襲中毫無抵抗之力;而雷蒙的講和則是因為搶劫了墨西哥政府和美國政府交易的軍火和黃金,在政府前來調查之前,他必須先安定自己的勢力范圍,可這樣的盤算卻被美國佬用兩具屍體破壞掉了。
而黑澤明也不忘感謝賽爾喬·萊翁「翻拍」了《用心棒》,因為他從這部電影里得到的金錢遠遠超過了他自己拍攝《用心棒》賺得的票房。