變形金剛玩具動畫大電影

Ⅰ 變形金剛玩具推薦

真人版電影變形金剛2推薦你入手一個09L級的擎天柱。無論是做工還是可玩性以及質量都是很棒的。據現在行情透露這款玩具近期一直在漲價。

Ⅱ 電影版變形金剛玩具，哪些是有KO的只要是變1、變2的

變1VV沒有KO
變1VSS沒有KO
變2VSS有KO
變2V雙鉤星月OP沒有發現KO

Ⅲ 變形金剛玩具有幾個系列 哪個更好

這個種類多了
按類型分，有G1動畫版、G1復刻版、經典版、RM版、MP版、20周年版、07電影版、08動畫版、09電影版、11電影版
按大小分，有領袖級、航行家級、加強級、童子軍級、傳奇級。。。
按產地分，有美版、日版、祖國版、韓國版。。。
按故事類型分，有G1動畫版、銀河之力版、雷霆艦隊版、猛獸俠版、頭領戰士版、隱者戰士版。。。

Ⅳ 誰記得小時候看的變形金剛動畫片//

變形金剛，一部原本只為促銷玩具的廣告動畫片，自它誕生起，它的影響力就已遠遠超乎了始創的預想，整整影響了一代青少年，成為有史以來最成功的商業動畫片之一，時至今日，新作、續作層出不窮，魅力之大，活力之強，可見一斑。 但由於種種歷史與商業化的原因，變形金剛的發展歷史充滿了波折與分歧。日本人最初創造了它的玩具雛形，而美國人則徹底改造了它，賦予它與眾不同的靈魂，超凡脫俗的魅力，至此，變形金剛，才真正開創了一個只屬於它自己的神話，一段傳奇般的獨特歷史。美日商業合作，雖然創造了一個後人難以超越的輝煌，但同時也為它的發展帶了不小的麻煩，美、日觀念不同，如今已經導致雙方的變形金剛歷史設定完全地分道揚鑣，而在近20年的發展過程中，美版設定也產生了諸多變化，引發了廣大的變形金剛愛好者不少的爭論與認知矛盾。下面就讓我們踏著時間的隧道一起去回憶曾經屬於《變形金剛》的時光隨便。

一、《變形金剛》的誕生

1983年，在日本誕生了一部機器人的動畫片，主角是一群可以變換為汽車、飛機形狀的機器人，設計者日本TAKARA公司推出了MICROMEN和DIACLONE兩個系列玩具，其實開始並沒有製作相應的動畫片，只是依靠漫畫雜志進行隨刊介紹，最多也是拍攝了一份玩具廣告在電視上播放，但是早期的這些設計始終在強調駕駛員，能夠變形的機器人不過是駕駛員操縱的機器，但這些似乎並沒有調起消費者的興趣，以至於市場魅力大打折扣。不過這時候美國人倒是看好了這個設計，這時候美國孩之寶公司主動找上門來，希望與日本的TAKARA株式會社共同開發這些能夠變化的機器人玩具，經過一系列的談判與注資，苦於打開美國市場的TAKARA最終與孩之寶走到了一起。孩之寶建議將原來TAKARA的兩個系列進行合並，經過雙方設計師的封閉研發，孩之寶挑選出MICROMEN和 DIACLONE兩個系列中一些出色設計，並分為兩派機器人創作故事，在1983年底悄悄的推出了重新包裝的玩具產品，這就是《變形金剛》。

對於《變形金剛》或許現在的小朋友看到它們並不會有什麼太特別的感覺，但要知道《變形金剛》與那個時代很多描寫機器人的動畫片不同，在變形金剛中機器人並不是人的奴隸，每一個機器人都是獨立的生命體。為了讓這些機器人有鮮明個性與以及正邪的區分，孩之寶公司將機器人大致分為兩派，一派稱為汽車人，主要由一些熱愛和平的越野車和卡車組成，而對立者則是霸天虎則是一些能夠變形成手槍、飛機等軍用裝配的機器人，雙方為了能量塊糾葛相互戰斗，戰斗從變形金剛的老家塞伯坦星球打到地球，之後更始擴大到整個宇宙。從變形金剛角色設計上不難發現70年代反戰情緒的痕跡，代表邪惡的霸天虎一律是軍用裝備，而對抗者汽車人則強調民用性。從此偉大的《變形金剛》就誕生了。

當然，這個「孩之寶」也並非一個初出茅廬的新公司，孩之寶在啟動的《變形金剛》項目之前，早已依靠銷售《星球大戰》玩具大發其財。要知道在80年代初期的美國，《星球大戰》的玩具的搶手程度絲毫不亞於後期《變形金剛》的熱銷程度。甚至在《星球大戰》玩具上市初期，你只能先買到盒子，等玩具到了以後才能完整的搭配起來，由此可見孩之寶的身價也是相當豐厚的。得到《變形金剛》以後，孩之寶還是堅持先有玩具後有動畫片的商業模式，先是以試播名義製作幾集動畫片進行密集播放，同時在玩具銷售渠道內強力推銷。1984年初，孩之寶公司終於正式推出了《變形金剛》動畫片的第一季。最初的變形金剛動畫是由喬治-亞瑟-布魯姆作，卡通形象設計來自於邁克-達拉斯，此二人奠定了變形金剛動畫最初的風格，飽滿的色彩和並不苛求細節的畫面，構成了所有人對變形金剛美國版動畫的深刻烙印。

二、《變形金剛》的發展

《變形金剛》最初的播放是作為商業廣告的，各電視台向孩之寶收取了高額的廣告費用。但在播放了半年以後，《變形金剛》動畫片得到了極高的收視率，佔美國所有動畫系列片收視率的40％。孩之寶開始出售TF動畫片播放權，同年10月孩之寶動畫片收入已經成為孩之寶盈利計劃的主要部分（占變形金剛盈利的33%）。進入1985年《變形金剛》已經是孩之寶公司盈利額僅次於星球大戰的產品。到1985年底變形金剛成為美國電影動畫片的出色作品，這部電影也成了Hasbro動畫片歷史上的一座里程碑。這部動畫片成為八十年代世界范圍的經典之作，被列為美國最賣座的商業動畫片之一，全世界一百六十多個國家重復播放了近10年。它具有奇妙的設計和引人入勝的劇情，同時由一部商業廣告動畫片變成了一部賣座率極高的動畫系列片。

而與此同時大量的《變形金剛》玩具也開始面世。而且幾乎每一款變形金剛玩具都對應的發行過美國版本和日本版本，這也是後來變形金剛愛好者收集的重要區別。最初兩種版本的外型和變形裝置設計大體相同，但是孩之寶更在乎成本控制，越來越使用一次性壓鑄部件，而且車輪也開始用塑料替代橡膠。更體現孩之寶商業謀劃的是組合模式，在之後上映的第二季49集中，組合成大合體機器人成為了流行模式，大力神、大無畏、守護神、飛天虎、混天豹等相繼登場，前後出現超過15個組合體，每個組合體又由五六個小變形金剛組合構成，一下子擴充了變形金剛玩具的產品種類，同時組合模式又促進了銷售，畢竟要想組合就得分別購買若干個小變形金剛。除了組合模式外，孩之寶更是挖空心思從低成本入手，1984年上市的紅蜘蛛、鬧翻天、驚天雷三款F15飛機使用的是完全相同的模具，只不過使用不同顏色塑料和不幹膠貼紙加以區分，1985年又再次用這個F15模具推出＂特別版″，一版六用充分的說明了孩之寶在商業開放上的激進。1985、1986兩年這段時間里，《變形金剛》除了玩具和動畫還推出了很多其它產品，如：變形金剛高級彩色貼紙、拼裝模型、形象服裝、雜志、系列漫畫、文學作品等等，其中還包括1986年推出的原聲CD。在這之後的五年間，變形金剛為孩之寶帶來了十幾億美元的利潤。不過1986年開始，第一代的變形金剛玩具在當時孩子們中幾乎人手一個，玩具銷售出現了飽和狀況，孩之寶不失時機地推出了TRANSFORMERS THE MOVIE和第三季2010兩部續作，擎天柱等第一代代表人物相繼死去，補天士和驚破天等新一代人物相繼登場，不僅僅延續了《變形金剛》動畫片的內容，更延續了孩之寶玩具銷售的增長。

1987年孩之寶將《變金剛》的形象設計權轉讓回了原來的日本東家TAKARA株式會社，之後變形金剛玩具推出新的系列《變形金剛頭領戰士》，而這時形象出現了很大的變化，原因也很簡單，原來美國的作者被換成了日本人大和源方男。從此這一系列動畫片並沒有像最初的《變形金剛》動畫片那樣受歡迎，原因是人物形象脫離了變形金剛原始形象，觀眾認同率不高。就在這一年，變形金剛進入中國市場。

三、《變形金剛》的中國之旅

1987年初，由上海電視台翻譯的變形金剛動畫片開始出現在中國各大城市電視台的黃金時段試播放，當時只播放了很少幾集。同年中旬由孩之寶授權的廣州白雲山玩具廠製造，鵬利公司負責經銷的變形金剛玩具在廣州各大商場首發，當時玩具的推出不亞於Microsoft推出Windows98時的壯觀場面，各大商場玩具櫃台被擠得水泄不通，人們爭相購買變形金剛玩具送給自己或是親友的孩子，當時能如何能叫家長排隊去買一個變形金剛玩具，也幾乎是每個孩子都在盤算的問題。1987年底上海電視台終於譯制完前三季共95集的《變形金剛》，盡管當時孩子們並不明白變形金剛那句＂More than meet the eyes″宣傳口號到底什麼意思，但是在見到變形金剛動畫片中插播的玩具廣告，還是不由得感到興奮。變形金剛玩具也就是在這個時候稱為這一代兒童最衷情的玩具。 然而到了1990年變形金剛玩具已經不像從前那樣瘋狂了，美國變形金剛產品停止生產，1992年後在中國的各大商場只能見到為數不多的孩之寶變形金剛。到了90年代的末期，變形金剛基本已經淡出了我們的視野，而當時的孩子已經在研究電子游戲機，而不是傳統的電動玩具了。

四、20年後又一股機器人旋風颳起

20年過去了，「變形金剛」在今年突如其來地回潮，再次佔領了從屏幕到書攤的顯著地位，而當年那群變形金剛的擁護者也已是事業有成了，他們成了現在最有購買力的消費者，但他們心中的「變形」情節依然沒有消失，於是人們開始再度追捧變形金剛的一切，從手辦機器人到《變形金剛》的動漫等等，彷彿一切都回到了20年前。現在就連機器人題材的網路游戲也成為眾多70一代或者80一代的第一選擇。《RF online》就是目前最火爆的一款的機器人題材的網路游戲。RF是新潮的幻想主義和機械文明混合的MMORPG GAME。是韓國CCR公司投資80多億韓幣，用了約五年的時間開發出來的優秀作品。游戲描述了在遙遠新太陽系的三個種族之間為了爭霸太陽系的霸權和星系的資源等進行戰斗的戰爭故事。游戲中最大的亮點就是能夠駕駛機甲進行戰斗，不管你是選擇活潑的貝爾托族，還是華麗的克拉族，抑或是冰冷的機器族阿克雷提亞，都可以參與機甲的戰斗，體驗機器人戰斗的感覺。而這種感覺也是我們一直在尋找的。

查看更多新網游圖片

變形金剛與我們共同度過了20年，它不僅僅是我們這一代人兒時的動畫片，兒時手中的玩具，今天我們之所以依然喜愛這些會變形的機器人，就是因為我們希望保持十幾年前玩變形金剛時的快樂，畢竟我們的童年就是在那個時代度過的。我們希望能在更多的地方找尋這份記憶，或許我們已經找到了，或許這還只是開始，這還只是開始……

Ⅳ #變形金剛#第一代的變形金剛玩具是什麼時候出現的

為什麼說《變形金剛》起源於日本呢？首先要了解G1的含義，G1就是英文Generations One的縮寫，指的是變形金剛在過去歷史發展過程中(1984年至1992年)的第一個階段，同時也被譽為最輝煌的歷史時期。

可能很多人接觸變形金剛是從那一部著名的美國動畫片來的，的確，這是一部歷史上最成功的商業動畫片。但是，變形金剛的真正誕生身份及目的，是從做為玩具開始的。這就要追溯到變形金剛真正的出生地———日本說起。

1983年，日本著名玩具公司TAKARA(タカラ)將自己公司的變身車機器人DIAKRON(外國譯為DAICLONE)以及MICROMAN這兩種主要的玩具推向了美國市場，受到了好評。其實在這之前的八十年代初期，日本的DIAKRON的確是當時世界上銷售不錯的變形機器人玩具，用日本人自己的話來說，按當時的銷量來算，幾乎全世界每三十個人就有一個人擁有一個DIAKRON玩具。

看到這一巨大的商機，美國人當然不會坐而視之。於是，在1984年，美國玩具的大佬級企業——HASBRO(孩之寶)公司將TAKARA公司為主旗下的機器人玩具形象採用後，聯合了美國著名的漫畫公司——MARVEL COMICS推出了全新的機器人玩具系列，那就是被我們中國翻譯為變形金剛而用英文直譯為變化者的TRANSFORMERS。

為了更好的在美國推銷這些具有劃時代意義的玩具，孩之寶公司製作了TRANSFORMERS——MORE THAN MEETS THE EYE(國內譯名為第一天,第二天,第三天) 共三集的廣告商業動畫片，並付費在美國各大電視台上播出，同時，MARVEL COMICS也於1984年9月推出了THE TRANSFORMERS的美版漫畫以便與動畫相呼應。(早期的美版漫畫幾乎是與動畫並行的，當時為月刊發行，從第四集開始改為二月刊，基本上每期為22頁左右，B5紙，四色印刷，共發行了80集)但是，好像是為了區分與動畫的差別吧，MARVEL版的漫畫在內容上與動畫有著本質的差別，除了主線均為汽車人與霸天虎之間的戰斗外，在情節上可以說是絕對走著自己獨立的路線。不過，早期的美版漫畫製作之粗糙，畫風之差實在不敢讓人恭唯。所以，在宣傳上，還是動畫方面獲得了巨大的成功，變形金剛一度成為美國收視率最高的動畫片。於是，借著這股熱潮，孩之寶又在1984年當中陸續推出了十三集動畫，加上之前的三集，共十六集，史稱第一季。(現已由RHINO公司發行了相關的DVD)在動畫片成功的帶動下，玩具的銷售自然也獲得了巨大的成功。於是，到了1985年，孩之寶繼續引進了日本企業旗下的其它機器人形象，並在第一季動畫的基礎上更換了片頭動畫製作了第二季49集的動畫。(同樣已由RHINO公司發行了DVD)另外，開始將玩具產品向國外輸出，英國等歐洲國家的玩具公司先後參加了進來。同時，日本於本年度的6月以?え！超ロボット生命體トランスフォ┼マ┼（戰斗!超機器人生命體變形金剛）的形式開始在日本正式發售。(日本當時在引進過程中曾發生過疑慮,TAKARA不捨得放棄自己已經成熟的DIAKRON及MICROMAN等產品，但當TAKARA的上層人員看了當年的美版動畫之後，立刻意識到自己的產品已經沒有任何發展意義了。不過，日本在人物名稱上面，還是保留了以前的DIAKRON時期的叫法，比如說，擎天柱美版叫做OPTIMUS PRIME，而日本方面則還是沿用CONVOY的名字) 在漫畫方面，MARVEL仍然繼續銷售著漫畫，且故事發展完全偏離了動畫，比如震盪波是作為威震天的對頭來到地球的，並與之爭奪霸天虎的寶座等等。另外，MARVEL在英國的一家分公司在美版漫畫的基礎上稍稍加以改進，以英國版(UK)漫畫的形式在英國發售，(UK版漫畫為A4紙，11頁左右，其實是將美版漫畫拆成半分，內容上除包括全部美版漫畫外，還有與英國有關的大量原創故事等等，所以說UK版漫畫要超過美版漫畫，共發行了318集)而在漫畫大國日本，講談社的電視雜志上也首次連載了與變形金剛有關的開場白式的介紹性篇幅，雖說只有三頁而已。另外，說一下變形金剛在世界各國的另類發展情況：在紐西蘭，故事主線與MARVEL版漫畫基本一致，但是唯一不同的是沒有擎天柱的存在，取而代之的是，汽車人的首領為天火，且形象為超時空要塞（太空堡壘）中的骷髏戰機版。在法國，高傲的法國人沒有採用英文的TRANSFORMERS的譯法，而是採用了日本的DAICLONE的譯法，故事以擎天柱(法國譯為TRUCK)對抗GUTSBLOCKER而展開。

到了1986年，孩之寶開始了自己原創玩具形象的開發，同時，另一個里程碑誕生了，那就是變形金剛電影版的上映。( RHINO公司發行了DVD)這部由孩之寶與MARVEL/SUNBOW PRODUCTIONS聯合推出的作品可以說是整個系列中最為出色的一部。劇情以擎天柱戰死，高速馬力無意中成為補天士而成為第二代領袖，威震天被宇宙大帝改造成驚破天，能源寶與五面怪的首次出現等等將原先略顯苦燥的單一劇情引向了另一個更高的境界。另外值的一提的是，這部電影的原聲配樂也是相當耐聽的，孩之寶當年也發售了這部電影的電影原聲樂——THE TRANSFORMERS THE MOVIE ORIGINAL MOTION PICTURE SOUNDTRACK的CD。遺憾的是我國當年並沒有引進這部電影，至使劇情上與第三季動畫有些無法連接。同樣，日本方面也沒有直接引進這一部偉大的作品，取而代之的是，由TAKARA與東映公司聯合推出了一部商業用廣告片——SCRAMBLE-CITY(大都市)來做為第二季與第三季動畫的過渡。由於在變形金剛電影版製作過程中啟用了大量的日方動畫製作人員，加之日本本身做為動畫生產大國，因此很輕松的就模擬美版的風格製作出了這部帶有日本風味的動畫。緊接著，可能是由於電影的高成本製作但卻沒有贏得足夠的收益吧，接下來的第三季動畫僅製作了30集，不過集集精彩。尤其前五集(五面怪)可謂是合理過渡電影版的佳作，另外，最後兩集描寫擎天柱復活的劇集把整個動畫系列完美的畫上了句號。日本在第三季的引進上面採取了將其獨立為一個系列的做法，並將其命名為2010。在漫畫方面，MARVEL版漫畫沒有像動畫一樣很快收尾，而是繼續著雙方的戰斗，當然了，擎天柱的死同樣流行在漫畫中，只不過比起電影版來說死的毫無價值。同時，為了與電影呼應，MARVEL也推出了電影版的漫畫。而在日本，由講談社的電視雜志上共推出了8話的黑白漫畫，內容是以前兩季為參考，描述金剛們在日本發生的故事。

到此為止，變形金剛最輝煌的時代其實就已經結束了，1987年美國方面拍攝了第四季最後3集的動畫——重生。其實這部動畫完全就是為了推銷當年新推出的玩具款式——HEAD MASTER(頭領戰士)，TARGET MASTER(目標戰士)，CLONES(克隆部隊)等而製作的，因此製作方面頗為草率，片頭更是用當年的玩具廣告動畫與第三季的片頭拼湊而成的。另外，由於短短三集，根本看不出新登場人物的任何個性，許多人物，比如六面獸只不過登場一面就結束歷史使命了……隨著美版動畫系列的結束，北美方面的玩具推廣轉為純電視廣告與MARVEL版漫畫。也就是從那時起，變形金剛玩具漸漸地轉變為非主流玩具了。

但是，也就是在那一年，變形金剛動畫在另一個國家——日本獲得了新生。日本TAKARA公司向孩之寶公司購買了動畫的製作版權後，獨自展開了新的動畫系列的創作，並再一次與東映公司合作，製作了第一部純日本金剛動畫——ヘッドマスタ┼ズ（頭領戰士）。這部動畫的人物是以當年推出的頭領戰士為主打，另外，TAKARA又將自己本公司以前的玩具形象，比如飛車隊等搬入了進來，組成了一個新的變形金剛世界。但是，日本人畢竟是日本人，那種日本動畫固有的問題也隨之而來，比如說，動態畫面的簡陋，登場人物單一，世界觀人物觀日本化太嚴重等等讓老觀眾們一時還不太適應。但不管怎麼說，這部作品還算保留著早期美版作品的影子，算得上是一部合格的續集。(PIONEER公司於2002年推出了日語版的DVD)而在漫畫方面，MARVEL推出了共4集HEAD MASTER的漫畫。日本講談社的電視雜志上則是連載了以2010為主題的兩部共8話的黑白漫畫，並在年末連載了頭領戰士漫畫的第一話。在日版漫畫中，同樣也是以介紹那些平時在動畫中不怎麼或者完全沒有露過面的人物為主，另外日版黑白漫畫的製作水平可以說是大大的超越了美版彩色漫畫。

很快，時間又到了1988年，本年度的熱門話題為擎天柱的復活與隱者戰士的出現。這首先要提到MARVEL版的漫畫，為了讓擎天柱大哥復活，HI-Q博士(漫畫版中的人物)在那比羅斯星球，為擎天柱製造了一個復活用的身體，但是那個星球的人似乎很討厭金剛，為擎天柱提供了有毒的能量，這當然無法使用，為了給擎天柱提供能量，HI-Q博士將自己改造為能量人(變形為能量胸板)為擎天柱提供了生體能源，從而使擎天柱以POWER MASTER(能量戰士)的身份復生。這便是當年的主流玩具形式。另外，當年的另一大主流玩具為PRETEND(隱者戰士)。說到隱者戰士，就是說以正常人類形態，正常動物形態，或者機械形態而出現的人物，這些人物的共同特點是，身體外殼可以打開，裡面隱藏著機器人，而機器人當然也可以變形。可以說，這些都是純粹美國風味的玩具。但是，日本人還是有辦法將其納入自己的帳下，日本TAKARA公司於同年又與東映公司參照美版人物形象推出了第二部日本動畫——超神！マスタ┼フォ┼ス（國內譯為隱者戰士，其實這個譯法是錯誤的，因為在動畫中不光出現了隱者戰士，還有能量戰士，頭領戰士等各種金剛。這個譯法真正應該直譯為各種各樣的力量，但可能是由於這樣翻譯存在著困難，於是便將劇中的全部人物都譯成隱者戰士了）。這部動畫描寫了從遠古時代來到地球的金剛，已經進化成為和人類一樣的模樣，另外劇中登場的汽車人新一代領袖ZILLA(國內譯為超能量人)在日版設定中僅是使用了擎天柱的身體，而並非美版中的超能擎天柱。從這一部作品開始，日本製作的變形金剛已經開始脫離了早期作品的風格，開始走向了自己的風格發展路線(糟蹋東西路線)。而日版漫畫方面則在1988年至1989年內連載完了8話的頭領戰士黑白漫畫與12話的隱者戰士黑白漫畫。

到了1989年，北美方面除了超能擎天柱與各種各樣傻乎乎的隱者戰士還在大熱賣外，又多了一樣新的玩藝——大型的變形基地以及基地附帶的MICRO MASTER(微型戰士)。而MARVEL後期漫畫方面幾乎就是隱者戰士的天下了，連鋼索，爵士，大黃蜂，甚至紅蜘蛛都被改造成了隱者戰士。而霸天虎最後的首領居然是一個日本鬼武者之類的玩藝兒，早期的優秀作品如今已演變成了人類與機器人結合體的怪物大戰了。總之汽車人最後在不知道怎麼又復活的擎天柱的帶領下稀里胡塗的勝利了。

日本在這一年也沒有閑著，不過沒有再去將美版的人物形象移花接木，而是第一次正經的進行了原創人物的開發。於是，一部有點回歸原點味道的作品誕生了——トランスフォ┼マ┼V（ビクトリ┼）（勝利之戰）。本作重新回歸到了兩派之間為了能量爭奪而展開的戰爭為主題的故事，在玩具的設計方面也是獨具創新，幾乎所有的人物形象都有其獨特的風格。比如說能從胸甲變成武器的(BREAST FORCE)胸甲部隊 (組合成煞星) ，能變成機器人臉部的(BRAIN MASTER)智能戰士 (組合成陸上王) ，能兩兩合二為一的(MULTIPLE TEAM)多重戰隊 (組合成為飛遙翼)。除了霸天虎的恐龍組合——怪魔是改自美版隱者戰士；汽車人的四個拯救隊員取材於美版微型戰士之外，幾乎所有的玩具形象都是日本原創，因此這部作品也是在日本人氣最高的一部。但是對於我們這些老觀眾來說，這部作品就像是一部機器人版的魔神壇鬥士，只不過披了一件變形金剛的皮罷了。與這部作品相關的漫畫同樣連載於日本講談社的電視雜志上，共10話。並且內容首次與原著有了巨大的差別，比如說獅王是本身就存在著的角色，另外結局是雙方以和平的方式握手言和而告終。這在變形金剛的歷史上還是第一次。

隨著MARVEL版漫畫系列的完結，北美方面迎來了無聊的90年代，也是美版G1時代的最後一年。而孩之寶更是在這一年中推出了違反常規的玩具——不能變形的ACTION MASTER (動態戰士)。這個系列主要描述了變形金剛們吸收了新的能量——紐克利昂，從而失去了變形的能力，取而代之的是能夠變形的各種輻助工具。不過這一系列中登場的角色幾乎都是84，85年中登場的老角色，給人一種懷舊的感覺，另外機器人的關節可以靈活的活動。同時，孩之寶還繼續發售了新一批的微型戰士。當然了，微型戰士同樣也逃不過被日本人改編的命運，看好了微型戰士還有錢可掙之機，TAKARA與日本コロムビア公司又聯合推出了當時最後一部汽車人與霸天虎之間戰斗的動畫片——トランスフォ┼マ┼Z（ゾ┼ン）（微型地帶）。但由於當時變形金剛已經越來越沒有影響力，所以這部原本計劃拍攝兩集的OVA動畫片只拍攝了一集就宣告結束了。本片描述了汽車人的微型戰士們在新一代的領袖DAI-ATLUS的帶領下擊敗了BIORANGER率領的九大魔神將軍。 從本部作品中可以看出，TAKARA似乎有著要回歸DIARKON的意思，新登場的角色完全就是當年日本機器人風格的再現，至於我們熟悉的美版風格……算了，不說了，就算把他當作日本戰國武士片好了。本作相關的漫畫當年出自講談社一本介紹金剛的小冊子中。

由於美國方面G1時代的結束，歐洲方面的玩具公司得到了抬頭的機會。到了1991年，以歐洲的英國，德國為中心的一些公司又繼續繼承美國推出了新的一批動態戰士，並適當的仿製了一些日版獨有的玩具樣式。而在日本，本年度沒有任何新動畫推出，只推出了一本相應的漫畫——バトルスタ┼ズ（BATTLESTAR）美版名為RETURN OF OPTIMUS PRIME(擎天柱歸來)。描述的是復活的星之擎天柱與超級威震天之間的戰斗。本年度日本只發售了與汽車人有關的玩具，沒有發售任何有關霸天虎的玩具。唯一一款計劃中發售的超級威震天也中途死於胎中。

好了，終於到了G1時代的最後一年。1992年與1991同樣，仍然是以歐洲玩具廠商為主導的市場，並且歐洲的廠商們不再繼承美國的玩具設計路線了，這一年歐洲主打產品以汽車人的渦輪戰士和霸天虎的鍛造戰士為主。從這些新設計的玩具上來看，多多少少能找到一些早期產品的影子，而兩派的首領也終於不再叫擎天柱與威震天了。同時，日本方面也推出了最後的G1玩具系列，即合體大作戰系列（OPERATION COMBINATIONS）。遺憾的是這一系列沒有推出任何相關的宣傳作品，因此對其劇情也是一無所知，只知道大體情況是GUARDCITY（玩具原形為守護神）領導下的四個由微型戰士合體而成的機器人對抗霸天虎新首領BATTLEGAIA（玩具原形為混天豹）的簡單設定而已。至此，日本的G1時代也宣告結束，而整個輝煌的G1時代也由此收場。

G1時代之後，《變形金剛》的故事並沒有就此結束，之後又出現了以變形金剛故事為引子的後續作品，如《超能勇士》(Beast Wars)、《猛獸俠》 (Beast Machine)、《變形金剛15周年紀念版》(CarRobot R.I.D)等以及剛剛推出的《變形金剛——艦隊》 (Transformers Armada)。稱為G2（The Transformers Generations 2）變形金剛的故事就這樣生生不息的延續著一代代善與惡、正與邪斗爭的故事。

也正因為《變形金剛》的這種獨具風格、超凡脫俗的劇情，這些牢固的基礎使得它能夠獨步當今動畫片的世界，傲視風雨多少年而屹立不到。也正是這種史詩般波瀾壯闊的劇情深深影響了一代人，在這一代人的心目中有著不可動搖的地位。

Ⅵ 電影版變形金剛玩具—大力神的組員可以單獨變形嗎

不能 能變形的不能合體 能合體的不能變形 所以我覺得傳奇級大力神挺可愛的 又能合體又能變形。。。

Ⅶ 變形金剛玩具買電影的好還是動畫的好

電影版玩具結合電影的推廣，現在比較流行，而且電影版玩具變形相對簡單，和電影中的角色形象相比，還原度比較真實，手感也不錯，做工良好，價格適中。但是電影版中變形金剛總體角色數量很少。

動畫版玩具分類多，同一個角色可能有十多個版本的玩具，有些同角色玩具之間的形態差異極大，如威震天，從手槍到飛機坦克，林林總總幾十個版本。
動畫版玩具有些早已停產，現在市價較高，而且假冒偽劣產品充斥市場，即使是正品玩具，再版、翻版的產品做工也遠遠不如最早的一代產品了。而且動畫版玩具之間差異很大，變形簡單的玩具可動性差，基本都是「站士」，很難擺出什麼造型。而變形復雜的玩具有時候真的會讓人發狂

綜合來說，玩具各有各的好，如果用來把玩，或者哄孩子，買電影版玩具沒錯。如果是變形金剛的粉絲，作為收藏品，那麼推薦你買動畫版玩具，特別是MP系列玩具。

Ⅷ 小時候玩過的兩個變形金剛玩具，貌似不是動畫片里的角色，一個是戰斗機，一個是宇航飛機，兩個合體的時候

史達

Ⅸ 為啥變形金剛動畫和電影 甚至玩具中 大黃蜂都是非常受人喜歡的

變形金剛動畫和電影以及玩具裡面大黃蜂都都受到歡迎的道理很簡單啊，因為最開始的動畫時代，大黃蜂就是設計成和人類差不多大小的，和斯派克最親密的，這個特點也保留到了後來。

Ⅹ 變形金剛 合體戰爭 是什麼是動畫 還是電影 還是 合體戰爭只是合體變形金剛玩具系列

漫畫中的一個事件，隨之是動畫，伴隨著玩具