書籍怎樣看一部電影

㈠ 《認識電影》《電影是什麼》《電影藝術形勢與風格》這三本書該按怎樣的順序開始看

就是目前的順序。

㈡ 怎樣能像導演或影評那樣看懂電影，求推薦一些書籍或方法

推薦兩本易懂的。
《認識電影》美國 路易斯.賈內梯 著。這本書簡單有趣，該有的基本都有了。
《分鏡頭腳本設計》美國 溫迪.特米勒羅 著。這本書更進一步講如何製作分鏡頭。
兩本書都圖文並茂，比較好理解，能把這兩本看進去了，可以做到一般程度的電影解構。再深就奔專業了，沒有必要。

㈢ 如何欣賞一部電影

電影是我們現代生活中，一種抒發自己情感的一種方式，人們常常會通過電影來把他想要告誡給人們的道理從作品體現出來，也有一種電影是想要賺取一定的利益的電影！

我個人覺得要欣賞一部電影我們首先要看它的內涵，其次才是看演技！還有很多很多方面，接下來就分享一下我自己看電影是怎麼看的吧！

最後就是演員啦！一個好的演員很重要，不然就算你有好的劇本，但是沒有好的演員也是沒有用的！劇中有成龍這種出名的功夫巨星還有一系列大牌明星，演技更是出眾，所以才能給我們上演如此好看的一部電影！

所以我覺得一部好的電影就是要這樣欣賞的，品質、投入還有演員這三個必看！

㈣ 如何帶著思考去看一本書或者一部電影

靜下來專心致治地讀一本書，看來是個十分簡單可笑的問題，然而在當今卻是一個很難做到的事。在我看來，要靜下心來讀完一本書，首先要看這本書值不值得讀，要是遇到你自己喜歡的書，就必須要坐下來，靜下心，讀下去。其次是有耐心，放棄雜念，把心靈和書的故事融在一起，來感受書的脈搏。第三是記一點東西，特別是有些警言名句要記下來。一則在以後來鞭策自己，二則豐富自己的知識。其實，靜下心讀書也能鍛煉自己的定性，天長日久就能提高自己的處事素質。

㈤ 推薦幾本電影鑒賞和電影常識方面的書籍

我建議至少要看著兩個方向的電影史類的《世界電影史》美國的大衛波德維爾的那一版和法國薩杜爾德那一版都很經典。
和電影技術類的《導演功課》啦或是大衛波德維爾的《電影藝術形式與風格》
一個是縱向梳理各個電影理論和名片的好途徑，看一本再看那些鋪天蓋地的「史上最偉大的作品」的頭銜就心裡有數多了。另一個是練你審片讀片的能力的，看一看再看電影就會明白
剩下的就是閑余的興趣拉，有導演傳記類的，有影評專輯類的，還可以看相關影迷雜志，我覺得最好是大師親筆寫的，偉大的作品不是人人都解讀得了的，自己說的最權威。伯格曼《魔燈》黑澤明《蛤蟆的油》費里尼《我，費里尼》，希區柯克與特呂弗的對話錄。我推薦電影館系列，《看電影》雜志（文藝腔很重！），和北大出的未名譯庫系列（本人最偏愛）的書都不錯。

㈥ 如何從導演的視角看一部電影

今天就跟隨小編一起看看如何從導演的視角看一部電影？這里和大家簡單介紹一下!導演是一部電影的主導者，如何能從導演的視角看一部電影呢？
01
在我看來一個頂級優秀的導演相比於次一點的導演（並不是說後一種導演就是一個不合格的爛導演，相反絕大多數異常優秀的導演都是後一種）的很大不同一點是，如何從他們的內在視角來看待他們的電影： 前一種導演一直在影像中表達著自己對這個世界，對生活的看法，他們不管講什麼樣的故事，都是在試圖通過故事性來表達自己對這個世界的一種看法或是一種哲學的理解，你用心看，會發現他們在電影中一直在表達著自己內心的中心思想，這一點不會改變，你看完他們的一部電影，會發現整部電影都在為他們個人的這個中心思想服務，他們更傾向於表達自己那幾乎未曾被外部世界所影響和改變的內心。這類型的導演幾乎所有電影都在試圖用電影表達導演自己的內心，電影本身跟他（她）本人有著莫大的關系。 後一種導演則更傾向於如何更優秀的講好一個故事，他們利用自己對影像的直覺或天分，把視聽語言各方面都能做到最優秀的狀態，用來推動一個故事整體的發展，從而講好一個故事，讓大眾更多更好更普遍的理解這部電影，所有視聽語言都是為他正在拍的那一部電影所服務。這類型的導演幾乎所有電影都在用自己最優秀的視聽語言來表達自己所正在拍的那部電影，而電影本身跟他（她）本人的關系並不很大。 簡單講，前一種導演中心思想始終更加感性，後一種導演中心思想相比較則始終更加理性。 電影被稱為最接近大眾的藝術，導演也是藝術家，所以我個人是更傾向於喜愛前一種導演。 當然，無可置疑，這兩種導演都能夠拍出讓我們大家欣喜異常的優秀電影。
02
首先，我們把導演和普通觀眾想像成兩個姜餅人。

姜餅人1

姜餅人2

上邊的一個是姜餅人1，我們把它們叫做普通觀眾。（非電影從業者）

下邊的一個姜餅人2，指代導演。（也可以是任何電影從業者）

我們可以明顯發現，他們都是人。只是右邊的姜餅人2胖一些，可以理解為他們看的電影多一些。

但毫無疑問，對於一部新的電影，無論是胖胖的姜餅人還是瘦瘦的姜餅人，其起點和觀點都是一樣的都是一樣的。

我們再把時間當成蛋糕切一切，很簡單，切成兩塊。即「第一次看電影」和「第n次看電影（n>1）」

好了，萬事俱備，接下來我們開始奇妙之旅，一探究竟。

Chapter1

以《讓子彈飛》 「白馬拉火車」這個鏡頭為例：

當電影開始時，姜餅人1和2舒適地坐在位子上，他們已經進入了故事。

然後他們同時看到了這個鏡頭，此時他們都已經融入到了故事裡，他們腦子中的想法是一樣的：卧槽，好酷炫，用白色的馬拉黑色的火車。咦，車上是不是坐著什麼重要的人物呢？

看到這個我想大家已經明白了：導演也是觀眾，所以導演在第一次看電影時和觀眾是一模一樣的！他們都在看故事，融入故事，此時導演是不會想什麼與眾不同的深奧的東西的，除非他沒再認真看電影。

事後，

姜餅人1：「嘿，老王，我今天看了一場超棒的電影，故事也超棒，人物也超棒。你有空也去看看唄」。然後，他就慢慢地把這部電影忘記了。因為影院明天，後天，大大後天，都有不一樣的電影，他都想去看。頂多就是：若干年後，有人問起他，嘿，你看過《讓子彈飛》嗎，他說：對對對，我看過，看過！

而這時，姜餅人2連忙拿出本子，他想，這個故事這么棒，我得把裡面的創意記下來。於是，這個故事，就成為了姜餅人2腦中圖書館里的一本書，它可以隨時取用了。

這是導演看電影的視角之一。

繼續走。
03
大家有沒有想過為什麼現在修養比較高的導演在成為導演之前研究的都是別的專業，但最後還是能夠成為好導演。如昆汀塔倫蒂諾以前是印象租賃店老闆，王家衛大學學的是理工學院平面設計，北野武最初是相聲演員，卡梅隆大學學的是計算機與物理學………

就是因為他們都有一種共同的視角—--------將生活幻化成為心中無盡盤旋著的小故事，並驚呼著「生活多麼有趣」，同時將腦中所有學到的知識都融會貫通起來。
04
導演要做的就是要找到好的渠道去表達他想要說的東西 觀眾沒有注意到 那說明導演在表達上沒有成功 盡管在設計上花了很多心思 然後鏡頭閃太快 觀眾沒看到 還是枉然 當然有的鏡頭 放太長 也會顯得不自然 感覺是刻意為之 要做當剛好 不容易哦
05
答得很有新意，但似乎並不是題主想要的答案。

《認識電影.路易斯·賈內梯.插圖第11版》

《故事》

《電影的戲劇藝術》

關於電影的理論知識書籍浩如煙海，在我看過的幾本中，這三本當屬上乘。看完之後應該多少會理解一點所謂的“導演般的專業角度”。

㈦ 在電腦上怎麼看電影和閱讀書籍

想在線看的話最好用迅雷
現在的迅雷基本上都有迅雷看看
直接在線觀看
要是想看效果好的
從迅雷上下到電腦上比較好
而且一般迅雷上下的東西都沒有病毒
播放器就用暴風影音就好了
暴風是現在最好的播放器了
基本上什麼格式的都可以放
看書的話去起點呀
幻劍書盟呀
在線看書都很不錯
要是想找全本的書籍那就到
www.517z.com
上去下
我經常在上邊下書
都是全本的
只要是寫完的書在上邊一般都能找到
樓主要是有電子詞典一類的東西
也可以下載書籍到上邊看
個人認為很方便
不過我還是覺得看實體書比較有感覺

㈧ 評價一部電影、一本書籍好壞的標準是什麼

隨著電影《無極》和《千里走單騎》的票房數據陸續公布,陳凱歌和張藝謀的賀歲PK輸贏已辨,在這場半真半假的PK大戰中,商人、導演與媒體合謀造勢,張藝謀和陳凱歌既是對手,也是演員,還可能是合夥人,在大幕即將落下之際,張藝謀和陳凱歌到底誰打敗了誰？本報將對張藝謀和陳凱歌這場PK大戰作出最全面的分析,並一一決出輸贏。不過,這場PK大戰絕對不是他們兩人的終極PK,他倆的對決,仍將是未來很長一段時間里中國影壇的重頭戲,更會成為中國電影市場做大做強的良方。今年賀歲檔空前高漲的票房證明,他倆的PK大戰沒有輸家,兩人是對手,是演員,更是合夥人,一度萎靡的中國電影市場,經這兩位頂級大廚的精心烹飪,正開始變得誘人。

賽前實力PK

狀態：語言名家VS視覺大師

勝方：張藝謀

記者分析：

陳凱歌與張藝謀在電影《黃土地》中曾親密合作，一個導演一個拍攝，一開始就表現出了各自的天分：前者是語言名家，後者是攝影大師。陳凱歌為人講究，野心也更大，他的話語中帶著平地炮響般的睿智和感染力；張藝謀則善於捕捉機遇。陳凱歌的眼睛朝上，他的電影是自己的電影，希望與觀眾分享，他認為「好電影是誠意電影」；張藝謀的眼睛向下，他的電影是大家的電影，為市場而拍，他認為「好電影觀眾說了算」。張藝謀電影、舞台劇兼收，活躍的領域比較多，而且張藝謀更懂得市場運作；陳凱歌在市場運作上顯得有所欠缺，他之前的幾部影片，像《荊軻刺秦王》製作大，但是不賣座，為好萊塢拍的《溫柔地殺我》也名不見經傳，《和你在一起》也反應一般。

就競技狀態來說，兩人此次都背負了極大的壓力，《英雄》和《十面埋伏》帶來的鋪天罵聲，讓張藝謀此次視《千里走單騎》的口碑為生命，新畫面公司的一位副總曾向記者證實：此次《千里走單騎》口碑第一，票房第二。但陳凱歌的壓力似乎更加巨大，既要用票房來打敗《英雄》獲得商業勝利，又要用奧斯卡小金人來獲得藝術的勝利。商業與藝術都想兩全的陳凱歌，相對輕裝上陣的張藝謀，挑戰要更加巨大。當事人語：

陳凱歌：我們首先不是Player，更沒有互相Kill，所以不叫PK。我們之間只能是一種競爭關系，有競爭才能促進我們的電影蓬勃發展。

張藝謀：我喜歡這種熱鬧，大家把我們放在一起比較，製造一點電影之外的題外話，這對電影票房有好處。

投資：3億多元VS5700萬元

勝方：陳凱歌

記者分析：

《無極》是中國電影產業化改革的重點實驗項目，也是「有史以來中國電影集團投資額最高的影片」，大投入、大製作、大陣勢、大明星，3年花掉了3億多元的《無極》一舉超過張藝謀前年大片《英雄》，成為「中國最貴的影片」。確實，就投資規模上講，一部《無極》，可以拍5部的《千里走單騎》。就作品本身而言這本來就不是一個級別的競爭，但是就張藝謀和陳凱歌來說，雖然兩人未必情願將彼此的對峙和較勁弄得舉世皆知，但人在江湖身不由己，當PK概念成為製片人熱捧的營銷利器、票房靈葯時，陳凱歌也終於半真半假地喊出「這個世界誰怕誰！」

舉世矚目的PK大戰，被商人、導演與媒體合謀造勢，但是真正的緣起也正是陳凱歌和張藝謀兩人長達20年來的較勁和比試。早年，陳凱歌的文藝大片《霸王別姬》贏得了張藝謀夢寐以求的戛納金棕櫚獎之後，陳凱歌一直安居廟堂之上固守文藝陣營。2002年張藝謀的鴻篇武俠巨制《英雄》再次問鼎奧斯卡最佳外語片提名，並廣收票房之利，把張藝謀推上了成功的商業導演平台；而同期陳凱歌的文藝製作《和你在一起》卻反響平平，大失市場優勢。從此，商業思維開始刺激著陳凱歌的眼線，在競爭的壓力下，他最終被張藝謀拉下水，涉獵商業戰場並參與「競奧」，三年磨一劍造出《無極》，以更大的風險投資規模並直接向《英雄》叫板。3億多元對5700萬元，從投資上而言此次陳凱歌動用的資源數量絕對超過張藝謀。

當事人語：

張偉平：他們兩個人PK沒問題，但不能是文藝片和商業片的PK，PK應該是等量的，就好比你不能讓泰森和一個輕量級的拳王打啊。《無極》假如和《英雄》PK，《千里走單騎》和《和你在一起》PK是有道理的，今年的這種PK是沒有道理的，沒有說服力的。其實如果非要比，那麼《無極》壓力會很大，因為它的投資很大，《千里走單騎》則是較小的製作，不是商業大題材。這樣，《無極》就有種被夾擊的感覺，張藝謀前面已經有《英雄》、《十面埋伏》票房熱賣，身邊又有《千里走單騎》取得深刻的回歸，《無極》如果票房不好，壓力會很大。

陳凱歌：我覺得做大片在世界范圍是一種時尚，是一種潮流。這裡面有幾個元素的大，一個是演員大，有明星參與投資就高；另一個就是製作規模大，也需要更多的資金。我們應該注意到電影產業潛移默化的變化，美國是電影第一強國，它對於題材的選擇的取向會影響全球市場，它為了輸出或推廣技術，必須要通過大片才能形成一體化的趨勢。因為小電影不能體現技術含量，所以就有了大片時代的來臨。法國拍《天使愛美麗》的導演，他也在拍《漫長的婚約》這樣大製作的電影，你中國電影對此置若罔聞是不行的，所以做大片與其說是救市，不如說是順應潮流。

賽中營銷PK

大片營銷VS口碑營銷

勝方：陳凱歌

記者分析：

在這個營銷為王的電影年代，營銷比電影本身更決定著電影的成敗。對於在中國電影百年之際有某種「獻禮」意味的《無極》，更是中國電影營銷模式的里程碑式影片。據中影集團總經理韓三平透露，《無極》事實上是在廣電總局的特別關注下進行商業化的嘗試。希望能借《無極》探索出中國大片的典型性營銷模式。

回首《無極》的營銷線路，這部拍攝製作時間長達3年的作品，前期，劇組故意低調拍攝，對角色造型嚴格保密，成功調動起媒體與觀眾的期待心理。而當影片進入推廣階段，《無極》則高調出擊：戛納推介會一擲千金、官方網站高調啟動、演員造型全面亮相、代表中國電影出征奧斯卡、成都點映安檢嚴密、小說改編權花落郭敬明、反盜維權誓師會、海選影迷參加首映式……密集宣傳猶如海浪，一個浪頭未息，下一個浪頭又涌來。觀眾的期待一次次被調動，好像大壩蓄水，只等12月15日公映時，觀影熱情如同開閘泄洪，轉化為巨大的票房利潤。同時，《無極》也在盈利模式上全面開花，在衍生產品的開發上可謂登峰造極，請郭敬明編寫小說《無極》圖書、各類游戲相繼推出，以及受張藝謀的《圖蘭朵》啟發，嘗試把電影中的精彩片斷和艷麗服飾搬上舞台，與知名演出公司合作到全球巡演等等。據估計，投入3.4億元的《無極》啟動了將近20億元的市場份額。而且其投資早在今年夏季就已經收回，因為其北美、英國和澳大利亞的發行權賣給了頂級電影發行商韋斯汀兄弟公司和IDG亞洲公司。此筆交易的數額之大足以讓陳凱歌「把所有的投資都回籠」。

跟《無極》的大片營銷線路相比，《千里走單騎》此次在口碑上大做文章，初期一直低調，之後借東京電影節預熱，隨著12月15日《無極》正式在全國上映，低調已久的《千里走單騎》突然發起攻勢，和《無極》進行了一場幾乎是面對面的肉搏戰。在《無極》廣州上映前三天，《千里走單騎》在廣州、重慶等地進行了口碑場放映，以「眼淚」拼得頭彩，而12月16日，正當《無極》在全國上映最火爆最需要媒體造勢的時候，《千里走單騎》又把全國各家媒體的電影記者一股腦兒拉到了麗江，在麗江舉辦了一場聲勢浩大的首映活動，其矛頭所向自然是和《無極》PK，深諳炒作之道的張偉平，給老友張藝謀撐足面子。

值得注意的一點是，在《無極》和《千里走單騎》的營銷案例中，PK式營銷模式被發揮到極致，就像當初的《天下無賊》藉助和《功夫》互相炒作大票房一樣，此次的《無極》和《千里走單騎》的PK大戰，不僅在爭吃市場，更重要的意義是，陳、張二人藉助PK，一起把中國的票房蛋糕做得更大。當事人語：

張偉平：《千里走單騎》整個首映式花費已經突破2300萬元，占影片總投資的40%，這個宣傳費用比例也遠遠超過了之前曾創下紀錄的《英雄》和《十面埋伏》。

張藝謀：電影的宣傳、推廣、發行是中國電影最薄弱的環節，而新畫面公司從《英雄》開始，想方設法變著花樣來宣傳電影。我常跟張偉平說，我是種蘿卜的，他是賣蘿卜的，現在中國好像是賣蘿卜最重要，要不就算有蘿卜，也會爛在自己家裡。尤其是現在面對好萊塢商業電影的壓力，我覺得宣傳和推廣，慢慢地成為了一種科學，新畫面公司採取不同的做法宣傳電影，對中國電影的發展是一個刺激，如果不管是哪個導演拍的電影，都能被發行公司用各種方法包裝去跟觀眾見面，那就有一個非常好的前景，可以提升中國電影在觀眾心目中的熱度、關注度，讓觀眾對中國電影有著一份熱情，這是很重要的。

《無極》片方：影片最終作為一種工業商品必須要進入市場，任何一個導演拍攝任何一部影片，商業、市場元素一定隱含在產品的血液當中，無論專家們如何評價影片、觀眾喜歡與否，都不能把電影藝術本身與市場一刀切開，這也是電影運作中的本質。《無極》的意義在於電影市場不僅可以爭奪，還可以製造。

賽後戰果PK

票房：1.4億元VS未知數

勝方：陳凱歌

記者分析：

截至上周末，《無極》全國票房已經高達1.4億元,高居賀歲檔榜首。在這場賀歲大戰中，《無極》贏得毫無懸念，目前看來，《無極》希望達到2億元的票房已經不再是「神話」，不過值得注意的是，《無極》第二周的票房比第一周下降了60％，廣東省電影公司的趙軍告訴記者，票房下滑其中口碑影響的因素佔了一半，另一半則是因為《千里走單騎》和《情癲大聖》等新片上映分流了觀眾。

與之相比，22日上映的《千里走單騎》的首周票房與《無極》首周7452萬元的票房數字相比，差距甚遠，不過對於一部投資為6000多萬元的文藝片來說，《千里走單騎》已經創造了文藝片的票房紀錄。

正如這場PK大戰的導演者和參與者希望看到的一樣，陳凱歌和張藝謀的PK大戰最終在票房方面實現了雙贏，《無極》和《千里走單騎》在爭奪票房的過程中，也在同時把這個票房蛋糕做得更大，隨著賀歲電影熱潮一直持續到明年初，兩部影片也會再次沖擊各自的票房高峰。當事人語：

陳凱歌：這么多年來，大家好像對陳凱歌有一個約定俗成的觀念，我只能拍文藝片，只能揭示深刻的真理，其實不是這樣的情況。我希望通過《無極》讓媒體和觀眾對我有一個正確的認識。我的電影一直有市場的考慮，因為這是我們的立身之本。只有把市場做大了，才能談多元化。

張偉平：據我所知，現在國內95%以上的導演在拍文藝片，但80%的片子沒人看。這是個事實，文藝片市場是不盡如人意的，我希望通過《千里走單騎》進軍賀歲檔，創造文藝片的最好票房。張藝謀在連續兩部商業大片取得成績後，他的這種轉身是他的一種膽識。

口碑：遭遇冰極VS贏盡眼淚

勝方：張藝謀

記者分析：

《無極》無奈地重溫了當年《英雄》的宿命———吃票房蜜餞，飲輿論苦茶，享海外風光，受國內尷尬。中國的兩位大導演，雖然較勁已久，但都先後遭遇了票房高口碑差的窘境。而張藝謀的智慧也在此窺豹一斑，把陳凱歌拉入吃力不討好的商業渾水後，老謀子卻一轉身進入了自己擅長的文藝片綠草地。在《千里走單騎》中，張藝謀用最擅長最保險的溫婉煽情，贏盡了觀眾的眼淚。

其實，在《英雄》和《十面埋伏》之後，張藝謀早已經明白，拍武俠大片，是一件吃力不討好的事，他曾經感嘆「中國人武俠情結濃，創造一部契合大多數人口味的武俠電影很難。」可惜這句話直到今天才引起了陳凱歌的共鳴。

清華大學教授尹鴻認為：「《無極》以及之前的《英雄》、《十面埋伏》備受質疑實際上是所有國家的電影走向國際市場過程中都會遇到的問題。不管評價如何，近幾年中國電影40%的票房都是這幾部動作片創造出來的。為了吸引高投資，具備市場號召力，演員配置、台詞、情節都得向商業因素低頭，藝術性就會降低。」而廣東省電影公司老總趙軍則認為：從《無極》來看，中國大片還不成熟，觀眾對之已經產生愛恨定律：愛之切恨之深，鮮花和棍棒齊加，票房和罵聲齊漲。當事人語：

陳凱歌：《指環王》的單集投資是1.5億美元，它用在電腦特效的投入超過5000萬美元，我們的總投資只有它的五分之一，所以不要拿《無極》的特效跟《指環王》比。

張偉平：陳凱歌有點把大家弄怕了，他的電影總是塞得很滿，有一種思辨的感覺在裡面。張藝謀比他朴實，思考方式更直接。

張藝謀：對所有的電影來說，最重要的商業元素就是你一定要有感情，要有真情實感，要讓觀眾在感情上有共鳴，不管大製作的電影還是小製作的電影，如果可以把感情拍得很充沛，能夠感動在座的每一個人，其實它就具備了最主要的商業元素。《千里走單騎》是文藝類型的電影，我希望它能賣錢，希望它能在文藝片里有一個好的票房。

新聞鏈接

三部大片票房你追我趕

《情癲大聖》成「黑馬」

12月24日、25日是對12月賀歲檔電影票房影響沖擊最大的兩天，《無極》、《情癲大聖》、《千里走單騎》三部片子都受到很多觀眾的關注，中影南方電影新干線共收得450萬元，其中旗下的飛揚影城共收得90.4萬元，成為廣東票房冠軍。

從上周四片方公布的票房統計結果看，中影南方電影新干線的《無極》票房已過1000萬元，在24日和25日兩天，票房更是不斷攀升，現票房累積共計1200萬元，已穩超去年影片票房冠軍周星馳《功夫》的總票房。除了《無極》之外，《情癲大聖》的實力也不容忽視。搞笑類型的影片《情癲大聖》在廣州受到了熱情的追捧，眾影院經理都表示，本片的票房空間非常大，雖然遇上多部大片在一個月內同時上映的壓力，但票房實力確實給大家都吃了一顆定心丸。除了影片口碑非常好的原因外，不少觀眾都是奔謝霆鋒、蔡卓妍等青春偶像而來，許多觀眾都說，就是想來笑一笑，消除工作壓力。據悉，《情癲大聖》上映首周在全國已創造了1500萬元的票房佳績，證實了其賀歲黑馬的預言。而張藝謀導演的文藝片《千里走單騎》也沒有受到觀眾冷落，票房緊跟在《情癲大聖》之後，各大影城對該片都寄予非常大的希望，影片極好的口碑相信會讓票房最終「極地大反擊」。

即將到來的2006年元旦也恰逢在周末，廣州各大影院的經理們紛紛表示，對元旦電影票房成績充滿了信心，中影南方電影新干線元月還將上映北美票房冠軍影片《金剛》以及喜劇片《楊德財徵婚》、《天生購物狂》、《野蠻必殺技》等，屆時廣大觀眾又將多一些觀影選擇。

㈨ 推薦一些有關電影的書籍

其實LZ說的認識電影就不錯，很適合導演入門，同時推薦 電影藝術:形式與風格(插圖第8版)
這本書很適合與認識電影一起看。
PS:《認識電影》作為電影入門書中的經典之作，用深入淺出的筆觸，告訴我們影視傳播的手法，並逐項解析其復雜的語言系統與要素。問世幾十年以來，此書始終是世界各地影視從業人員和主流專業院校的必備之選，更是電影愛好者不可或缺的手邊書。
本書從電影理論的典型視角出發，簡明扼要地評論了電影藝術的方方面面。書中提及的影片包羅萬象，組成了一道世界各地電影人的經驗光譜，其中有我們熟悉的面孔如美國的斯蒂芬?斯皮爾伯格、英國的麥克?李、伊朗的阿巴斯以及中國的李安等。作者對歐美影片和導演了如指掌，尤其對美國影片和美國導演做了全面而詳細的介紹。同時，作者也很關注第三世界國家電影，書中廣泛涉及了伊斯蘭電影、新亞洲電影以及非洲電影。作者以鞭辟入裡的分析，新穎獨到的見解和紛繁多樣的視覺沖擊，呈現給讀者一個全新的電影世界。

㈩ 看電影和讀書的區別在哪裡

大家都喜歡看電影，也有很多喜歡讀書的朋友。電影和書都是一種文化載體，都可以使我們從中獲得知識，得到娛樂。那麼看電影和讀書到底有什麼差別呢！

其實在我看來，看電影和讀書的差別還是比較大的，形式上的區別顯而易見，除此之外最大的區別我認為有三點：

首先，看電影使你比較直觀看到故事畫面，感受到人物感情。由於電影有比較直觀的畫面，所以更容易讓人喜歡和接受。而讀書則不同，讀書更多的時候需要你自己去發揮想像力，通過書中的文字在你自己的腦海中想像出故事畫面，理解人物的性格感情。所以，看書需要你有很好的理解能力和想像力。

我並不反對看電影，我也喜歡看電影。我只是希望讀書的人愈來愈多，因為我們會從書中得到更多娛樂之外的東西。