好萊塢一部電影能賺多少錢

❶ 好萊塢今年花 814 億美元拍電影電視，那他們因此賺了多少錢呢

時代在發展，人類在進步，現在的人們越來越喜歡去在精神層次來進行一個洗禮，其中最為便捷的就是通過電影，不論是放鬆還是為了增加自己的知識面，我想電影都是一個十分好的選擇。

這就是好萊塢，因為這個電影標桿的拍攝力度十分的大，效果是十分的好，然後現在追捧它的人還是十分多的，這就是現在的人們，對於好電影的話還是都十分喜歡去看的，這也給各種電影公司一個賺錢的機會，而且還有一點，好萊塢花了814億美元去拍攝電影，其中很多的錢都是來自各種的投資，所以他們也不害怕賠錢，畢竟也不是自己的錢。

❷ 一部電影的收入是多少(比如無極)一個影員能得多少(比如謝庭烽)

電影收入一般是以票房為基準的，當然還要加上海外市場發行所獲得收入、DVD發行收入、一些電影同期作品收入，比如道具拍賣、玩具、海報等。目前《無極》票房超過兩億人民幣，影片的音像版權有近2000萬元的收益。這是很少國產電影能有的成績，在好萊塢，像《泰坦尼克號》，全球票房是18億美金。這也是歷史上票房最佳的電影。
一個演員演了電影要有片酬、分紅等。片酬是衡量一個演員影響力的重要砝碼，而一部戲的好壞，演員的優劣起著決定性的作用。在好萊塢，某些大腕演員現在每部電影的片酬高達4000-5000萬美元，其中包括獎金、影片分紅和其他額外收入。
比如今年的奧斯卡影後，威瑟斯彭，就已經登上了好萊塢明星金字塔的塔尖，其片酬已經超過朱麗婭·羅伯茨，成為好萊塢片酬最高的女演員。據悉，威瑟斯彭出演新恐怖片《家庭恐懼》的片酬高達2900萬美元。
說說國內，成龍又將重回好萊塢演出《尖峰時刻3》，片酬還是維持在1500萬美元，並且還多加了全球分紅的百分之十。勇闖好萊塢的李連傑過去的片酬也有1000萬美元。至於周潤發，就以剛拍完的《加勒比海盜3》來說，雖然戲分並不多，但酬勞還是一口價的500萬美元。女星方面，片酬現高達500萬美元的章子怡，緊隨其後的恰巧就是同演《藝伎回憶錄》的楊紫瓊與鞏俐。楊紫瓊過去接演「007」時，片酬就已突破100萬美元，至於鞏俐演出《藝伎回憶錄》的酬勞與章、楊兩人相同，也是50萬美元，不過在新片《邁阿密風雲》中挑大樑的她片酬就絕對不是50萬美元了，外界猜測有可能翻一倍成為100萬美元。
謝霆峰據說這部片子拿到了500萬？這個還不是很清楚，因為電影還沒有徹底賺完，分紅還沒到吧，另外首映的出場酬勞，能賺很多。

❸ 誰能給我講講好萊塢電影的經濟效益

你好！這是一個非常好的問題！但面比較廣泛，完全可以寫一篇論文了，不太容易全面作答，我想從簡單幾點跟你探討一下。
首先：美國電影產業鏈已經非常完善。
票房收入————由於院線的發達，致使一部電影誕生之後，百姓們可以在第一時間內去電影院觀賞，並且可以做到全球同時上映，這種娛樂性形式是其他任何一門類都無法企及的。
電影副產業效益————影片中的人物版權、造型版權所帶來得效益在後五十年之內依然具有價值，電影人物可以出現在書籍、服裝、貼畫、游戲、文具等一切小商品中。
就業————影視界有這么一句話：一部電影所動用的人數相當於一個城鎮的人口。所以電影業的發達會帶來數百萬個就業機會。
電影這門特殊藝術已經深入美國百姓的日常生活當中，其極大地刺激著美國的各類經濟的發展，最主要的是他採取了一種不顯山露水的方式將美國文化自然地帶入各個國家的文化當中，並不斷地影響著下一代。
其次：對中國經濟的影響就大環境來說我想還是微乎其微的。
為什麼呢？
1.電影在國內還不屬於主要娛樂的消費方式。電視、網路、歌城、游戲占據著絕大部份人的娛樂時間。
2.盜版的泛濫。（這個現實問題我談到還是比較慚愧的，美國電影人花了幾年時間製作出來的作品，就被我們如此輕易地「偷」到手，而且買的人只見日益增多，看起來又毫不愧心。想想也是無言...碰到美國朋友，基本上我們都避開這個話題。而我的老師也說過一句極為痛心的話：中國的電影教育要通過盜版的「支持」才能進行下去。我們學電影的就像是一個貧困的母親從富人家裡「偷」書來教育自己的孩子。呵呵！我為何要笑呢？？？）
3.最嚴重的還不是經濟的影響。而是————文化侵略。
等我們的下一代是從小看《獅子王》、《哈里.波特》長大的，他們對中國文化還能繼承多少？現在想想後背都有些發涼。
請支持中國電影！真的！！謝謝！！！！

❹ 一部好萊塢影片怎麼會有巨額的利潤

樓上的同學實在悲哀。。。
好萊塢一部商業電影基本在1.7億美元的投資左右（暑期檔），而這些大片中有不少僅在北美就可收回3.5~4億美金左右，海外牛的話更可以賺到10億美金以上
運作模式
那是秘密

❺ 如何計算一部好萊塢電影的凈利

大概成本得算上劇本 道具 場地演員，後期宣傳，等等等等
收入不好算 除票房還得版權（比如愛奇藝買播放權）電影下映後的cd
那麼怎樣計算盈利呢
一般來說，好萊塢的電影公司是很不願意透露影片具體的製作成本的，就算透露了，也只是一個摻水的數字。因為一部電影的實際花銷可能遠遠超過了被披露的數字，除了製作費外，往往還有推廣和營銷費用。

一部電影的推廣費可能十分驚人。拿一部2000萬美元的小成本電影來講，其推廣費甚至可能比影片本身的成本還要高。這是因為小成本電影的題材一般都是浪漫喜劇或兒童電影之類的，其本身不需要龐大的製作經費，但要是涉及到推廣費用，就沒有那麼簡單了。一部製作費為3500萬至7500萬美元的電影，其推廣費就很可能達到製作費的一半。2010年在北美上映的3D動畫電影《超級大壞蛋》（Megamind），全球票房3.2億美元，其製作成本為1.45億美元，而推廣費就達到了6500萬美元。要是電影是大製作的話，那推廣費就更高了，因為電影公司為了收回成本，往往會大量投放廣告。
但是，要是一部電影拍得太爛的話，電影公司也就不太願意下血本推廣宣傳了。惡搞電影《格列佛游記》（Gulliver's Travels），上映後IMBD評分僅4.7，被不少人詬病為「虎頭蛇尾」。該片的製作費在1.3億美元左右，但最後只拿下了2億多一點的全球票房。當年電影的製片方20世紀福克斯可能早就預料到了《格列佛游記》不會太吸金，故而也沒有進行大規模的宣傳，不然按照最後的票房成績來看，八成得賠。
有時候，製片公司的經費少的可憐，根本不可能燒錢拍大片，這時候發行方就會選擇發行製片公司已經拍好的其他小成本電影，加上少量的推廣費用。在這種情況下， 就算電影票房成績不佳，製片公司也一樣能夠獲利。
電影票房的分賬比例是什麼？
製片方和院線的分賬比例並不像中國一樣是固定的，而是取決於電影公司和院線達成的具體協議。當然這還要看電影公司本身有多強勢，比如前幾天迪士尼公司就獅子大開口，要影院把票房收入的65%都上交。
過去，電影公司相當強勢，一部電影在首映周取得票房的90%都落進了他們的口袋，院線的收入則主要來自爆米花和飲料的售賣利潤。但是隨後幾周，影院收入分成的比重會增加。一般而言，在電影上映第四周的時候，製片方的收入會逐步下降到50%左右，影院收入的分成比例將上升至48%。
但是隨著21世紀初大批院線的破產倒閉，電影公司的霸王條款也繼而被棄用。如今，對於一部好萊塢大片來講，無論是電影放映的第幾周，院線得到分成的比例都有標准可循，這樣一來，越來越多的電影公司都希望自家影片在首映周就能奪得頭籌，以最大程度賺取利潤，於是他們大大增加排片量，使得更多的觀眾能夠走進影院。一個典型的大製作，其首映周的排片一般會達到4000場，而上世紀80年代的時候，排片量只有區區幾百場。
與中國製片方分賬相對較少不同，一般而言，如果一部電影票房高的話，電影公司所分得利潤的比例往往高於院線。比如說，一部票房3億美元的電影，電影公司就可以分到高達60%的收入。但是對於一些票房成績不佳的影片來說，院線也要保障自己的收益。比如說，一部票房僅1000萬美元的電影，電影公司只能拿走45%的收入。雖說現在好萊塢的電影公司都很強勢，但也不能過分壓榨院線，否則要是遭到了院線的聯合抵制，就沒有那麼好玩了。
總的來說，對於一部美國電影的本土電影票房來說，電影公司分得的比例大概是40~55%。
好萊塢電影的本土票房和海外票房哪個更重要？
如果一部片子在美國本土票房失利，而在全球大賣，這對於電影公司來講，算是票房成功嗎？實際上還是要視情況而定。但是一般來講，好萊塢電影的本土市場相對還是比較重要，因為電影公司在本土票房取得的收入佔比往往都更大。對於一部好萊塢電影來說，製片公司從海外票房上拿到的分成僅有40%左右，並且由於美元的匯率不斷變化，使得收取海外票房分成變成了一件看似簡單，實則困難的事情。同時，政府徵收關稅也會削減電影公司的分成。所以，比起海外票房收入，電影公司真正獲得收益還是得靠國內票房。
但這並不是說海外票房就不值得關注了。尤其是當電影票房在本土失利的話，就格外需要仰仗海外票房了。另外，海外市場驚人的消費能力，也讓電影公司不得不重視起來。2010年的《阿凡達》創造了驚人的27億美元的票房神話，這一紀錄至今沒有電影能夠超越，但是其本土票房只佔到了總票房的27%，這足以說明海外票房的重要性了。還有就是，一些影星靠著出口大片在全球刷臉攢人氣，比起那些僅在美國本土有名的影星來說，電影公司更需要這樣的人來幫助其進一步拓展海外市場。
電影公司從DVD、流媒體和視頻點播中能賺取多少受益？
對於一部大製作來說，從DVD租賃、流媒體轉播權和衍生品銷售業務中獲得的利潤可以達到6000萬至1億美元。而且電影公司從DVD等數字媒體業務中得到的分成要遠遠多於從影院票房收益中得到的。這是因為數字影像和衍生品零售商們的話語權不像影院那麼大，影院一方面運營成本很高，另一方面，到底放映什麼電影，最終的決定權還是院線自己的手中。另外，通過DVD和衍生品渠道銷售毋需支付高額的推廣費用，這也有利於電影公司增加營收。
近幾年，DVD市場在流媒體的沖擊下逐漸萎縮，但是通過DVD發行依然有利可圖。一些特定題材的電影諸如恐怖片、獨立紀錄片、藝術片通過DVD銷售時，表現相當搶眼。當然，要是一部電影恰好擁有強大的IP和可觀的粉絲數量，那麼銷售預期就更加樂觀了。2012年的《飢餓游戲》（The Hunger Games）在其藍光DVD發行的第一周就拿下了380萬張的銷售量。因此，要是影片本身足夠吸引人，電影公司仍然能夠通過DVD發行賺上一筆。

❻ 好萊塢電影的收入問題有哪些分成

北美票房與投資相持的話，保證是不賠錢的，只有票房與投資呈2：1的比例時，才開始盈利。片商，發行公司，院線，劇組都要對票房進行分成，具體多少就不知道了。電影周邊的附屬產品如海報，張貼畫，玩偶，主題類的下載，主題的商品，都可以賺錢。dvd發行在外國可以賺到不少錢的，很多小規模的電影，國外都是直接發行DVD，那樣比上院線來的錢多。

❼ 好萊塢明星片酬到底有多少

在過去十年間好萊塢演員的片酬到底減了多少？除了一些超級巨星如 Robert Downey Jr.(他的7500萬來自於演出鋼鐵俠3以及1200萬來自於HTC)以及Sandra Bullock (Gravity的片酬以及The Heat中超過1000萬的片酬)，大部分的演員都感受到了收入的銳減，尤其是處於中層的一部分演員。

（編譯：Sprite；via hollywoodreporter）

❽ 一部美國電影，比如復聯，票房50億，最終能拿多少凈利潤回美國

進口片和國內電影利潤演算法有些不一樣
在1994年前 國內市場並沒有過於明確的規則和套路 對美國電影採取了買斷式播放的方式。
所以進口的好萊塢電影，國內以一定數額將影片進行買斷，國內市場負責影片的盈虧，無論電影盈利還是虧損都和好萊塢無關。這種方法卻引進不了真正優質的好萊塢電影。後來當時中影的經理吳夢辰提出了電影「分賬」的方法，使得《亡命天涯》成了第一部「分賬」受益者。當時好萊塢分賬只能分到13%，對此他們並不滿意。好萊塢在2012年與我國進行談判並簽訂了《中美電影諒解備忘錄》，好萊塢的進賬也從原來了13%上漲到了25%。用此方式計算的話復聯50億的票房好萊塢大概能拿到12.5億。

❾ 到目前為止，好萊塢投資的電影中，哪部投資最大卻虧損的最多

投資電影一定要冒一些風險。例如，2021年的《阿麗塔》是一部投資多、時間長的電影。讓卡梅隆去宣傳它只是杯水車薪。這部電影的特效，充滿了噱頭，所有的CG製作，數萬台電腦同時運行，主角一根頭發不值多少錢，可惜最後的票房還不夠好。

近年來，國內市場越來越強，好萊塢資本不斷進入中國。事實上，隨著許多中國電影公司走出國門投資好萊塢電影，越來越多的合拍片和合拍片出現了。然而，當你看到以上的大片時，市場是有風險的，所以投資應該謹慎。好萊塢有幾家著名的動畫工作室，皮克斯、夢工廠、迪斯尼、照明娛樂公司。自然動畫市場基本被製片廠壟斷，其他電影公司製作的動畫電影很難賣出去，而十大榜單只有一個《搶劫堅果店2》，但也有很多動畫電影的損失，他們都來自一些不知名的電影公司，由於好萊塢對於動畫電影的特效渲染是嚴格的，動畫電影往往比較昂貴，所以在投資好萊塢動畫時要三思。

❿ 好萊塢明星片酬與稅收，一部電影成本幾個億，票房十幾個億，明星的片酬更高，那他們要承擔多少的稅費呢

美國的賦稅制度相當復雜 但是好萊塢明星屬於高收入群體 在美國自然是納稅大戶 好萊塢一線男星片酬至少兩千萬以上（如強尼戴普 迪卡普里奧 威爾史密斯等人） 也就是說 只要你找我拍戲 並且是演主角 先不管這電影票房如何 你就得先給我2000萬美元 除非演員本人自降身價（比如這兩年的尼古拉斯凱奇）電影票房分成 DVD發售分成 以及本電影各種周邊賺的錢明星們還可以提成 如果只按照片酬2000萬美元 至少要向政府繳納百分之35甚至更高