一部英國礦工樂隊電影

1. 這部電影叫什麼

中文名稱：舞動人生
英文名稱：billy.elliot
資源類型：HDTV
版本：思路出品.h264.1080p.全碼Dts雙聲軌 15.5G
發行時間：2000年
電影導演：斯蒂芬·戴德利 Stephen Daldry
電影演員：傑米·貝爾 Jamie Bell .... Billy Elliot 瓊·海伍德 Jean Heywood .... Grandma 傑米·德拉文 Jamie Draven .... Tony Elliot 加里·劉易斯 Gary Lewis .... Dad
地區：法國,英國
語言：英語
簡介：
獲獎記錄：
本屆第73屆奧斯卡金像獎三項提名
最佳導演
最佳女配角
最佳原著劇本
2001年英國奧斯卡金像獎三項提名
最佳影片
最佳男主角
最佳女配角
第58屆金球獎二項提名
戲劇類最佳影片
最佳女配角
2001年美國演員工會四項提名
最佳影片
最佳男主角
最佳女配角
演員整體表現
2001年法國凱薩電影大獎

◆原 名：Billy Elliot ULTiMATE
◆譯 名：舞動人生/比利·艾略特雙語版
◆導 演：斯蒂芬·戴德利 Stephen Daldry
◆演 員：傑米·貝爾 Jamie Bell .... Billy Elliot
瓊·海伍德 Jean Heywood .... Grandma
傑米·德拉文 Jamie Draven .... Tony Elliot
加里·劉易斯 Gary Lewis .... Dad (
◆類 型：喜劇/劇情
◆片 長：110分鍾
◆上 映：2000年
◆國 家：英國/法國
◆語 言：英語
◆字 幕：中文
◆文 件：386MB
◆評 分：7.6/10 (22,049 votes)
◆簡 介：

劇情簡介：
《舞動人生》講述了一個小男孩對芭蕾藝術執著的愛，使他最終戰勝貧困和偏見，實現夢想的動人故事。
11歲的小男孩比利·艾略特(傑米·貝爾飾)是一位煤礦工人的兒子，從小就和他的父親、兄長生活在英國的北部小鎮。他每周要去上拳擊訓練課。一天，在上訓練課時，他偶然接觸了芭蕾舞，這美奐絕倫的藝術立刻深深地迷住了他，而這個男孩也讓嚴厲的芭蕾指導老師威爾金森夫人(朱莉·沃爾特斯飾)眼前一亮，她發現比利是一個很難得的、極具天賦的芭蕾苗子。威爾金森夫人有著一張過於尖刻的利嘴，手裡也總是拿著一支香煙，可當她看到比利有如此難得的舞蹈潛質時，也對他產生了強烈的興趣。她甚至放棄其他的芭蕾女弟子，全身心地培養比利。
然而比利學習芭蕾的事情始終瞞著他那獨身的父親(加里·劉易斯飾)和專橫的兄長(傑米·德拉文飾)。礦上的罷工工潮，使他們在為吃飽肚子而努力地掙扎著。當他們終於發現比利把學習拳擊的學費浪費在了毫無男子漢氣概的芭蕾上時，一場家庭沖突就不可避免地爆發了。
比利的祖母(瓊·海伍德飾)也不贊成他去學習芭蕾。因此他只能從他的好朋友邁克爾(斯圖爾特·韋爾斯飾)那兒找到一絲安慰，這也使得倆人的友誼進一步加深了。
與此同時，威爾金森夫人也積極鼓動比利去報考倫敦的「皇家芭蕾學校"，她認為在那裡，比利可以得到更好的訓練，也可以徹底擺脫家庭環境對他的巨大壓力。
而比利卻陷入了對家庭的責任和實現自己理想的矛盾之中，但他最終還是選擇了後者，因為對芭蕾愛是他無法抗拒的，芭蕾是他的激情所在，也是他的命運所系。
電影幕後：
導演斯蒂芬·戴德利第一次獨立執導影片，而製片獨具慧眼的找到他也不是偶然。主要是因為該片的編劇芬尼曾與斯蒂文合作過一部短片，兩人配合十分默契，所以在芬尼完成劇本後，第一個便想到了斯蒂文，兩人得以再次共同組隊。
影片的男主人公比利·艾略特是由現年13歲的傑米·貝爾扮演，本片也是6歲起便開始習舞的貝爾第一次演電影，他是從3000多名英格蘭少年中，通過層層考核篩選出來的。據說，在挑選「比利"的過程中，導演、編劇和製片一直存在意見分歧，直到傑米走進他們的視線三人才同時舉牌通過。
該片沒有大牌明星加盟，所用的導演和幾位主要演員都是第一次參加影片的拍攝。就連發行公司環球視點都是環球影業剛成立不久的新公司。而影片卻取得了巨大成功。先在戛納上映後好評如潮，並得到了BBC影評人的充分肯定。接著在多倫多影展上與李安執導的《卧虎藏龍》同時獲獎。作為一部僅耗資290萬英鎊的低成本影片，《舞動人生》便取得諸多殊榮，相信製片商也是始料未及的。
主要演員：
朱莉·沃爾特斯（Julie Walters）飾演 威金森老師
有英國國寶級演員美譽的茱莉華特絲，原本打算奉母命去當一名護士，最後依然無法抗拒對表演的熱愛，投入舞台表演工作。一九八三年，她以首部電影作品【凡夫俗女】（Ecating Rita），在英國影藝學院獎與金球獎上封後，並獲得金像獎提名。其他代表作包括【豎起你的耳朵】（Prick Up Your Ears）、【殺父狂想曲】（Killing Dad）、【火車大盜】（Buster）、【影舞追夢】（Stepping Out）等。華特絲的最新作品為風靡全球的【哈利波特：神秘的魔法石】（Harry Potter and the Sorcerer's Stone）。
加里·劉易斯（Gary Lewis）飾演 爸爸
【魔鬼一族】(Shallow Grave)、【卡拉之歌】(Carla's Song)、【Orphans】（希洪影展影帝）、【 我的名字是喬】（My Name ls joe）。
傑米·貝爾（Jamie Bell）飾：比利
【舞動人生】是傑米貝爾的初試啼聲之作，他已經因這部影片榮獲英國獨立電影獎最佳新人獎、美國國家影評協會傑出童星獎，並入圍英國影藝學院獎最佳男主角。
影片相關：Working Title Films
在一九九八年的坎城影展頒獎典禮上，共有九位傑出製片接受致敬，提姆畢文(Tim Bevan)和艾瑞克費爾?#123;(Eric Fellner)就在其中。大會將五月十八日獻給他們，並放映了三部他們製片的電影－【年少輕狂】（My Beautiful Laundrette）、【席德與南西】（Sid and Nancy）以及【分離的世界】（A World Apart）。
畢文與費爾?#123;是暫定名影業的總裁，共製作過四十多部電影，包括兩部英國史上最賣座的電影－【你是我今生的新娘】（Four Weddings and A Funeral）與【 新娘百分百】（Notting Hill）。其他名作尚有【 伊莉莎白】（Elizabeth）、【 謿⒕G腳趾】（The Big Lebowski）、【豆豆秀 】（Bean）、【越過死亡線】(Dead Man Walking)、【冰血暴】（Fargo）以及【金錢帝國】（The Hudsucker Proxy）等。最近暫定名與柯恩兄弟三度合作，出品了兩人的新作【 霹靂高手】（Oh Brother,Where Art Thou）。
李和敏銳的執導劇本，導演史蒂芬戴爾卓表示，他製作了成功的電影，巧妙的創造許多豐富的喜劇，以小孩的觀點去接觸這世界，一個青春期的英雄人物，比利的家庭中激動強烈的情緒在一個時間的蘊釀下沸騰。
導演還表示在電影中有很豐富的跳舞鏡頭，有小男孩在大街上奮力的跳動，使勁地踏擊街道，雙手快速的拍擊鐵欄桿，奏出活潑的生命律動。劇中比利開始學習芭蕾舞時，就是從基本的原地轉圈練習起，於是比利剛學時不斷的跳倒、摔跤，甚至在狹窄的浴室中他也練習轉圈，結果當然也跌的狗吃屎，全身都濕透了，導演為何一直用這么多的轉圈、跳躍的鏡頭，也是因為生活中就是不斷的繞圈圈，不斷的想超越自己，跳出自己的框架中，主角比利，奮力的舞動，再加上一點點的天賦，最後成為第一位進入英國皇家芭蕾舞學院的男生，讓所有的人跌破眼鏡，改變大家對芭蕾的刻板印象，造就他不平凡的人生。

下載地址：http://lib.verycd.com/2006/11/20/0000128844.html

夠詳細嗎？呵呵...

2. [求助〕一部英國電影的名字

《跳出我天地》
介紹
芭蕾一詞，來源於文藝之都義大利，並且一直沿用至今。一提起芭蕾，是不是想到了那纖塵不染的天鵝仙子？與街舞相比它更為高貴與典雅，雖不如街舞來的隨意，卻也是動人之至。 英國電影《跳出我天地》是一部蘊含真情真理，描述一個熱愛舞蹈的小男孩兒如何經歷疑懼、挫折、孤單種種逆境，積極追尋理想。故事情節雖然簡單，難得的是充滿生活趣味，有勵志作用。 1984年，英國爆發了煤礦工人大罷工。此時，在北英格蘭島的一個小鎮上，11歲的少年比利·艾利奧特卻並不不象多數人那樣，將這件利及自身的事放在心上，盡管他的父親和哥哥都參加了這場大罷工。他所關心的只是每周一次的拳擊訓練課。 直到有一次，比利在芭蕾舞練習場地上意外摔倒，使他的人生發生了重大改變。他從此無可救葯的愛上了芭蕾舞。當時的鄉村舞蹈老師威爾肯斯夫人是一個極挑剔又世故的女人。她第一個發現比利具有芭蕾舞天賦，並給予了他極大的幫助。比利的刻苦努力使得他的舞蹈水平提高很快，然而這一切都是瞞著家人秘密進行的。 沒有不透風的牆，事情終於被家人發現了，於是父親大發雷霆，哥哥奚落諷刺，一場家庭危機爆發了。面對壓力，比利陷入精神的低谷。不得以，只有求助於恩師威爾肯斯夫人。恩師將她早已有的打算說了出來，就是推薦比利進入著名的皇家芭蕾舞學校學習，這意味著他將實現成為一名舞蹈家的夢想。 一邊是日漸憔悴的單身父親和幾盡破碎的家庭，而另一邊則是通往理想的光明大道。無論割捨哪一邊，都將是他一生的遺憾。然而，他必須作出選擇……
在這部電影中挑大樑的是千中選一的小童星傑米貝爾。他的演技自然、表情生動，尤其是跳起舞來，一雙腳踏出的快速節奏，傳達出錯綜復雜、變化萬千的情緒，看得人神魂顛倒。傑米憑此片入圍金球獎最佳男主角，可惜奧斯卡評審不垂青，令人有滄海遺珠之憾。扮演徐娘半老女老師的茱麗華爾德絲，則入圍奧斯卡最佳女配角，雖然最後落敗，但她沉穩中帶辛辣的作風卻令人留下印象，茱麗華爾德絲新近主演影片《日歷女孩》在西安本土碟市6、7月份已有銷售，茱麗華爾德絲溫情的演技取得了不錯的口碑 。影片最大的賣點不光有小童星傑米貝爾的精彩舞蹈演出，更是以親情打動了無數人們的心。在比利的父親帶著兒子到了皇家芭蕾舞學校進行入學考試，衣著寒酸的比利突然沒有了一絲自信。當他喊著要回家時父親堅決的挽留了他，音樂響起，父親看到了一個與往日不同的兒子，超凡絕倫的舞蹈使得所有人無法抗拒。表演結束後，當舞蹈教師問比利「你跳舞的時候是什麼感覺？」「就像一次飛行！」哦！美妙的回答，絕妙的電影。

3. 有一部電影講了一個人用礦工的那種東西殺人,是一部外國電影

慾望都市

地區:
美國
主演:
莎拉·傑茜卡·帕克 金·凱特羅爾 克里斯汀·戴維斯 辛西婭·尼克松
導演:
邁克爾·帕特里克·金
類型:
愛情喜劇

4. 求英國拍的二戰時期的一部電影。

電影《跳出我天地》Billy Elliot
劇情簡介
比利（傑米•貝爾 Jamie Bell 飾）的家人是英國的一個底層礦工。他們參加罷工，掙扎在貧困的生活中，並認為比利應該學些男人的拳術。比利本來每周都去一回拳擊班，偶然的機會卻讓他走上了不一樣的路途。
因為一個小意外，比利發現了潛意識中對芭蕾的熱愛，而挑剔世故的芭蕾老師威爾金森（朱麗•沃特斯 Julie Walters 飾）無意中發現了比利極具芭蕾天賦。二人一拍即合，威爾金森甚至放棄她的一班女學生，把全部心思放在培養小比利上。可是比利的家庭全然不理解兒子為何愛上女生的玩意。比利在家庭的反對下，痛苦的抉擇。
然而大好機會就在當前。萬一考上倫敦的皇家芭蕾學校，比利的芭蕾夢想將得到一個廣闊舞台。比利站在一個十字路口，選擇著他的人生。

5. 我想知道那部電影裡面有一個11歲的小男孩叫比利的他想學跳芭蕾舞的立志電影片叫什麼

比利·艾略特(舞動人生)
主演：傑米-貝爾(Jamie Bell)
朱莉-沃爾特斯(Julie Walters)
傑米-德拉文(Jamie Draven)
加里-劉易斯(Gary Lewis)
瓊-海伍德(Jean Heywood)
導演：史蒂芬-戴爾德萊(Stephen Daldry)
製片人：約翰-菲因(John Finn)
格雷格-布林曼(Greg Brenman)

11歲的小男孩比利•艾略特，是一位煤礦工人的兒子，從小就和他的父親、兄長生活在英國的北部小鎮。幼年喪母，父親脾氣暴躁，哥哥態度專橫，老祖母體弱多病還需要他的照顧。就是這樣一個家庭，父親和哥哥還面臨著失去工作危險。導演將背景安排的是1984年的英國煤礦工人大罷工，礦工們為了生計選擇同政府對峙，比利的哥哥和父親也是其中的積極分子之一，雖然在長期的對峙過程中已經陸續有人退出罷工隊伍回到工作之中，因為抗爭也是要建立在能夠活下去的基礎之上的。

比利在父親的安排下，每周上拳擊訓練課程。這種直接的暴力運動他並不喜歡，而身邊的一群練習芭蕾舞的「小天鵝」們卻引起了他的好奇和注意。幾次反復之後，他終於瞞著父親開始了的芭蕾之旅。可以說，小比利邂逅芭蕾舞是一種本質上的吸引，芭蕾舞優雅而纖細的表現方式像母親的呵護一樣每每觸動著他內心的敏感柔弱之處，而舞蹈熱烈歡快的節奏又恰好同他躁動的青春心情相吻合，他可以通過熱烈的舞蹈來宣洩，來追尋。更重要的一點是，教授芭蕾舞的老師威爾金森夫人，慧眼視珠看到了比利身上的非凡潛質，也正是在這位伯樂的堅持培養之下，比利才能踏上自己舞動的人生旅途。

6. 求英國電影 驕傲 下載!急~最好是百度網盤。謝謝~

鏈接：

《驕傲》是由馬修·沃楚斯執導，本·施耐澤、艾美達·斯丹頓、帕迪·康斯戴恩等人主演的劇情電影，該片於2014年9月12日在英國上映。該片根據英國真實歷史事件改編，講述了同志群體幫助罷工的礦工群體反對裁員和市場化，之後兩個群體結下了深厚的友誼的故事。

7. 一部外國電影說的是礦洞塌陷,30幾個人被困,叫什麼電影

地心營救/33名礦工！
《地心營救》是由帕翠西婭·里根執導，安東尼奧·班德拉斯、朱麗葉·比諾什、馬里奧·卡薩斯、 羅德里格·桑托羅等主演的災難片。該片於2015年11月13日在美國上映。
該片改編自真實礦難事件，講述了2010年智利33個礦工在一場突如其來的災難中被困地心深處的故事。
http://ke..com/link?url=WabHpWObErOTEqvO4AqzKLTx2__epQrbTbPncdhUCRmrMl4UPnl2__RVetGO2sywNM8HbLsL-O3_JOZcOGcScI9Qh6ur1Fb_B0k5--_MDH0mo_KL2a

8. 跪求一部礦工兒子踢足球的老電影（絕對不是《一球成名》）

找了好久……
應該是英國電影，肖恩賓主演的《勝利的星期六》英文名好像叫《when saturday come影片中肖恩賓飾演一個釀酒場工人幸運地得到了在英超隊伍謝菲爾德隊試訓的機會.由於是1996年，關於足球的電影,偏冷門一些,我在網上找了好久,幾乎沒有下載和在線的地方,試過網路與谷歌,所以不好意思,你也可以用正確的英文名字找一下,祝好運!
http://eurosport.qq.com/football/story_sto1832981.shtml

9. 有一部講礦工的叫電影什麼營救

地心營救
導演: 派翠西亞·里根
編劇: 約瑟·里韋拉 / 克萊格·鮑登 / 馬克·艾倫 / 菲利普·邁克爾·托馬斯 / 赫克托·托伯
主演: 安東尼奧·班德拉斯 / 朱麗葉·比諾什 / 羅德里格·桑托羅 / 娜奧米·斯科特
類型: 劇情 / 傳記 / 歷史
語言: 英語 / 西班牙語
上映日期: 2016-03-04

10. 異煞的影片簡介

公元2074年，以新型引擎動力瞬間穿梭時空大間的秘密實驗船「地平線號」在失蹤長達七年之久後居然在海王星附近發出了鬼魅般凄厲的求救訊號。「洛斯克號」太空船被派前往營救。
隨船前往的還有「地平線號」設計者威爾博士。威爾博士待搜救太空船快到達目的地時，才向搜救組員揭露了「地平線號」的秘密。所謂實驗性引擎裝置所做的超光速飛行，並非如一般人所想像的直線飛行，而是藉由萬有引力傳動裝置營造出如黑洞般的時空間，太空船能瞬間由一個空間點到達另一個空間點。
「地平線號」在失蹤這七年當中，究竟進入了那個空間？它又帶回來了什麼？當搜救員一行人登上「地平線號」，陰森森的氣氛籠罩在令人戰栗的廢棄船艙中，駕駛艙內血跡斑斑，眼珠被挖出、血模糊的冰凍屍體飄浮在半空中，均令搜救隊員百思不行其解。威爾博士多年來揮之不去的夢魘，如今卻越來越清晰…… 《異煞》在劇情的設置上很容易讓觀眾與它和那部影史上著名的恐怖電影《異形》上展開聯想。從某種程度上而言《異煞》也確實和《異形》有某些相似之處。遙遠的封閉空間內人們身處其中遭遇未知威脅。恐怖陰郁的氣氛始終縈繞揮之不去。要在這種同樣模式的恐怖片中玩出新意就要看編劇和導演的功力如何了？在《異煞》之前保羅·安德森以《魔鬼帝國》和《瘋狂追緝令》在影壇嶄露頭角。在其後的《異形大戰鐵血戰士》和《生化危機》等影片中我們可以感受到保羅·安德森對於驚悚氣氛的營造的確有自己的獨到之處。
《異煞》並沒有延續恐怖類型片中純粹追求視覺沖擊和感官刺激的俗窠，而是採用視覺和心理雙重壓迫的形式在幽閉的空間里表現著壓抑緊張的情緒。出色的特技處理為影片在視覺效果的技術上提供了強有力的保障。顯而易見的是《異煞》從靈感上而言是部非常不錯的電影。在塔科夫斯基1972年拍攝的《索拉力星》中太空站圍繞巨大星球的軌道飛行。在那部電影中的巨大星球顯然是有生機的，而且在盤旋物中引發的幻覺讓人們感覺和自己的家庭成員都回到了地球。同樣的事情在《異煞》中當飛船船員開始在幻覺中出現失去的親人和愛或者感受到曾經的罪惡時，也同樣發生了。
但和《索拉力星》不同的是《異煞》採用大量閃回來表現這種驚慌的場面。影片伊始威爾博士的夢魘之中出現了凌亂的飛船，漂浮的屍體和不斷閃回的影象都為影片恐怖的主題奠定了基調。而在隨後的劇情中，隨著故事情節的不斷推進緊張的情緒逐漸蔓延開來。血肉模糊的屍體以及不斷出現的無法用常規解釋的靈異現象和惡劣的環境開始加重觀眾的心理負擔。但這種負擔卻因為影片中高深的科學概念和設置的懸疑而變成了觀眾在觀影過程的一種預期和一種期待。所有的謎題終有解開的時刻，觀眾的情緒在最後的火中大戰中得到完全釋放。地獄式的景象似乎在預示著人類的未來。一邊是科學技術的不斷完善和發展，一邊卻是人性的泯滅而導致的徹底毀滅。科學是一柄雙刃劍，給人類帶來便利的同時也宛如一柄命懸一線間的達摩克里斯之劍高懸其上。如果人類不善用之，它並將如黑洞般將我們吞噬。想必這也是導演在這部純商業片中帶給我們的些許警示，讓我們在欣賞影片的同時能有所思考和領悟。 特別收藏版《異煞》在正片碟部分除了評論之外未收錄其他花絮內容。在這條由導演保羅·安德森和製片傑里米·博特共同完成的評論音軌之中，兩位滔滔不絕地講述了自己親身參入影片製作的幕後故事。從演員的表演，到特技的製作，再到布景的搭建以及影片出現的各種符號所代表的含義都有所涉及。為什麼在影片之中勞倫斯·費什伯恩所穿的服裝名為「桃樂絲」？影片中哪個場景是向懸念大師致敬？為什麼影片會被刪減掉20分鍾的鏡頭？眾眾這些問題都會在評論音軌中得到解答。但需要提醒一下的是評論的部分內容和花絮中的其他內容有所重復。聽與不聽？您自己選擇吧！其他所有的花絮內容都收錄在滿滿的單獨一張花絮碟中，下面一一為您介紹：
深入黑暗之門(14：57)
這段花絮主要是由導演保羅·安德森，製片傑里米·博特和總美工約瑟夫·貝內特以訪談的形式介紹了影片籌備階段的一些情況。導演保羅·安德森承認自己是一個科幻小說迷，幾乎每本科幻小說多逃不出他的手心。出身於英國的保羅·安德森認為法國電影和美國電影對自己的影響最大，而英國電影幾乎沒什麼營養。保羅·安德森表示在拍攝電影時借鑒了自己最喜歡的恐怖電影《閃靈》中的很多經典處理手法。保羅·安德森對曾和導演卡梅隆合作過的《異形》的攝影指導艾德里安·比德爾的卓有成效工作贊譽有加，並認為是攝影指導和總美工在演員還沒有選好的情況下就已經主導了整部影片。影片製片之一傑里米·博特介紹到《異煞》是在拍攝完讓人覺得輕松的《魔鬼帝國》和《瘋狂追緝令》之後尋求黑暗刺激的產物。但原先的劇本雖然充滿了恐怖的氣息，但非常冗長有些讓人不明所以。傑里米·博特對導演保羅·安德森在視覺上的特殊處理贊不絕口。影片拍攝需要大量的舞台空間以配合實際的需要，以007系列電影而聞名於世的英國松林片場給《異煞》的拍攝提供了足夠的空間。當時尚屬新人的總美工約瑟夫·貝內特坦言對於太空題材的影片而言歷史並不長，而且資料也缺乏。如果不標新立異做出與眾不同的東西的話，很難獲得認同。而且如何在虛構的故事和真實的事物之間做出取捨也是一件非常困難的事。不過在影片當中出現的那座形狀酷似聖母院的飛船的設計卻並非出自貝內特的手筆，而是導演保羅·安德森的靈感。
野獸之身(22：48)
在這段花絮里導演保羅·安德森，製片傑里米·博特以及設計總監寶琳·福勒和演員傑森·艾薩克斯等人回顧了影片中主要演員的表現。製片傑里米·博特認為勞倫斯·費什伯恩是絕對的巨星。在影片中扮演迪傑的演員傑森·艾薩克斯則對費什伯恩的平易近人印象深刻。導演保羅·安德森回顧了一段和勞倫斯·費什伯恩發生在健身房裡的趣事。影片的設計總監寶琳·福勒覺得如果能與山姆·尼爾合作那絕對是一件值得祈禱的事。山姆·尼爾會給每一位劇組成員送上一瓶自己的葡萄園里釀造出的葡萄酒。山姆·尼爾在影片拍攝時有時候需要在凌晨三點就趕到片場花費7、8個小時來化妝，而他的戲份都是在冬天裡的一座鐵皮房子里完成的。這就意味著在沒有暖氣的條件下衣著單薄山姆·尼爾要接受嚴冬的考驗。
渴望自由(19：54)
導演保羅·安德森，製片傑里米·博特，設計總監寶琳·福勒，演員傑森·艾薩克斯以及特效顧問鮑伯·金在這段花絮里會讓你了解到一些關於影片特技製作的信息。影片中的「地獄」場面是劇組成員花了大力氣在松林片場搭建的，但過於血腥和恐怖以至於演員都把第二天的拍攝視為一種挑戰。影片中出現了很多「失重」的場面，這對於劇組的拍攝來說也是一件非常困難的事情。搭建巨大的背景然後用模型來替代演員是常用的方法，但在實際拍攝需要演員出場時，演員的體力問題和拍攝角度無疑是需要很好協調的元素。在拍攝勞倫斯·費什伯恩從爆炸的走廊跑向引擎室的這場戲時，劇組先運用鏡子來簡化布景以營造狹長的視覺效果。劇組使用了鼓風機以求最真實的效果，但火花卻濺到了布景的綢布之上引發了火災。製片傑里米·博特笑言：「保羅·安德森最大的特點就是場面大，即使劇本中微不足道的場面到了保羅·安德森都會變得相當宏大。這也給影片的預算帶來了困難。」 演員傑森·艾薩克斯對自己在影片中那個開膛破肚的造型相當滿意，並極想將那個代替自己的造型超贊模型要回來收藏，可惜未能入願。設計總監寶琳·福勒在短片了介紹了山姆·尼爾在影片中那個「超獸」造型設計的細節和製作模型的艱辛。而影片的特效顧問鮑伯·金則回顧了自己是如何保羅·安德森的鼓惑之下加入劇組的並介紹了神奇的「彌補術」在影片中的運用。鮑伯·金認為影片中最復雜的特技應該是「火人」，因為其中除了電腦CG之外還運用了很多其他先進的技術。
地獄天平(18：41)
這段短片主要是由特技製片斯特亞特·麥克拉和特效監制理查德·尤里西奇回顧自己參入影片拍攝的經歷和特技場面拍攝的細節和流程。特技製片斯特亞特·麥克拉介紹到影片中的大多數場景都會用到特技技術。一共有400個鏡頭運用了電腦技術。劇組在英國倫敦請到了兩家公司來配合完成特效的設計。CINESITE主要負責飛船里和零重力狀態下的戲份，而CPMPUTER FILM COMPANY則負責一些插入的片段以及冷凍劑漂浮在空中的鏡頭。斯特亞特·麥克拉爆料到在影片中漂浮的物體當中有一本關於電腦圖形製作的書，書的封面竟然是導演保羅·安德森，據說這是向喜歡在自己的影片中露一小臉的懸念大師希區柯克致敬。
特效監制理查德·尤里西奇介紹到影片中有艘飛船長達一英里並且要拍攝一組爆炸鏡頭。劇組按照1：240的比例製作了了一個長30英尺的模型，動一下這個大傢伙得動用大鏟車。影片中很多場景除了運用了電腦技術之外，改變攝影機的拍攝速度和模型的使用也是訣竅之一。在這個環節中你可以欣賞到這些電影藝術家們是如何完成那些富有魔力的鏡頭的，充分感受電影魔術的無窮魅力。
恐懼發源地(26：35)
在這段短片中導演保羅·安德森，製片傑里米·博特，特技製片斯特亞特·麥克拉，演員傑森·艾薩克斯和「軌道樂隊」等人聊一些關於影片的剪輯、音樂等話題以及各人對影片的看法。影片在完成前期的拍攝後留給後期製作的時間非常緊。要保證電影如期上映就必須在六個月之內完成所有的後期，這點時間對於一部需要大量電腦特技的影片而言確實有些不夠用。影片第一次試映時因為大量血腥的場面而引起觀眾的不適，這也使得最後的公映版刪除了很多鏡頭。當然這也給後期製作部門節省了一定的時間。影片的最終完成版本在送往美國的前一天晚上還在做最後的混音工作。導演保羅·安德森甚至於只有兩周的時間來完成最後的剪輯。影片初剪後大概有130分鍾，但電影公司要求再刪減掉30分鍾的內容，因為影片在試映時沒有受到觀眾的認同。這些被刪減的鏡頭之中包括艦長米勒發現一顆帶著牙根的牙齒等鏡頭。大部分的刪減鏡頭都發生在影片中的「地獄」場景，暴力和過於血腥是被刪除的主演原因。導演保羅·安德森曾經在自己的前兩部電影《魔鬼帝國》和《瘋狂追緝令》中重復使用過「軌道樂隊」製作的音樂。在《異煞》中保羅·安德森再次請來「軌道樂隊」跨刀相助。在短片中你可以看到「軌道樂隊」的兩位成員菲爾·哈特諾和保羅·哈特諾暢談關於影片音樂製作的話題。要知道當年電影 公司並不放心將影片音樂的製作完全交給在電影音樂製作上毫無經驗的「軌道樂隊」，而是找來了作曲家麥克爾·凱曼來幫忙。最後麥克爾·凱曼的古典風格和「軌道樂隊」的現代風格在影片中完美地融合。
秘密(10：03)
此環節中一共收錄了三段帶導演評論的刪除片段和加長段落。分別是威爾博士和軍方高層關於地平線號的討論，迪傑被執行吊刑的加長版以及最後米勒艦長和威爾博士大戰的加長版。通過導演的評論我們可以了解到這些段落要麼是因為時間太長而致使信息量過大而被刪除，要麼是因為過於血腥和暴力而被刪除。不過在此套DVD中能看到這些段落，無疑是DVD愛好者之福，尤其是後面兩段絕對不應錯過，蠻精彩的。
這個環節中包括了兩個部分的內容。其一是帶導演結合情節串聯圖板講解了一段未曾付諸實現的關於解救被困礦工的戲。其二是一些未經處理由雷克·布恩繪制的設計手稿，藝術感非常強。
不能回頭(8：12)
這段短片中收錄了四段保羅·安德森對於影片實地拍攝情況的講解。其中包括特技製造火焰，旋轉拍攝，失重狀態和黑暗內部。值得一提的是導演的三十一歲生日是在《異煞》的拍攝期間度過的。