十大富有藝術價值的電影

1. 人生必看的經典文藝電影有哪些有很高藝術欣賞價值的

怦然心動，戀戀筆記本，遇見你之前

2. 推薦：有史以來最有價值的10部影片

我是按照樓主你的意思精心挑了10部有-意義-的影片
提示:下面括弧內的為有意義的方面.
1泰坦尼克號(愛情與人生百態,史上最高票房影片)
2後天( 親情,友情,及值得人類深思的環境問題)
3美國往事(包含了一個男人一身中所能遇到的一切:如親情,友情,愛情,幻想,責任,沖突等等等等)
4第七封印(哲理)
5亂世佳人(堅強)
6簡愛(尊嚴)
7辛德勒的名單(你所要面對的責任)
8英雄-張藝謀版(很有中國味的一部影片,很有意義)
9霍元甲(也是國產,人生處世方面)
10變形金剛(科幻類型)
其實樓主的意思我明白,真正有意義的影片遠不止10部,在很多領域都有涉及,我建議樓主要多比較同一類型的影片後自會覺得意義之所在,我們推薦的永遠是我們自己認為好的.

3. 誰推薦一些有藝術含量的電影

國外的我推薦丹澤爾.華盛頓的《怒火救援》，這部電影，劇情上基本上上沒有什麼太大創新，但卻贏得了很高的評價。除了大小演員的精彩表現外，我覺得跟他的剪接，音效等後期處理上有很大的關系。特別是在光線處理上非常到位。
「從發布的第二版3分鍾預告片來看，導演托尼·斯科特的獨到手法和處理動作場面、槍戰場面的高超技巧盡顯無遺，從華盛頓眼角溢出眼淚的畫面，我們對影片的期待不由得多增幾分，亦明白了《怒火救援》的路線與史泰龍、施瓦辛格式的個人英雄主義的復仇模式迥然不同。 」
呂克.貝松導演的《碧海藍天》中呈現的藍色加勒比海更加純粹，將深深的海洋情節表達的如此刻骨銘心
國內的電影要說到藝術成分我覺得張導的《英雄》從美學角度上來講似乎已經登峰造極。相信樓主也一定看過，一定也還記得那灰、綠、紅、白、黃的絢麗色彩，看的人眼花繚亂。特別是那段張曼玉和章子儀在樹林里打鬥的場景，光線、拍攝手法、色彩運用，樓主是否能挑出一點點瑕疵？
杜其鋒導演的《放逐》以幾乎是無聲電影的方式將五個被命運放逐，堅信命由天定的邊緣人為了兄弟而逆天而行的深重感情刻畫的如此細膩片中沒有一句多餘的對白，很多場景幾乎都是靜默，氣氛的渲染完全憑借導演的才華和演員恰到好處的表演 杜其鋒僅憑這部電影就可以稱得上是位一流的導演而且選用演員的眼光也很毒.

我推薦的這幾部都是比較普通的商業片，但從影片中就明顯能感受到導演和後期工作者門的才華橫溢。其實每部電影都有可圈可點的地方，只是我們夠沒夠注意。以前看電影注重情節，後來才發現可看的地方很多，演員、音效、剪接...

4. 史上最佳十大電影是什麼

1、 肖申克的救贖

《肖申克的救贖》（The Shawshank Redemption）是由弗蘭克·達拉邦特執導，蒂姆·羅賓斯、摩根·弗里曼等主演。該片改編自斯蒂芬·金《四季奇譚》中收錄的同名小說，該片中涵蓋全片的主題是「希望」。

全片透過監獄這一強制剝奪自由、高度強調紀律的特殊背景來展現作為個體的人對「時間流逝、環境改造」的恐懼。影片的結局有《基督山伯爵》式的復仇宣洩。在IMDB當中被超過160萬以上的會員選為250佳片中第一名。並入選美國電影學會20世紀百大電影清單。

2、 這個殺手不太冷

《這個殺手不太冷》上映於1994年，由法國導演呂克·貝松編劇及執導，讓·雷諾、加里·奧德曼及娜塔麗·波特曼主演。該片主要講述了一名職業殺手與一個小女孩的故事。該片獲1994年凱撒獎7項提名。

3 、美麗人生

《美麗人生》是一部由羅伯托·貝尼尼執導，羅伯托·貝尼尼、尼可萊塔·布拉斯基、喬治·坎塔里尼等人主演的劇情片。1997年12月20日，該片在義大利上映。

該片講述了一對猶太父子被送進了納粹集中營，父親利用自己的想像力扯謊說他們正身處一個游戲當中，最後父親讓兒子的童心沒有受到傷害，而自己卻慘死的故事。1999年，該片在第71屆奧斯卡獎獲得了最佳外語片、最佳男主角、最佳配樂三項獎項。

4、教父

《教父》是由弗朗西斯·福特·科波拉執導，馬龍·白蘭度、阿爾·帕西諾等主演的黑幫電影，於1972年3月24日在美國上映。該片改編自馬里奧·普佐的同名小說，講述了以維托·唐·科萊昂為首的黑幫家族的發展過程以及科萊昂的小兒子邁克如何接任父親成為黑幫首領的故事。

1973年該片獲得第45屆奧斯卡獎最佳電影、最佳男主角、最佳改編劇本獎。2007年被美國電影協會選為「百年百佳影片第二位」。

《教父》以沉鬱冷靜的風格講述了一段頗具浪漫主義色彩的黑幫史詩。它是電影史上最偉大的黑幫電影之一，被譽為男人的聖經。該片不但在評論、藝術和票房上都取得了成功，而且它還為後人樹立了一個典範，是一部眾口稱贊的經典電影，它在權威電影網站上的好評率高達百分之百。

5 、辛德勒的名單

《辛德勒的名單》（Schindler's List）根據澳大利亞小說家托馬斯·肯尼利所著的《辛德勒名單》改編而成。是1993年由史蒂文·斯皮爾伯格導演的一部電影。

影片再現了德國企業家奧斯卡·辛德勒（Oskar Schindler）與其夫人埃米莉·辛德勒在第二次世界大戰期間傾家盪產保護了1200餘名猶太人免遭法西斯殺害的真實歷史事件。該片包攬了第66屆奧斯卡金像獎的7大獎項及第51屆金球獎的7項大獎。

6、千與千尋

《千與千尋》是宮崎駿執導、編劇，柊瑠美、入野自由、中村彰男、夏木真理等配音，吉卜力工作室製作的動畫電影，於2001年7月20日在日本上映。該片講述了少女千尋意外來到神靈異世界後，為了救爸爸媽媽，經歷了很多磨難的故事。

2001年該片在日本最終取得了304億日元的票房。2003年，獲得奧斯卡金像獎最佳長篇動畫獎，

7、 機器人總動員

影片《機器人總動員》是2008年一部由安德魯·斯坦頓編導的科幻動畫電影。由皮克斯動畫工作室進行製作，華特·迪士尼電影工作室電影公司負責發行。安德魯·斯坦頓執導，本·貝爾特、艾麗莎·奈特和傑夫·格爾林等聯袂獻聲配音。

影片於2008年6月27日在美國上映。故事講述了地球上的清掃型機器人瓦力偶遇並愛上了機器人伊娃後，追隨她進入太空歷險的一系列故事。影片的全球票房累計超過5.3億美元，曾獲得第81屆奧斯卡最佳動畫長片獎。

8、 阿甘正傳

《阿甘正傳》是由羅伯特·澤米吉斯執導的電影，由湯姆·漢克斯、羅賓·懷特等人主演，於1994年7月6日在美國上映。

電影改編自美國作家溫斯頓·格盧姆於1986年出版的同名小說，描繪了先天智障的小鎮男孩福瑞斯特·甘自強不息，最終「傻人有傻福」地得到上天眷顧，在多個領域創造奇跡的勵志故事。電影上映後，於1995年獲得奧斯卡最佳影片獎、最佳男主角獎、最佳導演獎等6項大獎。

2014年9月5日，在該片上映20周年之際，《阿甘正傳》IMAX版本開始在全美上映。

故事曲折生動、畫面唯美亮麗、演員生動鮮活、主題深刻勵志。飾演主角的湯姆·漢克斯將阿甘刻畫得入木三分，感動了無數的影迷，而獲得當年的奧斯卡最佳男主角大獎更加是對他演技的極高肯定。

除了的表演出挑之外，片中更是出現了貓王、當時的已故總統肯尼迪等等名人，這些亮點都是用當時極其先進的視覺特效CGI技術實現的，證明了影片製作的技術含量極高。

9、 泰坦尼克號

《泰坦尼克號》是美國二十世紀福斯電影公司、派拉蒙影業公司出品愛情片，由詹姆斯·卡梅隆執導，萊昂納多·迪卡普里奧、凱特·溫斯萊特領銜主演。

影片以1912年泰坦尼克號郵輪在其處女啟航時觸礁冰山而沉沒的事件為背景，講述了處於不同階層的兩個人窮畫家傑克和貴族女露絲拋棄世俗的偏見墜入愛河，最終傑克把生命的機會讓給了露絲的感人故事。

該片於1997年12月19日在美國上映，1998年4月3日在中國在內地上映，2012年4月10日以3D版在中國內地重映。2017年12月，入選美國國會圖書館保護片目名單。

10、 盜夢空間

《盜夢空間》是由克里斯托弗·諾蘭執導，萊昂納多·迪卡普里奧，瑪麗昂·歌迪亞等主演的電影。影片劇情遊走於夢境與現實之間，被定義為「發生在意識結構內的當代動作科幻片」。

影片講述由萊昂納多·迪卡普里奧扮演的造夢師，帶領約瑟夫·高登-萊維特、艾倫·佩吉扮演的特工團隊，進入他人夢境，從他人的潛意識中盜取機密，並重塑他人夢境的故事。

《盜夢空間》是一部很聰明的電影，豐富的細節、錯綜復雜的敘事，將觀眾帶入一個潛意識的迷宮。諾蘭創造了一個超現實主義的驚悚世界，有點類似於榮格學說，在真實與非真實的多重層面上對觀者構成了挑戰。

快速剪接和敏捷敘事把超現實的世界表現得酣暢淋漓，將虛擬影像技術呈現人腦的意識做到了登峰造極。

5. 推薦幾部有很高藝術價值的電影

《夏天》 《貧民窟的百萬富翁》 《不速之客》 《米爾克》 《密會》 《公雞的早餐》

6. 誰能介紹幾部有關油畫或者畫畫方面的電影，拍得非常維美，很有藝術價值的那種。

戈雅之靈
情慾克林姆
戴珍珠耳環的少女

Caravaggio 卡拉瓦喬
Frida 弗里達
Modigliani 莫迪里阿尼
Van Gogh 梵高
Rembrandt 倫勃朗

影片簡介：
莫迪里阿尼 Modigliani(2004)
導演：
Mick Davis
主演：
艾爾薩·茲爾貝斯坦 Elsa Zylberstein
安迪·加西亞 Andy Garcia
巴黎畫派才子莫迪里亞尼，出生之年比畢卡索晚三年，僅擁有三十六歲短暫的一生，他的一生，盡是充斥著酒精、大麻與女人的放盪生活，然而，他的繪畫或雕刻作品卻是完全兩樣的對比——穩定而精準的線條、沈著的色彩、簡潔的造形及有條不紊的表現手法。莫迪里亞尼的一生，可以說是由一連串的「抗議」串成的——抗議中產階級的志得意滿，抗議他那寫生風景的繪畫老師，抗議不認同、不回饋他藝術才能的整個社會，抗議他自身久患的結核病。他在酒精與葯物中極端放恣，他在創作時也一樣狂野，這位充滿傳奇色彩的藝術家，在絕望與貧病交纏之下，以瘋狂的速度創作，和時間之神艱苦地競賽，最後終於以三十六歲的短暫生命，為藝術綻放永恆的光芒。

戴珍珠耳環的少女 Girl with a Pearl Earring(2003)
導演：
彼得·韋柏 Peter Webber
主演：
斯嘉麗·約翰遜 Scarlett Johansson
科林·費爾斯 Colin Firth
Geoff Bell
以十七世紀荷蘭黃金時代繪畫大師楊·維梅爾(Jan Vermeer)為題材的歷史影片。改編自Tracy Chevalier的同名暢銷小說。以舊時代女人試圖突破環境限制、改變自身命運為描寫主題。
葛麗葉(Scarlett Johansson 飾)是出身貧苦人家的少女，因為前往畫家維梅爾(Colin Firth 飾)的家中幫佣，在維梅爾家幫佣期間，葛里葉必須在好色畫商、掌利權的老夫人、忌妒狐疑的少夫人、不懂人事的孩子間周旋，更重要的，她愛上了男主人。擁有極高藝術天份的葛麗葉，深深影響了維梅爾的創作，甚至成為畫中的模特，但卻因為身分地位的懸殊，而空餘一場情恨……

畫魂(2003)
導演：
關錦鵬 Stanley Kwan
牛樂 Le Niu
主演：
李嘉欣 Michelle Lee
伊能靜 Shizuka Inoh
劉燁 Ye Liu
著名華人畫家潘玉良有著傳奇的一生。

醉畫仙 Strokes of Fire(2002)
導演：
林權澤 Kwon-taek Im
主演：
崔岷植 Min-sik Choi
安聖基 Ahn Seong-gi
孫藝珍 Son Ye jin
1850年代內憂外患的朝鮮，人民過著艱苦的生活。被人毆打的乞丐少年張承業被書生金柄文所救，二人結下終生不解的友誼。在金柄文的朋友李凝軒的幫助下，承業在大畫院正式拜金柄文為師學畫。五年後，承業憑著自己過人的天分，開始學有所成，離開了老師雲游天下。一次偶然的機會，承業結識了青樓女子梅香，為她在群擺上畫了梅花，並題寫了「梅花一生不賣香」的字句。不久，承業來到初戀情人李凝軒的妹妹素雲家中，為久病的李凝軒作了一副《仙鶴圖》。李凝軒仙逝後，承業告別素雲繼續流浪。當時的社會非常鄙視作畫的文人，失意的承業只得繼續四方遊走，修身養性。一天，承業來到一個鄉村，偶遇在此避難的梅香，令得他百感交集，再次面對相逢離別。承業一路走到濟州島，遇見了參與政變的老師金柄文，老師首次認可了學生的作品，可承業卻自認為沒有達到理想中的境界。再度回到漢城，承業無意又碰到梅香，恍然間，他終於明白他一生苦苦追尋的是什麼。

弗里達Frida(2002)
導演：
朱麗·太莫 Julie Taymor
主演：
阿爾弗雷德·莫里納 Alfred Molina
薩爾瑪·海耶克 Salma Hayek
本片講述了已故墨西哥女畫家弗里達·卡羅傳奇般的一生。弗里達(薩爾瑪·海耶克飾)從小生活在墨西哥城，七歲的時候她患了小兒麻痹症，導致右腳活動困難，甚至不能正常上學。十八歲那年，她又遭遇了一場車禍，這場車禍不僅導致了弗里達終身不孕，還給她的心靈遮上一層厚厚的陰影，在以後的日子裡，弗里達始終無法擺脫後遺症的纏繞。
面對這一切，弗里達並沒有灰心喪氣，她對生命的熱誠依然那麼強烈。在母親鼓勵下，她研習繪畫，並因此結識了恩師里維拉，與他譜出愛曲。透過畫筆，她那天賦才華充分表現出來；她的毅力，讓她成為獨當一面的傳奇人物……

波爾多慾望天堂Goya in Bordeaux(1999)
導演：
卡洛斯·紹拉 Carlos Saura
主演：
弗朗西斯科·拉瓦爾 Francisco Rabal
José Coronado
影片再現了戈雅這位開啟了現代畫風的一代畫家的人生軌跡和心靈歷程，追憶了那個時代歐洲畫壇和宮廷志趣以及藝術探索。戈雅在多年與世隔絕和離群索居中，除了噩夢和非理性的幻想的陪伴，他再也聽不到小鳥的歌聲、女人的笑聲，無法享受音樂的震撼，唯一能做的是消沉而悲哀地在女兒練琴時用手的觸摸去感受琴體的震動。因為他被疾病奪去了聽力，只能在追憶中和過去的自我和逝去的歲月對話，他的聽眾只有他的女兒。他深深地懂得，只有理性的幻想才是藝術之母、奇跡的起源。而他終日徘徊在非理性的幻想中，使他陷於惡魔的折磨和糾纏中。在幻覺中他走上街頭，被人當成瘋子。有誰知道他的平版畫的成功、他筆下那個栩栩如生的動人女人的故事，以及他這位宮廷畫師的輝煌歲月。他們在沙龍里相遇，那裡有最具才華的人物和政治家，也有最高貴典雅的女人，他的繪畫藝術正是在這些人中得到肯定。但是，一切都在45歲時發生了改變，從此，他只能傾聽自己的思想。

慾海輪回Artemisia(1997)
導演：
Agnès Merlet
主演：
傑克斯·諾勒 Jacques Nolot
Miki Manojlovic
Valentina Cervi
講述文藝復興時期義大利女畫家阿特米西亞青年時代的愛情故事。
片中的女主人公阿特米西亞·簡提列斯基(Artemisia Gentileschi 1593－1652)在歷史上確有其人，她出生於藝術世家，父親奧拉其奧·簡提列斯基(Orazio Gentileschi 1563－1639)是在義大利很有名望的畫家，她擅長創作富有表現力的作品，某種程度上這也是她戲劇性一生的反映。阿特米西亞在19歲時在羅馬被父親的朋友兼同事阿格斯提諾·塔西強奸，並在隨後的審訊過程中飽嘗折磨，但她以驚人的毅力克服了那個時代的性別偏見，最終塔西被繩之以法。1612年，她和藝術家皮埃托·斯提阿特西結婚且定居佛羅倫薩，還成為了瓦薩里創建的繪畫學院的第一位女性成員。

卡拉瓦喬Caravaggio(1986)
導演：
德里克·賈曼 Derek Jarman
主演：
Nigel Davenport
肖恩·賓 Sean Bean
劇情
影片是對性、犯罪行為和藝術的一種深思，導演成功地將影象和繪畫這兩件生命中重要的元素呈現出來，豐富地描繪出義大利傳奇畫家的一生。

安德烈·馬松與四種元素André Masson et les quatre éléments(1958)
導演：
Jean Grémillon
類型：短片
片長：24分鍾
國家/地區： 法國
對白語言：法語
劇情
表現了法國超現實主義畫家安德烈·馬松（1896—1987）的創作歷程及其所思所想

梵高Van Gogh(1948)
導演：
阿倫·雷乃 Alain Resnais
主演：
Claude Dauphin
劇情
以荷蘭著名畫家梵高（1853—1890）的繪畫作品作為影像素材講述了梵高的生平並評述了他的繪畫藝術。法國南部普羅旺斯地區一望無際的麥田，古樸清幽的農舍，梵高及其朋友和鄰居們的形象依次出現在銀幕上。這些形象不是攝自現實的生活場景，而是取自畫家的繪畫作品，零碎的形象在攝影機的關照之下復活起來。

倫勃朗Rembrandt(1937)
導演：
亞歷山大·柯爾達 Alexander Korda
主演：
查爾斯·勞頓 Charles Laughton
17世紀荷蘭著名繪畫大師倫勃朗，世稱畫聖。影片從他的中年時期即1642年開始，當時倫勃朗事業成功，可是他心愛的妻子他所崇拜的偶像他畫了多年的模特兒莎士基婭不幸去世。倫勃朗在精神和生活上受到不堪忍受的打擊。莎士基婭給他留下了—個四歲的兒子和—筆可觀的財產。從此，倫勃朗變得沉默寡言，全部精力和樂趣都傾注在繪畫上。雖然他的繪畫才華遠近聞名，可是有人對他的畫並不欣賞。倫勃朗十分清高，為人正直，不為宮廷貴族畫畫。這樣，這位世界上最偉大的畫家貧窮潦倒，連買畫筆和油彩的錢都付不出，房屋和傢俱被債主們拍賣。倫勃朗晚年，愛上了—位名叫漢珠里長的年輕女傭。他得到莫大的安慰，可是姑娘體弱不久去世。倫勃朗的晚年孤單凄苦。然而，他工作努力，從欣賞自己的作品中得到快樂。

7. 最有藝術價值的電影

霸王別姬，個人認為很有藝術價值。

8. 推薦一些很有藝術審美價值的電影

《青蛇》
《霸王別姬》
《阿甘正傳》
《春光乍泄》
《這個殺手不太冷》
《夜訪吸血鬼》
《重慶森林》..........

9. 值得看的藝術電影

The Danish Girl

Shirley
Loving Vincent
Caravaggio
Portrait de la jeune fille en feu
Mr Turner