一部鋼琴電影

A. 一部關於鋼琴的電影

鋼琴別戀The Piano1993

劇情介紹 19世紀中葉，在遙遠空曠的紐西蘭海岸，美國少婦愛達帶著九歲的女兒和一架大鋼琴嫁給了美國殖民者斯圖爾特。由於路途十分艱難，丈夫決定舍棄鋼琴，將它留在沙灘上。愛達內心痛苦萬分。她從小就喪失了說話的能力，而唯一能讓她排遣寂寞的就是鋼琴那優美動人的音樂。斯圖爾特只是個一心想要發財的商人。他根本不理會妻子的要求。

愛達只能求助於鄰居喬治·貝因。貝因表示想聽愛達的演奏。於是愛達在海邊發狂地彈琴，渲泄著她內心的寂寞和痛苦。貝因從這震憾人心的音樂中了解了愛達的心。 貝因用一塊土地與斯圖爾特換走了鋼琴，並費盡千辛萬苦將它運回家中。為了彈琴，愛達每天去給貝因上鋼琴課。而貝因為了親近愛達，提出用愛撫親近可以換回鋼琴。

在音樂與愛撫中，貝因比斯圖爾特更深地理解和愛著啞女愛達，他們兩人的情感也逐漸滋長起來。專橫的斯圖爾特發現這一切後將愛達與孩子都囚禁在屋中。然而這並不能阻止愛達向貝因表達愛意。狂怒之下，斯圖爾特用斧頭砍下了愛達的一根手指。這終於導致了一場斗爭。兩個男人間達成了協議，貝因帶著愛達和孩子以及鋼琴離開這里。 在船上，愛達在強烈的思想斗爭後，終於決定拋棄這象徵了她沉重的痛苦記憶的鋼琴。她把它掀倒了海里。貝因與愛達組成了幸福的家庭。當金屬的假指與鋼琴鍵相撞時，發出了一種奇特的聲響。它融入了鋼琴美妙合諧的音符之中，創造出了另一種完美的旋律。

影片評價 90年代，電影界興起一股反映殘疾人生活的拍片熱。一時之間，這種題材影片如雨後春筍般大量涌現，不少優秀作品紛紛榮獲大獎，我們現在看到的是由法國著名女導演簡·坎皮恩執導的影片《鋼琴課》，此片獲第46屆戛納電影節金棕櫚大獎。

影片反映的是一個啞少婦的愛情生活和音樂生命，由於要表現的是啞女，在塑造手段上就大大受到局限，僅僅通過表情與手勢是很難達到成功表現的目的的。於是，導演借用了一個非凡的道具——鋼琴。音樂成為女主人公心聲流露的寄託。她將她全部的生命與愛全部融化進她的琴聲之中，世上唯有知音和愛她的人才能領悟，當她遠嫁紐西蘭，丈夫卻將她的鋼琴留在了海灘，無疑，他們之間是不可能有愛產生了。而貝因雖然不了解音樂，但他卻從音樂中讀懂了愛達渴望真正的愛情，渴望真正的生活的心聲。鋼琴把兩個相愛的人聯系在一起，美妙的愛的音符成為勾通兩個人思想感情的媒介。觀眾也沉醉在這種音樂的聲響之中，為主人公的命運而祝福。

也正因此，影片對白極少，更多的是通過人物的表演，動作和音樂來體現人物的思想感情，這雖然提高了演員演出的難度卻為電影表現手法開創了新的天地。

獲第66屆(1994年)奧斯卡最佳女演員、最佳女配角、最佳編劇獎

1994年金球獎最佳女演員獎

1994年英國學院獎最佳女演員、最佳服裝、最佳藝術指導

1993年戛納電影節最佳女演員獎

1994年美國影評人協會獎最佳女演員、最佳編劇

1994年法國愷撒獎最佳外語片

B. 一部關於鋼琴電影的名字

《鋼琴》（韓國）
《鋼琴課》
《鋼琴師》
《鋼琴女教師》
《鋼琴師和她的情人》
《貝多芬傳》也是很不錯的，裡面的背景配樂全部是貝多芬的作品，而且電影有好多像油畫一樣的畫面，很美，你不妨下載看看。另外描寫鋼琴家肖邦的電影《一曲難忘》也不錯。還有一個日本的老電影，《砂器》，也與鋼琴有點關系。

C. 與鋼琴有關的勵志電影

《鋼琴課 》
本片是由紐西蘭著名女導演簡．坎皮恩執導的一部浪漫愛情片，也是一部反映女性覺醒為出發點的佳作，獲得第46屆戛納電影節金棕櫚獎和最佳女主角獎。片中女主角荷莉．享特的表演特別出色，她以柔美的手語和堅定的目光成功地演出了一個內心豐富卻被禁錮的美麗啞女形象，使她成為第66屆奧斯卡影後。男主角為哈維．凱特爾。故事講述美麗的啞女，她不能說話卻彈得一手好琴，也就是以鋼琴為媒，她勇敢地找到了她的真愛。影片中有多首古典樂章，鋼琴曲會讓人如痴如醉。
《神童》
作為"神童"的13歲天才少女鋼琴家--成瀨歌，寄予了大人們全部的期望。小歌是一個自由奔放，但在音樂相關方面卻可以表現出極限的纖細天才少女。開始小歌壓力很大，每天都受這樣那樣的管制，上課也無精打采。加上父親不在身邊和母親的不愉快也積壓在心中，變得越來越不喜歡彈琴。
直到有一天，她遇到了想考音樂大學的少年菊名和音。兩個人開始沉浸在音樂的世界中，開始了一段新的奇妙感情。兩人之間清爽和善的交往，譜出了一段如同音樂一般美妙的故事。
但是小歌的身體卻發生了變化，她通過了暫時失去聽覺的考驗，領悟到演奏音樂的喜悅……
《彈鋼琴的盲童》
這是一個真實的故事。這個故事發生在內蒙古的赤峰市。八年前，一個叫劉浩的孩子降生在一個普通的工人家庭里。因為早產，在保溫箱里輸氧過多，而導致劉浩自幼雙目失明。三歲那年，母親替他買了一把玩具小琴，誰也沒有想到，他竟然能用它摹仿出麻雀的叫聲。音樂的激情燃燒著劉浩幼小的心靈。他的音樂天賦讓母親震驚，也讓她欣喜萬分。她明白，音樂成了劉浩唯一的快樂。她發誓就是砸鍋賣鐵，也要把快樂帶給這個不幸的孩子…
《海上鋼琴師》講述了孤兒一九〇〇天才的一生。《海上鋼琴師》被改編成同名電影，成為史上流傳最廣的電影之一，其中的台詞幾乎照搬於這部作品，至今仍為影迷所津津樂道。

《想飛的鋼琴少年》(Vitus)是一部2006年的瑞士劇情、音樂片，由弗蘭迪-M.米偌執導，由瑞士天才鋼琴家泰歐·蓋爾基和實力派演員布魯諾·岡茨聯袂領銜主演。影片講述了具有超群天賦、智商高達180的少年維達斯不願遵從父母的意願——成為一名鋼琴家，而是想成為一名普通的人。由於世界跟不上他的聰穎，唯有裝傻才能逃避，維達斯在祖父的幫助下帶上一對木質的翅膀從陽台上跳下去，並假裝自己天賦因此而消失的故事。

D. 一部關於鋼琴家的電影叫什麼名字

《閃亮的風采》
本片根據澳大利亞鋼琴家戴維•赫爾夫戈特（David Helfgott）的真人真事改編。
生於猶太人家庭的戴維（Alex Rafalowicz 飾）自幼便展現過人的天賦，他的父親望子成龍，逼迫戴維苦練鋼琴，甚至不切實際地讓兒子挑戰號稱「世界上最難演奏的作品」 《D小調第三鋼琴協奏曲》。戴維在父親的陰影下苦不堪言，而父親為防止家庭破裂又千方百計阻止兒子外出求學，最終父子走向決裂。
長為青年的戴維（Noah Taylor 飾）遠赴英國皇家音樂學院求學，在此期間，「拉三」仍然是他心中未了的情結，經過緊張籌備，他終於走向舞台挑戰父親為他設下的攀登極限……
影片榮獲1997年奧斯卡最佳男主角獎（Geoffrey Rush）。

E. 找一部鋼琴的電影

你的描述不對 一滴汗能敲動一個琴鍵嘛？
你說的應該是 電影《閃亮的風采》 你說的那段應該是主人公 在演奏 世界上最難的曲子 拉赫瑪尼諾夫的 《第三鋼琴協奏曲》的鏡頭 他只有在流汗 不是流汗敲動鋼琴鍵 呵呵

我剛才看了一便《海上鋼琴師》中 斗琴第三首曲子 1900確實滿頭大汗 但是肯本沒有汗水滴落的鏡頭 只有《閃亮的風采》有汗水滴落的鏡頭~~

F. 有什麼是講鋼琴的電影

《海上鋼琴師》
《鋼琴家》
《鋼琴課》《鋼琴師》《鋼琴別戀》
。《沒有終止的歌》（Song
without
End）:這部電影講述李斯特同伯爵夫人的戀情，並戲劇性地講述了他想放棄演奏而從事作曲的企圖。
2。《愛情之歌》（Song
of
love）1947年電影，描寫克拉拉舒曼和她丈夫羅伯特舒曼以及和她未結婚的密友勃拉姆斯的關系。凱瑟林·赫本扮演克拉拉。
3。《閃亮的風采》（Shine）戲劇化了鋼琴家大衛·海爾夫戈特真實的一生，以及最後以拉赫瑪尼諾夫的第三鋼琴協奏曲的演奏而獲得勝利。
4。《音樂戀人》(Music
Lovers)講的是柴可夫斯基，
5。《一曲難忘》（A
Song
to
Remember）當然是最經典的肖邦傳奇。
6。《鋼琴課》（Piano
Lesson）
7.《鋼琴師》(Pianist)
8。《不朽的戀人》(Immortal
Beloved)回憶了貝多芬，當然裡面有他的鋼琴曲。

G. 請問一個關於鋼琴的電影名

我感覺是這部電影
閃亮的風采 電影 - "Shine"
◎中 文 名 閃亮的風采
◎片 名 Shine
◎年 代 1997
◎國 家 澳大利亞
◎類 別 劇情/愛情/音樂
◎語 言 英語
◎字 幕 無字幕
◎IMDB評分 7.5/10 (13,380 votes)
◎IMDB鏈接 http://www.imdb.com/title/tt0117631/
◎文件格式 XviD + MP3
◎視頻尺寸 704X304
◎文件大小 2CD 2 x 49 x 15MB
◎片 長 105 Min
◎導 演 斯科特·希克斯 Scott Hicks
◎編 劇 斯科特·希克斯 Jan Sardi
◎制 片 人 Jane Scott
◎原創音樂 David Hirschfelder
◎改編音樂 Ludwig van Beethoven
Frédéric Chopin
Franz Liszt
Sergei Rachmaninov
Nikolai Rimsky-Korsakov
Robert Schumann
Antonio Vivaldi
Niccolò Paganini
◎演 員 表 喬弗瑞·拉什 Geoffrey Rush .... David as an Alt
Justin Braine .... Tony
Sonia Todd .... Sylvia
Chris Haywood .... Sam
Alex Rafalowicz .... David as a Child
Gordon Poole .... Eisteddfod Presenter
阿明·繆勒－斯塔爾 Armin Mueller-Stahl .... Peter
尼古拉斯·貝爾 Nicholas Bell .... Ben Rosen
Danielle Cox .... Suzie as a child
Rebecca Gooden .... Margaret
Marta Kaczmarek .... Rachel
John Cousins .... Jim Minogue
諾亞·泰勒 Noah Taylor .... David as an Adolescent
Paul Linkson .... State Champion Announcer
Randall Berger .... Isaac Stern
◎影片簡介
50年代時，少年戴維就已顯露鋼琴家的才華，她的父親彼得更是把全部希望都寄託在他的身上，時時督促他勤學苦練。戴維的琴藝有了突飛猛進的提高之後，接到赴美學習的邀請，但彼得不放他走。後來，戴維又得到赴英美學習的邀請，但彼得不放他走。後來，戴維又得到赴英深造的獎學金，帶著父親「永遠不許回家」的禁令離開了澳大利亞。在皇家音樂學院，他師從塞西爾教授，並繼續與作家曾里查德太太通信，同時廢寢忘食地准備在音樂會上演奏拉赫瑪尼諾夫的第二鋼琴協奏曲。由於精神負擔太重，他在演出結束時暈倒，被送進醫院。後來，在妻子吉莉安的鼓勵下，他終於成功地舉辦了音樂會。本片獲1997年奧斯卡最佳男演員獎。
1996年的澳、英合拍片《Shine(閃亮的風采，鋼琴師)》是一部題材不同、視角新奇、風格迥異的音樂家傳記片。它所講述的並非作曲家，而是鋼琴家——一個富有天分而又刻苦努力的鋼琴家的富於戲劇性的、悲喜交集的一生。戴維·赫爾夫戈特(David Helfgott)確有其人，少年時代是位鋼琴神童。他一生中最大的幸運與不幸，就在於他有一位崇拜音樂、「望子成龍」但卻偏執成狂的父親。影片並未認真向觀眾交待父親彼得作為原籍波蘭的猶太人經歷這種族滅絕大屠殺的背景，我們看到的只是一個愛子如命、求成心切又狂暴專橫、令人畏懼的人。出於害怕「家庭分裂」、失去兒子的心理，他燒掉了戴維靠自己的才華掙得一份美國留學邀請書，強迫他留在悉尼郊區的家裡。他最尊崇俄國作曲家拉赫馬尼諾夫，以至於竟不切實際地要求音樂教師羅森先生教小戴維彈奏「偉大的《D小調第三鋼琴協奏曲》」!
與以往的音樂家傳記片不同的是，導演斯科特·希克斯(Scott Hicks)在這部根據真人真事拍攝的悲喜劇作品中，運用了音樂史上許多大作曲家的豐富的古典音樂材料。這些素材的選擇首先和戴維·赫爾夫戈特作為一個音樂會鋼琴家的專業經歷相吻合，而有些曲目的出現，則顯示了影片導演和配樂作者戴維·希爾什菲爾德(David Hirschfelder)的創作構思。從鋼琴家在少年時代參加社區音樂比賽起，我們在情節發展過程中先後聽到了蕭邦的《降A大調波羅乃茲舞曲》和《前奏曲》(雨滴)；舒曼的鋼琴組曲《童年情景》片段；李斯特的《升C小調第二匈牙利狂想曲》和他根據帕格尼尼的《鍾迴旋曲》改編的鋼琴曲《鍾》；以及貝多芬的《熱情奏鳴曲》、《第九交響曲》等等。作為現實中的鋼琴家和妻子吉蓮的「愛情主題」，維瓦爾迪的經文歌《人間需要真正的和平》(Nulla in Mundo Pax Sincera)被影片作曲家戴維·希爾什菲爾德改編成了由女聲獨唱、撥弦古鋼琴和大提琴交織成的一首三重奏，出現在那組令人難忘的鏡頭中：由於生活在自我封閉的世界裡而無法長大、甚至「越活越小」的戴維，陶醉在從耳機傳來的甜美動人、聖潔無瑕的女聲獨唱里。他全身只穿了一件風衣，正在一張綳床上快樂地向著藍天不斷彈跳……
而在影片中，即鋼琴家戴維·赫爾夫戈特的生活中，佔有最重要地位的是拉赫馬尼諾夫的作品。除了一首升C小調前奏曲之外，就是那部令世界上所有鋼琴演奏者望而生畏的「拉三」了。
「拉三」被父親彼得稱為「世界上最難演奏的作品」是名副其實的。真實生活中的戴維在英國皇家音樂學院的教授西里爾·史密斯(Cyril Smith)，曾形容演奏一次「拉三」在體力上的付出等於「鏟十噸煤」。1909年11月，拉赫馬尼諾夫本人作為鋼琴獨奏者在紐約首演時，也把自己這首協奏曲戲稱為「大象之作」，以比喻其龐大與沉重。從各方面看來「拉三」都是作曲家的代表作「拉二」(C小調第二鋼琴協奏曲)的延伸，但前者的演奏難度顯然大大超過了後者。影片中英國皇家音樂學院的情節，真實再現了戴維在練習演奏這部作品的過程中所付出的艱辛和汗水。這組鏡頭中的畫面與情節、音樂和對白的剪輯，在電影和音樂兩個藝術范圍內同時達到的專業水準給筆者留下了深刻的印象。澳大利亞天才的青年演員諾赫·泰勒(Noah Tayler)扮演學生時代的戴維，令人信服地展現了他生命中悲劇色彩最濃的一幕：一名看上去大有希望、如日中天的年輕鋼琴家，內心卻早已潛伏著來自父輩的危機的種子。結果無數個日夜的艱苦努力功虧一簣。就在生活目標即將實現——成功演奏一部高難度音樂作品以證實自己生存價值的最後關頭，他的神經系統崩潰了。音樂會上，隨著「拉三」的突然中斷，鋼琴家戴維·赫爾夫戈特的藝術生涯也不幸中止……
《Shine(閃亮的風采，鋼琴師)》獲得了世界電影界的一致好評。第69屆奧斯卡最佳男演員獲得者、澳大利亞著名演員傑弗里·拉什(Geoffrey Rush)才華橫溢的優秀表演，是影片獲得成功的最重要因素。令觀眾印象最深刻的場景之一，就是他在酒吧里叼著煙蒂，行指如飛地彈奏拉赫馬尼諾夫改編自同行里姆斯基·薩柯夫作品的那首著名的鋼琴小品：《野蜂飛舞》。而影片這一情節之所以令人激動和信服，就在於作為戲劇演員的傑弗里·拉什所擁有的鋼琴演奏技能——他在青少年時代曾學過多年鋼琴。所以在影片主角不同年齡段的3個演員中，只有他是在需要彈琴的場景中自己演奏——不用替身的。盡管出現在影片中的一些專業難度過大的作品象李斯特《升C小調第二匈牙利狂想曲》等等他必須依靠模仿動作和鋼琴家原型——戴維·赫爾夫戈特的配音，但他本人把一首《野蜂飛舞》從頭彈到最後一個音符時表現出的流暢到位和手指觸鍵感覺的專業感，不僅征服了酒吧里的全體客人，也征服了世界上的所有觀眾。

白科里很全,你可以去看看
http://ke..com/view/313463.html?wtp=tt

H. 求一個關於鋼琴主題的電影名字

海上鋼琴師
http://ke..com/view/21055.html?wtp=tt

I. 一部關於一個鋼琴師的電影,

是海上鋼琴家：

1900：演員。蒂姆·羅斯：被遺棄在Virginian號上的孤兒，由水手養大。某天深夜，船上的眾人被優美的琴聲所驚醒，它們循著琴聲而往，居然發現是無師自通的1900在鋼琴前忘我的演奏著，動人的旋律打動了眾人，從此，1900展開了在海上彈奏鋼琴的旅程，也吸引了愈來愈多慕名而來的旅客。

(9)一部鋼琴電影擴展閱讀：

劇情介紹：

海上出生的1900（蒂姆·羅斯飾），在陸地上卻是個從未存在的人，沒有親人、沒有戶籍，也沒有國籍，大海便是他的搖籃，而他也隨著Virginian號往返靠泊各個碼頭，逐漸長大。然而好景不常，一次的海上意外事件，造成撫養1900的丹尼意外喪生。

幸而奇跡似的，某天深夜船上的眾人被優美的琴聲所驚醒，循著琴聲而往，居然是無師自通的1900在鋼琴前忘我的演奏著，動人的旋律打動了眾人，從此，1900展開了在海上彈奏鋼琴的旅程，也吸引了愈來愈多慕名而來的旅客。

馬克斯（普路特·泰勒·文斯飾）在因緣際會下來到Virginian號加入樂隊伴奏，也因此見識到這位傳說中的海上鋼琴師1900，兩人因此結為好友。而1900在與發明爵士樂的傳奇鋼琴手傑利同船競技鋼琴琴藝之後，聲勢更是如日中天。

但盡管馬克斯再三鼓勵1900下船去向全世界展露他的天賦，1900卻始終未曾踏足陸地一步。直到他在為唱片公司錄制個人專輯時，意外見到船艙之外清秀動人的女孩，並在感動之餘創作了《1900's Theme》。隨著女孩的下船離去，1900的心開始波動。