登场人物もまたみんなぞれぞれ个性が强くて、印象的だ。社会にある犯罪や不正そして腐败にたいする検察官たちの缓まない戦いに感动され、主演人物
② 电影《日本沉没》观后感，700字，
据8月30日《大河报》报道，9月14日，投资20亿日元、日本电影史上投资最大的电影《日本沉没》开始在中国上映。这是1973年同名旧作的翻拍版，改编自著名作家小松左京20多年前的同名灾难小说。故事的梗概是：几位头脑敏锐、有正义感的海岸地质学家发现日本列岛将要沉没的征兆。消息传出，全国哗然，有的质疑，有的嘲笑。但越来越多的迹象无情地证明了他们的推断，内阁首相不得不向全国人民宣布：日本处于一片惶恐和混乱之中。在接连不断的地震、海啸和火山喷发中，人们纷纷转移财产，想方设法逃往国外，内阁策划向世界各地输出移民，又引起世界各国的强烈反响和不同态度、对策。小说最后以日本列岛终于沉没在万顷波涛中而告终。
在我们看来，这部旨在唤醒或巩固日本人忧患、预警意识的电影也太危言耸听了，半个多世纪来生活在和平和富裕生活中的日本民众能接受这样的电影吗？官方不加以干涉吗？回答是肯定的。去过日本书店的人都能发现，这类书籍俯拾皆是，如《日本危机》、《日本面临挑战》、《日本的悲剧》、《日本即将崩溃》、《日本向何处去》等等。正如日本一家报纸在解释这种现象时说，它准确地抓住了日本人的敏感神经。日本是个岛国，四周是海洋，国家就像一页小舟，随时都有倾覆的可能。加上地震、火山频发，资源缺乏，人口密度大，这使他们总是缺乏安全感，这种感受很自然地孕育了日本民族根深蒂固的世界少见的忧患、预警意识。他们凡事总爱向前看，从最坏的方面去考虑，每隔一段时间，就要用叫喊“狼来了”的办法刺激公众的的这种意识。《日本沉没》就是这种背景下的产物。
日本人的忧患、预警意识使日本民族受益极大。只举一个例子。20年多前的小说《日本沉没》中有这样一个情节：日本官房长官在回答记者提问时说：“不管怎样，日本经济不同海外联系，就无法维持了。整个日本社会已经到了如果不飞向世界、不飞向海外，不到外面寻找为人类做些贡献的新工作，就寸步难行的时候了。如果再陷在国内事务中不能自拔，那就只会自己害自己了。”(见《暧昧的日本人》一书)作者在书中还做出这样的构想：日本垄断资本应该向发展中国家渗透，实行迁厂和对外投资，同美国、欧洲共同体竞争。”对照这些文字，看看日本本土出现的“企业空洞化”现象，想想目前遍布全世界的日本企业和驰名全球的众多名牌，想想他们与美欧持续不断的贸易摩擦和竞争势头，就不言而喻了！
我很自然地想到这样一个问题：我国也是一个自然灾害频发的地方，但中国人为何从来不写这样的书？我想，这也与地理因素有关。中国不存在被海洋吞没的危险，国土巨大，即使常常发生地震、暴风、洪灾、旱灾等自然灾害，但毕竟回旋余地大。和日本相比，这是我们的优势，但也因此培育了我们的短处——自古盲目自大、满足现状、不喜欢往前看、热衷崇古、缺少忧患或预警意识等心理。这种心理目前仍然在延续着。比如，如果现在某个中国作家也写一个类似的电影剧本，预示不久的将来我们的某个重要城市将因地震、海啸、火山、沙漠化、沙尘暴、洪水等轮番袭击而彻底毁灭，这书能出版吗？恐怕很玄，首先会被一批“聪明”人用“杞人忧天”的古训加以嘲笑和谴责，接着会因“危言耸听、制造恐慌、不利于稳定”等理由而不许出版，至于拍成可以造成更大传播效应的电影电视剧，那更是不可想象的事情了。
对重大自然灾难的预警，无非是将细微的、常人难以发现的灾难预兆进行披露、放大甚至夸张，吸引公众和媒体将关注的目光投向可能的灾难，促使学者、科学研究人员对其进行专业的考察和评估，提出避免灾难发生及将灾难的危害减到最小程度的种种方案；经反复讨论论证，在全国上下左右达成一定共识的情况下，政府或立法部门出台必要的行政措施或法律法规，确保各类方案的落实。简单地说，它和天气预报的功能没有差别，虽然有时会是虚惊一场，但不进行天气预报将更加可怕。因此，我们不应一味害怕公众经不起重大突发预警的打击，要明白，公众的这种脆弱正是源于他们对预警的长期陌生，如果能够经常性地对公众进行预警教育和演练，他们就会像日本公众一样，不但不会产生恐慌心理，反而会在灾难面前表现得沉着和冷静。
③ 求一篇用日语写的日本电影的观后感
顶楼上的。家庭作业还是自己做才有意义。
④ 儿童剧 那年夏天,爱上那片海 观后感
昨天晚上，在青岛市人民会堂，看了由青岛市话剧院打造的大型青春励志剧《那年夏天，爱上那片海》（以下简称《那年夏天》）。
这是一出有着浓郁海风气息的大戏，该剧将中学生色彩斑斓的青春梦想，放置在碧海蓝天的青岛海洋文化背景下，以七位性格各异的中学生在暑期帆船训练营里发生的故事为脉络，为我们呈现出一个活力、积极、懵懂、梦想的飞扬青春，一部收纳青春记忆的时光机器。
正如导演陈蔚所说：青春、美丽且富有活力，是这部青春励志剧的基调。青春就像海，激荡、不安、丰富。青春带给人们很多东西，奇迹、选择和自我觉醒。
剧中的主角，一群充满青春活力的中学生，在帆船训练营懂得了人生，懂得了要像大海一样去包容，去爱这座城市。
该剧的独一无二表现突出，内容独一无二，青岛奥帆中心层层叠叠帆船的背景独一无二，剧中人物既有山东人的纯朴、又充满时尚动感活力，独一无二。该剧的舞蹈不能不提。舞台上，演员从头到尾舞个不停。时而用厨房用具击打，时而蹦上油桶跳踢踏舞，时而戴上面具穿梭观众席。
该剧融合了丰富的现代元素，像动漫、踢踏、击剑、跑酷、快闪、乱打等；以话剧为主干，借用音乐剧的元素，充分加入了舞美、灯光、音效、舞蹈、道具等“枝叶”，整出戏“枝繁叶茂”。歌舞的大量运用，在文字不能完美表达的地方，起到画龙点睛之妙。
同名主题曲《那年夏天，爱上那片海》“驾艘船，一起出海吧，银河已在星空中挥洒。升起帆，一起出海吧，波涛已经在大海中喧哗那年夏天，我们爱上了这片海，这是你给我种下的牵挂。”洒脱舒缓、深情激昂贯穿全剧，为该剧增添了不少青春浪漫气息。
该剧的演出特点是舞台靓丽，表演开放，演员在表演的同时，会增加许多舞蹈元素。诸如在甲板上跳踢踏舞，在船舱里以各式打击乐配合风趣舞蹈，在帆船的缆绳上甚至也有灵活的舞步，还有利用多媒体在舞台上再现游戏动漫，演出非常贴近青少年的审美。于是，我经常听到现场的尖叫声和此起彼伏的掌声。
该剧的舞美道具“块头大”布景精细、真实，尤其是最后一幕驾帆出海的场景；该剧的演员服装也十分时尚炫酷，如那种黑白条纹、涂鸦，很炫很亮丽。
该剧达到了最初的目的，把《那年夏天》打造成一部时代感强、集思想性和艺术性于一体的 “常演不衰”的精品剧目， 实现了荣誉和口碑的双赢。
非原创
⑤ 章红的《那年夏天》读后感
章红的《那年夏天》读后感:
这是一部少年成长小说，讲述了三个家世性格各个不同的女中学生的成长经历。曾获第八届冰心儿童图书大奖，第四届全国优秀少儿图书奖二等奖。
这故事里有三个女孩：黎巧儿、安吉文和林雪泥。她们从各自不同的背景中走来，走进枫橡树中学的课堂，走进她们各自的少女时代。在平淡无奇的生活里无时不涌动着青春的潮汐：关于友情，关于代沟，关于难于摆脱的学业竞争……三个少女义无反顾地踏八青春的门槛，完成了从心智初开的少年到初谙人事的青年的转变。这种转变使她们色泽浅淡的人生变得浓墨重彩。但是每个人人生色彩的区别是如此之大：黎巧儿在孤独中挣扎，几乎被孤独吞噬；安吉文填补虚空的方式让她付出了被劝退的代价；林雪泥如愿以偿获得了自己想要的东西，却怅然若失。青春是一桩错综复杂的事件，一场扑朔迷离的危机，每个人都要走过的，怎么样走好呢？
⑥ 那年夏天，爱上那片海的观后感
恩！真得，说句真心话，这样有意境的文章，让作者也会如痴如醉感到幸福的。这是你的福气呀，最好自己写。老师眼睛可厉害了，可不要按照你的想法来看老师，老师知道每个学生的文章风格以及作文水平。很恐怖，呵呵。我倒是建议你能享受其中，也可以自己去搜一些片段或句子，但不可大篇幅！希望你加油！！
⑦ 日本动画片观后感
[日本动画片观后感]日本动画片观后感 《千与千寻》观后感 高二(1)班朱筱薇 没有花哨的动画技术，也没有复杂的人物情节，它讲述了一个类似于西方童话中《绿野仙踪》的故事:千寻和父母误入一个异常诡异的古镇，父母变异为猪，处在被宰杀的危险境地，在汤婆婆的徒弟小白，锅炉爷爷和小玲姐姐的帮助及自己的不懈努力之下，终于一家人团聚，日本动画片观后感。即便如此，但作者的感情处理得很细腻，所以很感人，即使是在八万神仙鬼怪登场的幽冥之地，也往往能感受到日本民俗中的世态人情之美。这也是本片吸引人的地方之一。 人不能不劳而获，也不能沉迷于享乐之中。如同千寻的父母因贪图美食而一发不可收拾，最终落到变成猪的悲惨境地。又如汤婆婆的宝贝儿子，整天只知道吃喝玩乐而面对钱婆婆的法术却手足无措，变成一只硕鼠，行动也要靠一只虫子来带。相对于他们，善良勇敢的千寻却在这样一个世界，通过自我努力抓住机遇首先感动了锅炉爷爷找到了工作，后又为河神洗净身子得到了一粒药丸，而这一粒药丸也救了许多人。 千寻的父母在现实社会中就是那种贪图享乐而不顾他人的自私的人，我想即便千寻将他们救回来也改变不了他们的本性，看完本片的同时也为千寻感到些许的心寒。而\"无面人\"则代表了社会中的另一群人，孤独，寂寞，面对许多人的奉承，虚荣心膨胀，贪婪美食，最后体积越来越大。千寻，这个10岁的小女孩，只是社会中的少部分人，他们凭着他们一颗善良真诚的心拯救了许多像\"无面人\"、千寻父母这样的人。 最终千寻是找回了家，而他回了家要归功于她时时刻刻都记得自己是谁，有明确的目标。\"千寻\"是她的名字，而名字只是一个代号，最重要的是能够认清真实的自己，不要向白龙那样迷失了自我，搞到后来自己伤痕累累，所幸他还是在千寻的帮助下找回了自己。所以，只有认清自己才能获得成功。 除了讲述人生的道理，作者还不忘提醒观众们环保问题，和《百变狸猫》通篇谈环保不同，《千》借河神来洗澡却洗出了一堆垃圾来提醒观众们关注环保问题，实在是用心良苦! 作为一部带有神秘色彩的动画，在令人感动的同时给人们无限的思考，蕴含着许多的人生道理，绝对是一部值得细细品味的好电影! 观宫崎骏作品随想 高二(5)班顾晓菁 宫崎骏，一位日本知名漫画家，自从《千与千寻》在柏林电影节上获奖后，他的名字更是变得家喻户晓。过去只听过其名，但未曾有机会看过他的作品，在这次有幸欣赏了他的两部作品《千与千寻》与《平城狸合战》后也有些感想。 日本的漫画在中国受到欢迎与喜欢是由来已久的，但也不是没有道理。就画面而言，宫崎骏运用的色彩如此之丰富浓烈，背景制作也十分逼真细致，每一个小细节都处理得细腻恰当，诸如狸子们的一个细小表情，汤婆婆豪华卧房内的一件件摆设等等，无不张显了宫崎骏及他的助手们的用心。在对比国内的一些漫画作品，如《我为歌狂》中的背景制作就粗糙得令人失望了，好几个镜头中除了一、二个主要建筑物外其余背景竟处理成白茫茫一片!唉，中国漫画制作离日本漫画水平还是有一大段距离呢! 要叫人喜欢、要想成为经典，光有如梦的画面是不够的，还得有令人如痴的故事情节。宫崎骏的作品中总有引发人深思的东西，《荧火虫之墓》里哥哥与妹妹相依为命的感人故事，《千与千寻》里人类的贪吃、对金钱的贪婪，这也突显出了千寻的纯洁，细想有一丝悲哀，难道在这世上，只有孩子才有\"纯\"吗?年龄的增长使人们渐渐的带上了假面具，虚伪、*一切随之而来。还有汤婆婆的那个\"大块头\"儿子，我猜想除了给整个故事添了几分乐趣与可爱，也揭示了大人不可给予孩子太多溺爱吧，可喜的是在后来的经历中他也学会了自立。狸子的故事则更直接的表现出了人类的残忍，看了叫人心寒，我想在而今这个高度城市化和现代化的发展趋势下，我们的确应该找寻一条可持续发展的路，为动物们也留下一片美好家园，达到自然的美好和谐。 一直很喜欢看动画片，但有时免不了被父母数落几声:\"这么大的人了还看，幼稚吗!\"我很是不以为然，宫崎骏老师的成功因素之一不正是因为他有颗不老的心吗!还有着儿童般的热情、好奇、纯真…用童心来看待这个复杂的世界，仍能充满梦想与幻想。更何况，随着制作的成熟和精良，故事深度、广度的加深，现代社会的竞争压力等等，动画片怎仅是儿童的专利，而宫崎骏的作品我想只要有兴趣就适合各年龄层欣赏。 总而言之，挺喜欢宫崎骏的作品，喜欢就是这么简单。 观《千与千寻》有感 高二(8)班李盛龙 记得在选修课上看的一部电影《千与千寻》，颇有感触。 电影的开始，千寻是个表面上娇生惯养，胆小，冷漠，甚至迷茫的小姑娘，但是误入了神仙世界以后，她要应付那与人类世界完全不同的规矩，要面对汤婆婆把她变成猪的危险，还要拯救自己迷失在*之中的父母，这对于一个十岁小女孩是何等沉重。但千寻并没有气馁，而是将这些压力转变为了激发自己潜能的动力，她以纯真和勇气面对着这一切。最终重新找到了那些在她心里失落的东西--爱、劳动、无私的价值，也找到了真正的自我。这是影片告诉我们的第一层意思。 影片中，其实汤婆婆的澡堂是这个世界的中心。世界各地的神仙都来这里清除污垢。实际上，澡堂象征着自然界的自然循环。那个臭气熏天的腐烂神其实是一条饱受污染的河流。千寻在它身上清理出来的简直是个垃圾厂，那难道不是工业对自然*的结果?影片试图告诉我们，对大自然的污染，最终受害的将是人类自己，这是影片的第二层意思。 在以上两个层次以外，影片中的神仙世界有着更深的涵义:它其实对应着我们的精神世界，而在这个世界里并不是每个生物都是平等的。动物像猪之类的任人宰割。澡堂的仆役依附于汤婆婆生存，而他们为汤婆婆服务，又保存着一些独立性，但无法摆脱。千寻外表似乎很脆弱，其实柔中带刚，最终找到了自我。影片通过这些类别角色的遭遇，探讨了人类和社会哲理。这是影片的第三层意思。 真的，很难想象一部动画会包含这么多的含义。儿童从中学习到了劳动和爱的价值;成年人看到了环境保护的意义;而老年人则看到了哲理。这也就是这部影片为什么值得一看的原因吧! 犬夜叉观后感:山樱若是多情种，今岁应开墨色花 以前看漫友时看到的这篇文章，萌生了看犬夜叉的想法。\"山樱若是多情种，今岁应开墨色花。\"这句话在丰子恺先生翻译的《源氏物语》中出现，以日本特有的山樱为意象，以诗入人，表现了对爱情流逝，恋人不再的郁郁之感，伤怀之意，和它类似的诗歌还有--\"年年四月来有信，谁慕昙花开未常。\"\"人面不知何处去，桃花依旧笑春风。\" \"可怜呀，只有活着的人才有资格计划将来，你已经死了，何必在执著于这个世界呢?\" 被桔梗杀死的和尚临死前，拉住她的脚，悲切地说道，中学生作文《日本动画片观后感》。 桔梗的面庞，平静无波。 \"犬夜叉变温柔了呢。如果，还活着的话，抚平他内心的人，应该是我啊…\" 然后，拖动用骨灰和墓地泥土烧制的身体，用战乱时期死亡的女人的灵魂来填充它，带上曾经的幸福，甜蜜的，悲伤的，痛苦的回忆，投入黑暗中，孤单地\"存在\"在这个世界上。 只是\"存在\"。如同一个似乎已经越变越邪恶，越变越不可理喻，越变越多余的\"物品\"一半，孤单地存在，而不是\"活着\"。 因为，\"你已经死了啊。\" \"死人，是没有资格计划将来的…\" 你已经死了整整五十年了。 五十年前，作为圣洁的巫女，全村人的精神支柱，她默默的守护着那颗遇善则善，遇恶则恶的四魂之玉。受到人们的崇拜，受到妖魔的畏惧，地位是崇高的。 可是，生得孤单，活得虚伪。 面对乱世，人心是如此的脆弱。为了给依附于她生活的人以希望，她掩饰着自己的情感爱憎，欺骗着自己的心。 但，女人的内心，总是纤细柔弱，如同丝线:深邃清澈，如同湖水。 她是乱世中的巫女，也是乱世中的少女。 一个银发红袍的半妖，一个为人类所惧怕，妖怪所不齿的少年，心心念念为了变成大妖怪而来偷取四魂之玉，与她纠缠不休。 但是，坚强的面孔掩饰不住他受伤的心，金色的眼睛，藏不住他的孤单。 两个人何其相似! 于是，丝线的另一端，系在了这个爱如凌云之燕，穿梭于林间的红色身影。 平静的湖水，只因这一枚小小的石子，便荡出了圆圆涟漪。 \"其实，我们很相似呢。\"她微笑着，将自己的心事透露给了这个半妖的少年。 \"去!才不像呢!\"少年不屑地驳斥她，轻蔑地转身离开。 不经意的一眸，却看见她有一些受伤，但依然温柔的微笑。 \"果然…不一样吗?\"她说道。 从那一刻开始，少年生平第一次有了做错事的感觉。为的，就是桔梗那受伤的微笑和轻轻的一句:\"果然…不一样吗?\" 从那一刻的以后，两个人的身影时常被框入一个画面中。虽然总是隔着一段距离，虽然总是欲说还休。但是，彼此都能感觉到对方的存在，都能感受到对方的呼吸。 心，开始被剥去虚假的坚强外壳，逐渐变得柔软，柔软到可以相互融合到一起。 因此，才有了漫天红霞下，波光粼粼中抛开一切矜持的拥抱。 忘记了自己是巫女，需要扮演的是站在高处最清纯温柔的姿态，轻轻挥洒自己的仁慈与高尚。 忘记了自己是半妖，在这个人妖混战的年代，应该装出最凶狠的样子，弱肉强食的活下去。 他们所拥有的，是抛弃虚伪以后，自己最渴望得到的温柔与甜蜜。 在一起，永远不分开。 于是，有了五十年前，那郑重的承诺。 \"用四魂之誉的力量，你可以成为人类。\" \"那么你呢?\" \"没有了四魂之誉，我会成为一名普通的女人，永远和你在一起了。\" 永远在一起了，不用再虚伪了，不用再孤单了。用最普通的方式，最快乐地活下去。真的\"执子之手，与子偕老\"。她的心中在幸福中陶醉，在幸福中柔软。 但是，那样的一个男人。被她好心的收留，浑身溃烂不堪的强盗鬼蜘蛛，对她抱着强烈邪欲的男子，宁可将自己的血肉奉献于妖魔啃食。为的，只是能有一副可以自由活动的身躯，将她占为己有。于是，以他为基础，百妖合体，幻化出了妖魔奈落。 他的邪恶，完全根源于人类的*。 人类，生命何其短暂，何其脆弱。有限的时间，易逝的性命，让他们充满了*。鬼蜘蛛是这样，桔梗是这样，甚至，连半妖的犬夜叉，也是这样。只不过，有的如同空中的明月，洁净无瑕;有的如同地狱的冥火，晦暗不样。 奈落，如同他那象征地狱的名字一样，是一个带着邪恶微笑的男子。躲在阴暗的角落，寻找着人心中一闪而过的缝隙。有了缝隙，只需要他从旁轻轻地推波助澜。那么，崩溃，只是刹那间的事。 清高如桔梗，坚强如犬夜叉，在他看来，也不外如是。 习惯了一切都要完美，一切都要纯净的桔梗，为了犬夜叉，心已经柔软到了极致。不可能容忍丝毫的背叛，即使是一粒小小的沙砾，也会让她流血不止。 奈落，敏锐的觉察到了一切。 因此，他假扮犬夜叉袭击了桔梗，在她的肩头重重一击，鲜血喷涌而出。 \"笨蛋，我根本不想变*类呀，四魂之玉，我不胜感激地收下了。\" 那个邪恶嘲弄的语调，那个头也不回的身形，就是她想永远在一起的爱人吗? 肉体的伤痛远远没有内心瞬间的撕裂来的更加血迹斑斑。 \"可恶…可恶呀!\" 她绝望的呼喊，让这场悲剧注定要以血红收场。 弓弦决然作响，利箭破空而去，那刚刚还在嚣张跳跃的红色身影，瞬间被封在了古树上。 感觉不到有风凄然拂面。听不到玉石乍然坠地。眼前，只有那曾经凝望的金眸，向她投来痛楚愕然一瞥。曾经发下誓言的声音，颤抖着:\"桔…桔梗…你…竟然…\" 然后，就再没有什么了。他如同沉睡般，被封印了。 弓弦响彻的时候，她的眼中没有背叛，只有回忆。如今，又是她孤单一人了。但是，她再也不是以前的她了，回不去了。她无法忍受在痛苦和幸福两种极端的回忆中独活，无法忍受离开那双金色的眼睛… 于是，她选择了死亡，追随她的爱人，在死亡中，去寻找那被判的爱情。 奈落在阴暗处冷笑:\"越是深爱，就越是容易憎恨对方。\"\"你们的感情若真的如你们所说的那般，为什么还是被我轻易的破坏掉了呢?\" 因为爱呀。 所以，命运没有让她安息。五十年以后，她被强制的唤醒，重新降临人间。只因为被再度重逢的爱人轻轻的呼唤了一声:\"桔梗…\" 无论她的灵魂如何泣血般的力据:\"不要呀，不要呼唤我的名字。\"但是，仍然无法阻止那一声呼唤带给自己心灵的震撼。 再次降临人间，一切都变了，那更曾经只对她温柔的少年，有了一张更加温柔的面孔。曾经只与她为伴的身影，有了好多可以为他两肋插刀的伙伴。 再次降临人间，一切都没有变，对她。还是孤单，还是寂寞，还是痛苦。 如果，我不是巫女该多好。 如果，当时，大家都冷静一点，该有多好。 没有结果的\"如果\"，绝望得如同她不可能再复活的生命。 幸福，在向少年招手。 痛苦，却降落在她的肩头。 到底是谁的错?谁该受到惩罚?没有答案。 那个甘愿与之共赴黄泉的少年身边多了一位少女。据说是她的转世。 一样的容貌，一样强大的灵力。 不一样的是，她来自几百年以后。她有着鲜活灿烂的生命，自由奔放的个性，更重要的是，她有着在犬夜叉心中日益重要的地位。 戈薇活着，戈薇令犬夜叉心中的伤痛慢慢愈合了，戈薇令犬夜叉越来越温柔了。戈薇和犬夜叉有着将来。 自己死了，不能再去抚平犬夜叉内心的伤痛了，不能再去享受他温柔的面孔了，她和犬夜叉没有将来了…突然之间她变得多余了。 那么，她还有什么呢? 骨灰和墓地泥土烧制的身体。 死人的魂魄是她的食物。 唯一的妹妹早已白发苍苍，凄然的对犬夜叉说:\"犬夜叉，把她毁掉吧，她不过是个赝品罢了，真正的桔梗姐姐已经死了。\" 夹在她和蔷薇之间极力挣扎的犬夜叉。他在犹豫。那颗曾经只属于她的心，在动摇了。 一切都在悄然而无望的\"背叛\"她吗? 那么，她还执著的留在人间干什么呢? \"因为没有肉体的束缚，我的灵魂比活着的时候更加自由呀。仇恨也好，恋爱也好…\"风中，她冷冷得说道。 终于，可以放任自己的感情了。终于，可以去争取自己想要的一切了--尽管，使死者绝望的挣扎。 她嫉妒抢走了犬夜叉的戈薇。嫉妒到恨不得杀了她。不管她是否是自己的转世--因为，她的幸福，是自己渴望的却永远无法得到，也无法分享的。她要牢牢抓住犬夜叉，总有一天，要让他同自己一起下黄泉。过去。太过收敛自己的情感，才让眼前的幸福如同流星，只有拥有了刹那间的光华便坠入了死亡的黑暗。不愿意再独自一个人忍受寂寞和痛苦了。所以才说:\"犬夜叉，你的命是我的，能杀你的只有我…\" 不再是以前那位清纯的桔梗小姐了，不再是沐浴阳光下的圣洁巫女了。不再是迎风招展的桔梗花，盛放着生的希望。 她走在黑暗中，与死人的灵魂为伴。她是黑暗中血一般妖艳的彼岸花，悲伤而不甘。她的爱恨岂是活着享受阳光的人们可以理解的。 看到他们为自己的改变而错愕。她终于放声大笑，几多癫狂，几多不屑。但，更多的，却是道不出的凄苦的对幸福执著的渴望。 \"犬夜叉跟我一样呢。\" \"果然不一样吗?\" \"作为普通的女人，永远和你在一起。\" \"我期盼着一起去地狱的那一天。\" 回忆与现实交织成一张铺天盖地的网，网住了在过去与现在中挣扎的人们，生者也好，死者也罢;哭着，笑着，一个个，都在网中伤痕累累，疲惫不堪。 但依稀中仍然有一丝光亮存在。 那是最初的柔情。爱得如同阳光一般灿烂，如泉水一般清澈，如春风一般柔媚… 樱花缭乱中，背靠着大树的犬夜叉和伫立于花涛香海中的桔梗微笑着，对望着。爱，通过彼此的眼神，缓缓流入对方的心底。 如今在一次见面，还有那样的樱花吗? 听说，\"山樱若是多情种，今岁应开墨色花。\" 所以，在泪眼婆娑中，绯红的苍穹下，漫天飞舞的，全是癫狂的墨色花瓣了。
⑧ 关于日本电影《那年夏天,宁静的海》
http://www.douban.com/subject/1295815/
就是离开了
你可以看看豆瓣上面的影评
写的很不错的
⑨ 求一篇日本电影观后感 日语150字的 不胜感激 ！！急急急
久しぶりに映画を见た、
木村拓哉主演の映画《HERO》だった。
名前が公平という検察官の仕事にめぐって広げられた物语だが、
田舎から大学にも入ることなく、
明晰な头脳の正义感にあふれる青年検察官がとても魅力のある人物だった。
登场人物もまたみんなぞれぞれ个性が强くて、印象的だ。
社会にある犯罪や不正そして腐败にたいする検察官たちの缓まない戦いに感动され、
主演人物たちのユーモアなセンスにも感心させられた。
いい映画だった。
205 words
⑩ 求《那年夏天，爱上那片海》话剧 观后感！！！500字~
绚烂多彩的灯光、随海浪摇曳的帆船、海岸边的防浪堤、英姿飒爽的帆船选手……青岛人民会堂的舞台仿佛成了奥帆中心的翻版，到处都透着海风的气息。酷似COSPLAY的出场服装再加上黑白条纹、涂鸦等图案风格的演出服装，演出的舞台宛若T台，令人目不暇接。再加上全覆盖的LED影像呈现等众多技术手段的综合运用，舞台上的这些呈现将一部话剧的视听效果、审美韵味推上了一个新的高度。“原来话剧也可以这么华丽，颠覆了人们对话剧传统意义上的认知。”这就是青岛市话剧院为备战“十艺节”创作的一部带有音乐剧色彩的舞台剧目——洋溢着青春动感的大型青春励志剧《那年夏天，爱上那片海》。
“话剧的内核，音乐剧的表现形式，更以动漫、多媒体、踢踏舞等时尚现代元素融入其中。”这是总导演陈蔚给《那年夏天，爱上那片海》的定位。该剧将青春色彩斑斓的梦想放置到碧海蓝天的青岛海洋文化背景上，以7位典型的中学生在暑期帆船训练营里发生的故事为脉络，为观众呈现出一个活力、积极、懵懂、梦想的飞扬青春，演绎了一群“90后”的年轻人如何成长励志的故事。故事所展现的帆船运动特色和海洋元素是青岛独有的，“帆船、蓝色海洋、工业文化等都集中突出了青岛的特点，充分体现了与时俱进的城市文化。”