① 《观奥斯卡电影有感》作文三千字
电影，作为一种大众艺术，以真生动的直观性和逼近生活的真实感而易有广泛颀赏性。一部优秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。许多同学在观看影片后常会有感而发，尝试写作影评，这对于提高我们的影视鉴赏能力，端正我们的审美观念有相当大的帮助。那么，如何写好影评呢？影评，是文艺评论的一种，是对各种电影现象进行分析和评价的文章。它主要是对蕴藏在电影艺术中的审美价值、认识价值及其思想意义的揭示、开掘，是对电影艺术创作规律的探索，并从中找出成功的经验、失贩的教训。所以，好的影评，一方面可为电影的友展和质量的提高提供反馈信息，一方面又能帮助观众正确理解电影，培养和提高观众的艺术欣赏能力和健康的艺术情趣。写影评，应该把握好这样几点：捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与的考验中感悟到人性的光芒。立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过：评论作品"必须坏处说坏，好处说好"，还要"知入论世".他说"倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。"对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评电影《花季，雨季》时，在一片叫好声中，有同学冷静地认为编导将银幕中的学生形象给拔高了，就很有思考。要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。每年的美国奥斯卡电影大奖评选，世界各国的影展都给我们提供了这样的机会，虽不能亲临其境，但通过多种媒体一样能了解动态，捕捉到世界电影发展的最新信息。影评写作可以有长有短，可着眼于一部影片的一个镜头，也可以着眼于一种电影现象。对于我们师范生来说，要对一部影片作出全面的评价比较困难，练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技。拍摄技巧、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。随着写影评水平的提高，就可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法，也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾，分析其得失；或从横向谈某一风格的电影，如西部电影、贺岁片、娱乐片等，或横纵向结合，谈一个导演的风格，如谢晋模式、张艺谋现象等到。初涉影评写作不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考挖掘，连缀成篇。开始练习写作影评时还应该注意：语言要朴实，要个性化。写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。叙议要结合，突出评论。电影最直观可感的，影评离不开叙事。但切忌过多地叙述故事，要突出分析写评价。当然，所评所析不得脱离影片孤立地进行。设计好影评的标题至关重要。一般来说，它由正副标题构成。正题——揭示文章的中心，必须简明扼要，而又耐人寻味，能够引起读者的阅读兴趣，同时也能给读者带来审美愉悦，它是贯穿全文的主线；副题——点明评论对象，交待片名或评论角度，它是正题必要的补充。二者相得益彰，能使文章增色不少。如：《历史和时代的搏击者——评银幕上的共产党员形象》，《悲剧在红色中渗透——评电影》。我们在写影评的过程中，要不断总结学习他人的写作经验，丰富自己的写作实践，在日积月累的基础上，通过影评的写作，不断促进我们知识结何的完善，提高我们的颀赏水平和审美能力。一、电影基础知识1. 电影：由活动照相术结合幻灯放映发展起来的一种综合性现代艺术。发明于19世纪末。1895年12月28日法国路易·卢米埃尔兄弟在巴黎首次对观众放映，故将这一天定为世界电影诞生日。二、电影的本性：1．作为大众文艺样式的艺术观赏性；2．作为实现利润、扩大再生产手段的商品性；3．作为意识形态载体的工具性。三、对电影事业的要求：1．体现个性力量的艺术创造性；2．适应时代与社会需要的思想性；3．实现经济价值的功利性。四、电影的两大风格类型：1．纪实风格：源于路易·卢米埃尔兄弟放映的《工厂大门》《婴儿喝汤》《水浇园丁》等影片对生活的纪实。二战后意大利掀起“新现实主义”创作思潮，产生《偷自行车的人》《罗马十一点钟》等影片，中国三、四十年代时早于意大利就运用这种方法，强调真实客观地反映生活的本来面目。2．戏剧风格：源于美国用电影对舞台演出的纪录，注重场面繁华、情节曲折、明星效应，形成好莱坞式电影风格，对故事片创作产生重大影响，成为电影市场中主要的影片样式。五、电影主要表现手段：蒙太奇：将片断镜头加以组合，并与声音配合，创造出特殊电影时空的结构方式。英国梅里爱的发现与探索。美国格里菲斯在《一个国家的诞生》中成功的运用。苏联电影家森斯坦、普多夫金等将蒙太奇上升为理论。“库里肖夫实验”，一个毫无表情的脸与喝汤、棺村、小孩的画面连接，产生不同的效果。蒙太奇强调剪辑的作用。有多种表现手法，如镜头、音响、对比、平行、声画分立、声画对位等。蒙太奇极大地增强了电影的表现力。长镜头：指对一个运动志面较长时间的连续不间断地表现，保持运动着画面的整体性。这是法国电影理论家巴赞反对蒙太奇造成的虚假而提出的一种电影闰美学理论。强调电影的照相本体属性，强调生活的真实性。二、电影对人类生活的影响一、电影对现实生活的影响：1. 从产生以来逐渐成为最普及、最重要的艺术样式（电视只是传输方式的改进，其以声画为手段的表现特,质与电影一致），列宁说：“对于我们来说，在一切艺术样式中，最重要的就是电影。”电影对人的行为、生活方式产生重要影响。美国现在人均每年看6次电影。2. 对人类文化信息传输方式的巨大变革，使人类进入影视文化（信息文化）的发展阶段。西方学者认为人类文化经历了三个阶段：以语音为载体的口头语言文化，以文字为载体的书面语文文化，以音像为载体的影视文化。二、电影评论的作用：1. 影评是一种科学的活动，是电影艺术与观众的桥梁，是实现电影三重价值（艺术的、社会的、经济的）的重要手段。国外影评主要作用于票房价值，中国影评侧重于社会性，形成中国特有的、最广泛的群众影评浪潮，形成中国文艺评论独特景观。2. 影评本身是一门艺术，有利于提高人的审美能力、思辩能力、写作能力。从写作学的要求看，影评写作需要信息处理能力，也是记叙、描写、议论、抒情能力的综合运用。许多人从影评起家，走上专业文化工作道路。上海市为适应素质教育的要求，在97年高考语文中有一道小作文题，要求学生写影评，题目是《推荐一部影视剧》，15分，这一举措使学校掀起起电影热，97年的《文汇电影时报》和98年2月11日《新民晚报》对此作了报道。国外文科大学一般都有电影课程。三、影评写作的角度一、思想评论：1．评主题。力求有独到见解，深入挖掘。《秋收起义》一片多数文章都认为这部影片反映了秋收起义历史，成功地刻画了毛泽东的形象，将马列主义与中国革命实践相结合，走农村包围城市的道路，为中国革命找到了斗争方向。而我根据列宁关于领袖的论述和中央关于毛泽东思想的界定中认识到，影片反映了毛泽东作为一个杰出的革命领袖在斗争中成长的历程，也揭示了毛泽东思想形成与发展的历史原因与过程，从这一新的视角展开评论（见《银海珠光》）。2．评现实意义。也与主题有关，但更侧重于现实作用，现实题材的影片如《孔繁森，我对你说》的评论重在党员干部的廉政爱民方面，评《离开雷锋的日子》的《大写的人》重在新时期学雷锋的积极意义。历史影片的评论也要观照现实。3．写观后感。要联系现实，融进自我，或是褒扬先进，批语落后，针贬时弊；或是进行自我观照，寻找差距，激励鞭策。中小学生的影评文章多属此类。要注意的一是不能写成“故事简介＋自我对照”，二是要紧扣影片，而不是从影片中抽出一个话题，离开对影片的评论。如评《甲午风云》的《透过甲午的硝烟》不是泛泛而谈“落后挨打”，而是扣紧影片中政治、经济、军事等方面的内容，联系历史事实，结合世界著名海战，对比联想，针对当前社会不良风气发出呼吁。评《南京大屠杀》的评论《城的断想》围绕“城”字做文章，从“屠城”、“纸城”、“不设防的城”、“钢铁长城”和“国防之城”，扣得紧、放得开、收得拢。二、人物评论。这是较为普遍的评论样式，可分为单一人物评论、同一类人物评论、不同人物的对比评论。收录在《银海珠光》中的评《背起爸爸上学》的4篇人物评论各有特色。《细节描写与宏伟意象》展开了毛泽东与蒋介石的对比评论。《在炮火中升腾的雪莲》对《红河谷》中丹珠的形象把握个性特点，作出由表及里、逐层深化的评析。在人物评论写作中，最好力求不仅评析人物形象的意义，而且要结合人物塑造的方法，把握人物独有的个性，如人物特有的行为、动作、理想、志趣、才干，从中更深地挖掘出人物形象意义，如评《炮兵少校》的《一团寂寞的火》改变了单纯着眼于对英雄人物的热情赞颂，而更多地溶进了新时期知识分子命运的感慨和思考。三、美学评论（样式、风格、审美特性等）1．艺术样式评论。如《不庄不谐笑从何来》结合喜剧样式对影片《甲方乙方》展开评论；《屏幕涌动纪实潮》从纪录片美学特色分析纪了优秀录片取得成功的原因；《红河谷：动人心魄的视觉交响乐》就该片所具有的交响诗式的结构样式进行评论。2．艺术风格评论。如《充满诗情的战场写意》通过影片《大转折》中几个主要战斗场面的不同诗意内涵的分析，对该片以泼墨的方式抒发的浓郁的诗情，给人以震颤心弦的视听感受。对于引起较大争议的《红色恋人》，《诗电影的意象美》从电影风格和创新的角度给予肯定。3．审美特性评论。《对亲情与人伦的呼唤》从当代悲剧审美特性入手，指出当代悲剧重在探索人类精神生活的复杂性，唤起人们对人生有价值的东西枣亲情与人伦的珍视。评《小鬼当家》的文章《“小鬼”为什么逗人喜爱》结合儿童审美心理的分析。四、电影特性的评论。这类评论写作具有较强的专业性，如对电影的语言、结构、修辞、悬念、音响、色彩、音乐、摄影、特技、表演、导演等方面的评论。试举例如下：1. 电影语言评论。《――中国电影走向世界的起点和成功之路》。2. 电影结构评论。《复合交融 的结构艺术》。3. 电影修辞评论。电影修辞包括多种手法，如对比、夸张、象征、拟人等，如《中的象征手法赏析》。4. 电影节奏评论。《满怀深情的韵律美枣谈电影＜周恩来＞的节奏艺术》5. 电影悬念评论。《悬念迭设扣人心弦枣谈美国片＜碟中碟＞的悬念技巧》6、电影音响评论。《摹声会音皆有情枣＜大红灯笼高高挂＞中的音响》7. 电影色彩评论。《张艺谋为何偏爱红色》《在“形式”中强化“意味”》。8. 电影细节评论。《耐人寻味的“纳银密账”》、《一串闪光的项链》。9. 电影表演评论。《眼之魅》10.电影音乐评论。以上评论角度不是绝对的，而是相互渗透、交叉、兼容的。评论的视角可以是复合的，如评论人物，除了上述的评一个人，评一类人，或对立人物的对照分析，也可以就几部影片或某一类影片中同类人物进行综合分析，或对某种创作倾向进行评论。如《忧患意识与英雄主义》对美国影片普遍性的主题的分析；“新时期军人银幕形象剖析”、“青年女演员为什么不能长青”、“何必都往浴缸里跳”、“丑星为什么走红”等论题是综合某类影片创作倾向选的。电影评论的文体样式可以多种多样，一般以论文体为主，也可以用书信体、对活体、问答体、随感录。近年也有散文体，散文体多以抒发情感为主，轻灵活泼、文笔优美，但一般缺少严密的论证，较少逻辑力量，理论色彩较单薄，在影评百花园中应当允许各种文体样式存在。四、影评写作要求一、紧扣“电影”与“评论”。所评论的内容必须是影片提供的，而不能从说明书和报刊故事中寻找。要抓住电影艺术的特质，评论的对象有画面感、运动感。让没有看过电影的人也能获得对影片的大致了解，认同你的观点。要展开评论，明确中心，严密地进行说理与论证，切忌“故事加感想”或有观点而无论证。二、总体把握，细部突破。首先对一部影片有正确的总体评价，在此基础选择一个较小的视角深入挖掘，做到高屋建瓴，品鉴入微。避免面面俱到，人云亦云。另一方面避免一叶障目，不见树林。力求写出鞭辟入里的专论，不要写泛论、散论。目前各类报刊包括专业电影报刊为了抢时效，搞“炒作”，发表的大多是新闻记者根据编导散发的资料摘编的综合评介，陷入“故事情节＋主题思想＋艺术特色＋演员介绍＋拍摄花絮”公式。三、思想性与艺术性的统一。侧重于社会意义的评论要注意兼顾影片的艺术性，要用影片提供的银幕形象进行说明与论证。有一学生写《火烧圆明园》的影评，只是对这一历史事件抒发感慨，全文与影片毫无关系，严格讲这样的文章不是影评。侧重于艺术价值的评论要把握艺术表现中体现的思想内涵。要讲究评论文章自身的艺术性。四、注重思辩、讲究文采。力求有自己独到的见解，力求新颖、深刻，宁可是“深刻的片面、伟大的偏见，创造性的误解”，不要趋同，说一些人人都明白的“正确观点”。构思立意如同兵家谋略，“见日月不为明目，闻雷霆不为耳聪”，“出其不意，攻其不备”，以奇制胜。注意评论语言的生动活泼、形象鲜明，注意句式长短得当、音韵和谐，既要有理论色彩，又要明白晓畅，让理论文章给人语言美感与动情力量。《黄河绝恋》主要情节与场景1．海空大战。先声夺人，以快节奏的战斗场面调动观众情绪。2. 迫降遇险。继续以惊险场面吸引观众，小孩救人；悬崖坠机；小孩被炸。3. 长城获救。情绪舒缓，历经沧桑的长城，苍茫浩瀚的群山，构成了具有深沉内涵的历史地理环境；小鸟、红叶营造出温馨安宁；黑子吹奏悲怆的叶哨；欧文窥见安洁腿上青痕与胸前红布包，设下伏笔；学吹叶哨表现出对东方文化的好奇。4. 山村遭劫。劫后山村惨状，坑上被杀害的小孩、老人，墙角烧焦的女人，碾上血肉四绽的婴儿，山谷群尸，滤过色的闪回镜头展现日寇罪行。5．山洞争论。波尔对转山沟的看法，关于“真正军人”的争论，两种文化观的初次冲突。6. 劫车遇险。再掀高潮，一战士为救波尔拉响手榴弹与敌同归于尽，对欧文冒险行为及盲动观念的否定。7．黑子家中。三炮唱歌，见花花捉蝎治伤；欧文见花花红肚兜，引出闪回镜头：日寇毒气杀人，哥哥出窗被枪杀。8．山寨受困。过河被民团俘；狱中欧文“光荣的投降”与黑子“只要有一口气绝不停止抵抗”的争论；三炮对寨主谈“外人、亲人、仇人”的关系。三炮看黑子，“赵家害得我丧了男儿身”；闪回：械斗。9．刑场脱险。刑场行刑在即，安洁救人，鬼子枪杀安洁――寨主梦醒（内心斗争）；安洁出窗奔刑场，拉手榴弹威胁父亲，救人。10．古庙栖身。花花放蝎子咬日本军官；古庙，东方文化神秘气氛，营造相爱氛围；欧文学汉语“我是中国人民的好朋友，我是ANGIEL的最好最好的朋友”，“YES”。群山夕照，古烽火台上“你们……都有许多爱”，初步理解，相爱的开始。11．屈辱回忆。黑子夜访寨主，晓以大义（讲述安洁的不幸，促使寨主转变）；芦苇丛中，安洁痛苦回忆；波尔明白“一个弱女子宁可放弃生命，不能放弃人的尊严”。12．憧憬未来。玩家家，捏泥人，对未来的相往与服役期的争论，“别人把刀架在你头上时，你就什么权利也没有了。”欧文赠刀：“但愿你再也不用这个东西。”13．黄河留影。进入抒情高潮。黄河奔腾咆哮，这是生命与力量的源泉；安洁的舞姿，动人的身影，“你能把照片给我吗？”“一定！”留下永恒的瞬间。14．三炮就义。渡口，寨主遇难；三炮点火报警；三炮被埋，唱信天游。15．河边激战。渡河遭敌伏击；花花被绑、火烧；欧文假降，拿出手榴弹威胁敌人救出花花；安洁中弹，黑子掩护，扑向敌机枪；激流中，“我们到家了”的呼喊声中，安洁举刀割断绳索；重伤的黑子拉响手榴弹，激流、巨浪、波光；岸上，波尔、安洁、花花三人迎着残阳和一片血红向前。16．祭奠忠魂。一张张照片――小孩、花花、父亲、黑子、安洁的照片放入激流中，“让生命还归黄河”，信天游的叶哨响起，闪回：匕首、手榴弹、黄河留影……评论角度一、评主题：1、抗日斗争，揭露日寇罪行，歌颂人民不屈精神、博大胸怀、崇高人性；2、生命价值与民族命运；3、对和平和期呼唤与社会的发展的期望；4、在人类之爱基础上不同文化观念的撞击与交融。二、人物评论：1、单一人物；2、某类人物；3、对比性人物；4、从人物关系评析，如中外、父女、民族与宗族等关系入手。三、场景细节：几次争论；手榴弹的出现；小刀的运用；几个人物对的选择；照片的作用。四、悬念设置：人物命运为主线，将人物经常处于生关头，环环紧扣。五、矛盾冲突：1、进步与反动、民族解放与法西斯专制；2、东西方观念；3、宗族。六、叙事线索：三种时态，现在时着眼于战争与和平的对比，调节情绪、深化主题，给作者一个自由的叙述时空；过去时表现矛盾冲突与情节发展的主线；过去完成时重点在揭露日寇罪恶。七、情节与节奏：战斗高潮与抒情段落的设置；紧张与舒缓情绪的起伏；镜头节奏快与慢的转换。八、中外影片比较：与《拯救大兵雷恩》相比，同是以回忆形式讲述拯救生命与回归家园，但《黄河绝恋》避开为什么救人的争论，避免说教，容纳更多内涵；多种矛盾冲突；群像式人物各有鲜明个性；战争与爱情两条线索推进，更富有抒情色彩。九、与《红河谷》比较：文明冲突的合理性；叙事特色强化故事性；人物塑造在对比中展现性格的发展，注意人物性格的丰富性。
② 作文:观奥斯卡电影有感三千字，谢谢
电影，作为一种大众艺术，以真生动的直观性和逼近生活的真实感而易有广泛颀赏性。一部优秀的影片能使人得到美的享受和精神上的陶冶。许多同学在观看影片后常会有感而发，尝试写作影评，这对于提高我们的影视鉴赏能力，端正我们的审美观念有相当大的帮助。那么，如何写好影评呢？影评，是文艺评论的一种，是对各种电影现象进行分析和评价的文章。它主要是对蕴藏在电影艺术中的审美价值、认识价值及其思想意义的揭示、开掘，是对电影艺术创作规律的探索，并从中找出成功的经验、失贩的教训。所以，好的影评，一方面可为电影的友展和质量的提高提供反馈信息，一方面又能帮助观众正确理解电影，培养和提高观众的艺术欣赏能力和健康的艺术情趣。写影评，应该把握好这样几点：捕捉住感受点。一部电影涉及的方面很广，需要品评的着笔点很多。这就需要对电影反复回味思考，用心灵再度感受，把握往影片中最能动人的地方，并使之在自己的笔下得到理性的升华。如观看了《泰坦尼克号》，不能只简单地叙述这场爱情故事，而要从主人公生与的考验中感悟到人性的光芒。立意要新，开掘要深。写影评要有新意，要有独到的见解，抓往要点，自感而发。要做到有新意，一是要抓住影片内容，结合台社会现买；二是要准确把握住影片的精神实质，挖掘影片本身所包含的深刻内涵。例如对张艺谋电影的分析要紧扣住时代背景，但也不必要都从思想意义角度分析，如巩俐在张艺谋电影中的形象塑造，张艺谋电影中的男性形象等，都是可以开掘的领域。要实事实是地分析评价。鲁迅先生说过：评论作品"必须坏处说坏，好处说好"，还要"知入论世".他说"倘若论文，最好的是顾及全篇，非目顾及作者全人，以及他所处的社会状况，这有较为确凿。"对影片作实事来是的评价，要求我们用全面的观点，不是顾其一点，而是观照全片。顾及编导的意图、表演的全部以及当时的社会环境、历史背景等等，作恰如其分的分析与评价。不能强导演、演员、片中人物所难，求全责备。同的，我们在写影评时，也不能人云亦云，如评电影《花季，雨季》时，在一片叫好声中，有同学冷静地认为编导将银幕中的学生形象给拔高了，就很有思考。要重视影片的艺术分析。电影是通过艺术手段来表现主题、塑造人物、抒发感情的，所以影评要重视对影片艺术的高下进行分析。这种分析应具体详细，由表及里，言之有物；评价则应观点鲜明，实事求是。在艺术评析中，字里行间渗透出电影意识，尽可能恰当地运用电影艺术名词术语，还需要有对电影艺术的深刻感受与理性把握。这可以通过阅读电影理论书籍和多欣赏优秀影片来解决。每年的美国奥斯卡电影大奖评选，世界各国的影展都给我们提供了这样的机会，虽不能亲临其境，但通过多种媒体一样能了解动态，捕捉到世界电影发展的最新信息。影评写作可以有长有短，可着眼于一部影片的一个镜头，也可以着眼于一种电影现象。对于我们师范生来说，要对一部影片作出全面的评价比较困难，练习写影评，可从评论一个人物形象、一个情节、一个场面入手，可对演员演技。拍摄技巧、导演意图、影片风格、色彩、语言、音乐等进行单一的评析。随着写影评水平的提高，就可对某一人物形象，如影片中的学生、教师、军人等银幕形象发表看法，也可以从纵向谈某一阶段电影的回顾或某一体裁电影的回顾，分析其得失；或从横向谈某一风格的电影，如西部电影、贺岁片、娱乐片等，或横纵向结合，谈一个导演的风格，如谢晋模式、张艺谋现象等到。初涉影评写作不宜贪大求全，而应从一点一滴写起，思考挖掘，连缀成篇。开始练习写作影评时还应该注意：语言要朴实，要个性化。写影评一定要讲真话，讲自己的话，不要抄袭别人的评论。唯独自己的感受和朴实的语言，才会使自己的评论富有个性和新意，也才会给读者带来清新的感受。叙议要结合，突出评论。电影最直观可感的，影评离不开叙事。但切忌过多地叙述故事，要突出分析写评价。当然，所评所析不得脱离影片孤立地进行。设计好影评的标题至关重要。一般来说，它由正副标题构成。正题——揭示文章的中心，必须简明扼要，而又耐人寻味，能够引起读者的阅读兴趣，同时也能给读者带来审美愉悦，它是贯穿全文的主线；副题——点明评论对象，交待片名或评论角度，它是正题必要的补充。二者相得益彰，能使文章增色不少。如：《历史和时代的搏击者——评银幕上的共产党员形象》，《悲剧在红色中渗透——评电影》。我们在写影评的过程中，要不断总结学习他人的写作经验，丰富自己的写作实践，在日积月累的基础上，通过影评的写作，不断促进我们知识结何的完善，提高我们的颀赏水平和审美能力。一、电影基础知识1. 电影：由活动照相术结合幻灯放映发展起来的一种综合性现代艺术。发明于19世纪末。1895年12月28日法国路易·卢米埃尔兄弟在巴黎首次对观众放映，故将这一天定为世界电影诞生日。二、电影的本性：1．作为大众文艺样式的艺术观赏性；2．作为
③ 奥斯卡观后感
[奥斯卡观后感]奥斯卡观后感,首先是美国整个社会，尊重科学的客观心态，奥斯卡观后感。换句话说，美国人习惯用科学的眼光，而不是玄学的眼光，来看问题。以奥斯卡的主办人，美国电影艺术与科学学院(The Academy of Motion Picture Arts and Sciences)为例。一个搞电影艺术的单位，偏偏也要把"科学"这两个字放在自己的名称里面。在一秒千金的颁奖仪式中，还专门花了两分钟的时间奖励在过去的一年中，为电影艺术作出了杰出贡献的科学工作者和工程师们，从他们的角度去告诉人们，生活离不开艺术，艺术离不开科学。中国人对科学尊重，好像是对考分的尊重，对文凭的尊重，对权威的尊重，对头衔的尊重，意识性太强，不够客观。碰到客观问题时，往往会变得不知道"科学"是用来干什么的，反而觉得老祖宗留下来的"玄学"更好用。美国人看问题，不管是心理问题，还是身体问题，不管是艺术问题，还是社会问题，都很会用科学的态度来对待。前两年，美国的电视上有个竟赛节目很火，叫"Last Comedian Standing"，比的是讲单口相声，比赛的形式很像国内的"超女"。经过几个星期的拼比，一个叫达特的小伙子胜出，并被誉为天才笑星。最后在评论这个天才是如何诞生的时，人们总结道，第一，他有天赋，第二，他非常刻苦，第三，他对自己的训练非常有科学性。怎么个科学性呢?据其他的竞争对手透露，达特这个小伙子在每场比赛过后，都要精心观看对手的单口相声的录像。看每个单口相声中有几个"包袱"，包袱之间相隔的时间，最后还要以秒来纪录抖包袱之前的停顿是几秒。做好这些笔记后，再认真地研究，分析。正是这种科学的态度，让他在强手如林的比赛中，高人一头，一举夺冠。让我心动的，并不是达特他本人的科学态度，而是美国的媒体，美国的社会，对科学态度的吹捧，观后感《奥斯卡观后感》。与此形成鲜明对比的是，前些年在世界重大比赛上连连夺冠的"马家军"。记得当时中国媒体对他们的成功，报道的更多的是马教练的"王八汤"，对科学的训练，科学的营养，只字不提。科学什么?越玄乎越好！最后连美国人都知道了马教练的王八汤，但因为太玄乎，只能望汤兴叹。记得去年，还是前年，赵本山脑溢血紧急住院吗?当时全国的媒体铺天盖地相关的报道是，赵本山，"东奔西走太累了"，"疲劳过度"，"劳累过度"，"呕心沥血"，"累"，"累"，"累"。当时看了报道，我憋了一肚子的火！我的父老乡亲们啊，心脑血管病，都是吃出来的啊！心脑血管病，是累不出来的。不要被媒体迷惑啊！相比之下，十几年前，当克林顿总统心脏病突发作.被送医院紧急手术时，美国的媒体，没有一家说，他老人家是为操劳国家大事，积劳成疾，累趴下了。美国所有的媒体在报道此事件时，都直接指出了克林顿喜欢吃垃圾食品，汉堡包，这个坏习惯，利用这个难得的机会，对美国大众，进行科普教育，提醒大家注意饮食健康。美国媒体，对总统紧急住院，报道得干净，利索，科学，还让广大人民受益。你再看看国内对赵本山住院的报道，让人觉得恶心，还愚昧。在国内当今，心脑血管病的发病率急剧上升之时，中国的媒体不利用赵本山脑溢血住院这个绝好的机会，对广大群众进行科普教育，让大家注意饮食健康，反而说什么"累"的屁话，难道中国的那些官员们，还有克林顿总统，得心脑血管病，都是累出来的吗?真让美国人笑掉大牙。不能说中国媒体缺德，只能说中国媒体是科普盲。心脑血管病，是累不出来的！心脑血管病，是吃出来的！当然，赵本山的情况，最后诊断是先天的脑血管瘤。那脑血管瘤能累出来吗?事后，和国内的朋友聊起这件事，国内的朋友一语中的。他说，在国内，那些吃的人，都是吃人民的钱，所以，得了脑溢血后，说吃出来的不好听，说累出来的，就好听多了，为人民操劳嘛。在中国，为了做人，科学都可以踢到一边去。做人，真难啊！在美国，没有"做人"这个概念，没法翻成英文。记得前两年，一位年轻的美眉朋友(从中国来的)，交上了一位美国的男朋友。有一个周末，深更半夜，我手机突然响了，从床上爬起来接过来一听，正是这位小妹妹，我有点生气，问道，"深更半夜，不陪你男朋友，给我打电话干吗?"对面传来她哭涕涕的解释："这两天我有点上虚火，所以不想和汤姆那个，可汤姆很生气，说我一定是在外面另外有了男人，我向他解释了半天也解释不清，因为我不知道\'上火\'这个英文怎么说，所以我才给你打电话"听了她的话，我觉得她又可怜，又可气，可是没办法，谁让我是他的大哥哥呢。仔细想了想，我对她说："什么虚火实火，你不用搞得那么玄乎，直接告诉汤姆，这两天你很累，再加上体内缺少维生素C，所以人觉得很疲乏。过两天，休息休息，多吃点水果，就能恢复过来！"后来，美眉告诉我，她按我的话向汤姆解释，汤姆马上就听懂了。真TMD玄乎！MSN（）〔奥斯卡观后感〕随文赠言：【人生舞台的大幕随时都可能拉开，关键是你愿意表演，还是选择躲避。】
④ 需要奥斯卡获奖影片的观后感
你可以去网络文库上找找啊，先去网络一下历年奥斯卡获奖影片，然后再文库里搜，比如“贫民窟的百万富翁”观后感
⑤ 第四部奥斯卡金奖片观后感
在这部短片里，我看到了一个人的力量有多伟大，也看到了一个人的力量有多渺小。
仅仅凭这一个人的努力，就可以把一片不毛之地变成森林，可是也只能把这一片地方变成森林。如果来一群人砍伐，这片森林照样会在很短的时间内消失。但如果每个人都去种树，那这世界将会变成什么样子呢？再想想看，其实只要一万个人中能有一个这样的人，就已经足够好了。
森林逐年减少，珍稀物种濒临灭绝，草原沙漠化，全球变暖等等，这些问题是不是真的这么难治理呢？我不是专业人士，但是再来看看这位仁兄的故事，似乎一个人就可以改变很多事情。人们除了每年植树节去种树作秀之外，也许可以下决心做一些更多的事情来改变现状。
我很想把这部短片给朋友们和每一个认识的人去看，这部短片告诉我们——只要每个人减少一点污染环境的行为，合起来就可以为环保事业做出无法想象的贡献！
再来看看现在某些人的“恶劣行径”，现在大家都在呼吁要环保，有些人喊得更响亮，但实际行为却和嘴里说的大相径庭。要让他去种几棵树，觉得太渺小；手里要有个空塑料瓶之类的，就随手一丢了事。还是那句老话——勿以恶小而为之，勿以善小而不为。
⑥ 求1000字的影评范文，最好是获得奥斯卡的电影
一个单身母亲，带着三个孩子，没有受过高等教育，社会地位低下，数度求职而被拒，银行帐户上只有十四元钱，车停在道上挨罚单，还被其他的车撞……
朱丽亚罗伯兹就演这样一个透顶倒霉的人，为了生活厚着脸皮到律师事务所工作，什么也不懂，却误打误撞让她找到了一家大公司污染水源的证据，于是开始漫长的索赔工作。在这几年中，朱丽亚一身是胆，居然拳打脚踢开创了一番事业，不仅有了钱，而且过上了有尊严的生活。 这是一部轻喜剧，虽然题材还有些严肃，这种与强大势力斗争的社会问题片有很多，要拍得沉闷简直太容易了，但换了朱丽亚来演，当然风格也随之改变，变得轻松、平凡，甚至有些儿戏。
我知道在美国要取得律师资格是一件相当艰难的事，朱丽亚本来就早婚早育，与两个丈夫离了婚，带三个八岁以下的小孩，哪里还会有时间接受教育，不过也是教育制度的缺陷，当律师除了有很好的法律知识还不够，还需要朱丽亚这种坚韧顽强、永不妥协的笨拙精神才行。因为是集体诉讼，需要六百多位当事人90%以上的认可，这项工作完成的难度超乎想象，片中那位讨厌的女律师就怀着对朱丽亚的轻蔑想令她知难而退，但朱丽亚终于还是完成了，事后她面对一脸吃惊的首席律师调侃地说：“我没有法律学位，所以我只能对六百三十四位当事人提供性服务，真是累死。” 哈哈，这就是朱丽亚罗伯兹！ 那个大嘴的、乱发的、满口粗言秽语的、胸无城府的、易怒的朱丽亚罗伯兹！她让我们明白一个真理：只有你努力，平凡人也可以做专业性很强的工作。 但也并没有否定教育，否定的只是那种教条式的、与社会脱节的教育。其实朱丽亚能取得这些成就，离不开专业律师的帮助，她只做了她能做得好的事，只是流水线上的一颗螺丝，真正要加工成成品的，还是只有专业人士。 但这样已经足够令我们扬眉吐气的了。 学生是最不能被忽视的类别，因为他们现下虽然没有钱没有势，但谁也无法预知将来他会不会出人头地。同样，贫穷也不能被蔑视，怎知风雨之后不会出现彩虹？
可惜的是，影片对贫穷的理解非常的肤浅，那是富人贫乏的想象，朱丽亚住着独门独户的房子，有花园，有阁楼和地下室，房间里家电厨卫功能齐全，食品丰富，不知道这样的贫穷是不是让我们艳羡？ 唯一跟贫困挨得上边的，是经常出现在灶台上的蟑螂，唉呀，已经把我们胆大包天的朱丽亚吓得花枝乱颤歇斯底里了。一只昆虫，居然就可以把生活档次降低到贫困线以下，开玩笑的吧？因此又想起了安徒生著名的童话，《豌豆上的公主》。
影片是流畅的，色彩是丰满的，音乐是轻快的，没有故弄玄虚，作为商业片，能够拍成这样，也算是一个好的交待。 但我奇怪的是，以朱丽亚这样绝无仅有的才能，言语犀利，作风泼辣，能随机应变，具亲和力，怎么可能会堕入贫困？看来确实是导演的想当然。
⑦ 求电影《飞越巅峰》观后感 600字左右谢谢
一部好的电影犹如人生旅途上的导师，生命历程中的贵人。尤其能给心底带来无比的震撼，一股激励的力量油然而发，一腔生活的热忱由此迸发。看完《飞跃颠峰》，心里久久不能平静，“没有人能靠得住，只要相信自己，一切都可以做得到。”主人公的经典台词正是他个人奋斗不息的写照。
在没有看这部电影之前，本以为它完全是一部动作片，事实上它更是一部励志片，一部感人的亲情片。主演史泰龙是好莱坞有名的动作明星，但这部影片一改惯性风格，打斗场面并不多，而真正朴实的情感、激人奋进的品质却呈现得淋漓尽致。他在这部影片中饰演一位长途货车司机，为了重新得到儿子而拼尽全力，并且意外地获得扳手腕冠军。为了弥补对儿子的欠缺，对为了赢得儿子的爱，他执著如一。只要他远离这个城市，他就能获得其岳父的重金与卡车。而在诱惑面前，他不为心动，斩钉截铁地拒绝。从扳手腕的一个新手一路杀进最后的决赛。就在大家看好连续五年获冠的选手保罗时，他知道自身力量的不足，他知道对方力量真正的强大。但关键的是他的儿子能够从外公家逃出来，一路在躲避寻逃的艰难中到了比赛的现场。小家伙有模有样、一本正经地对他重复着原先他告诉孩子的话。那就是“没有人能靠得住，只要相信自己，一切都可以做得到。”
最后，他扳得特别艰辛，甚至几乎是处于失败的下风情势中，儿子热烈地呼喊，从原先的“先生”到现在亲切的“爸爸”，一股亲热的力量，更是一股勇往直前的力量，更是一股发自内心的力量，让他爆发全身的潜能，顷刻间从弱势转变为强势，直到最后彻底的胜利。他满头大汗，儿子热切地冲向爸爸，父子俩热情地相拥，深深地感动了我。似乎最能扣人心弦的不仅仅是比赛，而是血浓于水的亲情。儿子从原先对他的敬而远之到最后的父子情深，不得不说亲情是至高无上的。只要心中有爱，尤其是这种伟大无私真诚深厚的爱，一切无穷的力量都会得到激发，一切的困难都可以战胜。
让我们带着这股强大的力量，怀着这种伟大的亲情，启程上路，我们定会超越人生的颠峰，收获满路的芳香与甜蜜。
⑧ 看完奥斯卡的野孩子的观后感想 600字
这部影片的观后感：
一部青春励志片，主人公是一个充满活力的漂亮女孩，她具有叛逆的性格，在片中她逐步成长，提高了对事物的判断能力，在友情、亲情的帮助下，她从一个“惹人厌”的野孩子成长为一名优秀的女孩，因此说，叛逆并不可怕，可怕的是是否有正确的对待态度，影片对于孩子教育方面具有很强的教育意义。
影片中的叛逆的女孩，结交了一群叛逆的朋友，她对自己父亲的再婚不愿接受，在她的认知观里，父亲的再次选择是对母亲的背叛，是对她的离弃，用各种叛逆行为抵制自己的父亲，一点毫不留情的打击着父亲，父亲无奈之下将她送入寄宿制学校，在这个与世隔绝的地方，她无法忍受，判逆心理更加加重，在同宿舍好友的帮助下，进行一次次的判逆行为，行为显明的与学校是格格不入，可在这样一次次的活动之后，她逐渐发现与同舍友不舍的友情，为让学校开除与校长的儿子故意靠近，但靠近后才发现这个男孩的优秀，与自己的投入，正当一切如她所愿的进行时，校长发现了她的聪明所在，校长在一步步引导着这个叛逆女孩，而同时也插入了另一个校友的捣乱，舍友对她的友情开始怀疑，男友对她的利用感到生气，她百般解释也是徒劳，在郁闷中，晚上她独自来到一间休息室，无意将窗帘点燃，引发了一场大火，在大火中她救出了同舍好友，她的勇敢得到了大家对她的好感，在她可能因为这场大火离开这所学校时，她才觉得了不舍和留恋。在学校的审判大会上，她说出了自己的真实感受，承认了引发大火的错误行为，当舍友们调查清楚消除她们之间的误会，也弄明白了引发大火的并非是她，而是另有其人，友情将她留了下来。她们将友情升华，在球赛上努力对抗着队友们，成为冠军。而这时她已不再是那个青春叛逆期的女孩，已成为球队队长，获得自信，当父亲来看她的球赛时对她简直不敢相信，看到了具有青春朝气的女儿，脱胎换骨的她让父亲喜悦非常。
看到篇中如此的青春没有几人是不羡慕的，看到她的青春期，很庆幸她遇上这么好的校长。聪明、自信，这就是在青春期中无法抵抗的力量，有过失望，有过抗拒，有过悔过，有过努力，还缺什么呢，点燃青春的火花，让它汹汹燃烧。
青春是激情，是张扬，在那段美好的时光里，尽情燃放青春的炮竹，让它渲染天空;青春是木棉花，是悄悄来临的春天，等你眸然回首，它已花落结果；青春每个人都拥有，但不是永远，所以，青春就让它尽情绽放吧。
希望可以帮到你！
⑨ 奥斯卡几部提名电影观后感
[奥斯卡几部提名电影观后感]时间记忆专题分类用户登录博客信息奥斯卡几部提名电影观后感[2009-2-18 13：14：38|By：yanhannews]昨晚看了，《换子疑云》又叫《调包婴儿》，名字起得不太贴切，奥斯卡几部提名电影观后感。朱莉收敛了她的性感和美艳，在片中演一个坚强的母亲。伊斯特伍德的作品，整体灰暗的调子，故事本身很离奇，却是真的，节奏把握得很好，剧情的推进很节制又扣人心弦，几次情绪要爆发却又硬生生压制下去了。但很通俗，大家都看得懂，两个半钟头的电影毫不沉闷，荡气回肠，没有革命之路的晦涩文艺气质，以及朗读者的艰深，或者本杰明巴顿奇事的零散。朱莉很赞，在电影中瘦得皮包骨头了，她的眼神里包含着很多内容。很希望她能得个影后啥的，虽然今年有斯特里普和温丝莱特两大劲敌。但斯特里普得了太多了，也不在乎。温丝莱特好歹有金球双球了。革命之路看完觉得很沉闷，不知为啥中国的几本电影杂志花大篇幅来介绍这个。是与复古的时尚有关，还是与杰克露西再搭档有关，还是与看好凯特女王今年的运势有关?对于大部分喜好过《泰坦尼克》的关众而言，这么文艺的口味可能会让大家失望了。庸夫怨妇，文艺女青年，向来离奖项很近，离大众很远，观后感《奥斯卡几部提名电影观后感》。调包婴儿或许离现实太近，真相太残酷，不允许那么文艺的空间罢了。不过，正义总有伸张的渠道，许多支持者的声音表明，你不是一个人在抗争。民间组织可以发出声音，媒体有监督权，法律至高无上。类似《毒家新闻》的感觉，在精神病院那段我无端想起布拉德皮特在《十二猴子》中的演出，精神病院给人的感觉很相像。(想把布鲁斯威利斯那几部电影再找来看看了。)本杰明巴顿由大卫芬奇操刀，充满魔幻色彩，不过本人观影时状态不佳，在三个小时的中间睡着了。虽是魔幻，但没有大鱼那么绚丽，调子过于灰暗。本来，主题就很沉重的。贫民窟的百万富翁是一黑马，暗合了不景气背景下人们的心态，一夜暴富。猜火车的导演--原谅，又把他名字给忘了，节奏和音乐是有保障的，符合MTV和游戏中长大一代的审美。由小说改变，剧情也有保障，故事讲得很好，引人入胜的爆米花电影。命中注定。虽然我对印度的风俗宗教一无所知，但不自觉被吸引，尽管导演完全没有刻意介绍给你知道的意思。值得再看一遍。生死朗读是和纳粹有关，著名小说改编。凯特居然算是女配角?跟她竞争的人可真够倒霉。不过主角的思想感情是我所不能了解的。前半部像教室别恋，后半部风格转换，像辛德勒名单。跟梅兰芳一样的观感。08年底几部国产电影，剧情最赞的是《即日起程》，要故事、叙事、幽默、情绪都有了，老少咸宜，还不低俗。比《非诚勿扰》好看多了，比《桃花运》、《爱呼》高好几个档次。事实证明，临时拼凑出的剧本都很值得怀疑，小说改编的多半烂不到哪里去。〔奥斯卡几部提名电影观后感〕随文赠言：【人生舞台的大幕随时都可能拉开，关键是你愿意表演，还是选择躲避。】
⑩ 2011奥斯卡部分提名影片观后感
[2011奥斯卡部分提名影片观后感]《盗梦空间》(Inception)是唯一一部让人看两遍以上的片子，让观众从头到尾屏气"跟紧"，不敢离开半步，2011奥斯卡部分提名影片观后感。不单是因为内容丰富，而且也是因为看一遍不一定能完全看明白。它不是单纯的悬念片，观后不得不佩服美国人的创作想象力实在是没有任何束缚，让观众有一次自由的想象空间体验。该片视觉效果震撼，另外情感处理已不仅仅是点缀，而是重要组件，是以往其它fantasy影片望尘莫及的。这些因素都让这部电影果肉饱满，内核坚固，现实和梦境的变换迷离让人神经高度紧张，却又无法不感慨虚幻中的强烈人生意义。《孩子们都好》(Kids are all right)，是一部反映女同性恋的影片，与前几年反映男同性恋的两部戏《米尔克》和《断背山》呼应。但男女所对应的生活问题不同。这部戏集中在女同性恋对婚姻，爱情和养育下一代的问题上，这些是美国生活的一个现实，演员演出大胆到位，不刻意美化形象，把青少年和"借精生子"等问题一一披露，直面各种问题，没有藏着掖着，是美国人特有的风格。几个问题齐头并进，并没有特别强调某一个，但却都交代的很清楚完整，让观众对美国人的自我独立和对自由的感念有更全面的认识。影片中对出轨和婚姻的比较，一句"婚姻是牢不可破"的话，对所谓正常男女婚姻的人们，也会因之动容。《127小时》(127 hours)根据一个真实故事改编，展示大峡谷的迷人以及主人公以坚强的毅力与死亡搏斗的故事。但明显有美国人个人英雄主义的老套，对主人公被困和折断手臂的描写不够惊心动魄，而是带有明显的美国人玩世不恭的调侃味道，淡化了人在命悬一线时候应该现表现出来的心理状态和变化，虽然高大了英雄形象，但却没有让观众有共鸣和触目惊心的震动，以及对生命意义的思考，观后感《2011奥斯卡部分提名影片观后感》。《国王的演讲》(The King\'s Speech)根据英国王室故事改编，描写细腻，人物性格非常到位，不夸张煽情，但观众可以感受到人物克服自身弱点，逐步战胜自我的举步维艰，观众可以感受并理解受到挫折时候的愤怒，同情并感动着国王的每一步。是历史题材下很好的励志电影。《黑天鹅》(Black Swan)是一部心理电影，反映个人在追求完美过程中的心理极端。人物心理描写细腻，但也许过分强调了这方面，虽然人物变态的刻画入骨三分，但对芭蕾这一完美艺术的表现却不够完美，甚至会在观众中投下阴影。情节进展也有些缓慢，不能引起观众对女主角的同情和理解。《冬天的骨头》(Winter\'s bone)是一部美国山民故事，与喧嚣的城市生活离的很远，有很强的乡土气息，让人想起《断臂山》的背景。但是故事又是很血淋淋的，一个少女为了养活全家去寻找失踪的父亲。总体感觉小说的感染力一定比拍成电影要好，因为小说给人以更多的心灵感应，情节可以慢慢推动，而电影是视觉效果占主导，因而整部戏节奏显得缓慢，有些拖沓。影片最震撼的一幕就是女儿在水中打捞父亲的尸体，并要亲眼看着尸体被锯下双手。这是影片最大亮点。论到演员，每部戏的演员，无论主次，都非常到位，而且让人钦佩的是，他(她)们都不会为了刻意美化自己的形象出演，而是根据剧本需要，投入每一个细节的表情动作，甚至勇于丑化自己的屏幕形象，他(她)们的敬业精神，实在是很多中国演员应该学习的。最佳影片应该在《盗梦空间》和《国王的演讲》之间展开，但从今年影片趋势看，美国人回归现实作品，所以《盗梦空间》不占优势，但在玄幻片中绝对已经上了一个新的台阶，以后要超出这部将会很难。我投《盗梦空间》一票。（）〔2011奥斯卡部分提名影片观后感〕随文赠言：【人生舞台的大幕随时都可能拉开，关键是你愿意表演，还是选择躲避。】