恶意电影观后感

Ⅰ 《打过长江去》的电影观后感怎么写

摘要 电影里选择的事件与元素，都强烈的聚焦于国家金瓯完整这一脉线。解放军攻打闯入长江、恶意挑衅的英舰紫石英号看起来有一点突兀，但也是为电影的主题服务的。因为紫石英象征着一直在中国土地上横行了近百年的西方列强的险恶用心，这就是制造中国分裂的事实，给中国继续添乱增加麻烦，而解放军的果断反击，击碎了百年来西方列强一直明里暗里意图让中国金瓯残缺的狼子野心。

Ⅱ 《恶意》读后感怎么写

先根据所读的东西，进行一点概括性阐述。然后根据自己所得所想，得到的启发什么的，把这些东西写出来就行。

范文：

花了一天时间，把东野圭吾的《恶意》看完了，只能算是短片幅作品，不然一天时间是不够用的。这是我看的东野圭吾的第三部小说，都是悬疑，与《解忧杂货铺》不同，看完后是深深的可怕，人心的可怕。

不得不佩服东野圭吾的推理，整个小说通俗易懂，平易近人，读起来不费劲，但是却层层递进，吸引着人读下去，到最后谜题揭开的时候，你会惊呼，原来所有的看似合理的说法，都是有预谋的……

你不曾想到，原来主人公自己所谓的弱者形象，都是自己编造出来的，你也不曾想到，原来对被害者的伤害，是蓄谋已久的，你更不曾想到，原来这种深深的恶意，确是说不上来的理由，或许就是校园暴力事件中暴力者所说的：就是看你不爽！

所以才有了恨意，深深的恨意，这恨意煎熬着内心，让他不得不发泄出来，而这一发泄所付出的代价太大太大，甚至不惜毁掉自己的一生……生活中，我们身边不乏这样的人，看谁都不爽，把别人都当作恶意之人，说话办事都带刺，以前看或许也会觉得不爽，但是现在觉得，这是可悲之人，内心深处的自卑感，让他见不得光，而折磨最深的也是他自己。

《白夜行》中让人印象深刻的是：世间有两件事不能直视，一是太阳，而是人心。但是我还是宁愿心善些，时刻充满恶意，心也忒累了些，坦荡点，才能肆意江湖。

Ⅲ 求篇电影观后感，片名《幸福终点站》，500字左右，最好是原创，各位网友给力点喔！

这是一个机场，充满着川流不息四处奔走不能停息的人群。人们总是会为了很多理由而奔走，或是为了财富，哦，金钱对于他的子民总是奢侈的，没有来往于天际的四处飞翔，很多人难以聚攒起惊人数字的金钱；或是为了家庭，人们需要回到自己温馨的家园享受自己的安逸人生，尽管旅途辛劳，可是当能够回想起餐桌旁爱人微笑的时候，他的脸上该挂着幸福的；还有很多理由让人们从飞机上走进机场，再从机场走进某一个城市。机场，对任何一个过客而言，它只是一个驿站，短暂的停留。没有人会把自己的等待安排在机场，就是有，那也是短暂的。可是就有这么一个人存在——维克多，《幸福终点站》告诉我们一个关于在机场等候的故事，这一等就是几个月。

他失去了国家的依托，所以他成了这个地球上唯一没有归属的人。维克多成了这个机场唯一的居住者，他穿着睡袍倘佯在机场的大楼里，他用男厕所的水龙头洗澡，他拼凑起坐椅作为自己的睡床，他甚至在机场大楼里打工为自己赚取生活费用。没有人知道他为了什么，他只是一个奇怪的漂流者 ，只是因为一个永远无法预料到的理由而成为一个被抛弃和被遗忘的人。可是他站在机场大厅里，提着行李四处张望的时候；他不懂装懂，答非所问的时候；我们却总可以发现他的诚实和善良。而事实也是，当他用“山羊”为无辜的旅人解难的时候，当他一次次为了得到食物为朋友牵着红线的时候，当他屡及朋友们的前途甘愿放弃自己承诺的时候，他的善良我们为之感动。

他在这个航站是为了等待。生命中很多人无法知道自己需要什么，尽管他们四处忙碌，不停奔波，可是当他们细究自己内心的时候，他们会发现自己无所等待，无所期望，活着仅仅是作为一种人生的状态而存在，和死相比只是多了呼吸和思想。特别是当这个问题是发生在飞机场这么一个航站的时候，更是有许多人无法明确。生活总是会让很多人无法找到真实的自己，艾米莉就是这样的一个人。作为空姐，她奔波了21年，可是她无法知道自己在等待什么，在寻找什么，她的生命中除了男人还是男人，而这个男人和爱情无关；她的生命中还有书本和故事，因为有着男人互相残杀的故事，那也许会有让她热血沸腾的感觉。维克多知道自己，他为了一个承诺，为了一个等待。电影中没有给他太多遗憾，因为对于爱情来说，正如拿破仑在滑铁卢战役之后送给约瑟芬的一个礼物，金色的挂坠后面一个字“命”；他获得了艾米莉的爱情，可是他注定是不能拥有她的。而关于承诺，对于他死去的父亲的承诺，他实现了。在机场漫长的等待就是为了在得到他父亲崇拜的音乐大师的签名。他在机场几乎所有的工作人员的欢呼声中冲进了漫天大雪的纽约城，不是为了美国人口号中的自由，不是为了追求所谓的民主，只是为了完成一个本该完成的承诺。

电影中有着对美国式民主和自由的嘲讽，一个只是怀着个人目的前来美国旅游的游客，被限制了他所有的人身自由；而他在机场领导的恶意限制下，也丧失了所谓的民主。电影开头，却很自然的拿中国人开刷。我明白太多中国人对于美国的向往，可是这种向往在电影里却被恶意地进行了嘲讽，中国旅游团队在机场里开始企图闯关，因为他们被识破了偷渡的企图，当这帮中国人大呼小叫地跑在维克多的身后，我只是感到一种悲哀和遗憾。因为这个现象确实在西方国家中出现太多了。

看着电影，我为维克多的坚持和等待而感动，而这种感动就发生在这个驿站中。人生中有很多这样的驿站，可是我想没有人能够会在其中的停留过程中看着自己的内心去明确自己等待的东西。他知道，他看着艾米莉，说：“你，我等的就是你。”刹那间，背后的原该喷水的琉璃墙璀璨闪烁。我想起了心爱的她，30年的等待终于能够不期而遇，也就是从见到她的那个瞬间开始，我相信了人世间的奇迹存在。“你，我等的就是你，亲爱的！”

Ⅳ 金福南杀人事件始末 谈谈你们的观后感！

金福南杀人事件始末这电影我连看了2遍，深刻的思想内容我说不懂，但我能感受到金福南的从开始的妥协、退让直至最后忍无可忍、毫不手软的报复一切毁掉她的那些人的心理过程，被侮辱、辱骂、被当牛马一样的对待这都不重要，她丈夫当她的面招妓她还可以像猪一样的吃饭，她小叔侵犯她，她可以当什么都没有发生过，生活对她而言，是残酷而麻木的，但只要有女儿，有她喜欢着的牵挂着的朋友，她都可以抱有希望的活下去，即便这个朋友对她不那么亲切，即便希望是那么不切实际。她不是没有反抗过命运对她的不公，她曾试着逃走，但最终只是得到一顿暴打。但当她看到她女儿即便面临跟她同样的命运时，她不能忍受她女儿过着她那样的人生，她带着女儿出逃未遂，女儿因她丈夫意外死亡，岛上所有的人为维护她丈夫而对警员撒谎，甚至她重视的朋友也撒谎装作没看到，她所有的希望和心里最后一点温暖都被摧毁，这是导致她狂杀所有人的导火索，也是本剧的重要转折。金福南的悲剧，是个人的也是大众的。如果她丈夫不是那么混账，如果岛上的老女人们不是把自己曾经有过的痛苦加在她身上，如果她的朋友能指认她丈夫，如果她女儿不死，这一切都会改变，说到底，如果她能被这个世界温柔的对待，她的悲剧远不会发生。

Ⅳ 恶意读后感800字高中生

《恶意》读后感


《恶意》是一部手记体叙事性的推理小说，是日本天王作家东野圭吾的巅峰之作，它与《白夜行》齐名，同享荣耀与光辉。引人注目的是《恶意》与《白夜行》恰似两生花，《白夜行》中的爱情极度炽烈，令人粉身碎骨;《恶意》中的怨恨则无比深沉，令人万劫不复，人性的两极就这样奇异地直击人心。

在读《恶意》之前，我就已经看完了《白夜行》，那是一部很好的作品，已经被拍成电影和电视剧，当然《白夜行》要长一些，而《恶意》要短一些。我是在电子书上看完《恶意》的，不过在现在看来，我很幸运，我不知道书什么时候结束，所以当罪犯找着时，我以为就要结束了，然而《恶意》与一般的推理小说不同，它彻底颠覆了推理小说的观念——知道了罪犯是谁，推理小说也就结束了。

《恶意》先是以野野口修的手记开始描写事件的发展和经过，是案件发生的主要内容，接着是刑警加贺恭一郎的记录和提出疑惑，本来在加贺刑警的独白中真相就大白了，即小说要结束了。但是，面对野野口修的认罪，再加上作案动机的不明，加贺刑警又进行了深入调查，结果又探出了新的情节。本来以为这次杀人动机找到了，真相可以大白了，而且犯罪嫌疑人野野口修也写了忏悔书，对自己的犯罪事实完全认罪了，案子就这样结束了。可是，当加贺刑警再次调查时，他发现事情没那么简单，他觉得他掉进了一个陷阱，前面所有的一切都是假象!犯罪嫌疑人是一个得重病即将死去的人，就因为对畅销作家日高邦彦看不顺眼，产生了恶意。于是他精心策划了一场谋杀，他谋杀的手法平淡无奇，他就是要警官知道是他杀的，并且留下了很多暗示，使警官陷入他的诡计。

《恶意》故事情节环环相扣，侦破进展百转千回，每一次侦破都是真相大白的时刻。但是，尽管凶手置于眼前，作案动机却始终不知。小说中既有加贺警官的表述，又有犯罪嫌疑人野野口修的表述，两者读起来都好像是事实。

老实说，尽管野野口修是罪犯，他是怨恨最深的人，但是在读《恶意》的过程中，他一直是被视为无辜者，受害者。就算是已经知道他是凶手了，由于对作案动机不明，我仍对他没什么坏意，我觉得他只不过是一时冲动嫉妒而犯下了错误。在加贺刑警的调查中，当我知道他以前是受害者时，我甚至对他充满同情。

可能前面我感觉不到有多大的恶意，但在真相出来时，我那份激动的心情是无法用语言来传达的，我只能说，野野口修的恶意是最凶险的!他不仅杀害了作家日高邦彦，而且在名誉上也毁了他，甚至把他的人格都毁了。为达目的，他想出了一个相当长的计划，当“真相”被公布时，世人同情的目光会集中到自己身上，反倒是被害者日高邦彦受人唾弃。他捏造了与日高初美(日高邦彦的前妻)的不伦关系，并进而想出被逼做影子作家的故事，他甚至想得到日高邦彦问世作品之正牌作者的美誉。正因为怀着这样的目的，他复制大量的手抄稿，弄到自己的手指都长茧，甚至不惜在寒夜里，费上那么大的功夫去拍一卷假的录影带......他对作家日高邦彦的恨是无比的深沉!令人万劫不复!

作品中的凶手是可怕的，对一个人的恶意，其最终手段不是杀了他，有比杀人更胜一筹的方法来展示自己的恶意，那就是让人身败名裂，遗臭万年。我无法理解这种极端的做法，就算怨恨再大也不能杀人。更何况以这样的方法处理本来就不对，让人身败名裂，遗臭万年，这是多大的怨恨啊!

更令我无法理解的是野野口修对日高的恶意仅仅来自于“看他不爽”。在生活中，人和人相处，难免会发生矛盾，如果就因为一点小问题而产生了恶意，那样对谁也不好。“海纳百川，有容乃大。”宽容地对待他人，人生将会更美好，就算是你看哪个人不爽，也不能产生恶意，因为恶意是没有什么理由的，或者理由是微乎其微的，它只是对某个对象怀有的强烈的负面情绪，这种情绪的初始是细微的，结束的时候却极为澎湃。

Ⅵ 急求一篇电影《守望者 罪恶迷途》的观后感，800字左右。必采纳！！！

应该说，《守望者：罪恶迷途》讲了一个好故事，虽是惊悚片的外包装，但慢条斯理，有条不紊的叙事节奏，倒如同一个和蔼的老者，在回忆自述一段坎坷的经历。三段式的倒叙结构，似剥洋葱，层层褪去，方见庐山。这种手法，摒弃了以往让观众按图索骥的顺序思维，取而代之的是另辟蹊径的由结果到原因再到结果的逆向行舟。
当然，手法归根结蒂只是手法，影片质量何如还得看到底有多少真材实料。从故事的安排上来看，《守望者：罪恶迷途》属于厚积薄发型。渐臻佳境的剧情，以及各种演技派的一一登场，相当符合影片拍摄者既定的整体思路。就个人的观影感而言，我几乎是其被恰如其分的力道，一点一点地绷紧心弦，最终在魏子发指眦裂的面部表情、去留肝胆的豪迈壮举之下，彻底触动的。做人难，这是放之四海而皆准的公理；做男人更难，这是在看罢此片之后体悟到的。
“女人都是水性杨花的，女人都是忘恩负义的！”显然，这段主观唯心论的总结，是对女性莫大的误解甚至是侮辱。所以，当影片中 “周栋”的扮演者陈思成吐出这番话时，观众对他的印象顷刻间鲜明深刻起来。这是怎样被仇恨包裹和有着怎样坎坷的经历才会如此解读女人的人？女人对他带来的伤恨何以深刻到如此难以磨灭？
由任达华掌舵的“陈志辉”，这一最核心的人物，这个被女人伤到遍体鳞伤甚至被送进监狱20年的可怜人，他才最有资格来对水性杨花和忘恩负义的女人做最彻底的声讨。所以，当被陈思成扮演的角色有意无意误导之后，“陈志辉”走向了万劫不复的深渊，这种疯狂的报复，才是他灰飞烟灭的最终注脚。然而，“周栋”与“陈志辉”的疯狂相比，他的可怜之处乃擅于伪装，由此也可以看出，爱情带来的可怜人皆有之，只不过每个人对自己可怜之处的释放不一样罢了，陈思成在影片中就释放着一个骄傲性感的姿态。老戏骨任达华倒不觉得是亮点，反之，几个配角虽戏份参差不齐，却各有惊艳之处。陈思成拿捏市井小人物，既有粗犷不羁，俗不可耐的风范，又彰显出纯朴稳重，心怀宽大的品格。一个平庸的好男人，在弱肉强食的惨烈生存状态下，只能靠伪装来展现自我的光鲜，内心那份矛盾与无奈谁又能明了。他与张静初的对手戏，探戈舞算不上出彩，但以此呈现出的现代人的思维方式与真实生活的缩影，足以入木三分。
说说性感吧。性感和感性，就像“玉婆”曾两获奥斯卡影后的角色一个是妓女一个是贵妇一样，陈思成充满挑战性的角色演绎，让他表演更具看点。 既然没能有赤裸上身的性感示人，总有性感的角色来打动人，这次陈思成对话观众的就是影片中的这个“周栋”。应该怎样评价这个关键性的配角呢？他出场时总会轻轻扬起性感的小胡子，浮起浅浅的坏笑，其实他本性并不坏，只是不够圆滑不够世故而已。更重要的是，他对女人的一番见解，令人彻骨的性感爆发才是这个人物的最大亮点。如片中被封为经典的一段他和张静初跳舞的戏，眼神的互动、肢体的摩擦、欲望的对话、扭捏的姿态都掩饰不住两者“性感”的对答。与其说张静初风情万种是如此性感诱惑，倒不如说没有陈思成性感火苗的点燃，就绝对燃烧不起张静初的那团隐匿已久的火焰。正是陈思成浑然天成的表演，几乎是没有表演的方式，与观众的互动，情感的交织，展现一个内心复杂有邪意却无恶意的性感小男人形象，亦有那么一点点小怨妇的味道……
回归到影片中来，陈思成的勾引行动和言语，是造成陈志辉迷途不能知返的一大导向。当陈思成与任达华在房内开始一番对话，陈思成的语带双关和眼神的窥私游荡，碰撞任达华的木讷与迷惘，年轻偶像演员遭遇老戏骨，迸发出的表演的花火，堪称影片另一经典片段。剧情推演到人性的善恶之本时，原本的漫不经心就为以后的追悔莫及埋下伏笔。
人心本善，无奈身处的世界纷纷扰扰太多。人生如同一张白纸，经历越多，在白纸上涂涂画画的就越多，是浓墨重彩还是轻描淡写因人而异。以“周栋”为例来说，性感或许是最风骚的那一抹红色，而感性，则是最沉郁的那一亮蓝色。当影片进一步推动至述明原来张静初之所以与陈思成共舞一曲，是因为太思念亡夫，又因陈思成长相酷似亡夫所致时，影片开始揭示的道理逐渐明晰，张静初的风骚有了注脚，自然陈思成的内心有如波浪般翻涌。他悠然地说自己也有过错，感性起来同样令人心疼。最终感性带来的是陈思成对“陈志辉”理性的救赎，只不过一切已成定局，已无法挽回......
不得不说，当卸下性感伪装的陈思成，换上感性轻装的他，带来的震撼不小于轻浮的性感。感性下内心的独白和思想的幡然醒悟，是对人性最真实的洗白最纯净的提炼。看陈思成的表演，觉得他极富层次的性格转折激发的是人对善恶最本质的认知。这种人物形象的鲜明，首先反应在观众身上，大家也通过这样一个角色，来反省自我，与灵魂深处的自己对话。
人的一生非常短暂，年龄越大伴随的困惑越多，然而迷惘越多时，人性一定不可摇摆。性感是需要的，感性同样必需。《守望者：罪恶迷途》为我们讲述以“陈志辉”为主的反面教材，人之初，性本善，这不是关键，关键点其实闪烁在陈思成的角色身上。一千个读者有一千个哈莫雷特，每一个人的解读不一样，当你看过影片，看过陈思成的表演，也会得到不一样的见解。
碎裂的梦想与无止境欲望的摩擦，将时下红男绿女的思潮刻画得巨细无遗。“陈志辉”正是此类表层思想价值观之下的牺牲品。好端端的一个陌生归人，离奇地被拽入生活的漩涡之中，命运之轮随即徐徐转动，直至毁灭。激情、平淡、讽刺、无奈，不管你接不接受，这就是生活。
很多时候，生活都在逗你玩，频繁地出现选择的十字路口，稍有不慎，走错一步，满盘皆输，且必定让你输得心服口服。“陈志辉”就是这样一个不断在选择，却又一次次误入歧途的悲情人物。而他本身，却也拥有着纯真与善良。不带冲动，也不盲目，他所做的一切都是深思熟虑，扪心自问的结果。而这一切的一切，都是由生活的一点一滴来充当指路明灯的。这罪恶的深渊，死亡的结局，似乎已预先编写，不给他留下任何回旋余地。
男人的奋斗励志片，女人的思想教育片，我想，这就是《守望者：罪恶迷途》褪尽繁华后的本真。
的，感性同样必需。《守望者：罪恶迷途》为我们讲述以“陈志辉”为主的反面教材，人之初，性本善，这不是关键，关键点其实闪烁在陈思成的角色身上。一千个读者有一千个哈莫

Ⅶ 写《恶意》的读后感会得高分么

大约是在五年之前，第一次读东野圭吾的作品，就是这部《恶意》。直至如今，《恶意》依然是我最喜欢的东野小说，也依然是我最喜欢的推理小说之一。推理小说的主要元素中，最吸引读者眼球、受关注程度最高的，莫过于凶手意外性及手法意外性，who和how永远是阅读过程中吊人胃口的关键核心。而动机多数时候扮演的是从旁陪衬或者锦上添花的角色，或为财为利，或为情为仇，又或者纯粹心理变态，总不过如此几类，既难出新，可供发挥的空间亦很有限。动机隐晦而出人意表的小说并不在少数，但隐藏愈深的动机，在作品篇幅中的地位往往越需要不起眼，方能逃过读者那挑剔精细的眼睛。是以将why至于who和how之上，完全把动机推理作为小说第一要素的作品，便少之又少。东野圭吾的《恶意》堪称个中翘楚。在凶手落网、案件本应划上句号之处，帷幕才真正揭开，诡谲的魔方才真正开始转动，而包藏用心的细节早已在不经意间悄然埋下。



手记叙述历来也是推理小说的惯用表达方式，第一人称视角易于促使读者产生代入感，而在身临其境的同时，视角与感受的潜在同化，便使得作者更有机会、更顺利合理地利用心理盲点巧布迷局，引人入彀。自阿加莎·克里斯蒂颠覆华生模式之后，手记叙述与第一人称就告别了百分之百忠实、安全系数不容置疑的时代，而上世纪八十年代以来，日本新本格推理潮流在这条路上走得更远，叙述性诡计的外延一再扩充，已渐渐将第一人称视角推到了“绝对不可信任”的另一极点。从某种程度上说，蒙蔽的对象是读者，还是故事中的其他人物，是分辨第一人称视角叙述是否属于叙述性诡计范畴的一条分界线，《恶意》中的手记叙述，大体上并没有迈向叙述性诡计的彼岸，双线结构的运用精巧而大气，随着阅读进程，读者必须不断回溯前文，一次次修正自己的立场和猜测，在小说由直进单性延展到立体迷宫的过程中，阅读的乐趣也因此得到最大的发掘。



东野写人物，善用白描，少用重彩。以其杰作《白夜行》而论，两位主角之心路，竟从头至尾全部掩映于水下，十多年惊心动魄的挣扎历程完全靠侧面折射，技巧之娴熟高妙，唯有令人叹服而已。改编后的《白夜行》电视剧版，恰与小说形成互补，虽情节、演技均无可挑剔，但正面直击的放大镜下，余味却总嫌少了几分。比起不遗余力的渲染，适当的留白更利索，却也更悠长。《恶意》的犀利、冷静、干脆，恰是东野身处创作力巅峰时期的明证，通篇毫无累赘，无来由的怨愤，不见底的黑暗，直击人心；东野平坦无波的叙述口吻，森森然令人毛发倒竖，雕刻出这一个没有色彩的素朴相框，框里只有日夜交替，黑白光影。浮出书页，连身边的台灯，都如艳阳一般灿烂。



自从《嫌疑人X的献身》如愿摘下直木奖之后，东野的作品渐渐趋向温文一面，《流星之绊》《使命与心的极限》莫不如是。相形之下，显然剑指人性极端的笔法更显东野所长。《嫌疑人X的献身》为了爱粉身碎骨，《恶意》为了恨万劫不复，《白夜行》为了活下去而毕生奔逃，在东野迅捷锐利的笔锋下，愈登峰造极、愈毛骨悚然，反而愈显其真实可怖；他的素色白描，用于温情脉脉，用于大团圆，用于希望和春风，便不免流于平庸；石神撕心裂肺呕出灵魂，雪穗转身离去再未回首，加贺揭开那层恶意的面纱却仍难一窥对手的心境深处——戛然而止的收束，似完未完的结局，真相背后无尽的问号与巨大的空旷，明暗交融，怅然惘然。割裂，穿刺，无处藏身，暗流涌动，冷眼中蕴育无穷的不安，这才是最纯粹的东野圭吾。新经典文化的东野系列封面为许多读者所不喜，以我观之，虽在构图、用色、字体方面皆有可议之处，但总体上的沉静素简，倒很吻合东野的风格，一如世纪文景版京极夏彦的繁华富丽，贴切得紧。

Ⅷ 电影《梦之队》的观后感

《梦之队》这部电影是描述了一个顶尖篮球高手的故事。他在军队的篮球队里时在一次比赛中被对方球员恶意犯规而受了伤。此后他只好去山村里教一群小调皮捣蛋鬼学篮球。这个顶尖篮球高手就是韩老师。 韩老师在山村里教捣蛋鬼们动作要领，比方说运球跑之类的。可是老师一边叫运球跑，他们一边抱球跑，老师问柱子学到了什么，柱子说：“运球跑！”老师说，柱子是最聪明的了，让他示范给大家看，你猜他怎么着，他居然口上说着运球跑，可却还是抱球跑，弄得大家哭笑不得。 两天后，韩老师接到了比赛通知，信是这么写的：为了迎接2008中国北京奥运会，所以每个学校都要参加这个篮球比赛，冠军队伍还可去北京看奥运会。大家都很兴奋，可是第一场比赛前，孩子们不听韩老师的话，在比赛时惨败。接下来的每一天，老师的言行深深打动了每一个孩子，他们努力学习，把老师说的每一句话都记在心里。半决赛时，他们发挥出了最好的水平。还在这个时候取了个队名“梦之队”。 决赛前一天，老师骑车时不小心摔在山沟沟里了，受了重伤。孩子们到了赛场，学校老师和家长都没把这一消息告诉他们，他们的心完全在韩老师身上，都到半场了，比分却是15比5，梦之队5，老虎队15。这时，在医院里，韩老师碰到了他的同学，苦苦哀求同学让他去，他的同学看到了他这么坚决，就拿来推车，让他坐在上面，跑到了体育场。 大家看见了韩老师，就像看见了救星一样，忙跑过来，韩老师用平时规定的术语和他们说了好多作战方法，还一再提醒：“千万不能犯规！”孩子们提起精神，努力比赛，结果获得了第一！ 我想，世界上没有我们做不到的，一个山村里的篮球队都能在1个月里训练得很好，比赛得第一，我们有什么不能做到的呢？他们靠的是什么？就是韩老师负责到底的精神和孩子们努力到底的精神。

Ⅸ 《恶意》读后感。

额。。。。。我不是有意看到你的问题的，一打开外国文学就看到了。。。。。不过，既然看到了，就回答了。。。。。。。。 《恶意》是我无意在书城发现的一本书，作者是东野圭吾，因为以前看过他的系列作品，所以毫不犹豫就抱回家了... 翻开书...我马上就被吸引了..一直以为,知道了凶手是谁,推理小说也就要结束了,《恶意》彻底颠覆了这一观念,惊世骇俗的作案动机,让人根本不敢转身.机械般的手指不停翻着,脑海里却是一幅幅画面,时间流逝涣然不觉,直到合上书,大脑还处于亢奋状态,心中的震撼难以平复,抬头看钟..一个下午的时间依然过去,窗外是一片迷人的夕阳红.. 小说早早就将凶手置于人的眼前,却以大量篇幅探讨作案动机,实在扣人心弦.作品情节紧凑,故事展开迅猛快捷,那股逼人之气力透纸背.这是一本结构相当完整的一流杰作,视点,逻辑,伏笔,动机,意外性,公平性安排几近满分. 我 很遗憾自己没有早些时候读这本小说,说起来它1996年就出版了……可是那时的我即使读了恐怕也无法体会,即使体会恐怕也不会像今天这么深.如果早些读这 本小说或许可以对后来发生的很多事情采取一种较为坦然的态度,因为人的“恶意”就是如此没有理由.我也许不会问那么多“为什么”，也不会觉得有那么多事情 无法理解——假如我是小说里的被害者的话,真是正宗的死了也不知道的典型了.日常生活中些许的误会也好,仇恨也好,和这本书里的人物的心理活动和所作所为 相比,恐怕真的算是萤火虫和月亮的区别了. 人性是神秘的,人的很多行为都无法解释,促使他杀人的,仅仅是恶意吗..?