爱的罗曼史中文版电影

A. 爱的罗曼斯

爱的罗曼史
[编辑本段]介绍
《爱的罗曼史》这首乐曲,主旋律取材于西班牙传统民谣。1952年，法国影片《被禁止的游戏》的导演，邀请西班牙著名吉他演奏家叶佩斯，为这部影片配乐。叶佩斯别出心裁，只采用一把吉他为整部影片配曲，并且由他一人独奏。该影片的主题音乐就是这首《爱的罗曼史》，是叶佩斯根据西班牙民歌改编的。影片《被禁止的游戏》上映以后，《爱的罗曼史》广为流传，并成为所有知名吉他演奏家的保留曲目；乐曲优美纯朴的旋律与清澈的分解和弦完全溶为一体，充满温柔和浪漫的气息，《爱的罗曼史》甚至成为吉他的同义词，是吉他曲中的一首不朽名作。
这首曲子的含义：是叶佩斯为了表达爱情的浪漫而改的西班牙民谣 所以名字叫romance
[编辑本段]作者
那西索·叶佩斯 （Narciso Yepes，1927- ），西班牙吉它演奏家。四岁学吉它。十二岁入巴伦西亚市音乐学院，二十岁赴马德里，在西班牙国立管弦乐团协奏下演奏罗德里戈《阿兰胡埃斯协奏曲》，引起很大反响。后以独奏家身份从事演出活动，并在巴黎求教于作曲家、小提琴家艾奈斯库和钢琴家基赛金，1952年为法国影片《被禁止的游戏》配乐，其中《爱的罗曼斯》流传最广。擅长演奏西班牙近现代作品。其演奏技巧高超而洗练，乐曲处理富有层次。
据说《爱的罗曼史》本是一首西班牙民间练习曲目.几乎每位演奏家都曾练习过.
演奏这首曲目时叶佩斯使用得是十弦琴,但是这位大师在把位变换过程中,可以听到明显得中断.
如今叶佩斯已经过世，除了古典吉他教材，有关吉他音乐的历史材料，很少见人提起。他为之配乐的电影《禁忌的游戏》如今似乎也默默无闻，而插曲《爱的罗曼史》却闻名世界.....
[编辑本段]歌词
歌词：
你是我池塘边一只丑小鸭
你是我月光下一片竹篱笆
你是我小时候梦想的童话
你是我的吉他
你是我夏夜的一颗星星
你是我黎明中一片朝霞
你是我初恋时一句悄悄话
你是我的吉他
你是我沙漠中的一片驼铃
你是我雾海中的一座灯塔
你是我需要的一声回答
你是我的吉他

B. 《爱的罗曼史》到底是谁的作品

爱的罗曼史
爱的罗曼史: 《爱的罗曼史》这首乐曲,主旋律取材于西班牙传统民谣。1952年，法国影片《被禁止的游戏》的导演，邀请西班牙著名吉他演奏家叶佩斯，为这部影片配乐。耶佩斯别出心裁，只采用一把吉他为整部影片配曲，并且由他一人独奏。该影片的主题音乐就是这首《爱的罗曼史》。影片《被禁止的游戏》上映以后，《爱的罗曼史》广为流传，并成为所有知名吉他演奏家的保留曲目；乐曲优美纯朴的旋律与清澈的分解和弦完全溶为一体，充满温柔和浪漫的气息，《爱的罗曼史》甚至成为吉他的同义词，是吉他曲中的一首不朽名作。
具体内容见:
http://www.lifepop.com/myradio.aspx?domain=wow

C. 《爱的罗曼史》创作背景

《爱的罗曼史》这首乐曲，主旋律取材于西班牙传统民谣。1952年，法国影片《被禁止的游戏》的导演，邀请西班牙著名吉他演奏家叶佩斯，为这部影片配乐。该影片的主题音乐就是这首《爱的罗曼史》，《被禁止的游戏》上映以后。

《爱的罗曼史》广为流传，并成为所有知名吉他演奏家的保留曲目；乐曲优美纯朴的旋律与清澈的分解和弦完全溶为一体，充满温柔，是吉他曲中的一首不朽名作。

(3)爱的罗曼史中文版电影扩展阅读：

《爱的罗曼史》的地位

这首曲子的含义：是叶佩斯改编的西班牙民谣 romance 此曲也是吉他学习者的必须学的一首曲子。

据说《爱的罗曼史》本是一首西班牙民间练习曲目.几乎每位演奏家都曾练习过.。

如今叶佩斯已经过世，除了古典吉他教材，有关吉他音乐的历史材料，很少见人提起。他为之配乐的电影《禁忌的游戏》如今似乎也默默无闻，而插曲《爱的罗曼史》却闻名世界。 并成为所有知名吉他演奏家的保留曲目。

乐曲优美纯朴的旋律与清澈的分解和弦完全溶为一体，是吉他曲中的一首不朽名作。

D. 《爱的罗曼史》欣赏后感

《爱的罗曼史》可以说是一首家喻户晓得世界名曲，也是几乎所有学过吉他的人必弹的“吉他国歌”。即使不弹吉他，在这个地球 上不知道这首乐曲的人，恐怕也是少之又少吧；多年来这首旋律优美纯朴的小品，不仅拨动过无数人情感的心弦，也唤起过许多人失去的热情与浪漫。在吉他音乐史 上或许还没有任何一首乐曲能够像《爱的罗曼史》这样，既能让吉他延续旧有的传统，又能吸引无数新一代的听众和学习者。

关于《爱的罗曼史》的作曲 者，目前在坊间的乐谱或是唱片上大都以“作者不详”或“西班牙民谣”一笔带过，完全缺乏考究和科学的依据，现在唯一受到大家公认的(其实是误植)就是，自 从西班牙吉他演奏家耶佩斯(Narciso Yepes)在1952年为法国电影《禁忌的游戏》(Jeuxinterdits)担任配乐时，以《爱的罗曼史》做为主题曲之后，随着电影的卖座，此曲就 顺理成章的成为耶佩斯的“改编”。然而事实上,当初耶佩斯为《禁忌的游戏》选曲配乐时，除了《爱的罗曼史》之外，他还将柯斯特(N．Coste)、拉缪 (J．Ph．Rameau)、维西(R．de Visee)等法国作曲家的小品一并搜入，甚至后来出版的电影配乐乐谱上，耶佩斯山只在谱上注明着“编集”、而非“编曲”(这里面的乐曲基本上无一是由他 改编的)．于是在这种“以讹传讹”的渲染下，耶佩斯竟也成了《爱的罗曼史》的同义词。

其实早在耶佩斯之前，同样出身于西班牙的吉他演奏家文森特•哥梅斯(Vicente Gomez)就曾经在1939年，为西班牙导演鲁本•马莫里安(Rouben Mamoulian)的电影《血与砂》以《爱的罗曼史》做为配乐，只可惜当时西班牙的电影尚未进入国际市场，所以留给人们的印象并不深刻。不过尽管如此，这部电影在西班牙还是曾经轰动一时，虽然当 时的影片中并未对配乐多做介绍，但是做为仅有旋律的演奏音乐，《爱的罗曼史》被填上歌词演唱却是流传于电影《血与砂》之后，或许这就是此曲日后被称做“西 班牙民谣”的开端吧!不过直到这里，真正的作曲者仍是知之不详。

真正的答案也许就在这里，依照现有的资料逐一追索，《爱的罗曼史》的乐谱最早是出现在阿根廷RICORDI出版社，为西班牙吉他演奏家(作曲家)安东尼奥 •鲁比拉(Antonio Rubira)所出版的(练习曲)(Estudio，编号BAl2375)。根据普拉特(Domingo Prat)1934年所著的《吉他演奏家辞典》记载：“安东尼奥•鲁比拉出身名门，是19世纪后半最顶尖的吉他演奏家之一，1881—1884年渡海至阿 根廷展开演奏与教学活动……”由此可知，《爱的罗曼史》的作曲者极有可能就是安东尼奥•鲁比拉，只不过当时他仅仅是将这首乐曲当做《练习曲》，而且据说在 这份谱上，右手分解和弦的指法是a i m，而不是今天我们所惯用的a m i。(编注：就练习而言，a im的指法确实比a m i更具练习价值!)

然而，这首《练习曲》又是怎么变成《爱的罗曼史》的呢?在西班牙Union Musica出版社所出版的刘贝特(Miguel Llobet)作品中，鲁比拉的这首《练习曲》已经被换了一个标题，叫做《作者不详的罗曼史》(Romance Anonlmo，编号UM21262)，而且当时刘贝特在谱上也注明了乐谱是由他“编集”、而非“编曲”。之后，或许是出版商为了强化宣传的效果，再度将 《作者不详的罗曼史》换了一个更浪漫的标题－－《爱的罗曼史》，至此这首小品的身世总算是真相大白了!

不过在这里有一点令人感到困惑的是，耶佩斯、哥梅斯、刘贝特这三位吉他大师，难道当时他们都不知道这首乐曲的由来和鲁比拉的存在吗?或者是在他们的心里多 少有些睥睨、炉忌和不屑(因为他们都是很好的作曲家－－尤其是刘贝特，所以对于这么一首和声贫乏、旋律单调的作品不免有些不以为然)，可是偏偏这首乐曲竟 是如此的能够触动人心而且广受喜爱，于是在这三位大师的“无心插柳”之下，“鲁比拉”这个名字全然湮灭在历史中，但是他的《练习曲》却幻化成《爱的罗曼 史》，回响在世界的每一个角落。
编注：刘贝特曾于1910～1920年在拉丁美洲各国演出，所以这首《练习曲》很可能就是刘贝特在阿根廷发现之后传回西班牙。)

前年，约翰威廉斯在其2000年的新专辑中再度以《爱的罗曼史》(吉他与管弦乐合奏版)为他的演奏生涯另辟新局，由此可见，人们对于《爱的罗曼史》的钟情与偏爱，再说什么好象都是多余的了……

《爱的罗曼史》、中板，3／4拍子，全曲共32小节，并以每四个小节为一乐句。前16节为A段(e小凋)，后16小节为B段(E大调)，各段均有反复，然 后A段再现(Da Capo)一次，所以此曲也可以看做是含再现的单纯二段曲式结构．A段由e小调主和弦开始，下行音阶式的旋律缓缓进行，第四小节旋律以主和弦的构成音上升 —个八度，形成音乐情绪上的高潮，接着旋律继续在下行音阶上来回移动，和声则依序由主和弦经过下属和弦与属七和弦，最终结束在e小调的主音和主和弦上。至 于B段的动机、旋律、和声与A段几无两样，唯一不同处就在于旋律的高潮出现在不同的乐句上，因此在这里就不多做解释。

E. 《爱的罗曼史》在表达什么

转贴的。 《爱的罗曼史》可以说是一首家喻户晓得世界名曲，也是几乎所有学过吉他的人必弹的“吉他国歌”。即使不弹吉他，在这个地球上不知道这首乐曲的人，恐怕也是少之又少吧；多年来这首旋律优美纯朴的小品，不仅拨动过无数人情感的心弦，也唤起过许多人失去的热 情与浪漫。在吉他音乐史上或许还没有任何一首乐曲能够像《爱的罗曼史》这样，既能让吉他延续旧有的传统，又能吸引无数新一代的听众和学习者。
关于《爱的罗曼史》的作曲者，目前在坊间的乐谱或是唱片上大都以“作者不详”或“西班牙民谣”一笔带过，完全缺乏考究和科学的依据，现在唯一受到大家公认的(其实是误植)就是，自从西班牙吉他演奏家耶佩斯(Narciso Yepes)在1952年为法国电影《禁忌的游戏》(Jeuxinterdits)担任配乐时，以《爱的罗曼史》做为主题曲之后，随着电影的卖座，此曲就顺理成章的成为耶佩斯的“改编”。然而事实上,当初耶佩斯为《禁忌的游戏》选曲配乐时，除了《爱的罗曼史》之外，他还将柯斯特(N．Coste)、拉缪(J．Ph．Rameau)、维西(R．de Visee)等法国作曲家的小品一并搜入，甚至后来出版的电影配乐乐谱上，耶佩斯山只在谱上注明着“编集”、而非“编曲”(这里面的乐曲基本上无一是由他改编的)．于是在这种“以讹传讹”的渲染下，耶佩斯竟也成了《爱的罗曼史》的同义词。

F. 电影《被禁止的游戏》

电影是1952年的 这个下载非常难找
翻阅了一些资料贴出来你看看吧

《爱的罗曼斯》的作者，是已故的西班牙古典吉他大师纳西索·耶佩斯，然而它原本是出自一部五十年代的电影配乐。1952年，法国导演让·克雷芒（Rene Clement）根据同名小说拍摄了《被禁止的游戏》（JEUX INTERDITS），导演邀请到当时名声鹊起的年轻吉他手耶佩斯为该片负责配乐。这是一部反映二战给人们心灵带来创伤的影片，它通过两个儿童独特的视角，深刻揭示了战争的无情、死亡的残酷，深刻发掘出人性中善良与丑恶、真诚与虚伪的冲突、天真和成长的矛盾。而这部电影的配乐只用到一把吉他的独奏，耶佩斯根据西班牙的一支传统民谣的旋律改编成《爱的罗曼斯》这首吉他曲，该曲在整部电影中贯穿始终，吉他美妙而略带伤感的琴音使人的心灵为之震撼。乐曲采用了优美的三连音结构，它的副部伴奏也非常美，和主旋律的一样简洁；和声也只分别使用了e小调和E大调的正三和弦，然而却丝毫没有单调之感，相反和主旋律自然相融起来，天衣无缝。虽然在片中耶佩斯还演奏了拉摩（Rameau）、维塞（Visee）等名家的音乐，但这首动人的主题曲无可替代地成为了整部电影的灵魂。凡是吉他演奏者对于这首名曲无人不知，无人不晓。这首乐曲几乎等于是吉他的代名词，只要你稍微了解一点吉他，不管你弹古典、爵士、民谣、流行还是摇滚电吉他，很多人在初学伊始都会选择先弹这首乐曲。原因无他，这首技术性难度不高同时又旋律优美的乐曲，最容易让初学者获得成就感，再则它完美地展现了吉他的音色效果与和声效果，让听者不禁为吉他这种乐器而倾倒。

然而长期以来对该曲的内容本意和曲情表现有着各种理解和认识，众说纷纭，莫衷—是。那就让我们看看法国电影《被禁止的游戏》。这部电影是由法国新思想的电影导演——让·克雷芒导演的影片。克雷芒试图在每部影片都有所革新，在《禁止的游戏》中他达到了这一目的，这部影片系根据法朗索瓦·布瓦叶的一篇短篇小说由波斯特和奥朗基改编成剧本，它强烈地谴责战争的恐怖和在两个儿童身上造成的创伤。这部影片获得全球的声誉，使克雷芒列名于法国电影大师之中。这部超凡脱俗的电影讲述了一个小女孩的故事。1940年，小女孩在逃难时遇到意大利飞机的轰炸，失去了双亲，被一个农民家庭收留。她成了这个家中儿子游戏的“禁止游戏”的伙伴，并与之产生了纯洁的友谊。两个孩子在严酷的形势教会他们的游戏中发现了生与死的奥秘。影片反映了第二次世界大战给人们心灵造成的严重创伤。《爱的罗曼斯》为这部电影的主题曲当然要反映电影的主题内容。因此这首吉他曲的演奏风格始终带有一种令人忧伤的感情色彩。《爱的罗曼史》的真正艺术价值和旋律情调并不是表现男女之间的“爱恋”表白和情感，其中在由李迎雷编译的《吉他革新的旗手——记西班牙吉他演奏家纳西索·耶佩斯》一文中的介绍最为正确。即“1952年，法国电影导演让·克雷芒请这位青年西班牙人为他的影片《禁止的游戏》作曲，并演奏背景音乐。耶佩斯同意了。后来，《禁止的游戏》获得美国奥斯卡金像奖和其他国际电影奖。影片中用吉他演奏的令人难忘的主题，实际上是耶佩斯十八年前为献给母亲而创作的。现在则受到了众口一致的赞赏，认为它是“使影片获得成功的一个重要因素”。另据资料介绍“耶佩斯以西班牙一首传统民谣为题材，成功地创作了吉他名曲《爱的罗曼史》，从乐曲的创作到公开面世经历了十八个年头。根据上述依据论证，足以明确曲作者的创作年代背景和动机情感。有三点应该肯定：一、取材于西班牙民谣。二、作者为献给母亲的一片爱心而创作。三、于十八年后以此曲为法国电影《禁止的游戏》背景配乐。然而该影片也并非表现爱情故事，而是一部反战题材——表现了人们热爱和平、热爱美好生活的愿望和追求。所以曲情中应蕴藏着对母亲的爱，对和平的爱，对美好生活的爱，这种“爱”显示崇高而伟大! 如果仅理解为只用来表现青年人那种“爱恋之情”那就有些太轻视这部作品了！

没有弹奏过《爱的罗曼斯》的当代吉他演奏家少之又少，因此它的录音版本也是多如牛毛。但是假如要择其一作为推荐，想必大多数人都自然会选择它的原作者也是原奏者耶佩斯的录音版本。耶佩斯1971年为DG公司灌录的该曲版本，是受到普遍好评的一个名演。这一版本耗时2分27秒，采用的是A－B－A单三部曲的曲式结构。其演奏的感情丰富，内涵饱满，中心思想突出个性鲜明。而现在网上存在不少赝品是模仿的演奏mp3下载，但其让人听后感到失去原有的品味和意境，因为真正的音乐思想不是什么人都能仿造出来的，那里面缺少了音乐的灵魂！