主要是非线性叙事风格,他以视点切分剧作结构、利用声音剪辑进行故事衔接等电影手法都对以后的影片产生了深远的影响。
1994年，美国著名导演奥利佛·斯通经过改编将昆汀·塔伦蒂诺的剧本《天生杀人狂》搬上银幕。这部电影由于其中对暴力的渲染和对美国新闻媒体的讽刺迅速引起了极大的争议。尽管与昆汀的初衷不符，《天生杀人狂》还是一部非常出色的影片。奥利佛·斯通通过MTV式的拍摄剪辑手法、肥皂剧和动画片的综合运用以及大量另类音乐等多种新颖的视听语言大大刺激了观众。《天生杀人狂》中的这些超前的后现代电影手法在今天的电影中已经成为一种时尚。
《水库狗》是昆汀·塔伦蒂诺的处女作，1992年在圣丹斯电影节上首映。从这部最早的作品中，我们已经不难看出昆汀独特的电影风格，影片中的暴力事件、黑帮人物、机智幽默的对话、七十年代音乐以及巧妙的叙事结构等等都是昆汀热中的题材和惯用的手法。令人不可思议的是，《水库狗》竟然全部由男演员出演，这种强烈的男性色彩给观众留下了深刻的印象。
《低俗小说》是其代表作，三言两语道不完，建议楼主作重点分析。
《杀出个黎明》是由昆汀所开设的Band Apart公司在1996年制作的一部影片。其中昆汀充当了编剧、制片、副导、主演等多重角色，过了把电影多面手的瘾。尽管荒谬怪异的内容和过于血腥恐怖的画面遭来评论界的一致批评，但《杀出个黎明》在一些影迷当中却极受欢迎。影片从上半部分一本正经的匪徒逃狱剧情，突如其来地转变为完完全全的魔怪片，相信看过本片的观众都难以忘记这种独一无二的怪诞体会。
在《杰基·布朗》中观众们看到了昆汀一些新的尝试。这次，人们早已熟悉的血腥暴力被一场考验智力的游戏所取代。而且昆汀在《杰基·布朗》中还着力刻画了一个以往着墨较少的女性形象，同时也出人意料地在影片中树立了一个绝对意义上的主角。可是从观众的反应来看，这些尝试似乎都不大成功，他们还是喜欢那个打打杀杀充满男性味道的昆汀。尽管帕姆·格里尔、塞缪尔·L·杰克逊和罗伯特·德·尼罗等影星在片中都有不俗的表演，但生硬乏味的故事、拖沓的节奏以及反复使用的噱头也都使《杰基·布朗》只能被归为一部平庸失败的作品。
在《杀死比尔》的首幕影像中。镜头对准“黑蛇”(乌玛·瑟曼饰)，黑白画面，近镜头特写，血肉模糊的脸，痛苦的呻吟和冰冷的杀戮；镜头消失，简单吉他合弦中南希干净而略带忧伤的嗓音响起，仿佛是无可挽回的命运在一步步笼罩顶。
歌声歇至，大幕开启，那奇特的具有穿透力的声音和歌词，瞬间击中我毫无防备的神经，好象是看到昆汀掀开银幕的一角，对观众说，开始享受这凌厉的复仇故事吧，那作者强烈的风格化标记，通过这首歌的嵌入再次得到天才般的展示。而接下来的将近两个小时血光交迸、愤怒四溢的银幕历程，就如同这首古怪、忧伤和颓废的歌曲，竹马青梅的画面中洞穿的枪声，突如其来的杀戮、死亡降临和不可扭转的血腥使得这部电影成为我看到的最为暴力残忍的动作片之一。
然而一切在昆汀自如的掌控下，又显现出暴力美学的终极境界。作为一名女性观众，小息不知道这样一部电影是否会超过大多数普通观众的忍受极限。曾经听说《上帝之城》因为影片毫不假饰地表现街头少年暴力使得一位女性影评人无法忍受而中途退场，而《杀死比尔》，尽管血肉横飞，却因为导演对于暴力无置评的态度以及镜头语言接近完美的精致消解了那噩梦般的暴力展示，同时昆汀执著的时间解构和片段拼图所带来的叙事感染力使得《杀死比尔》成为2003年度最令人难以忘怀的电影之一，无疑也会成为电影历史上经典的cult films之一。
希望楼主以这些作参考后能形成自己的赏析~
是指ED么，那首是“震える心”，曲-福田考代，词-三谷朋世，你要的话留邮箱
3. 2012年日本动画电影《阿修罗》中的纯音乐叫什么名字
没看过
不过你看看这几首原声大碟里面有没有吧
01、Perdeski Cloyn
02、佃岛やりっぱなし
03、色男 夏枯れ三昧
04、缩缅エアー
05、一鬼夜行
06、さかしまだ
07、幕の内ウエスタ
08、この鬼杀し
09、恋鸣き夜猫転生谭
10、ケレンテケレン
11、Blues In My Heaven
12、荒れ花道
13、ハライソ,ハライソ
4. 《杀死比尔》中的原声音乐有哪些
1.Bang Bang (My Baby Shot Me Down) - Nancy
Sinatra
这首歌出现在片名字幕出现时，很简单的一首歌，只有一把西班牙吉他伴奏。但演唱者来头不小，她是一代歌王弗兰克·辛屈拉(Frank
Sinatra)之女。曲调虽然简单，但歌词却和电影故事很融洽，仿佛"新娘"在低低述说与比尔的恩怨往事。
2.That Certain Female - Charlie Feathers
很显然，这是一首快节奏的西部乡村歌曲。在电影中，它出现在迈克帕克斯扮演的德州警察开车来到"新娘"被杀现场的时候。这一段小昆用了《杀出个黎明》(From Dusk Till
Dawn)的同样桥段，那放在驾驶台上方的一排墨镜，让影院里所有人都会心地笑了。
3.The Grand Duel (Parte Prima) - Luis Bacalov
这段以口琴引领、混合人声的悠扬乐曲当你想起什么？对了，意式西部片(Spaghetti
western)！一听到这样的乐曲，老片影迷的头脑中，都会出现意式经典《西部往事》(Once
Upon a Time in the
West)中的镜头：残阳如血，黄沙似雾，枪手们冷静地对峙着，暴风雨马上就要来临！这段神秘、浪漫同时又有些残忍的音乐，出现在片中回顾O-Ren Ishii童年往事的动画片段中，绚烂暴力中隐藏的是一滴泪水。
4.Twisted Nerve - Bernard
Herrmann
本段音乐用在"独眼龙"的Elle
Driver扮成护士去杀"新娘"那段。口哨向来是人们表达轻松情绪的一种方式，但当你听完这段口哨后，你会感觉到令人不寒而栗的诡异肃杀气氛。这段音乐来自于同名电影《Twisted
Nerve》，事实上，作曲Bernard Herrmann是惊悚音乐的大师，一生为几十部电影配过音乐；当然，最有名的，还是他和惊悚大师希区柯克间的长期合作。
5.Run Fay Run - Isaac Hayes
此段音乐出现在"新娘"坐飞机从冲绳到东京、并下车跟踪O-Ren
Ishii车队的过程中，作曲伊沙克哈耶(Isaac
Hayes)以给1971年的电视剧集《铁杆神探》(Shaft)配乐而闻名，并因为有部电影引用这段音乐而于1972年获得奥斯卡最佳歌曲奖。
6.Green Hornet - Al Hirt
一听这名字，就知道是来自当年李小龙演过的那部电视剧集《青蜂侠》，在电影中用于表现O-Ren
Ishii车队气势的那一段，在爵士小号的"吹捧"下，"东京地下女王"的派头一览无余。
7.Battle Without Honor or Humanity - Tomoyasu
Hotei
这可能是最为观众熟悉的一段配乐了，第一版预告片中用的就是它。非常动感而有其实的音乐，所用的场景正好是"东京地下女王"O-Ren
Ishii光临"青叶屋"那一段慢镜头，可一说既有型又有趣。
8.Don't Let Me Be Misunderstood - Santa
Esmeralda
清脆的拍手声，热情迷人的吉他手，典型的墨西哥风情音乐。事实上，它是一段迪士高乐曲，整支歌曲分为人声和纯乐器两部分。电影中并没有完整地引用，只是在"新娘"与O-Ren
Ishii的最后决战开始时，用了其中一部分。因为带有弗莱明戈舞曲风格，节奏明快，昆汀用它来配合决战双方的动作，可以说是将"舞"与"武"融为一体了。
9.The Flower of Carnage - Meiko
Kaji
该曲目也是来自于70年代日本热门电视剧集，用在电影结尾，当O-Ren
Ishii倒地以后，音乐就开始响起，怀旧而忧伤的女声，配合画面上的漫天飞雪，一下子将观众拉进片中"新娘"感伤的情绪中。
10.The Lonely Shepherd - Zamfir
这段排萧音乐相信很多人都熟悉，它已经被用在无数的电影、电视以及广告中了。电影中两次用到了它，舒缓悠扬的曲调，很适合担任"既往开来"的任务，当观众在片尾这段乐曲中走出影院时，肯定会增添对电影的几许思念，以及对第二集的无限期盼。
11.Ironside excerpt - Quincy
Jones
这段很有爆发力的音乐来自于Quincy
Jones六、七十年代的影视作品，不仅在西方很红，在东方的香港和日本也很受欢迎。事实上，昆汀是在1973年的一部香港老片《天下第一拳》(罗烈主演)中听到并留下深刻印象的。对他来说，这样富有爆发力的音乐响起时，就表明主人公要发飙了。因此，他将这段音乐用在片中"新娘"第一眼见到她的复仇对象之时，也就是Vernita
Green刚打开门的那一瞬间。他想要让观众产生这样的联想："新娘"要开打了！果然，下一个镜头，"新娘"一拳就将对方打回屋内…….
当然，在电影原声带中，还收录了其他几首歌曲和音乐片段，既有日本当代流行摇滚，也有美国城市说唱乐，还有一种名为Krautrock的前卫摇滚乐。但因为它们与经典影视作品关联不大，笔者这里就不一一详述了。
然而，正式发行的电影原声专辑中，并未包括电影本身用到的所有音乐素材，下面就是专辑中被遗漏的、但仍然具有很强风格的配乐片段：
1.7 Notes In Black- Vince Tempera
还记得电影中的这一个镜头吗：那个名叫BUCK的坏医生进来"清场"，结果却发现他介绍的"客户"已经血溅医床；此时镜头从BUCK的面部特写慢慢移向地面，那里是"新娘"充满愤怒的脸……这段音乐是非常诡异的，可以说如果没有这段配乐的话，那个镜头的惊悚效果要差很多。
2.Truck Turner- Isaac Hayes
又一首伊沙克哈耶(Isaac
Hayes)手笔的配乐，来自1974年的同名电影。在《杀死比尔》中，它出现在"新娘"坐在轮椅上寻找BUCK的"打炮车"那段。事实上，这部影片也是伊沙克哈耶唯一一次做主角的电影。
3.Wound that Heals- Lily Chou
Chou
看到Lily Chou
Chou，熟悉日片的观众是不是想到了什么？对了，此段人声哼唱来自于岩井俊二2001年的作品《关于莉莉周的一切》(All About Lily
Chou-Chou)。原来的曲风是比较感伤的，但被昆汀用在片中"新娘"初见Hattori
Hanzo的名剑珍藏时的场景后，多了一种欣喜与忧伤并重的气氛：喜的是有这么多的好剑，忧的是它们都是一等一的杀人工具。这种情绪，恐怕也是片中千叶真一扮演的铸剑大师心境的真实写照吧。
4.From Man to Man- Ennio Morricone
个人认为，这是电影原声专辑中漏过的最重要的一支曲目，出现在电影的高潮："新娘"一剑砍掉O-Ren
Ishii的助手的手臂、"青叶屋"的人群疯狂逃散、一场大战即将开始！人声的合唱极好地烘托了这种高潮的气氛，不亚于歌剧的渲染。事实上，这段声乐来自于1968年的经典意式西部片《死神骑马来》(Death Rides a
Horse)，光听音乐，就可以想象那种非常华丽打斗的兴奋情景。
5.Nobody But Me- Human Beinz
看完《杀死比尔》，观众一定会对其中"新娘"挥舞双剑，在地上一边翻滚，一边砍腿如切瓜的场景印象深刻。那一段用的音乐就是这首歌曲，不过去除了人声。
6.Urami Bushi- Meiko Kaji
不清楚为什么昆汀没有将这首歌曲收录在原声专辑中，当第二卷的原声曲目公布后真相大白：它被收录了到了第二集的原声带中。事实上，这是首点题的歌曲。前文也说了，《杀死比尔》的整个故事情节，有向1973年的日本电影《修罗雪姬》(Lady
Snowblood)致敬的意思，这首歌正是那部电影的主题歌，同时也是《杀死比尔》的主题歌，出现在片尾字幕时段，不知有多少观众坚持听完了呢？