四百击电影音乐

⑴ 求分享《四百击》百度网盘资源，是让-皮埃尔·利奥德主演的

链接: https://pan..com/s/1euVo7CVua4ZGgpCvqUxiKw

提取码: ipm3
《四百击 Les quatre cents coups》
导演: 弗朗索瓦·特吕弗
编剧: 弗朗索瓦·特吕弗、马塞尔·穆西
主演: 让-皮埃尔·利奥德、克莱尔·莫里耶、阿尔贝·雷米、盖·德孔布勒、乔治·弗拉芒、弗朗索瓦·诺谢、塞尔热·莫阿蒂、Luc Andrieux、Christian Brocard、克洛德·芒萨尔、雅克·莫诺、皮埃尔·勒普、亨利·维尔洛热、让-克洛德·布里亚利、让娜·莫罗、菲利普·德·布罗卡、雅克·德米、让·杜歇、让-吕克·戈达尔、Laure Paillette、弗朗索瓦·特吕弗
类型: 剧情、犯罪
制片国家/地区: 法国
语言: 法语、英语
上映日期: 1959-05-04(戛纳电影节)、1959-06-03(法国)
片长: 99分钟
又名: 四百下、胡作非为、The 400 Blows
作文课上，安托万（Jean-Pierre Léaud 饰）在同学传来的女人图像上涂鸦，被罚站墙角。下课后，独守教室的安托万在墙上作诗宣泄自己的不满，引得老师（Guy Decomble 饰）更加愤怒。晚上，母亲（Claire Maurier 饰）因安托万没买面粉大发雷霆， 而继父（Albert Rémy 饰）则在安托万的请求下拿出一笔钱让他吃午饭。 第二天，安托万在同桌勒内（Patrick Auffay 饰）的怂恿下逃了学，跑去看电影打游戏，还在街上看到母亲跟一个安托万不认识的男人亲吻。 第三天，安托万回到学校，慌乱中谎称母亲去世，获得了老师的原谅和疼惜。不想继父获知了他逃学的事，与母亲一起赶到学校，戳穿了他的谎言，还当着全班同学打了他两耳光。 安托万决定留下一封信离家出走。可是小小年纪的他能去哪呢？巴黎那么大，法国那么大，哪里才是他的安身之处呢？

⑵ 必看电影

我有一个列表，是《帝国》杂志评选的，很权威的哟（不看会后悔的！！！）
有500部评选，现介绍100部
1.教父I
2. 夺宝奇兵：法柜奇兵
3. 星球大战之帝国反击战
4.肖申克的救赎

5. 大白鲨
6. 好家伙
7. 现代启示录
8. 雨中曲
9. 低俗小说
10. 搏击俱乐部
11.愤怒的公牛
12. 公寓春光
13. 唐人街
14. 西部往事
15.蝙蝠侠前传2：暗夜骑士
16. 2001太空漫游
17. 出租汽车司机
18. 卡萨布兰卡
19. 教父II
20.银翼杀手
21. 第三个人
22. 星球大战：新的希望
23. 回到未来
24. 魔戒I魔戒现身
25. 黄金三镖客
26.奇爱博士
27. 热情似火
28. 公民凯恩
29. 虎胆龙威I
30. 异形II
31. 乱世佳人
32.虎豹小霸王
33. 异形I
34.魔戒3：王者归来
35. 终结者2：末日审判
36. 安德鲁.卢布耶夫传
37.发条橙
38. 盗火线
39. 骇客帝国I
40.迷魂记
41. 四百击
42. 仁心与冠冕
43. 谋杀绿脚趾/了不起的勒博斯基
44. 辛德勒的名单
45. 惊魂计
46.码头风云
47. 外星人E.T
48. 摇滚万万岁
49. 鬼玩人2
50. 七武士
51. 八又二分之一
52. 闪灵
53. 死亡幻觉
54. 魔戒II：双城奇谋
55. 露滴牡丹开/甜蜜的生活
56. 007系列之:皇家赌场
57. 阿拉伯的劳伦斯
58. 女友礼拜五
59. 第三类接触

60. 自己去看
61. 非常嫌疑犯
62. 毕业生
63. 日落大道
64.老男孩
65. 哈诺德与莫德
66. 剪刀手爱德华
67. 东京物语
68.安妮?霍尔
69. 红色情深
70. 伴我同行
71. 猎人的夜晚
72. 十二怒汉
73. 美丽心灵的永恒阳光
74. 碧血金沙
75.生死攸关/平步青云
76. 曼哈顿
77. 斯巴克斯
78. 魔鬼圣婴
79. 红色警戒
80. 百战将军
81. 蝙蝠侠：侠影之谜
82. 大逃亡
83. 妙想天开
84. 洛城机密
85. 蓝色夜百合
86. 魔女嘉利
87. 喜剧之王
88. 春天不是读书天
89. 木兰花
90.当哈利碰上莎莉
91.
星球大战VI：绝地大反击
92.美国往事
93. 蜂巢的幽灵
94. 日落黄沙
95.大镖客
96. 美国丽人
97. 落水狗
98.西北偏北
99. 玩具总动员I
100. 荧光屏后/电视台风云
希望你还觉得满意。

还有哟！
这些都是我看过的
美丽心灵。。。很经典
《美丽心灵》是一部关于一个真实天才的极富人性的剧情片。故事的原型是数学家小约翰-福布斯-纳什(Jr.John Forbes Nash)。英俊而又十分古怪的纳什早年就做出了惊人的数学发现，开始享有国际声誉。但纳什出众的直觉受到了精神分裂症的困扰，使他向学术上最高层次进军的辉煌历程发生了巨大改变。面对这个曾经击毁了许多人的挑战，纳什在深爱着的妻子艾丽西亚(Alicia)的相助下，毫不畏惧，顽强抗争。经过了几十年的艰难努力，他终于战胜了这个不幸，并于1994年获得诺贝尔经学奖。这是一个真人真事的传奇故事，今天纳什继续在他的领域中耕耘着。
《阿甘正传》。。。不用说了
《海上钢琴师》。。。有淡淡的忧伤，同时引人惊叹引人深思
《傲慢与偏见》。。。极致浪漫经典
《死亡笔记》。。。尤其是最后一部《L change the world》,超感人
《肖生克的救赎》。。不得不看
《指环王》。。。看几遍都不厌
《一夜风流》。。。妙趣横生的情节,幽默而不乏人生哲理的对白,成就了一部浪漫的爱情经典
《摩登时代》。。。卓别林将工业时代的辛辣批判与他惯用的表演方式结合在一起的经典之作
《乱世佳人》。。。角色性格鲜明强烈,人物心理刻画细腻而层次分明,堪称同类爱情故事中的经典之作
《魂断蓝桥》。。。一段美丽而忧伤的爱情故事,一部荡气回肠的爱情经典之作,电影史上三大凄美不朽的爱情悲剧之一
《蝴蝶梦》。。。希区柯克早期电影中最典型、最杰出的代表作,为希区柯克带来更光明前途的里程碑式作品.影片营造了阴暗压抑的曼德利庄园景象,古堡废墟一般荒寂的建筑,开阔大厅里的一条狗,幽灵般出没的丹斯佛太太,都成了电影史上永恒的记忆
《公民凯恩》。。。一部华丽壮阔的经典史诗,一则涵盖着荣辱与兴亡的人性寓言,实至名归地成为电影史上之最佳影片,无论导演或影评人都选它为第一位.影评家心中历久弥新的珍爱
《卡萨布兰卡》。。。美国侦探片的里程碑之作,第二次世界大战期间拍摄的最卖座的影片之一
《后窗》。。。希区柯克悬疑片的经典之作,电影史上一颗璀璨的明珠.表面上并没有紧张激烈的打斗,也无刻意安排的蹩脚的悬疑情节,但你看过以后会永远记得那一场杀妻分尸案
《罗马假日》。。。凭借男女主角的成功出演以及罗马的街头风景成为世界经典,尤其是奥黛丽•赫本,其魅力倾倒了无数影迷.50年来,《罗马假日》仍是浪漫爱情电影的代表,至今无出其右者
《宾虚》。。。奥斯卡历史上难以逾越的高峰,影片冷静从容,有一种悠然自得的王者风范,不愧为一部创造历史的巨著,它成就了影史上最完美、最壮丽的史诗作品
《西区故事》。。。被誉为当代的"罗密欧与茱利叶",音乐剧史上一部里程碑式的作品,是美国乃至世界音乐剧历史上极具艺术价值的剧目
《埃及艳后》。。。以惊人气魄重现了古罗马时代一段波澜壮阔的历史.片中几场战役和女王入城的场面则使人叹为观止
《音乐之声》。。。集真善美于一身,献给人类灵魂的高尚礼物.是全世界票房最高的电影之一,在全国的民意测验中经常被评为最受欢迎的影片
《毕业生》。。。以一鸣惊人的姿势出现,成为青春片中一部引人注目的作品.编导以轻松的喜剧风格来对社会丑陋现象进行嘲讽挞伐
《教父》。。。。不仅是一部关于黑帮的影片,更是一部关于家庭和爱的影片.看似毫不经意地表现逝去的爱,但却穿越时空,让人感到非同寻常的深沉.看过之后,就知道什么人能成为教父,为什么成为教父了
《飞越疯人院》。。。一个不易看到的故事.以触目惊心的画面揭露了资本主义文明社会的弊病

回答者： 树深葚 - 试用期 一级 2009-8-14 11:14
《一夜风流》妙趣横生的情节,幽默而不乏人生哲理的对白,成就了一部浪漫的爱情经典
《摩登时代》卓别林将工业时代的辛辣批判与他惯用的表演方式结合在一起的经典之作
《乱世佳人》角色性格鲜明强烈,人物心理刻画细腻而层次分明,堪称同类爱情故事中的经典之作
《魂断蓝桥》一段美丽而忧伤的爱情故事,一部荡气回肠的爱情经典之作,电影史上三大凄美不朽的爱情悲剧之一
《蝴蝶梦》希区柯克早期电影中最典型、最杰出的代表作,为希区柯克带来更光明前途的里程碑式作品.影片营造了阴暗压抑的曼德利庄园景象,古堡废墟一般荒寂的建筑,开阔大厅里的一条狗,幽灵般出没的丹斯佛太太,都成了电影史上永恒的记忆
《公民凯恩》一部华丽壮阔的经典史诗,一则涵盖着荣辱与兴亡的人性寓言,实至名归地成为电影史上之最佳影片,无论导演或影评人都选它为第一位.影评家心中历久弥新的珍爱
《卡萨布兰卡》美国侦探片的里程碑之作,第二次世界大战期间拍摄的最卖座的影片之一
《罗生门》是日本电影走向世界的开端,也是日本电影表现流动美最为光辉的典范
《出水芙蓉》20世纪集观赏性、娱乐性与趣味性于一体的优秀电影,曾在当时风靡全球
《后窗》希区柯克悬疑片的经典之作,电影史上一颗璀璨的明珠.表面上并没有紧张激烈的打斗,也无刻意安排的蹩脚的悬疑情节,但你看过以后会永远记得那一场杀妻分尸案
《罗马假日》凭借男女主角的成功出演以及罗马的街头风景成为世界经典,尤其是奥黛丽•赫本,其魅力倾倒了无数影迷.50年来,《罗马假日》仍是浪漫爱情电影的代表,至今无出其右者
《宾虚》奥斯卡历史上难以逾越的高峰,影片冷静从容,有一种悠然自得的王者风范,不愧为一部创造历史的巨著,它成就了影史上最完美、最壮丽的史诗作品
《西区故事》被誉为当代的"罗密欧与茱利叶",音乐剧史上一部里程碑式的作品,是美国乃至世界音乐剧历史上极具艺术价值的剧目
《埃及艳后》以惊人气魄重现了古罗马时代一段波澜壮阔的历史.片中几场战役和女王入城的场面则使人叹为观止
《音乐之声》集真善美于一身,献给人类灵魂的高尚礼物.是全世界票房最高的电影之一,在全国的民意测验中经常被评为最受欢迎的影片
《毕业生》以一鸣惊人的姿势出现,成为青春片中一部引人注目的作品.编导以轻松的喜剧风格来对社会丑陋现象进行嘲讽挞伐
《大篷车》20世纪一代人心目中的经典,描绘印度本土的人们个个能歌善舞,生活充满欢声笑语,载歌载舞的民族风情牵动了人们的心弦
《教父》不仅是一部关于黑帮的影片,更是一部关于家庭和爱的影片.看似毫不经意地表现逝去的爱,但却穿越时空,让人感到非同寻常的深沉.看过之后,就知道什么人能成为教父,为什么成为教父了
《飞越疯人院》一个不易看到的故事.以触目惊心的画面揭露了资本主义文明社会的弊病
《星球大战》《星球大战》诞生以来,一直被视为科幻电影的经典之作.它带给人们的影响是无与伦比的
《人证》本片是日本旧电影向新电影发展的一条分界线
《查泰莱夫人的情人》人的赤裸肉体和大自然融在一起,美致情色让人耳目一新
《E.T外星人》影片能唤起人们种种复杂的情绪,能让人们既欢呼雀跃、兴奋无比,又黯然神伤、泪眼低垂
《美国往事》没有哪部电影把友谊的忠诚和背叛写得如此沧海桑田.《美国往事》被美国《洛杉矶时报》评为1984年十部最佳影片之首,法国影评家评论80年代十佳影片,《美国往事》也榜上有名
《莫扎特》电影史上第一次让音乐成为作品的中心,自始至终贯穿了莫扎特的奏鸣曲、交响乐和大歌剧的综合音乐欣赏会
《终结者1》提出电脑危机和机械恐惧两大具有震撼惊栗性的问题——假设未来的预想式的逼真性使人们几乎信以为真
《走出非洲》一部表现得而复失——丧失了像田园诗一般美好、质朴生活的影片.用极其细腻高超的手法渲染了一场爱情的缠绵与生命的哀伤,并且以风景迤俪、人文独特的非洲大草原作为背景
《野战排》影片逼真地重现了战时的情景,在放映时观众甚至有一种身临其境之感"《野战排》已经超出电影的范畴,使人觉得自己到过越南战场,而且今后再也不想去了."
《雨人》物质世界的人性回归,血浓于水的亲情演绎
《与狼共舞》本片以独特的视角、多元化显现深刻内涵,写实与浪漫相结合.巧妙的动态节奏和复杂而出色的场面调度,使本片成为西部片乃至美国片的重要之作
《人鬼情未了》集浪漫爱情和惊险冲突于一体的现代爱情片,在一段生离死别的爱情故事中探寻阴阳相隔的神秘世界,再现了生死不渝的真情境界
《沉默的羔羊》本片影响持久不衰,引起了公众对社会犯罪、恐怖以及邪恶势力的憎恶和谴责.商业与电影艺术的表现张力、悬疑与恐怖有机结合,将美国电影艺术推到历史性的高度
《情人》这是一段有浓郁东方情调的异国之恋,它以悠远如诗的风格再现了一段从一开始就注定要分离的爱情
《本能》本片着力地揭露了人性丑恶的一面,成功地将观众与主角尼克一片谋杀与爱欲的迷雾中.当《本能》中的沙朗•斯通只穿着一件宽松的男士外套、未穿内裤的一双美腿高高架起的时候,让全世界的男人都几乎难以把持
《霸王别姬》将两个伶人的悲欢故事糅合了半世纪以来的中国历史发展,兼具史诗格局与细腻的男性情谊.中国电影中雅俗共赏的典范作品
《侏罗纪公园》本片是一部老少咸宜的灾难片,"电影神童"斯皮尔博格凭借其深厚的电影功力,不诉诸暴力血腥而将影片拍得惊心动魄
《辛德勒名单》"一位充满人道主义精神的导演拍摄的一部洋溢人道主义气息的电影".一部好的电影,很难达到像《辛德勒名单》这样简直令人无法挑剔的完美
《燃情岁月》一部充满着温情和阳刚之气的影片,让人听见名字就产生无限遐思.真正是值得一看的影片,因为里面的美.好莱坞的一部经典大片,一样是儿女情长、英雄气短的故事却演绎得大气而怆然
《真实的谎言》美国90年代动作片经典中的经典,特效电影的典范.一部宣扬美国精神的大片,揭示正义必将战胜邪恶,恐怖主义终将失败的主题
《钢琴课》细腻地展现维多利亚时代哑女深邃的情感世界,反映女性意识觉醒的佳作
《肖申克的救赎》一部揭露当代美国司法黑暗的巨片,用友谊和希望描绘的生命画卷
《情书》所有的情感和事件都掩藏在暗恋的背后,含蓄、唯美的爱情,带有几分伤感的情绪把暗恋描写得超凡动人
《勇敢的心》影片由庞大的摄影队远渡重洋拍摄而成.整个电影音乐气势宏大,情感真挚缠绵,跌宕起伏
《冷山》一部南北战争版的《奥德赛》,一段最古典、最纯粹的爱情,一部野心勃勃的影片,光荣、责任、忠诚这些严肃抽象的主题依托在飞舞的弹片和生活化的对白中,一点一点还原出动荡不安的北美19世纪风俗画
《指环王3》从来没有哪部电影在经历了辉煌的前两集后,仍然可以在第三集中超越所有人的期待,但《指环王3:王者归来》做到了
《美丽心灵》这是一部刻画人物性格极为成熟的电影作品,是好莱坞电影迈上一个新台阶的标尺杆
《角斗士》讲述了一个勇气和复仇的故事,显现出亘古的史诗氛围,逼真再现昔日古罗马角斗场万人沸腾的壮观场面
《黑客帝国》一场富有科幻色彩的正邪之争,精妙的特技和画面营造出令人目眩神迷的视觉效果
《莎翁情史》叙述一位孤独的剧作家如何驾驭自己躁动的心灵.深入莎士比亚的爱情世界,展示了伊利莎白一世时代的社会风貌
《美国丽人》《美国丽人》被评为99年最尖锐的电影作品
《拯救大兵瑞恩》影片重现了50多年前惊天动地的诺曼底登陆战的恢弘场面,让人惊骇地目睹了战争的激烈和残酷
《美丽人生》本片以极为乐观的态度讲述了一个极为悲惨的故事,在嘎纳电影节首映时观众全体起立鼓掌达15分钟之久
《疾走罗拉》这是一部非常独特、打破常规的电影,一部充满了探索意味的电影,抑或是一种对生命的无穷可能性的探索究,同时在电影艺术本身也是一种探索和创新
《中央车站》被认为是"全世界最好看的电影之一","一个孩子在寻找他的家,一个女人在寻找她的心,这个国家在寻找它的根".《中央车站》的不平凡的成就就在于,它是这样一部片子,当它触及到你内心的时候,它在与你的大脑对话
《泰坦尼克号》电影史上第一昂贵的电影.沉没之船上永不沉没的爱情绝唱.一部包容信念、勇气、牺牲和爱的不朽传奇
《猜火车》1996年最令青少年感动,甚至让放浪形骸孤独无依的那一部分人痛哭流涕的一部电影
《廊桥遗梦》世事的羁绊,不了的情缘,年复一年的缠绵思念,漂泊感伤的流浪情怀,中年人爱情的港湾
《教室别恋》中年女教师与少年学生之间的性爱、爱情与战争两个画面的相互穿梭.青春期的男孩用其特有的敏感学习着性爱、情爱,并开始用自己的眼睛去探索和关注世界

⑶ 求一个60年代欧美电影片段，要求！背景音乐能反映故事发生的时间背景或年代

电影《音乐之声》里面玛利亚对大自然热爱的主题曲《音乐之声》；轻松愉快的《孤独的牧羊人》；特拉普上校演唱的深情无限的《雪绒花》。

电影《蒂芙尼的早餐》里面的歌曲《moon river》。

⑷ 特吕弗《四百击》属于现实主义影片吗

是。

1959年拍摄的《四百击》在法国新浪潮电影中脱颖而出，由弗朗索瓦·特吕弗所导演，是现实主义的代表作品，也是他对自己槽糕的少年时代的自述。

主人公安托万在家庭与学校的残酷环境下，一步一步被推向叛逆的道路，他的少年时代经历了暴力、冤枉、谎言、背叛，他渴望得到圆满的家庭、父母的爱。

但就连他热爱的巴尔扎克都被老师一口咬定是抄袭，安托万小小年纪更多的的是无奈和想逃离，在影片结尾面对心理医生的提问，他敞开心扉的回答其实让我们看到的是他无助又满身伤痕的内心。

评价

影片中有许多的镜头在无声中展现着主人公安托万的弱小和无奈，他独自离家出走在天还未亮的街头，小心翼翼冒着可能被发现的风险。当被警车押走时，安托万抓着铁窗上的栏杆，无声地流下眼泪，他是渴望自由但又是委屈的。

电影片尾安托万奔向海边的长镜头中，有他对想要的生活的向往、对自由的向往，也有对现实世界不满的逃离，最终是获得自由还是难以逃脱的牢笼，我们不知道。

⑸ 《四百击》为什么叫作《四百击》

因为《四百击》译自英文“The Four Hundred Blows”，而后者又译自法文LES QUATRE CENTS COUPS，该俚语的意思是“青春期的强烈叛逆”。也许译作“无因的反叛”更好。

《四百击》是Zenith International Films Inc公司发行的剧情片。由弗朗索瓦·特吕弗执导，让-皮埃尔·利奥德、帕特里克·奥菲、阿尔贝·雷米、雅克·德米联合主演。该片于1959年6月3日在法国上映。

该片讲述了十三岁少年安托万在学校偷打印机被继父送到青少年罪犯拘留所所发生的一系列故事。

(5)四百击电影音乐扩展阅读：

四百击的剧情简介：

13岁的安托万（让-皮埃尔·利奥德饰）是个私生子，与母亲（克莱尔·穆里尔饰）和继父（阿尔贝·雷米饰）同住在巴黎。

安托万有个好朋友叫雷内（帕特里克·奥菲饰），他们同在一所学校读书。安托万功课一直不好，又和老师合不来，有时老师就不准安托万在课间和同学们一起出去休息。他和勒内都很讨厌那个刻板严厉的学校，于是一起逃学。

他们逛游乐场，安托万骑在大转筒上的时候，越来越感觉到眩晕，望着周围的人一片模糊。后来安托万看到他母亲在街上与情夫接吻，为之一惊。安托万回到学校，老师问他为什么旷课，他竟随口谎称母亲死去。

当他的父母来学校戳穿了他的谎言后，老师恍然大悟，随手煽了安托万一记耳光。 安托万很生气，他既伤心，又害怕受罚不敢回家，在外过夜。一天，他做了一篇自鸣得意的文章，老师硬说他是从巴尔扎克的小说中抄来的。他一气之下决心不再上学。勒内把他藏在自己的家中。

一天，安托万深夜潜入他继父的办公室，偷了一台打字机，但是他无法销赃换成现钱，只好又把打字机送回到办公室。然而不料在送回去的半路上，偏偏碰到巡夜的人，结果当场被抓获，人赃俱获。继父很生气，把安托万送上法庭，后送到青少年罪犯拘留所。

安托万受到审讯，同刑事犯和卖淫者关在一起，那里非人性的教育更加变本加厉。 在少年管教中心，安托万向心理治疗的女医生诉说了自己不幸的家庭生活。他的母亲来探望，戴了一顶新帽子，安托万隔着桌子看着她。

母亲告诉他，继父再也不管他了。 少年管教所里，孩子们在踢足球，突然间，安托万从球场中冲了出来，奔向篱笆，从篱笆下面的一个洞钻了出去，逃走了。警笛响了。一个看守在追踪。安托万不停地跑，他跑过农舍，穿过田野，经过灌木丛边的房子，却没有碰到任何人。

安托万仍旧在跑，从一个坡上滑下来，他看到了大海，正要跨进大海，忽然回过头来，凝视着观众，画面形象随即放大，形成模糊一片。

⑹ 谁听过<四百击>这部电影

四百击 (1959)(The Four Hundred Blows)
导 演：弗朗科依斯·特吕弗
编 剧：马赛尔·穆西 弗朗科依斯·特吕弗
主 演：Jean-Pierre Léaud Claire Maurier Albert Rémy 让·皮埃尔·利奥德 艾伯特·里米 (更多)
上 映：1959年5月4日
地 区：法国
语 言：法语
颜 色：黑白
声 音：单声道
时 长：94分钟
类 型：犯罪片 剧情片
分 级： 英国:PG 阿根廷:13 芬兰:K-12 芬兰:K-8 新加坡:PG 瑞典:15
四百击故事梗概(简介)
法国新浪潮著名导演FrancoisTruffaut59年拍摄，这部作品给他带来了国际声誉。这是一部反映青少年问题的影片，主人公——小男孩AntoineDoinel因无法忍受学校、家庭、社会的重压而走上叛逆的道路，寻找自己的自由。
关于本片的主题和意义以及给人带来的感撼不在笔记范围，但我永远忘不了——Antoine被自己的父亲送进警察局，和罪犯与妓女一起被压上警车时，黑夜中他脸庞上闪闪的泪水。
提到这部片子，一般人都能想到最后有关奔跑的经典长镜头，这已被列入教科书中，其实本片还有很多精彩的段落。
导演选取了学校、家、警察局、少管所等地点做为对少年Doinel的施压场所，在这些地方Doinel永远处于被动的角色，镜头很少给人物全景。只有在街道或广场等室内的地方，镜头才放得开些，而且表达的内容也相对乐观。如片头低角度仰拍的巴黎街景，或体育老师带领众学生慢跑，跑到后来学生全都溜走的那个俯拍远景镜头，还在配乐上加了轻松的元素，在内容上也洗掉了一些压抑感。
但这并不说明在室外或街上Doinel就都很快乐，从一场在饥寒交迫的深夜偷牛奶的戏就可以看出。Doinel先起从印刷厂的“临时床”上起身，向镜头纵深走出，到街上后，向镜头右边走，通过跳轴又转到左边边，然后在偷牛奶的时候，更是左右反复走了好几次，最后走左边出镜，然后是从画面纵深处走到前景，摄像机摇到一个黑与白交界的街角落，被黑色淹没的Doinel大口喝着白色的牛奶，对比分明。这段戏充满了阴暗、落寞的气息，哪怕在后面Doinel跑入人流滚滚的大街里都挡不住那种孤独的意味。
本片特写镜头比较少，有种说法是特写镜头过于强调个体本身，就割裂了与环境的关系，相对于整部影片而言这个镜头就会失去存在的意义，而这也反映出导演对与环境与纪实的表达方式和自己独特的理解。
在影片中Doinel有很多跑的镜头，但都跑不远，镜头时长也很短。而压抑的氛围一直在持续，直到最后进入少管所达到一个高潮，Doinel在与心理医生的对话，通过叠画跳接来积累情绪上的不流畅，而Doinel的母亲探访更是通过对话把这种压抑发展到新的高峰。于是，在影片的最后，出于节奏的考虑，导演采取了长镜头的手法，让主人公和影片积累的情绪来一次彻底宣泄。
采取长镜头之前的一个镜头是Doinel躲在桥下面，看到没人追过来，于是向画面深处跑几步，然后向左拐。第一个长镜头长约一分二十秒，Doinel从左面出画，跳轴，强调情绪的变化。中全景，然后一直跑，跑出少管所的范围，声音是同期跑步声，甚至都能感受到他的心跳。第二个镜头，Doinel全景从画面远处向镜头右边跑来，出画，这时背景配乐起，镜头开始向左摇，能听到海浪声。当摇到海上的景色时，音乐声很大，用力的煽了一会儿情，照常理这时候电影就可以结束了，但摄像机还在向左摇，一直摇到岸边，出现Doinel的背影，刚才跑向镜头方向的Doinel现在是从镜头近处向纵深跑去，这个运动方向的转变十分自然，而且美妙，这个镜头一共大概50秒钟。影片的最后一个一多分钟的长镜头，表现的还是跑，全景，Doinel从岸上下来，跑到海滩上，继续向画面右方跑，镜头开始慢慢向右后方移动，摇。Doinel跑向大海，在海水中横着向右走了几步，却回过头向镜头走来，画面定格并推向了他那双迷茫、忧郁的双眼，特写，音乐和海浪声仍在继续，剧终。
这三个一组的长镜头，从视听角度看拍得真是炉火纯青，影片的配乐也十分到位。像这样的影片，无论在哪年诞生，最佳导演奖都会有Truffaut的位置。
Doinel能看到大海，却看不到自由。也许，争取自由的代价，就是失去自由。

⑺ 四百击好看吗

乱七八糟的片子看了不少，其实还是没有入门。神马新浪潮，神马长镜头，给我看也是浪费了。实话实说的讲，这片给我的感觉，就是教育的失败，当代中国依然存在——学校教育的压抑僵化、家庭教育的简单粗暴、社会关怀的缺失。整个节奏虽较沉闷杂碎，情节发展和音乐还是不错的。

⑻ 谁知道伊娃格林演唱戏梦巴黎的那段插曲

里面的插曲很多，不知道你指的是具体哪段？但里面的歌我也很喜欢，觉得很不错。你看这里选择吧：
贝托鲁奇和昆汀·塔伦蒂诺一样，是那种对流行音乐颇有心得的导演。《巴黎最后探戈》除了影片本身的争议性外，另一大卖点就是由Gato Barbieri作的配乐，甚至这张原声碟比电影本身还要出名呢。《戏梦巴黎》由于是以1960年代为背景，在音乐上也自然有所配合。除选用1960年代文化偶像吉米·亨德里克斯(Jimi Hendrix)的一曲“Third Stone from the Sun”外，还加入了著名迷幻摇滚乐队Grateful Dead的名曲“Dark Star”(此曲由乐队为影片作特别剪辑，减短了长度)。此外，还有上世纪上半叶地位崇高的歌后Edith Piaf的“Non，Je Ne Regrette Rien”也被收录(香港作家陶杰将梅艳芳比作香港的Edith Piaf)。不知是否出于致敬的心态，贝托鲁奇还分别选了特吕弗(Francois Truffaut)与戈达尔(Jean·Luc Godard)两位法国新浪潮电影先驱的三部影片(《四百下》、《精疲力尽》与《狂人皮耶罗》)中的主题曲。

12首音乐和歌曲里面，还是那几首纯配乐正啊：都是法国经典旧片的——《四百击》主题音乐、《断了气》里的“New York Herald Tribune”、《疯狂的皮埃罗》里悲沉的“Ferdinand”。 第12首“Non, Je Ne Regrette Rien”，由法国香颂女王Edith Piaf演唱，意气风发，意外地好！

12 首歌曲
http://www.songtaste.com/album/29984这个网址是我替你找的，可以试听。

⑼ 四百击电影

四百击_hd.mp4

⑽ 如何评价电影《四百击》

一部电影的伟大，决不是因为它的高高在上，更不会是因为它的晦涩难懂。所以，尽管“四百击”这个名字会让人不明所以，“法国电影新浪潮”的名头也让人望而却步，但也许就是在这些人为的屏障之后，你错过了一部不应该错过的满含深情的电影。

法国电影新浪潮的发轫之作，一部是《断了气》（《精疲力竭》），一部就是《四百击》。在新浪潮（尤其是“电影手册派”）推动电影现代化的起点处，已然分出了两个不同的出口。一个是打破古典电影叙事模式，以新的电影语言和技术冲击人们对电影已有认识的戈达尔，他的革命性的命题和技术让观者目瞪口呆，叙事与情感的断裂无时无刻不在提醒着人们进入主观的思考。

而特吕福不同，他虽然也打破了原有电影腐朽的叙事模式，但他更温情，更从容，他以情感的无与伦比的真诚建构了“作者电影”在思想层面的高度。他也可以花哨，但他从不想遗忘人类永恒不变的情感诉求，如果用一个词来表述，依然是真诚。

《四百击》是一部不该错过的真诚的电影。忘掉它的那些名头吧，我会告诉你，它是一部关于成长的电影，它是你和我曾经的过往，它是每一个少年残酷的忧伤。

十二岁的安托万，是一个眼神清澈、内心温柔的少年。但他私生子的身份、母亲与继父的冷漠，学校老师的排斥，一并把他推到了叛逆的路上。他先是不忍老师的谩骂，和好友勒内逃学游荡，却碰见了母亲与情人的约会。这份复杂的心思对于少年的创痛我们无法想像。接着，撒了谎的安托万被继父扇耳光，负气离家到印刷厂偷宿，母亲话里有话的利诱和威吓让安托万体味了成人世界的阴暗。

他热爱巴尔扎克，作文却被老师诬陷为剽窃；他把从继父公司偷出的打印机送还，却被父母亲手送进了教导所。母亲终于不再忍耐自己亲生儿子的无辜与挣扎，她在教导所面对安托万时决绝的眼神让我们看得齿冷。教导员残酷无情的耳光扇木了安托万，也扇的我们冷不及防。只有在面对心理医生的追问时，我们才又看清了一个安静却满身伤痕的少年的孱弱的灵魂。

电影史家有一个公论，《四百击》几乎就是特吕福自己少年的写照。他把此片献给安德烈•巴赞——新浪潮运动的先行者，也是将特吕福从少年的困顿中带到电影世界的人——正是在追忆少年往事之余，用电影的语言表达了对于巴赞和电影的致敬。

这语言中没有炫耀的技巧，只有让人心碎的忧伤。少年在残酷中成长，你我都不曾逃脱。离家出走的安托万在天未亮的街头游荡，他想要偷一瓶等待运走的牛奶，一次次小心翼翼地试探，得手后慢慢喝光的满足，看的让人唏嘘。他被警车带到教导所时天色依然暗淡，在昏暗的路灯映照下，我们看到了一脸安静的安托万无声的眼泪。那一刻显得如此漫长，仿佛带我们回到了自己的少年时代。

特吕福对于安托万也有特别的感情，他让他在他的电影中成长，并成就了著名的“安托万五部曲”。五部电影涵盖了安托万的少年、青年与成年，安托万在电影中完成着自己的成长，他热爱音乐、陷入爱情、失去爱情、走入婚姻……他是另一个特吕福在电影中的映像。

这个映像当然也属于让-皮艾尔•李奥，安托万的扮演者，一个无比清澈的演员。对于这样一个为安托万而生的人，我们无法区分谁是谁的替身。虽然李奥也为戈达尔或新浪潮的其他导演拍戏并因此成为新浪潮最著名的一张脸，但只要我们看到他干净的眼睛，我们就会相信，他只是安托万。

四百击是法语中的俚语，大概的意思是对待孩子要时常敲打，恨不得打上四百下才能听话。然而在特吕福的眼中，我们看到了一个少年在成长的路上，美好被一点点摧毁，光亮在一丝丝暗淡，内心中承受的残酷现实是每一个人不得不付出的代价。

这代价催促着我们成长，疼痛只有自己忍受。当安托万逃离教导所奔向海边时，我们没有看到自由的幸福，只有迎向镜头的满眼的迷茫。这个被无数人激赏和解读的结尾，像是在提醒我们成长是一种一沉再沉的承受，也是一种一忘再忘的解脱。