㈠ 为什么电影《古剑奇谭之流月昭明》如此大制作,却惨遭扑街
《古剑奇谭之流月昭明》(以下简称《古剑》)被称为是光听名字就该扑街的电影。事实证明确是如此,《古剑》上映单日票房仅132万,最终的总票房甚至都没有超过1500万。而扎心的是,同时期上映的《李茶的姑妈》仅首映日就斩获了一个多亿的票房。《古剑》如此辣眼睛的成绩不仅侮辱了十一黄金档这样绝佳的上映时期,更是对不起它的主演阵容以及它高达上亿的投资。
当然,以上三点不会是影片票房低的如此诡异的全部原因。《古剑》票房扑街至此,必定有其他不可抗的因素在。与它同期的其它国产电影,被吐槽烂片的大有人在,但在国庆黄金档的强势助推下,依旧可以轻松破亿。而《古剑》也不是一部只有槽点的电影,为何票房如此之低,也是让人咋舌。不过可以确定的是,对于《古剑》来说,如果以上三点不足之处都有所改善,那么票房绝不止于此。
㈡ 电影端午档票房4.63亿陷历史低谷,造成此现象的原因是什么
2021您电影端午档票房4.63亿陷历史低谷,个人认为造成此现象的原因有以下几个方面:
一是受大环境影响。此次端午节档仍处在疫情期间。尤其是此次端午节档期又刚好遇到了几个省市新一轮疫情严格管控期。二是观众普遍审美提升,不愿再做被割的韭菜。三是此次上映的电影确实无领头羊,普遍质量一般,无法出现引发市场热度的爆剧。整个电影市场呈现疲软态势。四就是影视行业内部矛盾。拍片与分成带来的整体行业矛盾。
一、大环境影响,此次端午档跌入谷底
2021年端午档最终在一片惨淡中收官!三天假期中内地电影市场共产出票房4.63亿,其中首日票房 1.53亿、次日1.69亿、第三日1.41亿。
从2015年到2019年,电影“端午档”依次为6.05亿元、8.46亿元、7.6亿元、9.12亿元、7.85亿元……此次端午档仅为4.63亿,5亿都没有达到。基于此前十多部影片定档的庞大数量,业内普遍预期今年“端午档”票房有望破10亿元。可谓差异巨大。
猫眼、淘票票等在线售票平台对售出的每张票收取3~5元手续费引起电影制作方不满。而猫眼则认为自己收取的服务费并非完全归于猫眼所有,也是分了三份,猫眼只取其中一份,其余也会被院线拿去。而猫眼收取的这些费用,还与票补、影城取票机以及公司运营成本息息相关。
这还仅仅是问题一隅。电影行业出现非常严重“三角债”问题,“院线欠发行公司钱,发行公司欠制作公司钱,制作公司相互欠钱,而且制作公司还欠主创人员的钱”。
市场恢复时期,种种问题突然出来,谁来拯救电影票房,需要多方努力。
㈢ 《妖猫传》陈凯歌十亿建城拍摄,结果票房极度惨淡,你觉得失败的原因是啥
《妖猫传》是陈凯歌斥巨资拍摄的一部电影,最终却以票房惨淡收场,据说陈凯歌为了还原自己心中的长安城耗资16亿花了六年的时间才建成的,这部剧的场景无可厚非,那是相当的美轮美奂,我觉得票房惨淡的原因是在于剧情,剧情有点乱还带有玄幻的色彩,结果拍出来的似乎有点不伦不类的感觉,所以说票房口碑才不是很好。
《妖猫传》的场景都是很奢华的,我们看到的仿佛就是盛唐时候的样子,可惜了剧情还是很欠缺的,我感觉这部剧有好几条线,一条是白居易对于杨贵妃的死的追根究底,后来发现了原来帝王的爱是那么的不堪一击,还有一条就是年轻魔术师对于杨贵妃的死的报复,整部剧给人的感觉略显薄弱,而且结局有点仓促。
㈣ 影响电影院票房的因素
因素一:影片题材及剧本
题材和剧本是一部影片的核心。科幻、魔幻题材如《变3》、《哈7》及此前的《阿凡达》等影片,一向是票房大热,除题材具有想象空间而吸引观众外,这类影片本身就需要大成本支撑,因此获得票房佳绩也不足为奇。另外,贴近生活、打动人心的情感题材影片,如《非诚勿扰》、《失恋33天》等,也成为“应景”主题,为影迷所期待。
因素二:主创团队
主创团队如导演、主演、制片人、制作团队等,无一不是吸引观众的重量级筹码。例如国民大导张艺谋、冯小刚的力量甚至大过于影片题材,成为观众期待的焦点;演员的力量同样如此——有些人光名字就是号召力,如杨幂的《孤岛惊魂》一举开创“粉丝电影”的先河,演员对票房的贡献不容小视。制片人、制作团队的名气,同样能为一部影片带来“万众期待”的效果。
因素三:影片定位
影片定位是指片方对自己影片的市场预估。首先应该是目标人群定位,从影片的剧本设置、演员选择、拍摄手法到后期制作风格、传播途径、传播手段等等,都要迎合大部分的目标人群喜好,奠定稳定的票房基础。其次要正确预估票房,有时片方过于自信,会影响影片上映后的侧重点。尤其在做传播工作之前,应该根据档期、题材、排片等因素做好影片的定位和票房预估的沟通。
因素四:影片质量
影片质量包含了剧本、拍摄、制作、演员表演等综合因素,是电影艺术成就的衡量标准,它本该是一部电影成功的最重要因素,但在现时的商业环境和信息传播条件下,影片质量却不是影响票房的最大因素,烂片高票房者,比比皆是。当然有些片,靠着过硬的质量,还是促成了票房的成功,如《疯狂的石头》;而有些高质量的影片通过获得电影节奖项也能获得不错的票房,如《黑天鹅》,《国王的演讲》等。
因素五:票价
票价的制定与票房息息相关,单张票价与整体票房之间绝对不是简单的正相关关系,而是需要经过一整套科学、严谨的系统计算才能找到合理的票价区间。高票价是否会“吓跑”很多观众,而低票价是否又能产生“促销”效应,都不是简单能够靠数字进行分析的。制定票价,需要考虑影片宣传、投资收益、各方分成等许多方面的因素,如果一部好影片因为票价制定不合理造成了票房失败,那将是一件很令人扼腕的事。
因素六:档期
一般来说,影片选在贺岁、情人节、圣诞、暑期档等观影人群的基数教大的热门节庆档期,是有利于票房提升的。时下电影档期的争夺可谓激烈,有些片甚至提前一年两年就定了档期。每年的暑期档、贺岁档都难免出现“大片撞大片、大片碾小片,小片捡漏子”的现象,于是,对于某些影片来说,选了好档期也避免不了“悲剧”,如《铁甲钢拳》和《丁丁》与《失恋33天》撞档,虽然是大制作、口碑好的电影,一样会被瓜分票房。另外,对于中国市场来说,如果档期中有比较叫好的国外大片,国内影片的票房会受影响。抱有“花钱看电影还是选外国大片比较划算,其它的回家下载看看就可以了。”心态的普通观众不在少数。
因素七:发行
发行有多重要?当初合拍片纷纷找中影合作既是明证。强有力的发行能尽可能大的增加影片的覆盖度,疲软的影片发行甚至都不能使影片上画,纵使是再大制作的影片也不能卖过发行关。时下越来越多的大片采取联合发行的方式,以保证影片覆盖率、实现票房最大化。
因素八:院线排片
院线是票房回收的最终场所,一部电影能卖多少电影票,基本上取决于院线排片。票房受此因素的影响较大,在宣传水平、口碑相当的情况下,一般大众去影院时的选择并不明确,大多会根据院线场次和时间来决定。当然,排片的多少也是直接受到市场的制约,烂片即使拍再多的场次也没人看,院线必然会增加关注度高的影片。从片方的角度看,对排片情况“下狠手”,比对做宣传时的“压榨”对取得票房更有效。
因素九:宣传推广
时下的信息传播已经迈入媒体社会化阶段,对于电影这样的娱乐产品,影迷期待程度和现实口碑,已经成为票房的关键因素。综合运用宣传创意、媒体和信息承载方式(如新闻、意见领袖博客、微博、电视、平面等),使影片在上映前、上映中和上映后取得良好的传播效果,直接关系到影片票房。在某种程度上说,影片的宣传推广成功与否已经成为衡量当代电影发行质量和票房收入预估的核心问题。正是由于宣传推广的重要性,电影产业链条中又催生出一个新的环节——宣传推广服务公司,这些公司运用整合营销的方式为电影的成功推广、形成口碑起到了非常重要的作用。
因素十:运气
运气包括很多很多,如果片子运气不好,可能在送审阶段就被广电总局无情地毙掉;如果运气好,广电总局甚至会给出连片方都没考虑到的合理建议,如将在今年3月左右上映的《疯狂的蠢贼》;如果片子运气好,一个小小的推广创意就会成为网民热捧的焦点话题,如《失恋33天》;如果片子运气不好,票房被“腰斩”的事情都会发生,如早前的口碑很好的合拍片《十月围城》被《三枪》和《阿凡达》前后夹攻……运气,真是什么时候都需要的。
㈤ 哪些影片是大制作,但票房不理想的
未来水世界,为大制作低票房之经典案例
大制作 低票房:失败电影一览
《埃及艳后》(Cleopatra,1963)
出品:20世纪福克斯公司
投资:4400万美金
票房:2600万美金
1963年,伊丽莎白·泰勒、李察·波顿、雷克斯·哈里逊主演的《埃及艳后》是一部描述凯撒、马克安东尼与埃及女王克丽奥佩脱拉之间爱情的故事,该片拍摄时间长达数年,创吉尼斯世界纪录,为史上耗资最巨的影片之一。影片获最佳摄影、最佳艺术指导、最佳服装设计、最佳视觉特效四座奥斯卡奖项及包含配乐在内的无数提名。用现在的眼光来看,我们很难相信传唱不绝的经典影片《埃及艳后》竟然是当年的票房毒药。但在当年,亏空的1800万美元加上通货膨胀等因素,简直是天文数字,该片在当年差点让福克斯公司关门大吉。
《未来水世界》(Waterworld,1995)
出品:环球电影公司
投资:2亿美金
票房:3500万美金
《未来水世界》可以说是近代电影史上票房惨败的里程碑。影片还未公映时,就以其拍摄过程中所遇的种种困难而广受瞩目。风暴破坏了布景,天气影响了取景,总算风平浪静,突然出现的商船又破坏了拍摄计划。巨大的摄制组在海上每多停留一天,就要耗费数十万美元。随著制片时间的一再拖延,影片的制作费自然也如同滚雪球般不断增长。但是影片上映后遭到评论界和观众的一致批评,认为影片华而不实,缺乏文化。本片几乎把制片公司逼上绝路,而导演兼主演的凯文·科斯特纳也遭遇了从影以来最大的失败。
《地球战场》(BattlefieldEarth,2000)
出品:华纳公司
投资:8130万美金
票房:5760万美金
约翰·屈伏塔这几年一直行运不佳,参演的电影连连遭遇票房滑铁卢,本以为能凭借《地球战场》翻身,不料又被打成片商眼中的“大咸鱼”。46岁的屈伏塔说自己是“基督科学教”的中坚分子,拍摄《地球战场》的主要原因就是为了向“基督科学教”的创始人哈伯德致敬(据悉,这部电影是根据哈伯德所著的科幻小说改编而来)。显然,他对这样一部大制作电影寄予了相当大的期望,不过现在,他心中的郁闷只能一个人默默承受了。
《最终幻想》(FinalFantacy,2001)
出品:哥伦比亚三星公司
投资:1.4亿美金
票房:3210万美金
《最终幻想》是一部改编自电脑游戏并全部用电脑CG技术制作的动画巨片,不幸的是,本片亏本1亿多美金,简直是天文数字,仅次于1995年的《未来水世界》。虽然《最终幻想》全部采用动画场景,但是似乎不符合电影爱好者的口味;而同期上映的也是改编自电脑游戏的《古墓丽影》投资8000万美金,票房却达到了1.3亿,和《最终幻想》形成了鲜明的对比,如此糟糕的票房业绩迫使制片商退出了商业领域,同时也似乎暗示了日本动画在美国市场前景堪忧。
《珍珠港》(PearlHarbor,2001)
出品:迪斯尼公司
投资:2.4亿美金
票房:1.6亿美金
本片可真是迪斯尼公司的珍珠港,影片的直接制作成本高达1.4亿美元以上,后期的市场推广与宣传费用据称也超过了1亿美元,但自公映以来,该片的票房总额才刚刚超过1.6亿美元,离赢利底线相差甚远。对此负有直接责任的迪斯尼制片公司的主席彼得·施赖德已于近日宣布辞职。
《风语者》(Windtalkers,2002)
出品:米高梅公司
投资:1.2亿美金
票房:上映3周仅3300万美金
吴宇森自1996年以《断箭》一片打入好莱坞以来,一直呼风唤雨,2000年,其《碟中谍Ⅱ》首映周票房高达7081万美元,正式奠定了吴宇森作为好莱坞一线导演的地位。但今年的《风语者》一片,虽然有尼古拉斯·凯奇等大牌支撑,口碑仍不理想。3300多万美元对于一般的好莱坞电影或许算不上失败,但想想阵容远不及《风语者》的《富贵先生》首映周票房都有3700多万,可见吴宇森的影响力的确不比从前。
本片票房失败导致发行公司米高梅股价大跌,公司世界市场及发行总裁罗伯特·列文也于近日辞职。
《卖火柴少女的降临》
出品:韩国R&I气球公司
投资:111亿韩元
票房:至今1000万韩元左右
最近刚上映的张善宇导演的巨作《卖火柴少女的降临》,投入了“韩国电影史上最高制作费”——111亿韩元,但遭到了“韩国电影史上最大的”惨败。1999年投资仅为30亿韩元的影片《生死谍变》赚回了200亿韩元,而耗资高出3倍的《卖火柴女孩的降临》却要亏损100多亿韩元。在2002年的韩国影坛除了有林权泽的《醉花仙》和李昌东的《绿洲》,也有“韩国式巨片”面对票房惨败的沉重打击。
《蜀山传》(2001)
出品:中国星电影公司
投资:9000多万港币
票房:1000多万港币
本片是徐克继《青蛇》的失败后,又一次巨大的失败。在《蜀山传》中,徐克原有的武侠精神荡然无存,代之以炫目至极却毫无内涵的画面。整部影片不知所云,那些徐克式的江湖之语、蕴涵中国古典文学的诗词也全然失去了踪影,更像是一部科幻片或是一个电脑游戏。《蜀山传》8000万港元的亏损直接导致徐克计划中的下一部影片《书剑恩仇录》的拍摄计划搁浅。
《大话西游》(1994)
出品:彩星电影公司、西安电影制片厂
投资:6000万港币
票房:4500万港币
如今《大话西游》已经被年轻人奉为宝典,被盗版商称为“常青树”。“大话西游”式的语言也成为一种新的网络语言,成为区分中年、青年的分水岭,可是谁会想到当年周星驰因本片的票房而伤心欲绝,并决心从此再也不冒险投拍高成本、大制作的影片了。他一定没有想到,若干年后,这部电影会有如此之高的号召力和地位。《大话西游》成为他惟一真正的大制作影片,最忠实、最全面地展示了周星驰高超的艺术造诣。
㈥ 哪些伟大的电影在票房上失败了
制片人在成粪坑的地方四处游荡,希望挖到金矿,一部电影的“易接近性”成为了决定哪些电影项目会被选中,哪些会被拒绝的黄金词。根据消费者主权原则,如果普通观众不感兴趣,制片人也不会感兴趣。
一般的经验法则是,如果我们要分解和分析长篇大论的“受人喜爱的失败之作”目录,我们会发现大量令人疏远、但也被低估的杰作,而不包括那些偏离正道的古怪大片。
大制作不应该总是等同于大型电影活动。有时,这些钱可以用来层次化和强化一个关于复制人成为人类的探索的亲密故事。工作室需要得到观众的认可。
妈妈!(2017)
预算:3000万美元
票房:4450万美元
“得到评论家的高度评价”将是一个具有隧道远见的声明。妈妈!在这样一部电影里,是否没有一个普遍的共识。批评人士认为,这部电影先是“天才”,然后是“装腔作势”,先是“杰作”,然后是“一堆垃圾”。
另一方面,观众却对影片进行了精雕细琢。剧组承诺要给他们看一部詹妮弗·劳伦斯(Jennifer Lawrence)主演的惊悚片,并让他们感受达伦·阿罗诺夫斯基(Darren Aronofsky)内心最黑暗的房间。
这里有一个精心制作的、具有象征意义的、圣经意义上的和“令人不安”的惊悚片的同义词,出自阿罗诺夫斯基在他疯狂的创作巅峰时期的作品,旨在震撼观众并引发讨论。
他的实验成功了,而愤怒恰恰是一种成就。为此,我相信任何人都值得花时间。
㈦ 请问为什么有些小成本电影可以赚的很多钱,而有些大制作的电影却会亏钱什么原因!
有的大投资烂片是用来洗钱的,有的亏本是预算太高,有的思想太前卫,曲高和寡,一般人看不懂,有的是同档期竞争力不足
㈧ 为什么国内大导演拍的电影票房都不高
数形结合思想数形结合思想是最重要的数学思想之一。数形结合的方法是数学解题的重要方法。“数形结合百般好,隔离分家万事休”是我国著名数学家华罗庚先生的名言,这句话指出了“数形结合”在数学解题中的重要性和不使用“数形结合”解题的弊端。在高考中,数形结合的思想方法主要体现在以下几个方面。1、数在内,形在外“数在内,形在外”主要指有些题以图形为主,数据蕴含在图中,比如,函数的图象和性质,立体几何问题等.解答这类题首先要熟悉函数的图象和性质,立体几何图形的性质,然后能结合图形找数据。
【分析】
函数图象问题的本质是函数的性质问题,函数性质就是从“数”的角度考虑问题,所以解答此类问题应该首先考虑函数性质,注意结合特殊值.函数性质主要考虑:
(1)定义域、值域,这两点限制函数的范围;
(2)单调性反映函数图象的变化趋势,包括零点;
(3)奇偶性是对称性.同时可以结合导数、零点、特殊点,采用排除法、特殊值法等手段进行解答.
2、形数兼备“化”解析向量和解析几何是数形结合的产物,二者兼具代数和几何的特征,所以在解决这类问题时,分析和使用几何性质,是解答这类问题的基础和前提,是“化解”这类问题的关键
【分析】解析几何的基本思想主要有两个:一是将几何结论翻译成代数,二是从代数结论获取几何信息.而本题第二问的关键是将几何信息∠APQ=∠BPQ转化成什么样的代数式.
【梳理总结】近几年高考解析几何解答题越来越倾向于对几何关系的分析,所以类似以下常见的几种几何问题:某角平分线是坐标轴,某点在以AB为直径的圆上,垂直平分线问题等,如何转化成代数问题,要注意积累.如下表:
3、以无形胜有形,形在心中武功的最高境界是以无招胜有招,数学解题的最高境界是“形在心中”.对数形结合思想的考查主要有两种,一种是“由形到数”,比如立体几何,函数图象等;一种是“由数到形”,主要是函数问题,比如零点问题,函数导数问题等.由数到形需要意识,这种意识需要慢慢培养.比如,利用导数研究函数的单调性、最值等问题时,要画出草图,这样形象直观,便于思考.
【梳理总结】
方程与函数密切相关,函数与图象密切相关.所以,从函数角度看,方程f(x)=0的解就是函数y=f(x)的图象与x轴交点的横坐标,即函数的零点,因此函数问题可以等价转化为图象问题来解决.解法一利用极值确定参数的取值范围,相对繁琐.解法二中通过两个函数图象的位置关系确定参数的取值范围,更为直观.
㈨ 票房破45亿,却依旧亏本,这部大片失败是因为删减了14分钟吗
霸屏好莱坞的除了超级英雄电影之外,就属奇幻史诗类题材人气最高,像是之前大火的《冰与火之歌》、《霍比特人》等播出之后都大受欢迎。而说到这一领域的佼佼者,就一定离不开彼得·杰克逊。
本来,《金刚》这部电影就是以特效作为噱头,然而制片方却把重点放在了刻画女主和金刚的"人兽情未了"上。这也导致《金刚》这部全方位的佳作上映后反响冷淡,票房不佳。大家对此有什么看法?欢迎留言讨论~
㈩ 哪部好电影在票房失败了,为什么失败了呢
男人的孩子
我的意思是,他没有吸引同样多的电影迷,老实说,我认为克莱夫·欧文(Clive Owen)非常适合这个角色。更大的人可能导致他们吸引了所有注意力,并消除了Cuaron希望的现实主义。
让我们看一下Babel进行比较,它有两个著名的明星,Brad Pitt和Cate Blanchett。
它在票房上确实表现不错。我可以保证它在票房中获得的1.5亿美元中的很大一部分归功于他们。
仍然到今天结束时,人们谈论人的孩子的人数比巴别尔的人们多。
像之前的许多电影一样,《人间的孩子》将继续成为历史上的其他电影,而这并不是票房总能保证的。