还好！！过来打酱油！
2. 周星驰的电影英文影评
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功夫 Kung Fu Hustle 影评
My notes are awash in glowing adjectives such as snappy, infectious and magical. But words don‘t do justice to the deep river of imagination that flows through Stephen Chow‘s indiscriminate fairy tale; a flashy homage to the ruthless kung fu films of yore.
Renaissance man Chow (“Shaolin Soccer“) writes, directs and stars as two-bit thief Sing, an everyday nobody who aspires to be somebody as a vicious Axe Gang member, a Tarantino-esque band of marauders who groove on extreme maim and plunder. Good guys never win so Sing wants to be bad.
In the chaotic frenzy of pre-revolutionary Shanghai it‘s every man for himself. Sing makes the mistake of pulling a scam at the ramshackle housing project of Pig Sty Alley, unwittingly drawing the ire of the infamous Gang and establishing a vendetta between parrying camps.
The residents of Pig Sty are no ordinary slum-dwellers. Despite their modest appearances the exploited Sty folk are extremely well-versed in the art of self-defense.
As the narrative pokes fun at an effortless Chi Flow and slapstick Buddhist Palm Kung Fu, a more somber side is revealed. No-nonsense violence takes its toll in death and destruction while the lighter side of wrong-doing subtly masks gritty social satire.
Chow relies heavily on the influence of ‘60s and ‘70s Shaw Brothers films to craft this joyous and energetic dramedy. Classic mob dance sequences segue into death-defying wire tricks and the ultimate revenge showdown. Sing goes from zero to hero in dazzling kung fu style. The incomparable choreography of martial-arts legends Yuen Wo Ping (“Kill Bill,“ “The Matrix,“ etc.) and Sammo Hung lends swift and sophisticated exh
3. 我想要周星驰经典影片的评论，不知道大家谁能提供
周星驰经典电影大点评
杀猪的：《国产凌凌漆》
古时候有个杀牛的疱丁，他的刀法出神入化，不但一把刀几十年不换，给牛解体时还能发出美妙的音乐来(就是《李香兰》那种音乐)，杀出了艺术，杀出了哲学。今天有个杀猪的，叫凌凌漆，他的刀法比起那个远古的疱丁来，技艺也是毫不逊色，有人说，他的刀神乎其技。只是人算不如天算，由于最近流行吃素，根本没什么生意，我们的阿漆就只能改行去当情报员了。
律师：《审死官》
星爷最适合的一个职业。当然，那时候还没有这个称谓，那时候还叫什么“状师”。他如滔滔江水连绵不绝的口才似乎就是天生要吃这碗饭的。看看星爷的表现，生在今天，绝对是一位金牌大律师。
捡垃圾的：《少林足球》
诸葛亮曾经为刘备辩护：“织席贩履，又何足耻？”那么，捡垃圾也没有什么不好的，这叫英雄莫问出处。这个捡垃圾的天生神力，足球场上摧城拔寨势不可挡。当然捡垃圾只是他的表面工作，教拳才是他真正的职业。
瘪三：《无敌幸运星》
准确的说，这是一种失业状态，所以只能干点坑崩拐骗什么的。不过盗亦有道，这门艺术也完全可以发扬光大。有一回，经过他不断的努力，居然还骗来了个食神的称号。这间接证明了“人之潜能无限，万万不可轻视自己”的至理。
山贼：《大话西游》
这份职业据说很有前途。特别适合那些文又不行武又不行的人物(也就是我们的大多数)来干。不过星爷把这份职业干到颜面扫地的份上了--不抢钱，专抢脚底板。(群众：星爷，谁是星爷？我不认识他。)
乞丐：《武状元苏乞儿》
乞丐当然不是职业，不过星爷做的乞丐却是货真价实职业乞丐，而且是奉旨讨饭的那种，讨饭讨到这种境界，真是让人想不服him都不行了。
赌徒：《赌圣》、《赌侠1、2》
天下没有百战百胜的将军，当然也没有逢赌必赢的赌徒。赌到圣、侠的地步，终究是一种奢望。人生还是脚踏实地一点的好。
发明家：《大内密探零零发》
也就是科学家。这里的星爷本来是个侍卫，有人管这叫大内高手，也有人管这个叫鹰犬。不管叫什么吧，反正星爷非常不安于本职工作，总喜欢偷偷搞一些发明创造。但他后来的成就实在不小，发明了一种东西，就是后来阿帕契直升机的原型。
捉鬼专家：《回魂夜》
黑格尔所谓，“存在即合理”，鬼存在合理，捉鬼专家存在也就合理。各位长得不那么英俊，有鬼头鬼脑之嫌的朋友可要注意了，星爷在此！
跑龙套的：《喜剧之王》
龙套演员，是演员的一种。但星爷可能是太活泼了，结果死来死去怎么也死不了。当然你也可以换个角度，把这理解为意志顽强、艺术生命力旺盛的一种表现。
周星弛经典台词
●“曾经有一份真诚的爱情摆在我的面前，我没有珍惜，等到失去的时候才追悔莫及，人世间最痛苦的事情莫过于此。如果上天能够给我一个重新来过的机会，我会对那个女孩子说三个字：‘我爱你’。如果非要给这份爱加上一个期限，我希望是，一万年。”[大话西游]
点评：这句台词在现在的情况只能用脍灸人口一词来形容了。同时，他又被发展成各种版本，或同一版本用上各种不同的方言。只是不知在生活中能用到这句话的几率是多少。星爷在同一部电影里把这句话说了两遍，第一遍时至尊宝的表情夸张的沉痛，效果却极为搞笑，第二次再说时至尊宝的已经变的非常平静，我们却已平静不了。
●“根本就没有什么食神，或者说，人人都是食神。”[食神]
点评：就像周星弛回答记者的话：“根本就没有什么周星弛时代。”史蒂芬周不学无术时骗得“食神”的称号，真正艺成悟道之后，却发现这一切都是虚妄。周星弛会有这么多的人喜欢他，正是因为他是一位平民英雄，没有莫测高深。正如佛陀所谓：人人皆可以成佛。
●“古有关云长全神贯注下象棋刮骨疗毒，今有我零零漆聚精会神看A片挖骨取弹头。”[国产零零漆]
点评：反正关羽的地位就是人们千余年来不断神化出来的，今天星爷跟他开个玩笑，也算是维护生态平衡。周星弛是个能把复杂的事情变简单的人，其实调侃神圣的东西不过是一种幽默的手法，也不必因此就给星爷冠以什么高深的派别。不过，一切假装庄严的东西也都可以在笑声里解构。看这段情节时的体会是哭笑不得，因为一边想要狂笑，一边又要落泪。
●“准确的说，我是一个演员。”[喜剧之王]
点评：如果你也坚持过什么东西，那你就会感动。星爷这种精神真是惊天地泣鬼神。想来即使他曾经扮演宋兵甲乙丙丁时，他也一样要求自己有思想有灵魂吧？苦心人天不负，有志者事竟成。不管是尹天仇，还是周星弛，他在人生舞台的投入都注定了他后来的成成。
●“只要你说我行，就算全天下的人都说我不行，我也不在乎！”[大内密探零零发]
点评：没见过哪部电影表现的夫妻感情可以有[大内密探零零发]这样动人的情致，而最出彩的地方当是成功地描写了一段婚外恋。发嫂的温柔贤淑与李若彤的妖媚入骨都是夸张了的艺术形象，同是婚外恋题材的[一声叹息]与之相比恐怕要逊色多了。当零零发念出这句台词的时候，我真的被感动了，人生如此，夫复何求？
●“我养你啊！”[喜剧之王]
柳飘飘拿了钞票硬币手表存折和那本[演员的自我修养]，道了谢，又回复了职业面目，走出尹天仇的家。尹天仇追出门来，喊出这样一句话。情深意重，感人肺腑，套用某人的一句话就是，“不知道哪个女人可以抵挡住这样的表白”。别说你不感动，那你不是太顺了，就是真的没心没肺。
●“原来那个女孩子在我心里留下了一滴眼泪，我完全可以感受到当时他是多么的伤心。”[大话西游]
点评：我以为这是全片中最感人的一句台词。虽已蓦然回首，却是物是人非。虽然就在咫尺，却不能伸出手去抱个满怀。紫霞仙子也已不是神仙，她以前不知道，现在才知道，原来爱一个人是那么的痛苦。
●“秉夫人，小人本住在，苏州的城边，家中有屋又有田，生活乐无边，谁知那唐伯虎，他蛮横不留情，勾结官府目无天，占我大屋夺我田，我爷爷跟他来翻脸，反被他一棍来打扁，我奶奶骂他欺善民，反被他捉进了唐府，强奸了一百遍，一百遍。最后她悬梁自尽遗恨人间。他还将我父子，逐出了家园，流浪到江边。我为求养老爹，惟有独自行乞在庙前，谁知那唐伯虎，他实在太阴险，知道此情形，竟派人来暗算，将我父子狂殴在市前，小人身壮健，残命得留全，可怜老父他魂归天，此恨更难添。我为求葬老爹，惟有卖身为奴自作贱，一边勤赚钱，一边读书篇，发誓把功名显，手刃仇人意志坚，从此唐寅诗集伴身边，我牢记此仇不共戴天。”[唐伯虎点秋香]
点评：选这句台词进来全是因为周星弛如滔滔江水连绵不绝般的口才。在筷子敲碗的伴奏下把这段话念将出来。跳跃的节奏再加上激昂的打击乐，难怪夫人和四香都要意乱神迷。星爷说，思考是有意思的，逗人笑也是有意思的。有时间你就干点有意思的事儿去吧。
十部经典
NO.1《大话西游》
无论如何这部电影也要排在第一位。希望大家不要说我从俗，因为我也是无数被《大话西游》打动的人之一啊。说喜欢王家卫还显得有点品位，喜欢《大话西游》实在没什么好夸耀的(只能证明你感情脆弱)。此片唯一的缺点是制作时间稍短，略嫌粗糙。
NO.2《食神》
周星弛巅峰时期的作品，堪称完美，即有周年轻时的幽默不羁，又有成熟后的思考和反省。每一句台词，每一个细节，都经过精心的设计，看了N遍还是不厌。史蒂芬周作流氓时的嚣张跋扈与悟道之后的宠辱不惊判若两人，星爷的演技得到了充分的体现。
NO.3《喜剧之王》
周星弛自传，一部非常非常真诚的作品。再现了从“宋兵甲”到“喜剧之王”走过的路程。虽然有着一个长达一二十分钟的关于卧底的大败笔，但仍不失为一部极出色的作品。小人物的爱情故事打动了那么多的人，正像罗大佑唱的，野百合它也有春天啊。
NO.4《国产零零漆》
周星弛第一次参与导演和编剧，至此，成长起来的星爷开始关注社会问题，幽默的情节与严肃的思考和感人的故事巧妙地结合在了一起，这是只有周星驰才能做到的事情。这是一部让人从头笑到尾的电影，精彩的笑料层出不穷。结尾，连领袖也被他拿来开玩笑，真是让你想不服him都不行。
NO.5《大内密探零零发》
和《国产零零漆》一样有着模仿“007”式的开头，可以看作是前者的姊妹篇。星爷和刘嘉玲在这里把一对恩爱的平民夫妻(创了个词，原谅原谅)演绎的异常动人。周星弛在这里被称为“发哥”，显然是拿周润发开玩笑。连奥斯卡颁奖也被搬到了电影里，星爷送给了香港电影评委们一块匾，上面写着：有眼无珠。
NO.6《回魂夜》
《大话西游》的原班人马，星爷最后舍生而取义，舍鱼而取熊掌(有这回事儿吗？)。他还试图向观众传达这样一个观念：天才都是神经病，或者说神经病都是天才。看看精神病院里关的都是什么人：喜欢凡高的艺术家、指导斯皮尔伯格的电影人，还有研究相对论的科学家。真有这样的精神病院的话，我一定想办法住进去，学术气氛太浓了！
NO.7《唐伯虎点秋香》
现在看来，很多笑料有些粗浅，甚至是粗俗了，不过剧本确实下了一番苦功，也是周星弛最可笑的电影之一。记得小时候看这部片子简直要笑爆了，惊叹世界上怎么会有这样好看的电影。以至长大后在书上看到唐伯虎祝枝山等人，脑子仍不自禁地显现出周星弛所创造的四大流氓形象来。
NO.8《审死官》
霹雳先锋之后，少林足球之前，周星弛只靠他拿了一个奖——亚太影展最佳男主角奖。因此把此片放在十大经典里，当不为过。星爷在此片中经常上窜下跳，滔滔不绝，动作表情语言三管齐下，当是最能代表周星驰喜剧天赋的电影之一。
NO.9《破坏之王》
既然送外卖的都能打败断水流大师兄，既然一个受尽欺凌的小人物都能靠真诚和努力赢得校花的心，那这世上还有什么事情是不可能的呢？何金银说：“张学友的出现，使我相信这个世界是有奇迹的。”星爷电影里充满了一个又一个的奇迹，他似乎在提醒我们：只要你相信，奇迹就一定会发生。
NO.10《少林足球》
那么那么多的票房，精彩的电脑特技，还有第一次得到这么多的奖项，也该在十大经典里记他一笔。经过不懈的努力，周星弛终于达成了自己的心愿——把少林武功发扬光大。虽然这并不是一部特别出色的电影。但星爷还是说：“我心中地一团火是不会熄灭地。”所有星爷的影迷都希望星爷心中的那团火继续燃烧下去，发出百点热，耀出千份光。
4. 周星驰演过的所有电影
大话西游之月光宝盒
豆瓣8.9分
大话西游之大圣娶亲
豆瓣9.2分
情圣
豆瓣7.1分
长江七号
豆瓣6.3分
功夫
豆瓣7.9分
九品芝麻官
豆瓣8.1分
食神
豆瓣7.8分
喜剧之王
豆瓣8.5分
少林足球
豆瓣7.3分
咖喱辣椒
豆瓣6.9分
国产凌凌漆
豆瓣8.1分
行运一条龙
豆瓣6.6分
逃学威龙2
豆瓣7.2分
师兄撞鬼
豆瓣6.6分
家有喜事
豆瓣8.1分
大内密探零零发
豆瓣7.6分
唐伯虎点秋香
豆瓣8.4分
赌圣
豆瓣7.4分
破坏之王
豆瓣7.2分
回魂夜
豆瓣7.7分
百变星君
豆瓣7.2分
赌侠2：上海滩赌圣
豆瓣7.2分
鹿鼎记2：神龙教
豆瓣7.6分
整蛊专家
豆瓣7.3分
武状元苏乞儿
豆瓣7.4分
97家有喜事
豆瓣7.4分
鹿鼎记
豆瓣7.8分
逃学威龙3之龙过鸡年
豆瓣7.0分
赌侠
豆瓣7.3分
审死官
豆瓣7.4分
逃学威龙
豆瓣7.5分
哥哥的女友
豆瓣7.9分
临歧
豆瓣7.0分
梦边缘
豆瓣8.3分
龙的传人
豆瓣6.9分
新精武门1991
豆瓣6.9分
济公
豆瓣6.9分
义胆群英
豆瓣6.9分
非洲和尚
豆瓣6.9分
望夫成龙
豆瓣6.9分
风雨同路
豆瓣6.8分
群星会
豆瓣6.8分
无敌幸运星
豆瓣6.8分
算死草
豆瓣6.8分
豪门夜宴
豆瓣6.8分
霹雳先锋
豆瓣6.7分
活力十一
豆瓣6.7分
漫画威龙
豆瓣6.7分
5. 求一篇关于周星驰《功夫》的影评
这个很长，很细致，请看完采耐 谢谢
首先，《功夫》中实际使用了普鲁斯特《追忆似水年华》的意识流的手法，隐藏的故事情节反而是解释整部影片超现实场景的合理解释。
其实影片所讲述的故事很简单：一个卖假书的老乞丐向一位少年兜售假武林秘笈，少年信以为真，用自己全部储蓄买了一本《如来神掌》，练习几次后，天真地以为已练成绝世武功，偶遇一群大孩子欺负一位失语的小女孩，想见义勇为不成，却被侮辱一番，伤了自尊，小女孩来感谢并安慰他，他当时正羞辱难当，就闷头跑了。接下来他去糖果店打工，这期间他每天看到各种各样的人，有糖果店门口指挥交通的“火云邪神”，有露屁股青年，有路过的“神雕侠侣”以及影片中出现的大量武林高手。有一天小女孩路过糖果店遇到他，两人高兴地拉着手走入店中。这时又一个小孩碰到老乞丐，于是又一个梦想的轮回开始了。
大家一定很奇怪，影片的大部分内容及主人公星爷那里去了？这大概也是星爷的高超之处：影片表面的主人公是星爷，而背后的主人公是那个小男孩，而星爷所经历的种种离奇古怪荒诞不经的奇遇都是小男孩的梦，是一个梦想，是内心复杂的一系列活动。那些武林高手则是男孩每天身边所见所闻的平常人，只不过男孩把他们幻想成自己想象世界中的高手以作为心理映象的具体化。
影片有几处场景或细节暗示了以上的解释，比较明显的是结局处星爷与少女在糖果店对视，这时男孩梦醒，回到现实，两人拉手入店，镜头外拓显示大场景，你会发现“火云邪神”在公路中央指挥交通，露屁股青年在墙边与人聊天，“神雕侠侣”身着西装和旗袍从路边经过，还有“金丝眼镜”，当然还有其他一些不明显的片中出现的“高手”，我第一遍看的枪版，没发现这么多，后来也是与同学交流才知，最后老乞丐出现，你会发现他根本没变老，这是因为男孩根本就没长大过。
比较隐晦的有：老乞丐向男孩卖书时曾说“我不入地狱，谁入地狱”，这句话在男孩幼小的心灵中印下很深的烙印，所以他梦想中的正派人物“神雕侠侣”的小龙女在与“火云邪神”对决时也说了这句话，同时照应《大话西游》中观音的”等你真正明白了你师父的舍身成仁······”；有一个蝴蝶破茧而出的情节有双重含义，表面是星爷脱胎换骨，内涵是引用了庄周梦蝶之说，男孩梦到了自己变成了武功高强的星爷，还是星爷梦到了自己有回到自己的金色童年，一股意识流在时空中穿梭，在星爷的电影世界和他的现实世界中穿梭，在星爷人生的现状和他的金色童年时代穿梭。星爷被“火云邪神”顶到空中，轻飘飘地飞起来，引用了人们普遍做过的梦，即梦到自己在飞。
隐蔽更深的是星爷引用很多金庸武侠中的人名“神雕侠侣”，武功“以琴为兵”及情节“重伤而成高手”，因为那个男孩和所有同龄孩子一样，一般喜欢看武侠小说，于是他的梦想中就映象了许多小说中的人物，而把自己想成主人公，这常常也是很多男孩子童年时的武侠梦。
如果还不认同，再对比乞丐前后的样子：一模一样！！难道一个那么老的乞丐会在过了二十年后仍然毛
发不变？他是上帝？不！乞丐根本是个骗子，如来神掌重来不曾有过！高强的武功从来不曾出现过！小
男孩不过是在自尊受到伤害后，去做了个糖果店学徒而已！
小男孩是成功的，让他受骗的如来神掌却迎回了那个美丽的小女孩 ..
儿时的我们不是有同样的一个梦.成为高手..英雄救美吗？？
影片开头，功夫二字的出现，初看，以为是一座雄伟的山峰，但是随着镜头的升高和展开，却发现原来不过是刻在地面上的功夫两个字，这时候一只彩蝶飞舞而过。很明显，这表明了山外有山的道理。彩蝶在功夫中直接影射周，实际上代表一种高于世俗的视角。在影片结尾周被打上天，从而使出如来神掌也是一个道理，不同的水平和角度，对事物的认知往往有天壤之别，能力自然也有天壤之别。
发现被殴打的居然是一个警察，警察的身体飞来撞碎罪恶克星的牌匾，其中的社会涵义不需多言，这里，容易忽略一个细节，就是能够将警察扔出如此大力道的人，绝非一般的人，呵呵，这里应该是第一个功夫初级高手出现的地方。鳄鱼帮老大发威结束，出门发现街道空无一人，斧头帮出现，警察局关门，这时候才明白，之所以鳄鱼帮会到警察局闹事，并非警察敢惹他们，而是和斧头帮勾结起来的一个阴谋。鳄鱼帮老大被砍死后，探长点钱的场面也说明了这一点。这里有个伏笔，就是琛哥（斧头帮老大）的两个招手动作，第一次是要斧头砍冯小刚，第二次是要枪来射杀鳄鱼帮夫人，到后面琛哥的第三次招手却没有杀人，而只是要了一根香烟，是为什么呢？呵呵，到时候再说。
鳄鱼帮被灭之后，一段好莱坞式的舞蹈，表现了斧头帮不断的扩大实力，其中一个镜头，是琛哥在地板上跳舞
地板上的图案，正好是一朵花的形状，花象征着美好的事物，在上面跳舞就是对美好的践踏，后来火云邪神的保命暗器也是一朵金花中间插一根毒针，那朵金花展开来正好就是地板上的图案，而此时在图案上跳舞的琛哥就是金花中间的毒针，在影片结尾，毒针被周拔掉了，呵呵，这里再次看到周的用心之处。当然，金花与毒针也可以理解成驻扎在美好中的罪恶，去掉心中的罪恶，剩下的就是善，也表明了善为本，人之初，性本善的意思，
到此，功夫的片头算是结束，一段文字对当代社会的映射不言而喻。
画面转到一个似乎与世隔绝的贫困社区-猪笼城寨（诸龙？）。按照顺序，社区中“隐藏”的三位“高手”和他们各自的拿手功夫一起依次出场，
这里面值得一提的就是功夫里面高手们的事件触发顺序，后面你会发现这三位高手的事件触发顺序一直都是按照他们的工夫高低有次序排列的，功夫越差，出场越早，越不会伪装，越早显露武功，而且也越早被杀。有心人可以观察看看还有很多类似的细节。非常有意思的一件事情是，三位高手一直以为他们在瞒着大家，到头来却发现还有连自己都没有发现更高的高手在身边。表面上，更高的高手就是包租公和包租婆，他们显然早就知道这三人的真实实力，到后来，三人大战斧头帮之后，包租婆执意要赶走他们，并不是怕他们会带来麻烦，而是包租婆知道，他们三个一显露武功，就很快会招来杀身之祸，越高深的高手，越明白山外有山的道理，包租婆实际上是想要保住他们的性命，包租婆作弊抽签而赶走三人也表明了包租婆真正的立场。
为什么说包租公和包租婆是表面上的高手呢？这里我们不妨做一个大胆的猜想，按照前面说过的“功夫越差，出场越早，越早显露武功，而且也越早被杀”的规律，不难看出，阿鬼他们三个在江湖上仅仅是会些三脚猫功夫的小人物而已，而诛杀他们三个的肝肠寸断二人组胜出一筹，包租公和包租婆又比他们高一个档次。然而大家发现没有，在社区和斧头帮争斗的过程中，社区中的“普通”百姓尽管危难重重，但无一伤亡，连阿鬼他们三个“高手”都难逃一死，难道他们都是深藏不露的高手？如果你觉得我是异想天开，呵呵，注意以下两个关于酱爆的镜头。
镜头一：
周星驰第一次敲诈勒索酱爆之前，酱爆给肥猪搭档剪发的迅捷，记得那喳喳喳几声么？前后不过三秒钟，呵呵，什么，夸张手法？事实证明，工夫里面的对人体能的夸张似乎都另有深意，比如包租公从三楼重重摔落到地面安然无恙，包租婆和周飞一样的奔跑速度，到后来发现那些原来都不是夸张，因为他们本来就是高手，那么酱爆的三秒种剪发呢。整个影片中没有以刀剑为武器的高手，这里我们不禁要问既然是表现中国功夫的电影，又怎能不表现中国刀法和剑法？事实上，真的没有么，酱爆的三秒种剪发用的是什么呢，呵。
就在斧头帮二当家威胁酱爆的时候，眼看就要砍死酱爆，电光火石之间，二当家被塞进了几丈开外的油桶里，令人奇怪的是，谁都没有看到发生了什么，没错，当时，酱爆身后是站着苦力强，而且后来也是苦力强承认是他干的，但是苦力强有如此的本领么？假如他的速度能够快到常人看不到地步，后来也没那么容易被杀吧。可以肯定，绝不是苦力强的手笔，事实上，影片出现的高手中，恐怕只有后来的周和火云邪神才能勉强有如此的速度。那么究竟是谁呢，呵呵。无论是谁，他都不能露面，因为后面还有戏看呢。
如此看来，酱爆在这个影片中的作用，显然不仅仅是无意义或者纯搞笑的无厘头。
包租公出场，按照顺序“拜访”三位“高手”，对三位高手的态度很有意思，阿鬼——你真懂事，胜哥——调戏笑骂，苦力强的功夫实在不值一提，后面与斧头帮的打斗可以看得出来，几乎要被众人围攻得逞。三位高手对待他人的态度也是很有层次感，越强的越待人有礼，到了苦力强那里，因为他的修为最差，自然以为自己是唯一隐藏的高手，因此对人没有任何阿谀奉承，伪装的最差。对应到现实中，也是同样的道理，越有实力的越不张扬，越虚弱的，却越急于显露。
酱爆出场，牵引出包租婆，包租婆下楼，再次按照同样的顺序“拜访”三位“高手”，我们再一次看到三位“高手”对包租婆态度的层次。
周出场了，冒充斧头帮，以勒索为目的，但是却找错了地方，酱爆对于周的勒索和后来真正的斧头帮二当家的威胁都只有“我不怕”的回应，这是酱爆真的很傻么？周第一眼见到酱爆的半个屁股就不知所以，有不祥的预感，后来和猪笼城寨村民们的对阵也证明了这个城寨的卧虎藏龙之势，周先选择了一个外表上绝对和实力挂不上钩的大婶，结果，呵呵，后来他拼命想要找到更矮，更年长，更年幼的，结果却出乎他的意料。这里还是那句话，深藏不露的才是真高人。忽然想到，以此处显露的村民们的实力来看，恐怕即使没有位位“高手”的出头也没有人能伤他们分毫吧。
之后的斧头帮二当家被一高手办掉，前面说过了，然后斧头帮大举进攻，阿珍被帮众按倒在地，望了包租公一眼，包租公回望她一眼。阿珍分明是在问：“怎么办，你这个高手还不出面”，而包租公地回答是：“不行，不能暴露”，把泥土盖在脸上表明自己的决心和无奈：我宁可过苦难的生活，也不愿背负高手的虚名。
此处，众村民都被按倒在地，只有苦力强是最倔强的一个，而胜哥已经按捺不住想要亮出自己的功夫，而阿鬼却还想要继续奉承一下，还是层次非常分明的处理。
琛哥来了，看到二当家的样子的一笑解释了他为什么最后一次招手没有杀周星驰的原因。我们看到琛哥成为斧头帮的老大，却没有什么实力，因此他必定惧怕手下比他有实力的人替代他，比如二当家（二当家飞斧斩断奔跑中鳄鱼帮老大的腿显示了二当家的实力），因此二当家就成为了他心中的一根刺，欲除之而后快，而此时，周的一个炮仗帮他除掉了这个心头大患。但是最后琛哥还是没能摆脱被实力更高的人干掉的结局。
果然，最先沉不住气的苦力强出头了，呵呵，这里，并不是贬低苦力强的品德，诸龙城寨的村民都有着高尚的品德，他们与世无争，但是遇到这样的事情，任何人都会出手相救的，就比如包租公包租婆，他们绝不可能眼看着这个女孩子被烧死（恐怕这女孩子自己也不会允许的，呵呵），只不过苦力强最先沉不住气而已。
周阴错阳差的炮仗是他自己获得了进入斧头帮的机会，一直想要做坏人的周到了此刻，却犹豫不决，以此为分割点，以前的周如果是对现实的逃避的话，那么自此，周开始了与自己内心本质的痛苦挣扎，一直到他看清自己，释放自己的那一刻。
广告牌子是周身世的线索，周的表面身份是一个孤儿，但是他来自于哪里呢？在影片最后，广告牌的再次出现给了我们答案。
不知道这段回忆唤起了多少人的同感，谁在儿时没有过同样的幻想，梦想自己成为绝世高手，除恶惩奸，结果被人家笑话的经历，甚至，长大以后，连我们自己甚至都觉得自己那时的幼稚可笑，不愿回首，这和当时周的心态何其的相似，不堪回首儿时的“幼稚”与“天真”，对世界失去信心，不断逃避，当面对真正的诱惑的时候，却又犹豫不决，挣扎自己，不肯堕落。周的经历在片中的典型环境中得到放大，使得他的回忆更痛苦，挣扎更激烈，但是最后对自己的释放也最彻底。
简简单单的一个冰淇淋就打断了正在立誓要杀人的周，女主角出场。都市灯红酒绿的熏染使得周没有认出来儿时的棒糖女孩，就是说他忘记了最珍贵的天真与纯洁，甚至自己都在唾骂诅咒儿时的自己，抢走冰淇淋在电车上的笑更是令人心酸的意味深长，棒糖女孩无论怎么追，都无法追上有轨电车，但是本就是本，一切都要回归原本，不需强求，就像最后周还会回来找她，会找回自己，会回到他来的地方一样。
包租婆欲救三位“高手”的性命而逼他们赶快离开的的过程中，前面被淋汽油的那一家子来到谢，小孩子的一句话：“谢谢你救了我们”中的“你”显然是指苦力强，为什么不是“谢谢'你们'呢”，救了我们，我们指谁们？救的是性命么？只怕另有深意。
作为一个真正高手，被比自己弱小的人保全了身份，因为这个多少有些自私的原因而导致他们不得不远走高飞，一向不敢反抗的村民与包租婆的争吵就代表高手内心的自责和挣扎。到底是选择勇敢的担负其他们应该担负的责任，还是继续逃避，但是最后包租婆的狮子一声吼下定决心，唤醒高手们心底苦于隐居的根源，曾经的痛苦致使他们选择继续退避，他们认为也许可以躲过一劫，这也为后来包租婆他们更深的自责打下伏笔：他们不该继续逃避和退让。
想来想去，周决定杀包租婆从而进入斧头帮，这段“刺杀”非常有喜剧效果，我看这段的时候，前仰后合，不能自已。这里是周对自己心底的善否定打击付诸实施的开端，肥猪搭档在这里的演绎，完全表明了肥猪搭档其实就是周自己，整个影片，会找到肥猪搭档很多对周要做坏人的疑问，或者说是完全的否定，周在自己出生地上上演的刺杀也通过这个配角演变成了对自己的伤害。周落荒而逃之后在红绿灯塔中的痛苦再次体现其内心的挣扎，对黑漆漆的灯塔的数次打击表明他正在打破禁锢，释放自己，挣扎的结果和诸龙城寨村民的结果一致，失败了，选择继续逃避。
周对看到的两个瞎子的一番讽刺就是对弱小没有实力的讽刺，在没有认清事物本质之前就给于否定显然是错误的，那边包租婆也在犯着同样的错误，作弊抽签，“逼走”三位“高手”，下下签也同时表明了包租婆他们心中的不安和三位“高手”之后的命运。
肝肠寸断搭档的专业和他们杀手榜第一位的称号马上告诉我们，这两个周眼中被完全否定的人物恰恰是三位“高手”致命的威胁，周和包租婆都错了。
肝肠断组合提到三位高手时的叙述顺序按照三人修为的高低排序。三位高手的一段切磋仍然层次分明，对切磋武学的兴趣，三位对各自武功的评价，错落有致。
三位高手先后被害，包租婆包租公终于出手，狮吼功和太极发挥的非常精彩，扬眉吐气。之所以扬眉吐气，是因为三位高手的遇害真正唤醒了诸龙城寨的高手们，使他们意识到退让解决不了问题，从而从猪笼中解脱自己，释放自己，到这里，恐怕之前送给苦力强的鸡蛋的意义也已完全的表现出来，三位“高手”用生命换来众人的解脱释然，自然是要大肆感谢一番的。
琛哥他们丢了魂一样的驾车逃跑这一段也很搞笑。颤抖的双手烧到自己的头发，浑浑噩噩用酒去救火，无疑是火上浇油，这也正预示着一切自不量力的作恶的人都是在把自己逐步推向灭亡。
如果说从前的城寨有笼子的禁锢之意的话，那么此时才能被称为真正的“诸龙”城寨，众村民在三高手的尸体前放声痛哭，包租公自责自己是小市民，阿珍对包租公他们的痛斥实际上也是对“诸龙”城寨所有村民的痛斥，对自我的指责。
对于“诸龙”城寨得村民来说，肝肠断组合已经不是威胁，但是以酱爆为首的村民还是要报仇，声讨斧头帮，这里面比较奇怪的一个问题就是，当时火云邪神并没有出现，而村民又看到了包租公婆的实力完全可以铲平斧头帮，但是为什么他们还要寻找“万中无一”的高手呢？这只能再次证明村民们的真实实力和修为远远超出凡人，他们知道包租公婆的实力外露必会引来更大的灾难。这里，我想，他们指的灾难并不是火云邪神，而火云邪神也并不是天下第一，从火云邪神后来屡次使诈可以看到，他本身的品质决定了它不可能有太高的修为。村民们所指的灾难，恐怕对于不同的人有着不同的意义，那是他们各自心甘情愿到这里隐居的根源，使他们一直以来都在逃避的东西，他们绝不是指斧头帮或者那个还没有出现的火云邪神，他们是要下决心鼓起勇气面对他们应该面对的现实，不再继续逃避。
在村民们解脱之后，接下来轮到周了，周和棒糖女的这段戏是周内心挣扎的高潮，周的演绎实在是无可挑剔。
在被电车上四眼仔侮辱一番之后，周一个尴尬的甩头发，他觉得这样很帅很酷很牛比，事实上，这个丑态百出的动作恰恰说明他现在对坏人生活的盲目向往完全是错的，事实上，以他们两个难道还敌不过你个文弱的四眼仔么？问这样问题的肯定不少，但是回头想想，就算是他们两个把四眼仔揍了一顿，他们就胜利了？他们雄赳赳气昂昂的下了电车之后，能做的无非也是这样一个“酷酷”的甩头动作而已，结果都是一样的，之后周问搭档，信不信我打烂它眼镜？你发誓！你看不起我？呵呵，周身边这个肥猪配角的安排真实绝妙，完全是一幕自问自答得演绎，胖瘦两个对立体现他自己内心的两种对立人生观，而整个影片都看见周表面向往的那种人生观的虚无和脆弱，反而事实一次又一次证明了他自己对他目前错误人生观的否定。
周气急败坏了，他真的下定决心要做成一次坏事——抢劫棒糖女，彻底消灭隐藏在心中的那份天真！气势汹汹的他已经快要沦为一个低能儿，居然连插销都不拔，就妄图打开冰淇淋车门实施抢劫，邪不胜正，以一颗邪恶的心灵是不可能征服纯真善良的，你越嚣张也越没有理智。
后，周直接绕过了对自己的种种疑惑，绕过最后一道防线，直接冲击他自己的内心之本，隐藏在心中的棒糖女，无论他怎样欺辱棒糖女，无论棒糖女多么的柔弱怜惜，这个斗争根本就是荒谬的，后面的海报也说明了这一点，试问怎么可能和自己的“本”斗呢？正在周无可奈何的时候，胖搭档拔开了插销，帮她找到了钱，或者说，是他内心的“本”不忍看到挣扎的痛苦，能够救他的只有自己，这场抢劫，与其说是他欺辱了自己的“本”，不如说是他自己的“本”施舍了他。这场争斗无论如何也是荒谬的。
周毫不在意的扔掉装棒糖的盒子，慌张的拿走下面盒子里的钱。却看到棒糖女小心拾起那个他没有在意的盒子，打开盖子，看到了棒糖，一直以来，从他儿时救棒糖女的失败开始一直到今天，早已忘记了儿时天真的周这才明白她一直以来为何如此挣扎和痛苦，才看清了他一直以来最大的敌人是谁，这时候的音乐我超级喜欢，给我的感觉就像加州旅店般苍凉与透彻。
如此辛酸的讽刺，斗了半天，到此刻才看清敌人的真面目，才看清自己，本来“雄心壮志”的他一下子就愣在那里，面对着棒糖女的递过来的五彩棒糖，才认清敌人的周的内心才真正开始了一个短暂而公平的对抗，然而，这个斗争不可能长久的，而且这个争斗也是无法躲避的，如果不是琛哥派人找到周拉他下水，恐怕周此刻就会认输，得到彻底的解脱。
无情地扇落棒糖，碎成几片的棒糖如同周自己的心一样，此刻他内心的痛苦可想而知。
周拼命的跑，仍然妄图甩掉他刚认清的“敌人”，他此刻已经完全没有和这个“敌人”斗的勇气，只想逃避，把刚刚抢来的钱也全部塞给了胖搭档，但是他仰天感叹，马上又明白，他能甩掉自己么？疲惫的他一下子瘫倒在路边，就在这时候，琛哥来找他了。
琛哥派人来了，一口喘气的机会也没有给周和观众，满身邋遢的周来到灯红酒绿的夜总会，爵士乐和灯光美女交错的迷幻般的诱惑，使他不由自主地跟着打起拍子来，但是，动作笨拙不合拍的他显然没有影片开始时琛哥的舞蹈来的老到，以迷茫的周为中心的舞池周围散落着麻醉而且同样迷茫的人们，这真是周向往中的世界么，至少在这样的世界里，没人能给他答案。
刚刚要放弃和自己内心的斗争的疲惫的周怎么也没有想到，这么容易就加入了斧头帮，琛哥看周都比此刻的周自己看得透彻，他知道周是无法摆脱自己内心的良知，两句话表现出琛哥对周和对自己的认识，也表现出琛哥利用和控制周的易如反掌和满足。
不正常人类研究中心，和诸龙城寨一样，世界上既然有曾经禁锢正义的诸龙城寨，就有禁锢邪恶的不正常人类研究中心，在周跨进研究中心的第一步，就感到煞气逼人，一抬头，天空中的景象壮观而恐怖，结合周获得的那张地图，可知，此时天空中的旋涡中心正好对应研究中心中的中心，而地图所指火云邪神的位置却在末端边缘处，而且就后来火云邪神的功力来看，他不可能是造成这可怖现象的主角。
而后来火云邪神的任何台词只怕有八成都是谎话连篇，之所以火云邪神比较受重视，只怕是因为修为不够，老是想惹事生非的缘故才受到特殊照顾而已。
带回火云邪神，邪神的句句话，越看越觉得是吹牛，尤其到了邪神牛比轰轰的抓住子弹之后那句台词：“天下武功，无坚不破，唯快不破”，笑死人，这句充分体现了邪神可怜的修为，因为我们知道，功夫的根基是内功，快仅仅是华而不实的招数，就抓子弹来讲，想象一下，如果没有充足的力道作支持，任你速度再快，也无法捏住高速的子弹吧。连这个道理也想不明白就敢自称天下第一，独孤求败？这也就充分解释了为何后来这厮一而再再而三的耍诈使阴。斧头帮被镇住了，全体同仁向邪神顶礼膜拜，连琛哥自己都不例外，再次体现出邪恶势力的崇拜和依靠是多么滑稽可笑。
邪神就坐在地板上金花图案的中心，可是黑帮全体完全无视或者说蔑视象征人之本源的金花，反而对金花之上的一根嚣张跋扈的毒刺顶礼膜拜。
包租公婆来了，本来是找斧头帮算账的，不想却碰到功力略胜二位的邪神，然而，引用我的一位老师的名言“谁的孩子谁养着，谁的包袱谁背着”，每人要面对的，别人是绝不可能替你承担的，琛哥妄图借邪神来打败他要面对的包租公婆，到头来的下场如何？邪神要面对的是周，是他自己的心魔，找包租公婆却也找错了对象。邪不胜正啊，其中打斗的过程周的逐渐被唤醒的过程还是很明晰，尽管包租公婆不敌邪神，但是借助大喇叭钟却也逼得邪神露出来本来阴险面目，借助大喇叭钟不能说是战胜了邪神，而是真正敲响周的最后一记警钟，而邪神下三滥的手段也让周认清了隐藏在他自己心中的龌龊和丑陋，周对自己从前的执迷不悟痛彻心肺，一记闷棍打的琛哥魂飞魄散，你搞得我搞乱啊，呵呵。此刻，周真正回归原本，也就是出茧了，表面上是邪神打通了周的任督二脉，真正使他自己获得新生的却是他自己。此刻的周尽管被邪神百般摧残，看似令人心痛，但是周那一切小棍敲头却让我破涕为笑，因为此刻的周证明了他于之前的判若两人，证明了他的灵魂，已经破壳而出了。
尽管周自己得到解脱了，但是心中的那份遗憾却总也挥之不去，此刻，他唯一的愿望也就是能够抚平他曾经的执迷不悟所带来的遗憾和创伤。包租公的对阿鬼和周的两次“你还是用中文吧”，表明任何人自己内心的残缺都只有自己明白，也只有自己才能弥补，正如后来包租婆自己所说：“关键还是他本身的体质”
6. 周星驰英文电影影评
自己去网络里搜啊！！！
7. 周星驰英文影评
《功夫》的：
Goodness me, what a fantastic movie. Caught the world premiere at the Toronto International Film Festival and the entire theater laughed until they cried. Amazingly directed, HILARIOUSLY funny, it blends a 1930s gangster stylishness into a Hong Kong kung fu movie to astonishing results. Who would've thought you could top Shaolin Soccer? Not me, until I saw this movie. Stephen Chow pulled it off. Chow's comedic timing gets better and better with every movie he makes, and while his films are depending more and more on CGI these days, and makes this movie much more a fantasy kung fu film than a traditional one, it hardly detracts from the enjoyable experience. Make it your mission to see this film - it will be one of the most entertaining you ever see. I can't remember the last film I enjoyed myself in more. My eyes still hurt from wiping away tears of laughter. Seriously. 记得采纳！！
8. 对于周星驰的评论
著名学者、作家申宝峰评论周星驰，得到谷德昭、刘镇伟和许多星迷的肯定和认可。
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周星驰，
你永远闪烁在人们的心灵四周，
你永远是一颗耀眼夺目的恒星，
你永远都在人们灵魂深处飞驰。
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周星驰，
你是喜剧电影永恒的象征名词，
你独具一格的表演手法和方式，
开创了无厘头电影这个新名词。
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周星驰，
喜剧之王是你永远固定的位置，
你的经典台词和你搞笑的姿势，
将亘古不变的流传于华夏万世。
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周星驰，
你的为人不需要太多华丽修饰，
孝顺父母、诚实正直、大公无私，
都是你真实的人格品质和标志。
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周星驰，
你不愧为后现代解构主义大师，
你的影片能让人产生无限深思，
你的独特演技没人能取而代之。
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苑琼丹评价周星驰：“他不是人，他是神！”
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刘镇伟“有人说他独裁，我觉得还不至于。作为导演，包括我在内，每个人都有一定的控制欲，这是一种主观性，事实上不光是导演，演员也应该有。可能他会问合作的导演为什么让他那样演？他问只是要让你说出他表演的思路，这是很聪明的演员，如果导演觉得这样的演员很麻烦的话，那就要仔细想想到底是谁错了。当然，可能双方都需要检讨，沟通的方式可能需要改变。 ”
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张家辉说：“就工作而言，周星驰的确有些独裁，但我觉得周星驰就是一个天才，拍喜剧也需要这样的独裁，尤其是像周星驰的那些电影，就需要他这样做。毕竟他有那个天分，而且他的能力也足以驾驭这部电影，所以他的意见处于强势地位也是自然的，如果我来做导演，拍这样一部喜剧，我也会像他一样的。”
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李卉：“超级尊重女性，十分照顾手下，对家人很紧张。”
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吴孟达透露：“星仔对身边的人很讲义气，也很大方。”
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罗家英将星爷比梵高 特立独行
罗家英觉得周星驰和任何有才华的人一样，有个性，特立独行：“电影本身是一个充满创造性的事业，就好像每一位画家对一副作品绘画时的笔法和色彩都有着自己独到的见解，他们知道自己心中的理想，并能为之奋斗，有着自己的处世风格和做法而不顾他人的评论，只是沉浸在自己的空间里——这便是我眼中的星爷。”他说，尽管不会被所有人接受和喜欢，但周星驰依然会像梵高一样留下惊世的作品。
9. 周星驰的电影长江七号的影评
很早的时候，看过前苍蝇乐队的丰江舟的一篇访谈，声称自己喜欢周星驰的电影，原因是周的电影里面有他最爱的讽刺。说实话，周星驰这么多部片子从头看到尾从尾看到头，我什么都发现了唯独没有发现所谓的讽刺，在一堆一不涉及政治二不探讨人性的电影里都能看出讽刺，那才是个讽刺呢。
更让人悲观厌世的是那些让“后现代主义”“解构主义”“虚无主义”等等主义亏着了的文艺评论员们。周星驰很多影片的评论分析，其喜剧效果和可笑程度已经远远胜过了电影本身。让人感觉如今的喜剧作品已经荒芜到了一定程度：那些有着高深理论的电影评论员，只能将满腹经纶和各种主义在周星驰的身上得以贯彻和落实才算做足了学问，一方面告诉普通观众他们才是真正看懂了电影的人，一方面不知不觉的把无辜的周星驰架起到一个莫名其妙的高度。“大师”们只有先捧出一个“大师”，才能让自己心安理得的成为“大师”。
只是他们忘了一个非常重要的事实，《喜剧之王》之前的周星驰，不过是各种港产喜剧片导演手里的一个棋子，他被王晶、李力持、刘镇伟这些老油条玩转于股掌之上，在单一戏路里面压榨着最后的可能。那时的周星驰的的确确是一个演员，是票房的保证。商业社会里的艺术创作永远是先谈钱，再谈作品，只有当足够多的人看到并接受了电影和演员本身之后，一切的文艺评论才有价值可言，但不能说因此所有大热的电影和演员就都有所谓的“意义”，硬要把这些原本没有承载什么表达功能的商业电影一味拔高，那这功劳实在也轮不到演员周星驰们去领。
如果非要说周星驰的电影『充满了对传统价值的颠覆和重写，营造出极具后现代特点的碎片感』并且『所有的事件、人物和对话，似乎都和我们心中的预期存在着一定的偏差。通过对传统的否定，达到了对现实的追问和质疑。』那也没有办法，只能说，作为棋子的周星驰没可能也没义务承担如此的重任，而如果这些沉重的褒奖落在王晶等幕后团队身上则真的有点太无厘头了。王晶们一定不明白，堆积通俗搞笑的情节拍片赚钱什么时候就成了“对现实的追问和质疑”了呢？
从《喜剧之王》开始，周星驰才拍了属于自己的电影，周星驰毕竟不是李安这样的职业导演，即使不断变换有所尝试，也一定是在相对固定的风格范围内，一个演员在被压榨多年之后终于将导筒握在手中的时候，首先想到的一定是讲述自己最想讲述的故事，所以这种带有强烈个人表达欲望的自叙性电影本没有什么意义可谈。可是没意义，并不代表导演的江郎才尽和影片的失败。周星驰希望讲述的一直都是『老百姓自己的故事』，周星驰想传达的一直都是『我们虽然是穷人，但我们不打架，不撒谎。好好读书，长大做个对社会有用的人』这样最简单的道理。和电影非要“有意义”一样，不知道什么时候把镜头涂成黑色揭露丑恶鞭挞现实才是好片子，以为能哭就是演技高，有性爱镜头就是表现人性，脏乱和丑陋就是真实，而渲染最朴素的温情和关怀则变成了肤浅和流俗。或者人们依旧期待着周星驰夸张的恶搞和不着边际的无厘头，我不知道，不知道观众们是不是真的还在期待周星驰在十几年被差遣的生涯中制造出无数别人的笑容和场面之后还要替别人重复别人？
如果有一天观众能够说清楚他们期待什么，希望被满足什么，那他们也不是观众了，唯一能让他们闭嘴的方法也许就是让他们自己去拍一部电影。《长江七号》被定性为“笑中带泪”，可是怎么听怎么都觉得不是个褒义词。难侍候的影迷们总是有理，道理讲深了说你曲高和寡拍小众题材迎合老外为了拿奖，道理说浅了说你肤浅滥情没文化太牵强，不说道理纯娱乐的话更直接，“烂片”俩字一扣上就走人。一部电影，能让你笑，又让你哭，我是觉得足够了。喜剧自身所遭遇的真正尴尬就在于：在消解了严肃性的同时，也消解了自身的力量，很容易沦为真正的无意义。没有悲剧元素和悲剧意义的喜剧只能是闹剧，那才是真正弱智的东西，所以，这样看来，笑中带泪有什么不好？