中国电影导演平均出道年龄

㈠ 中国导演排名50都有谁

1.侯孝贤1947年4月8日出生于广东梅州，1948年移居台湾，中国台湾导演、监制及编剧，台湾电影的代表人物之一。代表作：《童年往事》《悲情城市》《海上花》《最好的时光》

2.杨德昌（1947－2007）生于上海，1岁时移居台湾，台湾著名导演。其作品深刻、理性，有强烈的社会意识，被称作“台湾社会的手术刀”代表作：《恐怖分子》 《一一》《牯岭街少年杀人事件》

3.王家卫（Karwai Wong），1958年7月17日出生于上海，5岁移居香港，香港电影导演、监制、编剧。

代表作：《花样年华》《春光乍泄》《阿飞正传》《重庆森林》

4.李安，1954年10月23日出生于台湾屏东县潮州镇，著名华人导演，也是首位获得奥斯卡最佳外语片奖的华人导演。

代表作《喜宴》《色戒》《卧虎藏龙》《饮食男女》

5. 胡金铨（1932-04-29——1997-01-14），香港导演。代表作：《醉侠》《龙门客栈》《侠女》

6.张艺谋，1950年4月2日出生于陕西西安，中国电影导演，大陆“第五代”导演代表人物之一。

代表作《红高粱》《秋菊打官司》《活着》《大红灯笼高高挂》

7.蔡明亮，中国台湾导演、编剧。1957年生于马来西亚。

代表作《爱情万岁》《天边一朵云》《河流》

8..李行，台湾六七十年代最重要的导演。原名李子达。原藉江苏武进，1930年5月20日生于上海。

《养鸭人家》《汪洋中的一条船》《早安台北》《大轮回》

9.许鞍华1947年5月23日出生于辽宁鞍山。香港女导演、监制、编剧。

代表作《投奔怒海》《女人四十》《桃姐》《黄金时代》

10.陈凯歌，1952年8月12日出生于北京，中国内地导演，毕业于北京电影学院。

代表作《黄土地》《霸王别姬》《荆轲刺秦王》

11.关锦鹏1957年10月9日出生于香港，中国香港导演、制作人。

《 胭脂扣》《阮玲玉》《蓝宇》《长恨歌》

12李翰祥（1926年4月18日-1996年12月17日），香港风月片鼻祖，中国香港演员、导演、编剧、制片人。

代表作 《西施》《火烧圆明园》《垂帘听政》

13. 费穆，字敬庐，号辑止。（1906年 ——1951） 906年10月10日出生于上海，中国电影导演、编剧，中国现代电影先驱。 代表作《小城之春》

14.徐克，1950年2月15日生于越南西贡市，香港电影导演、编剧、监制、演员。

《黄飞鸿系列》《刀马旦》《智取虎威山》

15.贾樟柯，1970年5月24日出生于山西省汾阳市，中国内地导演、编剧、制片人 。

《 三峡人好》《小武》《山河故人》《天注定》

16.陈可辛，1962年11月28日生于中国香港，香港导演、监制。

代表作《双城故事》《如果爱》《甜蜜蜜》

17.宋存寿（Tsu-shou Sung ，1930年9月2日～2008年5月27日），江苏江都人，中国台湾电影导演。

《破晓时分》《母亲三十岁》《窗外》《铁娘子》

18.姜文，1963年1月5日出生于河北省唐山市，中国大陆演员导演编剧。

代表作《阳光灿烂的日子》《让子弹飞》《鬼子来了》

19.吴宇森，1946年9月22日出生于广东省广州市，中国香港导演、编剧、监制、演员。

代表作《英雄本色》《喋血双雄》《纵横四海》

20周星驰，1962年6月22日生于香港，中国香港演员、导演、编剧、制作人。

代表作《喜剧之王》《功夫》《少林足球》

㈡ 老农民的导演是谁多大年龄

你好一共有三位导演了？你说的哪位？
中文名老农民
外文名The Chinese Farmers
出品时间2014年12月
出品公司山东影视传媒集团/山东电影电视剧制作中心
制片地区中国大陆
首播时间2014年12月22日
导 演张新建，王滨，张开宙
编 剧高满堂
主 演陈宝国，冯远征，牛莉，蒋欣，任帅，刘向京，梁林琳，刘敏，舒耀瑄，高明，雷恪生
集 数60集
类 型农民史诗大剧
上映时间2014年12月22日
制片人侯鸿亮，吴雪松
首播平台山东/北京/河南/黑龙江卫视

㈢ 中国电影的消费人群，年龄分布是怎样的

个人观察主要是十几二十岁的中学生和二十多三十岁有工作的年轻人，小学生什么的很少，五十以上中老年人更少。。。
曾经在一篇新闻中看到观影人群的平均年龄是21岁，没有核实，当做参考吧。

㈣ 导演张艺谋的年龄

张艺谋导演今年66岁。
生日：1950年4月2日（农历二月十六）
简介：中国电影导演，“第五代导演”代表人物之一，美国波士顿大学、耶鲁大学荣誉博士。
代表作品：北京奥运会开幕式、G20晚会、英雄、活着、金陵十三钗、山楂树之恋等。

㈤ 中国电影导演的发展概况

中国电影在全世界的文化价值上一直是有地位的，但商业片要想占据国际市场短期内是没有可能的

在谈到当代中国电影在世界电影中的演变和位置时，他回忆了上个世纪80年代起，中国文化开始面对世界崛起开放，电影逐渐走出国门并在各大影展取得佳绩:1986年谢飞导演带领《湘女潇潇》走到欧洲，此后又有《本命年》在柏林得奖。直到90年代初期的《霸王别姬》、《喜宴》、《香魂女》和《秋菊打官司》，中国在国际三大电影节上实现一年内都有最高奖项斩获，是中国在文革后艺术最辉煌的一个时段。当然这也和中国此前的文化封闭有关，然而这一高峰期很快就过去了，被诸如伊朗韩国等电影代替。在谈到电影节的作用时，谢飞导演分析它主要是对艺术电影和多民族电影的支持平台，是对主流商业电影市场的补充。很长时间内，主流商业市场都被美国文化统治，别人很难进去。不像导演成长的五六十年代期间的中国，可以看到来自全世界二三十个国家的电影，电影节正是在支持这些电影。从上个世纪八十年代起，中国就一直被世界电影节电影文化关注。最近二十年来，他们通过张艺谋、陈凯歌和贾樟柯等导演的电影了解中国社会。国外将贾樟柯视做大师，国内很多人不理解，认为他的影片不过类似纪录片，不好看，也没有票房， 但是国外认可它的文化含量。中国电影在全世界的文化价值上一直是有地位的 。

然而，近年来由于国内的拜金主义等思潮，国内严肃文化的位置越来越差，也造成了我们今天文化艺术电影质量的下降。中国近年来商业片有很多进步，在国内发展也不错，但是商业片要想在国际市场上占据地位，短期内是没有可能的，也许三十、五十年后会有希望。所以说对商业电影不要太抱幻想，因为全世界电影都受到美国文化统治，就象今天的年轻人愿吃麦当劳而不愿吃炸酱面，让那些外国年轻人看中国产的商业片，似乎很难。要慢慢来不着急，不要幻想用商业电影去统领别人。导演举例在戛纳碰到一个美国电影公司，要拍摄一部以花木兰为题材的故事片。得知中国刚刚拍完一部赵薇主演的影片后，对方却回应那只是给中国人看的影片，世界其它国家不会看。他们要拍的，是邀请章子怡，拍出美国动画《花木兰》一样给全球观众看的影片。这里，确实有一个主流商业电影和民族电影之间的区别。

国产电影的未来发展: 应该进一步完善国内市场，国有垄断应该消弱

在谈到中国电影现状和未来发展趋势是，谢飞导演表示中国人多，天才也多，自己教过的学生中很多就都很有才华。因此，电影的发展关键还是国家要给于正确和科学的政策支持引导。近十年来的进步正是得益于国家政策的正确。原本不许外来资本的进入，发行也要许多证件批准，现在都有了一定程度的简化。市场竞争实际上是平等竞争，只有这样才能有活力。所以，应该进一步完善国内市场，国有垄断应该消弱。现在有不同民营资金参与，但它们又受到垄断的抗拒。因此重要的还是改革。

谢飞导演坦率地分析，中国电影要真正走进国际市场还需要时间，即便政策上正确，也不会在短时间内实现。也许三十五十年后，中国成为世界军事政治大国后，全世界都学中文，那时将封神榜拍成三维电影，就不会像现在，拍出来西游记这样的古典外国人根本不懂。

中国商业电影的现状: 娱乐片要有娱乐性，但是也应该有正常的道德舆论要求

在谈到今天的中国商业电影市场，谢飞导演表示，今天的中国基本是个半市场经济，要想成为完全的健康的市场经济，还要政策配套。这不赖我们的演员编剧和导演，他们很多都才华横溢，是政策有问题。就象大家开玩笑说现在实施的是娱乐宣传主义，而过去的年代除却现实主义就是浪漫主义，如今正确的创作方法都仍掉了。

这不是针对商业电影，商业电影本身没有问题，是要有文化。美国或者西方其它国家的电影，比如《拆弹部队》，就是《阿凡达》这样很商业的东西，它中间的爱情故事，对人类命运的思考都是有内容的。不像我们的有些娱乐电影太没有内容了，跟现实没关系，跟人类的文化思考没关系，而且一味的简单宣传。比如《叶问》是个很成功的片子，但是你一味的打外国人解恨，这种简单的民族主义是很傻的思想。这些在文化上都是很傻的东西。娱乐片要有娱乐性，但是也应该有正常的道德舆论要求，被提倡的道德标准才是有价值的。

担任今典影业艺术总监:发挥余热干活

当谢飞导演谈到高龄仍接受担任今典影业的艺术总监时，解释到想要发挥余热。教书了很多年后，希望不再只教书，得干点活了。经典影业的总裁张保全曾是谢导的学生，因此，从各种角考虑，接受了担任艺术总监的邀请。

谈到经典影业未来的艺术发展，谢飞导演透露，公司有具体的房地产酒店业在背后支持。同时，今天的影业投资有别过去，比如经典影业和银行谈判贷款已经谈妥。只要有市场潜力有希望，就会有财务后盾。其次就是全面营业，先做发行和技术，在现在的200多块银幕基础上，希望可以增到一千多块。同时还做数字放映，为三维电影准备。谢飞导演幽默的比喻，电影业最重要的都是卖菜，种菜都是赔钱的。所以能把影院建设起来，自己种菜自己卖，虽然这个赚了那个赔了，很难预料，但是这个路子还是对的。

㈥ 中国电影的导演发展

六代导演仅是针对大陆电影学院派的学术概念
第一代导演：默片时期的电影导演，大致活跃于上世纪初叶到20年代末。代表人物：郑正秋、张石川、但杜宇、任彭年、沈浮、史东山、邵醉翁、何非光、杨小仲等。
作为中国电影的奠基者，第一代导演从中国传统的叙事艺术和舞台戏曲中吸收了很多手法，联系着时代的要求，重视电影的社会教化作用。电影技巧方面，更像是舞台剧的延伸，导演们用传统的戏剧观念来处理电影，布景空间层次的设计仍然具有强烈的舞台痕迹。在表演上依旧留有舞台剧的表演痕迹，拍摄时沿用戏剧舞台的一套办法，摄影机基本固定，电影镜头的景别变化不大。早期电影在内容上难免浅陋芜杂，艺术上也较幼稚，具有实验性特征，但其拓荒作用功不可没。
第二代导演：主要活跃在三、四十年代，第一个黄金时代的创造者。代表人物：费穆、蔡楚生、孙瑜、袁牧之、郑君里、吴永刚、程步高、沈西苓、史东山、桑弧、汤晓丹等。
由他们开始，中国电影就思想内容而言，开始真正从单纯的娱乐——“玩耍”中解放出来，开始比较深入地反映社会生活，从娱乐中发挥社会功能。在艺术上，这代导演最大的特点是写实主义，同时，他们注意把“写实”和电影化结合起来，开始逐渐掌握电影艺术的基本规律。尽管这代导演的“戏剧意识”还比较强烈，但他们已从对戏剧的摹仿从形式转向内涵，即逐渐摆脱舞台的局限，充分发挥电影艺术之所长，只是在故事情节上强烈地追求戏剧悬念、戏剧冲突、戏剧程式。
第三代导演：建国后走上影坛的导演艺术家。代表人物：谢晋、谢铁骊、凌子风、崔嵬、成荫、水华、郭维、鲁韧、王炎等。
在遵循现实主义原则表现生活的本质，深入展现矛盾冲突，以及在民族风格、地方特色、艺术意蕴等方面，都进行了十分有益的探索。
第四代导演：60年代电影学院的毕业生。代表人物：谢飞、吴贻弓、吴天明、黄蜀芹、滕文骥、丁荫楠、郑洞天、颜学恕、张暖忻、胡柄榴等。
提出中国电影“丢掉戏剧的拐杖”，打破戏剧式结构，提倡纪实性，追求质朴自然的风格和开放式结构，注重主题与人物的意义性和从生活中、从凡人小事中去开掘社会与人生的哲理。他们寻找历史底蕴，更多地表现对历史和现实、对民族文化与现代意识交叉契合点的捕捉。在反映现实的影片中可以看到历史与文化的延续性，看到历史与文化如何制约着、创造着影片中人物的行动。是真实化的纪实美学。
第五代导演：80年代从北京电影学院毕业的年轻导演，中国电影最辉煌的一代。代表人物：张艺谋、陈凯歌、田壮壮、霍建起、顾长卫、吴子牛、黄建新、李少红、冯小宁等。
作品特点是主观性、象征性、寓意性十分强烈。经历10年浩劫的磨难，又处于改革开放的时代中。他们的思想敏锐，接触到人民大众，聆听最低层人民的声音，所以他们的影片有生命、有张力，强烈渴望通过影片探索民族文化的历史和民族心理的结构。在选材、叙事、塑造人物、镜头语言、画面处理等方面，他们既遵从传统，又有所创新。
第六代导演：80年代中、后期进入电影学院，90年代后开始执导电影的一批年轻的导演。代表人物：贾樟柯、王全安、姜文、王小帅、张元、娄烨、陆川、张杨等。
他们极度追求影象本体，偏执于写实形态、关注草根人群，要么坚定的走在商业路线上，几乎难以象“第五代”那样整体构建电影精神的统一面貌，所以，他们是抗拒归纳的一代。典型特征是“叛逆与反思”。在影像风格上，他们强调真实的光线、色彩和声音，大量运用长镜头，形成纪实风格。他们注重以电影为媒介来考察当代都市普通/边缘人的生活状态，新一代青年在历史转型时期的迷茫、困惑和无所适从在他们的镜头下被真实地记录下来。

㈦ 中国电影导演协会的历届之最

获奖最多的编剧薛晓路2011年第2届凭《海洋天堂》、2014年第5届凭《北京遇上西雅图》两度获得年度编剧奖。获奖最多的演员/导演徐峥2013年第4届凭《人再囧途之泰囧》获得年度评委特别表彰奖，2014年第5届凭《无人区》获得年度男演员奖。冯小刚2013年第4届凭《一九四二》获得最佳导演奖，2016年第7届凭《老炮儿》获得年度男演员奖，此外还分别于2011年第2届《唐山大地震》、2013年第4届《一九四二》两度获得年度影片奖。夫妻档获奖冯小刚
徐帆 冯小刚分别于013年第4届凭《一九四二》获得最佳导演奖，2016年第7届凭《老炮儿》获得年度男演员奖；而徐帆则在2011年第2届《唐山大地震》获得年度女演员奖。

㈧ 中国电影导演65岁时，从国企到知名大学任校长，怎么做到的

在中国电影艺术发展长河中，导演如繁星般涌现，耀眼者层出不穷。

不少导演在长期的创作与摄制实践过程中，逐渐摸索出了精品打造的规律，并形成了自己的艺术表达风格与个性。

而在绿树成荫的电影事业园地内，成荫是一个传奇式的存在。

从炮火中历练，辗转于前线和后方，其才华与天分又在和平年代得到了最大的展现，科班专业出身的他在数十年中走上了一个电影导演的巅峰高度。

作为一个优秀的编剧和杰出的导演，他自编自导多部主旋律电影，65岁时从国企调任大学校长，不到两年的时间，不幸在任内去世，离开了终身热爱的电影艺术创作与电影教育事业。

因为一部部非凡的电影作品，他成为了那个时代闪耀光芒的实力派导演之一。荣誉和成绩将他推上了更高的平台，他不仅当选为中国电影家协会副主席，还在其65岁那年（另一说为1980年10月，时年63岁）离开北影厂这一久负盛名的国企，担任北京电影学院院长，成为这一亚洲最大的电影高校并跻身为世界三大电影高校之一的省部重点建设支持的艺术高校的校长。

1984年4月26日，作为世界知名大学校长的他突发急病，猝然逝世在岗位上，终年67岁，永别了富有魅力的光影世界。

作品成荫，艺术无止，电影不朽！